一、外國美術史-原始古代美術課件

外國美術史教師：李建鳳史前美術、古代美術外國美術史教師：李建鳳史前美術、古代美術1教學目的及要求

1、掌握外國美術的發(fā)展歷程及創(chuàng)作規(guī)律2、了解外國美術風格、流派的演變3、了解外國美術家的藝術成就和作品特點4、為本專業(yè)學習奠定必要的理論基礎。教學目的及要求1、掌握外國美術的發(fā)展歷程及創(chuàng)作規(guī)律2第一章史前、古代美術

第一節(jié)、史前美術新石器時代與舊石器時代的代表標志。

舊石器時代：狩獵、采集新石器時代：農耕畜牧第一章史前、古代美術3

舊石器時代的美術代表作品一：洞窟壁畫——法國的拉斯科洞窟壁畫、西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫二：雕塑：維倫道夫的維納斯

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原始畫家先用粗壯的黑線勾畫出輪廓再以紅、黑、褐色渲染出體積結構，給人的印象是：線條粗獷、氣勢磅礴、動態(tài)強烈。畫面已經(jīng)初顯構圖意識。拉斯科洞窟崖壁畫因此被譽為“史前的盧佛宮”。法國現(xiàn)代畫家亨利·馬蒂斯對此贊不絕口，很高興自己的所作與原始人的畫跡有相通之處。法國拉斯科洞窟壁畫原始畫家先用粗壯的黑線勾畫出輪廓再以紅、黑、褐色渲染5《野?！と恕贰兑芭！と恕?《野馬》《野馬》7《獅子和犀?！贰丢{子和犀?！?

西班牙阿爾塔米拉洞窟發(fā)現(xiàn)于19世紀下半期。年代稍晚于拉斯科洞窟。它包括主洞和側洞。側洞被稱為“公牛大廳”，頂部布滿各種動物畫，最突出的是各種姿勢的野牛，用紅、黑、褐色畫出，生動而精確。阿爾塔米拉壁畫畫在窟頂，觀賞者必須躺倒仰視，西方人稱它為“史前的西斯廷教堂”。西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫西班9《西班牙阿爾塔米拉洞窟外景》

《西班牙阿爾塔米拉洞窟外景》10《受傷的野牛》

刻畫了野牛在受傷之后的蜷縮、掙扎，表現(xiàn)出強有力的動態(tài)。

《受傷的野牛》11《受傷的野牛2》《受傷的野牛2》12洞窟中除了一些非常寫實的動物作品之外，還有許多抽象的圖形。洞窟中除了一些非常寫實的動物作品之外，還有許多抽象的圖形。13原始人為什么要畫畫呢？有兩種說法：1:生存實用。他們畫動物目的在于識別動物而去獵獲動物。2:宗教神靈，激發(fā)斗志。可能是原始人為了保證打獵成功而舉行的巫術儀式。畫中動物的身上畫有投擲器的箭頭、長矛。他們認為，只要用投槍和長矛投擲畫中的動物，真實的動物也同樣會屈服于他們的威力。原始人視繪畫為魔力，相信畫什么就能征服什么。原始人的創(chuàng)作目的原始人為什么要畫畫呢？有兩種說法：原始人的創(chuàng)作14原始母神雕像

原始雕塑中，裸體女性雕像占主要地位。這些女性雕像強調夸張女性的生理特點，突出表現(xiàn)女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，體現(xiàn)出原始時期人們對母性和生殖的崇拜。

原始母神雕像15

“原始的維納斯”——在維也納附近的威倫道夫出土，是其中最著名的代表作?！霸嫉木S納斯”——在維也納附近16法國魯塞爾巖壁浮雕《手持角杯的裸女》女子右手托著角狀器，左手搭在隆腹上，披肩長發(fā)繞在左肩，雙乳掛在胸前，腹部和臀部寬厚肥碩，面部未作刻劃。人們猜想這位女子正在主持巫術儀式，祈禱豐收和部族昌盛。也有人認為角狀器是人類繁殖的吉祥物，表明她那母性的潛力不再隱藏在自己的身體內，而是寄托于神秘的象征—獸角。法國魯塞爾巖壁浮雕《手持角杯的裸女》17

巨石文化從地中海諸島到大西洋沿岸地區(qū)，都有一些粗制巨大石塊。這些巨石有的高達70多英尺，重百噸，有的排列長達兩英里，極為壯觀。產生這些巨石結構的文化稱為巨石文化。巨石文化18巨石是用來標志神圣的地方和墳墓的。和當時的喪葬風俗及原始宗教密切相關。這些巨石結構各有其奇異的形態(tài)，可以說是人類最早的具有抽象美的紀念碑。英格蘭南部的“斯通亨治”以其雄偉的環(huán)形結構，宗教的莊嚴肅穆和悲劇性壯美成為代表。一、外國美術史-原始古代美術課件19第二節(jié)古代美術1，古代兩河流域美術

兩河流域是指今伊拉克境內的幼發(fā)拉底河和底格里斯河之間的地區(qū)，古希臘人稱它為“美索不達米亞”，（意為“兩條河之間的地區(qū)”）第二節(jié)古代美術1，古代兩河流域20（1）蘇美爾－阿卡德時期（前3500—前2000）

（1）蘇美爾－阿卡德時期21這一時期的雕刻相當發(fā)達。蘇美爾人的圓雕像很可能是用于宗教目的。雕像身體呈圓柱形，雙手捧于胸前，姿勢虔誠，面部表情平靜劃一，眼睛瞪得很大，流露出純真、樸實、專注的表情。

這一時期的雕刻相當發(fā)達。蘇美爾人22

（2）巴比倫時期（前1900—1600）巴比倫人在文化上繼承了蘇美爾－阿卡德人的傳統(tǒng)。這一時期最著名的是漢漠拉比法典石碑。漢漠拉比建立了龐大的巴比倫王國，并頒布了著名的漢漠拉比法典。（2）巴比倫時期（前1900—1600）23法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部24古巴比倫王國第六代王漢謨拉比，約在公元前1792～前1750年在位，統(tǒng)一兩河流域后，制定了一部反映奴隸主統(tǒng)治階級利益的法典《漢謨拉比法典》。《漢謨拉比法典》是目前所知的世界上第一部比較完整的成文法典。法典維護奴隸主貴族的利益，較全面地反映了古巴比倫社會的情況。內容包括訴訟程序、保護私產、租佃、債務、高利貸和婚姻家庭等。古巴比倫王國第六代王漢謨拉比，約在公元前1792～前25浮雕刻畫了漢漠拉比王肅立在太陽神的寶座前，聽他口授法典。太陽神的威嚴和漢漠拉比的謙恭形成有力的對比，整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴肅浮雕刻畫了漢漠拉比王肅立在太陽262、古代埃及美術

