中國畫講義設(shè)計(jì)專業(yè)

中國畫講義設(shè)計(jì)專業(yè)PAGEPAGE4藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)中國畫講義區(qū)五一緒論本課程是教學(xué)大綱的安排。不懂本民族的藝術(shù)、本民族的文化、本民族的思想是一種恥辱。不懂本民族的藝術(shù)，如何做到民族化藝術(shù)設(shè)計(jì)，沒有民族化設(shè)計(jì)，如何獨(dú)立于世界藝術(shù)設(shè)計(jì)之林。教學(xué)目的：通過講授和臨摹練習(xí)，結(jié)合設(shè)計(jì)專業(yè)特點(diǎn)，了解中國繪畫的發(fā)展簡史，了解中國畫的基礎(chǔ)知識(shí)、基本理論，掌握傳統(tǒng)的中國畫基本技法。培養(yǎng)學(xué)生將所學(xué)中國畫知識(shí)運(yùn)用到設(shè)計(jì)創(chuàng)作的能力。教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)要求：本課程是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的一門主要基礎(chǔ)課。目的是培養(yǎng)學(xué)生運(yùn)用所學(xué)的中國畫知識(shí)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的能力。內(nèi)容主要介紹中國畫的構(gòu)圖知識(shí)、深入生活與觀察生活，素材的收集與提煉，創(chuàng)作的具體步驟與方法。臨摹作業(yè)要求理解原作精神，創(chuàng)作作業(yè)要求融入創(chuàng)作意識(shí)，結(jié)合設(shè)計(jì)專業(yè)特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)主觀處理。課程特點(diǎn)：本課程為基礎(chǔ)課，根據(jù)設(shè)計(jì)專業(yè)特點(diǎn)及學(xué)習(xí)時(shí)間短的限制，本課程要求以理解為主，了解為主。掌握知識(shí)為主，技法練習(xí)為輔。技法上，以正確掌握基本技法為主，而不以掌握技法的難度為重點(diǎn)。理解中國畫的特點(diǎn)為主，了解中國畫發(fā)展脈絡(luò)為主。作業(yè)安排上，以基礎(chǔ)性和代表性練習(xí)為主，不以全面性和廣泛性為主。對象上，不以單純自然物和單純?nèi)嗽煳餅橹?，而以既有自然物也有人造物，天人合一的畫境的山水畫為主。理論介紹上，以介紹少量經(jīng)典理論為主，而不以全面介紹中國畫理論為主。一、藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)對中國畫借鑒（一）對中國畫的借鑒分三個(gè)層次：1、畫面元素的直接運(yùn)用（貼標(biāo)簽式）2、畫面構(gòu)成元素打散，重新組合應(yīng)用（活用式）3、思想運(yùn)用（太極式）前兩個(gè)層次是有形的，簡單的，可見的。后一項(xiàng)是無形的。就是說中國畫非畫面元素也可用來表達(dá)設(shè)計(jì)的思想、構(gòu)思、觀念。只有深刻領(lǐng)會(huì)理解（不僅是熬時(shí)間）中國畫技法和理論的基礎(chǔ)上才能達(dá)到這一步。