鋼琴音色與觸鍵對情感表現(xiàn)的影響 鋼琴觸鍵技巧和音色

本文格式為Word版，下載可任意編輯——鋼琴音色與觸鍵對情感表現(xiàn)的影響鋼琴觸鍵技巧和音色鋼琴在眾多樂器當(dāng)中屬于表現(xiàn)力最豐富的一種。當(dāng)代出名琵琶演奏家劉德海認(rèn)為：“每一位音樂家在奏樂前，皆須從三個方面舉行構(gòu)思—首先是用什么樣的情感去宣揚(yáng)什么樣的理念；其次是用什么樣的音響去抒發(fā)什么樣的情感；再次就是用什么樣的技法制造什么樣的音響效果?！比绾问逛撉倌軌蜇S富地表現(xiàn)音樂呢？這除了曲式、調(diào)性、旋律、織體外，還要通過對音色的處理來完成，而要得到巧妙的音色，那么務(wù)必研究鋼琴的觸鍵技巧。

一、優(yōu)美如歌

1.寧靜。巴赫以教會音樂為主的多數(shù)作品，心緒內(nèi)斂，寧靜中有較小的強(qiáng)弱起伏，要求演奏者的心境圣潔虔誠。如巴赫十二平均律第一冊第一首的前奏曲，C調(diào)單部曲式，和聲純真圣潔，始終如一的音型構(gòu)成了此曲的寧靜意蘊(yùn)，要求音色純真雅致，較弱處使用較慢速的、垂直的手力觸鍵，而較強(qiáng)處那么使用快速垂直的手力觸鍵。

2.柔腸寸斷。如貝多芬《致愛麗斯》的主題，表達(dá)了作曲家對美的賞識和柔情萬種的心理感覺，開頭的音溫和且弱，為防止展現(xiàn)突兀的音色可采用較慢的觸鍵，觸鍵面積可比垂直觸鍵稍大一點，但絕不能過大以失去精致的音色，開頭的八個十六分音符根據(jù)漸強(qiáng)漸弱的要求使用指力觸鍵和手力觸鍵，此時也可把“推”方法參與進(jìn)來。

3.新穎美好。古典主義和浪漫主義時期的大量作品都具有新穎美好的特色，多以大調(diào)寫成。門德爾松的《春之歌》全曲洋溢著新穎自然的氣息，有如置身滿目翠綠、春風(fēng)佛面的大自然當(dāng)中，所以觸鍵時可比垂直觸鍵稍大一點點面積，多以手力觸鍵及前臂觸鍵為主，使音色聽起來更為扎實、簡樸一些。

4.惆悵。惆悵的心緒表現(xiàn)在音樂中往往旋律對比優(yōu)美，以小調(diào)寫成，音色中參與晦暗的成分，那么觸鍵必然使用水平觸鍵的方法。如肖邦《b小調(diào)圓舞曲》的A段，旋律美好卻有些凄涼，使用中速的水平觸鍵較為適合，手力觸鍵或前臂觸鍵使音色不至于太弱而較飽滿，伴奏織體中可用“抓”的方式使和弦音整齊下鍵。

二、簡便歡快

1.活潑歡快。如海頓的《吉普賽旋繞曲》是活潑歡快的G大調(diào)的回

旋曲式，整曲洋溢著吉普賽人天生樂觀的喜悅心緒。尤其在第53小節(jié)至54小節(jié)及其之后的57小節(jié)、60小節(jié)至61小節(jié)、64小節(jié)等處，作曲家運用了旋律及伴奏織體均為跳音的寫法，加之與前后較大的強(qiáng)弱比較，更陪襯出了吉普賽人那純樸卻夸誕的性格特點。

2.精致高貴。莫扎特幾乎全體的鋼琴作品中都包涵有精致高貴的意

味，跳音經(jīng)常與短小的連線結(jié)合，表達(dá)精致細(xì)密的樂思?！禼小調(diào)奏鳴曲》（Op.457）第一樂章的二十九小節(jié)及六十三小節(jié)至六十四小節(jié)，這里的跳音根本只用手力觸鍵就可以了，而且也沒有抖手腕的動作，僅靠手指的“勾”或“抓”彈乞精致高貴的音色要求指尖快速、靈敏地垂直觸鍵，但觸鍵時不能太過猛烈，而冷靜不迫地演奏，才能達(dá)成莫扎特音樂中那種特有的貴族氣質(zhì)。

