小學音樂課程標準

1、小學音樂課程標準2021版第一局部前言新中國成立以來,我國中小學音樂教育取得了很大的成績.特別是美育被列入國家教育方針之后,音樂教育事業(yè)獲得迅速開展.在深化教育改革、全面推進素質教育、努力促進教育公平、實現教育持續(xù)健康開展的背景下,本標準的制定,以堅持社會主義核心價值體系為導向,為培養(yǎng)學生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)發(fā)揮重要作用.音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一,是人類通過有組織的音響實現思想和感情的表現與交流必不可少的聽覺藝術,是人類精神生活的有機組成局部作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體,音樂蘊含著豐富的文化和歷史內曬,以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的開展,滿足人們的精神文化需

2、求.對音樂的感悟、表現和創(chuàng)造,是人類的一種根本素質和水平.音樂課程的價值在于；為學生提供審美體驗,陶冶情操,啟迪智慧；開發(fā)創(chuàng)造性開展?jié)撃?提升創(chuàng)造力；傳承民族優(yōu)秀文化,增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的熟悉和理解；促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建.一、課程性質音樂課程是九年義務教育階段面向全體學生的一門必修課,音樂課程性質主要體現在以下三個方面.一人文性音樂是文化的重要組成局部,是人類珍貴的精神文化遺產和智慧結晶.無論從文化中的音樂,還是從音樂中的文化視角出發(fā),音樂課程中的藝術作品和音樂活動,皆注入了不同文化身份的創(chuàng)作者、表請者、傳播者和參與者的思想情感和文化主張,是不同國家、不同民族、

3、不同時代文化開展脈絡以及民族性格、民族情感和民族精神的展現,具有鮮明而深刻的人文性二審美性以美育人的教育思想與我國的教育、文化傳統(tǒng)一脈相承,是培養(yǎng)德智體美全面開展的社會主義建設者和接班人的教育方針的有機組成局部.通過音樂教育培養(yǎng)和提升學生感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的水平,陶冶情操,開展個性,啟迪智慧,豐富和開展形象思維,激發(fā)創(chuàng)新意識和創(chuàng)造水平,全面提升學生的素質.三實踐性音樂音響不具有語義確實定性和事物形態(tài)的具象性.音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、探究、綜合性藝術表演和音樂編創(chuàng)等多種實踐形式才能得以實施.學生在親身參與這些實踐活動過程中,獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗,為掌握

4、音樂相關知識和技能、領悟音樂內含、提升音樂素養(yǎng)打下良好的根底.二、課程根本理念一以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力音樂審美指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流以及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知.這一理念立足于我國數千年優(yōu)秀的音樂文化傳統(tǒng),與我國教育方針中的美育相對應,彰顯音樂課程在潛移默化中培育學生美好情操、健全人格和以美育人的功能.音樂的情感體驗,應從多樣化的文化語境出發(fā),根據音樂藝術的表現特征,引導學生對音樂表現形式的整體把握,領會音樂要素在音樂表現中的作用,增進音樂素養(yǎng).音樂根底知識和根本技能的學習,應與音樂藝術的審美體驗及不同文化認知有機結合.興趣是音樂學習的根本動力和終身

5、喜愛音樂的必要前提.在教學中,要根據學生身心開展規(guī)律,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發(fā)學生對音樂的興趣,不斷提升音樂素養(yǎng),豐富精神生活.二強調音樂實踐,鼓勵音樂創(chuàng)造音樂教學是音樂藝術的實踐過程.因此,所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐,積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術表擅和即共編創(chuàng)等各項音樂活動,將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的根本途徑.通過音樂藝術實踐,有救提升音樂素養(yǎng),增強學生音樂表現的自信心,培養(yǎng)學生良好的合作意識和團隊精神.音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術.中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造,目的在于通過音樂豐富學生的形象思維,開發(fā)學生的創(chuàng)造性潛質.在教學過程

