藝術學概論之第十二章藝術鑒賞

藝術學概論之第十二章藝術鑒賞第一頁，共49頁。一、藝術鑒賞的一般規(guī)律藝術生產(chǎn)的全部過程包括藝術創(chuàng)作、藝術作品和藝術鑒賞這三個部分或三個環(huán)節(jié)，它們共同構成了一個完整的藝術系統(tǒng)。藝術鑒賞是指讀者、觀眾、聽眾評介藝術作品展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動。第二頁，共49頁。（一）藝術鑒賞的重要意義（二）藝術鑒賞力的培養(yǎng)和提高（三）藝術鑒賞中的心理現(xiàn)象第三頁，共49頁。（一）藝術鑒賞的重要意義1.接受美學2.藝術鑒賞是一種審美再創(chuàng)造活動第四頁，共49頁。接受美學接受美學的誕生地是聯(lián)邦德國南部的康士坦茨，其代表任務主要是姚斯和伊塞爾，他們的共同主張是：研究文學和文學史，必須側重研究讀者的接受過程。接受美學首先確立了讀者的中心地位，認為讀者在閱讀活動中具有重要地位，一部作品的意義實際上實際上包含著兩個方面，一是作品本身，二是讀者的賦予。第五頁，共49頁。期待視野所謂期待視野，是指在文學接受活動中，讀者原先的各種經(jīng)驗、素養(yǎng)、審美趣味等綜合形成的對文學作品的一種欣賞水平和欣賞要求，在具體閱讀活動中，表現(xiàn)為一種潛在的審美期待。第六頁，共49頁。在期待視野中有兩點值得注意：其一是指讀者的期待視野與新作品之間，應當有一個適度的審美距離，一方面作品應當使讀者出乎意料之外，超出他原有的期待視野；另一方面，作品又不能過分超前，不能讓讀者的期待視野處于絕對的陌生狀態(tài)。其二是指期待視野的不同，使不同讀者對于作品的需要與好惡不同。第七頁，共49頁?？瞻姿^空白就是指文本中未寫出的東部分，只是本文向讀者所暗示或揭示的東西，需要讀者運用自己的想象去填補。伊塞爾認為，任何文學本文都具有未定性，它的存在本身就是一個召喚結構，具有很多空白，當讀者將自己獨特的體驗和想象置入本文，將作品中的這些空白填充起來時，作品才真正成為讀者的作品，作品的藝術世界才真正成為讀者的世界，作品中的未定性才得以確定，文學作品的審美價值才得以實現(xiàn)。第八頁，共49頁。藝術鑒賞是一種審美再創(chuàng)造活動第一，藝術家創(chuàng)作出來的藝術作品，必須通過鑒賞主體的審美再創(chuàng)造活動，才能發(fā)揮它的社會意義和美學價值。藝術作品的審美價值在欣賞過程中才能產(chǎn)生并表現(xiàn)出來，只有通過接受主體的再創(chuàng)造，才能什藝術作品活動現(xiàn)實的藝術生命力。第九頁，共49頁。第二，鑒賞主體在藝術欣賞活動中，并不是被動、消極地接受，而是積極主動地進行著審美再創(chuàng)造。這是因為任何藝術作品，都有許多不確定性與空白，需要鑒賞者通過想象、聯(lián)想等多種心理功能去豐富和補充。第十頁，共49頁。第三，從最根本的意義上講，藝術鑒賞同藝術創(chuàng)作一樣，也是人類自身主體力量在審美活動中的自我肯定與自我實現(xiàn)。鑒賞主體總要根據(jù)自己的生活經(jīng)驗、藝術修養(yǎng)、興趣愛好、思想情感和審美理想，對作品中的藝術形象進行加工改造、補充豐富，進行審美再創(chuàng)造。在這種藝術鑒賞的審美的審美再創(chuàng)造活動中，鑒賞主體同樣可以享受到創(chuàng)造的愉悅。第十一頁，共49頁。（二）藝術鑒賞力的培養(yǎng)和提高第一，藝術鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開大量鑒賞優(yōu)秀作品的實踐。高爾基10歲時就開始干活謀生，做過裝卸工、烤面包工人等，工作之余，勤奮自學，閱讀了大量優(yōu)秀的文學作品，成為一位著名作家。第十二頁，共49頁。第二，藝術鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開熟悉和掌握藝術的基本知識和規(guī)律。第十三頁，共49頁。

豐子愷認為，對于繪畫、雕塑、建筑、工藝美術、書法、音樂、文學、舞蹈、戲劇、電影、攝影等不同的藝術類別，應當根據(jù)它們各自不同的美學特性而具有不同的鑒賞方法，應當掌握各類藝術鑒賞活動的特殊性。第十四頁，共49頁。第三，藝術鑒賞力的培養(yǎng)和提高，離不開一定的歷史、文化知識。如果不了解商周時期我國早期奴隸制形成和確立的歷史過程，就很難欣賞這個時代青銅器上猙獰可怖的饕餮形象，更無法從中領悟到體現(xiàn)著一種歷史必然力量的獰厲之美。第十五頁，共49頁。

商周青銅器上這種概括夸張的動物紋飾和造型都呈現(xiàn)給人以一種超脫塵世的神秘氣氛和力量，李澤厚先生稱之為“獰厲的美”。它們之所以具有威嚇神秘的力量，是因為這些象征符號指向了某種似乎是超世間的權威神力。這些鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無限的、原始的、還不能用概念語言來表達的原始宗教的情感、觀念和理想，配上那沉著、堅實、穩(wěn)定的器物造型，極為成功的反映了那進入文明時代所必經(jīng)的血與火的野蠻年代。

商周青銅器的獸面紋飾反映了當時人們對自然神的崇拜，因而有著神秘而肅穆的氣氛，但這些具有濃厚神秘色彩的紋飾具體代表著什么意義，至今眾說紛紜。青銅器是殷商先民“尊神”意識的體現(xiàn)，周代則發(fā)展為“敬天法祖”，形成宗教、政權、族權三位一體的表征。大部分學者認為，商周統(tǒng)治者用青銅器紋飾的“猙獰恐怖”來表達王權的“神秘威嚴”，以表達其對政治權力、地位與財富的占有，讓人望而生畏。奴隸主在這些可怖猙獰的紋飾中寄托了他們全部的威嚴、意志、榮貴、幻想和希望。第十六頁，共49頁。第四，藝術鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開相應的生活經(jīng)驗和生活閱歷第十七頁，共49頁。魯迅在《為了忘卻的記念》中說：“年青時讀《思舊賦》，很怪他（向秀）為什么只有寥寥的幾行，剛開頭卻又煞了尾?！焙髞?，“民國”的子彈使他讀懂了。細讀《思舊賦》，在那躲躲閃閃的文字后面，可以感到一種近乎心死的悲哀。它比哭泣更強烈，更令人震撼。黑暗中，只能以隱晦曲折的筆法對烈士寄以真摯的懷念，并以此控訴殺戮無辜的罪惡。也許可說是“同病相憐”吧，他真正懂得向秀心中的悲憤魯迅先生處于“禁錮得比罐頭還嚴密”的，懂得了“（魏）晉世不文”的黑暗。第十八頁，共49頁。第五，美育與藝術教育在培養(yǎng)和提高藝術鑒賞力方面，具有特別重要的地位與作用。美育和藝術教育作為一個獨立或專門的領域，就是要通過培養(yǎng)和提高人們敏銳的感知力、豐富的想象力和審美的理解力，從而使人們形成健全的審美心理結構。這種審美心理結構與藝術鑒賞力密切相關。第十九頁，共49頁。（三）藝術鑒賞中的心理現(xiàn)象1.藝術鑒賞中的多樣性與一致性2.藝術鑒賞中的保守性與變異性第二十頁，共49頁。藝術鑒賞中的多樣性藝術包括：文學、戲劇、電影、音樂、舞蹈、美術。每一個藝術門類中，有許多不同的體裁和樣式。如文學包括著詩歌、散文、報告文學、小說等，以及許多不同層次的作品，如文學作品又可以分為兒童文學、青年文學、通俗文學、鄉(xiāng)村文學等，并出現(xiàn)了相應的不同層次的文藝書刊和許多不同風格和不同題材的作品。鑒賞主體總是要根據(jù)自己的年齡、文化、職業(yè)、環(huán)境、興趣、愛好等多種因素來進行選擇。這種選擇包括藝術門類的選擇，藝術體裁的選擇，藝術題材的選擇，以及藝術層次和風格的選擇。第二十一頁，共49頁。藝術鑒賞中的一致性