埃及是古代文明的發(fā)祥地之一。公元前4000年前后出現(xiàn)奴隸制國家.到公元前3000年，上埃及國王美尼斯征服下埃及，建立統(tǒng)一的專制王朝。國王被尊為法老，既是人間君主，又是太陽神之子，利用宗教的神秘力量來統(tǒng)治。此后的埃及經(jīng)歷了古王國（前3000—前2300）中王國（前2100—前1700）新王國（前1071—前332）三個時期。2、古代埃及美術埃及是古代文27古代埃及美術的特點

1、藝術形式和表現(xiàn)程式穩(wěn)定古代埃及藝術的形式和表現(xiàn)程式在３０００年間基本處于穩(wěn)定少變的狀態(tài)，總的說來是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定，有嚴格的規(guī)范、又具有寫實基礎上的美化。

埃及具有從法老到大臣、平民、奴隸這樣一個等級森嚴的金字塔形的社會結構。埃及藝術為法老和少數(shù)貴族奴隸主服務。法老不惜用數(shù)十萬奴隸為自己建造陵墓、廟宇，雕鑿巨像，表現(xiàn)自己至高無上的地位。為了神化法老和貴族，在題材和表現(xiàn)方法上又必須嚴格服從統(tǒng)治者的要求。這就從根本上決定了藝術的基本法則和程式，并且迫使藝術家用美化的方法來表現(xiàn)對象。古代埃及美術的特點1、藝術形式和表28

2，宗教影響巨大埃及人是虔誠的宗教信徒，法老必須借助宗教力量來統(tǒng)治國家。埃及人相信“靈魂永生”，認為在肉體死后，靈魂不滅，只要尸體保存得好，靈魂可以得到永生。埃及人把大量的精力花在修建廟宇和陵墓上，對尸體的保存和墳墓裝飾特別關心。2，宗教影響巨大埃29（1）古王國時期，金字塔和雕刻最為著名（前3000—前2300）金字塔金字塔是法老的陵墓。在古埃及人觀念中，陵墓是永久的棲身之地。古王國盛期的吉薩金字塔群最為著名。吉薩金字塔中最大的是胡福金字塔，塔高１４６.６米，基座四邊各長２３３米，正對東西南北四方。由２３０萬塊２.５噸重的巨石壘成，石縫間未用任何粘合物，但卻非常嚴密。金字塔內部有入口、走廊和通氣管道，中間有石室存放法老的木乃伊。

（1）古王國時期，金字塔和雕刻最為著名金字塔30

31金字塔具有龐大的體積和重量，它給人以精神上的壓力。站在它的腳下，人們會感到自己的渺小。金字塔的外觀對稱、穩(wěn)定，它給人以堅不可摧的印象，尤其是它屹立在一望無際的沙漠之中，象紀念碑巍然聳立在炎炎烈日之下，象征著法老的威嚴地位不可動搖。

金字塔的藝術特點金字塔具有龐大的體積和重量32雕塑埃及的人物雕刻在古王國就已出現(xiàn)，以后被當作典范沿襲下來。雕刻有固定的程式：1、姿勢直立，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾.2、根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大小；3、人物著重刻畫頭部，其他部位非常簡略；4、面部寫實，又有理想化的修飾，表情莊嚴，幾乎沒有感情表現(xiàn)；5、著色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英等鑲嵌，具有逼真效果。

雕塑埃及的人物雕刻在古王國就已出現(xiàn)，以后被當作33獅身人面像哈夫拉金字塔前的獅身人面像是埃及最大最古老的室外雕刻巨像，它由整塊天然巖石雕鑿成。雕像身長約５７米，面部為５米，一只耳朵就有２米。它頭戴菱形巾冠，前額雕刻著圣蛇，兩眼直視前方，面部仍保持著哈夫拉的相貌特征和威嚴氣派。由于歲月和風沙侵襲、戰(zhàn)爭的破壞，它已鼻崩目殘，在風沙彌漫、日影昏暗之時，遠遠望去，殘破的臉部顯示出一種朦朧的神秘感和奇異莫測的神情。

獅身人面像哈夫拉金字塔前的獅身人34

35獅身人面像面朝東方，似乎在向初升的太陽行注目禮。當年希臘的旅行家們走到這兒，不禁大叫起來：“斯芬克司！”斯芬克司是希臘神話中的怪獸。其實獅身人面像在希臘神話產生之前就已經(jīng)存在一千多年了。它和金字塔共同顯示了法老生前的無上權威以及死后的靈魂不滅。獅身人面像面朝東方，似乎在向初升的太陽行注目禮。當年希臘的36《拉荷切普王子與其妻坐像》在嚴格的程式限制下表現(xiàn)了王子敏感多疑的性格及他妻子的端莊美麗和靈巧身軀。這一組雕像完全保留了原來的著色，黑檀木做的眼珠，目光炯炯有神非常逼真，是古王國雕刻的杰作。

《拉荷切普王子與其妻坐像》37一、外國美術史-原始古代美術課件38一、外國美術史-原始古代美術課件39

《村長像》和《書吏凱伊》是古王國時期寫實主義的杰作。

《村長像》和《書吏凱伊》是古40《村長像》這件木雕立像高110厘米，原名叫卡珀爾王子。王子是莊園的管理者，類似工頭的地位，在田間監(jiān)督奴隸勞動。據(jù)說這件雕像出土時，一個旁觀者驚叫道：“這是我們的村長?！笔聦嵣纤蚕駛€村長，他那肥頭胖腦的神氣使人聯(lián)想到一個鄉(xiāng)村小吏的典型。生動的神情和鮮明的個性表現(xiàn)出藝術家驚人的觀察力和把握力。

《村長像》41

《書吏凱伊》

表現(xiàn)了盤腿而坐的中年男子，手握筆桿，展開紙草長卷、雙目凝視前方。書吏是記錄主人言詞的小吏，沒有地位，所以不受王族雕像程式的約束。雕像刻畫出這個書記在聚精會神地聽主人講話，準備記錄的動作神情。雕像造型寫實，對人物結構的處理絲絲入扣而不瑣碎?！稌魟P伊》42（2）新王國時期（前1071—前332）（2）新王國時期（前1071—前332）43阿布－辛姆貝勒神廟阿布－辛姆貝勒神廟44《納菲爾提提王后像》據(jù)說世界上有兩位最美的女子雕像，一是《米洛島的維納斯》；一是《納費爾提提王后像》，比維納斯要早1500年左右。雕像的寫實技巧極高。脖子被夸張，柔美的曲線表現(xiàn)出女性的恬靜和高雅。容貌清秀，表現(xiàn)出端莊典雅的東方女性形象，可達亂真之境，人們很難相信這竟是出自三千多年前奴隸藝術家之手。《納菲爾提提王后像》45