6、中,應設定生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情境,開展學生的想象力,增強學生的創(chuàng)造意識.三突出音樂特點,關注學科綜合音樂是聽覺藝術,學生主要通過聽覺活動感受與體驗音樂.音樂音響隨時間的流動而展現,不具有語義確實定性和事物形態(tài)的具象性,然而它叉與人類的社會生活、各種文化藝術有著緊密的聯(lián)系,選就為學生感受、表現音樂和想象力、創(chuàng)造力的發(fā)揮,提供了廣闊而自由的空間.同時,也要關注音樂藝術的時間性、表演性和情感性特征,并在教學過程中加以強調和表達.音樂教學的學科綜合,包括音樂課程不同教學領域之間的綜合音樂與詩歌、舞蹈、戲劇、影視、美術等不同藝術門類的綜合音樂與藝術之外的其他學科的綜合.在教學中,學科綜合應

7、突出音樂藝術的特點,通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門糞及其他學科的有機聯(lián)系,在綜合過程中對不同藝術門類表現形式進行比擬,拓展學生藝術視野,深化學生對音樂藝木的理解.四弘揚民族音樂,理解音樂文化多樣性應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂教學的重要內容.通過學習,學生熟悉并熱愛祖國的音樂文化,增強民族意識、培養(yǎng)愛國主義情操.隨著時代的開展和社會生活的變遷,反映近現代和當代社會生活的優(yōu)秀中國音樂作品,也應納入音樂課的教學內容.世界的和平與開展有賴于對不同民族文化的尊重和理解,應以開闊的視野學習世界其他國家和民族的音樂文化,理解音樂文化的多樣性,共享人類文明的一切優(yōu)秀成果.五面向全體學生,注重個性

8、開展義務教育階段的音樂課,應當面向全體學生,使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并從中受益.音樂課的全部教學活動應以學生為主體,師生互動,將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置.尊重學生的個性,鼓勵學生積極參與各種音樂活動,以自己的方式表達情智.教學中,應把全體學生的普遍參與和開展不同個性有機結合起來,創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式,為學生開展音樂才能提供空間.三、課程設計思路一凸顯音樂課程的美育功能,以音樂活動方式劃分教學領域在2001年以前,我國中小學音樂課堂教學內容,包括唱歌小學低年級加有唱游、欣賞、器樂和識譜四項.隨著時代的進步和學科的開展,為了凸顯音樂課程的美育功能,強調音樂課

9、程的人文屬性和對學生創(chuàng)造性潛能開發(fā)的課程價值,本標準將原有音樂課程的教學內容.整合為感受與欣賞和表現訥個教學領域,并將原來隱含在教學中的音樂文化知識和分散的音樂編創(chuàng)活動,加以集中并拓展為創(chuàng)造和音樂與相關文化兩個領域.上述四個教學領域相互關聯(lián)、相互滲透,組成一個有機的整體.新的教學領域的劃分,既表達了本學科21世紀的開展趨向及本課程性質和根本理念,有利于促進學生的開展,又在不增加課程實施難度的前提下,與傳統(tǒng)的音樂課堂教學內容實現平穩(wěn)對接.二設計豐富的音樂實踐活動,引導學生主動參與音樂藝術的審美體驗和文化認知,是在生動、多樣的音樂實踐活動中,通過學生的親身參與生成和實現的.為此,音樂課程對包含音樂

10、聆聽、音樂表請和音樂創(chuàng)作這三個具有很強實踐性的教學領域,提出了相對明確而具體的課程內容,并從音樂學習的特點出發(fā),設計生動活潑的教學形式,激發(fā)學生的學習興趣,增進學生對音樂的喜愛,引導學生主動參與各項音樂實踐活動,以獲得對音樂的親身體驗.在不斷實踐的過程中,逐步培養(yǎng)和提升有利于學生終身開展的音樂水平.三正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系音樂的音響材料、創(chuàng)作過程和表演形式具有特殊性,這些藝術特征決定了音樂聆聽、表擅和創(chuàng)作教學,必然會有特定的知識和技能要求.音樂課程的設計,應正視這一客觀的學科規(guī)定性,正確處理課程中音樂知識、技能的學習與開展審美體驗和文化認知水平的關系.強調音樂知

