2023年河南省漯河市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2023年河南省漯河市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于（）。

A.美國(guó)B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

2.突出強(qiáng)調(diào)鑒賞者在鑒賞藝術(shù)作品過(guò)程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性的藝術(shù)批評(píng)形態(tài)是（）。A.心理學(xué)批評(píng)B.接受批評(píng)C.文本批評(píng)D.社會(huì)歷史批評(píng)

3.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是（）。A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

4.下圖中的繪畫作品是（）

A.《洛神賦圖》B.《女史箴圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

5.《牡丹亭》是我國(guó)明代的著名戲曲，它的作者是__________。（）

A.關(guān)漢卿B.馬致遠(yuǎn)C.湯顯祖D.杜甫

6.“文概、詩(shī)概、賦概、書(shū)概、詞曲概、經(jīng)義概”六卷，編排有序，自成系統(tǒng)，它主要是指劉熙載的___________。（）

A.藝概B.藝術(shù)概括論C.藝術(shù)概括學(xué)D.藝術(shù)符號(hào)學(xué)

7.在頭腦中產(chǎn)生想象的基本材料是()。A.A.感覺(jué)B.知覺(jué)C.表象D.記憶

8.水彩畫產(chǎn)生于15世紀(jì)末的()

A.羅馬時(shí)期B.文藝復(fù)興時(shí)期C.希臘時(shí)期D.封建時(shí)期

9.我國(guó)著名的青銅器雕塑作品《人面鼎》產(chǎn)生于______時(shí)期。

A.殷商B.戰(zhàn)國(guó)C.東漢D.西漢

10.被當(dāng)作文學(xué)的最早源頭的是()

A.美學(xué)B.宗教C.神話D.倫理學(xué)

11.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺(tái)》是一首______()

A.小提琴協(xié)奏曲B.交響曲C.小提琴獨(dú)奏曲D.二胡獨(dú)奏曲

12.日本黑澤明導(dǎo)演的影片是（）。A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

13.《紅字》是美國(guó)作家__________的代表作。（）

A．奧尼爾

B．霍桑

C．愛(ài)默生

D．福克納

14.20.《童年》、《在人間》、《我的大學(xué)》三部小說(shuō)的作者是___。()

A.莫泊桑

B.高爾基

C.托爾斯泰

D.雨果

15.電影藝術(shù)誕生于______。A.A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

16.“感時(shí)花濺淚，恨別鳥(niǎo)驚心”，所運(yùn)用的表現(xiàn)手法是______。

A.夸張B.變形C.虛構(gòu)D.移情

17.藝術(shù)傳播中__________方式以人體自身為媒介。（）

A.現(xiàn)場(chǎng)傳播B.展覽性傳播C.大眾傳播D.組織傳播

18.張繼的《楓橋夜泊》屬于（）。A.漢代B.宋代C.唐代D.清代

19.藝術(shù)學(xué)作為一門正式學(xué)科，形成于()

A.17世紀(jì)末B.19世紀(jì)末C.18世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

20.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。

A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

21.《羊脂球》是法國(guó)作家（）的作品。A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

22.“八大山人”是畫家___________的別號(hào)。（）

A.鄭板橋B.石濤C.朱耷D.唐寅

23.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以______最為著名。()

A.山水畫B.花鳥(niǎo)畫C.人物畫D.墨竹畫

24.小說(shuō)的三要素是__________。（）

A.人物、敘事、環(huán)境B.抒情、情節(jié)、環(huán)境C.人物、環(huán)境、題材D.人物、情節(jié)、環(huán)境

25.歌劇《茶花女》是（）的作品。A.托爾斯泰B.狄更斯C.大仲馬D.小仲馬

26.詩(shī)句“感時(shí)花濺淚，恨別鳥(niǎo)驚心”的作者是()A.A.李白B.杜甫C.李商隱D.杜牧

27.白居易在聽(tīng)琵琶女的演奏后寫下了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識(shí)”的詩(shī)句，這體現(xiàn)了藝術(shù)鑒賞審美效應(yīng)中的（）A.A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

28.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時(shí)期的()

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

29.“不以分?jǐn)?shù)作為評(píng)價(jià)學(xué)生的唯一標(biāo)準(zhǔn)”，這是《中小學(xué)教師職業(yè)道德規(guī)范》中關(guān)于（）方面對(duì)教師的具體要求。

A.關(guān)愛(ài)學(xué)生B.教書(shū)育人C.愛(ài)崗敬業(yè)D.為人師表

30.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《田園》D.《合唱》

二、填空題(30題)31.知覺(jué)的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

32.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

33.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

34.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

35.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

36.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程。

37.雕塑分為_(kāi)____雕和_____雕。

38.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

39.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

40.在世界戲劇舞臺(tái)上，中國(guó)戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_(kāi)____和_____。

