《藝術(shù)學(xué)概論》彭吉象知識(shí)點(diǎn)提要

1、上編藝術(shù)總論廣義的藝術(shù)包括作為語言藝術(shù)的文學(xué)，狹義的藝術(shù)專制文學(xué)以外的其他藝術(shù)門類，將文學(xué) 與藝術(shù)并列起來，合稱“文藝”。廣義上的藝術(shù)包括：實(shí)用藝術(shù)（建筑、園林、工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計(jì)）、造型藝術(shù)（繪畫、 雕塑、攝影、書法）、表情藝術(shù)（音樂，舞蹈）、綜合藝術(shù)（戲劇、戲曲、電影、電視）、語言 藝術(shù)（詩歌、散文、小說），民族民間藝術(shù)（雜技、曲藝、木偶、皮影）019世紀(jì)末德國的康德拉費(fèi)德勒極力主張將藝術(shù)與美學(xué)區(qū)分開來，成為相互交叉而獨(dú)立的學(xué)科，這標(biāo)志著藝術(shù)學(xué)的獨(dú)立，費(fèi)德勒因此被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。藝術(shù)學(xué)的內(nèi)容包括 藝術(shù)理論、藝術(shù)批評(píng)和藝術(shù)史。第一章藝術(shù)的本質(zhì)與特征第一節(jié)藝術(shù)的本質(zhì)一、關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的幾種主

2、要看法客觀精神說藝術(shù)是“理念”或者客觀“宇宙精神”的體現(xiàn) 。代表人物：（古希臘哲學(xué)家）柏拉圖一一現(xiàn)實(shí)世界是理式世界的摹本，藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)世界的摹本，藝術(shù)是摹本的摹本，是影子的影子。（德國古典美學(xué)集大成者）黑格爾一一美就是理念的感性顯現(xiàn)?！袄砟睢笔莾?nèi)容，“感性顯 現(xiàn)”是表現(xiàn)形式，二者辯證統(tǒng)一。xi e（南北朝）劉勰一一在文心雕龍里提出原道認(rèn)為“文以載道”。文是道的表現(xiàn)，道是文的本源。主觀精神說一一藝術(shù)是“自我意識(shí)的表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動(dòng)”。代表人物：（德國古典美學(xué)開山鼻祖）康德一一藝術(shù)純粹是作家、藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物，這種“自 由的藝術(shù)”絲毫不夾雜任何利害關(guān)系，不涉及任何目的。強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作主體（人）

3、的重要性，把自由活動(dòng)看作是藝術(shù)與審美活動(dòng)的精髓。（德國哲學(xué)家）尼采一一人的主觀意志是世界上萬事萬物的主宰，也是推動(dòng)歷史發(fā)展的根 本動(dòng)因。在其代表作悲劇的誕生中把日神沖動(dòng)和酒神沖動(dòng)看做藝術(shù)的兩種根源，把“夢(mèng)” 和“醉”看做審美的兩種基本狀態(tài)。模仿說/再現(xiàn)說一一西方思想史上影響力很大的觀點(diǎn),認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”。代表人物：（古希臘哲學(xué)家）亞里士多德一一認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的模仿肯定了現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)的真實(shí)性，認(rèn)為藝術(shù)比所模仿的現(xiàn)實(shí)更加真實(shí)，認(rèn)為藝術(shù)家不應(yīng)當(dāng)“按照事物本來的樣子去模仿” ，而是 “照事物應(yīng)當(dāng)有的樣子去模仿”。（俄國革命主義者）車爾尼雪夫斯基一一認(rèn)為“美是生活”，藝術(shù)是對(duì)生活的“再現(xiàn)”，是

4、 對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的“再現(xiàn)”。另外還有形象說、形式說、情感說、表現(xiàn)說二、藝術(shù)本質(zhì)問題的理論基礎(chǔ)（馬克思主義理論）人類社會(huì)的生產(chǎn)活動(dòng)分為“物質(zhì)生產(chǎn)”、“精神生產(chǎn)”，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)， 是為了滿足人們的審美需要，構(gòu)成了人類燦爛的藝術(shù)文化寶庫?！八囆g(shù)生產(chǎn)”理論給藝術(shù)學(xué)研提供的啟示：1、藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn) 。藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中分化出來。藝術(shù)一方面是對(duì)客觀社會(huì)的反映，另一方面又凝聚著藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。2、藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”。藝術(shù)的發(fā)展脫離不了社會(huì)的物質(zhì)生產(chǎn)條件。一定時(shí)代的藝術(shù)發(fā)展，是在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上形成的。在

5、社會(huì)發(fā)展歷史的某些階段上，藝術(shù)的繁榮與社會(huì)物質(zhì)生產(chǎn)的發(fā)展呈現(xiàn)出某種不平衡現(xiàn)象。藝術(shù)生產(chǎn)必然受到物質(zhì)生產(chǎn)的制約，不包括個(gè)別特殊現(xiàn)象。3、藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。藝術(shù)生產(chǎn)理論把“藝術(shù)創(chuàng)作一一藝術(shù)作品一一藝術(shù)鑒賞 ”作為一個(gè)完整的系統(tǒng)來研究，從而揭示出藝術(shù)作品與欣賞者、對(duì)象與主體、生產(chǎn)與消費(fèi)之間相互依存，相互轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。第二節(jié) 藝術(shù)的本質(zhì)（特征）藝術(shù)的形象性一一藝術(shù)反映生活的特殊形式。藝術(shù)形象是客觀與主管的統(tǒng)一。藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。成功的藝術(shù)形象，無不具有鮮明而獨(dú)特的個(gè)性，豐富而廣泛的社會(huì)概括性。藝術(shù)典型：藝術(shù)家運(yùn)用典型化的方法，創(chuàng)造出來的具有栩栩如

6、生的鮮明個(gè)性并體現(xiàn)出普遍意義的典型形象。藝術(shù)典型比起藝術(shù)形象來具有更強(qiáng)烈的個(gè)性與更廣泛的共性，是藝術(shù)形象 的凝練與升華。藝術(shù)的主體性 一一體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作的全過程（藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)成品、藝術(shù)欣賞） 。藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性。（藝術(shù)家個(gè)人風(fēng)格）藝術(shù)作品具有主體性。（藝術(shù)家個(gè)人烙印）藝術(shù)欣賞具有主體性。（“有一千個(gè)讀者，就有一千個(gè)哈姆雷特”）藝術(shù)的審美性一一藝術(shù)品具有審美價(jià)值。藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)。（體現(xiàn)人類的審美意識(shí)）藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶。（將生活中的真、善、美凝聚在作品中）藝術(shù)的審美性是內(nèi)容和形式美的統(tǒng)一。（二者有機(jī)結(jié)合，辯證統(tǒng)一）第二章藝術(shù)的起源第一節(jié)關(guān)于藝術(shù)起源的幾種觀點(diǎn)

7、模仿說是關(guān)于藝術(shù)起源的最古老的說法，在歐洲占統(tǒng)治地位 2000多年。代表人物：（古希臘哲學(xué)家）德謨克利特認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)自然的“模仿”。（古希臘哲學(xué)家）亞里士多德認(rèn)為“模仿”是人類的本能，所有的文藝都是“模仿”， 模仿所用的媒介不同，所取的對(duì)象不同，所用的方式不同，所有的藝術(shù)都起源于對(duì)自然界 和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的模仿。（春秋時(shí)代）管子音樂是模仿動(dòng)物的聲音而來的。模仿說肯定了藝術(shù)來源于客觀的自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)，包含著樸素唯物主義的觀點(diǎn)，但只是 觸及了事物的表面沒有揭示本質(zhì)。游戲說一流行于19世紀(jì)末20世紀(jì)初，認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)或?qū)徝阑顒?dòng)起源于人類所具有的游戲 本能，由于人有過剩的精力，人們將過剩的精力運(yùn)用到?jīng)]有實(shí)際

8、效用，沒用功利目的的活動(dòng) 中，體現(xiàn)為一種自由的“游戲”。代表人物：（18世紀(jì)德國哲學(xué)家）席勒審美書簡(jiǎn)人的“感性沖動(dòng)”和“理性沖動(dòng)”必須 通過“游戲沖動(dòng)”才能有機(jī)地協(xié)調(diào)起來。（19世紀(jì)英國哲學(xué)家）斯賓塞人類是高等動(dòng)物，比低等動(dòng)物有更多的過剩精力，藝 術(shù)和游戲就是人的過剩精力的發(fā)泄。（德國學(xué)者）布魯斯游戲是在輕松愉快的活動(dòng)中，不知不覺地在為將來的實(shí)際生活做準(zhǔn)備或練習(xí)。游戲說肯定了游戲的藝術(shù)活動(dòng)和審美活動(dòng)，將游戲和藝術(shù)聯(lián)系在一起，在某種程度上揭示了藝術(shù)的部分特殊性，但僅僅從生物學(xué)或心理學(xué)的角度出發(fā)仍然未能揭示藝術(shù)產(chǎn)生的最終原因。表現(xiàn)說在東西方有著悠久的歷史,19世紀(jì)后在西方文藝界有較大影響,是西方現(xiàn)