11、識、技能的學習和所應到達的標準,是開展學生審美體驗、藝術表達和文化認知的根底,其本身就是學生音樂素養(yǎng)的組成局部.四根據學生不同年齡段的心理開展水平和音樂認知特點,分學段設計梯度漸進的課程學段目標及相應的課程內容義務教育階段,是兒童和青少年生理、心理的快速開展期,也是人生接受音樂教育、增進音樂素養(yǎng)、促進身心健康開展的重要時期.為了使音樂課程與學生心理開展水平和音樂認知特點相適應,音樂課程將義務教育階段的9學年分成3個學段,即小學低年段12年段,小學中、高年段36年段和初中各年級79年段.在剖析不同學段學生生理、心理開展差異和音樂學習認知特點的根底上,在課程總目標統(tǒng)領下,明確各學段目標,以此作為不

12、同學段、不同教學領域課程內容設計的根本依據.3個學段不同層次的課程內容,呈現前后銜接、逐段遞進、完整序的內在聯(lián)系.五課程內容的設計,在明確的規(guī)定性和適度的彈性之間尋求平衡,培教師教學和地方音樂課程資源開發(fā)留有創(chuàng)造和堆擇運用的空間我國廣闊城鄉(xiāng)不同區(qū)域經濟、文化環(huán)境和開展水平的差異,客觀上影響著學校音樂教育的實施狀況和教學水平.基于這一現實,為使音樂課程具有廣泛適應性和普遍實施的可能性,對課程內容和標準的設計,注意既要有朗確的規(guī)定性,叉要有適度的彈性和一定的可磕捍性,使不同區(qū)域、不同學校的音樂課程,在相同或相近的內容和水平要求上得以普遍實施,推動音樂教育的普及和均衡開展.第二局部課程目標一、總目標

13、學生通過音樂課程學習和參與豐富多樣的藝術實踐活動,探究、發(fā)現、領略音樂的藝術魅力,培養(yǎng)學生對音樂的持久興趣,修養(yǎng)美感,和諧身心,陶冶情操,健全人格.學習并掌握必要的音樂根底知識和根本技能,拓展文化視野,開展音樂聽覺與欣賞水平、表現水平和創(chuàng)造船力,形成根本的音樂素養(yǎng).豐富情感體驗,培養(yǎng)良好的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度,促進身心的健康開展.上述課程目標以以下三個維度表述.一情感.態(tài)度.價值觀1、豐富情感體驗,培養(yǎng)對生活的積極樂觀態(tài)度音樂學習可以豐富學生的情感體驗,使其情感世界受到潛移默化的感染和熏陶,建立起對人類、對自然、對一切美好事物的關愛之情,進而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與

14、追求.2、培養(yǎng)音樂興趣,樹立終身學習的愿望通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂,在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂,掌握音樂的根本知識和根本技能,逐步養(yǎng)成欣賞音樂的良好習慣,為終身喜愛音樂奠定根底.3、提升音樂審美水平,陶冶高尚情操通過練習學生對音樂作品情緒、格謂、人文內涵的感受和理解,培養(yǎng)學生音樂的欣賞水平,養(yǎng)成健康向上的審美情趣,使其在真著美的藝術世界里受到高尚情操的陶冶.4、培養(yǎng)愛國主義情感,增強集體主義精神通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會開展的贊美和歌頌,培養(yǎng)學生的愛國主義情感；在音樂實踐活動中,培養(yǎng)學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識,增

15、強集體主義精神.5、尊重藝術,理解世界文化的多樣性尊重藝術家的創(chuàng)造勞動,尊重藝術作品,養(yǎng)成良好的欣賞音樂藝術的習慣.通過系統(tǒng)地學習母語音樂文化和不同民族、不同國家、不同時代的作品,感知音樂中的民族風格和情感,了解不同民族的音樂傳統(tǒng),熱愛中華民族音樂文化,學習世界其他民族的音樂,理解音樂文化的多樣性.二過程與方法1、體驗：完整而充分地聆聽音樂作品,在音樂體驗與感受中,享受音樂審美過程的愉悅,體驗與理解音樂的感性特征與精神內涵.2、模仿：通過親身參與演唱、演奏、編創(chuàng)等藝術實踐活劫,并適當地運用觀察、比擬和練習等方法進行模仿,積累感性經驗,為音樂表現和創(chuàng)造水平的進一步開展奠定根底.3 .探究：培養(yǎng)學