41.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

42.藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程基本包括___________、___________、___________三個(gè)階段。

43.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

44.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

45.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

46.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

47.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

48.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_(kāi)____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

49.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

50.從表現(xiàn)手法和形式來(lái)區(qū)分，雕塑主要分為_(kāi)_________和__________兩類。

51.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

52.西方繪畫從古_(tái)_________時(shí)代開(kāi)始，在13至16世紀(jì)__________時(shí)期達(dá)到高峰。

53.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

54.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

55.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

56.__________被稱為“音樂(lè)的靈魂”。

57.藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程為_(kāi)____、_____和_____三步。

58.藝術(shù)語(yǔ)言是一種比喻的說(shuō)法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語(yǔ)言的表情達(dá)意作用。

59.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_(kāi)____、_____和_____。

60.藝術(shù)語(yǔ)言除了自身的_____價(jià)值之外，還有更重要的功能即_____。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述建筑藝術(shù)的定義和分類。

62.簡(jiǎn)述大眾傳播的方式及其特點(diǎn)。

63.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

65.簡(jiǎn)述什么是工藝藝術(shù)。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)中的三種審美效應(yīng)。

67.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

68.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

69.23.簡(jiǎn)述3種主要的藝術(shù)批評(píng)形態(tài)

70.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

五、論述題(10題)79.為什么在藝術(shù)鑒賞中會(huì)產(chǎn)生“一千個(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特”的現(xiàn)象?

80.請(qǐng)闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

81.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

82.試述藝術(shù)作品的三個(gè)層次并舉例說(shuō)明。

83.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

84.為什么說(shuō)藝術(shù)的起源是多因的，但歸根結(jié)底是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物?

85.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

86.聯(lián)系實(shí)際，論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

87.試論述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)二者的聯(lián)系與區(qū)別。

88.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)活動(dòng)的基本特征。

六、(0題)89.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂(lè)學(xué)校_____。

參考答案

1.A踢踏舞有拍打敲擊的意思，是現(xiàn)代舞蹈的一種風(fēng)格。形成于20世紀(jì)20年代的美國(guó)。

2.B

3.B

4.A

5.C

6.A

7.C

8.B水彩畫是用水調(diào)和透明顏料作畫的一種繪畫方法，簡(jiǎn)稱水彩，大約產(chǎn)生于15世紀(jì)末文藝復(fù)興時(shí)期，19世紀(jì)中葉以后得到了迅猛發(fā)展，水彩畫由最初的風(fēng)土地形圖逐漸發(fā)展成為獨(dú)立的一個(gè)繪畫門類，同時(shí)也確立了英國(guó)水彩畫在世界美術(shù)史上的地位。

9.A

10.C原始神話普遍存在于世界各民族和各地區(qū)，它根植于原始社會(huì)人類的實(shí)踐活動(dòng)中，神話常常被當(dāng)作是文學(xué)的最早源頭。

11.A

12.C

13.B

14.B

15.B

16.D

17.A

18.C《楓橋夜泊》是唐代詩(shī)人張繼途經(jīng)寒山寺時(shí)，寫下的一首羈旅詩(shī)。本詩(shī)問(wèn)世后，寒山寺從此名揚(yáng)天下，成為千古以來(lái)的游覽勝地，就在日本也是家喻戶曉。

19.B本題考查了藝術(shù)學(xué)常識(shí)。19世紀(jì)末，“藝術(shù)學(xué)之父”費(fèi)德勒首先提出了“美學(xué)的根本問(wèn)題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問(wèn)題完全不同”的新見(jiàn)解，在此基礎(chǔ)上，藝術(shù)學(xué)發(fā)展成為一門獨(dú)立的科學(xué)。

20.B

21.D

22.C

23.A

24.D

25.D

26.B

27.A

28.D《韓熙載夜宴圖》是中國(guó)繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長(zhǎng)卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開(kāi)宴行樂(lè)的場(chǎng)景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開(kāi)，與賓客縱情娘游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過(guò)程。這幅長(zhǎng)卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動(dòng)，充滿表現(xiàn)力。

29.B《中小學(xué)教師職業(yè)道德規(guī)范》中，對(duì)教書(shū)育人的具體要求是：遵循教育規(guī)律，實(shí)施素質(zhì)教育；循循善誘，誨人不倦，因材施教；培養(yǎng)學(xué)生良好品行，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)新精神，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展；不以分?jǐn)?shù)作為評(píng)價(jià)學(xué)生的唯一標(biāo)準(zhǔn)。