后一個(gè)層次是無形的，復(fù)雜的，不可見的。掌握技能是基本，開發(fā)智能是目的。（二）中國畫知識(shí)運(yùn)用的領(lǐng)域1、本專業(yè)運(yùn)用言和非口頭語言。二、不因語音變化而變化。三、不同語言的人們能夠使用同一種文字。四、能反映造字時(shí)的歷史狀況。如：家（），農(nóng)耕社會(huì)；車（），當(dāng)時(shí)的交通工具。五、模塊化的偏旁部首。扌折報(bào)抽扣提押木枯村材松機(jī)樹水江河湖海浮沉六、象形字造字的一些方法全寫馬、豬部分牛、羊剖視陷透視重組宿立體員、墉（廓）、車、束五、中國畫簡史（一）兩晉、南北朝，之前，花鳥畫尚未獨(dú)立，附屬于人物畫或器物。三國（魏、蜀、吳）、西晉、東晉、南朝（宋、齊、梁、陳）、北朝（北魏、東魏、北齊、西魏、北周）隋吳曹弗興：落墨為蠅晉顧愷之：洛神賦圖女史箴圖列女圖梁張僧繇：畫龍點(diǎn)晴（四龍走了點(diǎn)睛二龍）北齊曹仲達(dá)：“曹衣出水”隋展子虔：游春圖（二）唐代，花鳥畫獨(dú)立分科，人物畫發(fā)展的一個(gè)高峰吳道子；盧楞迦：十六尊者圖；閻立本：步輦圖、歷代帝王圖；閻立德；張萱；周昉；韓滉（晃）；李思訓(xùn)；李昭道；王維（蘇：畫中有詩，詩中有畫）；薛稷；邊鸞。（三）五代兩宋時(shí)期，“徐黃異體”院體畫與文人畫荊浩、關(guān)仝、董源、巨然；李成、范寬、許道寧（李成謝世范寬死，長安唯有許道寧）郭熙；李公麟；郭乾暉、鐘隱；黃筌、徐熙（黃家富貴，徐家野逸）；趙昌、崔白；李迪、林椿；文同、蘇東坡（文人畫）：“文以達(dá)吾心，畫以適吾意”?！罢摦嬕孕嗡?，見與兒童鄰。賦詩必此詩，定知非詩人。詩畫本一律，天工與清新。邊鸞雀寫生，趙昌花傳神。如何此兩幅，疏淡含精勻。誰言一點(diǎn)紅，解寄無邊春?！薄爸裢馓一ㄈ齼芍?，春江水暖鴨先知。蔞（樓）蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時(shí)?！薄皺M看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同。不知識(shí)廬山真面目，只緣身在此山中?！泵总?、劉松年、李唐（收弟子蕭照）馬遠(yuǎn)、夏圭（四）元代，水墨流行，工筆漸衰。人物畫漸衰。趙孟頫：石如飛白木如籀（宙），寫竹還須八法通，若也有人能會(huì)此，須知書畫本來同。元四家：黃公望（黃公望子久矣）、王蒙、倪云林、吳鎮(zhèn)（五）明代，大寫意興起明四家，吳門畫派：沈周、文征明、唐寅、仇（囚）英戴進(jìn)、吳偉，林良、呂紀(jì)，陳淳、徐渭，董其昌，陳老蓮，（六）清代，大寫意流行，吸收西法。四王、吳、惲：王時(shí)敏、王（鑒）、王（輝）王原祁，吳歷、惲南田四僧：石濤、朱耷（八大）、髡（坤）殘（石溪）、弘仁揚(yáng)州八怪：金農(nóng)、黃慎、鄭燮（瀉）、李（鱔）、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘。海派：任頤（伯年）、吳昌碩。（七）近、現(xiàn)代齊白石、黃賓虹、張大千、林風(fēng)眠、陳之佛、于非闐、李可染附：宋代畫院一、宋代畫院宣和是宋徽宗年號(hào)，這位皇帝喜好書畫藝術(shù)，當(dāng)時(shí)文藝事業(yè)非常繁榮，宮廷設(shè)立了完整周密的畫院制度。宣和只是年號(hào)，并不是畫院名字。宣和畫院指宋代宣和年間的翰林圖畫院。

