2023年四川省樂山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2023年四川省樂山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.運用穩(wěn)定和漸變的黑人雕刻的藝術(shù)語言是畢加索的()

A.《人生》B.《吶喊》C.《亞威農(nóng)少女》D.《格爾尼亞》

2.突出強調(diào)鑒賞者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性的藝術(shù)批評形態(tài)是（）。A.心理學(xué)批評B.接受批評C.文本批評D.社會歷史批評

3.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是（）。

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

4.《霓裳羽衣舞》是______和漢族音樂相結(jié)合的產(chǎn)物。()

A.高麗樂B.胡樂C.清商樂D.燕樂

5.藝術(shù)創(chuàng)造對于世界的認(rèn)識和把握一般采用___________。（）

A.藝術(shù)思維B.抽象思維C.理性思維D.邏輯思維

6."美是生活"是（）提出來的。A.A.亞里士多德B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.列寧

7.在中國古代文壇《詩品二十四則>>中把藝術(shù)風(fēng)格概括為24種類型的是______。()

A.曹B.劉勰C.鐘嶸D.司空圖

8.在西方，提出“純粹美”主張的是（）。

A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

9.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

10.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導(dǎo)演的電影《一條安達魯狗》等是______流派的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實主義D.荒誕派

11.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

12.我國______朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

13.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導(dǎo)演電影《一條安達魯狗》等是______流派的代表作品。A.A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實主義D.荒誕派

14.古羅馬建筑師維特魯威指出建筑的最基本原則是__________。（）

A.美觀、豪華、耐用B.規(guī)范、壯觀、令人愉快C.實用、堅固、美觀D.豪華、實用、壯觀

15.徐渭是我國明代藝術(shù)成就最高的（）之一。A.小說家B.音樂家C.畫家D.雕塑家

16.《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》是（）繪畫的代表作品。A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

17.建筑屬于()

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

18.影片《城南舊事》由（）導(dǎo)演，曾獲金雞獎。A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

19.《在那遙遠的地方》、《達坂城的姑娘》等歌曲是由__________根據(jù)民間音樂創(chuàng)作的。（）

A．施光南

B．王洛賓

C．谷建芬

D．雷振邦

20.20世紀(jì)60年代，出現(xiàn)在德國的______和伊賽爾為代表的接受美學(xué)，強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。()

A.堯斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.羅蘭.巴特

21.清代畫家鄭板橋所說的從“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地描述了——過程的基本特征。（）A.A.藝術(shù)發(fā)生B.藝術(shù)創(chuàng)造C.藝術(shù)欣賞D.藝術(shù)批評

22.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。()

A.浪漫主義B.現(xiàn)實主義C.文藝復(fù)興D.古典主義

23.14.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的___。()

A.傳播主體

B.傳播媒介

C.藝術(shù)信息

D.傳播受眾

24.情感是人所特有的，它是在人類社會發(fā)展過程中產(chǎn)生的，因此帶有（）。A.階級的選擇性B.個人的表現(xiàn)性C.社會歷史性D.不可抗拒性

25.詩句“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”出自（）

A.《北朝民歌》B.《離騷》C.《古詩十九首》D.《詩經(jīng)》

26.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是（）

A．菲狄亞斯

B．亨利?摩爾

C．馬約爾

D．羅丹

27.“但愿人長久，千里共嬋娟”出自__________的詞作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛棄疾

D．蘇軾

28.一般來說，藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是___________。（）

A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

29.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

30.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是（）A.A.展子虔B.閻立本C.顧愷之D.張擇端

二、填空題(30題)31.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

32.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

33.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

34.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

35.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

36.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

37.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

38.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

39.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

40.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

41.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

42.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

43.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

44.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

45.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

46.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

47.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

48.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

49.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

50.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

51.雕塑分為_____雕和_____雕。

52.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

53.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

54.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

55.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

56.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

57.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

58.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

59."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

60.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀(jì)__________時期達到高峰。

三、簡答題(10題)61.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

62.簡述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間含義的不同。

63.簡述藝術(shù)語言及其特性。

64.簡述藝術(shù)創(chuàng)作過程中的各種心理因素。

65.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

66.何謂心理批評?

67.簡述藝術(shù)傳播的構(gòu)成要素。

68.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

69.簡述工藝美術(shù)的基本特征。

70.簡述形象思維。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

72.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.請結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓︵嵃鍢?眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過程的理解。

80.論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

81.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

82.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

83.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

84.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

85.試述表情藝術(shù)的種類及基本特征。

86.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

87.為什么說藝術(shù)是社會生活的反映?