3古代希臘美術整體特點古希臘是歐洲文化的發(fā)源地。古希臘在科學、哲學、文學、藝術上對歐洲文化產生了深遠的影響。古代希臘城邦國家的奴隸主民主政體為藝術提供了有利的條件。城邦國家要求公民具有健壯的體格和完美的心靈，這成為藝術創(chuàng)造的理想形象。貿易和航海業(yè)的發(fā)展造就了希臘人的堅強意志、機智靈活以及勇于追求理想的積極性格。希臘神話是希臘藝術的土壤。希臘神話中“神人同形同性”的特點使神具有人的面貌和情感，成為促使藝術與生活相通的有利因素。

3古代希臘美術整體特點古希臘是歐洲46古希臘美術史的分期

古希臘美術通常分為荷馬時期，古風時期、古典時期、希臘化時期。

１．荷馬時期（公元前１２—前８世紀）是根據(jù)荷馬史詩的作者名字來命名的，也就是氏族社會末期。荷馬時期為希臘神話形成期，也是造型藝術的萌芽時期。

古希臘美術史的分期古希臘美術47荷馬時期最早的造型藝術作品是幾何紋風格的陶瓶，造型簡樸，大小不一，用于敬神和陪葬。這一時期的陪葬用小雕像也是幾何形的，沒有細節(jié)刻畫。因此，這一時期又被稱為“幾何風格時期”荷馬時期最早的造型藝術作品是幾48《迪比隆陶瓶》是幾何風格的典型代表，整座瓶子造型勻稱，質地細膩，瓶上畫有各種圖案和花紋，還有簡單的人形。不過，這些人物造型簡單，像是剪影?！兜媳嚷√掌俊肥菐缀物L格的典型代表，整座瓶子造型勻稱，質地細49２．古風時期（公元前７—前６世紀）古風時期是造型藝術的形成期。在這一時期，希臘藝術通過吸收東方文化之長和逐漸擺脫東方影響而形成了自己的風格。這一時期的美術成就主要是瓶畫、建筑和雕刻。

２．古風時期（公元前７—前６50瓶畫——陶瓶是希臘人主要的日常器皿和出口商品。瓶畫有三種風格：東方風格、黑繪風格、紅繪風格。

瓶畫——陶瓶是希臘人主要的日常器51東方風格：出現(xiàn)于公元前７世紀，出現(xiàn)了受埃及兩河地區(qū)影響的獸首人身像、植物紋樣等。東方風格：出現(xiàn)于公元前７世紀，出52黑繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀初，它是把主體人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象輪廓突出，有如剪影，細部稍用勾線表現(xiàn)。其代表作有《阿喀琉斯與埃阿斯玩骰子》等。

黑繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀初，53紅繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀末，它恰好與黑繪風格相反，是在背景上涂以黑色，留下主體部分的赭色，人物細部用線來描繪。瓶畫表現(xiàn)的多為情節(jié)性場面，以神話題材和日常生活題材為主。流暢秀麗的線條表現(xiàn)了各種人物、戲劇性的動人場面以及細膩的感情。

紅繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀末，54一、外國美術史-原始古代美術課件55建筑希臘的建筑主要是神廟。希臘神廟具有典型形式——圍柱式，即建筑周圍用柱廊環(huán)繞。先后出現(xiàn)三種柱式：

多利克式——樸素、粗壯，沒有柱基，柱身由下向上逐漸縮小、中間略鼓出，柱身有凹槽，柱頭上接方形柱冠。

愛奧尼亞式——精巧、纖細，有柱基，柱身較細長、勻稱，凹槽密而深，柱頭為渦卷形，檐壁有浮雕飾帶。

科林斯式——在伊奧尼亞柱式的基礎上發(fā)展到更為華麗的裝飾，柱頭為繁密的花藍。

建筑多利克式——樸素、粗壯，沒有柱56一、外國美術史-原始古代美術課件57

３．古典時期（公元前５—前４世紀）這一時期是希臘藝術的繁榮期，藝術的各門類都取得了巨大的成就，其中以建筑和雕刻對后世的影響最為深遠。３．古典時期（公元前５—前４世58建筑這一時期建筑最突出的代表是雅典衛(wèi)城建筑群。

雅典衛(wèi)城聳立在高崖上，地勢險要陡峭。衛(wèi)城各建筑順應山崖不規(guī)則地形分布在山頂上，它包括山門、巴底農神廟、尼開神廟、伊克瑞翁神廟等建筑，其主要建筑是獻給雅典娜女神的巴底農神廟。

建筑59一、外國美術史-原始古代美術課件60一、外國美術史-原始古代美術課件61

雕刻古典時期的雕刻已完全擺脫了古風時期的拘束和裝飾性，產生了寫實而理想的人體，達到了希臘雕刻藝術的鼎盛時期，出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的雕刻家。

雕刻62米隆和《擲鐵餅者》米隆是古典初期雕刻家。他的作品造型準確，對人物內在的骨胳和肌肉運動有較深的理解和傳達。代表作《擲鐵餅者》在一個固定的動作上表現(xiàn)出運動的連續(xù)性，出色地解決了人體重量落在一只腳上的重心問題，改變了雕刻中直立的程式。

米隆和《擲鐵餅者》63菲狄亞斯和《命運三女神》古典盛期最偉大的雕刻家是菲狄亞斯。他設計了雅典衛(wèi)城建筑，創(chuàng)作了衛(wèi)城內大量雕刻和裝飾浮雕。他的作品創(chuàng)造了典雅、靜穆的形象，是古典雕刻的理想美的典范?！睹\三女神》姿勢優(yōu)美，衣紋主動，既襯托出女神豐腴的體形，又具有流動柔美的運動感。

菲狄亞斯和《命運三女神》64．希臘化時期（公元前４世紀末——公元１世紀）

公元前４世紀末，馬其頓國王亞歷山大率軍征服希臘各城邦，建立亞歷山大帝國。隨著帝國的不斷征服與擴張，產生了希臘文化向東方的傳播以及與東方文化的交流，這一時期又被稱為“希臘化時期”。這一時期的美術成就主要是雕刻，雕刻藝術形成了以不同的地區(qū)為中心的各種風格。