9、代文藝思潮的主要理論基礎(chǔ)，即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)應(yīng)當(dāng)“表現(xiàn)自我” 代表人物：（東漢）毛詩序一一“情動(dòng)于中，而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故歌詠之， 歌詠之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！保ㄒ獯罄缹W(xué)家）克羅齊一一“直覺即表現(xiàn)”，藝術(shù)的本質(zhì)是直覺，直覺的來源是情感，直 覺即表現(xiàn)，因而，藝術(shù)歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn)。（英國史學(xué)家）科林伍德一一只有表現(xiàn)情感的藝術(shù)才是所謂“真正的藝術(shù)”，藝術(shù)就是藝術(shù) 家的主觀想象和情感表現(xiàn)。（俄國文豪）列夫托爾斯泰一一藝術(shù)起源于傳達(dá)感情的需要。（美國當(dāng)代美學(xué)家）蘇珊朗格一一藝術(shù)是人類情感的符號(hào)形式的創(chuàng)造，藝術(shù)品就是人類 情感的表現(xiàn)形式。表現(xiàn)說，把藝術(shù)的起源歸結(jié)為“表現(xiàn)”脫離

10、開人類的社會(huì)實(shí)踐，仍然是把現(xiàn)象當(dāng)做本質(zhì)，把結(jié)果當(dāng)做原因，依然是片面的。巫術(shù)說一一出現(xiàn)于20世紀(jì)，是西方在藝術(shù)起源上影響最大的一種理論 。代表人物：（19世紀(jì)末，20世紀(jì)初英國人類學(xué)家）愛德華泰勒原始文化 中最早提出“萬物有 靈”的巫術(shù)的理論主張。（英國文化人類學(xué)家）弗雷澤金枝認(rèn)為原始部落的一切風(fēng)俗信仰，都源自交感巫術(shù)。巫術(shù)是原始人面對(duì)自然的一種手段，目的是作用于社會(huì)實(shí)踐，所以藝術(shù)的起源最終應(yīng)該歸結(jié)于社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。勞動(dòng)說一一19世界末葉出現(xiàn)，馬克思主義的藝術(shù)起源說，在我國文藝界占據(jù)主導(dǎo)地位。代表人物：（俄國共產(chǎn)主義革命家）普列漢諾夫，沒有地址的信系統(tǒng)的論述了藝術(shù)的起源和發(fā)展 的問題，并且得出了藝

11、術(shù)發(fā)生于“勞動(dòng)”的觀點(diǎn)。生產(chǎn)勞動(dòng)是藝術(shù)起源的根本原因，但藝術(shù)的起源是多原因的，并非單原因的，是多元的，不是單一的。藝術(shù)是人類創(chuàng)造的特定精神文化現(xiàn)象，我們應(yīng)當(dāng)從多方面考慮。第二節(jié)人類實(shí)踐與藝術(shù)起源的多元化決定論（法國結(jié)構(gòu)主義學(xué)者）阿爾都塞一一把列維施特勞斯的結(jié)構(gòu)主義觀點(diǎn)用于說明社會(huì)的發(fā)展，認(rèn)為社會(huì)的發(fā)展是多元決定的，并且進(jìn)而提出了多元決定的辯證法/結(jié)構(gòu)辯證法。（法國藝術(shù)史學(xué)家）希爾恩藝術(shù)的起源一一藝術(shù)本身是一種綜合現(xiàn)象，研究藝術(shù)的起源必須從社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、心理學(xué)等多學(xué)科相結(jié)合的角度采取綜合研究的方法，才能揭示藝術(shù)起源的奧秘。藝術(shù)產(chǎn)生于非藝術(shù)，使用價(jià)值先于審美價(jià)值，藝術(shù)起源于人類社會(huì)實(shí)踐的歷史發(fā)展

12、中藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能，藝術(shù)的起源從根本上講， 最終歸結(jié)于人類的實(shí)踐活動(dòng)。第三章藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育第一節(jié)藝術(shù)的社會(huì)功能藝術(shù)的產(chǎn)生是通過創(chuàng)造具有審美價(jià)值的藝術(shù)品來滿足人們的審美需要。審美價(jià)值是藝術(shù)最基本、最主要的特性。藝術(shù)的主要社會(huì)功能是 審美認(rèn)知、審美教育、審美娛樂。藝術(shù)的審美認(rèn)知作用主要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，可以更加深刻地認(rèn)識(shí)自然、社會(huì)、歷史和人生。藝術(shù)的審美認(rèn)知作用的特點(diǎn)：藝術(shù)對(duì)于社會(huì)、歷史、人生具有審美認(rèn)識(shí)功能，往往能夠更加深刻地揭示社會(huì)、歷史、人生 的真諦和內(nèi)涵，反映社會(huì)

13、的廣度深度，常常通過生動(dòng)感人的藝術(shù)形象，給人們帶來難以忘卻的社會(huì)生 活知識(shí)。對(duì)于大至天體、小至細(xì)胞的自然現(xiàn)象， 藝術(shù)同樣具有審美認(rèn)識(shí)作用， 可以增加人的科學(xué)知識(shí)。對(duì)于藝術(shù)的認(rèn)識(shí)功能 也不能估價(jià)過高，在認(rèn)識(shí)自然現(xiàn)象方面， 比不上自然科學(xué)；在認(rèn)識(shí)社會(huì)、 歷史方面，藝術(shù)也不可能像社會(huì)學(xué)、歷史學(xué)那樣完備翔實(shí)地占有資料。藝術(shù)的審美教育作用主要是指人們通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，受到真、善、美的熏陶和感染， 思想上受到啟迪，實(shí)踐上找到榜樣，認(rèn)識(shí)上得到提高，從而正確地理解和認(rèn)識(shí)生活，樹立起 正確的人生觀和世界觀。藝術(shù)審美教育作用的特點(diǎn)：以情感人是藝術(shù)教育與其他教育之間最鮮明的區(qū)別，藝術(shù)作品總是灌注著藝術(shù)家的思想感情，

14、通過生動(dòng)感人的藝術(shù)描繪，使人受到強(qiáng)烈的感染和熏陶。潛移默化藝術(shù)作品對(duì)人的感染，常常是在毫無強(qiáng)制的情況下，使欣賞著自由自愿、不知不覺地受到感染，心靈得到凈化。（藝術(shù)常常成為宗教宣傳教義的載體，愛國主義教育的范本。）寓教于樂 強(qiáng)調(diào)，應(yīng)當(dāng)把思想教育融合到藝術(shù)審美娛樂之中。藝術(shù)的審美娛樂作用一一主要是指通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿足，獲得精 神享受和審美愉悅，使身心得到愉快和休息。藝術(shù)的審美娛樂作用：藝術(shù)作品之所以受人歡迎，在于它能 給人以精神上的享受，人們通過欣賞藝術(shù)作品，能使其 審美需要得到滿足，精神上產(chǎn)生一種愉悅、美感 。使人們通過藝術(shù)欣賞得到積極的休息，從而更好地投入新的工作。通過

15、審美欣賞，人們不僅可以滿足精神上的審美需要，身心得到積極的休息，還能從中受到教育和啟迪。第二節(jié)藝術(shù)教育美育理論體系的建立18世紀(jì)德國美學(xué)家席勒正式提出來,席勒在美育書簡(jiǎn)這一美學(xué) 理論名著中，席勒不僅僅從道德教育的特殊方式來看待問題，而是從自然與人、感性與理性 等基本哲學(xué)命題提出人性的復(fù)歸，使西方的美育理論進(jìn)入到一個(gè)新的階段。在中國最早公開將美育與德育、智育相提并論的是 清末學(xué)者王國維，明國時(shí)期教育家蔡 元培提出過“以美育代宗教”的主張，認(rèn)為這是人類文化發(fā)展的必然趨勢(shì)，將西方康德、席 勒的思想和中國古代美育傳統(tǒng)柔和到一起，突出了情感在美育中的重要地位，強(qiáng)調(diào)美育是陶 冶人的感情，改造人的世界觀，使