88.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

六、(0題)89.《朗香教堂》是建于______的現(xiàn)代建筑之一。

A.英國B.荷蘭C.德國D.法國

參考答案

1.C《亞威農(nóng)少女》由西班牙著名畫家畢加索創(chuàng)作于1907年，是第一張被認(rèn)為有立體主義傾向的作品?，F(xiàn)藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。畫家把這五個人物不同側(cè)面的部位，都凝聚在單一的一個平面中，把不同角度的人物進行了結(jié)構(gòu)上的組合。看上去，就好像他把五個人的身體先分解成了單純的幾何形體和靈活多變、層次分明的色塊，然后在畫布上重新進行了組合，形成了人體、空間、背景一切要表達的東西。

2.B

3.B馬克思認(rèn)為經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的，經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的關(guān)系，但并不是機械地互為因果關(guān)系的．藝術(shù)的發(fā)展有時顯得快些，有時顯得慢些，有時甚至與經(jīng)濟呈相反方向發(fā)展。這種現(xiàn)象，馬克思稱之為藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展的不平衡關(guān)系。

4.B

5.A

6.C

7.D

8.C康德是德國著名哲學(xué)家，他認(rèn)為“美”應(yīng)該具有不涉利害而愉快、不涉概念而有普遍性、無目的的合目的性和來自“共同感”的必然性等四個特點，并據(jù)此提出了“純粹美”的概念。

9.D

10.C

11.A

12.D

13.C

14.C

15.C

16.C

17.B

18.C

19.B

20.A

21.B

22.D

23.D

24.C

25.B

26.D

27.D

28.A

29.A

30.A

31.程式化虛擬性

32.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

33.紀(jì)錄片美術(shù)片

34.歌劇舞劇話劇

35.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

36.中國畫油畫

37.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

38.人體動作表情構(gòu)圖造型

39.布封

40.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

41.審美理想審美情趣

42.風(fēng)格即人

43.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

44.具象性情感性整體性

45.典型人物典型環(huán)境

46.賦比興

47.胸中之竹手中之竹

48.表現(xiàn)性節(jié)奏性

49.間接性廣闊性想像性

50.文體期待意象期待意蘊期待

51.圓浮

52.劇本戲劇演出

53.整合移情變形

54.選擇性恒常性

55.個性共性

56.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

57.社會歷史

58.線條與組合具象與抽象情感與象征

59.蘇軾王維

60.希臘羅馬文藝復(fù)興

61.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

62.二者具有密切的聯(lián)系，但又有極大的不同。

（1）藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

（2）藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

63.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。

(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。

(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。

(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

64.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。知覺是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握。審美感知是人在審美活動中的—種特殊感覺。(2)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。它是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。(3)審美情感是審美主體對客觀對藝術(shù)創(chuàng)作過程中有許多重要的心理因素，它們在藝術(shù)創(chuàng)作過程中相互交織，推動藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。

65.(1)在藝術(shù)作品中感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

66.心理批評是從心理學(xué)的角度切入著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀(jì)初奧地利學(xué)者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學(xué)的精神分析學(xué)派他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面并強調(diào)無心理批評，是從心理學(xué)的角度切入，著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動，藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點，一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理，二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能，三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素，現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀(jì)初，奧地利學(xué)者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學(xué)的精神分析學(xué)派，他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面，并強調(diào)無

67.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，是指藝術(shù)傳播活動中控制與發(fā)送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是指藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)及其對受傳者的影響程度。

68.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

69.(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性又具有較強的物質(zhì)特性既表現(xiàn)出審美價值又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性，又具有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值，又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。

70.①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境。

71.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

79.答案要點：鄭板橋的這三個詞非常形象、恰當(dāng)?shù)孛枋隽怂囆g(shù)創(chuàng)造所經(jīng)歷的三個階段，回答時須用具體藝術(shù)實踐對此加以描述。

（1）"眼中之竹"——藝術(shù)體驗。是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進審視、體味和理解。

（2）"胸中之竹"——藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動機為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使得藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和成熟。通過藝術(shù)整合、變形、移情從而凝結(jié)藝術(shù)意蘊，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)意象。

（3）"手中之竹"——藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物化形態(tài)使之得以顯現(xiàn)，成為具體可感的藝術(shù)形象、情境或形象體系。然后在藝術(shù)意象物化與表現(xiàn)之后，將藝術(shù)內(nèi)涵進一步深化，主體在物化過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向，不斷進行藝術(shù)語言的鍛煉，提升藝術(shù)意蘊，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

80.藝術(shù)創(chuàng)作過程大體上可分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態(tài)過程。(1)藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗包括了三個方面:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。構(gòu)思的方式及運作手段有:整合、變形、移情、意蘊的凝結(jié)。藝術(shù)構(gòu)思形成了藝術(shù)意象，它是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。藝術(shù)家在物化表現(xiàn)過程中應(yīng)當(dāng)進一步深化作品的內(nèi)涵，這包括下列四個方面:①主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應(yīng)不斷進行藝術(shù)語言的錘煉。③藝術(shù)意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

81.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

82.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)準(zhǔn)。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時代風(fēng)格、民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格具有繼承與獨創(chuàng)、穩(wěn)定與漸變、多樣與同一的特性。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)流派的形成大致有三種情況:第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張;第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征;第三種是由他人將其歸納為特定流派。(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。以現(xiàn)代主義為例，作為一種藝術(shù)思源，它興起于20世紀(jì)初，衰落于20世紀(jì)50年代，延伸至今。其間生成了未來主義、達達主義、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義、立體主義、抽象主義、后期象征主義、意象主義、荒誕派等多種藝術(shù)流派，形成了多種藝術(shù)風(fēng)格。其中有的藝術(shù)流派還可以分出更細的藝術(shù)流派。

83.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復(fù)合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

84.舞蹈與音樂相比較在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起主要有以下幾個原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起根本原因在于節(jié)奏從更深層的意義上看人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂而是節(jié)奏舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏，從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏

85.(1)所謂表情藝術(shù)，是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術(shù)的總稱，