．希臘化時期（公元前４世紀末——公65

古代希臘不是統(tǒng)一的國家，是由無數(shù)個小城邦組成的。公元前四世紀末，有個城邦國家馬其頓興起。亞歷山大繼承了父親的王位，這個人是很年輕有為的人，他是個學者型的人，另外他的武功也很強，很會打仗，一方面是個學者，另外一方面也是一個將軍，很有戰(zhàn)爭才能。他在統(tǒng)治的很短的時間內，征服了所有的希臘城邦，統(tǒng)一了希臘，并帶領希臘的軍隊東征到波斯，最后占領了埃及，到了印度的時候，結果染上了印度的一種黃熱病而死了。他建立的馬其頓帝國地跨亞非歐，他希望他的希臘民族跟其他的各個民族融合起來，來提倡東西種族通婚，所以他自己就娶了個西亞女子為妻，而且鼓勵他的部下跟不同的民族結婚，所以在文化上也希望東西方文化得到很好的交流。使得在他的政策下，整個的地中海的東部、西亞和中亞都處在希臘文化統(tǒng)治的影響下，因為他打到的地方都推行希臘文化。希臘語就成為這些地方通用的語言。

古代希臘不是統(tǒng)一的國家，是由無數(shù)個小城邦組成的。公元前四66《亞歷山大肖像》，把叱詫風云的大帝塑造成非?？∶?、年輕、智慧又有良好修養(yǎng)的形象，更多地強調他的學識、修養(yǎng)，而不是他的武功?！秮啔v山大肖像》，把叱詫風云的大帝塑造成非?？∶?、年輕、智慧67荷馬像荷馬像68《阿里斯托芬》，塑造了古希臘喜劇家的形象。頭發(fā)稀疏，額頭寬闊，皺紋深刻，顯示出過人的智慧和深刻的思想。《阿里斯托芬》，塑造了古希臘喜劇家的形象。頭發(fā)稀疏，額頭寬闊69《米洛斯的阿芙洛狄忒》又叫《斷臂的維納斯》。這個雕像實際是兩塊石頭做成的，可以誰也看不出它的銜接。它的銜接就在衣服和身體相接的部位，很巧妙地掩蓋了拼接之感。這個雕像完全保存了古典時期的審美特征：女性的頭發(fā)是中分的，鼻子一直通上去，就是所謂的希臘鼻，眼睛像杏仁一樣，嘴唇比較鼓，下巴也稍微鼓起來，臉上的表情很平靜。整個雕像以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。《米洛斯的阿芙洛狄忒》又叫《斷臂的維納70

西方近代最負盛名的史學家溫克爾曼對古希臘藝術的評價：“高貴的單純，靜穆的偉大”西方近代最負盛名的史學家溫克爾曼對古希臘藝術的評價：714古代羅馬美術

希臘在公元１世紀被羅馬吞并。從此以后，古代世界的文化中心從希臘轉移到羅馬。羅馬經(jīng)歷了共和國時期（前５０９—前３０）和帝國時期（前２７—公元４７６）。帝國時期的羅馬成為地跨亞、非、歐三大洲的大帝國。

4古代羅馬美術希臘在公元72

羅馬美術的整體特征羅馬人雖然征服了希臘，但在文化上卻又被希臘人征服。羅馬人是希臘藝術的崇拜者和摹仿者。希臘藝術對羅馬產生了重大影響，但是由于不同的社會環(huán)境和民族特點，羅馬美術也有其不同于希臘美術的獨特之處。相比之下，羅馬人的藝術更傾向于實用主義，在內容上多為享樂性的世俗生活在形式上追求宏偉壯麗，在人物表現(xiàn)上強調個性。羅馬藝術的突出成就主要反映在建筑、壁畫、肖像雕刻方面。

羅馬美術的整體特征羅馬人雖然征服了73希臘藝術與羅馬藝術的區(qū)別希臘藝術：理想主義、簡樸、強調共性、典雅精致。羅馬藝術：實用主義、享樂、強調個性、宏偉壯麗希臘藝術與羅馬藝術的區(qū)別74萬神廟

萬神廟是奉祀眾神的圣殿,希臘的每種神都有自己的神廟。羅馬的宗教信仰基本上承襲希臘，但羅馬人把諸神集中起來供奉,即在一所神廟內設幾個圣殿。古希臘神廟四周有柱廊環(huán)繞,呈矩形;而羅馬萬神廟因供神的圣殿較多,呈圓環(huán)形,空間宏大。從內部結構看,整個建筑由門廊和神殿兩大部分組成。前一部分是門廊,由兩排科林斯式的柱子(每排八根)支撐著一個半三角形額墻的門廊,后部是一個巨大的圓形神殿,直徑43.2米,墻厚6.2米。上面的半球形圓頂是建筑物的最精彩部分,它的空間開闊，四周無窗戶,從頂端天窗射入日光。人在這個圓頂下,好象處在一個厚重的圍壁包圍之中,給人以一種恒定、宏闊的神秘印象,任何聲音都可以互相撞回,使空間的共鳴性增大，營造了一種宗教氣氛。萬神廟萬神廟是奉祀眾神的圣殿,希臘的每種神都有自己的神75一、外國美術史-原始古代美術課件76一、外國美術史-原始古代美術課件77一、外國美術史-原始古代美術課件78一、外國美術史-原始古代美術課件79萬神廟的內部是一個宏偉的圓形廳堂，頂部是穹窿形屋頂，圓頂直徑達３３米多，高４２米，用磚和三合土砌成。墻的四周除入口外沒有開窗，屋頂中央有一個直徑９米的圓洞作為采光用。均勻的光照使建筑物內部具有靜謐和諧的氣氛，絲毫沒有壓抑感。巨大的圓頂仿佛輕懸于空中，象是張開在人們頭頂上的又一重天穹。萬神廟的內部是一個宏偉的圓形廳80

