兩位青年女大提琴家和她們的“浪漫大提琴”

1、兩位青年女大提琴家和她們的“浪漫大提琴兩位青年女大提琴家和她們的浪漫大提琴論文聯(lián)盟.Ll.張漢娜和她的浪漫大提琴曲張漢娜1983年生于韓國，是當(dāng)今世界屈指可數(shù)的大提琴演奏奇才，也是目前EI旗下年齡最小的專屬藝術(shù)家。她有幸同時得到穆斯基斯拉夫羅斯特羅波維奇與米沙麥斯基兩位大提琴巨匠的真?zhèn)鳌?994年10月，首次參加國際大型比賽的張漢娜，在法國巴黎舉辦的競爭異常劇烈的第5屆羅斯特羅波維奇國際大提琴比賽中囊括冠軍及當(dāng)代作品演奏獎兩項殊榮，在國際樂壇引起轟動。論文聯(lián)盟.Ll.1995年3月張漢娜在她的故土漢城進(jìn)展了首演。同年11月，12歲的小漢娜即與EI開始了合作錄音經(jīng)歷。從1995年11月開始，她首

2、次與羅斯特羅波維奇指揮的倫敦交響樂團(tuán)合作錄音，接著與辛諾波里指揮的德國國家歌劇院錄制海頓?大提琴協(xié)奏曲?。1996年，她又與迪圖瓦指揮下的蒙特利爾交響樂團(tuán)成功完成了卡內(nèi)基大廳的首演，從此開始了與全世界優(yōu)秀的指揮家和樂團(tuán)的廣泛合作。在歐洲，她與馬澤爾以及柏林愛樂樂團(tuán)，巴黎管弦樂團(tuán)等合作，她還與羅馬桑塔塞西利亞管弦樂團(tuán)、蒙特卡洛愛樂樂團(tuán)、法國國家交響樂團(tuán)、赫爾辛基與斯卡拉愛樂樂團(tuán)合作。在美國，她參與了紐約以及洛杉磯等地的演出，另外還與辛辛納提、匹茲堡、舊金山、波士頓、費(fèi)城、克里夫蘭、明尼蘇達(dá)等地的交響樂團(tuán)合作。在亞洲，她與NHK交響樂團(tuán)、香港愛樂樂團(tuán)、以色列愛樂樂團(tuán)合作。2000年夏天，張漢娜還在

3、斯拉特金的指揮下，與悉尼交響樂團(tuán)合作，并與他在洛杉磯好萊塢碗形劇場合作。有了如此豐富的舞臺經(jīng)歷與經(jīng)歷，張漢娜在個人錄音專輯中更能游刃有余地施展自己藝術(shù)才能。本碟是她在EI旗下推出的第4張專輯，碟名為張漢娜：大提琴浪漫曲Han-Nahang：Rane曲目共8首段，雖不能涵蓋古典大提琴曲庫各個類型的作品，但作為浪漫類型遴選出來的這些作品，獨(dú)奏曲、協(xié)奏曲均有，且長短兼顧，特別是有些改編曲和稍顯冷門的作品，更是愛樂人所期待的錄音珍品。論文聯(lián)盟.Ll.首曲是格拉祖諾夫的旋律，這是錄音版本較少的一首小品。格拉祖諾夫的好些音樂創(chuàng)作吸收了柴科夫斯基的抒情性和鮑羅丁的史詩性，從而形成其特有的樂觀明朗、抒情敘事的

4、音樂風(fēng)格。這首小品，正是一首帶有抒情風(fēng)味的敘事性樂曲。張漢娜的演奏很好地把握了格拉祖諾夫音樂的特性，演錄此曲時，表現(xiàn)出在她這樣年齡演奏家中少有的穩(wěn)重與內(nèi)斂，大提琴音色雖極為優(yōu)美，但亮度被適當(dāng)控制，透出了一種沉得很深的柔情。閉目聆賞，很耐咀嚼。圣桑熱情的快板是由鋼琴曲改編而成，作品活潑熱情，律動性強(qiáng)。張漢娜的演奏自信成熟，一氣呵成，讓人聽得爽快。德沃夏克的G小調(diào)盤旋曲，錄音版本相對較少。德沃夏克一生為大提琴與管弦樂團(tuán)所寫的曲子有限，除兩首大提琴協(xié)奏曲外，僅有寂靜的森林和這首G小調(diào)盤旋曲了。樂曲以大提琴開門見山的旋律展開。與格拉祖諾夫的那首旋律一樣，此曲也帶有一些敘事性，但曲調(diào)明快溫婉，張漢娜的演

5、奏顯示了女性演奏家特別細(xì)膩的情感。柴科夫斯基如歌的行板出自那首最著名的弦樂四重奏第二樂章。用大提琴客串小提琴，張漢娜的演繹在音色上很像她的老師麥斯基那樣甜美，但她的抒情很節(jié)制，她特別注意在表演上著力挖掘樂曲內(nèi)在的深沉感。尤其是最后那個漸弱的長弓控制得很好。拉洛的D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲是這張專輯里的大部頭作品。這首大提琴協(xié)奏曲作于1877年，是當(dāng)年拉洛呈獻(xiàn)給首演者阿多夫費(fèi)夏的。張漢娜在這部作品里，方才施展出她的十八般武藝。演奏極盡歌唱性之能事，3個樂章就如3段優(yōu)美抒情的小品，不但有甜美溫婉的音色、細(xì)膩感性的魅力，在快慢樂章的轉(zhuǎn)接之間，各種技巧的運(yùn)用嫻熟自如，大提琴的威力不斷發(fā)揮出來。此時的張漢娜，完

