2022-2023學(xué)年河南省平頂山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022-2023學(xué)年河南省平頂山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.諷刺喜劇《欽差大臣》是______的作品。()

A.莎士比亞B.普希金C.果戈理D.契訶夫

2.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是______的作品。

A．籍里柯

B．庫爾貝

C．米勒

D．雷諾阿

3.（）世紀(jì)下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴樂扎克像》等。A.A.19B.18C.17D.16

4.唱、念、做、打這四種表演藝術(shù)的表現(xiàn)手段廣泛應(yīng)用于()A.A.話劇B.戲曲C.電影D.歌舞劇

5.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

6.最早明確提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

7.舞蹈的三要素是（）。A.姿勢、表情、情感B.姿勢、結(jié)構(gòu)、動作C.姿勢、節(jié)奏、呼吸D.姿勢、造型、色彩

8.卡西莫多這一人物形象出自()

A.《基督山伯爵》B.《高老頭》C.《欽差大臣》D.《巴黎圣母院》

9.“文藝復(fù)興三杰”不包括（）。

A.達?芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.羅丹

10.下列電影由蔡楚生導(dǎo)演的是______。()

A.《十字街頭》B.《漁光曲》C.《馬路天使》D.《城之春》

11.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()

A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達

12.達·芬奇的美學(xué)理論著作是（）A.A.《論俗語》B.《論繪畫》C.《論美》D.《美的科學(xué)》

13.德國的（）首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。A.康拉德·費德勒B.黑格爾C.格羅賽D.狄索瓦

14.喜劇《費加羅的婚禮》的作者是法國的()

A.莫里哀B.果戈理C.博馬舍D.哥爾多尼

15.音樂家()認為音樂“既表達了感情的內(nèi)容，又表達了感情的強度；它是具體化的、可以感覺得到的我們心靈的實質(zhì)?！魳肥遣患偃魏瓮饬Γ苯忧呷诵钠⒌淖罴兊母星榈幕鹧?。”A.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

16.《最后的晚餐》的作者是意大利畫家()

A.拉斐爾B.達·芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

17.《祝?！肥俏覈F(xiàn)代小說家______的代表作之一。A.A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

18.享譽世界的盧浮宮是（）的藝術(shù)博物館。A.美國B.英國C.德國D.法國

19.《登幽州臺歌》是我國______代詩人陳子昂的蘊含深刻人生哲理的作品。A.A.漢B.晉C.唐D.宋

20.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時說，“從這里所學(xué)到的東西，比從當(dāng)時所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟學(xué)家和統(tǒng)計學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”。這說明了藝術(shù)具有()

A.審美認識功能B.審美娛樂功能C.審美教育功能D.審美享受功能

21.作為一門獨立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于（）。A.17世紀(jì)末B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

22.《女貴族莫洛卓娃》的作者是()

A.列賓B.蘇里科夫C.倫勃朗D.馬奈

23.小說《茶花女》是法國作家（）的作品。A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

24.創(chuàng)造主體進行藝術(shù)構(gòu)思的主要方式是___________。（）

A.移情B.變形C.整合D.意蘊凝結(jié)

25.下列舞劇，大量吸收河北梆子、山西梆子為音樂素材的是（）。

A.《白毛女》B.《絲路花雨》C.《紅色娘子軍》D.《雀之靈》

26.以舞臺的演出形式而存在，以演員的動作和對話為主要表現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場表演故事的藝術(shù)樣式叫做（）。A.電影B.電視C.戲劇D.繪畫

27.貝多芬的第九交響曲名為（）。

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

28.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

A.《天鵝湖》

B.《天鵝之死》

C.《羅密歐與朱麗葉》

D.《浮士德》

29.30年代至40年代的美國好萊塢電影《魂斷藍橋》、《卡薩布蘭卡》等，屬于（）式電影。A.小說B.散文C.戲劇D.詩歌

30.我國京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、荀慧生、尚小云。

A．白玉霜

B．梅葆玖

C．張君秋

D．梅蘭芳

二、填空題(30題)31.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

32.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

33.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

34.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

35.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

36.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

37.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

38.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

39.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

40.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

41.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

42.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

43.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

44.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

45.王羲之是我國_____時期的大書法家。

46.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

47.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

48.草圣張旭是_____朝的大書法家。

49.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

50.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

51.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

52.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

53.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

54.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

55.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

56.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

57.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

58.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

59.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

60.雕塑分為_____雕和_____雕。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

62.如何正確看待文學(xué)創(chuàng)作中的靈感現(xiàn)象?