競技場科洛西姆競技場是古羅馬最大的橢圓形競技場，它可以容納56000多人。從外形看，它共分四層，一、二、三層分別由多利亞式、伊奧尼亞式、科林斯式三種柱式裝飾，第四層是飾有半圓柱的圍墻。第一層供觀眾出入用，上面幾層作為休息場所。它對現(xiàn)代體育場的型制產生深遠影響。競技場81一、外國美術史-原始古代美術課件82一、外國美術史-原始古代美術課件83一、外國美術史-原始古代美術課件84一、外國美術史-原始古代美術課件85一、外國美術史-原始古代美術課件86一、外國美術史-原始古代美術課件87紀念柱紀念柱是羅馬帝國紀念性建筑的另一種形式，留存至今的圖拉真紀念柱是其代表作。該柱高２７米，柱頂上曾經(jīng)立有圖拉真皇帝的銅像，圓柱上有環(huán)繞柱身２３圈、長達２００多米的浮雕帶，詳細記載著羅馬軍隊征服達契亞人的歷史。

紀念柱88一、外國美術史-原始古代美術課件89一、外國美術史-原始古代美術課件90一、外國美術史-原始古代美術課件91

《奧古斯都像》把矮小跛腳、體弱多病的奧古斯都表現(xiàn)成高大健美的統(tǒng)帥，具有運動員一般的體魄和英雄氣概。他的臉龐也在形似的基礎上理想化了，像希臘的阿波羅神一樣完美。《奧古斯都像》92《卡拉卡拉像》代表了羅馬肖像雕塑的頂峰?？ɡɡ瓰槿藘礆垼橇_馬著名的嗜血成性的暴君，他在位時采取暴虐的手段，殘酷殺害不少自己兄弟和朝臣，后來死于羅馬近衛(wèi)軍司令的手中。這尊雕像中表現(xiàn)了一張性格鮮明的臉：方方的臉龐，嘴角內收，頭部低斜，緊鎖的雙眉，多疑而兇殘的眼睛流露出凝滯的眼神。雕像五官輪廓清晰，眼睛的刻畫令人嘆為觀止，充滿著復雜感情：兇惡、暴躁、多疑、恐懼。殘暴和屠殺為他消滅了許多敵人，同時也造就了他那對一切都充滿了懷疑和恐懼的內心世界。一頭卷曲的頭發(fā)和滿臉的胡須則進一步強化了他那兇殘的性格。這一雕像在表現(xiàn)人物性格特點的藝術技巧上，達到了羅馬雕塑的最高成就。

《卡拉卡拉像》代表了羅馬肖像雕塑的頂峰。93

繪畫

羅馬繪畫主要是

鑲嵌畫和壁畫。公元７９年，維蘇威火山爆發(fā)，火山灰埋沒了龐貝城。１８世紀龐貝城被發(fā)掘出來，其中保留了大量壁畫。繪畫羅馬繪畫主要是鑲嵌畫94《密祭》因畫中內容是祀奉酒神奧尼索斯的一種秘密宗教團體儀式而得名。畫中的人物除酒神和他的妻子阿里阿德涅以及山林神薩提洛斯和帶翅膀的女神外，都是參加秘密宗教儀式的人物。這些人物動態(tài)各異，或站或坐，或靜或動，高低錯落，很有節(jié)奏感。值得注意的是，人物造型已使用明暗法，立體感很強。人物動態(tài)具有希臘雕刻樣式，可見希臘藝術的決定性影響?！睹芗馈?5一、外國美術史-原始古代美術課件96一、外國美術史-原始古代美術課件97《夫妻像》這是在龐貝一家面包鋪墻壁上發(fā)現(xiàn)的，因此又稱《面包房夫妻像》，這是一幅重要的肖像畫。這說明1世紀前后羅馬肖像畫成就。畫中人物的神態(tài)生動、自然，藝術手法質樸，人物形象既形神兼?zhèn)溆至Ⅲw感很強，是古羅馬優(yōu)秀的現(xiàn)實主義肖像畫《夫妻像》98外國美術史教師：李建鳳史前美術、古代美術外國美術史教師：李建鳳史前美術、古代美術99教學目的及要求

1、掌握外國美術的發(fā)展歷程及創(chuàng)作規(guī)律2、了解外國美術風格、流派的演變3、了解外國美術家的藝術成就和作品特點4、為本專業(yè)學習奠定必要的理論基礎。教學目的及要求1、掌握外國美術的發(fā)展歷程及創(chuàng)作規(guī)律100第一章史前、古代美術

第一節(jié)、史前美術新石器時代與舊石器時代的代表標志。

舊石器時代：狩獵、采集新石器時代：農耕畜牧第一章史前、古代美術101

舊石器時代的美術代表作品一：洞窟壁畫——法國的拉斯科洞窟壁畫、西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫二：雕塑：維倫道夫的維納斯

102

原始畫家先用粗壯的黑線勾畫出輪廓再以紅、黑、褐色渲染出體積結構，給人的印象是：線條粗獷、氣勢磅礴、動態(tài)強烈。畫面已經(jīng)初顯構圖意識。拉斯科洞窟崖壁畫因此被譽為“史前的盧佛宮”。法國現(xiàn)代畫家亨利·馬蒂斯對此贊不絕口，很高興自己的所作與原始人的畫跡有相通之處。法國拉斯科洞窟壁畫原始畫家先用粗壯的黑線勾畫出輪廓再以紅、黑、褐色渲染103《野?！と恕贰兑芭！と恕?04《野馬》《野馬》105《獅子和犀?！贰丢{子和犀?！?06

西班牙阿爾塔米拉洞窟發(fā)現(xiàn)于19世紀下半期。年代稍晚于拉斯科洞窟。它包括主洞和側洞。側洞被稱為“公牛大廳”，頂部布滿各種動物畫，最突出的是各種姿勢的野牛，用紅、黑、褐色畫出，生動而精確。阿爾塔米拉壁畫畫在窟頂，觀賞者必須躺倒仰視，西方人稱它為“史前的西斯廷教堂”。西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫西班107《西班牙阿爾塔米拉洞窟外景》

《西班牙阿爾塔米拉洞窟外景》108《受傷的野?！?/p>

刻畫了野牛在受傷之后的蜷縮、掙扎，表現(xiàn)出強有力的動態(tài)。

《受傷的野牛》109《受傷的野牛2》《受傷的野牛2》110洞窟中除了一些非常寫實的動物作品之外，還有許多抽象的圖形。洞窟中除了一些非常寫實的動物作品之外，還有許多抽象的圖形。111原始人為什么要畫畫呢？有兩種說法：1:生存實用。他們畫動物目的在于識別動物而去獵獲動物。2:宗教神靈，激發(fā)斗志?？赡苁窃既藶榱吮ＷC打獵成功而舉行的巫術儀式。畫中動物的身上畫有投擲器的箭頭、長矛。他們認為，只要用投槍和長矛投擲畫中的動物，真實的動物也同樣會屈服于他們的威力。原始人視繪畫為魔力，相信畫什么就能征服什么。原始人的創(chuàng)作目的原始人為什么要畫畫呢？有兩種說法：原始人的創(chuàng)作112原始母神雕像

