舞臺燈光設(shè)計應(yīng)用表達(dá)研究論文（共6篇）

舞臺燈光設(shè)計應(yīng)用表達(dá)研究論文〔共6篇〕第1篇：淺議色彩在戲劇舞臺燈光設(shè)計中的運用前言戲劇舞臺的光色設(shè)計是極其主要的藝術(shù)因素，需要設(shè)計者熟知光色和色相自己的區(qū)別，靈敏運用其明暗、冷暖來營造舞臺氣氛，傳達(dá)戲劇的宗旨和情感。光色賦予舞臺生命，是敘事的語言，更是“活的色彩〞，它與整體的演出風(fēng)格和舞臺象征，都有著嚴(yán)密的聯(lián)絡(luò)。一、色彩在舞臺燈光設(shè)計中的藝術(shù)功能〔一〕激活空間條理，美化舞臺構(gòu)圖在舞臺上，沒有變化的顏色是呆板的、缺乏表現(xiàn)力的，色彩是激活表演空間的鑰匙。不同的光色能給人豐富的空間感，通過在演區(qū)、中景、遠(yuǎn)景、天幕設(shè)置多種色彩，在配合燈具的角度和投射部位，產(chǎn)生近、遠(yuǎn)、輕、重的空間感悟，以及象征一天天然光線的變化，加強(qiáng)舞臺的條理感和時間線。燈光色彩好像調(diào)色板，創(chuàng)造出舞臺需要的各種顏色，平衡了舞臺畫面，聚焦觀眾的留意力。如用亮麗的燈光照耀強(qiáng)調(diào)對象、燈光轉(zhuǎn)換配合觀眾忖度人物心理等等?！捕晨坍嬋宋锴楦?，深化戲劇主題在舞臺演出中，燈光色彩對整體畫面的藝術(shù)效果有側(cè)重要作用。觀眾坐在劇場中，預(yù)期享受一次情感豐滿、主題深刻的視聽盛宴，為知足觀眾的欣賞需求，激發(fā)情感共鳴，特別有需要將舞臺燈光設(shè)計工作與劇情實際嚴(yán)密結(jié)合，活靈敏現(xiàn)地將五光十色的色彩應(yīng)用到詳細(xì)的場景、人物之中，展示演出的深層意蘊。以舞劇〔天鵝湖〕為例，為推動劇情發(fā)展，展示各個角色心理活動，借助藍(lán)光修飾和靜謐色彩的淡出、淡入、亮度變化，刻畫出生動鮮活的舞臺形象。〔三〕創(chuàng)造舞臺效果，襯托藝術(shù)氣氛任何戲劇的演出，都會對燈光氣氛有一個總的要求，比方紅火喜慶、陰暗沉郁、明麗輝煌等，除了詳細(xì)語言、動作的表演外，就需要光色陪襯表演，到達(dá)整體的藝術(shù)氣氛。應(yīng)根據(jù)內(nèi)容、氣氛的需要，結(jié)合人物特征的調(diào)度，運用色光比照的手法，改變亮度或設(shè)計光色起伏，產(chǎn)生深條理浸透至感官的情感力量。例如戲劇〔西廂記〕“長亭送別〞這場戲，運用深藍(lán)、綠、橙三色光，將染霜的層林照耀出一片灰黃蒼莽的空間，一束追光，襯托出感念滿懷、相對無言的離情別緒。二、舞臺燈光設(shè)計中色彩的運用手法〔一〕遵守“一色為主，它色附之〞的總原則戲劇舞臺運用燈光色彩，首先應(yīng)當(dāng)遵守該原則。所謂“一色為主〞，即舞臺燈光務(wù)需要有明顯的色彩傾向，在整體畫面中突出主色、強(qiáng)調(diào)一種主調(diào)，以保證舞美所構(gòu)成的色彩效果和整體布局主題鮮明。而應(yīng)用光色于某詳細(xì)的表演區(qū)時，則要充足考慮到舞臺劇情、人物動作和心理等，運用豐富的藝術(shù)手法，凸顯特征，精明簡練又不失深度地為戲劇主體效勞。例如在〔大觀園〕一劇“元春省親〞場景中，為了陪襯場景的華美氣派、人物身份的高貴顯赫，主色為金黃色與粉紅色，金黃色以舞臺頂部逆光形式投射出來構(gòu)成背景輪廓，粉紅色構(gòu)成人物的基本照明，加強(qiáng)了省親返家、衣錦還鄉(xiāng)的喜慶景象。而其他的燈光顏色則依附主色，為增加主色的表現(xiàn)力效勞，堅持一致的情感調(diào)性和宗旨內(nèi)涵，不毀壞主色和余色根本上的統(tǒng)一和各自的表現(xiàn)力?！捕骋怨馍鸱兓m應(yīng)表演節(jié)拍舞臺的燈光設(shè)計者應(yīng)首先充足了解舞臺劇情、立意、風(fēng)格等，把握好色彩的情感象征，這些方面的差別都需要用不同的燈光細(xì)節(jié)進(jìn)行陪襯。燈光色彩的差別帶給人迥然有其余感觸，更能流露出細(xì)膩、多樣的情感和象征意義。如白色光給人純粹、神圣、光明的心理預(yù)期，相反黑色光讓人感遭到恐懼、罪惡、陰暗，而黃色光則給人成熟、愉快的心理暗示，綠色光營造生機(jī)盎然、寧靜閑適的氣氛，紅色光代表積極與正義、激情與向上，等等。因而要講究繁簡得當(dāng)、冷暖調(diào)和，明暗并用，并適當(dāng)調(diào)節(jié)不同場次的主調(diào)，以更好地凸顯主題、烘襯劇情、渲染氣氛，適應(yīng)舞臺表演節(jié)拍。在舞劇〔風(fēng)中少林〕“入侵〞一場中，燈光最先為橙紅色、粉色，輔以華美的布景，展示了男女主人公浪漫溫情的愛的氣氛，等到反面人物“鬼眼獨〞出場欲向二人下手時，整個舞臺光色漸變?yōu)樗{(lán)色，并最終過得到淡紫色，預(yù)示著浩劫到來的恐懼氣氛躍然舞臺之上。〔三〕在總體和諧下強(qiáng)調(diào)舞臺光色比照燈光藝術(shù)，是戲劇表現(xiàn)藝術(shù)的主要構(gòu)成部分，它為戲劇舞臺而效勞，不能喧賓奪主，也不能存在感過低，最好的狀況是融入戲劇表演，相映成趣。