16、人達(dá)到一種新的精神境界的最好途徑。美育的核心是藝術(shù)教育，藝術(shù)具有審美認(rèn)識(shí)、審美教育、審美娛樂等獨(dú)特的功能和作用， 具有以情感人、潛移默化、寓教于樂等特點(diǎn)，使藝術(shù)教育成為審美教育的主要內(nèi)容和主要方藝術(shù)教育的意義：狹義一一藝術(shù)教育被理解為為培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才所進(jìn)行的各種理論和實(shí)踐教育。 廣義一一藝術(shù)教育作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育的根本目標(biāo)和任務(wù)，就是 培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。藝術(shù)教育的任務(wù)： 普及藝術(shù)的基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力 。陶冶人的情感，培養(yǎng)完美人格。第四章文化系統(tǒng)中的藝術(shù)第一節(jié) 作為文化現(xiàn)象的藝術(shù)19世紀(jì)最有影

17、響的英國文化人類學(xué)家愛德華泰勒在原始文化（1871）: “文化或文明是包括知識(shí)、信仰、藝術(shù)、道德、法律、習(xí)俗、以及包括作為社會(huì)成員的個(gè)人而獲得的其他 任何能力、習(xí)慣在內(nèi)的一種綜合體?！?0世紀(jì)最有影響的文化定義是美國文化學(xué)家克魯伯、克拉克洪在文化：概念和定義的 批判性回顧：“文化包括各種外顯或內(nèi)隱的行為模式，通過符號(hào)的運(yùn)用使人們習(xí)得并傳授， 并構(gòu)成了人類群體的顯著成就；文化的基本核心是歷史上經(jīng)過選擇的價(jià)值體系；文化既是人 類活動(dòng)的產(chǎn)物，又是限制人類進(jìn)一步活動(dòng)的因素?！币灰晃幕拍罱缯f 文化系統(tǒng)：物質(zhì)文化制度文化精神文化（基礎(chǔ)）（中介）（核心）（哲學(xué)、道德、宗教、科學(xué)、藝術(shù)）藝術(shù)在人類文化中的地

18、位：藝術(shù)始終參與和推動(dòng)著人類文化的歷史發(fā)展進(jìn)程，體現(xiàn)和反映出人類文化的各個(gè)歷史發(fā)展階段。藝術(shù)作為文化的獨(dú)特組成部分，必然受到文化大系統(tǒng)的制約和影響。物質(zhì)文化和制度文化，決定和制約著精神文化，政治、經(jīng)濟(jì)對(duì)包括藝術(shù)在內(nèi)的精神文化具有制約作用第二節(jié)藝術(shù)與哲學(xué)哲學(xué)是關(guān)于世界觀和方法論的學(xué)問，主要研究自然界、人類社會(huì)、人的思維等領(lǐng)域，帶有 普遍性的根本規(guī)律。哲學(xué)通過美學(xué)作為中介來影響藝術(shù)哲學(xué)與藝術(shù)的相互關(guān)系：哲學(xué)思潮對(duì)藝術(shù)家產(chǎn)生影響哲學(xué)思潮使一大批表現(xiàn)哲學(xué)性的藝術(shù)作品誕生哲學(xué)思潮促進(jìn)藝術(shù)潮流的誕生西方現(xiàn)代哲學(xué)的怛口：西方現(xiàn)代哲學(xué)是19世紀(jì)以來，眾多歐美哲學(xué)思潮和流派的總稱。西方現(xiàn)代哲學(xué)在本體論上，大多具

19、有唯心主義色彩 ，在認(rèn)識(shí)論上是非理性主義，在人生哲學(xué)上大多持 悲觀色彩。西方現(xiàn)代哲學(xué)的內(nèi)容：大多表現(xiàn)西方現(xiàn)代社會(huì)的深刻社會(huì)危機(jī)和經(jīng)濟(jì)危機(jī)，以及由此而引起的人的異化現(xiàn)象，在一定程度上反映了對(duì)資本主義社會(huì)的懷疑和絕望，反映了危及社會(huì)中人的異化。西方現(xiàn)代派藝術(shù)的唯：在形式上大多標(biāo)新立異，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法的創(chuàng)新，其中一些藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法具有借鑒意義，在一定程度上豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)力 ，擴(kuò)大了藝術(shù)的表象空間，增加了藝術(shù)的表現(xiàn)手段，但現(xiàn)代派 藝術(shù)常常一味追求形式的新奇， 否定和排斥傳統(tǒng)的藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法 ，把一些藝術(shù)主張推向極端， 使作品怪誕離奇、隱晦費(fèi)解，抽象混亂 。西方現(xiàn)代哲學(xué)的影響：是現(xiàn)代派

20、藝術(shù)的思想根源，現(xiàn)代派藝術(shù)又以藝術(shù)的形式宣傳了現(xiàn)代派的諸多哲學(xué)思潮，西方哲學(xué)流派 和藝術(shù)流派相互呼應(yīng)。第三節(jié)宗教與藝術(shù)宗教與藝術(shù)的共同之處 超功利的、無實(shí)際的、非物質(zhì)目的的一種精神的愉悅 宗教對(duì)藝術(shù)的影響： 利用各門藝術(shù)來 宣傳宗教，為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。 宗教既促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，也阻礙了藝術(shù)的發(fā)展。藝術(shù)對(duì)宗教的半響：藝術(shù)參與宗教活動(dòng)。藝術(shù)影響宣傳宗教思想藝術(shù)影響強(qiáng)化宗教氛圍 宗教是人的自我意識(shí)的喪失，藝術(shù)是對(duì)人的自由創(chuàng)造的本質(zhì)的特征宗教以天國給人們精神安慰，藝術(shù)熱愛珍惜現(xiàn)實(shí)生活宗教是麻痹人的精神鴉片，藝術(shù)是培養(yǎng)全面發(fā)展和培養(yǎng)和諧個(gè)性的必要手段從本質(zhì)上講，宗教束縛了藝術(shù)的發(fā)展宗教藝術(shù)一一

21、相對(duì)于世俗藝術(shù)而言， 是指在宗教影響或控制下， 為宗教活動(dòng)或宗教宣傳服務(wù)的藝術(shù)。（建筑、雕塑、繪畫。石窟、音樂、戲曲、文學(xué)）隨著人類社會(huì)的進(jìn)步與發(fā)展，宗教對(duì)藝術(shù)的影響已經(jīng)大大減弱，宗教藝術(shù)在當(dāng)代社會(huì)主要是作為歷史文化遺產(chǎn)而存在了 。第四節(jié) 藝術(shù)與道德道德 人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的關(guān)于善惡、是非、正義邪惡等倫理觀念和行為規(guī)范的總和，包括“道 德意識(shí)”、“道德關(guān)系”、“道德活動(dòng)”，道德是社會(huì)的道德，隨著人類社會(huì)的產(chǎn)生而產(chǎn)生，變化而變化東方美學(xué)比西方美學(xué)更注重道德與藝術(shù)的聯(lián)系，中國美學(xué)史上，“美即善，善即美”道德對(duì)藝術(shù)的影響： 道德影響藝術(shù)，一定社會(huì)時(shí)代的倫理道德思想通過藝術(shù)作品的主題、人物、情節(jié)、思

22、想、內(nèi)在 意蘊(yùn)表現(xiàn)出來。 道德對(duì)藝術(shù)家的影響，對(duì)藝術(shù)家、作家的世界觀、道德觀、對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生重大的影響藝術(shù)對(duì)道德的影響：藝術(shù)作品對(duì)人民群眾起到道德教育作用，藝術(shù)作品的藝術(shù)形象的獨(dú)特藝術(shù)魅力造成對(duì)道德觀念的評(píng)價(jià)和對(duì)道德行為的選擇都具有很大影響。 TOC o 1-5 h z 藝術(shù)作品可以對(duì)社會(huì)道德意識(shí)，道德觀念的改變起到一定程度的影響。道德與藝術(shù)的區(qū)別：藝術(shù)反應(yīng)人們的道德、政治、經(jīng)濟(jì)、法律關(guān)系等從跟更廣闊的范圍反應(yīng)人們的社會(huì)生活。道德以概念、原則、規(guī)范來反應(yīng)人之間的關(guān)系，藝術(shù)以具體的形象來描繪、刻畫或表現(xiàn)這種關(guān)系道德評(píng)價(jià)以“善”為唯一標(biāo)準(zhǔn)，審美評(píng)價(jià)以“真、善、美”為評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。并非一切藝術(shù)作品都有道