早在五代時(shí)期，西蜀(891—965)和南唐(937—975)就已經(jīng)開始設(shè)立專門從事繪畫的機(jī)構(gòu)——畫院。畫院由國家直接管理，畫院畫家以“翰林”、“侍詔”的身份享受與文官相近的待遇，并穿戴官服，領(lǐng)取國家發(fā)放的“俸值”。這樣，國家可以把全國最優(yōu)秀的丹青妙手匯聚起來。畫院要以描繪帝王貴族肖像與生活為主要任務(wù)。凡有重大活動(dòng)，便有畫院高手進(jìn)行描繪記載。所以，這對畫家的藝術(shù)提高起到鼓勵(lì)和促進(jìn)作用。如西蜀時(shí)畫院畫家黃簽、黃居采父子在花鳥畫方面，南唐時(shí)畫院畫家曹仲玄、周文矩、顧閎中等在人物方面，都取得了很大成就，并對后世產(chǎn)生了較大的影響。

公元960年，宋王朝統(tǒng)一中國后，繼續(xù)設(shè)立畫院并加以擴(kuò)大，成立了翰林圖畫院。原來五代時(shí)畫院的高手都在宋畫院供職。宋代的畫院成為全國繪畫創(chuàng)作的中心。為了挑選為新建的玉清昭應(yīng)宮繪制壁畫，畫院主持向全國召募畫師，應(yīng)召畫家竟超過三千人。經(jīng)過考試，武宗元、王拙等百余人入選。武宗元就是《朝元仙杖圖》的作者，當(dāng)時(shí)人們認(rèn)為他可以和吳道子相比?！肚迕魃虾訄D》的作者張擇端就是宋徽宗時(shí)畫院的畫師。趙佶不僅是畫院的倡導(dǎo)者和支持者，同時(shí)還是一個(gè)頗有成就的畫家和水平很高的鑒賞者。他要求畫家要師法自然，把握對象的“情態(tài)形色”，符合物理，不倚傍前人。有一次，趙佶要畫院畫家畫孔雀升墩的屏障，畫了幾次他都不滿意，問他為什么，他說，孔雀開放一定先要舉左腳，而畫家卻都畫成抬右腳了。

趙佶不僅重視寫生，還講究物理法度。他曾經(jīng)畫過鶴的二十種不同姿態(tài)。他畫鳥雀時(shí)用生漆點(diǎn)睛，黑豆粒般地凸出在紙絹上，使眼珠發(fā)亮，十分生動(dòng)。他在人物、山水、花鳥幾方面都有一定成就，花鳥畫最為突出。其他署名的作品有《臘枝珍禽圖》、《芙蓉錦雞圖》、《瑞鶴圖》、《文會(huì)圖》等多幅。由于他的特殊地位和身份，難免其中有御用畫家代筆者。他還創(chuàng)立了一種精瘦勁健的“瘦金體”書法，別具一格。他在整理和保存古代藝術(shù)遺產(chǎn)方面也起到了積極的作用。他授意編成的《宣和睿覽集》共100帙，分14門，總數(shù)達(dá)1500件作品?！缎彤嬜V》20卷，收入6396件作品。

趙佶在政治上是一個(gè)昏庸無能的皇帝，一個(gè)亡國之君，但在藝術(shù)上是有作為的，他對于宋代畫院的建設(shè)和院體畫的發(fā)展，對于書畫藝術(shù)的提倡和創(chuàng)作，以及對于古代藝術(shù)的整理與保存，是有突出貢獻(xiàn)的。他稱得上是一個(gè)“不愛江山愛丹青”的皇帝。

二、宋代畫院考題宋徽宗趙佶（1082－1135）。他主管畫院，親自出題、批卷，還親自授課，所出考題寓意深刻、情趣盎然，至今仍為人們所稱道，試舉幾例：

（一）“竹鎖橋邊賣酒家”

“竹鎖橋邊賣酒家”是畫院的著名試題之一。此次考試中，眾多考生皆重于酒家，從而以小溪流水，野渡小橋，竹林清風(fēng)等借以襯托，但這些畫面皆不中趙佶之意。唯有一名叫李唐的畫家，構(gòu)思新穎，獨(dú)辟蹊徑，畫面上是一泓溪水，小橋橫臥，橋邊則是一片竹林，唯有那郁郁蔥蔥的翠竹中，掛著一幅迎風(fēng)招展的“酒”簾。整個(gè)構(gòu)圖從“虛”字入手，使人浮想聯(lián)翩。趙佶看后大悅，他認(rèn)為酒家藏在竹林中正是符合“鎖”字的意境，并親自圈點(diǎn)為第一名。李唐（1066－1150）字古，進(jìn)畫院后繼續(xù)勤奮作畫，終于成為宋朝承上啟下、開宗立派的著名畫家。

（二）“蝴蝶夢中家萬里”

