設(shè)計(jì)概論課件 六、現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)的發(fā)展（二）藝術(shù)觀(guān)念的演進(jìn)

現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)的發(fā)展（二）

藝術(shù)觀(guān)念的演進(jìn)設(shè)計(jì)概論了解一下早期對(duì)藝術(shù)的定義有助于我們理解藝術(shù)的任務(wù)和角色是如何變化的。據(jù)《牛津英語(yǔ)字典》，在11-12世紀(jì)，藝術(shù)被定義為“做任何事情的技巧——作為知識(shí)和實(shí)踐的一種結(jié)果”。因此，以我們當(dāng)今的觀(guān)念，我們很難把中世紀(jì)那些裝飾了杰作《凱爾斯書(shū)》的畫(huà)家當(dāng)作藝術(shù)家，對(duì)于他們來(lái)說(shuō)，藝術(shù)家和手藝人是一回事。圖為中世紀(jì)福音書(shū)的裝飾。直至是16世紀(jì)末，藝術(shù)家們?nèi)匀槐豢醋魇且恍┱莆樟四撤N專(zhuān)長(zhǎng)或者技術(shù)的聰明人。也就是說(shuō)，在霍爾拜因和魯本斯的時(shí)代，藝術(shù)依然被看成是一套技巧，其價(jià)值主要還在于是一種謀生手段。圖為《耶瑟公爵的婚禮舞會(huì)》直到18世紀(jì)，思想啟蒙時(shí)代開(kāi)始后，我們看到了態(tài)度的轉(zhuǎn)變，藝術(shù)被描述為“創(chuàng)作某種品味或者美好事物的一種技巧”。盡管還未脫“技巧”的概念束縛，但畢竟我們第一次聽(tīng)到了藝術(shù)與“美”的聯(lián)系。圖為布歇的洛可可風(fēng)格繪畫(huà)。圖中的蓬皮杜夫人不僅參與建立了新的審美標(biāo)準(zhǔn)，也以其自身的地位大大提升了藝術(shù)家的社會(huì)地位。18世紀(jì)，畫(huà)家和作家已是各種貴族沙龍的座上賓。弗拉戈納爾（Jean-HonoréFragonard）托馬斯·庚斯博羅（ThomasGainsborough）提埃坡羅（GiovanniBattistaTiepolo）以上畫(huà)家是那個(gè)時(shí)代藝術(shù)家中的佼佼者。圖為《秋千》，弗拉戈納爾。19世紀(jì)末，著名的英國(guó)文藝批評(píng)家馬修·阿諾德表示：“藝術(shù)的目的不僅在于使人愉悅，也是一種純粹而完美的技藝”。作為當(dāng)時(shí)審美方面的權(quán)威，他在這個(gè)問(wèn)題上表現(xiàn)出小小的保守。他重申了藝術(shù)作為一種技巧的重要性，但也明確承認(rèn)了藝術(shù)的目的在于使人愉悅，也就是創(chuàng)造美。圖為弗雷德里克·萊頓爵士所做《布魯內(nèi)萊斯基之死》，1852，這是阿諾德所說(shuō)的藝術(shù)的理想的一種例證。在當(dāng)時(shí)，這是一個(gè)廣為接受的概念，但也是在當(dāng)時(shí)，有人對(duì)這種觀(guān)念第一次提出了質(zhì)疑。前衛(wèi)派的觀(guān)念是：藝術(shù)家個(gè)人的創(chuàng)造力處于藝術(shù)本質(zhì)的核心。藝術(shù)家此時(shí)被視為新文化觀(guān)念的先知——藝術(shù)家們?cè)诩挤?、表達(dá)和主題上，開(kāi)始越來(lái)越多地獲得了自由。經(jīng)歷了18世紀(jì)末的一系列革命之后，“前衛(wèi)”（AvantGarde）的觀(guān)念在19世紀(jì)初開(kāi)始發(fā)展。