2023年吉林省松原市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2023年吉林省松原市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.在西方音樂界被譽(yù)為“歌王”的音樂家是______。

A.莫扎特B.舒伯特C.施特勞斯D.帕瓦羅蒂

2.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。()

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

3.歌劇《茶花女》是（）的作品。A.托爾斯泰B.狄更斯C.大仲馬D.小仲馬

4.音樂從本質(zhì)上講是一種______藝術(shù)。A.A.情感B.音符C.樂音D.聲音

5.雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的作者是（）。A.米隆B.多那太羅C.米開朗琪羅D.羅丹

6.被稱為“俄羅斯繪畫之光”的作品是（）的《龐貝城的末日》。A.布留諾夫B.伊凡諾夫C.希施金D.彼羅夫

7.《父親》畫出了我國農(nóng)村千萬個(gè)父親的典型形象，其作者是()。

A.齊白石B.李可染C.范曾D.羅中立

8.《處女泉》的作者是瑞典電影藝術(shù)家()

A.北野武B.伯格曼C.羅西里尼D.費(fèi)里尼

9.在整個(gè)藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位的藝術(shù)語言是______。

A.文學(xué)性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

10.《歷代帝王圖》是我國_____朝的繪畫作品。

A.唐

B.宋

C.明

D.元

11.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）

A．《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

12.民樂《十面埋伏》是中國古代著名的（）曲。A.古琴B.古箏C.琵琶D.揚(yáng)琴

13.莎士比亞四大悲劇是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》和()

A.《第十二夜》B.《亨利五世》C.《麥克白》D.《羅密歐與朱麗葉》

14.法國雕塑家羅丹在其巨作《地獄之門》頂部的著名雕像是______。()

A.大衛(wèi)B.擲鐵餅者C.思想者D.思

15.范仲淹的散文名篇《岳陽樓記》作于（）。A.宋代B.元代C.明代D.清代

16.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。

A．表現(xiàn)主義

B．存在主義

C．象征主義

D．荒誕派

17.西方現(xiàn)代主義戲劇《等待戈多》的作者是()

A.貝克特B.尤利斯庫C.阿瑟·米勒D.尤金·奧尼爾

18.建筑屬于()

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實(shí)用藝術(shù)C.裝飾D.造型

19.審美的客體是__________。（）

A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.觀眾

20.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

21.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）

A．《義勇軍進(jìn)行曲》

B．《在太行山上》

C．《游擊隊(duì)歌》

D．《松花江上》

22.我國京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、茍慧生、尚小云。A.A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

23.在湖北隨縣出土的編鐘是我國（）時(shí)期的樂器。A.周B.春秋C.戰(zhàn)國D.秦

24.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經(jīng)》D.《莊子》

25.古希臘悲劇主要是______。

A.性格悲劇B.命運(yùn)悲劇C.社會悲劇D.荒誕悲劇

26.蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄是我國______代四大書法家。()A.A.漢B.晉C.唐D.宋

27.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是__________的作品。（）

A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

28.20.《童年》、《在人間》、《我的大學(xué)》三部小說的作者是___。()

A.莫泊桑

B.高爾基

C.托爾斯泰

D.雨果

29.下列芭蕾劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）。A.《葛蓓利婭》B.《仙女》C.《吉賽爾》D.《天鵝湖》

30.文藝復(fù)興時(shí)期不在畫壇三杰之列的畫家是（）。A.米開朗基羅B.達(dá)·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

二、填空題(30題)31.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

32.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個(gè)階段。

33.藝術(shù)語言除了自身的_____價(jià)值之外，還有更重要的功能即_____。

34.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成__________、__________、__________。

35.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

36.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

37.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

38.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

39.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

40.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

41.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

42.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

43.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

44.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

45.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

46."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

47.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

48.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

49.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

50.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

51.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

52.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

53.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

54.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

55.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

56.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

57.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

58.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

59.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

60.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)批評的類型。

62.簡述藝術(shù)教育。

63.簡述藝術(shù)構(gòu)思的含義。

64.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

65.簡述藝術(shù)活動的功能。

66.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

67.簡述什么是工藝藝術(shù)。

68.簡述藝術(shù)活動的社會功能。

69.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

70.簡述藝術(shù)批評在形態(tài)上的分類。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.藝術(shù)傳播有哪些要素?

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

75.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

80.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

81.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個(gè)環(huán)節(jié)的特征。

82.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

83.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。

84.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機(jī)也。—板橋題畫

85.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的過程。

86.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐論述形象思維的特點(diǎn)。

87.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)典型。

88.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

六、(0題)89.電影賞析：《早春二月》

參考答案

1.B

2.A

3.D

4.D

5.C

6.A

7.D

8.B故事取材于瑞典13世紀(jì)時(shí)的歌曲。講述了16世紀(jì)瑞典一處偏僻鄉(xiāng)下的一個(gè)春天的早晨，農(nóng)場主特利讓女兒卡琳去為教堂送做彌撒用的蠟燭，這是只有貞潔的處女方能做的工作。于是卡琳和女仆英格麗一同啟程前往，之后發(fā)生了一系列恐怖的故事。

9.A

10.A

11.D

12.C

13.C莎士比亞的四大悲劇指的是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》，故事均取自歐洲的歷史傳說。

14.C

15.A《岳陽樓記》是北宋文學(xué)家范仲淹應(yīng)好友巴陵郡太守滕子京之請，于北宋慶歷六年(1046年)九月十五日為重修岳陽樓寫的。作品中情感因素和理性精神達(dá)到高度的統(tǒng)一。

