設計原理分類題型復習資料3

1、設計原理分類題型復習資料3填空近年來用的比較多的是按設計的目的不同，將設計大致分為：（視覺傳達設計）、（產品設計）（環(huán)境設計），這 樣的分類考慮了（人與社會）、（人與自然）的個方面要素。展示設計包括（物）、（場地）、（人）、（時間）。20世紀現(xiàn)代主義設計的著名口號：（形式服從功能（米斯凡德羅）的建筑表達（少即是多）的哲學。古羅馬時代就由（維特魯威）提出建筑基本要求：（堅固）、（實用）、（美觀）。以（陶器）的產生為標志，人類結束了數(shù)百萬年的狩獵、采集生活而開始農耕和定居。唐代是（金銀器）制作工藝的全盛時期。西周時期，奴隸制“禮制”漸衰，取代商代“（酒器組合）”，以注重“（食器組合）”為主。魏晉南

2、北朝時期，遍及江南的制瓷業(yè)迅速發(fā)展壯大，以（青瓷）為主自成體系。中國真正進人以瓷器為主的時代是（魏晉南北朝）。唐代的制瓷工藝得到了更大的發(fā)展，北方的瓷窯猛增，超過了前代江南制瓷業(yè)，南北瓷業(yè)交流競爭形成了 “（南 青北白）”的新特點。元代染織工藝有了很大的發(fā)展，其中（織金錦）最具特色，又為“（納石失）”。明清的染織工藝發(fā)展到中國古代最高水平絲織、棉織、毛織、麻織、（絳絲）和印染等都取得輝煌成就，并有 了（蜀繡）、（蘇繡）、（粵繡）、（湘繡）。（明清）是中國古代家具設計的輝煌時期。（明清建筑）是繼秦漢和唐宋之后，中國古代建筑的最后一個高峰，也是為中國古代建筑體系作了歷史性的總 結。（明末清初）的（

3、計成）在總結實踐經驗的基礎上著成園冶一書。（陶瓶 ）是古希臘最具特色的器皿，分成（黑繪 ）、（紅繪 ）、（白描 ）三種著色。羅馬時一個具有高度（自覺性）、（紀律性）、（務實精神）的時期，強調（以理性的精神）看待生活與藝 術，提倡“（實用）”，尤其以（金屬工藝）、（玻璃工藝）最為杰出。（哥特式 ）風格的建筑代表了中世紀設計藝術的最高成就。工藝美術運動的理論指導者是作家（約翰拉斯金）。由（勃魯涅列斯）設計的（佛羅倫薩大教堂）標志著文藝復興在建筑領域的開端。工藝美術運動的主要代表人物是（英）國設計家、詩人、社會主義者（威廉莫里斯）。（1888）年，在（莫里斯）的倡導下成立了 “（工藝美術協(xié)會）”是工

4、藝美術運動達到高潮。比利時的新藝術運動在風格和理念上與法國較相似，代表人物是著名的設計家和設計理論家（亨利凡德威 爾德 ）。19世紀末、20世紀初在歐洲大陸產生了以（法國）和（比利時）等國為中心的（新藝術運動 ）”?！埃ㄐ问阶冯S功能）”在1896年由美國建筑師（路易斯沙利文）提出來的。奧地利建筑師（阿道夫洛斯）的理論十分引人注目，成為歐洲文化中（理性主義）與（功能主義）的先驅 之一。德國產業(yè)同盟成立于（1907 ）年。（彼得貝倫斯 ）是聯(lián)盟最為著名的設計師，被譽為“（第一位現(xiàn)代藝術設計師）”成為當時德國新藝術運動“（青年風格 ）”的代表人物之一。（格羅皮烏斯）積極倡導建筑（設計與工藝）的統(tǒng)一，

5、（藝術與技術）的統(tǒng)一。（米斯）是現(xiàn)代主義建筑設計的重要大師之一。其著名的“（少即是多）”的設計立場與原則。古代日本的設計藝術有著極強的（包容性）與（加工性 ）。調查內容包括（社會調查）、（市場調查）、（產品調查）。調查材料大致體現(xiàn)在（人）、（物）、（環(huán)境）、社會）四方面。市場調查的內容包括：（市場環(huán)境調查）、（企業(yè)經營狀況調查）、（產品情況調查）、（市場競爭狀況調查）、（消 費對象調查）。在平面設計中，視覺元素往往同時具有（抽象性）、（豐富性）兩方面特性。設計構思時一個復雜的思維過程，思維又是十分復雜的心理活動。它涉及（直覺思維）、（形象思維）、（邏輯思 維）等極為廣泛的領域（仿生法）是一種最