16、生對音樂的好奇心和探究愿望,重視自主學習的探究過程,使學生能夠積極參與以即興式自由發(fā)揮為主要特點的探究與創(chuàng)作活動.4 .合作：在音樂藝術的集體表演形式和實踐過程中,能夠與他人充分交流、密切合作,不斷增強集體意識和協(xié)調水平.5 .綜合：通過以音樂為主線的藝術實踐,滲透和運用其他藝術表現形式和相關學科的知識,更好地理解音樂的意義及其在人類藝術活動中的特殊表現形式和獨特的價值.三知識與技能1、音樂根底知識學習并掌握音樂根本要素如力度、速度、音色、節(jié)奏、節(jié)拍、旋律、調式、和聲等、常見結構、體裁形式、風格流派和演唱、捕賽、識譜、編創(chuàng)等根底知識.2、音樂根本技能學習演唱、演奏、創(chuàng)作的初步技能,能夠自信、自

17、然、有表情地演唱歌曲和演奏課堂樂器,了解音樂創(chuàng)作的根本方法.在音樂聽覺感知根底上識讀樂譜,在音樂實踐活動中運用樂譜.3、音樂歷史與相關文化知識了解中外音樂開展的簡要歷史和有代表性的音樂家,初步識別不同時代、不同民族的音樂.熟悉音樂與姊妹藝術的聯(lián)系,感知不同藝術門類的主要表現手段和藝術形式特征.了解音樂與藝術之外其他學科的聯(lián)系,擴展音樂文化視野.根據自己的生活經驗和已學過的知識,熟悉音樂的社會功能,理解音樂與社會生活的關系.二、學段目標義務教育階段的9學年分為3個學段,各學段課程目標分別表述如下一1、2年級充分注意選一學段學生以形象思維為主和好奇、好動、模仿力強的身心特點,善于利用兒童的自然噪音

18、和靈巧形體,采用歌、舞、圖片、游戲等相結合的綜合手段,進行直觀教學.聆聽音樂的材料要短小有趣,形象鮮明.1、激發(fā)和培養(yǎng)對音樂的興趣.2、開發(fā)音樂的感知力,體驗音樂的美感.3、能自然地、有表情地演唱,參與其他音樂表現和即興縮創(chuàng)活動.4、培養(yǎng)樂觀的態(tài)度和友愛精神.二3、6年級隨著生活范圍和認知領域進一步擴展,學生的體驗感受與探索創(chuàng)造的活動水平增強.注意引導學生對音樂的整體感受,豐富教學曲目的體裁、形式,增加合唱、樂器演奏及音樂創(chuàng)造活動的分置,以生動活潑的教學形式和藝術魅力吸引學生.本學段56年段局部學生進入變聲期,應滲透變聲期噪音保護知識.1、保持對音樂的興趣.2、培養(yǎng)音樂感受與欣賞的水平,初步養(yǎng)

19、成良好的音樂欣賞習慣.3、能自信地、有表情地病唱,樂于參與演奏及其他音樂表現、創(chuàng)造活動.4、培養(yǎng)藝術想象力和創(chuàng)造力.5、培養(yǎng)樂觀的態(tài)度和友愛精神,增強集體意識,培養(yǎng)合作水平.第三局部課程內容一、感受與欣賞感受與欣賞是音樂學習的重要領域,是整個音樂學習活動的根底,是培養(yǎng)學生音樂審美水平的有救途徑.良好的音樂感受水平與欣賞水平的形成,對于學生豐富情感提升文化素養(yǎng)、增進身心健康具有重要意義.教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣,鼓勵學生對所聽音樂表達獨立的感受和見解,養(yǎng)成聆聽音樂的習慣,逐步積累欣賞音樂的經驗.一音樂表現要素【12年級】1、感受自然界和生活中的各種聲音,能夠用自己的聲音或打擊樂器模仿喜歡的