30.D

31.選擇性恒常性

32.劇本戲劇演出

33.時(shí)代種族環(huán)境

34.人們的精神生活消費(fèi)品

35.多義模糊

36.胸中之竹手中之竹

37.圓浮

38.審美理想審美情趣

39.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

40.程式化虛擬性

41.歌劇舞劇話劇

42.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

43.現(xiàn)場(chǎng)傳播展覽性傳播大眾傳播

44.古希臘莫里衰博馬舍

45.客觀世界真實(shí)

46.藝術(shù)派別

47.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

48.時(shí)間空間時(shí)空

49.作品主題

50.圓雕浮雕

51.古希臘戲劇印度梵劇中國(guó)戲曲

52.希臘羅馬文藝復(fù)興

53.共鳴凈化領(lǐng)悟

54.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

55.間接性廣闊性想像性

56.旋律

57.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

58.物質(zhì)表現(xiàn)手段

59.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

60.審美塑造藝術(shù)形象

61.(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語(yǔ)言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。

62.(1)大眾傳播方式是一種間接傳播方式，它是指?jìng)鞑ブ黧w憑借自己所掌握的機(jī)構(gòu)和技術(shù)，通過(guò)報(bào)刊、書(shū)籍、廣播、影視、多媒體、計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)、廣告等媒介體，向分布廣泛、個(gè)性迥異的眾多受眾傳播藝術(shù)信息的方式。

(2)較之現(xiàn)場(chǎng)傳播方式和展覽性傳播方式，大眾傳播方式主要表現(xiàn)出以下一些顯著特點(diǎn)：藝術(shù)信息畝批量產(chǎn)生和不斷復(fù)制，受傳者是某些具有共同喜好和素養(yǎng)相近的個(gè)人，傳播主體是具備多種功能的機(jī)構(gòu)組織，傳播媒介是以先進(jìn)技術(shù)為基礎(chǔ)的、可控制的分發(fā)設(shè)備和分發(fā)系統(tǒng)、傳播模式多種多樣、傳播范圍廣泛、傳播活動(dòng)程序化和制度化。

63.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對(duì)立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對(duì)方的存在而存在。不可想象會(huì)存在沒(méi)有內(nèi)容的形式和沒(méi)有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來(lái),那就等消滅了內(nèi)容；反過(guò)來(lái)，你要想把內(nèi)容從形式分出來(lái)，那就等于消滅了形式。”另外形式是內(nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會(huì)影響對(duì)內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動(dòng)中，從這一意義上說(shuō)，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來(lái)看美術(shù)，電影，音樂(lè)等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說(shuō)這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時(shí)它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個(gè)整體的兩個(gè)方面。

64.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)品的語(yǔ)言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。

(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：

①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。

②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對(duì)穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會(huì)在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會(huì)貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來(lái)之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會(huì)跟不上時(shí)代，就會(huì)被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會(huì)的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語(yǔ)言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬(wàn)別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時(shí)代里，由于時(shí)代不同，藝術(shù)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的共同特點(diǎn)。再是一個(gè)民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會(huì)呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時(shí)代的不同、民族的不同，在同一時(shí)代和同一民族中藝術(shù)會(huì)出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

65.工藝是指既具有審美特性、又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。實(shí)用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來(lái)說(shuō)，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細(xì)，價(jià)格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實(shí)際上已經(jīng)不具有實(shí)用價(jià)值，而主要具有審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值了。

66.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過(guò)對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神從而達(dá)到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過(guò)對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而達(dá)到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

67.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

68.(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相對(duì)應(yīng)而存在。藝術(shù)創(chuàng)作客體是包括社會(huì)生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價(jià)值，或經(jīng)過(guò)提煉而具有審美價(jià)值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實(shí)踐和創(chuàng)造的對(duì)象。

(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的相互交流運(yùn)動(dòng)與相互作用，是藝術(shù)活動(dòng)的核心。這種相互交流運(yùn)動(dòng)是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運(yùn)動(dòng)、轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運(yùn)動(dòng)、轉(zhuǎn)化。在這一動(dòng)態(tài)過(guò)程中，主體應(yīng)居于矛盾運(yùn)動(dòng)的主導(dǎo)方面。主體的價(jià)值將通過(guò)對(duì)客體的實(shí)踐和創(chuàng)造而得到實(shí)現(xiàn)。

69.23.