光色的設(shè)計無論能否富于變化，都應(yīng)以舞臺畫面的和諧為最高目的，配合藝術(shù)形象的塑造和整體氣氛的渲染；而恰當(dāng)?shù)墓馍日帐且饩硺?gòu)建、立體空間再現(xiàn)、情感描繪的需要手段。通過以適宜的比例調(diào)節(jié)光色的強(qiáng)弱和大小，如明度大的色彩用來表現(xiàn)愉快、輕便，明度小的用來陪襯癡鈍、凝重的感受，若疊加明度類似的光色，則突出色度和諧；若選用明度差別大的光色，則突出顯著的比照效果。如在舞劇〔水月洛神〕“七步詩〞場景中，舞臺前區(qū)的強(qiáng)烈白光表現(xiàn)家中的曹植身心悲愴，后區(qū)的淺灰蘭色光也透露出后宮中的曹丕內(nèi)心也正飽受煎熬。在黑白明暗的強(qiáng)烈比照下，將兩個不同的時空天然地融入舞臺空間里，襯托出手足相殘的歷史悲劇。三、徐州梆子戲的燈光色彩運用〔一〕徐州梆子戲戲劇特色該劇種繼承了中國古代戲曲載歌載舞的傳統(tǒng)，融入自己的儀式規(guī)律和整套的舞蹈、音樂、技藝與文學(xué)，獨具特色。表演以虛擬為主，虛實相生，情感表露真實，節(jié)拍強(qiáng)烈，嚴(yán)格遵照程式規(guī)范，極具明朗、渾厚、天然的地域風(fēng)貌。雜糅了厚重的華夏音韻和輕柔的吳越音韻，以豐富的板式變化展示一定的情感和內(nèi)容。〔二〕以〔三斷胭脂案〕為例的光色運用〔三斷胭脂案〕是舊曲再塑的經(jīng)典，其借用電影蒙太奇的表現(xiàn)手法很有特色，把王春蘭說媒、胭脂贈鞋等事件，放在審理案件的閃回中，并借助燈光的切換來完成兩個表演區(qū)的轉(zhuǎn)換，將一邊公堂之上演員的敘述、另一邊往事實景的重演并列展示在觀眾面前，層層剝開一條條線索，最終在審案中實相大白，豐滿而精練地展開故事，使觀眾愈加清楚明晰、直觀地了解案情，給人耳目一新之感。四、結(jié)束語綜上，色彩在燈光藝術(shù)中具有很強(qiáng)的再現(xiàn)、表現(xiàn)性功能，是表現(xiàn)時空、渲染氣氛、展現(xiàn)內(nèi)心視象的主要手段。科學(xué)的燈光色彩設(shè)計生動表達(dá)出劇作的內(nèi)涵，得以溝通觀眾心靈。因而，要充足利用光色的反差、隱喻、渲染等創(chuàng)造手段，使各種形式的戲劇舞臺呈現(xiàn)得以升華。羅雷第2篇：舞臺燈光設(shè)計中的空間組織舞臺表演的絢麗與多彩離不開表演者嫻熟的技巧，更離不開燈光、音樂、服飾等輔助性辦法的幫襯。一般說來，舞臺燈光有天幕光〔天排、地排、水景、火景、跑云等〕頂光、側(cè)光、耳光、面光、追光等，總稱舞臺照明。在舞臺表演的經(jīng)過中，要留意對燈光進(jìn)行設(shè)計構(gòu)思，通過燈光設(shè)計，配合演出要求。運用奇思妙想，充足利用舞臺燈光設(shè)備和技術(shù)手段，塑造舞臺的視覺形象，打造多彩的舞臺空間效果。一、舞臺燈光空間組織的構(gòu)思技巧舞臺燈光是舞臺藝術(shù)的主要構(gòu)成部分，舞臺燈光的可塑性首先，表如今對天然光的模仿，模仿日光和燭光、火光等。其次，表現(xiàn)角色情感，再次，舞臺燈光演繹時空轉(zhuǎn)換。一般說來，在利用舞臺燈光設(shè)計的經(jīng)過中，需要營造不同的場景空間，進(jìn)行不同空間組織的演繹和變化，需要遵守下面原則：〔一〕寫實與寫意結(jié)合寫實，在舞臺設(shè)計的真實空間中，以建立真實時空觀念為主，模仿天然光日光或月光效果再現(xiàn)景物真實感給人身臨其境的藝術(shù)感受。寫意，和中國畫中“計白當(dāng)黑〞的手法類似，大面積的空間置于黑暗之中成為背景，部分燈光照亮主景物或景物的某個特征部分，以黑托白來表達(dá)無限的空間感覺，除此之外應(yīng)用光影效果中“造影〞手法，將整個背景照亮而被表現(xiàn)景物處于黑暗狀況投影在背景上產(chǎn)生強(qiáng)烈的光影反差，稱為“剪影〞效果。寫實照明不是純天然的翻版，是“以構(gòu)思勝〞，具體表現(xiàn)出舞臺構(gòu)造的嚴(yán)謹(jǐn)，用真實感重現(xiàn)舞臺原來相貌，這種真實感是經(jīng)過提煉和創(chuàng)造的真實感，并非簡單模仿天然光，寫實是賦予了一定藝術(shù)氣氛的夜景場景空間營造手法，因而寫實照明能夠產(chǎn)生“身臨其境〞的審美意境藝術(shù)效果。寫意照明是“以意勝〞重視主觀意識的表達(dá)，融匯在富有個性情致的物象上，寫意是產(chǎn)生“意景〞的重要照明手法，它能夠激發(fā)某種聯(lián)想與想象，產(chǎn)生“以一當(dāng)十〞的心靈空間的意境效果。在藝術(shù)照明中需要同時應(yīng)用“寫意〞和“寫實〞的照明手法，通過“虛實結(jié)合〞來營造“意境〞。在舞臺藝術(shù)照明設(shè)計中充足應(yīng)用好“寫實與寫意〞兩種手法，更好的具體表現(xiàn)出“藏與露〞的關(guān)系，留出情感空間耐人尋味，使“情景交融〞到達(dá)“意景兩渾〞的“入神〞境地?！