談小學美術(shù)新課改教學中的點滴體會

1、談小學美術(shù)新課改教學中的點滴體會摘要：小學美術(shù)新課程標準打破了傳統(tǒng)美術(shù)教學的知識框架，從全新的角度，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感，也更加適應和滿足兒童特點及要求。作為當代的一名教師就要更新自己的教育理念，從現(xiàn)實出發(fā)，用現(xiàn)代的手段、方法、理念進行美術(shù)教學，擺脫傳統(tǒng)美術(shù)教學的一些條條框框，努力探索出一條適應現(xiàn)代教育教學的新思路。“兒童”是每個人都必須要經(jīng)歷的“生命階段”，它曾賦予我們許多的幢景和夢想，帶給我們幾多快樂和天真?！跋氘嫯嫛边@是每個兒童階段的人抒發(fā)自己情感最直接的途經(jīng)。因而美術(shù)課便成了孩子們感情交流的重要

2、場所。而小學美術(shù)新課程標準打破了傳統(tǒng)美術(shù)教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術(shù)課程分為造型表現(xiàn)，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域，造型表現(xiàn)、設計應用兩個學習領域的活動方式強調(diào)學生自由表現(xiàn)，大膽設計創(chuàng)造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內(nèi)化為文化品位和素質(zhì)品質(zhì)；綜合探索則強調(diào)通過綜合性美術(shù)活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感，也更加適應和滿足兒童特點及要求。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內(nèi)化品質(zhì)，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多新的學

3、習的方式。作為教師在美術(shù)課中的地位尤顯重要。在結(jié)合多年美術(shù)學科的教育教學經(jīng)驗和小學美術(shù)新課改的實踐教學中，筆者發(fā)現(xiàn)只有尊重和了解學生發(fā)展的年齡特征、行為特點，才能發(fā)展學生的個性，提高學生的審美能力、形象思維能力和表現(xiàn)能力。那么，美術(shù)教師作為學生的組織和管理者，如何在新的課程改革教學活動中，讓全體學生生動、活潑、主動地發(fā)展，成為有健全人格，有創(chuàng)新精神的合格人才呢？我通過近期的教學實踐與探索總結(jié)出以下幾點：一、尊重、了解學生自身心理、生理發(fā)展學齡初期的孩子剛剛從略圖期過渡到概念寫實期，他們的觀察能力、分析能力尚顯幼稚，往往以個性形象思維來補充觀察認識的不足。表現(xiàn)在作品上則帶有概括性，往往以自己對事

4、物的認識，代替視覺的感受。比如學齡前兒童畫一輛車，他知道車身近似方形，車輪是圓形。畫鳥時畫一個橢圓代表身體，在圓的一端有時用三角形，有時用線代表嘴，在圓形上下兩側(cè)畫兩條線或畫兩個三角形代表翅膀?？梢姡瑑和挲g越小造型越抽象、概括。而傳統(tǒng)的技法課主張你這幅畫畫得好不好，畫得像不像。如果一堂課上下來，學生一個都畫得不好，一個畫得都不像，那么，這堂課就是失敗。如今，我們要擺脫這種壞習慣，我們應該更明確認識到讓學生學習美術(shù)不是讓每一位學生將來都成為畫家，而是在美的熏陶下得到更滋潤的發(fā)展。如學生在學習美術(shù)小鳥的家一課時，在講解鳥的頭部和身體形狀時要求學生畫出不同鳥頭和身體，要求后一位學生畫得不能重復前一

5、位學生的形狀，要求學生求新求異，再讓學生對不同鳥頭和身體進行比較。本來，只要求學生掌握鳥的特征，通過這一活動，激活了學生創(chuàng)新思維活動有益于課堂教學。所以，教師要盡可能采用多種方式，如想象、聯(lián)想等打破學生的習慣性思維，促使學生進行創(chuàng)新思維，從而擺脫傳統(tǒng)技法課的“像”。隨著兒童年齡增加，他們的觀察記憶力增加了，所表現(xiàn)的物象也越復雜，越接近真實。他們經(jīng)常由于想的多，為制作不出來而苦惱。他們開始注意畫面的空間感和教師講授的透視知識，開始注重物體的結(jié)構(gòu)。特別是小學高年級學生，經(jīng)常拿自己的作業(yè)和成年人的作品比，產(chǎn)生畏難情緒。這一階段的學生的技能跟不上知識，手跟不上眼睛，所以他們的表現(xiàn)欲望受到了極大的限制。

