2022-2023學(xué)年江蘇省宿遷市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)

2022-2023學(xué)年江蘇省宿遷市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.中國(guó)魏晉時(shí)期的哲學(xué)流派是（）。

A.神學(xué)B.儒學(xué)C.實(shí)用主義D.玄學(xué)

2.文藝的社會(huì)功能方面，_____提出了"凈化說"。

A.柏拉圖

B.賀拉斯

C.亞里士多德

D.康德

3.古希臘喜劇的代表作家是（）。A.埃斯庫(kù)羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇得斯D.阿里斯托芬

4.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇是()

A.《天鵝湖》B.《普羅米修斯》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

5.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于（）。

A.美國(guó)B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

6.西方的社會(huì)歷史批評(píng)方法是由意人利的______在1725年出版的《新利學(xué)》中開創(chuàng)的。

A.賀拉斯B.但丁C.達(dá)·芬奇D.維柯

7.運(yùn)用穩(wěn)定和漸變的黑人雕刻的藝術(shù)語言是畢加索的()

A.《人生》B.《吶喊》C.《亞威農(nóng)少女》D.《格爾尼亞》

8.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是（）。A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

9.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是_____。

A.《詩(shī)藝》B.《詩(shī)品》C.《詩(shī)學(xué)》D.《論崇高》

10.詩(shī)句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識(shí)”出自唐代詩(shī)人白居易的代表作（）

A.《將進(jìn)酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

11.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是___________。（）

A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

12.“徽班晉京”促成了這一劇種的產(chǎn)生。（）

A．昆曲

B．評(píng)劇

C．京劇

D．越劇

13.藝術(shù)創(chuàng)作的思維方式是

A.形象思維為主體B.形象思維和抽象思維起同樣作用C.抽象思維為主導(dǎo)D.形象思維排斥抽象思維

14.《霓裳羽衣舞》是哪一時(shí)期的樂曲()

A.秦B.唐C.宋D.清

15.詩(shī)句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識(shí)”出自唐代詩(shī)人白居易的代表作（）

A．《將進(jìn)酒》

B．《石壕吏》

C．《琵琶行》

D．《從軍行》

16.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國(guó)組曲》B.《升F大調(diào)夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

17.雕塑選用的材料直接決定著作品的質(zhì)感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質(zhì)是（）

A．青銅

B．大理石

C．陶

D．木

18.______提出了“間離效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

19.法國(guó)雕塑大師羅丹將《______》稱為“占代的神品”。

A.命運(yùn)之女神B.擲鐵餅者C.維納斯像D.大衛(wèi)

20.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時(shí)說，“從這里所學(xué)到的東西，比從當(dāng)時(shí)所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家和統(tǒng)計(jì)學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”。這說明藝術(shù)具有——功能。（）

A．審美認(rèn)識(shí)

B．審美娛樂

C．審美教育

D．審美享受

21.《一江春水向東流》是______導(dǎo)演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

22.立體派的人物是_____。

A.畢加索B.馬蒂斯C.梵·高D.高更

23.著名大提琴曲《天鵝》是______的作品。()A．柴可夫斯基

B．舒伯特

C．圣.桑

D．里姆斯基A.柴可夫斯基B.舒伯特C.圣.桑D.里姆斯基

24.______在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

25.影片《大獨(dú)裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

26.()年，美國(guó)誕生了世界上第一部彩色影片《浮華世界》。A.A.1895B.1927C.1935D.1936

27.法國(guó)凱旋門上的浮雕《馬賽曲》是浪漫主義流派的代表人物（）所作。A.呂德B.羅丹C.米開朗基羅D.米隆

28.美國(guó)著名小說《飄》被改編為經(jīng)典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍(lán)橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

29.下列屬于柴可夫斯基代表作之一的是______。()

A.法國(guó)組曲B.升F大調(diào)夜曲C.悲愴交響曲D.荒山之夜

30.長(zhǎng)詩(shī)《浮士德》是詩(shī)人___________的作品。（）

A．歌德

B．席勒

C．拜倫

D．雪萊

二、填空題(30題)31.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

32.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

33.我國(guó)三大石窟分別為_____、_____、_____．

34.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

35.在我國(guó)迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

36.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

37.法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

38.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

39.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

40.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

41.一般說來，我國(guó)古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

42.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

43.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

44.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個(gè)階段。

45.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

46.王羲之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

47.在世界戲劇舞臺(tái)上，中國(guó)戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

48.草圣張旭是_____朝的大書法家。

49.__________批評(píng)是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)的一種批評(píng)形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

50.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

51.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

52."詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代詩(shī)人_____詩(shī)畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

53.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

54.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

55.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

56.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

57.__________被稱為“音樂的靈魂”。

58.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

59.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

60.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)教育。

62.簡(jiǎn)述審美理解的內(nèi)涵。

63.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

64.如何正確看待文學(xué)創(chuàng)作中的靈感現(xiàn)象?