23、德內(nèi)容，對(duì)于有道德內(nèi)容的藝術(shù)作品，要寓教于樂將道德內(nèi)容有機(jī)地融合在藝術(shù)形象中，使其化善為美才能對(duì)欣賞著產(chǎn)生潛移默化的影響。第五節(jié)藝術(shù)與科學(xué)藝術(shù)與科學(xué)的啊町：古希臘時(shí)期（公元前6世紀(jì)）一一畢達(dá)哥拉斯提出“黃金分割”定律，體現(xiàn)了 “美是和諧”的思想。 文藝復(fù)興時(shí)期（貢院1416世紀(jì)）一一哥白尼的“日心說”沉重打擊了教會(huì)對(duì)人們的思想禁錮。20世紀(jì)下半葉至當(dāng)代一一科學(xué)技術(shù)突飛猛進(jìn)的發(fā)展影響著現(xiàn)代社會(huì)，人們生活的方方面面，對(duì)藝 術(shù)的發(fā)展也產(chǎn)生了巨大影響?？茖W(xué)與藝術(shù)的對(duì)立：科學(xué)是人類認(rèn)識(shí)客觀世界的知識(shí)總和；藝術(shù)是人類審美創(chuàng)造的最高形式科學(xué)的任務(wù)是揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律，是求真；藝術(shù)是滿足人們精神文化生活的

24、審美需要，求美科學(xué)運(yùn)用抽象思維，強(qiáng)調(diào)理性因素；藝術(shù)運(yùn)用形象思維，強(qiáng)調(diào)情感因素科學(xué)客觀冷靜的對(duì)待事物，準(zhǔn)確揭示事物的本來面目；藝術(shù)是一種主觀性的創(chuàng)造活動(dòng)，用于反映評(píng)價(jià)生活和表現(xiàn)情感科學(xué)理論具有普遍性，放之四海皆準(zhǔn)；藝術(shù)作品必須有獨(dú)創(chuàng)性，前無古人后無來者?？茖W(xué)與藝術(shù)的叵匚： 都是人類的創(chuàng)造性活動(dòng)， 源于人類對(duì)生活的更高要求 。（科學(xué)源于人類 對(duì)自然的好奇，藝術(shù)源于人 類對(duì)精神愉悅的追求。） 都像人類展示美好的世界 。（科學(xué)是人類對(duì)自然界的探索，通過抽象思維 把握自然界的客觀規(guī)律和秩序；藝術(shù)用具體的形象來表示現(xiàn)實(shí)的本質(zhì)方面通過形象思維來指示已發(fā)生事物的真實(shí)含義。）現(xiàn)在科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的滲透和影響：現(xiàn)代

25、科技為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)和表現(xiàn)手段，促使新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的誕生現(xiàn)代科技為藝術(shù)提供了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地藝術(shù)與技術(shù)，美學(xué)與科學(xué)的相互滲透，對(duì)人類的生活產(chǎn)生了深刻的影響，又促進(jìn)了科技與文藝自身的發(fā)展?？萍碱I(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀念和美學(xué)觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響。中編藝術(shù)門類藝術(shù)門類的六種分類方法以藝術(shù)形象的存在方式一一時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)、時(shí)空藝術(shù) 。以藝術(shù)形象的審美方式一一聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)、視聽藝術(shù) 。以藝術(shù)作品的內(nèi)容特征一一表現(xiàn)藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)以藝術(shù)作品的物化形式一一動(dòng)態(tài)藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)以歐美新分類法一一視覺藝術(shù)、表演藝術(shù)以藝術(shù)的美學(xué)原則（5類）一一實(shí)用

26、藝術(shù)、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語言藝術(shù)第五章實(shí)用藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)，是指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù) ，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)。實(shí)用藝術(shù)既有使用價(jià)值，又有審美價(jià)值，實(shí)用藝術(shù)基本上都是通過具有實(shí)體性的物質(zhì)材料，創(chuàng)造出具有實(shí)用性與審美性的靜態(tài)的藝術(shù)品第一節(jié)實(shí)用藝術(shù)的主要種類建筑藝術(shù)建筑藝術(shù)按照美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語言，使建筑的形象具有文化價(jià)值 和審美價(jià)值，具有象征美和形式美，體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。（建筑藝術(shù)是物質(zhì)功能與審美功能、實(shí)用性與審美性、技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一）。建筑的藝術(shù)語言與表現(xiàn)手段 （7點(diǎn)）空間、形體、比例、均衡、裝飾、色彩、節(jié)奏空間 建筑的基本形

27、式要素，創(chuàng)造內(nèi)外空間 滿足人們的需求，可以大大增強(qiáng)建筑的藝術(shù)表現(xiàn)力。形體建筑物的總體輪廓，通過線條和形體，空間和實(shí)體的不同組合方式，建筑與環(huán)境的和諧統(tǒng)一，突出建筑獨(dú)特的個(gè)性色彩和藝術(shù)魅力。比例巧妙處理建筑物各部分間的比例關(guān)系，長(zhǎng)寬高，凹凸，虛實(shí)等 。均衡建筑在構(gòu)圖上的對(duì)稱，前后、上下、左右各部分間的關(guān)系，給人以嚴(yán)肅莊重的美感，最常見的方法是中軸線對(duì)稱。節(jié)奏通過建筑物的墻、窗、門、等構(gòu)成部分有規(guī)律的變化或排列，產(chǎn)生一種韻律美。色彩 構(gòu)成建筑物 特有的藝術(shù)形象，給人們帶來獨(dú)特的審美感受和難忘的影響。裝飾建筑物的有機(jī)組成部分，可以為建筑物增光添彩。建筑藝術(shù)的特點(diǎn)：1、建筑藝術(shù)作為民族文化的體現(xiàn)和時(shí)代

28、精神的鏡子，總是以直觀形象的方式反映出一定的社會(huì)意識(shí)形態(tài)和深刻的歷史文化內(nèi)涵。2、建筑作為技術(shù)與藝術(shù)的綜合體，它的審美功能總是隨著建筑技術(shù)與建筑材料的改變而發(fā)生變化。園林藝術(shù)園林藝術(shù)在一定的地域內(nèi)，運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段，通過改造地形，種植花草，營造建筑，布置園路，等途徑創(chuàng)造而成的自然環(huán)境和休憩境域。園林藝術(shù)也是建筑藝術(shù)中的一類，比一般建筑藝術(shù)更注重觀賞性，通過擷取自然美的精華，將自然美與建筑美合二為一。世界三大園林體系：東方園林（以中國園林為代表）、歐洲園林（以法國園林為代表）、阿拉伯式園林。中國的古典園林北方大型皇家園林 和江南小型私家園林皇家園林北京的圓明園、頤和園、承德避暑山莊,氣魄宏

29、大，富麗堂皇私家園林蘇州的拙政園、網(wǎng)師園、西園、留園、揚(yáng)州的何園、個(gè)園、上海的豫園，精巧別致，富有情趣中國古典園林最突出的特點(diǎn)是追求詩情畫意的審美境界中國園林的真正精華與核心是 園林的文化美，中國園林藝術(shù)深深根植與民族文化的沃土中，因而具 有濃郁的民族文化和民族色彩。工藝美術(shù)工藝美術(shù)直接受到物質(zhì)材料與生產(chǎn)技術(shù)的制約，具有鮮明的時(shí)代風(fēng)格和民族特色。工藝美術(shù)的分類：1、經(jīng)過藝術(shù)處理的 日常生活用品，多以實(shí)用為主，裝飾為輔，如漂亮?xí)r尚的服裝，美觀的玻璃器皿，可 愛小巧的塑料制品等。2、民間工藝美術(shù)品，它們采用的原材料比較普通，工藝比較簡(jiǎn)單，價(jià)格便宜，可實(shí)用可觀賞。如縫制的 布老虎，面塑小人，木雕，剪

30、紙等。3、特種工藝美術(shù)品，采用比較珍貴的原材料，工藝非常精細(xì)，價(jià)格昂貴，主要用于觀賞和珍藏，主要以 審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。如玉器，瓷器，漆器，牙雕等。實(shí)用工藝是人類歷史上最古老的藝術(shù)種類之一，它成為人類上古史斷代的重要依據(jù)：石器時(shí)代一一陶器時(shí)代一一青銅器時(shí)代一一鐵器時(shí)代工藝美術(shù)品的審美特性與建筑藝術(shù)相仿， 集中體現(xiàn)為造型美，工藝美術(shù)品十分注重造型設(shè)計(jì)，并且盡量發(fā) 掘材料和裝飾的潛力，注重運(yùn)用色彩、線條、形狀、等多種形式因素，以及夸張、變形、均衡等多種藝術(shù) 手法來創(chuàng)造工藝美術(shù)品的外觀形式美。中華民族燦爛的文化寶庫中，工藝美術(shù)品是重要的組成部分，他們具有鮮明的民族風(fēng)格和時(shí)代特色 ?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)工