6、古老、生命力最強的設計思想，是人類最早的創(chuàng)造，可以說是創(chuàng)造的搖籃。設計工程圖按設計目的可分為：（模型工程圖）、（制造工程圖）、（施工工程圖）。設計的審核過程分為：（經過試產 ）和（批量生產）兩個階段。形態(tài)的肌理包括（視覺肌理）和（觸覺肌理）兩個方面。（理論美學）與（應用美學）已經成為美學研究的兩個重要領域。（哲學美學）研究應該是設計美學的理論基礎。亞里士多德將美得顯現(xiàn)得方式定義為“（秩序）、（勻稱）、（確 定性）”。20世紀初德國著名建筑師（米斯凡德羅）提出“（好的功能就是美的形式）”為理念倡導“（少就是多）”的 設計原則?，F(xiàn)代設計理念歸納了設計美顯現(xiàn)的三大要素：（功能美 ）、（形式美 ）、（

7、技術美 ）。德國一直是工業(yè)設計的一面旗幟，從上世紀包豪斯時代起（為大眾而設計）”就成了主流設計評價理念和精神 標準。高迪是（西班牙 ）的建筑師設計了（巴塞羅那圣家族大教堂）。荷蘭風格派的創(chuàng)始人是（米斯 ）。古希臘的建筑設計按照（均衡）、（比例）、（和諧）的標準。形態(tài)在設計中式只帶有（人類情感）的載體和（審美情趣）的形體。現(xiàn)代最能反映時代偏好，最為活躍的是（服裝設計）。設計的宗旨是為人造物，這個物是指（產品）。一切人類造物的基礎是（材質）。在人類數(shù)千年的文明歷史影響最深刻最廣泛的是（現(xiàn)代設計）。在人類數(shù)千年的文明中設計風格最深遠最廣泛的是（德國產業(yè)同盟）。中國歷史上第一個商標出現(xiàn)在（宋代）時期。

8、實現(xiàn)功能與形式的前提條件是（材質美）。環(huán)境和建筑藝術是研究空間的藝術，同時包含實體的（形態(tài)要素）和（空間要素）。設計美學是一門新興應用美學，它是（社會科學）與（自然科學）交集的產物。室內設計中對空間維護實體的界面進行設計處理是（裝修設計）。大自然最基本的批評的原則是（適者生存）。設計是（生活方式）的設計。著名的英國藝術家（理查德漢密爾頓）寫出波普風格的定義。設計風格是存在于設計實踐行為中的普遍現(xiàn)象，其本質是（客觀性）的表現(xiàn)，因此，設計風格研究必須遵循（實 踐性原則）的要求。后現(xiàn)代設計源由（美國新藝術運動的發(fā)源地是（法國 ）。提高產品附加值的方法是（設計）。二維形態(tài)表現(xiàn)形象的最重要因素是（輪廓線

9、）。設計批評即是設計對象的價值評估，這個價值往往因批評者的多重身份而顯示出（多元化）特征。（丹麥）建筑家（伍重）設計的澳大利亞悉尼歌劇院。視覺傳達設計三要素：1 （具有不同意義的符號組成的傳達內容）；2 （以形形色色的載體而承擔的傳達媒介）；3 （特定的傳達受眾）。廣告設計五個要素：（廣告信息的發(fā)送者一廣告信息一信息接受者一廣告媒體一廣告目標）名詞解釋視覺傳達設計：指以通過視覺來傳達各種信息為目的的設計。包裝設計：是商業(yè)性的藝術設計，它以市場營銷為目的，綜合社會、經濟、藝術、技術、心理諸要素，最終的 設計應達到商品信息傳達與視覺審美傳達之間完美融合。多媒體設計：是現(xiàn)代計算機技術的發(fā)展和普及催生

