古代文學考研名詞解釋第六卷-明代文學_第1頁
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古代文學考研名詞解釋第六彈——明代文學明代文學“歷史演義”所謂“歷史演義”,就是用通俗的語言,將爭戰(zhàn)興廢、朝廷更替等為基干的歷史題材,組織、敷衍成完整的故事,并以此表明了一定的政治思想、道德觀念和美學理想。這種獨特的文學樣式受到了素重歷史傳統(tǒng)的中國人民的喜愛,所以自明代羅貫中的《三國志演義》以來,后世仿效者眾多,形成了一個創(chuàng)作歷史演義的傳統(tǒng)。章回體小說分章回敘事的長篇小說就是章回體小說,一回敘述一個較為完整的故事段落,具有相對的獨立性,但又承上啟下。章回體小說是中國古典長篇小說的主要形式。章回體小說由宋元時期“講史”話本發(fā)展而來,經(jīng)宋元兩代長期的積淀,元末明初出現(xiàn)了一批較為成熟的章回體小說,如《三國志通俗演義》、《水滸傳》等。到明代中期,章回小說更趨成熟,出現(xiàn)《西游記》、《金瓶梅》等作品。清代,章回小說繼續(xù)發(fā)展,《紅樓夢》是其藝術(shù)高峰。這類小說段落整齊,敘事清楚,符合民眾的欣賞習慣,便于讀者間歇閱讀,故其形式為明、清兩代長篇小說所普遍采用。吳中四杰指高啟、楊基、張羽、徐賁,四人都是吳人,人稱“吳中四杰”。四人中以高啟和楊基的成就最大,高啟生活在元明交替之際,其作品具有鮮明的時代特征,他的詩多反映戰(zhàn)亂的生活,以及表達自己的生活志趣,散發(fā)著濃烈的個性化氣息。楊基也是一位在明初詩壇較有影響的作家,他的詩多反映自己的生活際遇,詩風艷麗纖巧。張羽的詩神思凝練,樸實含華。徐賁的詩律法謹嚴,情喻幽深,于三家別為一格,有《四杰集》傳世。臺閣體指從明朝永樂年間開始出現(xiàn)的一種詩體,其倡導人號稱“三楊”,即楊士奇、楊榮、楊溥,三人都是“臺閣重臣”,故稱其詩為“臺閣體”。其形式以詩歌為主,散文也可以包容在內(nèi),風格雍容典雅,粉飾太平。它的出現(xiàn),體現(xiàn)了洪武朝以后較長一段時期里上層官僚的精神面貌和審美意趣,并作為典范而廣泛地影響文壇。但它是詩歌創(chuàng)作的一種倒退,故而從李東陽的“茶陵派”到“前后七子”都以實際創(chuàng)作和詩歌理論反對“臺閣體”。茶陵派明成化、正德年間的一個詩歌流派,因該派領(lǐng)袖李東陽為湖南茶陵人,故名“茶陵派”。當時社會弊病已日益嚴重,臺閣體阿諛粉飾的文風已不容不變,以李東陽為首的茶陵派針對臺閣體卑冗委瑣的風氣,提出“軼宋窺唐”,詩學漢唐的復古主張,強調(diào)對法度聲調(diào)的掌握,以圖洗滌臺閣體單緩冗沓的風氣,振興文壇。茶陵詩派一時成為詩壇主流。雖然李東陽生活思想較為貧乏,所作也多為應(yīng)酬題贈之類,但比臺閣體詩要深厚雄渾得多。茶陵派其他詩人如謝鐸、何孟春等人也都有一些可讀的作品。由于自身弱點,茶陵詩派未能開創(chuàng)詩壇新局面,但其宗法唐詩的主張及師古的創(chuàng)作傾向,卻成為前七子復古運動的先聲。前七子是明弘治、正德年間的一個以李夢陽為核心代表的文學群體。成員有李夢陽、何景明、王九思、邊貢、康海、徐禎卿、王廷相,為區(qū)別后來嘉靖中期出現(xiàn)的李攀龍、王世貞等七子,世稱“前七子”。