63.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

64.簡述藝術(shù)典型的內(nèi)涵。

65.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

66.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

67.簡述藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)。

68.簡述審美期待的涵義。

69.什么是心理學(xué)批評模式?請舉出其代表人物。

70.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

80.結(jié)合實例論述審美理解的特點。

81.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

82.試述語言藝術(shù)的種類及基本特征。

83.聯(lián)系實際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

84.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

85.試述藝術(shù)作品中的典型與意境之間的關(guān)系。

86.審美效應(yīng)是藝術(shù)鑒賞活動所產(chǎn)生的結(jié)果。請結(jié)合自身經(jīng)驗，闡述審美效應(yīng)的三種表現(xiàn)。

87.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個性和共性特征的認識。

88.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

六、(0題)89.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

參考答案

1.C

2.A

3.A

4.B

5.B

6.C

7.B

8.D卡西莫多是法國作家雨果的作品《巴黎圣母院》中的人物。

9.D在14世紀(jì)中葉至17世紀(jì)初盛行于歐洲的文藝復(fù)興運動中，達·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾以臻于成熟的繪畫、雕塑藝術(shù)成就被稱為“文藝復(fù)興三杰”。

10.B

11.A

12.B

13.A

14.C《費加羅的婚禮》是法國啟蒙運動時期喜劇作家皮埃爾·奧古斯丁·卡龍·博馬舍的喜劇代表作品。

15.D

16.B

17.D

18.D

19.C

20.A藝術(shù)的審美認知功能，指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然、社會的知識和信息。恩格斯對《人間喜劇》的一席評價恰恰證實了藝術(shù)活動的這一功能。

21.C19世紀(jì)下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學(xué)所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學(xué)體系的可靠性受到了實驗美學(xué)的先驅(qū)者費希納主張的采用科學(xué)實證方法的“自下而上”的美學(xué)的強烈挑戰(zhàn)。藝術(shù)學(xué)與跨學(xué)科研究相伴產(chǎn)生。

22.B《女貴族莫洛佐娃》是俄羅斯畫家蘇里科夫反映改革與傳統(tǒng)的沖突這一題材的名作，表現(xiàn)的是沙皇阿列克謝·米哈依洛維奇時代俄羅斯教會分裂的主題。

23.B

24.C

25.A《白毛女》大量吸收了華北地區(qū)的民歌，河北梆子、山西梆子為舞劇音樂的素材，具有鮮明的民族特色和濃郁的生活氣息。

26.C

27.CA項為貝多芬的第三交響曲，B項為貝多芬的第五交響曲，D項為貝多芬的第六交響曲。

28.A

29.C

30.D

31.共鳴凈化領(lǐng)悟

32.視覺藝術(shù)雕塑

33.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

34.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

35.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

36.詩樂舞

37.拙政園留園豫園

38.園林建筑紀(jì)念性建筑

39.賦比興

40.具象性情感性整體性

41.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

42.間接性廣闊性情感性

43.共鳴凈化領(lǐng)悟

44.人體動作表情構(gòu)圖造型

45.東晉

46.文體期待意象期待意蘊期待

47.馬爾克斯《百年孤獨》

48.唐

49.敦煌云岡龍門

50.程式化虛擬性

51.科學(xué)畫面聲音

52.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

53.風(fēng)格即人

54.精神勝利法

55.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

56.選擇性恒常性

57.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

58.間接性廣闊性想像性

59.審美塑造藝術(shù)形象

60.圓浮

61.政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響，同時也可以對政治產(chǎn)生影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用，從而影響政治的方向和發(fā)展。

62.(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象要科學(xué)地解決文學(xué)與社會生活的關(guān)系就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點：突發(fā)性事先難以預(yù)料的控制；超常性極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情；易逝性持續(xù)時間短暫稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象，要科學(xué)地解決文學(xué)與社會生活的關(guān)系，就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點：突發(fā)性，事先難以預(yù)料的控制；超常性，極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情；易逝性，持續(xù)時間短暫，稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

63.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

64.典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術(shù)作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點；要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關(guān)于典型的論述。恩格斯認為優(yōu)秀的藝術(shù)作品中典型人物形象應(yīng)當(dāng)是個別性與普遍性的高度有機的統(tǒng)一體“每個人都是典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點；要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關(guān)于典型的論述。恩格斯認為，優(yōu)秀的藝術(shù)作品中，典型人物形象應(yīng)當(dāng)是個別性與普遍性的高度有機的統(tǒng)一體，“每個人都是

65.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。

66.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創(chuàng)新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)