31、業(yè)設(shè)計(jì)”或“工業(yè)美術(shù)”是從傳統(tǒng)的工藝美術(shù)中發(fā)展起來的，它是在現(xiàn)現(xiàn)代設(shè)計(jì)代大工業(yè)生產(chǎn)基礎(chǔ)上產(chǎn)生的工業(yè)產(chǎn)品創(chuàng)新的社會(huì)實(shí)踐形態(tài)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的分類:1、產(chǎn)品設(shè)計(jì)，將造型藝術(shù)與工業(yè)產(chǎn)品結(jié)合起來，使工業(yè)產(chǎn)品藝術(shù)化。包括家具、餐具、服裝、等日常生活用品到汽車、飛機(jī)、電腦等高科技產(chǎn)品。2、環(huán)境設(shè)計(jì)，是指人類對(duì)于各種自然環(huán)境因素和人工環(huán)境因素加以改造和組織，對(duì)物質(zhì)環(huán)境進(jìn)行空間設(shè)計(jì)，使之符合人的行為需要和審美需要。包括室內(nèi)設(shè)計(jì)，庭院設(shè)計(jì)，建筑設(shè)計(jì)，城市設(shè)計(jì)，國土設(shè)計(jì)。3、視覺設(shè)計(jì)，是指人們?yōu)榱藗鬟f性息或使用標(biāo)記進(jìn)行的形象的設(shè)計(jì)。如平面設(shè)計(jì)，電視電影設(shè)計(jì)，網(wǎng)絡(luò)設(shè)計(jì)等。第二節(jié) 實(shí)用藝術(shù)的審美特征實(shí)用性與審美性實(shí)用性：1、

32、實(shí)用藝術(shù)是 符合人類不同時(shí)期不同活動(dòng)的需要 。2、實(shí)用藝術(shù)以審美性和實(shí)用性相結(jié)合為基本特點(diǎn)，但大多數(shù)實(shí)用藝術(shù)品，以實(shí)用為主，審美應(yīng)當(dāng)從屬于實(shí)用，服務(wù)于實(shí)用。審美性：實(shí)用藝術(shù)具有審美性,可以滿足人們的審美需要和精神需要 。實(shí)用藝術(shù)是實(shí)用性與審美性的有機(jī)統(tǒng)一 。實(shí)用性是審美性的前提和基礎(chǔ)，審美性反過來可以增強(qiáng)實(shí)用性，二者相互促進(jìn)，缺一不可，密不可分，共同構(gòu)成了實(shí)用藝術(shù)最基本的原則和特征。表現(xiàn)性與形式美表現(xiàn)，性：實(shí)用藝術(shù)不注重模仿客觀事物的再現(xiàn)性,而注重表現(xiàn)某種朦朧抽象的情調(diào)和意味。表現(xiàn)性是實(shí)用藝術(shù)一個(gè)重要的美學(xué)特征，也 構(gòu)成了它與戲劇、小說、電影等再現(xiàn)藝術(shù)的根本區(qū)別。形式美：主要指各種形式因素的有

33、規(guī)律的組合 ,從而形成了某些共同的特征和法則，包括色彩、線條、形體、等因素，也包括對(duì)稱均衡、多樣統(tǒng)一等形式法則。在實(shí)用藝術(shù)中， 表現(xiàn)性與形式美密不可分。形式美是表現(xiàn)性的外部體現(xiàn)，表現(xiàn)性是形式美的內(nèi)在靈魂。民族性與時(shí)代性民族性：建筑、園林、工藝美術(shù)等各類實(shí)用藝術(shù)，無一不體現(xiàn)出民族的風(fēng)格和特色， 設(shè)計(jì)師們自覺或不自覺的藝術(shù)追求都會(huì)體現(xiàn)民族文化的內(nèi)涵和特征。時(shí)代性：1、首先在于實(shí)用藝術(shù)總是表現(xiàn)出特定時(shí)代、特定社會(huì)的情感和理想。2、實(shí)用藝術(shù)的時(shí)代性總是 隨著社會(huì)生產(chǎn)力和科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步而發(fā)展，在材料和技術(shù)等方面呈現(xiàn)出鮮明的 時(shí)代風(fēng)格和特色。實(shí)用藝術(shù)的民族性和時(shí)代性二者有機(jī)地結(jié)合 在一起，使得實(shí)用藝術(shù)品既

34、有濃厚的民族氣息和民族特色，又有鮮明的時(shí)代特征和時(shí)代風(fēng)格。第六章造型藝術(shù)造型藝術(shù)是運(yùn)用一定的物質(zhì)材料 （顏料，紙張，泥石，木料等）通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的藝術(shù)。它既是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)，主要包括 繪畫、雕塑、攝影、書法 等。造型藝術(shù)與實(shí)用藝術(shù)的區(qū)別1、造型藝術(shù)的基本特征是 造型性，它的表現(xiàn)性潛藏于再現(xiàn)性之中，因而造型藝術(shù)屬于 再現(xiàn)性空間藝術(shù)； 實(shí)用藝術(shù)的基本特征是 表現(xiàn)性，它并不直接模擬或再現(xiàn)客觀對(duì)象，因而這類藝術(shù)屬于 表現(xiàn)性空間藝術(shù)2、造型藝術(shù)主要以 審美功能為主，滿足觀賞者的精神需要；實(shí)用藝術(shù)兼有使用功能和審美功能，但更偏重與實(shí)用，

35、同時(shí)滿足人們的物質(zhì)和精神的需要。第一節(jié)造型藝術(shù)的主要種類繪畫藝術(shù)繪畫藝術(shù) 是造型藝術(shù)中最主要的藝術(shù)形式，是一門運(yùn)用線條、色彩、形體等藝術(shù)語言,通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段在平面里塑造出靜態(tài)的視覺形象的藝術(shù)。世界繪畫的兩大體系：以中國畫為代表的東方繪畫 和以油畫為代表的西方繪畫。中國畫簡(jiǎn)稱國畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色，是東方繪畫體系的主流中國畫的特點(diǎn)：1、中國畫在繪畫工具和材料上，往往 采用中國特制的毛筆、墨、或顏料、在宣紙或絹帛上作畫，中國畫也被稱為“水墨畫”2、中國畫在構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，多采用散點(diǎn)透視法，使視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時(shí)

36、間也空間的局限。3、在中國畫中繪畫與詩文、書法、篆刻有機(jī)地結(jié)合在一起，相互補(bǔ)充，交相輝映，形成了中國獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美。4、中國畫的特點(diǎn)來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想。西方繪畫的主要畫中是油畫，是用油質(zhì)顏料在布、木板、或厚紙板上畫成，色彩豐富鮮艷，能夠充分表現(xiàn)物體的質(zhì)感，使描繪對(duì)象顯得生動(dòng)逼真。西方繪畫的審美趣味，在于真和美，西方繪畫追求對(duì)象的真實(shí)和環(huán)境的真實(shí)。中國繪畫與西方繪畫的區(qū)別 5點(diǎn):中國繪畫尚意，西方繪畫尚形；中國繪畫重表現(xiàn)，重情感，西方繪畫重再現(xiàn)，重理性；中國繪畫以線造型，西方繪畫通過光和色來表現(xiàn)物象；中國繪畫不受空間和時(shí)間的局限，西方繪畫嚴(yán)格遵守時(shí)間和空間的界限

37、；中國繪畫注重表現(xiàn)與寫意；西方繪畫注重再現(xiàn)與寫實(shí)。雕刻藝術(shù)雕塑藝術(shù)是用雕、亥IJ、塑等藝術(shù)手段在立體的三維空間中塑造具有實(shí)體形象的靜態(tài)視覺藝術(shù)品。雕塑作品的藝術(shù)特點(diǎn):1、在造型藝術(shù)中，雕塑與繪畫、攝影、書法最大的區(qū)別，就在于雕塑是在三度空間里用物質(zhì)材料創(chuàng)造出實(shí)體形象。2、欣賞雕塑作品不僅需要依靠視覺感官去感受，而且還可以用觸覺去感知，使觀賞者喚起更多的藝術(shù)想象，產(chǎn)生獨(dú)特的審美效果。3、由于雕塑作品的立體性，觀賞者可以從四面八方的不同角度去欣賞，乃至結(jié)合周圍的環(huán)境來欣賞 、使雕塑作品更富有生動(dòng)、逼真的藝術(shù)魅力。我國古代雕塑史的三個(gè)重要時(shí)期：1、秦漢時(shí)期，我國古代雕塑藝術(shù)達(dá)到 高峰時(shí)代，陵墓雕塑盛