65.簡(jiǎn)述活動(dòng)的功能。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

67.藝術(shù)傳播有哪些要素?

68.簡(jiǎn)述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學(xué)說。

69.簡(jiǎn)述藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性。

70.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

73.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

78.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.為什么在藝術(shù)鑒賞中會(huì)產(chǎn)生“一千個(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特”的現(xiàn)象?

80.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

81.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

82.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動(dòng)中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機(jī)也?！鍢蝾}畫

83.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

84.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

85.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)活動(dòng)的基本性質(zhì)。

86.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動(dòng)?

87.如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)?

88.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

六、(0題)89.大理石雕像《沉思》是______的作品。()

A.錢紹武B.羅丹C.羅中立D.米隆

參考答案

1.D玄學(xué)是魏晉時(shí)期的思想主流，也是當(dāng)時(shí)主要的哲學(xué)流派，對(duì)當(dāng)時(shí)的文化生活產(chǎn)生了廣泛的影響，尤其是詩(shī)歌、書法領(lǐng)域。

2.C

3.D

4.A芭蕾舞劇《天鵝湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞劇，1877年在莫斯科首演，至今100多年的時(shí)間內(nèi)重演不斷，代表了古典浪漫主義舞劇的最高水平。

5.A踢踏舞有拍打敲擊的意思，是現(xiàn)代舞蹈的一種風(fēng)格。形成于20世紀(jì)20年代的美國(guó)。

6.D

7.C《亞威農(nóng)少女》由西班牙著名畫家畢加索創(chuàng)作于1907年，是第一張被認(rèn)為有立體主義傾向的作品?，F(xiàn)藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。畫家把這五個(gè)人物不同側(cè)面的部位，都凝聚在單一的一個(gè)平面中，把不同角度的人物進(jìn)行了結(jié)構(gòu)上的組合?？瓷先?，就好像他把五個(gè)人的身體先分解成了單純的幾何形體和靈活多變、層次分明的色塊，然后在畫布上重新進(jìn)行了組合，形成了人體、空間、背景一切要表達(dá)的東西。

8.A

9.C

10.C

11.A

12.C

13.A

14.B《霓裳羽衣舞》也稱《霓裳羽衣曲》，原名《婆羅門》，是一首唐代樂曲。

15.C

16.C

17.B

18.B

19.C

20.A

21.D

22.A

23.C

24.C

25.C

26.C

27.A

28.D

29.C

30.A

31.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

32.電視劇文藝專題片文藝訪談

33.敦煌云岡龍門

34.古希臘莫里衰博馬舍

35.骨哨陶塤河姆渡

36.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

37.風(fēng)格即人

38.共鳴凈化領(lǐng)悟

39.整合變形移情

40.人們的精神生活消費(fèi)品

41.皇家私家

42.形象情境意境

43.藝術(shù)派別

44.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

45.共鳴凈化領(lǐng)悟

46.東晉

47.程式化虛擬性

48.唐

49.倫理

50.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

51.間接性廣闊性想像性

52.蘇軾王維

53.詩(shī)樂舞

54.園林建筑紀(jì)念性建筑

55.拙政園留園豫園

56.視覺藝術(shù)雕塑

57.旋律

58.時(shí)代種族環(huán)境

59.典型人物典型環(huán)境

60.時(shí)間空間時(shí)空

61.藝術(shù)教育是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。人的全面發(fā)展離不開審美教育。美育即審美教育，是指運(yùn)用審美的方式實(shí)施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動(dòng)，實(shí)現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育。