6、在這一階段，他們的主客體意識有了很大的發(fā)展，對于作品的自我評價，外部比較與評價開始重視，不積極的評價會使他們的自信心、學習積極性受到不同程度的挫傷。因此，從整體看來，這個階段的學習興趣比以前有較大幅度的降低，應做好這一階段學生興趣的激發(fā)。二、尊重、了解學生美術(shù)作品的發(fā)展特征1、兒童美術(shù)作品的多樣性美術(shù)作品并非是照相機似的再現(xiàn)形象，更重要的是通過觀察、分析和理解對象，傾注個人的認識，情感于作品中。一些具像表現(xiàn)的作品容易被大眾所接受，而表現(xiàn)性的作品顯得夸張、抽象，相對來說，二者各有千秋。從繪畫心理看，人們對事物的感覺可分為直覺反應和思維反應。二者并無優(yōu)劣之分，不應揚此抑彼。兒童繪畫的意義并不僅僅限

7、于畫的本身，而是通過繪畫形式表達和寄托自己的思想和心愿，往往帶有強烈的表現(xiàn)性，在欣賞和評價中應特別注意。要積極聽取他們對作品的附加的注釋內(nèi)容。這樣才能真正理解兒童作品，進而了解孩子的內(nèi)心世界。如有一張一年級小朋友的作業(yè)閃光的煙花，他覺得作業(yè)單靠畫面還不能表達自己的想法，又在畫面中加上了一小段拼音文字，這樣就能更直觀地來表達自己創(chuàng)作時的心境。2、兒童作品美感價值的獨特性兒童的觀察、思維、手眼協(xié)調(diào)等能力均處于稚嫩的階段，也就形成了他們獨特的“眼光”，這早已經(jīng)引起藝術(shù)界和教育界的極大關(guān)注。有專家認為，兒童美術(shù)作為一種“生態(tài)現(xiàn)象”和人生的一個“生命階段”，應具有一定的獨立意義和價值。但由于各種原因，許

8、多人對兒童畫的認識存在誤區(qū)。誤區(qū)之一，他們把兒童畫與成人畫比較，認為不夠規(guī)范；誤區(qū)之二，將兒童畫與現(xiàn)實形象比較，認為不夠真實；誤區(qū)之三，將兒童畫與常規(guī)知識比較，認為太離奇。人們把技法、美術(shù)常識、生活真實作為唯一的評價標準，從而忽略了兒童本身的年齡特點，生理、心理因素和創(chuàng)作個性。而正是這些，促成了兒童的獨特“眼光”的形成，正是這些，促成了兒童畫稚嫩、夸張、奔放、個性化等獨特美感的形成。俗不知，古今中外。許多優(yōu)秀的大畫家致力于兒童畫的研究并從中汲取了營養(yǎng)：畢加索以幼兒的豐富想象建立了“立體派”藝術(shù)；馬蒂斯以兒童造型特點完成了一系列變形的繪畫杰作。盧梭用孩子涂鴉般的抽象形式，奠定了表現(xiàn)主義藝術(shù)的基礎

9、；我國畫家關(guān)良以兒童畫概括的表現(xiàn)方式完成了一系列史無前例的優(yōu)秀國畫戲劇人物作品三、內(nèi)容上從注重技法訓練向培養(yǎng)學生健全良好的藝術(shù)素質(zhì)轉(zhuǎn)變。 在充分尊重兒童心理、生理發(fā)展前提下了解兒童美術(shù)作品的基本特征的同時，結(jié)合小學美術(shù)新課程改革，我體會到兒童美術(shù)作品并非僅僅是純粹意義上一幅圖畫的完成，它們稚拙，天真和浪漫是我們成年人所無法企及的。我在課堂教學中時時注重“不教而教”的隱性教育方式的使用。我認為“不教而教”中的“不教”，就是你不要過早地用技法技能來規(guī)范他?！敖獭本褪且獑l(fā)他、引導他，培養(yǎng)學生良好的美術(shù)習慣。我在美術(shù)課彩線連彩點的教學中結(jié)合內(nèi)容，在黑板上分割了數(shù)塊版面，讓學生用自己喜歡的顏色畫上“彩