38、況空前 ，如秦始皇陵兵馬俑，西漢霍去病幕 石刻等。2、魏晉南北朝和唐宋時(shí)期，宗教雕塑發(fā)展迅速，如佛教四大石窟，云岡石窟、龍門石窟、敦煌石窟、麥 積山石窟。3、元明清時(shí)期，大規(guī)模的石窟藝術(shù)走向衰落，小型玩賞性雕塑日趨繁榮，各種案頭陳列雕塑，工藝裝飾雕刻和民間雕刻工藝蓬勃發(fā)展，如廣東石灣的陶塑、無錫、天津的泥塑、潮州木雕等。西方雕塑史的四個(gè)輝煌高峰期：1、古希臘羅馬時(shí)期 雕塑藝術(shù)已達(dá)到想到高的水平。如擲鐵餅者，維納斯等2、歐洲文藝復(fù)興時(shí)期，如意大利文藝復(fù)興三杰的米開朗琪羅，代表作大衛(wèi)等3、19世紀(jì)時(shí)期的法國雕塑，如浪漫主義雕塑的巨型浮雕馬賽曲，現(xiàn)實(shí)主義雕塑的 巴爾扎克像，地獄門等。4、20世紀(jì)以來

39、，西方雕塑藝術(shù)向多元化發(fā)展，多種流派并存，處于不斷發(fā)展演變中，代表人物如，馬約爾的地中海。攝影藝術(shù)攝影藝術(shù) 是攝影師運(yùn)用照相機(jī)作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思，將人物或景物拍攝下來，再進(jìn)過暗房處理，塑造出可視的藝術(shù)形象，用來反映社會(huì)生活與自然現(xiàn)象，并表達(dá)作者思想情感的一種藝術(shù)形式。攝影藝術(shù)的特征:1、攝影藝術(shù)獨(dú)特的審美特征主要體現(xiàn)在紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一上。攝影藝術(shù)具有紀(jì)實(shí)性，表現(xiàn)在它運(yùn)用技術(shù)手段逼真的把被拍攝的對(duì)象真是的再現(xiàn)出來，藝術(shù)性在紀(jì)實(shí)的基礎(chǔ)上，運(yùn)用獨(dú)特的攝影語言，組織攝 影藝術(shù)特有的藝術(shù)形象。2、攝影藝術(shù)不能表現(xiàn)客觀生活中不存在的事物，不能表現(xiàn)過去和未來的事物。攝影藝術(shù)的 流派繪畫主義攝影，

40、起源于英國；紀(jì)實(shí)主義攝影；印象主義攝影 ；超現(xiàn)實(shí)主義攝影；抽象主義攝影；前衛(wèi)派攝影書法藝術(shù)書法藝術(shù)是中華民族特有的一種藝術(shù)形式，主要通過漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)、行 次章法等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。形式上，是一門刻意追求線條美的藝術(shù)；內(nèi)容上，是一門體現(xiàn)民族靈魂的藝術(shù)。中國書法建立在中國文字（漢字）的基礎(chǔ)上，是中華民族審美經(jīng)驗(yàn)的集中表現(xiàn)，在中國藝術(shù)史上占有獨(dú)特 地位，被稱為東方藝術(shù)的核心。中華民族的書法藝術(shù)， 從遠(yuǎn)古的殷商時(shí)代出現(xiàn)，經(jīng)歷了秦漢的輝煌，魏晉的風(fēng)韻，隋唐的鼎盛，宋元的尚 意，明清的延續(xù)，到現(xiàn)在的普及和世界范圍內(nèi)的流傳，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，歷史悠久，影響深遠(yuǎn)。書法

41、藝術(shù)的基本技法和表現(xiàn)形式，主要用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律、風(fēng)格等幾個(gè)方面。書法具有自己的特殊的藝術(shù)形式和藝術(shù)規(guī)律，但它與文學(xué)、繪畫、音樂、舞蹈等有密切聯(lián)系。創(chuàng)作或欣賞書法作品，不僅能給人帶來愉悅和滿足，而且常常使人們潛移默化地受到熏陶，使審美情趣得 到陶冶與提高。第二節(jié) 造型藝術(shù)的審美特征造型性與直觀性1、造型藝術(shù)最基本的特征是造型性。是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，塑造出欣賞著可以通過感官直接感受到的藝術(shù)形象。造型藝術(shù)的這一特點(diǎn)，使它 只能用間接的方式去表現(xiàn)沒有外部形體的客觀物事 2、直觀性，既視覺性 也是造型藝術(shù)的基本特征之一，使造型藝術(shù)與文學(xué)、音樂等其他藝術(shù)門類分開。造 型藝術(shù)的直觀性，

42、 需要欣賞著親眼目睹，才能從直覺的視覺形象獲得雋永的審美感受。瞬間性與永固性1、造型藝術(shù)的瞬間性是指，藝術(shù)家要抓住客觀事物發(fā)展變化的某一瞬間的形象，將它用物質(zhì)材料和藝術(shù) 語言固定下來。造型藝術(shù)應(yīng)當(dāng)選取事物運(yùn)動(dòng)或變化過程中，具有典型意義的瞬間形象，最大限度的用 暗示性手法，調(diào)動(dòng)欣賞著的想象力。2、造型藝術(shù)的永固性指的是，造型藝術(shù)的形象一旦被固定下來，就可以供人們多次欣賞，甚至可以千百年的流傳下去。造型藝術(shù)的永固性使，中外藝術(shù)史上許多優(yōu)秀作品得以保存下來，成為人類燦爛文化 寶庫中的重要財(cái)富。再現(xiàn)性與表現(xiàn)性可以1、造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，再現(xiàn)性是造型藝術(shù)最重要的審美特征之一。造型藝術(shù)的再現(xiàn)性

43、逼真的再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的人物、事物、或景物 。可以 TOC o 1-5 h z 2、造型藝術(shù)需要通過表現(xiàn)性，表達(dá)藝術(shù)家的思想情感和審美追求。造型藝術(shù)表現(xiàn)性的體現(xiàn)：要表現(xiàn)出對(duì)象的內(nèi)在精神氣質(zhì) 。造型藝術(shù)的表現(xiàn)性在于它傳達(dá)了藝術(shù)家的思想情感和審美理想。藝術(shù)家會(huì)自覺地用形式美的法則去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。第七章表情藝術(shù)第一節(jié)表情藝術(shù)的主要種類表情藝術(shù)通過床產(chǎn)能的物質(zhì)媒介（音響、人體）來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的一類藝術(shù)的總稱，主要是指音樂、舞蹈兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。表情藝術(shù)是人類歷史上最古老的藝術(shù)門類，遠(yuǎn)古時(shí)代的原始人的狩獵活動(dòng)和巫術(shù)活動(dòng)中，就已經(jīng)有了舞蹈與音樂。表情藝術(shù)也是當(dāng)代生活中，被人們最普

44、及，最廣泛的藝術(shù)門類。表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性和表現(xiàn)性。一、音樂藝術(shù)音樂藝術(shù)通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來創(chuàng)造藝術(shù)形象、傳達(dá)思想感情、表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。音樂的種類繁多，一般講音樂劃分成聲樂和器樂兩大類。音樂的藝術(shù)語言主要包括旋律、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性等。旋律是音樂的靈魂，節(jié)奏體現(xiàn)出音樂的時(shí)間感，和聲體現(xiàn)音樂的空間感。旋律一一音樂最主要的表現(xiàn)手段，它把高低、長(zhǎng)短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以致調(diào)式、調(diào)性關(guān)系組織起來，塑造音樂形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。節(jié)奏一一音響的長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、輕重等有規(guī)律的組合，是旋律的主干也是樂曲構(gòu)成的主要因素，使樂曲體現(xiàn)出情感的波

45、動(dòng)起伏。和聲一一多聲部音樂按照一定關(guān)系構(gòu)成符合重疊復(fù)合的音響現(xiàn)象，是音樂具有結(jié)構(gòu)、色彩、立體感。交響樂現(xiàn)代交響樂形成于18、19世紀(jì)之交，以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的維也納古 典樂派，使交響樂進(jìn)入黃金時(shí)代。歐洲音樂史上的主要音樂流派：1、維也納古典樂派一一從18世紀(jì)下半葉至19世紀(jì)上半初以古典風(fēng)格為創(chuàng)作標(biāo)志的音樂流派, 以海頓，莫扎特，貝多芬為主要代表。2、浪漫樂派一一19世界在歐洲興起的音樂流派，強(qiáng)調(diào)激情，強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情感，代表人物: 德國的舒伯特、匈牙利的李斯特，俄羅斯的柴可夫斯基。3、民族樂派一一19世紀(jì)中葉在歐洲興起的具有鮮明的民族風(fēng)格， 民族特色的音樂流派，代表 人物：俄羅斯的“強(qiáng)