不得不承認(rèn)趙佶的題目其寓意是很深的，此題取自“蝴蝶夢中家萬里，杜鵑枝上月三更”之意，眾考生作品皆不中意，唯一被趙佶選中的是王道亨的試卷，王道亨筆下所繪的是蘇武牧羊圖。畫面上蘇武思鄉(xiāng)，席地而臥，然雙蝶追逐其間，畫中林木扶疏，上立子規(guī)，而月正當(dāng)空，木影在地，猶聞啼聲。由于王道亨較好地掌握了詩的含意，因此一舉奪魁并成為宋代著名畫家。

（三）“野渡無人舟自橫”

政和年間，趙佶以“野渡無人舟自橫”為題，此句來于唐朝詩人韋應(yīng)物的《滁州西澗》。應(yīng)試者大多畫一空舟系于澗邊，或畫一鷺鷥立在船上，或畫一鳥落在船桿。但是受到趙佶賞識(shí)的卻是畫中一舟人，他臥于舟尾，手握一支笛子……原來，作者其意不在舟中無人，而是說明此野水無人過渡，連擺舟之人無聊吹笛竟也打起瞌睡來?？磥碇羞x者實(shí)為丹青高手，金榜題名確有可圈可點(diǎn)之處。

（四）“踏花歸去馬蹄香”

這個(gè)考題也是獨(dú)具匠心的，考題一出，整個(gè)考場上考生們幾乎都在畫馬畫花、達(dá)官顯貴、文人仕女，他們均穿梭于花叢之中，趙佶看后很不滿意。但就在最后幾張卷子中，趙佶被一幅畫吸引了，一匹駿馬緩步走來，幾只小小的蜜蜂在追逐著馬蹄?？磥碜髡叩那擅钪幘褪邱R踏上了花后竟然引來了蜜蜂，畫面上既表現(xiàn)了“踏花歸去”又表達(dá)了“馬蹄香”。這就是作者的巧妙構(gòu)思，故而理所當(dāng)然地被評為第一名。

（五）“深山藏古寺”

“深山藏古寺”之題是趙佶親自為畫院出的題，此題目一出，眾考生皆以為不難便紛紛作畫，有的畫青山叢中露一寺頂；有的在半山腰畫一半古寺；有的則干脆畫一寺在山中；個(gè)別考生竟抓耳撓腮，不知從何下筆。這里只有一幅構(gòu)思奇特的，畫面上只有山水和一條羊腸小路，唯有一個(gè)老和尚在溪邊挑水，趙佶看后龍顏大悅，當(dāng)即錄此生為第一名。這幅畫畫得很簡單，但其高明之處是把考題的“藏”字表現(xiàn)得淋漓盡致，既有老和尚前來挑水，那么古寺定是藏在深山之中啦。

（六）“嫩綠枝頭紅一點(diǎn)”這道考題是很有分量的，因“嫩綠枝頭紅一點(diǎn)，惱人春色不須多”是這首詩的原意，故而當(dāng)時(shí)的應(yīng)試者大多在畫面上用紅花綠葉來裝點(diǎn)春色，或在綠蔭叢中露出紅花一朵。然而高居榜首的卻是一位名不見經(jīng)傳的畫家，他在綠樹成蔭的閣亭中，畫一仕女倚欄而立，唯有其櫻桃小口的一點(diǎn)紅與嫩綠枝頭相輔相成，從而點(diǎn)出了“紅一點(diǎn)”的主題。