原始雕塑中，裸體女性雕像占主要地位。這些女性雕像強調夸張女性的生理特點，突出表現(xiàn)女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，體現(xiàn)出原始時期人們對母性和生殖的崇拜。

原始母神雕像113

“原始的維納斯”——在維也納附近的威倫道夫出土，是其中最著名的代表作?！霸嫉木S納斯”——在維也納附近114法國魯塞爾巖壁浮雕《手持角杯的裸女》女子右手托著角狀器，左手搭在隆腹上，披肩長發(fā)繞在左肩，雙乳掛在胸前，腹部和臀部寬厚肥碩，面部未作刻劃。人們猜想這位女子正在主持巫術儀式，祈禱豐收和部族昌盛。也有人認為角狀器是人類繁殖的吉祥物，表明她那母性的潛力不再隱藏在自己的身體內，而是寄托于神秘的象征—獸角。法國魯塞爾巖壁浮雕《手持角杯的裸女》115

巨石文化從地中海諸島到大西洋沿岸地區(qū)，都有一些粗制巨大石塊。這些巨石有的高達70多英尺，重百噸，有的排列長達兩英里，極為壯觀。產生這些巨石結構的文化稱為巨石文化。巨石文化116巨石是用來標志神圣的地方和墳墓的。和當時的喪葬風俗及原始宗教密切相關。這些巨石結構各有其奇異的形態(tài)，可以說是人類最早的具有抽象美的紀念碑。英格蘭南部的“斯通亨治”以其雄偉的環(huán)形結構，宗教的莊嚴肅穆和悲劇性壯美成為代表。一、外國美術史-原始古代美術課件117第二節(jié)古代美術1，古代兩河流域美術

兩河流域是指今伊拉克境內的幼發(fā)拉底河和底格里斯河之間的地區(qū)，古希臘人稱它為“美索不達米亞”，（意為“兩條河之間的地區(qū)”）第二節(jié)古代美術1，古代兩河流域118（1）蘇美爾－阿卡德時期（前3500—前2000）

（1）蘇美爾－阿卡德時期119這一時期的雕刻相當發(fā)達。蘇美爾人的圓雕像很可能是用于宗教目的。雕像身體呈圓柱形，雙手捧于胸前，姿勢虔誠，面部表情平靜劃一，眼睛瞪得很大，流露出純真、樸實、專注的表情。

這一時期的雕刻相當發(fā)達。蘇美爾人120

（2）巴比倫時期（前1900—1600）巴比倫人在文化上繼承了蘇美爾－阿卡德人的傳統(tǒng)。這一時期最著名的是漢漠拉比法典石碑。漢漠拉比建立了龐大的巴比倫王國，并頒布了著名的漢漠拉比法典。（2）巴比倫時期（前1900—1600）121法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部122古巴比倫王國第六代王漢謨拉比，約在公元前1792～前1750年在位，統(tǒng)一兩河流域后，制定了一部反映奴隸主統(tǒng)治階級利益的法典《漢謨拉比法典》?！稘h謨拉比法典》是目前所知的世界上第一部比較完整的成文法典。法典維護奴隸主貴族的利益，較全面地反映了古巴比倫社會的情況。內容包括訴訟程序、保護私產、租佃、債務、高利貸和婚姻家庭等。古巴比倫王國第六代王漢謨拉比，約在公元前1792～前123浮雕刻畫了漢漠拉比王肅立在太陽神的寶座前，聽他口授法典。太陽神的威嚴和漢漠拉比的謙恭形成有力的對比，整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴肅浮雕刻畫了漢漠拉比王肅立在太陽1242、古代埃及美術

埃及是古代文明的發(fā)祥地之一。公元前4000年前后出現(xiàn)奴隸制國家.到公元前3000年，上埃及國王美尼斯征服下埃及，建立統(tǒng)一的專制王朝。國王被尊為法老，既是人間君主，又是太陽神之子，利用宗教的神秘力量來統(tǒng)治。此后的埃及經(jīng)歷了古王國（前3000—前2300）中王國（前2100—前1700）新王國（前1071—前332）三個時期。2、古代埃及美術埃及是古代文125古代埃及美術的特點

1、藝術形式和表現(xiàn)程式穩(wěn)定古代埃及藝術的形式和表現(xiàn)程式在３０００年間基本處于穩(wěn)定少變的狀態(tài)，總的說來是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定，有嚴格的規(guī)范、又具有寫實基礎上的美化。

埃及具有從法老到大臣、平民、奴隸這樣一個等級森嚴的金字塔形的社會結構。埃及藝術為法老和少數(shù)貴族奴隸主服務。法老不惜用數(shù)十萬奴隸為自己建造陵墓、廟宇，雕鑿巨像，表現(xiàn)自己至高無上的地位。為了神化法老和貴族，在題材和表現(xiàn)方法上又必須嚴格服從統(tǒng)治者的要求。這就從根本上決定了藝術的基本法則和程式，并且迫使藝術家用美化的方法來表現(xiàn)對象。古代埃及美術的特點1、藝術形式和表126

2，宗教影響巨大埃及人是虔誠的宗教信徒，法老必須借助宗教力量來統(tǒng)治國家。埃及人相信“靈魂永生”，認為在肉體死后，靈魂不滅，只要尸體保存得好，靈魂可以得到永生。埃及人把大量的精力花在修建廟宇和陵墓上，對尸體的保存和墳墓裝飾特別關心。2，宗教影響巨大埃127（1）古王國時期，金字塔和雕刻最為著名（前3000—前2300）金字塔金字塔是法老的陵墓。在古埃及人觀念中，陵墓是永久的棲身之地。古王國盛期的吉薩金字塔群最為著名。吉薩金字塔中最大的是胡福金字塔，塔高１４６.６米，基座四邊各長２３３米，正對東西南北四方。由２３０萬塊２.５噸重的巨石壘成，石縫間未用任何粘合物，但卻非常嚴密。金字塔內部有入口、走廊和通氣管道，中間有石室存放法老的木乃伊。

（1）古王國時期，金字塔和雕刻最為著名金字塔128

129金字塔具有龐大的體積和重量，它給人以精神上的壓力。站在它的腳下，人們會感到自己的渺小。金字塔的外觀對稱、穩(wěn)定，它給人以堅不可摧的印象，尤其是它屹立在一望無際的沙漠之中，象紀念碑巍然聳立在炎炎烈日之下，象征著法老的威嚴地位不可動搖。