20、音響.2、能夠聽辨歌唱中的童聲、女聲和男聲音色.3、感受樂器的聲音.能夠聽辨常見打擊樂器的音色,并能用打擊樂器賽出強弱、長短不同的聲音.4、能夠感受并描述音樂中力度、速度的變化,并對二拍子、三拍子的音樂做出相應的體態(tài)反響.【36年段】1、能發(fā)現自然界和生活中的各種音響,能夠用自己的聲音或樂器模仿喜歡的音響.能哼唱熟悉的歌曲或樂曲.2、能夠聽辨歌唱中不同類型的女聲和男聲音色,說出人聲的分類.能夠熟悉常見的中國民族樂器和西洋樂器,并能聽辨其音色.3、在感知音樂的節(jié)奏和旋律的過程中,能夠初步區(qū)分節(jié)拍的不同,體驗二拍子、三拍子、四拍子的律動感.4、能夠聽辨旋律的上下、快慢、強弱.能夠感知音樂主題,區(qū)分

21、音樂根本段落,并能夠運用體態(tài)或線條、色彩做出相應的反響.二音樂情緒與情感【12年級】1、體驗不同情緒的音樂,能夠自然流露出相應表情或做出體態(tài)反響.2、體驗并說出音樂情緒的相同與不同.【36年級】1、聽辨不同情緒的音樂,能夠作簡要描述.2、能夠體驗并簡要描述音樂情緒的變化.三音樂體裁與形式【12年級】1、聆聽兒童歌曲,聆聽音樂形象鮮明、結構較為簡短的進行曲、舞曲及其他體裁的音樂段落.2、能夠通過模唱、打擊樂器對所聽音樂做出反響.能夠隨著進行曲、舞曲音樂走步、跳舞.【36年段】1、聆聽少年兒童歌曲和頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、風格健康的流行歌曲等各種體裁和類別的歌曲,能夠隨著歌曲輕聲哼唱或

22、默唱.2、聆聽不同體裁和類別的小型器樂曲,能夠隨著樂聲哼唱短小的音樂主題或主題片段,能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂做出反響.3、能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式.聆聽音樂主題并說出曲名.四音樂風格與流派【12年段】1、聆聽不同國家、地區(qū)、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲或樂曲片段,初步感受其不同的風格.【36年段】1、聆聽中國民族民間音樂,了解有代表性的地區(qū)和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和以京劇為代表的中國戲曲及曲藝音樂,體驗其不同的風格.2、聆聽世界局部國家的民族民間音樂,感受不同的音樂風格.二、表現表現是學習音樂的根底性內容,是培養(yǎng)學生音樂審美水平的重要途徑.教學中應注意培養(yǎng)學生自信的演唱

23、、演奏水平、綜合性藝術表演水平,以及在開展音樂聽覺根底上的讀譜水平.通過音樂實踐活動促進學生能夠用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情.一演唱【12年段】1、學唱兒歌、童謠及其他短小歌曲,參與演唱活動.2、能夠用正確的姿勢、自然的聲音,有表情地獨唱或參與齊唱.3、能夠對指揮動作做出反響.4、能夠采用不同的力度、速度表現歌曲的情緒5、每學年能夠背唱歌曲46首其中中國民歌12首【36年段】1、樂于參與各種請唱活動.2、能夠用正確的演唱姿勢和呼吸方法唱歌,培養(yǎng)良好的唱歌習慣.3、能夠用自然的聲音、準確的節(jié)奏和音調,有表情地獨唱或參與齊唱、輪唱、合唱,并能對指揮動作做出恰當的反響.4、了解變

24、聲期噪音保護的知識,初步懂得噪音保護的方法.5、能夠對自己和他人的演唱作簡單評價.6、每學年應能背唱歌曲46首其中中國民歌12首,學唱京劇或地方戲曲唱腔片段.二演奏【12年級】1、學習常見的課堂打擊樂器,參與演奏活動.2、能夠用打擊樂器或其他聲音材料合奏或為歌曲伴奏.【36年級】1、樂于參與各種演奏活動.2、學習堅笛、口琴、口風琴或其他課堂樂器的演奏方法,參與歌曲、樂曲的表現.3、培養(yǎng)良好的演奏習慣.能夠對自己和他人的演奏作簡單評價.4、每學年能包搞奏樂曲12首.三綜合性藝術表請【12年級】1、能夠參與綜合性藝術表演活動.2、能夠配合歌曲、樂曲用身體做動作.3、能夠與他人合作,進行律動、集體舞