六、工筆畫基礎(chǔ)技法（工筆花鳥入手）工筆畫技法（一）表現(xiàn)方法：白描、雙勾填彩、沒骨法1、白描：用線條表現(xiàn)物象形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)地特征。分為鐵線描、蘭葉描兩大類。2、雙勾填彩：用線條勾畫物象內(nèi)外輪廓，然后渲染著墨著色。分淡彩、重彩。3、沒骨法：直接用顏色描繪對象，不勾墨線。最后用顏色線勾葉脈和花蕊。（二）工筆著色要點(diǎn)1、傳統(tǒng)著色原則：淡、薄，厚重靠多次渲染而來。石色要打底色，不要混合，復(fù)色效果靠與底色相映得出。2、傳統(tǒng)著色技法：分染（渲染）、罩染、接染、碰染、托染、襯染、烘染。刷、鋪、填、吹、彈、灑、貼、絲毛、堆金瀝粉、撞（沖）水、撞色、撞粉、灑鹽、加膠。（三）工筆重彩繪制步驟1、準(zhǔn)備，裱絹、裱紙，加白襯紙或熟宣紙襯底。2、勾墨線：接線，線不能交叉，不能相壓，相接時(shí)留出少許空白。3、著色墨色素染，沿線的一邊染。水色分染石色罩染調(diào)整：分染、罩染交替進(jìn)行醒：用水色線復(fù)勾物體內(nèi)外輪廓附：特講從花鳥畫的布局章法看中國傳統(tǒng)藝術(shù)哲學(xué)觀與西方傳統(tǒng)繪畫相比較。西方的靜物畫是比較接近中國的花鳥畫的，比較之下，中國的花鳥畫有如下特點(diǎn)：（一）西方靜物畫的花是折下插在花瓶里的，處于人為、人工的狀態(tài)下。中國的花鳥畫的花木則是活生生的，生長在自然形態(tài)中。（二）西方的靜物畫大都只描繪植物，幾乎沒有小動(dòng)物。中國的花鳥畫則相反，僅僅描繪植物的很少，大多數(shù)都描繪有小鳥、小蟲等小動(dòng)物，動(dòng)植物都有，使得畫面充滿生機(jī)。（三）單純從繪畫角度講，西方的靜物畫看一眼，畫一筆，是極寫實(shí)的。中國的花鳥畫如不加以想象因素，則無法畫成，不是絕對寫實(shí)的。但從自然形態(tài)上，中國的花鳥畫則是寫實(shí)的，真實(shí)的，因?yàn)榇笞匀槐旧砭褪侨绱恕Ｖ袊嗣枥L的是活的、真的、有生命的花花鳥鳥。因此，中國花鳥畫的描繪是一種更廣義的本質(zhì)的現(xiàn)實(shí)。正是如此，中國畫家摒棄了瞬間真實(shí)的描繪光影是畫法，確立了視覺表達(dá)上更為原有的、固有的、長久的結(jié)構(gòu)畫法。（四）行為取決觀念?！疤烊撕弦弧钡恼軐W(xué)觀則是中國畫藝術(shù)觀的根本。七、水墨畫基礎(chǔ)技法（水墨山水入手）（一）寫意畫的特點(diǎn)意到筆不到，筆斷意連；筆法入畫，以筆寫形；以墨為主，水墨為上，墨色交融。（二）水墨山水畫步驟勾、皴、擦、染、點(diǎn)畫山石分勾、皴、擦、點(diǎn)、染五個(gè)步聚。具體畫時(shí)，可靈活運(yùn)用，或者連勾帶皴擦，或者先皴擦，再勾山石輪廓。勾，勾山石輪廓注意山石的起伏、轉(zhuǎn)折、主次位置，前后關(guān)系。用筆濟(jì)意提按，做到沉著而痛快。皴，原指皮膚開裂的紋理。在山水畫中表現(xiàn)山、石、樹木紋理給人的感覺，各種皴法表現(xiàn)不同的山川地貌，如披麻皴表現(xiàn)江南的土質(zhì)丘陵，斧劈皴剛表現(xiàn)裸露的巖石。皴時(shí)，用筆要“毛”同時(shí)要見筆。擦，擦筆須不見筆，顯出“毛”、“松”的感覺。擦筆一般較干，有中鋒直下，筆頭散開，有橫臥筆毛擦下。擦的作用是補(bǔ)勾、皴的不足，使勾與皴渾然一體。但是，不可過頭，以免破壞皴筆，使之一片模糊。染，依著山石的紋理、形狀染出陰陽向背，渲染可以濃、淡一次完成，也可以層層添加完成，一般皴擦不足施以重染，皴擦足時(shí)可以輕染。點(diǎn)，稱點(diǎn)苔，表現(xiàn)長在山石的草苔，小植物，遠(yuǎn)處的小樹。有提醒畫現(xiàn)，使之更精神的作用。點(diǎn)的方法很多，有圓筆點(diǎn)，尖筆點(diǎn)，橫點(diǎn)，豎點(diǎn)，破筆點(diǎn)，禿筆點(diǎn)等等。1、枝干畫法鹿角蟹爪2、樹葉畫法有兩種：一是