3.內(nèi)在騰躍。如賀綠汀的《牧童短笛》的A段（第一片面）和A’段（第

三片面即再現(xiàn)部），以兩個聲部的復(fù)調(diào)寫成，旋律新穎自然，既可以抽象地理解為牧童放牛的田園風(fēng)情，又可以理解為讓鋼琴模仿牧童吹奏短笛的旋律。所以音色純真且要有彈跳的質(zhì)感，彈奏時雖然還要以連奏為主，但指觸的感覺卻要如跳音一般，以指尖觸鍵，觸鍵速度及力度那么隨樂譜中的強(qiáng)弱標(biāo)記變更，指尖一接觸鍵盤馬上放松，使手指對鍵盤的感覺富于彈性，這樣才能更好地表現(xiàn)此曲意境。

三、沉重飽滿

1.凄愴。凄愴的心緒要比惆悵更猛烈、更痛楚，因此用音樂語言表

現(xiàn)時多以小調(diào)和弦為主。如貝多芬的《c小調(diào)奏鳴曲》（Op.13悲槍），第一樂章的第一主題即第1小節(jié)至第10小節(jié)，作曲家以長短音及符點音的寫法以及強(qiáng)弱的極端比較表現(xiàn)內(nèi)心的沖突與沖突，旋律及伴奏織體多以小調(diào)的和弦或八度級進(jìn)為主。演奏ff或sf的片面時要表現(xiàn)極其悲傷的沖突糾纏的情感，音色沉重飽滿還帶有一點尖銳，觸鍵那么需要快速的全臂觸鍵，在氣力爆發(fā)的一剎那甚至用到全身的氣力來完成，觸鍵面介于指尖和指肚之間。演奏p的片面時那么要表現(xiàn)悲傷所帶來的蕩氣回腸的內(nèi)心傷痛，不甘心卻又無能為力的無奈，音色沉重、溫和卻集中，需用慢速的手力觸鍵，觸鍵面積與彈奏猛烈的片面時一樣，手指有點“抓”鍵的感覺以達(dá)成使和弦音整齊集中的目的。

2.朝氣蓬勃。如海頓《D大調(diào)奏鳴曲》第一樂章呈示部中的頓音和《F

大調(diào)奏鳴曲》第一樂章中多處使用的頓音，它們都能夠產(chǎn)生昂揚(yáng)人心的作用。頓音的音色比跳音較飽滿一些，也就是說指觸的面積實時間比跳音的稍大和稍長一點，觸鍵力度多以前臂觸鍵為主。

3、沉重內(nèi)斂。浪漫主義時期的某些作品雖具有美好的旋律，但和

聲織體卻略含哀傷或不明朗的情慷，在以靜為主的樂曲中暗含沉重內(nèi)斂的心緒波動。如門德爾松的《威尼斯船歌》（Op.30No.6）：#f小調(diào)的單二部曲式，伴奏織體幾乎都以上行跳進(jìn)的分解和弦寫成，多在每小節(jié)第三及第五拍上運用三度音程，只在個別處使用四度音程，表現(xiàn)水的循環(huán)滾動。而上行的跳進(jìn)削減了小調(diào)的惆悵感，其中又暗含一種內(nèi)斂的積極向上的推動性。

四、強(qiáng)勁有力

樂譜中f（強(qiáng)）、ff（很強(qiáng)）和sf（特強(qiáng)）等只是力度記號，不能完全表

現(xiàn)某一種情感，結(jié)合音樂作品的和聲、織體、布局等因素才會具有強(qiáng)勁有力的表達(dá)情感的意義。

1.氣宇軒昂。如肖邦的《波洛涅茲》（Op.40Nr1）：以A大調(diào)三拍

子寫成。此時的音色多以飽滿、輝煌呈現(xiàn)，由指尖到指肚的中間部位快速觸鍵，使音色既飽滿渾厚又有金屬的質(zhì)感，要用前臂及全臂觸鍵，在第33小節(jié)至39小節(jié)的前半部fff的片面甚至要把全身的氣力灌注于手指頂部，才能得到極強(qiáng)的音響效果。

2.固執(zhí)不屈。如貝多芬《C小調(diào)奏鳴曲》（Op.13又稱《悲槍》）

其次主題：即全曲第11小節(jié)至26小節(jié)，雖然還是以c小調(diào)和聲寫成，但旋律的級進(jìn)上行和音響的由弱到強(qiáng)，都呈現(xiàn)一種固執(zhí)不屈的大無畏精神，所以音色飽滿堅強(qiáng)，觸鍵面積雖以垂直觸鍵為主，但要稍加大一點，以確保每