高校聲樂教學中的審美教育滲透研究

高校聲樂教學中的審美教育滲透研究

Summary：不論是何種時代，人們對藝術的追求和探索也從未停下過腳步，對于聲樂教育的進步和發(fā)展，社會各界也都廣泛關注，尤其是審美能力的提升這一環(huán)，也投入大量的理論支持和技術革新.因此，高校聲樂審美教育教學的開展，除了注重對于聲樂專業(yè)人才的培養(yǎng)以外，也重點關注學生審美能力的提升。Keys：聲樂教學，藝術價值，教學舉措和價值，審美教育滲透引言展望近幾年，我國在聲樂教學方面發(fā)展速度非常驚人，隨著改革的不斷進行和深入，聲樂教學方式，也在不斷地發(fā)生著變革，對發(fā)展過程中存在的一系列問題和不足，通過不斷實踐去制定提升聲樂教學的有效策略，對聲樂教學更上一個臺階，是非常具有現(xiàn)實價值的。學生們對于藝術的追求越來越看重，再加上聲樂教育教學方式的落實和改善，更進一步的為培養(yǎng)藝術人才付諸行動，讓藝術真正深入人心，成為一個人的一部分，對人有涵養(yǎng)和素質(zhì)，對事有觀察和賞析，真正意義的提升審美能力。本文主要針對高校聲樂教學中的審美意識提升進行研究。一、就高校聲樂教學現(xiàn)況展現(xiàn)出的問題進行分析（一）教學模式單調(diào)，忽視傳統(tǒng)藝術底蘊對于音樂的發(fā)展歷程來講，歐美發(fā)達國家的音樂文化也是很吸引人的，學生在高校中，對藝術的學習往往會傾向于學習西方音樂文化，例如：鋼琴、小提琴、薩克斯等等，雖說是帶動了高校聲樂教學的開展，但其模式過于單調(diào)，教學的內(nèi)容偏重于現(xiàn)代音樂和西方音樂，對傳統(tǒng)的樂器過分忽視，像嗩吶、二胡等大部分學生都嗤之以鼻，像這樣忽略了中國傳統(tǒng)音樂文化的教育進步與音樂情感賞析的發(fā)展的情況，對于中國聲樂的發(fā)展而言，是極其不利的，如果學生對傳統(tǒng)音樂的文化都不能很好地領悟，更別談一些西方先進藝術文化了。長此以往，無法更加有效調(diào)動起學生的學習熱情不說，讓整體的課堂教學質(zhì)量與效率也深受影響[1]。（二）聲樂教學的定位不明確，思想嚴重滯后聲樂作為藝術專業(yè)之一，具有其獨特的社會地位，所以高校方面也忽視了聲樂教學實踐的發(fā)展，關于教學方法的變革力度不強，比如，不合時宜的教學理念，落后的教學方法，陳舊的教學思想等等問題層出不窮，讓整個聲樂教育的整體水平大打折扣，更重要的是，聲樂教學中單純依靠聲樂理論課科目的傳授，不注重實踐課程的開展，導致實驗聲樂課變成了單調(diào)的唱歌和模仿，阻礙了學生音樂的創(chuàng)作腳步，從另一個層面來講，審美教育的滲透更難進行。（三）學生基礎知識相對薄弱，有礙于審美教育的展開在大學的整個聲樂教學過程中，學生對藝術的理解和欣賞能力有限，教師在面對基礎知識較差的學生也沒有足夠的耐心去引導和幫助，只是一味的“教學生”未充分尊重學生身心各階段的發(fā)展規(guī)律和認知規(guī)律，學生不但無法很快的適應教學環(huán)境，跟不上教學進度，而且還容易使學生的音樂審美綜合素養(yǎng)得不到提升，個人藝術水平得不到發(fā)展這樣不但會影響了高校聲樂教學的順利開展，還阻礙了聲樂教育中審美教育的滲透。二、高校聲樂教學中滲透美育教學的培養(yǎng)策略