25、、音樂游戲、兒童舞袁表演等活動.【36年段】1、能夠主動地參與綜合性藝術表搞活動.2、在有情節(jié)的音樂表演活動中如兒童歌舞劇擔當一個角色.3、能夠對自己和他人的表演作簡單評價.四識讀樂潛【12年段】1、熟悉簡單的節(jié)奏符號,能夠用聲音、語言、身體動作表現簡單的節(jié)奏.2、能夠用唱名模唱簡單樂譜.【36年級】1、結合所學歌曲熟悉音名、音符、休止符及一些常用的音樂記號.2、能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜,具有初步的識譜水平.三、創(chuàng)造創(chuàng)造是發(fā)揮學生想象力和思維潛能的音樂學習疆域,是學生進行音樂創(chuàng)作實踐和開掘創(chuàng)造性思維水平的過程和手段,對于培養(yǎng)創(chuàng)新人才具有十分重要的意義.音樂創(chuàng)造包括兩類學習內容；一是以開發(fā)學生潛

26、能為目的的即興音樂編創(chuàng)活動,二是運用音樂材料進行音樂創(chuàng)作嘗試與練習.一探索音響與音樂【12年級】1、能夠運用人聲、樂器聲模仿自然界或生活中的聲音.2、能夠用打擊樂器或尋找發(fā)聲材料探索聲音的強弱、長短和音色.【36年級】1、能夠運用人聲、樂器聲或其他聲音材料表現自然界或生活中的聲音.2、能夠在教師指導下自制簡易樂器.二即興編創(chuàng)【12年級】1、能夠將兒歌、詩詞短句用不同的節(jié)奏、速度、力度等加以表現.2、能夠在唱歌或聆聽音樂時即興地做動作.3、能夠用課堂樂器或其他聲音材料即興配合音樂故事和音樂游戲.【36年級】1、能夠即興編創(chuàng)同歌曲情緒一致的律動或舞蹈,并參與表請.2、能夠以各種聲音材料或不同的音樂

27、表現形式,即興編創(chuàng)音樂故事、音樂游戲并參與表演.三創(chuàng)作實踐【12年級】1、能夠運用線條、色塊、圖形,記錄感受到的音樂.2、能夠運用人聲、樂器或其他聲音材料,在教師指導下維剖12小節(jié)的節(jié)奏音型.【36年級】1、能夠在教師指導下,嘗試運用圖譜或樂譜記錄聲音和音樂.2、能夠利用教師或教材提供的材料和方法,獨立地或與他人合作編創(chuàng)24小節(jié)的節(jié)奏或旋律.四、音樂與相關文化音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中表達,是直接增進學生文化素養(yǎng)的學習領域,有助于擴大學生音樂文化視野,促進學生對音樂的體驗與感受,提升學生音樂欣賞、表現、創(chuàng)造以及藝術審美的水平.這一教學內容雖然在某些方面有自己的相對獨立性,但在更多

28、的情況下,又蘊含在音樂欣賞、表現和創(chuàng)造活動之中.因此,這一領域教學目標的實現,應通過具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來完成.一音樂與社會生活【12年級】1、感受生活中的音樂,樂于與他人共同參與音樂活動.2、能夠通過播送、影視、阿絡、磁帶、CD等傳播媒體聽賞音樂.3、能夠參與社區(qū)或鄉(xiāng)村的音樂活動.【36年級】1、關注日常生活中的音樂2、喜歡從播送、影視、阿絡、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料,并經常聽賞.3、主動參加社區(qū)或鄉(xiāng)村音樂活動,并能同他人進行音樂交流.二音樂與姊妹藝術【12年級段】1、能夠用簡單的形體動作配合音樂節(jié)奏.2、能夠用簡明的表演動作表現音樂情緒.3、能夠用色彩或線條表現對音