10、下的一個新的設計門類。工業(yè)設計：是工業(yè)化大生產的產物，是技術和藝術手段相結合的一門邊緣學科。它涉及美學、人體工程學、心 理學、生態(tài)學、材料學、數(shù)學、力學、市場學等廣泛的學科領域。服裝設計：是指對服裝產品的設想與計劃。環(huán)境設計：是指對人的生存空間進行設計。城市規(guī)劃設計：是指為了一定時期內實現(xiàn)城市經濟與社會發(fā)展目標所制定的城市建設綜合性計劃。建筑設計：是指對建筑的結構、空間及造型、功能等方面進行設計，包括建筑工程設計和建筑藝術設計兩方面。室內設計：是指對建筑的內部空間進行設計。園林景觀設計：是指在一定地域內，以植物、山石、水體、建筑、場地等為構成要素，依據(jù)人的行為、游憩習 慣、審美意識等而創(chuàng)造的特

11、定環(huán)境，即人工的室外環(huán)境設計。公共藝術設計：是指在開放性的公共空間，如街道、公園、廣場、車站等地進行的藝術創(chuàng)造和環(huán)境設計。彩陶：是指一種黑色、紅色裝飾紋樣的紅褐色活棕黃色的陶器。青銅：是指紅銅加錫的一種合金，因色澤清灰而得名。仿生法:仿生主要是指設計物品的功能仿生，最古老、生命力最強的設計思想，是人類最早的創(chuàng)造方式可以說 是創(chuàng)造的搖籃。草圖：是捕捉構想火花的有效手段，也是傳達設計師意圖的理想工具之一。設計效果圖：是新產品設計的視覺傳達形式。設計工程圖：是通過效果圖和模型試題檢驗，進而繪制的工程設計圖紙，是設計品正式試制和投產的依據(jù)，具 有精確性、通用性和復制性等特點，應按照國家規(guī)范標準來繪制。

12、設計模型：是按照設計品預想的成品形式，按結構比例制成的設計樣品，是對成品的造型、內部構造、功能、 使用方式等方面的實態(tài)展示。二維形態(tài)的設計：是在二維平面中，按照不同的設計目的，根據(jù)平面形態(tài)的構圖規(guī)律，將各種需要的平面視覺 元素進行構成。材質：是一切人類造物的基礎，每一種設計最終都落實到材料的運用上。肌理：是指形態(tài)表面訴諸視覺或觸覺的組織構造，包括材質、紋理等內容，是物質的表面形式。觸覺肌理：是人用手觸摸可以感受到肌理。形態(tài)的構造：是指形態(tài)的構造方式，是形態(tài)的邏輯起點。對稱平衡：是指在中軸兩側重復同樣的元素，在中軸兩側形成鏡像關系。不對稱平衡：是指在不對稱的條件下，通過調節(jié)視覺元素大小、位置、色

13、彩、明度、形狀等因素，使各種元素 在構成中的左右部分的心理總量達到近似，從而達到視覺心理上的平衡，也就是我們常所說均稱。對比：是指形態(tài)中構成要素之間的各種關系極不相同地配置時，產生對抗性的因素，是個性鮮明化。設計美學：是研究人類設計行為中諸多美學問題的科學，與傳統(tǒng)的藝術美學不同，這門科學更加注重理論的應 用性。設計風格:是指存在于某個或某一批作品之中的設計師的創(chuàng)作個性，這些個性將透過設計的外在形式揭示出民 族的、階級的、時代的、社會的共性特征。市場調查：就是系統(tǒng)地搜集、記錄、分析有關產品及服務的營銷資料，從而確立消費者的需求，以利于開發(fā)新 的產品和制定最佳的傳播策略，并能增加營銷計劃及促銷活動

14、的效率。附加值：是經濟學中一個概念，是指那些中肯的、被消費著欣賞的東西和產品的基本功能之外的東西。概念設計：是指基于對現(xiàn)有觀念的否定和批判，體現(xiàn)對未來的預想和愿望，是一種開發(fā)性的創(chuàng)造性的設計。論述1工業(yè)革命初期的設計發(fā)展狀況？工業(yè)革命不僅把人類從自然經濟社會帶入了新的工業(yè)社會，同時也造成了歐美國家一次次的資產階級革命，從而也 使得整個西方的意識形態(tài)發(fā)生巨大變化。伴隨著機器大生產代替?zhèn)鹘y(tǒng)手工業(yè)，以手工制作為主的手工業(yè)設計逐漸被 以機器生產為主的現(xiàn)代工業(yè)設計所取代。2論述英國工藝美術運動的重大意義？工藝美術運動是源于英國19世紀下半期的一場設計運動，旨在試圖通過完全否定技術和機器生產，來恢復藝術和