藝術(shù)批評(píng)是根據(jù)一定的思想立場(chǎng)和美學(xué)原則、理論體系，對(duì)以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動(dòng)。(以下任選三種)

①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺(jué)或不自覺(jué)地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。

②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語(yǔ)言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。

④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽(tīng)眾和讀者的接受過(guò)程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過(guò)程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

70.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

71.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個(gè)性差別也同時(shí)代、民族、階級(jí)的差別相關(guān)。所謂時(shí)代差異指不同時(shí)代的鑒賞者在鑒賞活動(dòng)中所表現(xiàn)出來(lái)的不同的審美傾向、鑒賞能力和價(jià)值觀念。這是由于不同時(shí)代的精神生活、物質(zhì)生活和時(shí)代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會(huì)風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品不同民族對(duì)它的欣賞喜愛(ài)程度常會(huì)有巨大這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一，即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性，是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)，其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性，根源于鑒賞者主體的個(gè)性差別，也同時(shí)代、民族、階級(jí)的差別相關(guān)。所謂時(shí)代差異，指不同時(shí)代的鑒賞者在鑒賞活動(dòng)中所表現(xiàn)出來(lái)的不同的審美傾向、鑒賞能力和價(jià)值觀念。這是由于不同時(shí)代的精神生活、物質(zhì)生活和時(shí)代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異，是由不同民族的社會(huì)風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品，不同民族對(duì)它的欣賞喜愛(ài)程度常會(huì)有巨大

80.(1)形象思維：①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過(guò)程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關(guān)系：①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過(guò)程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計(jì)、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開(kāi)抽象思維活動(dòng)。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)中共同起作用．二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。

81.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達(dá)·芬奇的名畫《最后的晚餐》來(lái)闡述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。首先，達(dá)·芬奇采用了狹長(zhǎng)的畫面構(gòu)圖，因?yàn)槭潜诋?，畫面面積很大，富于視覺(jué)沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫家把13個(gè)人物安排在長(zhǎng)桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對(duì)稱構(gòu)圖，又因?yàn)榭臻g關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺(jué)效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴(yán)肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上，把自己對(duì)傳說(shuō)人物的理解和想象以及感情等具體化，用細(xì)膩的工筆塑造了13個(gè)宗教傳說(shuō)中的人物形象，每個(gè)人都帶有傳說(shuō)中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì)，同時(shí)又是新創(chuàng)造出來(lái)的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動(dòng)作等令人嘆服地還原了傳說(shuō)中那個(gè)特定的戲劇性時(shí)刻，共同營(yíng)造出驚心動(dòng)魄的情景氛圍。最后，由于藝術(shù)語(yǔ)言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達(dá)了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅(jiān)定、無(wú)畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說(shuō)和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動(dòng)，進(jìn)一步可以感受到悲劇意識(shí)和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊(yùn)的表現(xiàn)。

82.藝術(shù)作品可分為藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。

(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式；藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時(shí)，藝術(shù)語(yǔ)言又可分為文學(xué)性語(yǔ)言、純藝術(shù)語(yǔ)言和綜合性語(yǔ)言；藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新；藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。

(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體和審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫《父親》為例。從藝術(shù)語(yǔ)言的層面上，它使用的材料主要是涂抹在畫布上的油畫顏料。借助這些物質(zhì)材料進(jìn)行制作而物化為藝術(shù)形象的手段和方式，首先抓住人的視覺(jué)的是色彩，還有線條，明暗等造型方法一油畫的藝術(shù)語(yǔ)言。在畫布上活現(xiàn)的形象是一位飽經(jīng)風(fēng)霜的四川農(nóng)民在極度的勞累中，端起一只大碗喝水。這是無(wú)數(shù)歷盡艱辛的父輩創(chuàng)業(yè)者中的一個(gè)，在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望，也傾注著作者的敬佩與同情?！陡赣H》給人的印象是特別具體的、難忘的，感受特別深。在接受這一形象時(shí)必然引起思考：他是我們的父親，是我們時(shí)代的父親。他為什么還過(guò)著如此簡(jiǎn)陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫面感情形象引起的理性思考，讓接受者更深地領(lǐng)悟到作品蘊(yùn)含在深層的人生哲理和精神內(nèi)涵，其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化，受到一種振興中華的高度責(zé)任感的鼓舞。作品的三個(gè)層次是創(chuàng)作者逐層推進(jìn)的，也是欣賞者需要逐層把握的。

83.我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí)，都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來(lái)欣賞的，但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí)，又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊(yùn)三個(gè)層次：藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點(diǎn)正確，結(jié)合實(shí)例，論述嚴(yán)謹(jǐn)，行文流暢。

84.(1)摹仿說(shuō)、游戲說(shuō)、表現(xiàn)說(shuō)、巫術(shù)說(shuō)、勞動(dòng)說(shuō)等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問(wèn)題具有一定的合理性但都沒(méi)有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實(shí)上藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程藝術(shù)的起源很可能是多因的而不是單因的但藝術(shù)產(chǎn)生的原因歸根結(jié)底是人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。(1)摹仿說(shuō)、游戲說(shuō)、表現(xiàn)說(shuō)、巫術(shù)說(shuō)、