29、樂的不同感受.【36年段】1、欣賞戲劇和舞船,初步熟悉音樂在其中的作用.2、能夠結合所熟悉的影視片,初步感受音樂在其中的作用.三音樂與藝術之外的其他學科【12年級】列舉聲音與日常生活現象及自然現象的聯(lián)系；用不同節(jié)奏、節(jié)拍、情緒的音樂配合簡單的韻律操動作.【36年級】1、選用適宜的背景音樂,為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂.2、說出某些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性音樂作品.第四局部實施建議一、教學建議為保證本標準的實施,教師要深入領會課程的根本理念,以音樂為本,以學生為本,全面實現課程價值和課程目標.一教學中應注意的幾個問題1 .遵循聽覺藝術的感知規(guī)律,突出音樂學科的特點音樂是聽覺藝術,聽覺

30、體驗是學習音樂的根底.開展學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中教師要引導學生喜愛音樂,加深對音樂的理解,充分挖掘作品所蘊含的音樂美,用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴；要不斷提升音樂教學技能,用自己的歌聲、琴聲、語言和動作,將音樂的美傳達給學生；要善于運用生動活潑的形式進行教學,并將思想品德教育內容寓于音樂實踐活動之中,讓學生在藝術的氣氛中獲得審美的愉悅,做到以美感人、以美育人.以音樂審美為核心是中小學音樂教育最根本的理念；應滲透在各個不同的教學領域中.通過音樂感受與欣賞、表現、創(chuàng)造及音樂與相關文化的學習,培養(yǎng)學生的審美感知,豐富審美情感,開展審美想象,深化審美理解,有救地提升學生的音

31、樂審美水平.2 .重視教學目標的設計與整合應重視課堂教學目標的設計,并緊密圍繞目標來展開音樂教學活動.教學形式的選擇應服從于教學目標,無論采用何種教學方法與手段,都應具有明確的針對性和目的性.音樂教學目標的設計應表達三個維度的整合及有機聯(lián)系,重視情感、態(tài)度與價值觀的正確導向,注意過程與方法的教學表達,同時應明確知識與技能的目標達成.3 .注意音樂教學各領域之間的有機聯(lián)系本標準設定的四個音樂教學領域是一個相互聯(lián)系、相互落選的整體.教師應全面理解和掌握音樂教學各領域的內容要求及其相互聯(lián)系,并在教學中將其融合成有機整體,全面提升學生的音樂素養(yǎng).例如感受與欣賞即包括有音樂與相關文化,音樂表現的過程同時

32、也是音樂感受和培養(yǎng)、展示創(chuàng)造力的過程.音樂感受與欣賞水平的提升,可以豐富音樂的表現,促進音樂創(chuàng)造力的開展.同理,音樂與相關文化一也只有在音樂欣賞、表現和創(chuàng)造活動中才能真正得以理解和表達.4,正確處理教學中的各種關系重視教學設計的預設功能,重視教學過程的生成意義；關注教案丈本的價值取向,關注課堂環(huán)境、資源的客觀變化強調教學過程的學生參與,也應有必要的教師傳授；提倡探究式學習方法,也應當有適當的接受性學習,倡導合作學習,也要注重發(fā)揮個體學習的特點與優(yōu)勢.學生是教學活動的主體,應充分發(fā)揮學生學習的主動性.教師作為教學的組織者和指導者,是溝通學生與音樂的橋粱.在教學過程中建立民主、平等的師生關系,突出

33、學生在教學中的主體地位和教師在教學中的主導作用,增強教學過程中的師生互動交流.5 .積極引導學生進行音樂實踐活動在教學中,要積極引導學生參與聆聽、演唱、演奏、編創(chuàng)以及綜合性藝術表演等實踐活動,多聽音樂,多唱歌,多演奏樂器,多接觸樂譜,不斷積累音樂實踐經驗并有效利用音樂教科書、音響音像資料及阿絡資源等,培養(yǎng)學生樂于思考、勤于實踐的意識和習慣,有救提升學生的音樂實踐水平.6 .合理運用現代教育技術手段以信息技術為代表的現代教育技術擴展了音樂教學的容量,豐富了教學手段和教學資源,在音樂教育中有著廣闊的應用前景.音樂教師應合理利用現代教育技術視聽結合、聲像一體、資源豐富等優(yōu)點,為教學效勞.要增強對學生