此七子皆為進士,多負氣節(jié),對腐敗的朝政和庸弱的士氣不滿,強烈反對當時流行的臺閣體詩文和“蟬緩冗沓,千篇一律”的八股習氣。其文學主張被后人概括為大力提倡“文必秦漢、詩必盛唐”,旨在為詩文創(chuàng)作指明一條新路子,以拯救萎靡不振的詩風。前七子崛起文壇之后,其復古主張迅速風行天下,成為文學思想之主流,掀起了一場文學復古運動。他們的文學主張和創(chuàng)作實踐都有現(xiàn)實意義,但由于過分強調(diào)復古,文學的創(chuàng)造性顯得不足,有的甚至淪為“高處是古人影子耳,其下者已落近代之口”,給文壇帶來新的流弊。代表作有李夢陽的《禹廟碑》、《梅山先生墓志銘》等。后七子明代嘉靖中期出現(xiàn)的以李攀龍、王世貞為首的文學復古群體,成員除李、王外,還有謝榛、吳國倫、宗臣、徐中行、梁有譽。后七子的復古主張在很大程度上承接李夢陽等前七子的文學思想,他們對法度格調(diào)的講究更趨于強化和具體化。王世貞主張詩與文的創(chuàng)作都要重視“法”的準則,而“法”落實到具體作品的辭采、句法、結(jié)構(gòu)上都有具體的講究,同時他又強調(diào)格調(diào)要“本于情實”和“因意見法”,重視作家的思想感情在藝術(shù)創(chuàng)作中的主導作用。后七子曾對當時在文壇上具有相當影響的唐宋派文人提出了批評,擊中了唐宋派一些作品理氣過重的弱點。后七子創(chuàng)作的弊病在于過分注重對古體的揣度模擬,以至于難脫蹈襲的窠臼?!秾殑τ洝访鞔鷦∽骷依铋_先的傳奇代表作,取材于《水滸傳》而有所改動。明代陳與郊有改編本,名《靈寶刀》?!秾殑τ洝费萘譀_被高俅父子陷害事,借古諷今,以此劇諷嚴嵩父子專權(quán),為李開先抒發(fā)心內(nèi)憤懣、化解胸中壘塊的有感之作。全本共52出,是為昆劇的經(jīng)典劇目之一。與小說中被動反抗的林沖不同,劇作中的林沖基本上是一位主動出擊型的英雄。他與高俅、童貫的斗爭,都是清醒、自覺而堅毅的。《寶劍記》的唱辭偏向于文雅工麗,但雕琢不深,尤其《夜奔》一出,寫得蒼涼渾厚,具有濃厚的抒情性,結(jié)構(gòu)比較松散,受到了祁彪佳的批評,但其以充滿戰(zhàn)斗激情的烈烈雄風,強悍地掠過明代開國后近兩個世紀的沉悶劇苑,其《夜奔》一場戲,至今還作為武生的看家戲而風靡場上,激蕩人心?!朵郊営洝贰朵郊営洝吠ǔ1徽J為是第一部用改革后的昆山腔譜曲并演出的傳奇劇本,具有開拓意義。取材于《吳越春秋》,把勾踐復仇滅吳的歷史大事件與范蠡、西施的愛情傳說結(jié)合在一起來寫,劇中的中心人物實際是西施。因西施與范蠡初以一束浣紗定情,故以此為名。這個劇本寫出了文人頗具浪漫色彩的生活理想:忠君報國,功成身退,才士與美女相偶放浪江湖。劇本贊揚了范蠡和西施為了國家利益犧牲個人愛情和幸福的行為,同時也以相當多的篇幅渲染了西施在成為政治的犧牲品時所感受到的深深悲哀,能夠使人感動。作者并未回避君國利益與個人幸福的矛盾,也沒有把西施的悲劇命運看作是理所當然的事情,而是寫出了婦女不能自主的不幸,這和一味宣揚封建倫理而輕忽人情的劇作有極大的區(qū)別。《浣紗記》的語言研煉工麗,受到主張“本色”的曲評家的指責。