16.D

17.A《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，是戲劇史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

18.B

19.C

20.A

21.A

22.D

23.C

24.C《詩經(jīng)》是我國最早的一部詩歌總集，又稱為《詩》和《詩三百》，它收集了自西周初年至春秋時(shí)期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內(nèi)容上分為風(fēng)、雅、頌三部分。

25.B

26.D

27.A

28.B

29.D

30.D

31.人體動作表情構(gòu)圖造型

32.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

33.審美塑造藝術(shù)形象

34.男聲女聲童聲

35.整合移情變形

36.社會傳記心理文本

37.敘事詩抒情詩

38.典型人物典型環(huán)境

39.園林建筑紀(jì)念性建筑

40.間接性廣闊性想像性

41.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

42.拙政園留園豫園

43.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

44.電視劇文藝專題片文藝訪談

45.國立音樂院

46.蘇軾王維

47.旋律配器復(fù)調(diào)

48.時(shí)代種族環(huán)境

49.間接性廣闊性情感性

50.程式化虛擬性

51.胸中之竹手中之竹

52.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

53.作品主題

54.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

55.賦比興

56.歌劇舞劇話劇

57.人們的精神生活消費(fèi)品

58.線條與組合具象與抽象情感與象征

59.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

60.多義模糊

61.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強(qiáng)調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.藝術(shù)教育是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。人的全面發(fā)展離不開審美教育。美育即審美教育，是指運(yùn)用審美的方式實(shí)施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動，實(shí)現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育。

63.是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。(6分)藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(4分)

64.政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時(shí)也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術(shù)與政治的關(guān)系，在歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說中，是擺得很清楚的：經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)主要通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實(shí)可以證明，進(jìn)步的藝術(shù)總是由上升的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過進(jìn)步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經(jīng)濟(jì)以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是由沒落的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟(jì)服務(wù)。

65.(1)審美認(rèn)識功能(或?qū)徝勒l知功能)。指通過藝術(shù)鑒賞活動，更深刻地認(rèn)識自然、社會、人生。(2)審美教育功能。引導(dǎo)人們正確理解、認(rèn)識生活、受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。(3)審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。(4)三種功能是一個(gè)有機(jī)整體，不可分割。

66.(1)藝術(shù)作品的題材指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)

67.工藝是指既具有審美特性、又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。實(shí)用工藝品的范圍極其廣泛幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品它們采用的原材料比較珍貴工藝非常精細(xì)價(jià)格也比較昂貴主要供觀賞和珍藏之用這些特種工藝品實(shí)際上已經(jīng)不具有實(shí)用價(jià)值而主要具有審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值了。工藝是指既具有審美特性、又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。實(shí)用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細(xì)，價(jià)格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實(shí)際上已經(jīng)不具有實(shí)用價(jià)值，而主要具有審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值了。

68.(1)審美認(rèn)識功能(或?qū)徝勒J(rèn)知功能)，指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然和社會的知識和信息。(2)審美教育功能，指人通過藝術(shù)活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。(3)審美娛樂功能，指人在藝術(shù)活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。(4)三種功能是一個(gè)有機(jī)整體，不可分割。

69.政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響，同時(shí)也可以對政治產(chǎn)生影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用，從而影響政治的方向和發(fā)展。

70.藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價(jià)和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點(diǎn)不同藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學(xué)批評；(3)文本批評；(4)接受批評。藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價(jià)和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點(diǎn)不同,藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學(xué)批評；(3)文本批評；(4)接受批評。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

74.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

77.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時(shí)代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時(shí)代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

80.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)造個(gè)性成熟的標(biāo)志也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個(gè)體、群體以及在一定歷史時(shí)期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)造個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個(gè)體、群體以及在一定歷史時(shí)期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。

81.藝術(shù)創(chuàng)作基本過程包括藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。藝術(shù)體驗(yàn)是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)包含三部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)作欲望的萌動及動機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)表現(xiàn)指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確．藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊(yùn)得到升華。在具體的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，這三個(gè)階段往往會有不同程度的體現(xiàn)。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動，決意作畫。對《洛神賦》的藝術(shù)體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作的沖動；經(jīng)過個(gè)人理解與體悟的再現(xiàn)，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術(shù)構(gòu)思；最后，作者以高超的畫技和巧妙的構(gòu)圖將圖畫呈現(xiàn)出來，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)階段。

82.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情，而且音樂的表達(dá)具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時(shí)間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進(jìn)行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點(diǎn)，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗(yàn)。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因?yàn)橐魳纺軌蛑苯哟騽佑^眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進(jìn)行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動作設(shè)計(jì)完成之后，再配上音樂的；在進(jìn)行動作設(shè)計(jì)之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂。“按照音樂編舞”，這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進(jìn)行選擇，因?yàn)椴皇侨魏我魳范歼m合于舞蹈。其次，如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外，舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對音樂進(jìn)行修改。

83.答案要點(diǎn)：（1）形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)造活動中，從發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術(shù)家創(chuàng)作過程中相互交叉和轉(zhuǎn)化。

84.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三個(gè)部分:①材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經(jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實(shí)的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時(shí)，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

85.藝術(shù)鑒賞作為一種精神享受本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中基于個(gè)人或社會的原因心理上往往會有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式它使接受者具有了期待視野并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使藝術(shù)鑒賞作為一種精神享受，本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個(gè)人或社會的原因，心理上往往會有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使

86.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物態(tài)化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強(qiáng)烈的審美感情色彩；具有突出的審美創(chuàng)造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中相互交叉和轉(zhuǎn)化。(