10、線”和“彩點”。結(jié)果每個學生畫得都很美，有的乍看起來是山水；有的則像小樹林這不但突出了學生的主觀能動性，同時也提高了學生對“點”、“線”和“色彩”的掌握能力和感受能力。同時，啟發(fā)學生畫線條和畫色塊是不同的，握筆方法，用色的良好習慣(不是一下子把彩筆攤在桌子上，而是用一支拿一支，用完之后放回去)，不要用直尺，最好少用橡皮等，大處著眼，小處著筆，不但對學生良好的美術(shù)習慣及健全的藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)起到很重要的作用，同時對學生良好的生活習慣及行為習慣也會有不可估量的作用。四、方法上從注重模仿能力訓練向培養(yǎng)學生豐富的想象力及創(chuàng)造性思維轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)美術(shù)教育多是圍繞“看畫”或“臨畫”為主要內(nèi)容展開的，以最終大家“都

11、一樣”為結(jié)果；美術(shù)教學的真正意義基本上沒有得到充分的體現(xiàn)，學生僅有的一點靈感也逐漸在“臨摹”中泯滅。當然，臨摹能力作為基礎教育的一個組成部分是必需的，但在小學階段，即使臨了也要以能臨出獨特的個性為佳。想像力和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)和開發(fā)，是現(xiàn)代美術(shù)教育最主要的特征之一。如我在教小鳥一課時讓學生閉上眼睛聽鳥的各種叫聲；在教色彩時讓學生聽一組音樂之后再與色彩對號入座；讓學生大膽嘗試，讓學生把畫好的畫倒過來掛等等，不但調(diào)動了學生的各種感官去客觀地表現(xiàn)對象；而且為更好地培養(yǎng)學生的想像力和創(chuàng)造性的思維創(chuàng)造了條件。五、正確評價兒童繪畫，從注重結(jié)果向注重過程的美術(shù)教育觀轉(zhuǎn)變前幾年中國教育報上載有一個美國、日本和中國

12、小孩畫蘋果的故事，曾掀起軒然大波，并引起一場教育觀的討論。一位貴婦曾對馬蒂斯所畫的一個女人提出質(zhì)疑，認為畫中的手臂不合比例。馬蒂斯回答：“夫人，你看到的不是一個女人，而是一幅畫?！辟F婦人認為畫得真實才好，而馬蒂斯一語就道出了繪畫的追求。一次我在教學生畫雛雞圖時，一部分學生把小雞畫在紙的下面邊線上，而上面邊線多是一個太陽、幾朵白云；中間剩下大片空白。我問學生為什么不把小雞往中間畫一點，他們說：“小雞怎會在空中。”我恍然大悟：地們是把紙的底邊作地平面了。我引導他們：假如我們站高一點看地面或是在飛機上看地面，我們的圖畫會是什么樣子呢？地們是用“心”在畫了。在教學中，學生有一點思想及創(chuàng)造性我都會提出表

13、揚。如一年級汪洋把雞眼睛畫到雞的嘴上說想打架了，周海燕把麻雀畫得像鳳凰一樣并且用裝飾色彩；這難道不是創(chuàng)造嗎？在美術(shù)課淅瀝的小雨的課堂習作中，我發(fā)現(xiàn)一名學生在畫面的一片云中畫了一顆太陽，當時覺得很奇怪，便問“其他同學在畫面中都看不到太陽，你的畫面中怎么下著雨還看到太陽?”她自信地說：“不是沒有了太陽，而是太陽躲在云里啦!”我非常高興地表揚了這名學生，并希望其他同學也能學習她作畫時的愛動腦筋的習慣。兒童畫是兒童特有的一種語言，是兒童對客觀世界的態(tài)度和認識，是兒童與我們交流的工具。我們要努力去理解并認識其意義，革新內(nèi)容；從過程入手，建立新的評價方法。因為小學美術(shù)教學并非是專業(yè)教育，也不是為了培養(yǎng)專業(yè)畫家。如教學魚兒游游一課中，我先讓學生說說魚的種類和外形特點，并畫出來(種類越多越好)，拓展開來再讓學生根據(jù)各種魚的不同特征，撕或剪出各種魚來。不但調(diào)動了學生的各種感官去客觀地表現(xiàn)對象，而且為更好地培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造性思維能力創(chuàng)造了條件。對于孩子，教育界的一貫態(tài)度是堅持正面引導，堅持以發(fā)展的眼光看孩子。因此，評價應是積極的，而非消極的，另一方面，畫畫本身就是一件有益的事情，除了本身外，還可以