從藝術鑒賞時代性來看，由于各個時代在社會實踐、物質文化與精神文化等各方面具有自己的特征，從而使得這個時期的藝術風尚產(chǎn)生某種共同性或一致性。第二十二頁，共49頁。第二十三頁，共49頁。第二十四頁，共49頁。藝術鑒賞中的保守性所謂鑒賞心理的保守性，就是鑒賞審美經(jīng)驗中的定向期待視野，是指人們的鑒賞趣味習慣于某種傳統(tǒng)的趨向進行，具體表現(xiàn)為鑒賞活動中人們的種種偏好與選擇，以及各種撥弄共同的欣賞習慣，常常具有某種定勢或趨向。人們鑒賞心理中的保守性是客觀存在的，這是由于人的審美心理具有前后相貫的連續(xù)性，就個人來說，形成一個完整的審美心理結構總需要經(jīng)歷相當漫長的過程，也就是心理學上所說的大腦皮層動力定型的建立需要一個過程。第二十五頁，共49頁。藝術鑒賞中的變異性人們鑒賞心理中的變異性也是客觀存在的。心理學認為：“新東西很容易成為注意的對象，而千篇一律的、刻板的、多次重復的東西，就很難吸引人們的注意。”第二十六頁，共49頁。二、藝術鑒賞的審美心理藝術鑒賞作為一種審美再創(chuàng)造活動，其中包含著及其復雜的審美心理因素和心理機制。審美心理中包含著注意、感知、聯(lián)想、想象、理解等基本要素。這些心理要素并不是孤立存在的，而是彼此之間相互影響、相互作用、相互滲透，存在著微妙和復雜的關系，從而共同形成了藝術鑒賞中的審美心理結構。第二十七頁，共49頁。三、藝術鑒賞的審美過程（一）藝術鑒賞中的審美直覺（二）藝術鑒賞中的審美體驗（三）藝術鑒賞中的審美升華第二十八頁，共49頁。（一）藝術鑒賞中的審美直覺

所謂審美直覺，是指人們在審美活動或藝術鑒賞活動中，對于審美對象或藝術形象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。第二十九頁，共49頁。心理學上認識的分類直覺：只注意事物的形象，不注意事物的意義。知覺：注意事物形象的同時也關注事物的意義。概念：超越形象，以抽象思維的方式把握事物的內在本質。第三十頁，共49頁。審美直覺的特點直觀性直接性第三十一頁，共49頁。直觀性我們欣賞藝術品時必須親身去感受，在感性直觀的藝術鑒賞活動中，才能得到藝術的享受和審美的愉悅。第三十二頁，共49頁。直接性一種不假思索的把握和領悟，這種把握和領悟又常常是在一瞬間完成的，無需通過邏輯判斷或理性思維。第三十三頁，共49頁。審美直覺中的特殊現(xiàn)象----通感所謂通感：在藝術創(chuàng)作與鑒賞活動中，各種感覺互相滲透或挪移從而大大豐富和擴展了審美感受。通感在審美與藝術活動中是客觀存在的，它的存在是普遍公認的。在藝術鑒賞中極大地豐富和深化了審美感受。第三十四頁，共49頁。錢鐘書說：在日常經(jīng)驗里，視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺往往可以彼此打通或交通，眼、耳、鼻、舌、身各個官能的領域可以不分界限。顏色似乎會有溫度。聲音似乎會有形象，冷暖似乎會有重量，氣味似乎會有鋒芒。第三十五頁，共49頁。人的審美直覺并不是天生就有的而是后天教育訓練和藝術實踐的結果。兒童往往看不懂達芬奇的畫，也感受不到貝多芬交響樂之美，只有當他長大并有一定藝術修養(yǎng)之后，他才會憑自己的直覺去領略。這種一瞬間完成的，不假思索的審美直覺能力是鑒賞主體長時間藝術實踐與生活經(jīng)驗的積累的結果。是無意識中滲透著意識，在感性中沉淀著理性，在瞬間性中潛藏著長期藝術實踐的經(jīng)驗。第三十六頁，共49頁。