46、力集團(tuán)”,捷克的德沃夏克。4、20世紀(jì)的西方音樂流派繁多，以法國音樂家德彪西為代表的印象派音樂， 奧地利的勛伯格 為代表的表現(xiàn)派音樂。二、舞蹈藝術(shù)舞蹈藝術(shù)一以提煉加工過的人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用舞蹈語言、節(jié)奏、表情、和構(gòu) 圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，表達(dá)人們思想感情的一種藝術(shù)樣式。舞蹈是人類歷史上最古老的藝術(shù)之一，遠(yuǎn)古時(shí)代，原始社會(huì)的先民們就已經(jīng)開始了圖騰舞蹈 活動(dòng)，并把它作為圖騰崇拜的重要內(nèi)容。舞蹈的種類分為：古典舞、民族舞、現(xiàn)代舞。現(xiàn)代舞的創(chuàng)始人是美國舞蹈家一一伊莎多拉鄧肯，現(xiàn)代舞主張打破古典芭蕾傳統(tǒng)的程式束縛，更加自由地表現(xiàn)內(nèi)心情感。舞蹈還可以分為生活舞蹈與

47、藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈一一與人們?nèi)粘Ｉ盥?lián)系緊密的一類舞蹈，動(dòng)作簡(jiǎn)單，未受過專門訓(xùn)練的人也容易學(xué)會(huì)，目的在于社交，自愈，具有廣泛的群眾性和普及性。藝術(shù)舞蹈一一指專業(yè)或業(yè)余舞蹈家通過藝術(shù)創(chuàng)作在舞臺(tái)上表演的藝術(shù)作品。這類舞蹈常常需 要較高的技藝水平、完整的藝術(shù)構(gòu)思、鮮明的主題思想和栩栩如生的藝術(shù)形象。民間舞蹈一一在民間廣泛流傳的傳統(tǒng)舞蹈形式，它生動(dòng)地反映出各個(gè)地區(qū)，各民族的性格愛好、風(fēng)俗習(xí)慣、和審美趣味，具有強(qiáng)烈的民族風(fēng)格和鮮明的地方色彩。芭蕾生一起源于意大利，是歐洲的古典舞，具有一套嚴(yán)格的規(guī)范和程式，尤其是腳尖鞋的運(yùn) 用和腳尖舞的技巧，更是將芭蕾與其他舞蹈品種明顯地區(qū)分開來第二節(jié) 表情藝術(shù)的審

48、美特征一、抒情性與表現(xiàn)性抒情性是音樂、舞蹈的基本屬性。音樂舞蹈的抒情性，來源于他們內(nèi)在的本質(zhì)屬性和特殊的表現(xiàn)手段，音樂中有組織的樂音，舞蹈中人的形體動(dòng)作，都可以通過力度的強(qiáng)弱、節(jié)奏的快慢、幅度和能量的大小等多種方式，來表現(xiàn)人們繁復(fù)多樣、細(xì)膩深刻的內(nèi)心情感。正是由于音樂、舞蹈具有抒情的本質(zhì)屬性，使他們的創(chuàng)作和欣賞總是離不開強(qiáng)烈的情感體驗(yàn), 這恰恰是表情藝術(shù)的獨(dú)特魅力。表現(xiàn)性可以表現(xiàn)音樂舞蹈的獨(dú)特魅力。音樂與舞蹈這一類表情藝術(shù)，難以模擬或再現(xiàn)客觀對(duì)象，長(zhǎng)于表現(xiàn)或傳達(dá)創(chuàng)作主體的情緒，具有強(qiáng)烈的感染力和表現(xiàn)力。音樂作品的情感內(nèi)涵往往還具有多義性和模糊性，因此它更要欣賞者充分調(diào)動(dòng)自身的聯(lián)想和 想象，用全

49、部身心去感受和體驗(yàn)，才能最終完成音樂情感的傳達(dá)和接受。音樂能夠表現(xiàn)最復(fù)雜，最深刻，最細(xì)微的內(nèi)心情感，這些朦朧的情感常常是語言無法表達(dá)的。二、表演性與形象性音樂、舞蹈都屬于表演藝術(shù)，既表演性，通過演員表演并借助舞臺(tái)來完成的藝術(shù)形式，除音 樂、舞蹈外、還包括戲劇、戲曲、曲藝等藝術(shù)門類。表演藝術(shù)都包括一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作兩個(gè)過程，而且，二度創(chuàng)作（世紀(jì)的表演、演奏或、演 唱）可以多次進(jìn)行。音樂形象和舞蹈形象的存在，必然依賴于二度創(chuàng)作的表演。形象性也是音樂盒舞蹈藝術(shù)的重要審美特征舞蹈形象的塑造，完全要依靠演員的形體動(dòng)作來實(shí)現(xiàn)，舞蹈中的表演性是形象性的基礎(chǔ)。在注重描寫人物的舞劇或舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指

50、以舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、表情和造型所塑 造出來的人物形象。三、節(jié)奏性與韻律美在藝術(shù)領(lǐng)域中，節(jié)奏是最重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。不僅時(shí)間藝術(shù)離不開節(jié)奏，甚至空間藝 術(shù)也同樣離不開節(jié)奏。節(jié)奏甚至可以看做是表情藝術(shù)的生命。在音樂中節(jié)奏是最基本最重要的表現(xiàn)手段，音樂的節(jié)奏是樂音的長(zhǎng)短、高低、強(qiáng)弱等變化組 合，他是旋律的骨干，也是樂曲結(jié)構(gòu)的基本構(gòu)成因素。節(jié)奏也是舞蹈藝術(shù)最基本的構(gòu)成要素和表現(xiàn)手段，舞蹈節(jié)奏一般表現(xiàn)為人體的律動(dòng)，即人體 動(dòng)作的力度強(qiáng)弱、速度快慢、以及動(dòng)作幅度和能量的大小等，因此，舞蹈節(jié)奏常常體現(xiàn)為人 體動(dòng)作的韻律美。在舞蹈作品種，音樂與舞蹈緊密結(jié)合，沒有成功的音樂就沒有完美的舞蹈，而節(jié)奏正式他們 結(jié)

51、合的紐帶。富有韻律美的舞蹈動(dòng)作，建立在節(jié)奏的基礎(chǔ)上；音樂的節(jié)奏又需要通過優(yōu)美的 舞蹈動(dòng)作來形象優(yōu)美的展現(xiàn)出來。第八章綜合藝術(shù)第一節(jié)綜合藝術(shù)的主要種類綜合藝術(shù)一一是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱，綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、繪畫、 音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長(zhǎng)處，獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力，形成了自己獨(dú)特的審 美特征，他將時(shí)間與空間，視覺與聽覺，再現(xiàn)與表現(xiàn)，造型與表演的特點(diǎn)融會(huì)在一起，更加 具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。一戲劇藝術(shù)戲劇從廣義上講，包括話劇、戲曲、歌劇、舞劇，乃至目前歐美流行的音樂劇，狹義上 的戲劇主要是話劇。戲劇藝術(shù)一一戲劇是在舞臺(tái)上以演員對(duì)話和動(dòng)作為表現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場(chǎng)表演的一門藝術(shù)

52、， 有兩個(gè)重要組成部分，戲劇文學(xué)和演員的表演。戲劇的分類：按照作品容量一一多幕劇、獨(dú)幕劇按照作品體裁一一歷史劇、現(xiàn)代劇、兒童劇等按照作品樣式一一戲劇、悲劇、正劇世界悲劇的四大高峰期：古希臘的命運(yùn)悲劇一一索福克勒斯狄俄浦斯王中世紀(jì)末期的性格悲劇一一莎士比亞哈姆雷特近現(xiàn)代的社會(huì)被悲劇一一易卜生玩偶之家，小仲馬茶花女現(xiàn)當(dāng)代的現(xiàn)代悲喜劇一一迪爾馬特老婦還鄉(xiāng)戲劇藝術(shù)的戲劇性一一戲劇藝術(shù)通過演員扮演的角色之間的沖突來開展劇情，刻畫人物，借 以吸引觀眾，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)效果和審美作用的特性，構(gòu)成戲劇性的中心環(huán)節(jié)是戲劇動(dòng)作和戲劇沖 突，沒有戲劇沖突就沒有戲劇。戲劇藝術(shù)的劇場(chǎng)性一一在綜合藝術(shù)中，戲劇和戲曲需要演員在舞臺(tái)

53、上進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)表演，可以多次進(jìn)行。劇場(chǎng)性對(duì)戲劇演員的表演藝術(shù)提出了很高的要求，人們常常把劇本、演員、觀眾稱為戲劇藝術(shù)的三要素，其中最本質(zhì)的要素是演員，因此戲劇藝術(shù)的中心是表演藝術(shù)。戲劇表演的兩大體系：斯坦尼斯夫斯基體系一一體驗(yàn)派表現(xiàn)藝術(shù)，“我就是角色”布萊希特體系一一演員和角色保持一定的距離，“角色是角色，我是我”二戲曲藝術(shù)世界三大古老戲劇藝術(shù)一一古希臘戲劇、古印度梵劇、中國戲曲戲曲藝術(shù)中一是中國傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱，我國各地有 300多個(gè)劇中，包括全國性的劇種 如京劇，昆劇，也包括地方戲曲如川居I，秦腔，豫劇等。西方戲劇美學(xué)藝術(shù)追求真，美；中國古典戲劇美學(xué)藝術(shù)追求善，美 中國戲曲的審美特征一一綜

