淺談鋼琴教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的演奏能力

1、淺談鋼琴教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的演奏才能【摘要】音樂是一種特殊的語言,對(duì)樂句的感覺有如畫家對(duì)線條的感覺。學(xué)生要學(xué)會(huì)處理樂句,要理解句子的抑揚(yáng)起伏與氣息,不懂得鋼琴的句法是彈不好琴的。要讓琴鍵歌唱,怎樣唱?簡(jiǎn)單的說就是要把內(nèi)心的感受、感情通過柔韌的手指在琴鍵上唱出來。在鋼琴教學(xué)中,應(yīng)根據(jù)學(xué)生和掌握彈奏技術(shù)、技巧過程中不同階段的特點(diǎn),采取相應(yīng)的教法,充分認(rèn)識(shí)鋼琴彈奏技術(shù)、技巧形成的規(guī)律性和階段性,才能進(jìn)步演奏才能,把鋼琴教學(xué)搞得更好,進(jìn)而完成教育培養(yǎng)目的和任務(wù)?！娟P(guān)鍵詞】鋼琴放松呼吸隨著社會(huì)的日益開展和音樂的不斷更新,人們對(duì)音樂的鑒賞才能和對(duì)鋼琴的熟識(shí)程度有所進(jìn)步,這就更要求學(xué)生進(jìn)步專業(yè)程度和演奏才能

2、來迎合觀眾的品位。在鋼琴教學(xué)中如何進(jìn)步學(xué)生的專業(yè)程度,如何培養(yǎng)學(xué)生的演奏才能,是鋼琴教學(xué)中至關(guān)重要的一個(gè)課題。練琴時(shí)應(yīng)該把注意力集中在放松彈奏上。這需要足夠的耐心去提醒學(xué)生要用自然的動(dòng)作彈奏,并意識(shí)到彈奏過程中積累起來的緊張,不斷提醒學(xué)生“肩放松,胳膊放松,同時(shí),常把雙手搭在學(xué)生兩肩上或前臂上,讓他體會(huì)并做到松弛。力量和靈敏性的結(jié)合對(duì)鋼琴演奏來說是很重要的。胳膊,手和手腕應(yīng)該以這樣的方式挪動(dòng),即把胳膊的重量,關(guān)節(jié)的靈敏性和肌肉的強(qiáng)度協(xié)調(diào)起來。當(dāng)你推某物或按某個(gè)按鈕時(shí),用靈敏的腕部和肘部協(xié)調(diào)的挪動(dòng)胳膊,不要有任何僵硬的感覺,這樣胳膊的重量就會(huì)輸送到你的手指上,在指尖和整個(gè)胳膊提供的重量之間產(chǎn)生杠

3、桿作用,不需要施加過多的力去做“推這個(gè)動(dòng)作。所以學(xué)生們應(yīng)該學(xué)會(huì)在鋼琴上運(yùn)用這種胳膊的自然重量,并重視手腕和肘部的協(xié)調(diào)性動(dòng)作,因?yàn)樗麄兊娜犴g靈敏性會(huì)緩沖對(duì)關(guān)節(jié)和肌肉的負(fù)面影響。這樣,觸鍵方可不費(fèi)余力,且聲音通透。如何培養(yǎng)樂句感?一、注意音樂聽覺的培養(yǎng)音樂是聽覺藝術(shù)。鋼琴音樂演奏效果的優(yōu)劣首先取決于演奏者是否用聽覺去感知樂曲的旋律特點(diǎn)、節(jié)奏變化、和聲的濃淡、調(diào)性的色彩等。假如演奏者分開了用“音樂的耳朵去監(jiān)控自己的演奏,那么她也無法在音樂的理解、布局、設(shè)計(jì)等方面與雙手在鍵盤上的操作到達(dá)協(xié)調(diào),吻合。如演奏者具有良好的音樂聽覺才能,便能敏感而又生動(dòng)地感知音樂句子構(gòu)造生動(dòng)詳細(xì)的形態(tài)特征。二、注意音樂的歌唱

4、性通過學(xué)生有聲或無聲(內(nèi)心)的歌唱與演奏相結(jié)合來培養(yǎng)與開展“聽覺表象才能及調(diào)式感。這種培養(yǎng)與歌唱活動(dòng)的聯(lián)絡(luò)最直接、最嚴(yán)密,所以許多鋼琴教育家及演奏大師常在教育中竭力提倡演奏要有歌唱意識(shí)。音樂的旋律總是在流動(dòng)著的,樂句經(jīng)過起句推動(dòng)走向高點(diǎn)(高潮)收束結(jié)尾,這是音樂語匯的根本方式。把這些樂句的構(gòu)造表達(dá)清楚,像平時(shí)講話一樣有語調(diào)、語氣、呼吸,就能賦予音樂自然的生動(dòng)性,使之“像說話一樣。有的學(xué)生練琴經(jīng)常不動(dòng)腦筋,純粹是機(jī)械般的演奏至少在練習(xí)一個(gè)困難樂段是這樣。在學(xué)習(xí)新曲目時(shí),首先要看樂譜的調(diào)性調(diào)式,拍號(hào),形成一個(gè)總的概念要用腦,然后找出最困難的段落,標(biāo)出指法要用腦。指法非常重要,可能決定一個(gè)樂句是否能

