高中美術(shù)必修《美術(shù)鑒賞》第九課 形神兼?zhèn)?遷想妙得-中國古代繪畫擷英 課件

托物言志中國古代花鳥畫一、什么是花鳥畫？花鳥畫是中國傳統(tǒng)繪畫的重要組成部分，與人物、山水并立為中國畫三大畫科。在中國畫中，以花草樹木、竹石、鳥獸蟲魚為題材的作品都屬于花鳥畫范疇。它是以動、植物為主要描繪對象的中國畫傳統(tǒng)畫科。

花鳥畫就是畫花和鳥嗎？花鳥畫的題材二、中國花鳥畫的技法分類工筆花鳥—抒情婉約濃淡相宜寫意花鳥—彩墨相映揮灑性情此圖以傳神之筆描繪了或緩步跛行，或低頭吃草，或縱跱而鳴，或回顧舐舌，或翹首而馳，從不同的角度表現(xiàn)了牛的生活形態(tài)和習(xí)性，造型生動，形貌真切。為了表現(xiàn)牛溫厚老成的性格，作者以枯淡澀筆勾出富有特性的線條，筆不暢而意暢；對于墨色亦有豐富的處理，并非一色貫穿，其濃淡、干濕變化豐富精妙?！段迮D》最成功處在于為牛傳神，作者實(shí)際上通過體察牛的脾性，將人的感情帶入筆端，刻畫出了富有人情味的牛的性情和形象?！熬脤χ駳庖绯鋈缟?，所以為千古絕跡也。三、工筆花鳥

作者以熟練的技巧，繪一枝芙蓉斜欹，一只華麗的錦雞緊抓花枝，回首凝視著翩翩起舞的彩蝶。畫面的詩情畫意，相得益彰，富有文學(xué)氣息，為典型的北宋徽宗時期倡導(dǎo)的工整寫實(shí)風(fēng)格。趙佶宋《芙蓉錦雞圖》宋徽宗趙佶是歷史上少有的皇帝畫家。當(dāng)年金兵大舉進(jìn)犯中原。徽宗得知金兵包圍京城汴梁時，他嚇的癱倒在地，隨后發(fā)出圣旨，傳位給兒子趙恒，自稱太上皇。金兵攻破京城徽宗父子成了俘虜，這幅《芙蓉錦雞圖》也成了戰(zhàn)利品。這就是歷史上著名的靖康之變。作為皇帝宋徽宗是一個昏君。他重用奸臣，濫增苛稅，弄得民不聊生，葬送了北宋的大好河山，作為畫家，他藝術(shù)天分極高，憑借天分和好學(xué)，創(chuàng)作了不少傳世之作，可以說他是一個不愛江山愛書畫的皇帝。色彩：整幅畫色彩艷麗，典雅高貴。構(gòu)圖：錦雞形體斜穿畫面，成為畫面的主體。錦雞的視線又把我們引向了右上角的蝴蝶。左下角斜出幾枝菊花，妙趣橫生，既破了左下角空白，又渲染出金秋的氣氛，還可作為芙蓉花的參照，點(diǎn)出其高下位置，使它的出現(xiàn)不致顯得突兀。寓意：趙佶將自己比作“五德”俱全的錦雞，想要安逸太平，卻怎知會有“靖康之難”！古人稱雞有“五德”：“頭上有冠是文，腳下雄健是武；臨敵敢斗是勇；見食呼友是仁；按時報曉是信?！?/p>

《寫生珍禽圖》是五代時期黃筌傳世的重要作品。畫家用細(xì)密的線條和濃麗的色彩描繪了大自然中的眾多生靈，在尺幅不大的絹素上畫了昆蟲、鳥雀及龜類共24只，均以細(xì)勁的線條畫出輪廓，然后賦以色彩。這些動物造型準(zhǔn)確、嚴(yán)謹(jǐn)，特征鮮明?！秾懮淝輬D》五代黃筌絹本設(shè)色41.5厘米×70厘米以細(xì)勁的線條畫出輪廓，然后賦以色彩。這些動物造型準(zhǔn)確、嚴(yán)謹(jǐn)，特征鮮明。黃筌對自然的觀察，是十分認(rèn)真仔細(xì)的，所以，他的作品富有真實(shí)感。題材大都是皇家宮苑中的奇花怪石，珍禽異獸。此乃供兒子臨摹之用的稿本，故沒有整體布局，動物之間，大小間雜，互無聯(lián)系，但每一蟲鳥及動物的形態(tài)狀貌，畫得逼真生動。畫家追求的不是線的形式變化，而是對質(zhì)感的表達(dá)。從《珍禽圖》可以看出黃筌的繪畫，富麗而不柔媚，精致而不纖弱的藝術(shù)造詣。他的這種畫風(fēng)由兒子繼承，被人稱之為“黃體”，對后代花鳥畫有著較深遠(yuǎn)的影響。

徐黃二體是什么？

在唐人卓越成就的基礎(chǔ)上，五代時期花鳥畫科逐漸發(fā)展壯大，技法也日益成熟。出現(xiàn)了以徐熙、黃筌為代表的兩種繪畫風(fēng)格，被后人稱為“徐黃二體”。徐黃二體的出現(xiàn)，標(biāo)志著中國花鳥畫的成熟。

本幅描繪兩只山喜鵲，向一只野兔鳴叫示警。山喜鵲屬鴉科鳥類，有衛(wèi)護(hù)領(lǐng)域的習(xí)性。一只騰空飛來助陣，一只據(jù)枝俯向鳴叫，并向闖入者張翅示威，野兔知道這是威脅性不太大的鳥類，無需像遇到鷹隼那樣緊張，故佇足回首張望。三者動態(tài)與呼應(yīng)之關(guān)系，恰構(gòu)成似有「S」型之律動感。還有樹木的枝葉、竹、草均受風(fēng)而有傾俯之姿，更增添了活潑生動的聲勢與神韻。崔白是開始發(fā)揮寫生精神的畫家，靠前人的觀察研究、及描繪能力，探索花木鳥獸的「生」意，擺脫花鳥屬裝飾圖案的遺影，開創(chuàng)新的發(fā)展方向。四、彩墨相映揮灑性情的寫意花鳥寫意畫指的是筆墨奔放，造型簡約的描繪物象形神的畫法；寫意畫意在筆先，筆為意用，不拘泥于形似，強(qiáng)調(diào)神似，追求筆簡意賅的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。寫意花鳥

五、文人畫—唐宋時期發(fā)端文人畫又稱“士夫畫”，中國畫的一種，泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫，區(qū)別于民間畫工和宮廷畫家的繪畫。以唐代王維為創(chuàng)始者，北宋蘇軾提出“士夫畫”，明代董其昌稱為“文人之畫”。文人畫成熟起來。文人畫特點(diǎn)是：1．重視文學(xué)、書法修養(yǎng)；2．重表達(dá)觀念和情感；3．重墨輕色，重筆墨情趣；4．人格化，賦予山水、花鳥、木石等題材以人的品格?！犊菽局袷瘓D》宋蘇軾干扭枝曲掙扎伸展孤傲險怪之氣

抒寫了胸中的磊落不平

文人畫——詩的境界

文人畫——寄托畫家的情感和精神《墨竹圖》宋文同絹本水墨131.6厘米×105.4厘米莖多新枝，生機(jī)勃勃橫空之勢著葉不多，疏密有致

文人畫——借物抒情，賦予花鳥樹木以品格

《歲寒三友圖》宋趙孟堅(jiān)

紙32.2厘米×53.4厘米

取松、竹、梅都可傲凌風(fēng)雪，逆境成長不畏霜寒之性，表現(xiàn)人格品質(zhì)和氣節(jié)?！赌穲D》元王冕吾家洗硯池頭樹個個花開淡墨痕不要人夸顏色好只留清氣滿乾坤《墨蘭圖》宋鄭思肖《墨竹圖》清鄭燮鄭板橋《竹石圖》題詩咬定青山不放松，立根原在破巖中，千磨萬擊還堅(jiān)韌，任爾東西南北風(fēng)?！赌铡访餍煳济诽m竹菊代表的品德梅蘭竹菊被人稱為“花中四君子”、“四君子”。品質(zhì)分別是：傲、幽、堅(jiān)、淡。梅、蘭、竹、菊既是中國人感物喻志的象征，也是中國畫中最常見的題材，畫家用“四君子”來標(biāo)榜君子的清高品德：梅，堅(jiān)強(qiáng)傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨；蘭，空谷幽香，孤芳自賞，居濁境而不染；竹，堅(jiān)韌，氣節(jié)，虛心。篩風(fēng)弄月，瀟灑一生；菊，淡雅平和，凌霜自行，不趨炎勢。文人畫——題跋、印章入畫

畫面清雅秀美，神足韻高，自有一股勁挺拔俗的清高之氣。竹葉以書法之（）筆法寫之，沉著勁挺。圓勁渾厚，具有空間及體積感?！扒迕亻w”是倪瓚的齋號《清密閣墨竹圖》元柯九思紙本132.8厘米×58.5厘米

倪瓚性情敦厚，慷慨助人。清高絕俗，胸襟淡泊。寄托情感

中國古代花鳥畫——群峰競秀

《螃蟹》明徐渭

潑墨暈滲——?dú)さ馁|(zhì)感廖廖幾筆——毛茸茸爪子

中國古代花鳥畫——群峰競秀《墨葡萄圖》明徐渭半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。

中國古代花鳥畫——群峰競秀

《墨葡萄圖》明徐渭

茂盛的葉子以大塊水墨點(diǎn)成。表現(xiàn)手法別出心裁，水墨酣暢。風(fēng)格疏放，不求形似但無處不神似，代表徐渭大寫意花鳥的風(fēng)格。

這兩張畫與前面的作品有什么不同？朱耷清《荷花小鳥》畫家生平：朱耷，寡身孤居，絕交于世。二十三歲時，不甘心明朝的滅亡，抱著憤世嫉俗的心情，裝聾作啞，裝瘋賣傻，出家為僧。朱耷后來蓄發(fā)還俗，常游山涉水，七十五歲時，身體健康，登山如飛，年八十而終。其繪畫藝術(shù)對后世影響巨大，一批大家巨匠，莫不受其熏陶。朱耷作品多署“八大山人”，筆形似“哭之”或“笑之”。作品賞析《荷花小鳥》畫中荷葉呈即將衰敗之勢，荷花也將凋謝，兩只小鳥則鼓著一雙惑眼，四目對注，流露出幾多對未來的惶惑和不解……整個畫面，墨荷生動，各有姿態(tài)，意趣盎然。八大山人描繪荷塘，多是淺水露泥，荷柄修長，扶搖直上，亭亭玉立，具有君子之風(fēng)。

“白眼向天”：是指清初畫家朱耷多將鳥、魚畫成翻白眼狀，以此表達(dá)畫家本人憤世嫉俗的心情。隋唐——形成（韓滉《五牛圖》）五代——風(fēng)格初定（黃筌《寫生珍禽圖》）宋代——注重寫生（蘇軾《枯木竹石圖》）元代——清淡自然（柯九思《清秘閣墨竹圖》）明代——注重寫意（徐渭《墨葡萄圖》）清代——一派