（一）以興趣為指導，培養(yǎng)學生自主審美能力發(fā)展在高校聲樂教學中，提升學生演唱和審美能力，對于聲樂教學而言是比較艱巨的一項任務和使命，需要花費大量的時間和精力去探索實踐，在這個過程中，不但要以學生為本，制定完善的培養(yǎng)計劃，而且要抓住學生的興趣特點，對學生演唱能力的培養(yǎng)的同時，注重審美教育的滲透，讓學生在聲樂藝術熏陶下，使其審美能力不斷成長和進步，此外，都說興趣往往是學生最好的老師，是學生在發(fā)展學習過程中重要的驅(qū)動力。所以，就要求教師注重實踐化教學，不斷優(yōu)化與轉變教學模式，創(chuàng)新教學方法，使得學生能夠保持充足的學習激情和熱情，增強其學習的體驗，提高聲樂教學的效果，從而有效激發(fā)學生的潛能，提高教學質(zhì)量與效率的同時，也能讓學生的審美能力進一步發(fā)展[2]。（二）提升教師審美能力，幫助學生更好發(fā)展欣賞藝術的能力學生審美能力的高低就能呈現(xiàn)出一位優(yōu)秀的聲樂教師自身的審美和專業(yè)能力的強弱，教師自身發(fā)展也應該滿足時代發(fā)展的要求，所以作為高校管理層，也要予以足夠的重視，不但要不定期開展系列藝術活動，也要定時開展藝術培訓教研活動，讓教師也能有學習和發(fā)展進步的空間，讓其專業(yè)技能提升的同時，審美能力也能得到發(fā)展，例如：聲樂教師在接受良好的培訓鍛煉后，將實踐成果成功在《黃河怨》這一聲樂課堂中充分展示，首先，在學生對這首歌曲的時代背景進行充分掌握以后，通過引導的方式，將學生帶入到當時的時代下，充分感悟音樂旋律中豐富多彩的世界，接著將學生拉回到課堂中，教師帶頭示范性的演唱，將演唱效果從音質(zhì)、吐字、和行腔等方面展現(xiàn)的淋漓盡致，充分呈現(xiàn)其語言美和意境美，更深層的表達作者失去親人的痛苦以及對侵略者的仇恨。整個教學活動，充分滿足了審美能力發(fā)展的需要，讓教師的審美能力提升的同時，學生對藝術的追求也愈發(fā)強烈。（三）加強教師專業(yè)技能，讓學生感知聲樂教學中的旋律美感隨著社會的科技、文化的發(fā)展，聲樂事業(yè)也在不斷的發(fā)展，再加上大眾對藝術的重視程度加強，對于高校教師而言，提升自我的聲樂審美能力和相關專業(yè)技能也顯得尤為重要。而聲樂也是一門復雜的藝術課程，其中包含：教堂頌歌、歌劇等等形式，其發(fā)展和演變也離不開社會進步的影響和推動。聲樂的審美在不同的時代，產(chǎn)生的審美效果也不同，因此，教學過程中，要讓學生充分感受音樂的旋律美，從流傳下來的經(jīng)典曲目中，感受其中表達的情感，或莊嚴雄偉，或熱情奔放，或傷感悲愴等等，讓學生更好的了解作品本身，在演唱的過程中更能體會作曲作詞者本身寄托在作品中的真情實感，他們也可以準確的投入自己的感情，讓作品本身更具有特色，演唱水平和審美能力可以更上一個臺階[3]。（四）改善教學方法，提高教師音樂教學修養(yǎng)水平聲樂的教學，無非是最美的聲音來表達獨具一格的情感，有時候音樂也可以是一個故事，是一段情，類似于《伯牙絕弦》《高山流水》《梁?！?，哪一個不是膾炙人口，令人回味無窮，對于聲樂的教學的發(fā)展而言，一方面要求教師通過系統(tǒng)學習，掌握各種音樂曲目、讀譜、歌曲背誦和理解等等專業(yè)性知識，讓其能夠更好的用優(yōu)美、富有感染的方式來表達樂曲，從而達到改善教學效果的目的，另一方面，教師音樂教學修養(yǎng)水平的提升，有助于更好的幫助學生能掌握正確發(fā)聲的方法，從而能夠聲情并茂的表達曲目中的情感[4]。總之，教師在教學生的同時，也能科學的幫助學生把優(yōu)美聲音輔之以情感進而抒發(fā)出來，這個過程中，使得學生辨別聲音的能力提高的同時，也發(fā)展了審美能力，所以，在高校中，提升教師音樂教學修養(yǎng)水平也是聲樂發(fā)展中非常重要的一環(huán)。結語總而言之，一位優(yōu)秀的聲樂教師對于審美教育的內(nèi)涵與藝術魅力的深度，需花費一生去探索和學習也只能學到其中一二。因此，作為聲樂教師要對聲樂教學蘊含的無限價值充分的利用起來，優(yōu)化聲樂教學課程，創(chuàng)新教學方法，去學習借鑒先輩寶貴教學經(jīng)驗，將審美教育滲透在聲樂教育的方方面面，不斷升華藝術教學的意義，讓學生學會欣賞與感知音樂的美，從而全面提升學生的音樂文化素養(yǎng)與綜合素質(zhì)，為聲樂人才的培養(yǎng)和發(fā)展打下基石；讓聲樂充分融入到人們的生活，讓發(fā)展國民的審美能力不再是一句空談。

Reference：[1]李湘蘭.高校聲樂教學中的審美教育滲透研究[J].藝術評鑒,2022(10):107-110