6、全像一位男性演奏家一樣，勢大力沉，游刃有余地駕馭著她那把名琴。與張漢娜合作的是意大利指揮家安東尼奧帕帕諾AntniPappan與羅馬圣西西里亞國家音樂學(xué)院樂團(tuán)，整個演錄配合完美，古典浪漫的氣息異常濃郁。碟中末曲收錄的是卡薩爾斯的白鳥之歌，此曲根據(jù)西班牙卡塔洛尼亞地區(qū)民謠編寫曲調(diào)舒緩纏綿，氣息悠長。僅從譜面上看，肯定非常簡約，但正是這樣單純、毫無炫技可言的作品，往往也是最考演奏者功力與韌性的試金石。張漢娜在曲中尤其注重呼吸感的掌控，即便是細(xì)假設(shè)游絲的弱音處，也保持著沉穩(wěn)延綿的音流，耐人尋味。納塔莉克萊因和她的浪漫大提琴英國美女大提琴家納塔莉克萊恩NatalielEin被稱為自杜普蕾以來最引人注目

7、的新秀。她1994年17歲時便獲得BB大獎，稍后又獲得歐洲電視網(wǎng)青年音樂家大獎。獲獎后，她決然拋棄所有名利的誘惑，悄悄來到維也納，跟隨海因里希席夫私人學(xué)習(xí)。如今她已在英國小有名氣，并被納入EI旗下，開始了她新的藝術(shù)生涯?？巳R恩這款2022年的新專輯，收錄了她演奏的兩個G小調(diào)大提琴奏鳴曲。不過一部是肖邦的，一部是拉赫瑪尼諾夫的。雖然都是小調(diào)，而且是奏鳴曲不是協(xié)奏曲，但這兩部作品都是大部頭的，都有4個樂章。拉赫瑪尼諾夫的那部總演奏時間超過了40分鐘；肖邦那部稍短一些，但也有20多分鐘。與張漢娜的那款新專輯一樣，克萊因這款也冠名為浪漫大提琴。應(yīng)該說，這兩部奏鳴曲都屬于浪漫派的作品范疇，都是非常動聽而

8、又難得同時收錄在一起的精品。前輩演奏家為肖邦這部大提琴奏鳴曲已留下了幾個著名版本，如羅斯特羅波維奇與阿格里奇演奏版、杜普蕾與巴倫博伊姆演奏版、斯塔克和里卡爾多雷克霍RiardRequej演奏版、馬友友與艾克斯演奏版等等。尤其是杜普蕾的那個版本，應(yīng)該給后代的小同胞克萊恩留下了很好的借鑒。肖邦此曲作于與喬治桑別離之后，4個樂章中，只有第一樂章中庸的快板較長大，大提琴和鋼琴表現(xiàn)出的兩個主題的對答，旋律優(yōu)美流暢，呈現(xiàn)出肖邦式的詩意表達(dá)感。第二樂章諧謔曲是燦爛的快板，克萊恩的大提琴以歌唱性的特色，多數(shù)時間在表現(xiàn)主旋律，但插入的鋼琴段落，也極盡浪漫效果。后面的最緩板三段體，主要主題呈送葬進(jìn)展曲的形態(tài)，由大

9、提琴、鋼琴交互演奏，以對話般的形態(tài)結(jié)尾，此段音樂似乎才開始透顯出一份憂思。最后的奏鳴曲式快板，第一主題含有略帶哀愁的半音階進(jìn)展，第二主題那么明朗而單純?？巳R恩的演奏極有深度，而鋼琴也展示出輝煌的技巧。聽克萊恩演錄的這部肖邦作品，總的感覺是優(yōu)美與成熟并存。還需要強(qiáng)調(diào)的是，與克萊恩配對的鋼琴演奏家查爾斯歐文harlesen在錄音中也顯示出深沉的功力。論文聯(lián)盟.Ll.拉赫瑪尼諾夫的G小調(diào)大提琴奏鳴曲，其整個音樂所表現(xiàn)和隱含的樂思更為豐富復(fù)雜。一開始，克萊恩的大提琴在歐文鋼琴消沉緩慢的伴奏聲里，消沉而悠揚(yáng)地奏出了纏綿的主旋律，開始就透射出淡淡的凄涼與憂傷。接著是一段高聲部的明朗的旋律，與前面的音樂形成比照。隨即回到最初的主題進(jìn)展復(fù)述，并進(jìn)入一段苦苦掙扎的過程，表現(xiàn)出內(nèi)心情緒極不穩(wěn)定。諧謔曲快板第二樂章，大提琴在緊促的鋼琴伴奏中呈現(xiàn)，隨后有一段大提琴奏出的極其深遠(yuǎn)的主題，拉氏風(fēng)格極為突出。行板第三樂章是最抒情的一個樂章，克萊恩的大提琴將甜美的回憶、痛苦的掙扎兼容并蓄，這需要深沉的功力與對作品的深化理解，如開頭的大調(diào)主題略帶拉氏的感傷，接下來轉(zhuǎn)入小調(diào)的主題，又好象在回憶與沉思。第四樂章是整個奏鳴曲中一個明朗的尾聲，大提琴的演奏表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的情感。整個作品的每個樂章，都有感人至深的經(jīng)典主題的連接與交替，那種凄婉掙扎、冥想追憶的樂思，使人產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴。