《美術基礎》教學大綱數(shù)服

PAGEPAGE11《美術基礎》教學大綱目錄一、教學目的和要求………(3)二、教學中應注意的問題：…………………（3）三、教學內(nèi)容：………………………(3)第一章素描常識…………(3)第一節(jié)素描的概念與分類……………(3)第二章石膏幾何形體寫生………………(3)第一節(jié)認識幾何形體…………………(5)第三章靜物寫生………………(5)第一節(jié)有關靜物寫生……………………(5)第二節(jié)靜物寫生的方法步驟和表現(xiàn)技法……………(6)第四章石膏頭像寫生…………(6)第一節(jié)有關石膏像…………………(6)第二節(jié)石膏像的表現(xiàn)要領………(7)第五章人物頭像寫生…………(7)第一節(jié)有關人物頭像……………………(7)第二節(jié)頭像寫生的表現(xiàn)方法和訓練方法………………(7)生活速寫練習…………………(10)第一節(jié)各種速寫的具體表現(xiàn)…………(10)第七章人物半身像素描……………………(10)第一節(jié)有關人物半身像素描………(10)第二節(jié)半身像素描的表現(xiàn)技法…………………(10)四、教學課時分配……………………(13)五、參考書目…………………(13)《美術基礎》教學大綱教學目的和要求：學生通過靜物素描寫生，了解、掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，掌握“三大面，五調(diào)子”的基本造型規(guī)律，培養(yǎng)健康的審美情趣和鑒賞能力。為數(shù)字媒體專業(yè)的同學提供專業(yè)的素描知識和豐富的繪畫表現(xiàn)技巧，以便為學生能創(chuàng)造出更富藝術感染力和繪畫表現(xiàn)性的優(yōu)秀動漫設計作品打下良好的美術基礎。二、教學中應注意的問題：（一）課程設置應注意根據(jù)數(shù)字媒體專業(yè)學生的專業(yè)需要，有的放矢的教授素描的基礎知識，尤其要讓學生提高素描的觀察能力和表現(xiàn)能力，理論和實踐相結(jié)合是這門課課程的核心。這是一門講授素描表現(xiàn)技法的課程，課程設置以素描寫生為主，理論講解為輔，并利用素描基礎知識作一些藝術設計和美術創(chuàng)作。寫生內(nèi)容主要包括靜物、人物及風景寫生。（二）教學中要貫徹直觀原則，素描課的教學方法應注意貫徹美術教學的直觀性原則，教師除了講解美術的基礎知識還親自作畫示范，面對實物寫生，演示繪畫步驟，直接有效的講授素描表現(xiàn)技法。四、教學內(nèi)容：第一章素描常識本章重點：明暗及色調(diào)、長期素描習作的步驟。本章難點及思考題：1.難點：透視、造型。2.思考題:素描的寫生使從整體——局部——更完美的整體第一節(jié)素描的概念與分類一、素描的概念:單色繪畫，用線條色調(diào)表現(xiàn)形體的立體感、空間感和質(zhì)感，表現(xiàn)作者對客觀世界的主觀感受。二、素描的分類：從目的和功能上：創(chuàng)作、習作。從使用工具：鉛筆、鋼筆、毛筆、水墨、或一兩種工具同時用從作畫時間：長期和速寫、默寫。從繪畫傳統(tǒng)：東方寫意和西方寫實。三、素描的表現(xiàn)語言線條（二）色調(diào)三、科學的觀察方法（一）從整體出發(fā)觀察（二）練習的觀察3．本質(zhì)地觀察素描的整體意識1．素描的整體意識的含義。2．整體意識的培養(yǎng)形體結(jié)構(gòu)的“點、線、面”1．形體特征取決于其糕點的組成形式。2．高點組成形式的不同，制約著形體點、線、面的排列組合。形體結(jié)構(gòu)的比例1．比例關系時形體結(jié)構(gòu)的存在形式或點、線、面關系的最基本的法則。2．形體的空間關系和透視規(guī)律、解剖知識是確定比例關系的關鍵。形體質(zhì)感1．主要包括：硬度、光滑度、反光性能及透明度。2．決定物質(zhì)的真實感明暗即色調(diào)形體的明暗關系由五個方面決定：光源多少激光線的強弱。光遠距離形體各部位的遠近；形體體面和光線構(gòu)成的角度；形體本身的色彩深淺及透明度、反光性能；周圍環(huán)境的色彩深淺及反射光的性能。六、透視客觀形象+透視形象=視覺形象2．畫家對視覺形象的認識+素描表現(xiàn)技法=素描形象七、習作構(gòu)圖1．畫幅尺寸形象排列組合線條、色塊、大小方圓及空間和空白形象的排列。2．舒服、自然為原則。速寫1．是提高造型最有力的途徑2．培養(yǎng)敏銳的觀察和審美能力學習態(tài)度和學習方法1．態(tài)度：熱情、真誠、老實、耐心。2．方法：善于思考，表現(xiàn)形象最本質(zhì)的特征，靈活的的學習方法。第二章石膏幾何形體寫生本章學習要求：1．端正作畫姿勢2．掌握正確的握筆和運筆方法3．對形體結(jié)構(gòu)的基本狀態(tài)又初步的認識4．對形體明暗色調(diào)及其與形體體面的關系又初步的認識5．畫面構(gòu)圖舒服6．初步掌握素描的方法步驟7．學會涂明暗色調(diào)本章重點：立方體和圓球體的造型差異及色調(diào)區(qū)別。本章難點：圓球體的形體塑造。第一節(jié)認識幾何形體立方體:見楞見角，外向型陽剛之氣。圓球體：圓潤柔和，內(nèi)向型含蓄高雅之氣寫生的方法步驟:1畫前準備2打輪廓3深入刻畫4整理完成寫生練習一、寫生題目：1．方體模型寫生。2。圓體模型寫生。3。方體和圓體組合寫生。二、寫生要求：研究立方體，掌握“三大面，五調(diào)子”的造型規(guī)律。掌握圓球體素描造型的特殊性掌握形體的體感、空間感和質(zhì)感的表現(xiàn)。第三章靜物寫生本章學習要求：解靜物組合的一般要求，掌握布置靜物組合的一般方法。提高靜物寫生的構(gòu)圖能力提高認識和表現(xiàn)復雜物體結(jié)構(gòu)特點的能力提高表現(xiàn)各種物體質(zhì)感的能力學習全因素素描的表現(xiàn)方法，從整體關系及美感效果方面表現(xiàn)形象的體積感、光感、質(zhì)感、空間感及色調(diào)關系。本章重點：靜物寫生的步驟：本章難點：組合靜物的整體感的處理。本章思考題：的如何處理靜物質(zhì)感表現(xiàn)和立體感表現(xiàn)矛盾。第一節(jié)有關靜物寫生一、靜物組合的原則1．體現(xiàn)生活氣息，合乎情理。2．有中心、有變化、又對比。3．光線和背景4．構(gòu)圖的形式美集中而不單調(diào)；肯定而不呆板；飽滿而不滯塞；活潑而不散亂；有主有次；有遠有近；疏密相間；黑白有序考慮動勢；畫面分割。二、靜物的質(zhì)感1．理想地表現(xiàn)質(zhì)感有不削弱形體本質(zhì)結(jié)構(gòu)特征的鮮明形式素描表現(xiàn)的難題。質(zhì)感的表現(xiàn)增強了靜物寫生的豐富性和造型的美感。三、靜物造型的特點1．需要概括2．各個形體間的比例關系和透視關系。第二節(jié)靜物寫生的方法步驟和表現(xiàn)技法一、方法：大輪廓階段2.深入刻畫階段3.學會用線條造型4.全因素素描的表現(xiàn)技法5.質(zhì)感的表現(xiàn)二、整理完成1.寫生練習：2.寫生題目：各種形式的靜物組合3.學生自己動手布置靜物進行寫生第四章石膏頭像寫生本章學習要求：1．通過石膏頭像的寫生，了解人物造型的基本規(guī)律。2．運用科學的觀察方法，認識形體整體與局部的對立統(tǒng)一關系，掌握表現(xiàn)形體體面和整體立體特征的嚴謹技法。3．體會形象的美感和性格特征，掌握“志廣大、近細微”的藝術表現(xiàn)方法。本章重點：石膏像的造型特點本章難點：石膏像的造型技法本章思考題：石膏像寫生的方法有哪些？第一節(jié)有關石膏像石膏像寫生的意義1．石膏像造型鮮明、藝術感染力強、是寫生的理想模具。2．為畫好人物打好基礎。石膏像的介紹1《阿里斯托芬》2《阿格里巴》3《卡拉卡拉》4《布魯特斯》5《伏爾泰》6《莫里哀》7《拉奧孔》8《大衛(wèi)》9《摩西》10《被縛的奴隸》11《垂死的奴隸》12《馬賽曲》燈光和背景設計1．體面關系明確2．突出石膏人物的氣質(zhì)和性格。第二節(jié)石膏像的表現(xiàn)要領寫生的方法步驟：1使用工具2畫前準備3畫面構(gòu)圖4打輪廓的基本方法5深入刻畫的技法要領6整理完成階段寫生練習寫生題目：由簡單至復雜的造型選擇性寫生寫生要求：1．掌握“三大面、五調(diào)子”的表現(xiàn)技法。掌握石膏像的造型方法及立體表現(xiàn)。正確處理石膏像的質(zhì)感表現(xiàn)合理提干表現(xiàn)的矛盾石膏像人物精神氣質(zhì)的表現(xiàn)?？臻g虛實的處理。石膏像的整體處理。主次關系的處理。嘗試用線結(jié)構(gòu)的形式表現(xiàn)石膏像。邊緣線的處理。思考題:1．為何素描的體面塑造應注意一個面的開始和結(jié)束。2．石膏像刻畫的重點是什么？第五章人物頭像寫生本章學習要求：1研究和理解人物頭部的形體結(jié)構(gòu)和運動規(guī)律。研究要點：高點（即骨點、起點）對頭部造型的影響；五關閉立即形象；不同人種、年齡、性被的一般差異；頭部動態(tài)及透視變化。2提高對人物個性特征的審美人士及表現(xiàn)能力。個性特征主要包括頭型、臉型、無關特點及其所體現(xiàn)的年齡、性別、性格和神態(tài)特征。本章重點：人物頭像的造型特點本章難點：人物頭像的造型技法本章思考題：人物頭像寫生的方法有哪些？第一節(jié)有關人物頭像人物頭像寫生的意義1．提高觀察力、理解力和素描技巧2．更好地表現(xiàn)人物的動態(tài)、表情和個性。頭像造型的具體方面1比例2體面3五官4臉部5皮膚質(zhì)感6眉發(fā)7胡須8頸項9肩透視1仰視2俯視3仰頭透視4低頭透視等角度神態(tài)1．刻畫形體結(jié)構(gòu)特征是表現(xiàn)神態(tài)的基礎。2．對人物的深刻認識是刻畫好神態(tài)的關鍵。3．眼和嘴的刻畫是神態(tài)塑造的重點。構(gòu)圖1．大小適中。2．頭部位置中間偏上.3．視前方空間較大。4．色調(diào)和諧而有變化，形成韻律美。5．虛實處理，主次分明.6．簽名的藝術。頭像寫生中的一個問題：形神兼?zhèn)?。光線設計：平光、側(cè)光、頂側(cè)光。第二節(jié)頭像寫生的表現(xiàn)方法和訓練方法方法步驟：打輪廓確定頭部動態(tài)。確定主要骨點位置。確定中心和支點的位置。體面造型的分析。容易出現(xiàn)的錯誤。深入刻畫順序。涂色調(diào)的方法注意問題形象造型和表情的個性特點，切忌一般和概念化。局部間的整體關系。不要注重膚色的深淺，注重體面關系的表現(xiàn)。不要從色調(diào)深淺出發(fā)。投影的處理和形象體面結(jié)合。