但也應(yīng)該看到,作者思想豁達而富于才情,所以文辭雖工麗卻并不顯得僵板。《鳴鳳記》《鳴鳳記》產(chǎn)生于隆慶年間,是一部關(guān)切當代政治事件的劇作,作者或是王世貞或是其門人,尚難確定?!而Q鳳記》是幾乎與時事同步的政治活報劇。其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是通過揭發(fā)嚴嵩的舊罪,并不斷地演示其新罪而得以呈現(xiàn),在整體真實的基礎(chǔ)之上,劇中有些細節(jié)也有移植和渲染。作者把復雜的政治矛盾解釋成政治人物道德品質(zhì)的對立,其可信程度是有限的。劇中的楊繼盛等人是“忠義”的化身、“綱?!钡拇?,缺乏普通人的思想感情,顯得很死板。另外,此劇的語言駢儷雕琢,過多地引經(jīng)據(jù)典,也是一弊。此劇由于人物品格的極端化導致的矛盾沖突格外激烈,在當時的戲劇中是少有的。但其作為戲曲史上較早、較完整地反映當時政治事變的悲劇現(xiàn)代戲,對后世產(chǎn)生了較大影響。崇禎即位之初的一次反映魏忠賢禍國殃民、表彰東林黨人壯烈斗爭的悲劇現(xiàn)代戲熱潮,正是《鳴鳳記》積極參與現(xiàn)實政治斗爭的精神的延續(xù)與發(fā)展。馮惟敏(1511~約1580),明代散曲家,字汝行,號海浮,山東臨朐人。聰穎好學,才華富瞻,與兄惟健、惟重及弟惟訥同以詩享名齊魯間,時稱“臨朐四馮”。世宗嘉靖十六年(1537)中鄉(xiāng)試,累舉進士不第,居家25年。后棄官回臨朐,于海浮山下老龍灣畔建“即江南”亭,因稱海浮山人,日與朋輩觴詠其間,致力創(chuàng)作,頤養(yǎng)以終。其著述有《海浮山堂詞稿》、《石門集》,主纂嘉靖《臨朐縣志》、萬歷《保定通志》等,對后世影響較大者數(shù)散曲集《海浮山堂詞稿》。馮惟敏一生不得志,在散曲中抒寫了他的憤世樂閑的感情,“歸田小令”寫得很真摯。他的散曲將題材拓展到社會生活的諸方面,豐富了曲作的內(nèi)容,王士禎評其散曲“獨為杰出”。他出身于宦門,貴族公子之習難以盡脫,在其著作中,也有一些風花雪月之類的作品。馮惟敏散曲的藝術(shù)風格,以真率明朗、豪辣奔放見長,但也不乏清新婉麗之作。他的雜劇《僧尼共犯》向假道學公開宣戰(zhàn)。唐宋派明嘉靖年間的文學流派,代表人物是嘉靖年間的王慎中、唐順之、茅坤和歸有光等人。王慎中、唐順之力矯前七子摹擬古人、缺乏思想、文字佶屈聲牙之弊,主張學習歐陽修、曾鞏之文,一時影響頗大。后七子李攀龍、王世貞等再次發(fā)起復古運動,茅坤、歸有光繼起與之相抗。唐宋派既推尊三代兩漢文章的傳統(tǒng)地位,又承認對唐宋文的繼承發(fā)展,變學秦漢為學歐曾,易佶屈聲牙為文從字順,是一個進步。唐宋派還重視在散文中抒發(fā)作者的思想感情,他們批評復古派一味抄襲模擬,主張文章要直寫胸臆,具有自己的本色面目。唐宋派散文成就超過前后七子,但他們的集中也有不少表彰孝子烈女的道學文章和應(yīng)酬文字。他們以為道盛則文盛,這種觀點束縛了創(chuàng)作,同時也削弱了他們文學主張的影響力。所以唐宋派雖然指出了前后七子復古派的弊端,卻始終未能根本改變文壇局面,唯其散文創(chuàng)作對后世較有影響,清代桐城派便承繼了它的傳統(tǒng)。