（二）藝術鑒賞中的審美體驗藝術鑒賞中的審美體驗，作為整個審美過程的中心環(huán)節(jié)，是指鑒賞主體在審美直覺的基礎上，達到藝術審美活動的高潮階段，調動再創(chuàng)造的想象力和聯(lián)想力，激起豐富的情感，設身處地地生活到藝術作品之中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中的藝術形象轉化為鑒賞者自身的生命活動的心理現(xiàn)象或心理過程。第三十七頁，共49頁。如果說在藝術鑒賞活動中，審美直覺階段主要是藝術作品作用于鑒賞主體，整個心理活動相對處于被動狀態(tài)，體現(xiàn)為一種感性直觀的審美感受；那么，審美體驗階段則主要是鑒賞主體反作用于藝術作品，整個心理活動處于一種主動狀態(tài)，體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動。第三十八頁，共49頁。（三）藝術鑒賞中的審美升華審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎上達到一種精神的自由境界，通過藝術鑒賞的審美再創(chuàng)造活動，在藝術作品和藝術形象中直觀自身，實現(xiàn)本質力量的對象化。第三十九頁，共49頁。在藝術鑒賞活動中，審美直覺階段主要是客體（藝術品）作用于主體（鑒賞者），體現(xiàn)為一種感性直觀的審美感受，獲得的是一種敢管層次的悅耳悅目的審美愉快；審美體驗階段則主要是主體（鑒賞者）反作用于客體（藝術品），體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動，獲得的是一種情感層次的悅心悅意的審美愉快；而審美升華階段卻是在前面兩個階段的基礎上，達到一個更高的階段，通過更高層次的審美再創(chuàng)造活動，實現(xiàn)主體（鑒賞者）與客體（藝術品）的渾然合一，發(fā)生共鳴和頓悟，使鑒賞主體的心靈得到凈化，精神得到升華，獲得的是一種悅志悅神的精神人格層次的審美愉快，完成了藝術鑒賞的審美過程的超越。第四十頁，共49頁。頓悟頓悟：原是佛教用語，與漸悟相對，也是在藝術鑒賞的審美升華階段時常發(fā)生的現(xiàn)象。是指在審美欣賞的過程中，欣賞主體面對欣賞對象時對于作品的藝術境界和藝術意蘊的一種瞬間的領悟。第四十一頁，共49頁。共鳴是指在藝術鑒賞過程中，鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎上，深深地被藝術作品所感動、所吸引，以至于達到忘我的境界，由此達到鑒賞主體與藝術形象之間契合一致、物我同一、物我兩忘的審美狀態(tài)。第四十二頁，共49頁。從哲學——美學的意義上講，藝術鑒賞的審美升華，實際上就是鑒賞主體通過審美再創(chuàng)造活動，在鑒賞對象中直觀自身，實現(xiàn)人的本質力量的對象化，從而引起審美愉悅，產(chǎn)生美感。第四十三頁，共49頁。對于藝術鑒賞來講，一方面藝術作品作為審美課題，凝聚著藝術家的創(chuàng)造性勞動，另一方面鑒賞主體有需要通過審美再創(chuàng)造活動，在主客體互相作用中達到頓悟和共鳴，從而產(chǎn)生精神上極大的審美愉悅，此時的藝術世界，已經(jīng)滲入了鑒賞者的想象、理解、聯(lián)想、直覺、體驗等多種心理功能，成為審美再創(chuàng)造活動的產(chǎn)物，鑒賞主體同樣能夠在他所創(chuàng)造的世界中直觀自身，獲得極大的精神愉悅和審美享受。第四十四頁，共49頁?？傊囆g鑒賞活動是一個完整的審美過程，也是一個動態(tài)的審美過程，。這種動態(tài)性，使它在一定程度上可以區(qū)分為審美直覺、審美體驗和審美升華三個階段。這種完整性，則使得這樣的區(qū)分只具有相對的意義，上述各個階段并不是截然分開、依次遞進的，事實上它們總是相互聯(lián)系、相互滲透的，從而使整個藝術鑒賞活動成為一個完整的、復雜的、動態(tài)的審美過程。第四