重點刻畫眼睛的結(jié)構(gòu)、質(zhì)感和神態(tài)。皮膚質(zhì)感要和骨骼形象結(jié)合表象。頭發(fā)的表現(xiàn)要與頭的形體一起畫。暗面的色調(diào)要均勻。整理完成1.表現(xiàn)方法：全因素、線結(jié)構(gòu)、線苗。2.頭像素描的訓練方法：長短期結(jié)合、速寫和默寫結(jié)合。3.寫生題目：（1）人頭骨的寫生。（2）老人頭像寫生。（3）中年男女頭像寫生。（4）青年男女頭像寫生。（5）人物頭像速寫和默寫。第六章生活速寫練習本章學習要求：掌握風景、頭像、人物動態(tài)和人物形象速寫的要領和技法，培養(yǎng)速寫的興趣，養(yǎng)成經(jīng)?；钏賹懙牧晳T、提高對形象的記憶、聯(lián)想、推理和默寫能力，打好速寫的基礎。本章重點：人物速寫的畫法本章難點：動態(tài)速寫的畫法本章思考題：速寫的寫生意義？第一節(jié)各種速寫的具體表現(xiàn)風景速寫小頭像速寫動態(tài)速寫人物形象速寫：內(nèi)容廣，精細而富生活氣息。場面速寫：大場面速寫的畫法：取景法、透視法、構(gòu)圖法度于風景速寫相同。把人物有組織、有層次地安排在景色之中。小場面速寫：難點在人物刻畫上，主次分明。寫生要求：構(gòu)圖新穎，造型準確生動，形神兼?zhèn)?。主次分明，空間感強。動態(tài)和動勢準確。注意結(jié)構(gòu)特征的刻畫。衣紋的處理和形體結(jié)構(gòu)結(jié)合。主題鮮明，為美術創(chuàng)作打下良好基礎。第七章人物半身像素描本章學習要求：1認識造型規(guī)律和動態(tài)規(guī)律，人體造型引起衣紋起伏和衣紋變化的規(guī)律，提高對人物半身像的刻畫能力。2重點研究頭和手的造型和表現(xiàn)規(guī)律。3注意體現(xiàn)不同形象的身份、經(jīng)歷和個性。4根據(jù)對不同形象的感受，探索不同的表現(xiàn)技法。本章重點：半身像的寫生步驟本章難點：人物頭和手的素描表現(xiàn)。本章思考題：人物寫生如何做到“形神兼?zhèn)洹钡谝还?jié)有關人物半身像素描半身像素描的動態(tài)設計1．特點鮮明，設計一定情節(jié)。2．自然優(yōu)美，具有新鮮感。光線設計：1．平光。2．平光加逆光。3．頂光。4．側(cè)光。畫前準備1．領會形象特征2．選擇作畫角度。3．思考畫面構(gòu)圖和表現(xiàn)方法。構(gòu)圖：舒服而富有美感。第二節(jié)半身像素描的表現(xiàn)技法打輪廓深入刻畫刻畫重點概括頭和手的體面。頭和手的透視和空間關系。頭和手的色調(diào)要協(xié)調(diào)。頭部的刻畫應成為焦點。服裝的刻畫必然性特點衣紋衣服樣式對人物氣質(zhì)、身份的渲染作用。表現(xiàn)方法：1．線面結(jié)合。2．全因素素描畫法。寫生：寫生題目：不同裝束男女青年、中老年及兒童寫生。寫生要求：構(gòu)圖新穎，造型、透視準確。形神兼?zhèn)洹Ｗ⒅貎?nèi)在形體結(jié)構(gòu)的刻畫。人物的比例準確和諧。動勢明確。中心突出，頭和手的刻畫生動深入。單元小結(jié)：1．集體作業(yè)講評。2．通過作業(yè)講評，找出人物寫生的重點和難點問題及寫生中出現(xiàn)的錯誤。3．展覽優(yōu)秀的作品并引導學生賞析。4．欣賞經(jīng)典的素描佳作，提高審美和美術創(chuàng)作能力。結(jié)束語造型基礎課是一門實踐性很強的課程，應因材施教。注意以下問題：1．課堂上的嚴格要求和發(fā)揮學生的主動性結(jié)合。2．處理好理論知識與繪畫實踐的關系。3．