唐宋派中散文成就最高的當推歸有光,茅坤編有《唐宋八大家文鈔》164卷,肯定和提倡唐宋文,其書盛行海內(nèi),影響深遠?!赌显~敘錄》一般認為《南詞敘錄》是明代雜劇代表作家徐渭所作,這是第一部研究宋元南戲和明初戲文的專著,對傳奇作家們也產(chǎn)生過極大的鼓舞作用。此書論述南戲的源流發(fā)展、風格特色、聲律音韻等,也有對作家、作品的評論,術(shù)語、方言的考釋?!赌显~敘錄)除具有史料價值外,還包含一些精辟見解,指出“南戲始于宋光宗朝……或云宣和間已濫觴,其盛行則自南渡”,并認為是由“宋人詞而益以里巷歌謠”發(fā)展而來,從而揭示了中國戲曲發(fā)展史上的一個重要問題的真相;批評了明中葉前的一部分士大夫文人的崇尚北曲、歧視南戲的傳統(tǒng)觀念,為南戲力爭社會地位;稱明代自《香囊記》始的一種“以時文為南曲”、使事用典、追求藻麗的不良傾向為“南戲之厄”,主張“曲本取于感發(fā)人心,歌之使奴童婦女皆喻,乃為得體”,提倡“句句是本色語”的南戲優(yōu)良傳統(tǒng)。凡此種種,都有針砭時弊的積極意義。書末附錄宋元南戲劇目65種,明初南戲劇目48種,是珍貴的戲劇史料?!端穆曉场访鞔煳嫉囊唤M雜劇。酈道元《水經(jīng)注》中有“猿鳴三聲淚沾裳”,則鳴四聲更屬斷腸之歌,故其名字就奠定了全劇的基調(diào)。它們是《漁陽弄》、《雌木蘭》、《女狀元),《翠鄉(xiāng)夢》,全稱為《狂鼓吏漁陽三弄》(一出),《玉禪師翠鄉(xiāng)一夢》(二出),《雌木蘭替父從軍》(二出),《女狀元辭凰得鳳》(五出)。四劇獨立,合為《四聲猿》,被譽為“明曲第一”。《狂鼓史》成就最高,是典型的單折短劇?!端穆曉场分杏行煳疾湃A難展的悲哀,其表情酣暢淋漓,藝術(shù)上有獨創(chuàng)之處,對后世產(chǎn)生了較大影響。世情小說所謂世情小說,就是以“極摹人情世態(tài)之歧,備寫悲歡離合之致”為主要特點的一類小說。小說涉及世情,可追溯到魏晉以前,但從晚明批評界開始流行的“世情書”的概念來看,主要是指宋元以后內(nèi)容世俗化、語言通俗化的一類小說。從魯迅《中國小說史略》起,學術(shù)界一般又用世情小說(或人情小說)專指描寫世俗人情的長篇。于是,魯迅稱之為“最有名”的《金瓶梅》,就常常被看作是世情小說的開山之作。之后明清兩代的世情小說,或者寫情愛婚姻,或主要敘家庭糾紛,或廣闊地描繪社會生活,或?qū)W⒂谧I刺儒林、官場、青樓,內(nèi)容豐富,色彩斑斕。世情小說,以《金瓶梅》、《紅樓夢》最著名。才子佳人小說是以有才華的讀書人與才貌雙全的官宦富家小姐的愛情婚姻故事為題材的小說,在明末清初之際,大約七八十年間,極度繁榮。才子佳人小說常取主人公的名字作為書名,如《玉嬌梨》、《平山冷燕》等;篇幅約在十六回到十九回左右,與中篇小說相當;情節(jié)上有較為固定的敘事情節(jié)模式:一見鐘情、私定終身、撥亂離散、及第團圓。才子佳人小說以愛情為基礎(chǔ),公然標舉“情”與傳統(tǒng)道德、傳統(tǒng)婚姻觀念抗衡。作者多為一些不可考,名不見經(jīng)傳的文人,他們借才子佳人之愛情故事,抒寫自己心中的抑郁。才子佳人小說是晚明反對禁欲主義文化思潮的產(chǎn)物。