54、合性，程式化，虛擬化 綜合性戲曲比話劇更具有綜合性，它是一門歌，舞，劇高度結(jié)合的藝術(shù)，戲曲的表演手段是唱，念，做，打，這種高度的綜合性，是戲曲藝術(shù)最基本的審美特征，也是中國戲曲與西方話劇最大的區(qū)別，正式這種綜合性使中國戲曲在舞臺(tái)上創(chuàng)造出富有詩情畫意的戲劇氛圍。程式化戲曲演員的角色行當(dāng)，表演動(dòng)作，音樂唱腔都有一些特殊的固定規(guī)則，使戲曲具有了強(qiáng)烈的舞臺(tái)節(jié)奏與鮮明的藝術(shù)變現(xiàn)力，使戲曲具有了獨(dú)特的形式美，培養(yǎng)了觀眾對(duì)于戲 曲特殊的審美習(xí)慣，體現(xiàn)出戲曲的特殊魅力。虛擬性戲曲充分吸收了我國古典美學(xué)注重寫意的特點(diǎn)，通過“虛實(shí)相生”，“以形寫神”等使演員能夠更加充分地利用戲曲舞臺(tái)的有限時(shí)空，更加廣闊地反映現(xiàn)實(shí)

55、生活與表現(xiàn)思想感情。（體現(xiàn)在表演、舞臺(tái)、時(shí)空上）三電影藝術(shù)電影是現(xiàn)代科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。電影藝術(shù)一一通過畫面、聲音、蒙太奇等電影語言，在銀幕上創(chuàng)造出感性直觀的形象，在線和表現(xiàn)生活的一門藝術(shù)。電影誕生在音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇建筑之后，所以被人們稱為“第七藝術(shù)” 。1895年12月28日,法國人魯米埃爾兄弟在巴黎公開放映了火車進(jìn)站 ，水澆園丁，標(biāo)志 著電影的誕生,默片時(shí)代的開始。1905年北京的豐泰照相館拍攝了由譚鑫培主演的，第一部國產(chǎn)戲曲舞臺(tái)紀(jì)錄片定軍山。1913年拍攝了中國第一部 故事片洞房花燭。電影根據(jù)樣式可以分為四大類：故事片，紀(jì)錄片，科教片，美術(shù)片。電影是一門與科技結(jié)合很緊密的

56、藝術(shù)，從科技的進(jìn)步，對(duì)電影藝術(shù)的發(fā)展，電影語言的創(chuàng)新，甚至是電影美學(xué)觀念的演變，都有重大的影響。電影史上的三次大變革：從無聲的“默片”時(shí)代到有聲電影 以1927年爵士歌王的出現(xiàn)為標(biāo)志 中國第一部有聲電影是1931年的歌女紅牡丹 從黑白電影到有色電影時(shí)代，以1935年的美國影片華浮世界為標(biāo)志。中國第一部彩色電影是1968年梅蘭芳主演的生死恨。電影藝術(shù)進(jìn)入高科技時(shí)代，數(shù)字技術(shù)，三維動(dòng)畫，多媒體等極大地增強(qiáng)了電影的藝術(shù)魅力 蒙太奇的完整概念：從技術(shù)層面講一一電影的剪輯從藝術(shù)層面講一一電影的基本結(jié)構(gòu)手段和敘事方式從美學(xué)層面講一一電影藝術(shù)獨(dú)特的思維方式，一種創(chuàng)作方法。作為大眾文化與大眾文化的傳播媒介，電

57、影具有廣泛的群眾性和巨大的社會(huì)影響性，遍及全 世界。優(yōu)秀的影視作品既是國際文化交流的重要載體，又有濃郁的民族風(fēng)格和民族特色，因此影視 藝術(shù)具有鮮明的民族性和國際性。四電視藝術(shù)電視藝術(shù)是先到科學(xué)技術(shù)高度發(fā)展的產(chǎn)物，20世紀(jì)人類最偉大的發(fā)明之一。1936年11月2日,英國廣播公司建立了世界上第一個(gè)電視臺(tái),標(biāo)志著電視事業(yè)的開端。1958年5月1日，我國第一座電視臺(tái)，（中央電視臺(tái)的前身）北京電視臺(tái)開播。1958年6月15日播出了我國第一部電視劇一口菜餅子,中國電視藝術(shù)從此誕生。電視劇是電視藝術(shù)的主要類型，單本劇、連續(xù)劇、系列劇、小品等。電視藝術(shù)的審美特征：電視的技術(shù)性形成了電視藝術(shù)的特征。電視的參與性

58、形成了這門藝術(shù)的觀賞特點(diǎn)。電視傳播的迅速性形成了電視藝術(shù)生活化的特點(diǎn)。第二節(jié) 綜合藝術(shù)的審美特征一 綜合性與獨(dú)特性綜合性的表現(xiàn)首先，戲劇、戲曲、電影等綜合藝術(shù)，吸收了各門藝術(shù)中的多種元素，將它們有機(jī)地融合在 自己的表現(xiàn)手段中，從而大大豐富了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。其次，戲劇、戲曲、電影的綜合形集中體現(xiàn)在，他們將時(shí)間與空間、視覺與聽覺、造型與表 演等藝術(shù)綜合在一起，實(shí)現(xiàn)了美學(xué)層次上的高度綜合，極大的擴(kuò)展和豐富了觀眾的審美感受, 成為最具有群眾性的藝術(shù)門類。獨(dú)特性以戲曲藝術(shù)為例，它將生活中的動(dòng)作加以變形和夸張，形成戲曲表演特有的唱、念、做、打的程式，和手、眼、身、步的身段來表現(xiàn)，戲曲表演還劃分成生、且、

59、凈、丑等不同的行當(dāng)，在唱腔、賓白、臺(tái)布、動(dòng)作等各方面都有一套完整而不同的程式，這是戲曲藝術(shù)最明顯的特 點(diǎn)。二情節(jié)性與主人公情節(jié)性對(duì)于綜合藝術(shù)而言，情節(jié)使綜合藝術(shù)成為一個(gè)有機(jī)整體，通過不同的情節(jié)可以反 映不同的藝術(shù)風(fēng)格。綜合藝術(shù)的情節(jié)結(jié)構(gòu)一般分為戲劇性情節(jié)和非戲劇性情節(jié)兩種。戲劇性情節(jié)按照戲劇沖突的法則來結(jié)構(gòu)的情節(jié)，往往具有強(qiáng)烈的沖突和曲折的故事，大 量運(yùn)用巧合、懸念等藝術(shù)技巧，情節(jié)結(jié)構(gòu)上有開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾。非戲劇性情節(jié)建立在紀(jì)實(shí)美學(xué)的基礎(chǔ)上，不依靠人工編造的故事，致力于在現(xiàn)實(shí)生活中 發(fā)掘情節(jié)，更多的采用心理結(jié)構(gòu)，情緒結(jié)構(gòu)，注重發(fā)掘人物的內(nèi)性情感沖突，使故事情節(jié)更 貼近生活。主人公戲劇，戲

60、曲，電影中的的主要任務(wù)，是戲劇影視作品中集中刻畫的人物形象，使 作品內(nèi)同的中心，是矛盾沖突的主體，是請(qǐng)假開展的依據(jù)。塑造鮮明，生動(dòng)，富有個(gè)性的主人公形象，是影視戲劇藝術(shù)的最根本任務(wù)三文學(xué)性與表演性文學(xué)性是綜合藝術(shù)的基礎(chǔ)，只有在文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上，導(dǎo)演，演員餓其他藝術(shù)工作者才能進(jìn)行二度創(chuàng)作，將其展現(xiàn)在舞臺(tái)上。戲劇文學(xué)劇本是戲劇性與文學(xué)性形結(jié)合的產(chǎn)物。表演性是綜合藝術(shù)的中心環(huán)節(jié)。表演一一演員依據(jù)作家提供的劇本，按照劇本的規(guī)定情境和角色的思想感情，在導(dǎo)演的指導(dǎo)下進(jìn)行二度創(chuàng)作，運(yùn)用語言，動(dòng)作創(chuàng)造人物形象。表演性是綜合藝術(shù)最突出的審美特征，優(yōu)秀的表演藝術(shù)應(yīng)當(dāng)達(dá)到演員與角色的統(tǒng)一，生活與 藝術(shù)的統(tǒng)一，體驗(yàn)與