15、 手工藝之間的聯(lián)系，以解決當時藝術設計中存在的技術和藝術之間的矛盾，并通過設計來改造社會，建以手工藝為 主導的生產模式，帶有一定的烏托邦色彩，這以運動以英國為中心波及到不少歐美國家，并對其后的現(xiàn)代設計運動 產生了深遠的影響。3機器生產的普及帶來生產環(huán)境的變化，表現(xiàn)出的新特征？1使得設計與制作活動相脫離。、2藝術與技藝間的差距越來越大，藝術家和設計師各行其事。4新藝術運動的重大意義？1 19世紀末、20世紀初在歐洲大陸產生了以法國和比利時等國為中心的“新藝術運動”。2新藝術運動在法國開始以來，迅速蔓延到比利時、荷蘭、意大利、西班牙、德國、奧地利、斯堪的內維亞國家、 中歐各國等，也越過大西洋影響美

16、國，其歷時之久，影響范圍之廣式空前的。這場運動在各國產生的背景雖然相似， 但所體現(xiàn)的風格卻個不相同。3新藝術運動因為同樣漠視機械生產，因而與工藝美術運功一樣充滿了悲劇色彩，無法真正構造器工業(yè)文明條件下 的技術與藝術、手工藝與機器生產之間聯(lián)系的橋梁。其實質是探索產品設計裝飾風格的運動，在很大程度上停留在 形式的革新上。5消費是對設計的消費？在人類的經濟生活中，生產和消費已經是互相依存不可分離的兩個環(huán)節(jié)，每一方變現(xiàn)為對方的手段，并以對方為中 介進行轉化.設計是企業(yè)生產不可分離的部分，不論是新產品開發(fā)還是老產品改進，企業(yè)面臨的首要問題就是設計，一切生產 活動都始于設計，設計活動就是生產活動。而且對整

17、個生產活動有舉足輕重的重要作用。消費者消費產品的的過程，就是消費者消費設計師的勞動成果的過程，而且是某一群體設計人員的勞動成果。 消費者在消費設計師設計的商品的同時也消費了設計師的包裝設計，廣告設計，展示設計。6設計與藝術的關系？1在18世紀以前藝術存在的形式在很長時間內都是以技藝為主要特征。2隨著社會分工的深入，藝術和設計開始分家，藝術自由化，象征著純粹精神產物，是藝術家個人意識的體現(xiàn)設計也從所謂 的技藝與有工藝中脫穎而出，成為解決問題和提供服務的實用藝術。3。20世紀的科技飛速發(fā)展，越來越多的科技成果進入到社會生活的各個領域。設計也越來越像工具理性支配下的“技術成果”我們設計時要考慮材料學

18、， 人體工程學，力學，機械學，生態(tài)學等，盡管設計中的藝術沒有停止。7設計與科技的關系？設計的歷史證明，科技越是發(fā)展，專業(yè)分工越細，對設計的推動作用就越大?？梢哉f科學技術對人類社會生活的貢獻影響就是通過設計來實現(xiàn)的。8試論工業(yè)革命初期的設計發(fā)展狀況？工業(yè)革命不僅把人們從自然經濟設計帶入了新型的工業(yè)社會，同時也造成了歐美國家的一次次資產階級革命，從而 也使得整個西方的意思形態(tài)開始發(fā)生巨大變化。伴隨著機器大生產道題手工業(yè)，以手工制作為主的傳統(tǒng)手工業(yè)設計 逐漸被以機器大生產的現(xiàn)代工業(yè)設計所取代。1首先，機器工業(yè)的產品生產方式，必然使得設計與制作活動相 脫離。2其次，封閉、自給自足的自然經濟的消亡，市場