雖然才子佳人小說有些程式化傾向,但其對“作意好奇”寫作傳統(tǒng)的繼承,能夠在一定程度上廣泛地反映人情世態(tài),其成熟的藝術(shù)創(chuàng)作手法和經(jīng)驗,對后代的世情小說有著深遠的影響。臨川四夢指明代劇作家湯顯祖的《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄲記》、《南柯記》,因湯顯祖是江西臨川人,故名“臨川四夢”,又或因湯顯祖的書房名為玉茗堂,又名“玉茗堂四夢”。前兩個是兒女風情戲,后兩個是社會風情劇?;蛟S“四劇”皆有夢境,才有“臨川四夢”之說,或許“四劇”本身就是其畢生心血凝聚成的人生之夢。湯顯祖的一位同時代人王思任,在概括“臨川四夢”的“立言神旨”時說:“《邯鄲》,仙也;《南柯》,佛也;《紫釵》,俠也;《牡丹亭》,情也?!睉?yīng)該說,這個評論頗有見地,或許指出了湯顯祖夢文化的美妙情境。這四部作品被看做是明戲劇文學的代表,在中國文學史上占有重要地位。玉茗堂四夢同“臨川四夢”。吳江派明代戲曲文學流派。其領(lǐng)袖人物是吳江(今江蘇吳江)人沈璟。向來認為屬于此派的曲家有顧大典、呂天成、卜世臣、王驥德、葉憲祖、馮夢龍、沈自晉、袁于令、范文若、汪廷訥、史槃等。沈璟戲劇理論的主要內(nèi)容是要求作曲“合律依腔”,語言“僻好本色”。他編纂《南九宮十三調(diào)曲譜》,厘定曲譜、規(guī)定句法,注明字句的音韻平仄,給曲家指出規(guī)范。沈璟的理論和吳江派諸作家的實踐,對于扭轉(zhuǎn)明初駢儷派形成的脫離舞臺實際、崇尚案頭劇的不良風氣,起了積極的作用。但沈璟過分強調(diào)音韻格律,主張寧肯“不工”,也要“協(xié)律”。他提倡戲曲語言要“本色”,原本意在反對明初的駢儷頹風,但由于他把“本色”狹窄地理解為只是采用“俗言俚語”、“摹勒家常語”,也產(chǎn)生了弊病。沈璟等人與湯顯祖于萬歷年間曾經(jīng)在創(chuàng)作方法上有過一場為時不短的激烈爭論。由于吳江派的革新主張主要體現(xiàn)在形式上而不是在內(nèi)容上,因此,這種革新的影響和意義就遠遜于臨川派,甚至為后人詬病。粲花齋五種曲是《西園記》、《綠牡丹》、《療妒羹》、《情郵記》、《畫中人》五部傳奇的合稱,明代吳炳所作。《西園記》寫書生張繼華對王玉真一見鐘情,但誤以為王是趙玉英。趙玉英因婚約不如意而夭亡,張繼華聞訊后痛不欲生,聲聲呼叫玉英芳名,終與其香魂幽會。玉英又勸張繼華與王玉真成婚,之前錯認的誤會始得冰釋。這出戲?qū)⒄媾c假的誤會、悲與喜的映襯都調(diào)理地較為妥帖,具有很強的戲劇性。《畫中人》演書生庾啟與畫上美女鄭瓊枝鬼魂結(jié)合,是《牡丹亭》的翻版仿作?!动煻矢穼懖排畣绦∏噘u與褚大郎為妾后為大夫人所妒,傷心而亡,活轉(zhuǎn)來后改嫁楊器。此劇反對不合理的從一而終,提倡給嫁錯人的女性以改正的機會,這在一定程度上反映了市民階層的婚戀觀念對傳統(tǒng)封建禮俗的沖擊?!毒G牡丹》和《情郵記》一寫謝英和車靜芳、顧粲與沈婉娥因賽詩而成婚,一寫書生劉乾初在驛站題詩而得以與王慧娘、賈紫簫聯(lián)姻。有才之人婚姻美,無才之徒出洋相,這是吳炳所虛構(gòu)、所向往的有些一廂情愿的理想世界。石巢四種是《春燈謎》、《燕子箋》、《雙金榜》、《牟尼合》四部傳奇的合稱,明代阮大鋮所作?!