中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)

20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)巡禮20世紀(jì)上半期的中國(guó)美術(shù)指1900年至1949年新中國(guó)成立這一時(shí)期的美術(shù)。成就：中國(guó)畫的改革與創(chuàng)新、新興木刻藝術(shù)的崛起。代表人物：吳昌碩、齊白石、徐悲鴻、蔣兆和、黃賓虹吳昌碩吳昌碩，（1844—1927）浙江人，清晚期“海派”最有影響力的畫家之一，在書(shū)法、繪畫、篆刻等方面表現(xiàn)精彩，他的作品備受追捧。吳昌碩最擅長(zhǎng)寫意花卉，受徐渭和八大山人影響最大，由于他書(shū)法、篆刻功底深厚，他把書(shū)法、篆刻的行筆、運(yùn)刀及章法、體勢(shì)融入繪畫，形成了富有金石味的獨(dú)特畫風(fēng)。他常常用篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄。所作花卉木石，布局新穎 ，構(gòu)圖也近書(shū)印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局。吳昌碩繪畫的題材以花卉為主。吳昌碩《桃實(shí)圖》此圖構(gòu)圖疏密有致，雄渾恣肆，淋漓盡致地表現(xiàn)了空間美感。畫中色調(diào)濃墨重紅，單純中見(jiàn)華滋。以潑墨法畫干、枝、葉；碩大紅熟的桃子，色調(diào)中飽含水分，明麗欲滴，給人美的享受。此畫不僅布局極具匠心，而且筆力雄健，色調(diào)濃重渾厚，艷而不俗，給中國(guó)傳統(tǒng)的大寫意花鳥(niǎo)畫增加了新的活力。齊白石齊白石（1864—1957），原名齊純芝，字渭清，號(hào)白石。湖南湘潭人。在齊白石的筆下，大凡花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)、山水、人物無(wú)一不精，無(wú)一不新，為現(xiàn)代中國(guó)繪畫史創(chuàng)建了一個(gè)質(zhì)樸清爽的藝術(shù)世界。他成功的以經(jīng)典的筆墨意趣傳達(dá)了中國(guó)畫的現(xiàn)代藝術(shù)精神，深深得益于經(jīng)典樣式而又擅長(zhǎng)出新，故而他的畫能夠干脆的感動(dòng)人心，向天下眾生傳達(dá)生命的才智和生活的哲理。《松柏高立圖·篆書(shū)四言聯(lián)》為齊白石繪畫及書(shū)法作品中尺寸最大的一幅。畫作縱266厘米，橫100厘米，氣概宏偉，有松柏圍英之喻。匹配畫作的篆書(shū)對(duì)聯(lián)“人生長(zhǎng)壽，天下太平”單幅縱264.5厘米，橫65.8厘米，渾厚自然、端莊大氣，表達(dá)了對(duì)國(guó)家民族和平發(fā)展的奇異祈望，對(duì)人間華蜜、天下太平的奇異祝愿。2011年5月22日晚該畫經(jīng)過(guò)逾半小時(shí)、近50次激烈競(jìng)價(jià)，最終以4.255億元人民幣成交，創(chuàng)下中國(guó)近現(xiàn)代書(shū)畫新紀(jì)l錄。其繪畫特點(diǎn)簡(jiǎn)約、傳神，詩(shī)書(shū)畫印共輝映，有濃郁生活氣息和雅俗共賞的審美趣味。不取傳統(tǒng)構(gòu)圖常用近距離的”特寫鏡頭“省去其他景物。齊白石的繪畫，以花鳥(niǎo)草蟲(chóng)為多，且融合工筆和寫意兩種風(fēng)格，極具革新精神。齊白石蝦齊白石畫蝦堪稱畫壇一絕。齊白石畫蝦通過(guò)畢生的視察，力求深化表現(xiàn)蝦的形神特征.齊白石從小生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時(shí)起先畫蝦；40歲后臨摹過(guò)徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時(shí)齊白石畫蝦已很相像，但還不夠“活”，便在碗里養(yǎng)了幾只長(zhǎng)臂蝦，置于畫案，每日視察，畫蝦之法也因此而變，蝦成為齊白石代表性的藝術(shù)符號(hào)之一.