捕硞鹘y(tǒng)與現(xiàn)代變換在舞臺燈光設(shè)計空間組織構(gòu)思創(chuàng)作中，舞臺表演藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的結(jié)合已經(jīng)成為表演藝術(shù)中不可或缺的創(chuàng)作理念，燈光作為舞臺表演藝術(shù)的主要組織部分，只要將傳統(tǒng)精華真髓與現(xiàn)代技術(shù)有機(jī)結(jié)合，能力更好地具體表現(xiàn)出條理感，為舞臺藝術(shù)提供新的靈感與內(nèi)涵。許多的舞臺藝術(shù)需要通過時空的幻化，展現(xiàn)出不一樣的效果與條理。在舞臺設(shè)計經(jīng)過中，通過光線的切換，實現(xiàn)場景空間的變動與移位。藝術(shù)照明離不開人的參與，燈光是營造時空幻化的主要工具。例如在舞臺背景幻化的經(jīng)過中，需要展現(xiàn)都市的繁華，就不得不運用一些舞臺燈光構(gòu)思與技巧。例如，在吳濤表演的經(jīng)過中，通過一些鋁合金骨架就能夠為都市高樓提供一些適宜的背景與色彩，運用一下?lián)Q色器就能夠?qū)艄膺M(jìn)行轉(zhuǎn)化，進(jìn)而實現(xiàn)都市的色彩變化。頂光能夠為舞臺進(jìn)行染色，進(jìn)而營造出不一樣的空間條理感。通過搖光燈和激光束能夠讓每一個舞臺表演都充足展示現(xiàn)代文明的繁華與成就。借用一些昏黃的光，就能夠給人以不同的空間想象，造成時代的更迭空間感?！踩成逝c流動幻化在舞臺燈光空間組織設(shè)計營造的經(jīng)過中，不僅僅需要重視“寫實與寫意〞的結(jié)合，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的構(gòu)建，還需要重視色彩與流動的搭配。燈光藝術(shù)需要強(qiáng)調(diào)色彩與流動，突出燈光自己就是一幅流動的舒展的畫面?？臻g組織不僅僅具體表現(xiàn)出在二維的一個界面，還需要一個三維的立體空間。適宜的燈光色彩搭配與需要的燈光流動，能夠看舞臺設(shè)計充斥靈動，實現(xiàn)空間條理的新建與重組。在空間組織的構(gòu)思經(jīng)過中，需要看重的內(nèi)容與作品的要求，將燈光的流淌與舞臺的節(jié)拍、作品的內(nèi)容進(jìn)行照應(yīng)，在條理上有所區(qū)別，在構(gòu)思上有所突破，實現(xiàn)舞臺效果的完美展示，充足發(fā)掘存在于觀眾內(nèi)心的想象力，讓每一個觀眾都能夠?qū)⒆约旱乃季S進(jìn)行突破與更新?？臻g組織強(qiáng)調(diào)靈動性，突出展示的是每一個舞臺表演的精神，要富有感染力與節(jié)拍感，能夠?qū)⑴_下的觀眾融入到舞臺運用與表演經(jīng)過中，讓每一個觀眾感遭到來自舞臺的美輪美奐、知曉舞臺表演的撲所迷離，把握舞臺構(gòu)思的其妙夢幻，實現(xiàn)舞臺燈光設(shè)計與應(yīng)用的新構(gòu)思與條理感。舞臺燈光的運用是舞美設(shè)計中的一個主要構(gòu)成部分，兼有時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的特點，空間組織是舞臺營造經(jīng)過中不可或缺的一部分，具有較強(qiáng)的技術(shù)性。在舞臺燈光空間組織營造經(jīng)過中，需要通過各種燈光構(gòu)思與技巧的運用，通過造型創(chuàng)造和動作空間，展現(xiàn)舞臺環(huán)境的變化，營造出舞臺表演所需要的空間情調(diào)和氣氛。文章針對舞臺空間組織設(shè)計經(jīng)過中的一些技巧進(jìn)行了討論，提出了寫實與寫意結(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼顧、色彩與流動幻化等技巧。任小偉第3篇：舞臺燈光設(shè)計中光與色的應(yīng)用及設(shè)計在一些小品、話劇以及舞臺等不同形式的藝術(shù)表演中，燈光有側(cè)重要的作用，能夠?qū)σ恍┤宋锝巧男愿襁M(jìn)行充足的彰顯，燈光的巧妙應(yīng)用能夠給人們不同的視覺效果，對此相關(guān)設(shè)計者能夠基于燈光的科學(xué)性與內(nèi)在規(guī)律進(jìn)行分析，對舞臺的詳細(xì)布景以及影像等相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行系統(tǒng)的分析，對其進(jìn)行科學(xué)的設(shè)計。一、舞臺燈光的情感特征舞臺燈光的光色具有內(nèi)在的情感特征。在其研究經(jīng)過中，不難發(fā)如今一些小品、話劇等舞臺表演藝術(shù)中，光色能夠有效的激發(fā)人們內(nèi)在的審美體驗，充足的觸發(fā)人們內(nèi)心的情感聯(lián)想，能夠做到情感襯托以及彰顯人物內(nèi)心的效果。重要就是人們本身的生活環(huán)境以及其生活閱歷的不同，導(dǎo)致人們在對舞臺表演形式進(jìn)行觀看欣賞的經(jīng)過中，會有著不同的感受。