洞簾糁i》全以誤會法寫成,敘宇文彥觀燈時與女扮男裝的韋影娘彼此唱和,后韋影娘誤人宇文家舟,被宇文之母認為義女;宇文彥醉人韋家官船,被影娘之父怒送獄中。宇文彥之兄狀元及第,因唱和之誤改為李姓,以巡方御史審理此案;宇文彥恐辱家門,亦改名姓,被棒打之后釋放。后宇文彥亦考中狀元,兄弟倆都娶了韋家姐妹,宇文彥與影娘成婚?!堆嘧庸{》寫唐代士人霍都梁與名妓華行云、尚書千金酈飛云的曲折婚戀故事?!峨p金榜》演洛陽秀才皇甫敦遭到兩次誣陷,導致妻離子散。后來二子登科,全家團圓,皇甫敦亦受官職?!赌材岷稀穼懥何涞壑畬O蕭思遠與妻荀氏、子佛珠的離合故事?!笆菜姆N”語言華美、情節(jié)多變,但是其劇作品格不高,觀念平庸,眩奇失真,淺薄無味,匠氣頗濃而非大方之家。公安三袁指明代“公安派”的代表人物袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟三人,他們是湖北公安人,所以史稱“公安三袁”?!肮才伞钡奈膶W主張發(fā)端于袁宗道,袁宏道實為中堅,是實際上的領(lǐng)導人物,袁中道則進一步擴大了它的影響。他們反對承襲,主張通變;倡導獨抒性靈,不拘格套,所謂“性靈”就是作家的個性表現(xiàn)和真情發(fā)露,接近于李贄的“童心說”;推重民歌小說,提倡通俗文學。“公安三袁”在解放文體上頗有功績,“一掃王、李云霧”,游記、尺牘、小品也很有特色,或秀逸清新,或活潑詼諧,自成一家。但他們在現(xiàn)實生活中消極避世,多描寫身邊瑣事或自然景物,缺乏深厚的社會內(nèi)容,因而創(chuàng)作題材愈來愈狹窄。其仿效者則“沖口而出,不復檢點”,“為俚語,為纖巧,為莽蕩”,以至“狂瞽交扇,鄙俚大行”。后人評論“公安三袁”文學主張的理論意義超過他們的創(chuàng)作實踐,是為公允之論。竟陵派晚明時期以鐘惺、譚元春為代表的文學派別,因鐘、譚均為湖北竟陵人,因名竟陵派。在文學觀念上,竟陵派提出重“真詩”,重“性靈”,是公安派文學論調(diào)的延續(xù)。竟陵派看重向古人學習,提倡在學古中“引古人之精神,以接后人之心目”,達到一種所謂“靈”而“厚”的創(chuàng)作境界。此外,竟陵派還追求一種幽深奇僻、孤往獨來的文學審美情趣,同公安派淺率輕直的風格相對立。竟陵派提倡學古要學古人的精神,以開導今人心竅,積儲文學底蘊,這與單純在形式上蹈襲古風的做法有著很大的區(qū)別,客觀上對糾正明中期復古派擬古流弊起著一定的積極作用。而且他們也較為敏銳地看到了公安派末流俚俗膚淺的創(chuàng)作弊病,企圖另辟蹊徑,絕出流俗,也不能不說具有一定的膽識。但是,竟陵派并未真正找準文學發(fā)展的路子,他們偏執(zhí)地將“幽情單緒”、“孤行靜寄”這種超世絕俗的境界當作文學的全部內(nèi)蘊,將創(chuàng)作上奇僻險怪、孤峭幽寒之路,縮小了文學表現(xiàn)的視野,也減弱了在公安派作品中所能看到的那種直面人生與坦露自我的勇氣,顯示出晚明文學思潮中激進活躍精神的衰落。孟稱舜(約1600~1655),明末清初戲曲作家,字子塞,又作子若,號臥云子、花嶼仙史,浙江會稽(今紹興)人。孟稱舜仕途坎坷屢舉不第。工詩文、詞曲,他的詩文多已散佚,作有雜劇和傳奇各5種。