67.藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)可分為共鳴、凈化和領(lǐng)悟三個方面。(1)共鳴指在鑒賞過程中接受者為作品中的思維情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階段、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。(2)凈化指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶精神得到調(diào)節(jié)人格得到提升的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟指接受者在鑒賞作品時對于世界奧秘的洞悉．人生真諦的徹悟．以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)可分為共鳴、凈化和領(lǐng)悟三個方面。(1)共鳴，指在鑒賞過程中，接受者為作品中的思維情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階段、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時，可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。(2)凈化，指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶，精神得到調(diào)節(jié)，人格得到提升的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟，指接受者在鑒賞作品時，對于世界奧秘的洞悉．人生真諦的徹悟．以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

68.審美期待是指接受主體在鑒賞之前或鑒賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。

(1)文體期待即指接受者由作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。

(2)意象期待即指接受者由作品特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。

(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

69.心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

70.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

71.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調(diào)時空的高度集中。以情動人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強烈。抒情性的文學(xué)常常因為缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

80.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞意識到其中發(fā)生的一系列動情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結(jié)合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞，意識到其中發(fā)生的一系列動情事件，僅僅是為了激起我們的審美心跳，為了凈化我們的心靈，但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁，就證明他沒有理解作品的本意，更沒有理解自己的身份

81.意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術(shù)意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”,又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術(shù)意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

82.語言藝術(shù)，包括詩歌、散文、小說、戲劇和影視文學(xué)等。

語言藝術(shù)的審美特征主要決定于語言的特性，集中表現(xiàn)如下：

(1)形象塑造的間接性

文學(xué)用語言來塑造藝術(shù)形象，不能像繪畫那樣使用色彩和線條塑造出直接可視的形象，也不能像音樂的形象那樣是可以由聽覺直接感知，更不能像雕塑那樣塑造出占有三維空間的實體形象。

文學(xué)塑造形象的方式是間接的。因為語言是一種抽象的代表一定概念的符號，文學(xué)家只能使用這些符號對自己心靈中孕育成功的藝術(shù)形象進行傳達，而不能直接塑造形象本身。文學(xué)讀者總是結(jié)合著自己的生活經(jīng)驗并且憑借著自己的理解能力來想象作品中描寫的形象。不同的讀者，由予生活經(jīng)驗與理解能力的差異，對于同一作品中的形象的把握也會出現(xiàn)各種差異。所謂“一千個讀者有一千個哈姆雷特”說的就是這個意思。

(2)藝術(shù)表現(xiàn)的廣闊性

文學(xué)所使用的語言手段擁有無比廣泛的表現(xiàn)能力，它能夠表現(xiàn)作家所意識到的一切事物，包括存在于物質(zhì)世界以及精神世界的事物，例如在小說中，不僅可以描寫人物的外貌、動作以及生活環(huán)境等，而且可以直接地深入地寫出人物的內(nèi)心活動。像這樣來揭示人物內(nèi)心世界的思想、情感、意念和感覺等，是別的藝術(shù)門類無法做到的。

(3)藝術(shù)創(chuàng)作的情感性

一切藝術(shù)作品從總體上講都離不開情感性與思想性，但是，由于語言藝術(shù)在揭示人物的內(nèi)心世界和表現(xiàn)作者的思想情感等方面獨具特色，因此，文學(xué)作品的情感性和思想性就顯得格外突出。托爾斯泰認為“藝術(shù)的印象只有當(dāng)作者自己以他獨特的方式體驗過某種感情而把它傳達出來時才可以產(chǎn)生?！庇纱丝梢姡魏我徊课膶W(xué)作品都必須包含著作家的感情，而且，文學(xué)作品由于采用語言作為媒介，在表現(xiàn)人物的內(nèi)心情感世界上，具有得天獨厚的優(yōu)勢。

83.藝術(shù)創(chuàng)作基本過程包括藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。(1)藝術(shù)體驗。藝術(shù)體驗是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)包含三部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)表現(xiàn)指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確．藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊得到升華。在具體的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，這三個階段往往會有不同程度的體現(xiàn)。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動，決意作畫。對《洛神賦》的藝術(shù)體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作的沖動；經(jīng)過個人理解與體悟的再現(xiàn)，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術(shù)構(gòu)思；最后，作者以高超的畫技和巧妙的構(gòu)圖將圖畫呈現(xiàn)出來，實現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)階段。

84.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術(shù)作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標(biāo)志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng)，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應(yīng)，且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此，藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的，也是十分有效的，藝術(shù)作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

85.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定社會本質(zhì)概括性的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。

(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實統(tǒng)一，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊與藝術(shù)典型之間既有區(qū)別又有聯(lián)系。

一般而言，意境重表現(xiàn)、重抒情、以創(chuàng)造景物意象為主；典型則是重再現(xiàn)、重寫實，以塑造人物形象為主。然而，意境在景物中也有人物，意