例如，在舞臺觀看經(jīng)過中，舞臺燈光中的紅色能夠給人們充足的聯(lián)想，有的人會聯(lián)想到婚禮以及太陽，會感遭到其暖和、熱烈的感覺氣氛；有的人會聯(lián)想到血的顏色，以至?xí)?lián)想到戰(zhàn)斗的混亂。對此，在對相關(guān)舞臺燈光進(jìn)行設(shè)計的經(jīng)過中，要對實際的光色進(jìn)行科學(xué)的探究考量，要根據(jù)詳細(xì)的舞臺表演內(nèi)容以及詳細(xì)的人物角色對其進(jìn)行設(shè)計，使其與整體的劇情走向相契合，進(jìn)而提升整體舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)效果，充足的凸顯其內(nèi)在的藝術(shù)氣息。二、舞臺燈光相關(guān)光色的詳細(xì)應(yīng)用效果舞臺燈光光色在理論應(yīng)用中具有一定的效果，其詳細(xì)如下：第一，舞臺燈光相關(guān)光色在詳細(xì)的應(yīng)用經(jīng)過中，能夠構(gòu)建一個相對較為完美的藝術(shù)想象，能夠構(gòu)造一個完好的效果畫面；第二，科學(xué)的燈光光色應(yīng)用會激活整個舞臺空間，對其有著推動的作用，在舞臺燈光的詳細(xì)應(yīng)用中，能夠利用各種不同的色彩變化彰顯不同的視覺效果，引起觀眾的共鳴；第三，利用舞臺燈光光色彰顯舞臺藝術(shù)相關(guān)人物的內(nèi)心，充足的襯托氣氛，凸顯主體，凸顯其畫龍點睛的作用?；谖枧_藝術(shù)的表演形式狀態(tài)來說，舞臺表演形式能夠充足的彰顯人們內(nèi)心的真實狀態(tài)與感受，在進(jìn)行相關(guān)舞臺燈光的設(shè)計中，要基于詳細(xì)的劇情內(nèi)容以及人物特征與形象開展，根據(jù)其不同的狀態(tài)應(yīng)用不同的舞臺燈光光色，通過對此的形式開展并應(yīng)用舞臺效果，充足的襯托其整體的氣氛以及實際的演出主題，進(jìn)一步的強(qiáng)化其內(nèi)在的涵義。三、舞臺燈光光色的詳細(xì)應(yīng)用重點〔一〕光色的主色以及輔色應(yīng)用要想充足的凸顯舞臺燈光本身的色彩，在對其進(jìn)行設(shè)計的經(jīng)過中，就要根據(jù)不同的場面設(shè)置不同的色彩主題。對此開展燈光設(shè)計的時候，要基于劇情本身的感情基調(diào)開展，通過一些與其相契合的主色彩應(yīng)用，充足的襯托整體的內(nèi)容。例如，在進(jìn)行〔七月火把節(jié)〕的舞蹈燈光設(shè)計經(jīng)過中，能夠通過紅色彰顯整體的愉快氣氛，利用黃色作為其輔助顏色彰顯其整體氣氛?！捕硰?qiáng)調(diào)光色以及相關(guān)色彩的比照在相關(guān)舞臺燈光設(shè)計經(jīng)過中，要充足的提升對舞臺燈光光色等相關(guān)我那天的看重，利用光色比照的形式，構(gòu)建整體的舞臺氣氛，這樣能夠充足的豐富整體的舞臺表演氣氛，凸顯舞臺的色彩效果。例如，在〔西出陽關(guān)〕的舞臺表演經(jīng)過中，能夠通過逆光的紅色燈光以及黃色燈光彰顯紅柳的色彩，充足的凸顯紅衣少女的人物特征，彰顯了堅韌似的品質(zhì)，凸顯了勞動人民的無畏精神。〔三〕提升對光色起伏因素的看重在舞臺燈光設(shè)計中要充足的凸顯舞臺劇以及詳細(xì)的舞蹈的主體內(nèi)在色彩，對此在應(yīng)用相關(guān)光色的經(jīng)過中，要充足的應(yīng)用一些敏感交互以及冷暖穿插的方式應(yīng)用，利用一些色彩的起伏變化，彰顯其內(nèi)在的特質(zhì)。在對一些話劇的舞臺燈光進(jìn)行設(shè)計與處理的經(jīng)過中，要基于全局的角度出發(fā)，對劇情人物以及性格特質(zhì)進(jìn)行襯托，充足的調(diào)整枕頭的舞臺燈光色彩以及詳細(xì)的應(yīng)用，通過不同場次的主調(diào)變化開展，利用不同的劇情光色的起伏變化，凸顯其內(nèi)在的感情。例如，在話劇〔雷雨〕中，其整體的舞臺燈光設(shè)計中對于光色的起伏問題就較為看重，如繁漪的出場與閃電的霹靂聲同出現(xiàn)；四鳳在窗前的故事情節(jié)中，其燈光通過濃墨重彩化的表達(dá)形式，襯托了一個較為恐懼的氣氛，充足的襯托了繁漪的絕望之情。四、結(jié)束語舞臺燈光設(shè)計能夠有效的提升整個舞臺的表演意識形式，提升其整體的藝術(shù)效果。對此在進(jìn)行舞臺表演藝術(shù)的燈光設(shè)計中，要提升對詳細(xì)的光色的選擇以及應(yīng)用，基于整體的舞臺表演內(nèi)容以及詳細(xì)的色彩效果開展，對相關(guān)光色的整體藝術(shù)功能以及效果進(jìn)行充足的探究開掘，提升其整體作用，充足的凸顯舞臺燈光的詳細(xì)作用。徐露莎第4篇：淺析色彩在戲劇舞臺燈光設(shè)計中的運用在戲劇表演藝術(shù)中，聲、光、色等都是創(chuàng)造視覺效果和表演效果的基本要素。根據(jù)戲劇劇情的發(fā)展，燈光設(shè)計和色彩都應(yīng)該及時進(jìn)行調(diào)整和變換，能力使整個舞臺表演堅持高度的和諧統(tǒng)一。由此可見色彩與燈光的有效結(jié)合，是保證舞臺表演成功的需要條件。怎樣將色彩充足運用到戲劇舞臺的燈光設(shè)計中去是一大重難點，必需加以研究。本文結(jié)合實際，對該問題進(jìn)行了簡單的分析。一、燈光色彩的實用性分析燈光和色彩的結(jié)合是創(chuàng)造舞臺藝術(shù)效果的主要方式，也是構(gòu)成舞臺畫面感的主要基礎(chǔ)。在實際的戲劇舞臺表演中，燈光設(shè)計必定要考慮色彩的運用，能力充足燈光對劇情發(fā)展、人物情感的積極作用。因而，本文將先對燈光色彩的主要性和實用性進(jìn)行分析。首先，戲劇表演的內(nèi)容和主題決定著燈光色彩的設(shè)計和使用，也就是說燈光色彩必需配合整個舞臺表演進(jìn)行設(shè)計。許多戲劇的內(nèi)容和情感都在大體上決定了燈光的基本質(zhì)調(diào)，比方喜劇需要暖色彩的舞臺燈光，而悲戚的劇情則需要冷色彩的燈光效果。因而，燈光的色彩能夠很好的具體表現(xiàn)出出戲劇表演的主題與情感基調(diào)，加強(qiáng)表演的渲染力。一些刺激性的燈光色彩具有獨特的藝術(shù)美感，能夠營造強(qiáng)烈的視覺效果，使觀眾得到極佳的觀感體驗。不同的燈光色彩、色彩強(qiáng)度、形狀差別等都能打造不一樣的舞臺氣氛，進(jìn)而襯托戲劇劇情的發(fā)展。宏觀上的燈光色彩無疑是最為直觀的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，往往能夠給觀眾的視覺留下深刻的印象，影響觀眾對整個表演的評價。其次，燈光色彩也是打造舞臺效果的有效途徑。色彩燈光的運用能夠愈加真實的展示表演的生活場景，使觀眾更容易將自己代入到表演中去，產(chǎn)生感同身受的觀感。有了燈光色彩的調(diào)節(jié)，不管是演員的動作表情還是舞臺布景的設(shè)計都愈加真切，整個舞臺的藝術(shù)氣氛愈加強(qiáng)烈。當(dāng)然，燈光色彩的運用也具有美化舞臺的作用，將舞臺設(shè)計中一些缺陷掩蓋起來，而通過燈光色彩吸引觀眾將留意力集中到料想的區(qū)域內(nèi)[1]。二、燈光色彩的實際應(yīng)用燈光色彩的運用具體表現(xiàn)出著設(shè)計者對整個戲劇表演的把握，實際運用中應(yīng)該以燈光設(shè)計為主，恰當(dāng)運用色彩來強(qiáng)化燈光的效果，而且要留意燈光色彩與舞臺表演的完美契合，進(jìn)而構(gòu)成理想的舞臺藝術(shù)氣氛。詳細(xì)來說，在燈光色彩的實際應(yīng)用中，應(yīng)該留意下面問題，以全面提升在戲劇舞臺表演中運用燈光色彩的水平：〔一〕燈光與色彩的結(jié)合在舞臺表演中，燈光的色彩多種多樣，也就是說燈光設(shè)計能夠運用和選擇的色彩有許多，而怎樣選擇正確的色彩，與適宜的燈光進(jìn)行配合是一浩劫點，也是燈光色彩得到最佳運用的基礎(chǔ)條件。因而，燈光設(shè)計者應(yīng)該認(rèn)真參考戲劇舞臺表演的基本內(nèi)容，根據(jù)人物景色的設(shè)置的故事的主體選擇恰當(dāng)?shù)臒艄馍驶{(diào)。這種選擇是從宏觀層面去把握表演的精華要髓，為了使舞臺效果更具藝術(shù)性，燈光設(shè)計者能夠綜合運用多種燈光色彩，根據(jù)不同的場景需要進(jìn)行變化，但色彩應(yīng)該堅持一定水平的和諧，強(qiáng)化主色彩的藝術(shù)感染力，而應(yīng)避免燈光色彩之間的劇烈沖突。就主色彩來說，一般是指跨越舞臺畫面面積70%的色彩?；举|(zhì)調(diào)的設(shè)置能夠保證舞臺燈光的和諧統(tǒng)一，發(fā)揮主色彩對劇情的具體表現(xiàn)出作用。假如舞臺畫面缺乏主色彩，則五顏六色的燈光可能會使舞臺效果雜亂不堪，可能會帶走觀眾對表演的留意力，可以能會失去突出主題的舞臺表現(xiàn)力。主色彩之外，還能夠運用一些其他的色彩進(jìn)行調(diào)和和補(bǔ)充，豐富舞臺的畫面感。但這時必需慎重選擇燈光的色彩，使之與主色彩和劇情內(nèi)容相符合，而且將各零散色彩的燈光協(xié)調(diào)起來，保證舞臺的藝術(shù)效果。在選擇燈光色彩的時候，應(yīng)該最大限度保證燈光的正常功能。為了使場景愈加真切，燈光色彩應(yīng)該盡可能接近實際生活，模仿日常生活中的光照效果，使舞臺畫面愈加天然真實。但考慮到舞臺環(huán)境往往比較昏暗，而舞臺表演效果有需要加強(qiáng)突出，因而燈光色彩能夠適當(dāng)強(qiáng)于真實生活中的色感。主光源確實定和燈位的選擇也很主要，留意色彩的使用不能影響到光感[2]?！捕碂艄馍逝c舞臺表演的結(jié)合燈光色彩還必需與表演自己結(jié)合起來能力夠創(chuàng)造出舞臺藝術(shù)的美感。在選擇燈光色彩時，應(yīng)該考慮戲劇舞臺表演的實際情況，而不能孤立的進(jìn)行燈光色彩的設(shè)計。雖然有色彩的燈光具有一定的美感，但是假如不能融入到舞臺表演中去的話，則不能產(chǎn)生表情達(dá)意的藝術(shù)功能。而且，舞臺表演自己的發(fā)展也要求燈光設(shè)計必需與之配合。燈光色彩的選用不能過于復(fù)雜多樣，否則燈光效果看起來就會沒有終點，容易造成混亂，影響舞臺表演的意境。也不能過于單一乏味，否則燈光缺乏條理感，感染力就會下降。燈光色彩的藝術(shù)表現(xiàn)力有一定的客觀規(guī)律。假如舞臺表演能夠把握色彩運用的基本規(guī)律，就能激發(fā)觀眾的熱情，帶動觀眾的情緒，到達(dá)理想的表演效果。比方，紅色代表著熱情，不僅僅是由于在文化的發(fā)展中逐步構(gòu)成了共鳴，更是由于紅色自己的色彩對視覺產(chǎn)生的沖擊效果很強(qiáng)烈，能夠激起心里的激情。同樣許多有標(biāo)簽印記的顏色也是如此。因而，燈光設(shè)計者應(yīng)該熟悉色彩的作用和對心理的影響，能力在舞臺表演中根據(jù)故事的基本感情選擇恰當(dāng)?shù)臒艄忸伾?，進(jìn)而發(fā)揮燈光色彩對于控制劇情、描寫人物心理方面的積極作用。能夠說，燈光色彩構(gòu)建的是一個舞臺角色的情感世界[3]。另外，燈光色彩與舞臺表演的結(jié)合還必需看重?zé)艄馍实淖兓?jié)拍。詳細(xì)來說就是應(yīng)該留意光色的起伏變化、色彩的比照強(qiáng)調(diào)。除了宏觀上要把握好戲劇表演的主色彩，還要從細(xì)節(jié)處應(yīng)對燈光的變換。根據(jù)舞臺的風(fēng)格、劇情的走向，燈光設(shè)計應(yīng)該留意好冷暖色彩的無縫銜接，做好不同燈光色彩之間的過渡工作，顏色變換不能過于突兀，以免毀壞整體的藝術(shù)美感。光色的比照也應(yīng)該以具體表現(xiàn)出意境、呈現(xiàn)空間立體感為目的，根據(jù)適宜的比例調(diào)節(jié)細(xì)微處的色彩強(qiáng)弱。亮堂的燈光色彩使人感覺輕松愉快，陰沉昏暗的燈光色彩使人感到壓抑悲戚，兩者之間的結(jié)合使用能夠更好地具體表現(xiàn)出舞臺劇情的變化，并描繪出人物心理活動的經(jīng)過。伍小宣第5篇：舞臺燈光設(shè)計的抒情性表達(dá)研究舞臺燈光是舞臺空間不可缺少的藝術(shù)體系，為強(qiáng)化舞臺整體效果，就需要看重舞臺燈光設(shè)計，重視靈動性與巧妙性的具體表現(xiàn)出，同時也要具體表現(xiàn)出穿透性與營造性，為實現(xiàn)這一目的就要保證燈光能夠隨著情節(jié)的改變而改變，這樣也就具體表現(xiàn)出出了融入在舞臺燈光中的抒情性。在詩歌中的抒情性通常是跌宕起伏的，舞臺燈光設(shè)計要表達(dá)抒情性，也要重視情感上的起伏，即在適當(dāng)機(jī)會進(jìn)入高潮與低潮，只要這樣能力真正實現(xiàn)燈光設(shè)計的抒情性表達(dá)。一、昏暗與弱化在詩歌中，語句相對短小與精煉，但卻具有極強(qiáng)的感染力，且所傳達(dá)出來的感情也是其他藝術(shù)形式無法比較的。由于詩歌所要表現(xiàn)的內(nèi)容不同，詩歌傳達(dá)出來的感情也會不同，如在表達(dá)詩人抑郁或哀傷痛苦的情感時，文字語言也就相對繁重，讀者也會感遭到詩人融入其中的昏暗，讀者的情感也會隨之弱化，這就是詩歌給人帶來的詩情，讀者也會對該詩歌留下深刻印象[1]。為強(qiáng)化舞臺燈光設(shè)計的抒情性，在舞臺燈光設(shè)計中也要實現(xiàn)昏暗與弱化，加強(qiáng)與舞臺所處環(huán)境、情境之間的聯(lián)絡(luò)，通常情況下，影劇院舞臺對燈光環(huán)境的要求較少，尤其合適昏暗與弱化的具體表現(xiàn)出，在該空間中只需要設(shè)計幾種或一種弱化形式即可，但值得留意的是，假如該空間重要用于歌舞表演或演藝，就需要加強(qiáng)與時間點、場景等之間的聯(lián)絡(luò)，也就是在節(jié)目收場的霎時，為更好的突出節(jié)目高潮，應(yīng)以昏暗燈光為主，在節(jié)目進(jìn)入高潮階段以后，觀眾可以以愈加強(qiáng)烈的感遭到哪一部分是高潮[2]。同樣，假如舞臺使用者所演唱的是悲情歌曲，那么為更好的突出藝術(shù)效果，就要留意昏暗與弱化的具體表現(xiàn)出，只要這樣能力更好的具體表現(xiàn)出出凄涼之感。一般來講，最能具體表現(xiàn)出出凄涼之情的燈光多為單一光束，同時也涵蓋一定的冷色彩與低純度燈光，由于這樣的燈光具有單調(diào)性也很容易喚起觀眾的共鳴，觀眾也會被表演者的真情感動。如在朗讀悲情詩歌的經(jīng)過中，舞臺燈光應(yīng)盡量減少晃動，最好僅突出演唱者與舞蹈者，其余部分應(yīng)以黑暗為主，這樣不僅表演者能夠被觀眾看見，還能夠渲染凄涼的氣氛，進(jìn)而感動觀眾。除此之外，假如需要切換背景，可以以采取這樣方式，這樣燈光就會集中到表演者身上，而其四周則處于黑暗中，舞臺導(dǎo)演就能夠在這種情況下迅速切換場景，然后再開啟燈光，觀眾也會產(chǎn)生不一樣的感受。