編纂《古今名劇合選》,其中收錄56種元明雜?。òㄋ救说淖髌?種),按照婉麗和豪放的不同風格分為《柳枝集》、《酹江集》并詳加評點。在現(xiàn)存的孟稱舜劇作中成就較高的是雜劇《桃花人面》、《英雄成敗》和傳奇《嬌紅記》創(chuàng)作思想受湯顯祖的影響,戲曲理論上也有較突出的建樹。他的《古今名劇合選序》集中反映了他的戲曲主張,其藝術(shù)見解也散見于他的大量評點中。他強調(diào)戲曲創(chuàng)作要“因事以造形,隨物而賦象”,他重視舞臺性,提出學戲者須“置身場上”,撰曲者須“化其身為曲中之人”的要求。他還一反舊說,力主藝術(shù)風格的多樣性,認為雄爽與婉麗“各有攸當”不可強分優(yōu)劣。擬話本是中國古典小說的一種,是由文人模仿話本形式編寫的小說,魯迅在《中國小說史略》中最早應(yīng)用這一名稱。擬話本的體裁與話本相似,都是首尾有詩,中間以詩詞為點綴,辭句多俚俗。但與話本又有所不同,“近講史而非口談,似小說而無捏合”,“故形式僅存,而精采遂遜”。它們是由話本向后代文人小說過渡的一種中間形態(tài),專指明末文人模仿話本形式編寫的白話短篇小說,即魯迅稱之為“擬宋市人小說”的作品,如《三言》中的部分小說,以及《二拍》、《西湖二集》、《清夜鐘》、《石點頭》、《醉醒石》、《幻影》等。這表明擬話本的含義已經(jīng)發(fā)生了變化。馮夢龍編選的“三言”代表了明代擬話本的成就,是中國古代白話短篇小說的寶庫。三言二拍明代馮夢龍于天啟年間先后出版的《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》三部小說集,共收入一百二十篇小說,總稱“三言”。其中既有宋元話本,也有明人擬話本,還有他自己的創(chuàng)作,是宋、元、明三代最重要的一部白話短篇小說總集,代表了中國古代白話短篇小說的最高成就,同時也進一步推動了白話小說的發(fā)展。繼“三言”之后,崇禎年間有凌濛初編著的《初刻拍案驚奇》、《二刻拍案驚奇》,實收小說七十八篇,人稱“二拍”,它是我國最早的個人創(chuàng)作的白話短篇小說集,開創(chuàng)了文人擬話本專集的先例?!叭远摹眴柺篮螅霈F(xiàn)了文人創(chuàng)作編輯擬話本的熱潮?!叭远摹敝械拿鞔髌?,涉及了當時社會生活的各個方面,其中大多數(shù)是圍繞市民生活及其興趣點展開的,頗為全面地反映了晚明市民階層的情感意識、道德觀念和價值取向,具有鮮明的時代特征。晚明小品晚明小品是指明代萬歷以后出現(xiàn)的文學性散文,是區(qū)別于以往莊重古板的“高文大冊”的體制短小、清新靈巧、真情流露的“小文小說”,題材上則不拘一格,尺牘、游記、傳記、日記、序跋、銘、贊等文體都可適用。晚明小品文創(chuàng)作風格上的一個顯著特點是趨于生活化、個人化,不少作家喜歡在文章中反映自己日常生活狀貌及趣味,滲透著晚明文人特有的生活情調(diào)和審美趣尚;另一個特點是率真直露,注重真情實感,不論是描寫個人日常生活,表達審美感受,還是評議時政,抨擊穢俗,時有胸臆直露之作。晚明時期小品作者層出,除張岱和袁宏道之外,劉侗、祁彪佳、湯顯祖、馮夢龍等人都是當時較有成就的名家。張岱《自為墓志銘》、袁宏道《敘陳正甫會心集》、王思任的《讓馬瑤草》都是晚明小品的的代表作。