金字塔的藝術特點金字塔具有龐大的體積和重量130雕塑埃及的人物雕刻在古王國就已出現(xiàn)，以后被當作典范沿襲下來。雕刻有固定的程式：1、姿勢直立，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾.2、根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大?。?、人物著重刻畫頭部，其他部位非常簡略；4、面部寫實，又有理想化的修飾，表情莊嚴，幾乎沒有感情表現(xiàn)；5、著色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英等鑲嵌，具有逼真效果。

雕塑埃及的人物雕刻在古王國就已出現(xiàn)，以后被當作131獅身人面像哈夫拉金字塔前的獅身人面像是埃及最大最古老的室外雕刻巨像，它由整塊天然巖石雕鑿成。雕像身長約５７米，面部為５米，一只耳朵就有２米。它頭戴菱形巾冠，前額雕刻著圣蛇，兩眼直視前方，面部仍保持著哈夫拉的相貌特征和威嚴氣派。由于歲月和風沙侵襲、戰(zhàn)爭的破壞，它已鼻崩目殘，在風沙彌漫、日影昏暗之時，遠遠望去，殘破的臉部顯示出一種朦朧的神秘感和奇異莫測的神情。

獅身人面像哈夫拉金字塔前的獅身人132

133獅身人面像面朝東方，似乎在向初升的太陽行注目禮。當年希臘的旅行家們走到這兒，不禁大叫起來：“斯芬克司！”斯芬克司是希臘神話中的怪獸。其實獅身人面像在希臘神話產生之前就已經(jīng)存在一千多年了。它和金字塔共同顯示了法老生前的無上權威以及死后的靈魂不滅。獅身人面像面朝東方，似乎在向初升的太陽行注目禮。當年希臘的134《拉荷切普王子與其妻坐像》在嚴格的程式限制下表現(xiàn)了王子敏感多疑的性格及他妻子的端莊美麗和靈巧身軀。這一組雕像完全保留了原來的著色，黑檀木做的眼珠，目光炯炯有神非常逼真，是古王國雕刻的杰作。

《拉荷切普王子與其妻坐像》135一、外國美術史-原始古代美術課件136一、外國美術史-原始古代美術課件137

《村長像》和《書吏凱伊》是古王國時期寫實主義的杰作。

《村長像》和《書吏凱伊》是古138《村長像》這件木雕立像高110厘米，原名叫卡珀爾王子。王子是莊園的管理者，類似工頭的地位，在田間監(jiān)督奴隸勞動。據(jù)說這件雕像出土時，一個旁觀者驚叫道：“這是我們的村長?！笔聦嵣纤蚕駛€村長，他那肥頭胖腦的神氣使人聯(lián)想到一個鄉(xiāng)村小吏的典型。生動的神情和鮮明的個性表現(xiàn)出藝術家驚人的觀察力和把握力。

《村長像》139

《書吏凱伊》

表現(xiàn)了盤腿而坐的中年男子，手握筆桿，展開紙草長卷、雙目凝視前方。書吏是記錄主人言詞的小吏，沒有地位，所以不受王族雕像程式的約束。雕像刻畫出這個書記在聚精會神地聽主人講話，準備記錄的動作神情。雕像造型寫實，對人物結構的處理絲絲入扣而不瑣碎?！稌魟P伊》140（2）新王國時期（前1071—前332）（2）新王國時期（前1071—前332）141阿布－辛姆貝勒神廟阿布－辛姆貝勒神廟142《納菲爾提提王后像》據(jù)說世界上有兩位最美的女子雕像，一是《米洛島的維納斯》；一是《納費爾提提王后像》，比維納斯要早1500年左右。雕像的寫實技巧極高。脖子被夸張，柔美的曲線表現(xiàn)出女性的恬靜和高雅。容貌清秀，表現(xiàn)出端莊典雅的東方女性形象，可達亂真之境，人們很難相信這竟是出自三千多年前奴隸藝術家之手。《納菲爾提提王后像》143

3古代希臘美術整體特點古希臘是歐洲文化的發(fā)源地。古希臘在科學、哲學、文學、藝術上對歐洲文化產生了深遠的影響。古代希臘城邦國家的奴隸主民主政體為藝術提供了有利的條件。城邦國家要求公民具有健壯的體格和完美的心靈，這成為藝術創(chuàng)造的理想形象。貿易和航海業(yè)的發(fā)展造就了希臘人的堅強意志、機智靈活以及勇于追求理想的積極性格。希臘神話是希臘藝術的土壤。希臘神話中“神人同形同性”的特點使神具有人的面貌和情感，成為促使藝術與生活相通的有利因素。

3古代希臘美術整體特點古希臘是歐洲144古希臘美術史的分期

古希臘美術通常分為荷馬時期，古風時期、古典時期、希臘化時期。

１．荷馬時期（公元前１２—前８世紀）是根據(jù)荷馬史詩的作者名字來命名的，也就是氏族社會末期。荷馬時期為希臘神話形成期，也是造型藝術的萌芽時期。

古希臘美術史的分期古希臘美術145荷馬時期最早的造型藝術作品是幾何紋風格的陶瓶，造型簡樸，大小不一，用于敬神和陪葬。這一時期的陪葬用小雕像也是幾何形的，沒有細節(jié)刻畫。因此，這一時期又被稱為“幾何風格時期”荷馬時期最早的造型藝術作品是幾146《迪比隆陶瓶》是幾何風格的典型代表，整座瓶子造型勻稱，質地細膩，瓶上畫有各種圖案和花紋，還有簡單的人形。不過，這些人物造型簡單，像是剪影?！兜媳嚷√掌俊肥菐缀物L格的典型代表，整座瓶子造型勻稱，質地細147２．古風時期（公元前７—前６世紀）古風時期是造型藝術的形成期。在這一時期，希臘藝術通過吸收東方文化之長和逐漸擺脫東方影響而形成了自己的風格。這一時期的美術成就主要是瓶畫、建筑和雕刻。

２．古風時期（公元前７—前６148瓶畫——陶瓶是希臘人主要的日常器皿和出口商品。瓶畫有三種風格：東方風格、黑繪風格、紅繪風格。

瓶畫——陶瓶是希臘人主要的日常器149東方風格：出現(xiàn)于公元前７世紀，出現(xiàn)了受埃及兩河地區(qū)影響的獸首人身像、植物紋樣等。東方風格：出現(xiàn)于公元前７世紀，出150黑繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀初，它是把主體人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象輪廓突出，有如剪影，細部稍用勾線表現(xiàn)。其代表作有《阿喀琉斯與埃阿斯玩骰子》等。