二、光亮與強(qiáng)化在詩歌創(chuàng)作中，假如要傳達(dá)的是激昂之情，具體表現(xiàn)出詩人的高亢之感，在詩歌就會加大激昂詞匯的運用，并通過句式變化傳達(dá)本身感情，且應(yīng)用大量的修辭手法，如排比、擬人等，尤其是排比句式的應(yīng)用能夠有效加強(qiáng)詩歌氣勢，讀者在閱讀詩歌的經(jīng)過中可以以強(qiáng)烈的感遭到作者融入其中的感情[3]。這種帶有高亢情感的詩歌，其內(nèi)容或為夸獎祖國，或表達(dá)某種不幸，如戴望舒的〔我用殘損的手掌〕就是這樣的詩歌。舞臺應(yīng)用的場景不同，燈光設(shè)計也要不同，所以，在實際設(shè)計中就要重視光亮與強(qiáng)化，一般來講，該特點尤為合適演藝空間使用，如大型演唱會或晚會等。舞臺燈光效果的光亮與強(qiáng)化形式相對多樣，既能夠是不同的燈光光色，可以以是帶有強(qiáng)烈變化的燈光光線。所以，在燈光光色選擇上，除了要與情境相映襯，還要以選用暖色燈光與高純度燈光，并留意燈光光線形式的調(diào)整，控制好光線粗細(xì)與長短，假如為進(jìn)一步凸顯節(jié)目效果，強(qiáng)化高潮，能夠?qū)艄夤馍c光線形式綜合在一起，或在同一舞臺場景下采取不同的光線形式，如平行光線與相交光線等，并配上適宜的光色，這樣就能夠為觀眾營造視覺盛宴，讓觀眾既能夠觀看節(jié)目，又能夠大飽眼福，觀眾的情緒也會被調(diào)動起來，發(fā)出感慨[4]?？偟膩碚f，舞臺燈光光亮與強(qiáng)化能夠起到很好的效果，這一目的的實現(xiàn)離不開燈光的運用，因而，這就需要相關(guān)工作人員合理搭配光線，選擇適宜的光色，進(jìn)而調(diào)動人們的參與熱情。三、有燈與無燈適當(dāng)?shù)耐ｎD能夠有效調(diào)整人的情感。在詩歌中運用停頓能夠有效加強(qiáng)詩歌檔次，強(qiáng)化詩歌閱讀效果，隨著這種停頓的運用，詩歌所要傳達(dá)的感情也會發(fā)生改變，通常情況下，停頓的意義多以分隔為主，這樣就實現(xiàn)了區(qū)分，通常情況下，區(qū)分的前后所傳達(dá)的感情并不一樣，這樣就需要利用節(jié)拍來實現(xiàn)，一般來講，節(jié)拍屬于一種天然現(xiàn)象，在詩歌中運用停頓能夠愈加符合詩情，更好的表現(xiàn)詩歌情感[5]。將停頓應(yīng)用到舞臺燈光設(shè)計中重要有兩個方面：一方面是長時間停頓，另一方面是短時間停頓，雖然兩種停頓方式存在時間長短之別，但由于使用場景的不同也會有不同的意義。通常情況下，短時間停頓多應(yīng)用于兩個舞臺節(jié)目之間，重要是方便節(jié)目轉(zhuǎn)換，不讓觀眾產(chǎn)生衰敗感，如兩個節(jié)目屬于兩種風(fēng)格，那么在交接的時候就要適當(dāng)停頓，停頓方式既能夠是有燈停頓，可以以是無燈停頓，然而，在許多舞臺中應(yīng)用較多的是有燈停頓，也就是無需十分轉(zhuǎn)化燈光，觀眾只要稍等片刻就能夠看到下一節(jié)目[6]。在話劇舞臺上，不同的話劇節(jié)目需要不同的場景、演員、道具等，由于所需時間較差，所以，經(jīng)常采取無燈停頓，也就是讓整個舞臺昏暗下來，直到完全轉(zhuǎn)場完成。對于長時間停頓來說，就是將觀眾的目光集中到某一演員身上，也就是讓一束光全部投射到演員身上，并隨著人物的移動而移動，但無論如何移動，燈光強(qiáng)弱都要堅持一致，觀眾的目光也會隨著人物的走動而變化，這樣可以以避免給觀眾帶來混沌之感。將停頓應(yīng)用到舞臺燈光設(shè)計中，應(yīng)留意時間的把握，也就是根據(jù)場景的實際情況確定停頓時間，并控制好燈光亮度，只要這樣能力更好的突出舞臺效果。如在晚會上，經(jīng)常是幾首歌曲與一部小品搭配在一起，而歌曲與小品的場景并不一樣，歌曲只要有演唱者再加上一些舞蹈表演者即可，但小品則需要道具，如桌椅、背景墻、門等，為減少觀眾等待時間，能夠利用無燈停頓的方式，即在演唱者唱歌的經(jīng)過中將燈光集中到演唱人員身上，在適當(dāng)?shù)臋C(jī)會開始布置小品所需道具，這樣就能夠盡可能的最大水平的發(fā)揮晚會的總體作用，提升觀眾對晚會的滿意度。四、交織與穿插通過研究詩歌能夠發(fā)現(xiàn)，經(jīng)常存在轉(zhuǎn)折，轉(zhuǎn)折的存在有效構(gòu)成了比照。一般來講，詩歌中的轉(zhuǎn)折多在停頓之后出現(xiàn)，也就是在停頓之后開始新內(nèi)容的創(chuàng)作，如有些詩歌的內(nèi)容剛開始是高亢的，但在停頓以后則以抑制為主，而有些詩歌的內(nèi)容最初是以抑制為主的，后來則是高亢的，之所以有這樣的轉(zhuǎn)折，重要是為了更好的突出作品效果。許多詩人為讓詩歌更好的傳達(dá)出自己的情感，在創(chuàng)作詩歌的經(jīng)過中經(jīng)常先是抑制情感，有時還將自己的情感不斷拉到低潮，意在更好的突出與表現(xiàn)下面情感，且用高低差實現(xiàn)轉(zhuǎn)折，進(jìn)而更好的表現(xiàn)自己的情感。