此畫構(gòu)圖平中見(jiàn)奇，動(dòng)與靜、虛與實(shí)奇異結(jié)合，凸顯了中國(guó)畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力。寫意畫法與工筆畫法的有機(jī)結(jié)合，開(kāi)創(chuàng)了一代新的畫風(fēng)。徐悲鴻徐悲鴻（1895年7月19日~1953年9月26日），漢族，江蘇宜興人，生于中國(guó)江蘇宜興屺亭橋。中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)事業(yè)的奠基者，杰出的畫家和美術(shù)教化家，尤以畫馬享名于世。徐悲鴻以自己的實(shí)踐實(shí)現(xiàn)了其改良中國(guó)畫的愿望，他把西方寫實(shí)主義的表現(xiàn)方法與中國(guó)的筆墨融為一體，創(chuàng)建了新風(fēng)格；他筆下的所刻畫的形象無(wú)不造型精確、真實(shí)生動(dòng)而有富有筆墨情趣。他的馬體現(xiàn)出民族精神。徐悲鴻《愚公移山》《愚公移山圖》極具現(xiàn)實(shí)意義。它作于1940年，正值中國(guó)人民抗日的緊急時(shí)刻，畫家意在以形象生動(dòng)的藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)抗日民眾的決心和毅力，鼓舞人民大眾去爭(zhēng)取最終的成功。抗戰(zhàn)中南京、武漢、廣州相繼淪陷，局勢(shì)驚惶，物資匱乏，徐悲鴻奔跑于香港、新加坡等地，舉辦畫展募集資金捐給祖國(guó)以賑濟(jì)災(zāi)民?！秱?cè)目》畫面內(nèi)容是一段歷史，你看得出來(lái)嗎？蔣兆和我國(guó)現(xiàn)代卓越的人物畫大師和美術(shù)教化家。他在傳統(tǒng)中國(guó)畫的基礎(chǔ)上融合西畫之長(zhǎng)，創(chuàng)建性的拓展了中國(guó)水墨人物畫的技巧，其造型之精謹(jǐn)，表現(xiàn)人物內(nèi)心世界之深刻，在中國(guó)人物畫史上達(dá)到了一個(gè)空前的高度。流民圖黃賓虹在我國(guó)近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說(shuō)，“北齊”指的是居住在北京的花鳥(niǎo)畫巨匠齊白石，而“南黃”說(shuō)的就是浙江的山水畫大師黃賓虹，二人被美術(shù)界并列在一起，足見(jiàn)黃賓虹的藝術(shù)功力和成就非同一般。黃賓虹1865年生于浙江金華，卒于1955年。名質(zhì)，字樸存，擅長(zhǎng)山水、花卉并留意寫生，但成名相對(duì)較晚。50歲以后，他的畫風(fēng)漸漸趨于寫實(shí)，80歲以后，才真正形成了人們所熟悉的“黑、密、厚、重”的畫風(fēng)。黃賓虹晚年的山水畫，所畫山川層層深厚，氣概磅礴，驚世駭俗，這一顯著特點(diǎn)，也使中國(guó)的山水畫上升到一種至高無(wú)上的境界。由于黃賓虹在美術(shù)史上的突出貢獻(xiàn)，在他90歲壽辰的時(shí)候，被國(guó)家授予“中國(guó)人民優(yōu)秀的畫家”稱號(hào)。二、新興木刻（版畫）的崛起代表人物：李樺、黃新波、彥涵李樺(1907.3—1994.5)廣東番禺人。擅長(zhǎng)版畫、美術(shù)史論、美術(shù)教化。1927年畢業(yè)于廣州市立美術(shù)學(xué)校，1930年留學(xué)日本，“九·一八”憤而后回國(guó)。1934年在廣州組織“現(xiàn)代版畫會(huì)”，是響應(yīng)魯迅號(hào)召的新興木刻運(yùn)動(dòng)的先驅(qū)者之一?？谷斩窢?zhēng)時(shí)期隨軍流轉(zhuǎn)于湘、贛一帶，舉辦抗戰(zhàn)木刻展、出版利揚(yáng)、推動(dòng)木刻運(yùn)動(dòng)，曾發(fā)起和組織“全國(guó)木刻界抗敵協(xié)會(huì)”。1947年應(yīng)徐悲鴻邀請(qǐng)任國(guó)立北平藝專教授。投身學(xué)生愛(ài)國(guó)民主運(yùn)動(dòng)，作品以傳單形式出現(xiàn)在游行隊(duì)伍中，如《向炮口要飯吃》、《團(tuán)結(jié)就是力氣》。1949年后歷任中心美術(shù)學(xué)院教授、版畫系主任，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事、顧問(wèn)，中國(guó)版畫家協(xié)會(huì)主席。李樺藏書(shū)票《怒潮》二、抓丁《怒潮》三，抗糧怒潮四，《起來(lái)啼饑號(hào)寒的奴隸》木刻《辱與仇》（18x21cm）1940年自藏黃新波木刻版畫《他并沒(méi)有死去（1941）《賣血》20世紀(jì)下半旗的中國(guó)美術(shù)特點(diǎn)：李可染李可染（1907.3—1989.12），江蘇徐州人，中國(guó)現(xiàn)代著名中國(guó)畫藝術(shù)家；1923年入上海美專，1929年入國(guó)立西湖藝術(shù)院，后拜齊白石、黃賓虹先生為師；1949年后任中心美術(shù)學(xué)院教授，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席；他將西畫中的明暗處理方法引入中國(guó)畫，將西畫技法和諧地溶化在深厚的傳統(tǒng)筆墨和造型意象之中，取得了杰出的成就。李可染其創(chuàng)作融合中西，把西畫中的明暗處理引進(jìn)中國(guó)畫，溶化在傳統(tǒng)筆墨和造型之中，作品意境開(kāi)闊、筆墨深厚。傅抱石（1904～1965），原名長(zhǎng)生、瑞麟，號(hào)抱石齋主子。生于江西南昌，祖籍江西新余?，F(xiàn)代畫家。早年留學(xué)日本，回國(guó)后執(zhí)教于中心高校。1949年后曾任南京師范學(xué)院教授、江蘇國(guó)畫院院長(zhǎng)等職。擅畫山水，中年創(chuàng)為“抱石皴”，筆致放逸，氣概豪放，尤擅作泉瀑雨霧之景；晚年多作大幅，氣魄雄健，具有猛烈的時(shí)代感。人物畫多作仕女、高士，形象高古。著有《中國(guó)古代繪畫之探討》《中國(guó)繪畫變遷史綱》江山如此多嬌傅抱石關(guān)山月1959年新中國(guó)成立十周年，首都落成了十大建筑，最宏偉的是人民大會(huì)堂。中心邀請(qǐng)全國(guó)各地著名畫家來(lái)京，按建筑布景須要分別作畫。原準(zhǔn)備請(qǐng)傅抱石和關(guān)山月先生分別各畫一幅山水，時(shí)從北門拾級(jí)而上的步入宴會(huì)廳必經(jīng)之地的迎面開(kāi)闊大墻上，因來(lái)不及布置大型浮雕，需改用國(guó)畫替代，故請(qǐng)已經(jīng)到京的傅先生和關(guān)山月先生合作，以毛澤東詞《沁園春·雪》為內(nèi)容，合作畫幅大畫，題目叫《江山如此多嬌》，是周恩來(lái)總理定的。《待細(xì)把江山圖畫》華山素以“險(xiǎn)”著名于世，傅抱石先生沒(méi)有具體去描繪險(xiǎn)絕處，而是以飛動(dòng)潑辣的“抱石皴”作“大塊文章”，氣概雄闊、奔放。山腰間以留白形式表現(xiàn)縹緲不定的云彩，山腳則寫平緩坡地，以襯托華山的“高聳云端、壁立千仞、奇峭無(wú)倫”的“偉丈夫”氣概來(lái)。張大千1899年5月10日誕生于四川省的一個(gè)書(shū)香門第的家庭，中國(guó)潑墨畫家，書(shū)法家。是二十世紀(jì)中國(guó)畫壇最具傳奇色調(diào)的潑墨畫工。特殊在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風(fēng)工寫結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開(kāi)創(chuàng)了新的藝術(shù)風(fēng)格。20世紀(jì)50年頭，張大千游歷世界，獲得巨大的國(guó)際聲譽(yù)，被西方藝壇贊為“東方之筆”。此圖為大千八十一歲時(shí)在臺(tái)灣所作，此圖是大千夢(mèng)中的峨嵋勝景，創(chuàng)建出一種半抽象墨彩交輝的意境，虛實(shí)相生，在墨線立骨的山石形體上揮灑石青石綠，更讓畫面顯得“秀麗雄奇”，流淌出山之神韻和濃烈的思鄉(xiāng)心情。1947年3月18日晚，在國(guó)民黨軍進(jìn)攻延安已清晰可聞的槍炮聲中，毛澤東、周恩來(lái)戀戀不舍地告辭了居住了十年的延安，起先了轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北的宏大歷程。臨行前，毛澤東對(duì)前來(lái)送行的西北野戰(zhàn)兵團(tuán)的領(lǐng)導(dǎo)干部們說(shuō)："我軍打仗，不在一城一地的得失，而在于殲滅敵人的有生力氣。存人失地，人地皆存；存地失人，人地皆失。""我們要以一個(gè)延安換取全中國(guó)。"林風(fēng)眠(1900年11月22日--1991年8月12日)，畫家、藝術(shù)教化家、國(guó)立藝術(shù)學(xué)院（現(xiàn)更名為中國(guó)美術(shù)學(xué)院）首任院長(zhǎng)。林風(fēng)眠是最早進(jìn)行國(guó)畫改革的畫家之一，探究著將油畫與國(guó)畫的優(yōu)點(diǎn)和美感結(jié)合起來(lái)。他的畫多用正方構(gòu)圖。他愛(ài)戀著自然和生命，憧憬著和平與安靜，以仕女和風(fēng)景畫居多。林風(fēng)眠作品有一種悲涼、孤寂、空曠、抒情的風(fēng)格。具有一種令人感動(dòng)的孤寂之美。吳冠中當(dāng)代著名畫家、油畫家、美術(shù)教化家。油畫代表作有《長(zhǎng)江三峽》、《北國(guó)風(fēng)光》、《小鳥(niǎo)天堂》、《黃山松》、《魯迅的家鄉(xiāng)》等。個(gè)人文集有《吳冠中談藝集》《吳冠中散文選》、《美丑緣》。這幅作品是吳冠中當(dāng)年為北京首都國(guó)際機(jī)場(chǎng)所繪的大型壁畫的畫稿，吳老評(píng)價(jià)這幅作品：“畫稿并不小，并且是盡了全力的，所以其實(shí)不再是‘稿’，已體現(xiàn)了巨幅作品的最終效果?！贝朔髌访枥L了中國(guó)北方自然景象的氣概磅礴，融合了中國(guó)筆墨的細(xì)膩與西洋油畫色調(diào)的和諧，作為吳老極為珍貴的畫作。拍賣所得將全部用于桑梓助學(xué)基金會(huì)資助特困高校生就學(xué)。吳冠中繼承了老師林風(fēng)眠融合中西的主見(jiàn)，他的山水畫多取材于江南的白墻黑瓦、綠樹(shù)紅花，點(diǎn)線交織迷離，色墨飄舞輝映，抽象意味濃重，影響很大?！洞喝缇€》吳冠中1995這幅作品是一幅利用點(diǎn)、線、面交織、構(gòu)成、組合形成的一幅新畫面。吳先生沒(méi)有去畫春天中的某些具象事物，而是畫了很多不規(guī)則的顏色線條，并且以浪漫動(dòng)感的綠色曲線居多，耐人尋味地表達(dá)出春天萬(wàn)物復(fù)蘇生長(zhǎng)時(shí)那歡快起伏跳動(dòng)的情感心靈。在大師的筆下：“點(diǎn)就是跳動(dòng)的音符，線就是舞動(dòng)的長(zhǎng)袖。纖細(xì)的線條猶如少女長(zhǎng)發(fā)般的垂柳傳遞了生命的信息。宣紙上彩墨點(diǎn)點(diǎn)，如春雨播灑池塘；又如春花絢麗點(diǎn)點(diǎn)梨白桃粉、迎春黃?！彼\(yùn)用點(diǎn)和線歌頌了江南，歌頌了春天，表達(dá)了自己對(duì)祖國(guó)的無(wú)限眷戀。這幅畫“不囿（YOU）于傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖，在技法上為了表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)內(nèi)容的須要，吸取了油畫技法”。它“不僅表現(xiàn)了壯麗的祖國(guó)河山，表現(xiàn)了我國(guó)社會(huì)主義建設(shè)一派蒸蒸而上的新氣象。更有意義的是通過(guò)這些美麗景色的描繪，表現(xiàn)了勞動(dòng)人民改天換地的精神，表現(xiàn)人民用雙手艱苦培植起來(lái)的綠色長(zhǎng)城”。董希文(1914—1973)，浙江紹興人，受毛主席贊譽(yù)的油畫大師，是國(guó)家文物局規(guī)定的“作品一律不得出境”的六位大師之一。著名油畫家、美術(shù)教化家，曾任中心美術(shù)學(xué)院教授。曾創(chuàng)作過(guò)《春到西藏》、《哈薩克牧羊女》、《苗女趕場(chǎng)》、《百萬(wàn)雄師過(guò)大江》等主題性繪畫。他在談到這幅畫的創(chuàng)作時(shí)說(shuō)：“在帶有裝飾性處理的這幅畫里，盡力表現(xiàn)出富麗堂皇，把風(fēng)和日麗的日子里的一個(gè)莊重而熱忱的場(chǎng)面描繪出來(lái)?！彼麤](méi)有局限于人眼看到的實(shí)際場(chǎng)面，而是實(shí)行了從天安門城樓向南看的角度，使得天安門廣場(chǎng)和大片藍(lán)天呈現(xiàn)在觀眾面