晚明小品文創(chuàng)作對后世產(chǎn)生了很大影響,一直到20世紀二三十年代的周作人和林語堂?!短这謮魬洝访鞒⑽募覐堘匪?,也是張岱傳世作品中最著名的一部。該書成書于甲申明亡(1644)之際,直至乾隆四十年(1794)才初版行世。其中所記大多是作者親身經(jīng)歷過的雜事,將種種世相展現(xiàn)在人們面前,如茶樓酒肆、說書演戲、斗雞養(yǎng)鳥、放燈迎神以及山水風景、工藝書畫等等,構(gòu)成了明代社會生活的一幅風俗畫卷,可以說是江浙一帶一幅絕妙的《清明上河圖》。其中雖有貴族子弟的閑情逸致、浪漫生活,但更多的是社會生活和風俗人情的反映。同時本書中含有大量關(guān)于明代日常生活、娛樂、戲曲、古董等的記錄,因此也被研究明代物質(zhì)文化的學者視為重要文獻。復社明末以江南士大夫為核心的政治、文學團體。崇禎六年(1633)在蘇州虎丘成立。領(lǐng)袖人物為張溥、張采,時人稱為“婁東二張”。崇禎年間,朝政腐敗,社會矛盾趨于激烈,一些江南士人以東林黨后繼為己任,組織社團,主張改良。二張等合并江南幾十個社團,成立復社,其成員多是青年士子,先后共計兩千多人,聲勢遍及海內(nèi)。他們大都懷著飽滿的政治熱情,以宗經(jīng)復古,切實尚用相號召,切磋學問,砥礪品行,反對空談,密切關(guān)注社會人生,并實際地參加政治斗爭。他們的作品,注重反映社會現(xiàn)實,揭露權(quán)奸宦官,同情民生疾苦,謳歌抗清偉業(yè),抒發(fā)報國豪情,富有感染力量。他們雖擁護前、后七子,卻不同于他們的專意“模古”,也不同于公安派、竟陵派的空疏。標志著明末文風新的重大轉(zhuǎn)向。其中陳子龍為詩歌的代表,張溥是散文的代表。復社成員后來或被魏忠賢余黨迫害致死,或抗清殉難,或人仕清朝,或削發(fā)為僧。順治九年(1652)為清政府所取締。蘇州派指明末清初,在蘇州這個戲劇創(chuàng)作和演出的中心城市,出現(xiàn)的一群以李玉為首領(lǐng)的平民專業(yè)劇作家。他們相互往還密切,有時合作創(chuàng)作劇本,有時共同切磋曲律,在市民生活的土壤和文化氛圍中,形成了創(chuàng)作傾向和藝術(shù)風格大致相近的戲曲流派,人稱之為蘇州派。蘇州派戲曲貼近世俗人生,關(guān)注時事政治,具有鮮明的倫理教化指向,人物塑造富于平民色彩,藝術(shù)上緊密結(jié)合舞臺實際,戲劇沖突緊張、集中,結(jié)構(gòu)周密、緊湊,熟諳音律,曲辭通俗,演出效果好。蘇州派以其成功的創(chuàng)作實踐推動了戲曲藝術(shù)向深度和廣度發(fā)展。代表作家李玉的成就很高,代表作品是《一笠庵四種曲》,亦即《一捧雪》、《人獸關(guān)》、《永團圓》、《占花魁》,合稱“一人永占”,以及后期的《清忠譜》。一人永占是指李玉的《一捧雪》、《人獸關(guān)》、《永團圓》、《占花魁》四部傳奇的合稱?!兑慌跹访撎ビ谏虻路兑矮@編·補遺》卷二所載嚴嵩當政時為《清明上河圖》而構(gòu)陷王抒的故事,劇中突出了仆人莫誠代主人莫懷古受戮,莫懷古小妾雪艷娘刺死負義小人湯裱

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