黑繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀初，151紅繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀末，它恰好與黑繪風格相反，是在背景上涂以黑色，留下主體部分的赭色，人物細部用線來描繪。瓶畫表現(xiàn)的多為情節(jié)性場面，以神話題材和日常生活題材為主。流暢秀麗的線條表現(xiàn)了各種人物、戲劇性的動人場面以及細膩的感情。

紅繪風格：出現(xiàn)于公元前６世紀末，152一、外國美術史-原始古代美術課件153建筑希臘的建筑主要是神廟。希臘神廟具有典型形式——圍柱式，即建筑周圍用柱廊環(huán)繞。先后出現(xiàn)三種柱式：

多利克式——樸素、粗壯，沒有柱基，柱身由下向上逐漸縮小、中間略鼓出，柱身有凹槽，柱頭上接方形柱冠。

愛奧尼亞式——精巧、纖細，有柱基，柱身較細長、勻稱，凹槽密而深，柱頭為渦卷形，檐壁有浮雕飾帶。

科林斯式——在伊奧尼亞柱式的基礎上發(fā)展到更為華麗的裝飾，柱頭為繁密的花藍。

建筑多利克式——樸素、粗壯，沒有柱154一、外國美術史-原始古代美術課件155

３．古典時期（公元前５—前４世紀）這一時期是希臘藝術的繁榮期，藝術的各門類都取得了巨大的成就，其中以建筑和雕刻對后世的影響最為深遠。３．古典時期（公元前５—前４世156建筑這一時期建筑最突出的代表是雅典衛(wèi)城建筑群。

雅典衛(wèi)城聳立在高崖上，地勢險要陡峭。衛(wèi)城各建筑順應山崖不規(guī)則地形分布在山頂上，它包括山門、巴底農神廟、尼開神廟、伊克瑞翁神廟等建筑，其主要建筑是獻給雅典娜女神的巴底農神廟。

建筑157一、外國美術史-原始古代美術課件158一、外國美術史-原始古代美術課件159

雕刻古典時期的雕刻已完全擺脫了古風時期的拘束和裝飾性，產生了寫實而理想的人體，達到了希臘雕刻藝術的鼎盛時期，出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的雕刻家。

雕刻160米隆和《擲鐵餅者》米隆是古典初期雕刻家。他的作品造型準確，對人物內在的骨胳和肌肉運動有較深的理解和傳達。代表作《擲鐵餅者》在一個固定的動作上表現(xiàn)出運動的連續(xù)性，出色地解決了人體重量落在一只腳上的重心問題，改變了雕刻中直立的程式。

米隆和《擲鐵餅者》161菲狄亞斯和《命運三女神》古典盛期最偉大的雕刻家是菲狄亞斯。他設計了雅典衛(wèi)城建筑，創(chuàng)作了衛(wèi)城內大量雕刻和裝飾浮雕。他的作品創(chuàng)造了典雅、靜穆的形象，是古典雕刻的理想美的典范。《命運三女神》姿勢優(yōu)美，衣紋主動，既襯托出女神豐腴的體形，又具有流動柔美的運動感。

菲狄亞斯和《命運三女神》162．希臘化時期（公元前４世紀末——公元１世紀）

公元前４世紀末，馬其頓國王亞歷山大率軍征服希臘各城邦，建立亞歷山大帝國。隨著帝國的不斷征服與擴張，產生了希臘文化向東方的傳播以及與東方文化的交流，這一時期又被稱為“希臘化時期”。這一時期的美術成就主要是雕刻，雕刻藝術形成了以不同的地區(qū)為中心的各種風格。

．希臘化時期（公元前４世紀末——公163

古代希臘不是統(tǒng)一的國家，是由無數(shù)個小城邦組成的。公元前四世紀末，有個城邦國家馬其頓興起。亞歷山大繼承了父親的王位，這個人是很年輕有為的人，他是個學者型的人，另外他的武功也很強，很會打仗，一方面是個學者，另外一方面也是一個將軍，很有戰(zhàn)爭才能。他在統(tǒng)治的很短的時間內，征服了所有的希臘城邦，統(tǒng)一了希臘，并帶領希臘的軍隊東征到波斯，最后占領了埃及，到了印度的時候，結果染上了印度的一種黃熱病而死了。他建立的馬其頓帝國地跨亞非歐，他希望他的希臘民族跟其他的各個民族融合起來，來提倡東西種族通婚，所以他自己就娶了個西亞女子為妻，而且鼓勵他的部下跟不同的民族結婚，所以在文化上也希望東西方文化得到很好的交流。使得在他的政策下，整個的地中海的東部、西亞和中亞都處在希臘文化統(tǒng)治的影響下，因為他打到的地方都推行希臘文化。希臘語就成為這些地方通用的語言。

古代希臘不是統(tǒng)一的國家，是由無數(shù)個小城邦組成的。公元前四164《亞歷山大肖像》，把叱詫風云的大帝塑造成非?？∶?、年輕、智慧又有良好修養(yǎng)的形象，更多地強調他的學識、修養(yǎng)，而不是他的武功?！秮啔v山大肖像》，把叱詫風云的大帝塑造成非常俊美、年輕、智慧165荷馬像荷馬像166《阿里斯托芬》，塑造了古希臘喜劇家的形象。頭發(fā)稀疏，額頭寬闊，皺紋深刻，顯示出過人的智慧和深刻的思想?！栋⒗锼雇蟹摇?，塑造了古希臘喜劇家的形象。頭發(fā)稀疏，額頭寬闊167《米洛斯的阿芙洛狄忒》又叫《斷臂的維納斯》。這個雕像實際是兩塊石頭做成的，可以誰也看不出它的銜接。它的銜接就在衣服和身體相接的部位，很巧妙地掩蓋了拼接之感。這個雕像完全保存了古典時期的審美特征：女性的頭發(fā)是中分的，鼻子一直通上去，就是所謂的希臘鼻，眼睛像杏仁一樣，嘴唇比較鼓，下巴也稍微鼓起來，臉上的表情很平靜。整個雕像以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力?！睹茁逅沟陌④铰宓疫酚纸小稊啾鄣木S納168

西方近代最負盛名的史學家溫克爾曼對古希臘藝術的評價：“高貴的單純，靜穆的偉大”西方近代最負盛名的史學家溫克爾曼對古希臘藝術的評價：1694古代羅馬美術