19、經濟的迅速成長，激烈的自由競爭使得城市工商業(yè)出現(xiàn) 了畸形的發(fā)展和繁榮。3藝術與技藝之間的差距也越來越大，藝術家們則沉迷于自己的象牙塔，不屑從事日用品 的設計工作，而工廠體系中的設計者、制作者又缺乏必要的文化與藝術素養(yǎng)。90論述包豪斯現(xiàn)代設計的重大意義？1包豪斯的簡歷也發(fā)展并非偶然，它是自約翰拉斯金、威廉莫里斯及后來的德國產業(yè)同盟以來的優(yōu)秀設計理論、 設計教育和實踐有著及其重要的意義，包豪斯設計大師的一些設計思想和實踐代表著現(xiàn)代主義設計的主流和趨勢代 表著現(xiàn)代主義設計的，可以說，包豪斯吧歐洲的現(xiàn)代設計理論實踐推向了巔峰。2在上述理論出上建造全新的造型教育體系。格羅皮烏斯的教育改革的中心，在與利用

20、手工藝的方法為基礎，通過 藝術訓練，是學生對視覺的敏感性達到理性水平，及對材料、結構、肌理、色彩有一個科學的、技術的理解，而不 僅僅是藝術家的個人見解。3包豪斯以它的設計作品，確立了現(xiàn)代主義建筑設計和產品設計的基本面貌，迄今影響深遠。10論述消費時對設計的消費？生產消費是指生產過程中的工具、原料等生產資料和勞動的消耗，也就是直接生產過程的本身。生活消費是指為滿 足個人生活需要而消耗的各種物資資料和精神產品。1在人類的經濟生活中，生產和消費已經是相互依存不可分離的兩個環(huán)節(jié)，每一方表現(xiàn)為對方的手段，并以對方為 中介進行轉化。2設計是企業(yè)生產不可分離的部分，無論是新產品開發(fā)，還是改進老產品，企業(yè)面臨

21、的首要問題就是設計。3消費者消費產品的過程，同樣也是消費者消費設計師的勞動成果的過程，而且是某一群體設計人員的勞動成果。11論述生活方式的發(fā)展變化與設計形態(tài)發(fā)展之間的關系？藝術設計表面上看起來是對無得設計，但其最終的目的卻是為人服務，為人的生活服務，所以設計形態(tài)的最終形成 和人的生活方式之間存在著千絲萬縷的聯(lián)系，由于地理因素、生產方式、文化心理沉淀等各種各樣錯綜復雜的原因， 不同的名族，不同的文化，不同的社會階層，不同的受教育程度的人都有自己特定的生活方式，正是這些多元化的 生活方式造就了豐富的設計形態(tài)，生活方式的產生和發(fā)展變化時一個歷史的、邏輯的、動態(tài)發(fā)展的過程，歷史的變 革、科學觀念的變革

22、、社會觀念的變革都會帶來生活方式的巨大變化。特定群體活個人的生活方式既有其個性，又 有其歷史的或社會限定的共性，而設計的形態(tài)就在這種共性與個性的平衡中不斷發(fā)展變化。從人類造物的歷史來看， 在不同的歷史階段，不同文化的造物形態(tài)就既有共通之處，又有巨大的差異。設計形態(tài)的發(fā)展變化是非常復雜的，尤其是在經濟全球化的今天，了解形態(tài)發(fā)展的歷史邏輯，了解形態(tài)與社會生活 之間的密切關系，有助于設計者在設計過程中作出更為理性的判斷。12論述后現(xiàn)代設計的內容和影響？內容：后現(xiàn)代主義設計作為設計思潮多元化發(fā)展的衣柜最為重要流派，最初形成于美國，以后又影響到日本和歐洲 許多國家，并從建筑領域迅速波及到產品設計、平面設

23、計、服裝設計等諸多方面，成為后工業(yè)社會設計的主流。影響：首先體現(xiàn)在建筑領域。后現(xiàn)代主義建筑否定現(xiàn)代主義建立在理性、功能、結構基礎上的美學思想，力圖通過 溝通傳統(tǒng)與現(xiàn)代的聯(lián)系滿足人的人的心理需求。主張兼收并蓄、豐富多彩和含糊模糊，而不強調統(tǒng)一、明晰；主張 矛盾和冗長勝過單純簡潔，追求含義、文脈和象征性的特征。簡答1附加值形成的種類？ 1，來源于經驗 2,來源于參照群體的影響 3,來源于品牌是有用的信念。2為什么設計是創(chuàng)造高附加值的有效手段？1設計是一種利用知識、智慧密集型的創(chuàng)造性活動，含有許多不可比的心理價值判斷，不能以數(shù)量來測量。2設計能增強產品的競爭力。3設計出了能創(chuàng)造良好的商品物質功能外，

24、還可以在此基礎上融入心里價值、設計 價值、信息價值、使其非物質價值很高，使人得到多方面精神享受。 4設計能為人創(chuàng)造良好的生活方式，不斷 提高認得生活品質，使人的生活健康舒適，充滿樂趣，享受人生的歡愉。3工業(yè)革命之后的現(xiàn)代設計有哪些鮮明特點：1設計與生產的分工，設計師的誕生。2強調沒有既定模式的開發(fā)性 設計。3功能與造型的一致性4手工藝設計的特點：是完全用手工或簡單的用手工操作的機器來制作，單件生產，設計和制作不分離，設計師同 時也是手工藝師。5設計批評的特征：1定量和定性的融合 2多角度的平衡 3層次性哥特式風格的建筑代表了中世紀設計藝術的最高成就：1由石頭的骨架券和飛扶壁組成的飛券結構，是哥

25、特式建筑體系的最大特色和成就。2以其垂直向上的動事為特點，線條輕快的尖形拱門造型挺拔的小尖塔。3玫瑰窗6現(xiàn)代設計的發(fā)展進程經歷是怎樣的過程？（是一個沉重、劇烈的震蕩與波動的過程。）第一階段1760-1850年，在這時期現(xiàn)代設計的發(fā)展在變革面前裹足不前，不知所措，陷入了嚴重的危機。第二階段1850-1914年，這是一個力圖挽救危局，探索現(xiàn)代設計發(fā)展新路的階段，包括“工藝美術運動V “新藝 術運動”、等幾個重要時期。7新藝術運動與工藝美術運動的相似點：一它們都是對矯飾的維多利亞風格及其他過分裝飾風格的反對。二它們都是對當時工業(yè)化風格的強烈反映，旨在重新掀起對傳統(tǒng)手工藝的重視。三都希望在技術與藝術之

26、間建立一種有機的平衡。四都受到印象派藝術和東方藝術的影響。8新藝術運動與工藝美術運動的不同點：一在具體的設計中，特別是在追求自然形式上，新藝術運動不像工藝美術運動那樣從中世紀哥特式風格中尋找靈 感，而完全擺脫了任何歷史樣式，走向了純粹的自然主義裝飾之路，強調自然中不存在直線和平面，形式上突出表 現(xiàn)曲線和有機造型。二在藝術內涵上，新藝術運動設計家們注重探索新材料和新技術所帶來的藝術表現(xiàn)的可能性，以一種拋棄傳統(tǒng)的姿態(tài)出現(xiàn)，這與工藝美術運動所倡導的返回中世紀的復古主義回歸是不同的。三二者雖 都有“回歸自然”的主張，但實質不同，威廉莫里斯所主張的是要回歸中世紀那中工匠們集技術與藝術與一身的 自然狀態(tài)。

27、9現(xiàn)代設計方法的三種遞進的層次：一各種設計中的具體這幾技法。二從各類誰的方法中總結，歸納出來具有普適行的設計方法，可用于不同的設計。 三探索設計方法理論，對設計方法進行科學的歸納個梳理，并將其上升到方法論的高度。10如何設計風格的形式再現(xiàn)實形式抽象畫與風格的統(tǒng)一？設計風格應該滿足兩個層面的需求：第一，某一種設計風格的再現(xiàn)必須滿足設計受用者的功能需求，并體現(xiàn)出濃郁 的生活美特征；第二設計風格從其內在本質到外在形式的合理性，都必須符合社會的、名族的、歷史的、環(huán)境的人 文特征。由此可見，設計風格的再現(xiàn)原則是形式的抽象化雨歷史觀的統(tǒng)一。11設計構思的幾種方式：繼承法、聯(lián)想法、借鑒法、仿生法、逆向思維法12設計如何才能實現(xiàn)從滿足市場再創(chuàng)市場？一設計不再只是一種商品化的設計，而應該是一種人們生活方式的設計，即所謂的“形式設計”二 設