5、連接,指法是把握性的基矗有時(shí),需要很慢的彈奏一首樂曲,以便穩(wěn)固對(duì)某一部分的記憶。慢奏同樣幫助檢查音符的準(zhǔn)確性及句法,因?yàn)槁購椬鄷r(shí),如同看到慢放的電影一樣,你看到每一個(gè)細(xì)節(jié),并同時(shí)加強(qiáng)了記憶。能更清楚的看到不同的曲式和和聲的組合等。說到呼吸,我深有感觸。在任何一種生命體當(dāng)中,起決定性作用的永遠(yuǎn)都是呼吸。當(dāng)一個(gè)人剛出生時(shí),用什么來證明他是活著的,那只有呼吸。假如一個(gè)人停頓呼吸,她的生命便隨即終止。當(dāng)音樂藝術(shù)出現(xiàn)的時(shí)候,人類首先是用嗓音,聲音和語言將音樂唱出來和表現(xiàn)出來的。任何音樂都是被呼吸所分解的。任何一個(gè)從事吹奏樂的演奏家,任何一個(gè)弦樂演奏家,都懂得這一點(diǎn)。可以想象一下,假如歌唱家一口氣唱完兩

6、三分鐘的歌曲,很容易想象得出,聽這種歌唱要有多么受罪。巧妙的呼吸是任何一種演奏活動(dòng)的神經(jīng)。每當(dāng)學(xué)生演奏她自己不知是什么旋律的樂句時(shí),我便會(huì)讓他唱出來,漸漸體會(huì)音樂的呼吸。在鋼琴演奏和教學(xué)的諸多因素中,人們往往過分地強(qiáng)調(diào)技術(shù)和技能技巧的意義,而對(duì)于彈奏的歌唱性、思想情感的表現(xiàn)等重要因素那么往往重視不夠。要讓琴鍵歌唱,怎樣唱?簡(jiǎn)單的說就是要把內(nèi)心的感受、感情通過柔韌的手指在琴鍵上唱出來。實(shí)際上是心在歌唱。聲音只是傳達(dá)感情的媒介,嗓子、樂器都是發(fā)聲的器官,它們只有發(fā)自內(nèi)心才能唱或彈出優(yōu)美如歌的聲音來。所以古人云:“凡音之起,由人心生也,人心之動(dòng),物使之然也。聲音是由內(nèi)心發(fā)出的,是由于對(duì)客觀事物有感而

7、發(fā)的,有什么樣的感情就會(huì)有什么樣的聲音。沒有感情,聲音再純潔再華美也是無生命的,蒼白無力的。猶如人們說話:心情好,說起話來就和緩、悅耳動(dòng)聽;煩躁、憤怒就急速、粗厲。前者是悅耳好聽的關(guān)鍵;后者是動(dòng)聽感人的關(guān)鍵。其實(shí)音樂也是一種語言,一種國(guó)際語言,直接表達(dá)感情的語言。俄國(guó)大文豪列夫.托爾斯泰認(rèn)為:音樂是最崇高的藝術(shù),它對(duì)情感最敏感,它可以表達(dá)人們各種情感的波動(dòng)與轉(zhuǎn)換,是“感情的速記。李斯特也認(rèn)為音樂有一種最高的性能“它可以不求助任何推理的形式,而復(fù)制出任何內(nèi)心運(yùn)動(dòng)來;它是詳細(xì)化的、可以感覺得到的我們心靈的本質(zhì)。鋼琴作為樂器之王有著近于交響樂的表現(xiàn)力。特別是開展完善的現(xiàn)代鋼琴,它可以獨(dú)立地表現(xiàn)任何感情的強(qiáng)度和幅度。但由于它的技術(shù)艱深、復(fù)雜,往往需要長(zhǎng)期甚至是畢生的艱辛練習(xí)才能到達(dá)爐火純青的地步。久而久之,教者與學(xué)者就把技術(shù)看得頭等重要,夸張技術(shù)在教與學(xué)、表演中的意義,甚至于思想感情的表達(dá)剝分開來專攻技術(shù)而陷入重技輕藝的誤區(qū)。在鋼琴教學(xué)中,應(yīng)根據(jù)學(xué)生和掌握彈奏技術(shù)、技巧過程中不同階段的特點(diǎn),采取相應(yīng)的教法,充分認(rèn)識(shí)鋼琴彈奏技術(shù)、技巧形成的規(guī)律性和階段性,才能進(jìn)步演奏才能,把鋼琴教學(xué)搞得更好,進(jìn)而完成教育培養(yǎng)目的和任務(wù)。參考文獻(xiàn):1劉慶剛.鋼琴演奏與教學(xué).北京:人民音樂出版社,2022.2趙曉生.鋼琴演奏之道.上海:世界圖書出版公司,1997