62.（1）審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

63.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

64.(1)靈感是創(chuàng)造性勞動(dòng)中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象要科學(xué)地解決文學(xué)與社會(huì)生活的關(guān)系就應(yīng)該對(duì)靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點(diǎn)：突發(fā)性事先難以預(yù)料的控制；超常性極為興奮、強(qiáng)烈的創(chuàng)造激情；易逝性持續(xù)時(shí)間短暫稍縱即逝。(3)靈感來自強(qiáng)烈的生活感受、豐富的知識(shí)積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。(1)靈感是創(chuàng)造性勞動(dòng)中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象，要科學(xué)地解決文學(xué)與社會(huì)生活的關(guān)系，就應(yīng)該對(duì)靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點(diǎn)：突發(fā)性，事先難以預(yù)料的控制；超常性，極為興奮、強(qiáng)烈的創(chuàng)造激情；易逝性，持續(xù)時(shí)間短暫，稍縱即逝。(3)靈感來自強(qiáng)烈的生活感受、豐富的知識(shí)積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

65.藝術(shù)的具體社會(huì)功能有多種，但最主要有下列三種：

（1）審美認(rèn)知功能。人們通過藝術(shù)鑒賞，更加深刻地認(rèn)識(shí)自然、社會(huì)、歷史、人生。

（2）審美教育功能。人們通過藝術(shù)欣賞，受到真善美的熏陶和感染，思想、認(rèn)識(shí)、實(shí)踐在潛移默化中發(fā)生深刻變化，從而樹立正確的世界觀和人生觀，藝術(shù)可以寓教于樂．

（3）審美娛樂功能。滿足人們審美需要，使其獲得精神享受與審美愉悅。

66.藝術(shù)活動(dòng)由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對(duì)象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動(dòng)。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒藝術(shù)活動(dòng)由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界，具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對(duì)象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動(dòng)。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒

67.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

68.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)自然或現(xiàn)實(shí)生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。

（2）游戲說。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞等人認(rèn)為，藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運(yùn)用于沒功利性的活動(dòng)中，體現(xiàn)為自由的游戲。

（3）表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認(rèn)為，藝術(shù)起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。

（4）勞動(dòng)說。俄國(guó)馬克思主義者普列漢諾夫認(rèn)為，藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在人類實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐中。

69.藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在下列四個(gè)方面：(1)對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

70.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括三個(gè)方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術(shù)技巧。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

75.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

79.這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個(gè)性差別也同時(shí)代、民族、階級(jí)的差別相關(guān)。所謂時(shí)代差異指不同時(shí)代的鑒賞者在鑒賞活動(dòng)中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價(jià)值觀念。這是由于不同時(shí)代的精神生活、物質(zhì)生活和時(shí)代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會(huì)風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品不同民族對(duì)它的欣賞喜愛程度常會(huì)有巨大這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一，即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性，是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)，其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性，根源于鑒賞者主體的個(gè)性差別，也同時(shí)代、民族、階級(jí)的差別相關(guān)。所謂時(shí)代差異，指不同時(shí)代的鑒賞者在鑒賞活動(dòng)中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價(jià)值觀念。這是由于不同時(shí)代的精神生活、物質(zhì)生活和時(shí)代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異，是由不同民族的社會(huì)風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品，不同民族對(duì)它的欣賞喜愛程度常會(huì)有巨大

80.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對(duì)藝術(shù)客體時(shí)的能動(dòng)的精神活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動(dòng)積極的對(duì)藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義；鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)；不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對(duì)于作品的形象、情境，形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

81.舞蹈與音樂相比較在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起主要有以下幾個(gè)原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起根本原因在于節(jié)奏從更深層的意義上看人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂而是節(jié)奏舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏，從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏

82.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三個(gè)部分：①材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動(dòng)于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動(dòng)，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經(jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實(shí)的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時(shí)，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

83.答案要點(diǎn)：結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點(diǎn)。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對(duì)重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應(yīng)新時(shí)代的人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的要求。

84.結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點(diǎn)。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對(duì)重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應(yīng)新時(shí)代的人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的要求。

85.(1)藝術(shù)活動(dòng)的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式，是主體對(duì)于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是推理的，是體驗(yàn)的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動(dòng)的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動(dòng)的中美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識(shí)形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志，但同時(shí)藝術(shù)又具有意識(shí)形態(tài)特性。藝術(shù)的審美特性是形象。

86.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動(dòng)中對(duì)于審美對(duì)象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對(duì)形式美的敏銳感受和對(duì)審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對(duì)藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段