特別是在法國(guó)大革命和美洲革命之后的幾年中，浪漫派特別推崇藝術(shù)家的天賦及其創(chuàng)造力，他們被認(rèn)為是一個(gè)特殊并且高貴的階級(jí)，出離于普羅大眾。右圖《販奴船》（1839）是英國(guó)著名畫(huà)家約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納創(chuàng)作的油畫(huà)作品。該油畫(huà)描繪了一艘販奴船漸漸遠(yuǎn)去，海面上留下了遺棄尸體的悲慘場(chǎng)景。在前衛(wèi)派的觀(guān)念中，藝術(shù)家的角色也被形容為某種悲劇神話(huà)——因?yàn)閭ゴ蟮乃囆g(shù)家總是超前于時(shí)代，一直到死都不可能被完全認(rèn)可。浪漫派認(rèn)為“真正的藝術(shù)家必然是挨餓的藝術(shù)家”，這一觀(guān)點(diǎn)也開(kāi)始出現(xiàn)。因?yàn)楹苊黠@，前衛(wèi)藝術(shù)家不可能從當(dāng)時(shí)社會(huì)即成的體系中分一杯羹。他們必須保持局外人的身份，才能繼續(xù)實(shí)現(xiàn)他們批評(píng)、預(yù)言的使命。在18世紀(jì)之前，以文盲為主的社會(huì)中，視覺(jué)圖像都是人們獲取關(guān)于世界信息的途徑。富人們和藝術(shù)贊助者們深知這一點(diǎn)，于是他們利用藝術(shù)和藝術(shù)家進(jìn)行教化。他們也雇用藝術(shù)家創(chuàng)造一些能使他們的生活舒適并且美麗的物品。進(jìn)入19世紀(jì)，民主的傳播與中產(chǎn)階級(jí)的崛起改變了這一切。藝術(shù)沙龍變成了重要的公共機(jī)構(gòu)，藝術(shù)家們?cè)谒囆g(shù)沙龍中表達(dá)各種各樣的想象、信息，崛起中的中產(chǎn)階級(jí)成為沙龍的主要光顧者和推動(dòng)者，因?yàn)樗麄兊呢?cái)力已經(jīng)足以成為藝術(shù)的贊助者。年展、沙龍頻頻舉辦，公眾熱切地期待著最新的創(chuàng)意。自古以來(lái)，一直有一種信念，認(rèn)為藝術(shù)的力量可以用來(lái)教化人心。但是現(xiàn)在藝術(shù)家們利用他們的想象，成為了超越凡人的先知。根據(jù)前衛(wèi)派的倫理，藝術(shù)家的責(zé)任在于提供道德和靈性上的領(lǐng)袖，并且展現(xiàn)工業(yè)時(shí)代前夜的美麗和內(nèi)涵。換言之，藝術(shù)的目的已完全脫胎換骨，藝術(shù)家應(yīng)大力擴(kuò)展視覺(jué)語(yǔ)言的外延，使其適應(yīng)激變的時(shí)代。這個(gè)概念在19世紀(jì)末通過(guò)印象主義、表現(xiàn)主義、象征主義等一系列運(yùn)動(dòng)催生了現(xiàn)代主義。現(xiàn)代主義誕生于工業(yè)革命之中，通過(guò)文學(xué)、美術(shù)、裝飾藝術(shù)和設(shè)計(jì)等表現(xiàn)形式，它激勵(lì)著人們?nèi)肀碌默F(xiàn)實(shí)和工業(yè)時(shí)代新的材料。在大多數(shù)現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)的表象之下，都是對(duì)社會(huì)改造與建設(shè)的認(rèn)真努力——對(duì)新的工業(yè)國(guó)家的烏托邦理想已經(jīng)正在慢慢成形。然而，就像我們看到的那樣，不可避免地會(huì)針對(duì)懷舊和傳統(tǒng)形成一種反向的運(yùn)動(dòng)，對(duì)加速變化的趨勢(shì)形成一種抵抗。這在