為強(qiáng)化舞臺燈光設(shè)計的抒情性，本來存在于詩歌中的轉(zhuǎn)折也需要應(yīng)用到舞臺燈光設(shè)計中，也就是將昏暗與光亮等結(jié)合在一起，通過交織與穿插強(qiáng)化舞臺效果。在舞臺上所使用的音樂多帶有節(jié)拍感，而這些帶有較強(qiáng)節(jié)拍感的音樂實際上就是低潮與高潮間的轉(zhuǎn)換，所以，在舞臺燈光設(shè)計中，或是應(yīng)用帶有鮮明比照性的冷暖兩種色彩，或是應(yīng)用高純度燈光或低純度燈光，這樣就構(gòu)成了兩種強(qiáng)烈的燈光效果比照，同時可以以通過控制燈光光線長短、粗細(xì)等進(jìn)行設(shè)計，但最好的形式則是將燈光色彩與光線形式聯(lián)絡(luò)在一起，在多種燈光色彩與形式的比照下，且根據(jù)一定的原則做好設(shè)計，詳細(xì)來講，就是在設(shè)計舞臺燈光的經(jīng)過中，聯(lián)絡(luò)舞臺情境或節(jié)目劇情，更好的突出藝術(shù)效果，保證所有燈光都有計劃、有目的的開展，只要這樣能力確保改變有意義[7]。除此之外，在實際設(shè)計中，還要留意標(biāo)準(zhǔn)的控制，如在舞臺劇中，無論舞臺劇內(nèi)容怎樣，只要重視轉(zhuǎn)折，根據(jù)情境設(shè)計舞臺燈光即可。但值得留意的是，要控制好轉(zhuǎn)折強(qiáng)度，也就是說讓最強(qiáng)轉(zhuǎn)折應(yīng)用到舞臺劇中，同時也要保證每個小節(jié)目中有一次小轉(zhuǎn)折，這樣不僅能夠讓觀眾更好的觀看，還能提升整體效果。如在〔雷雨〕這部話劇中，場景切換相對頻繁，牽涉人員較多，劇情起伏變化較大，尤其是在即將結(jié)尾處，場景變化很大，這就需要屢次應(yīng)用轉(zhuǎn)折，也需要多個小轉(zhuǎn)折，所以，舞臺燈光設(shè)計就要聯(lián)絡(luò)劇情，控制好燈光光線粗細(xì)、燈光色彩等，只要這樣能力提升整個話劇的綜合效果，讓觀眾在了解話劇內(nèi)容的同時，強(qiáng)烈的感遭到舞臺燈光對話劇劇情的渲染作用。總的來說，交織與穿插在舞臺燈光設(shè)計中的運用能夠有效強(qiáng)化舞臺效果，因而，應(yīng)看重轉(zhuǎn)折在舞臺燈光設(shè)計中的運用。五、結(jié)束語舞臺燈光設(shè)計關(guān)系到整個舞臺效果，為突出舞臺整體效果，更好的實現(xiàn)抒情性表達(dá)，應(yīng)將詩歌抒情性融入到舞臺燈光設(shè)計中，尤其要留意“抑、揚、頓、挫〞的具體表現(xiàn)出，這樣不僅有效強(qiáng)化了情境設(shè)計，還更好的知足了人們對抒情性的需求?，F(xiàn)前階段，科學(xué)技術(shù)相對發(fā)達(dá)，再加上人們對藝術(shù)性的尋求逐步增加，所以單調(diào)的照明已經(jīng)無法知足人們的舞臺審美需求，這就需要相關(guān)工作人員聯(lián)絡(luò)實際情況找舞臺燈光設(shè)計，強(qiáng)化藝術(shù)性，知足人們不斷增加的藝術(shù)需求。宋琦俠第6篇：略談色彩怎樣應(yīng)用于舞臺燈光設(shè)計舞臺藝術(shù)是戲劇等舞臺演出的主要構(gòu)成部分之一，重要涵蓋了舞臺化裝、布景、服裝、效果、道具、燈光等，這種綜合設(shè)計形式被統(tǒng)稱為舞臺美術(shù)設(shè)計，而舞臺燈光設(shè)計的任務(wù)在于利用燈光及色彩應(yīng)用創(chuàng)造出舞臺演出的環(huán)境，渲染舞臺氣氛，加強(qiáng)舞臺燈光設(shè)計效果。1色彩應(yīng)用于舞臺燈光設(shè)計的原則對舞臺表演而言，演出空間有眾多特色，它與多姿多彩的燈光配合密不可分，而設(shè)計舞臺燈光時又離不開色彩，由于色彩不僅能美化舞臺設(shè)計的構(gòu)圖，還能渲染舞臺演出氣氛，幫助演出者更好地表達(dá)情感，讓觀眾從舞臺表演中獲得酣暢淋漓的享受。[1]在應(yīng)用色彩的詳細(xì)經(jīng)過中，舞臺燈光設(shè)計應(yīng)嚴(yán)格遵守兩項基本原則：一是統(tǒng)一性，由于色彩應(yīng)用于舞臺燈光設(shè)計時會將既有的舞臺燈光效果打亂，進(jìn)而對燈光的實際表現(xiàn)效果產(chǎn)生影響，所以在應(yīng)用色彩時要保證舞臺燈光設(shè)計的各項構(gòu)成要素在色彩、形式等方面到達(dá)統(tǒng)一，通過色彩的合理應(yīng)用確保舞臺具備整體統(tǒng)一性，知足人們對美的尋求。二是協(xié)調(diào)性，舞臺燈光設(shè)計的重要目的在于使舞臺的主題愈加鮮明，舞臺內(nèi)容愈加豐富，而作為顏色的統(tǒng)稱，色彩有不同的顏色搭配，產(chǎn)生的效果也是有差別的，只要符合舞臺主題需要，并知足人們對色彩的視覺需求，能力使人們獲得滿意的視覺享受，所以在應(yīng)用色彩時要確保舞臺燈光和色彩之間的協(xié)調(diào)性，確保舞臺的藝術(shù)效果，避免舞臺燈光和色彩發(fā)生沖突。