34、在影視、播送、網絡上學習音樂的指導.善于利用現代遠程教育中的音樂課程資源進行教學,努力提升教學質量.7 .因地制宜地實施本標準我國是幅員遼闊、人口眾多的多民族國家,各地區(qū)、各民族和城鄉(xiāng)之間存在差異.各學校和教師應結合本地、本民族和本校的具體情況,充分利用當地的課程資源,營造良好的校內外音樂環(huán)境,豐富具有區(qū)域文化和民族文化特色的教學內容,因地制宜地把握各教學領域課程內容的彈性尺度.二關于教學內容的幾點提示1 .感受與欣賞誼一局部內容的教學應注意以音樂為本,從音響出發(fā),以聽賞為主.教師的講解、提示,力求簡明、生動,富有啟發(fā)性.應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗,引發(fā)他們的聯(lián)想和想象.要尊重學生

35、的獨立感受與見解,鼓勵學生勇于表述自己的審美體驗,以利于激發(fā)學生聽賞音樂的興趣,逐步養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣,積累感受與欣賞音樂的經驗.2 .演唱演唱歌曲是中小學音樂教學的根本內容,也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式.要重視課程內容中對演唱姿勢、呼吸方法、節(jié)奏和音準等方面的要求.演唱技能的練習,應結合演唱實踐活動進行.創(chuàng)設與歌曲表現內容相適應的教學情境,激發(fā)學生富有情感地演唱.注意變聲期的嗓音保護,預防喊唱.要更加重視并著力增強合唱教學,使學生感受多聲部音樂的豐富表現力,盡早積累與他人合作演唱的經驗,培養(yǎng)集體意識及協(xié)調、合作水平.合唱教學可從輪唱開始,逐步過渡到其他多聲部合唱形式.唱歌教學要

36、注意調動每一個學生參與的積極性,培養(yǎng)其演唱的自信心,使他們在演唱表現中享受到美的愉悅,受到美的熏陶.3 .演奏器樂演奏對于激發(fā)學生學習音樂的興趣,提升對音樂的理解、表達和創(chuàng)造水平有著十分重要的作用.器樂教學應與唱歌、欣賞、創(chuàng)造等教學內容密切結合.倒如,可用樂器為演唱伴奏,演奏欣賞曲的主題音調等.可采用各種演奏形式,以學生普遍學習的樂器合奏為主,鼓勵學生從實際條件和各自的興趣愛好出發(fā),在普遍參與中開展自己的特長.課堂樂器應使用易于學習、易于演奏、便于集體教學的樂器.課堂教學中使用的吹奏樂器必須符合衛(wèi)生標準,音質純粹,音高準確.注意預防過大音量和嗓音對學生聽力和健康的損害.可因地制宜地選擇學習本地

37、區(qū)、本民族適宜中小學課堂教學的樂器.鼓勵和引導學生自制樂器.4 .識讀樂譜樂譜是記載音樂的符號,是學習音樂的根本工具.要求學生具有一定的識譜水平,有利于參與音樂欣賞、音樂表演和音樂創(chuàng)作等實踐活動.識譜要和演唱、演奏、創(chuàng)造、欣賞等教學內容密切結合,要以音樂為載體,在學生感性積累和認知的根底上進行.可以通過學生熟悉的歌曲或樂曲識讀樂譜,也可以借助樂器演奏來學習.簡譜和五線譜是我國現行的兩種主要樂譜形式,各地、各檀在教學中可根據實際情況自行選擇.五線譜教學建議采用首調唱名法.5 .創(chuàng)造教師應將學生創(chuàng)造力的培養(yǎng),貫穿于不同的教學領域.音樂教學的各種實踐活動,提供了開發(fā)學生創(chuàng)造性潛能的空間.不同的學生聆

38、聽同一首樂曲,可能會產生不同的理解；演唱同一首歌曲,可能會有多種處理方式；完成同一個練習,可能會有多種途徑或不同答案.應重視音樂實踐中的創(chuàng)造過程,充分發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力,不要用標準答案'或統(tǒng)一模式束縛學生.二、評價建議音樂課程評價應充分表達全面推進素質教育的精神,貫徹本標準所闡述的課程理念,著眼于評價的診斷、鼓勵與改善的功能.通過科學的課程評價,有利于學生了解自己的進步,增強學習的信心和動力,促進課程教學質量的不斷提升.一評價內容對學生的評價是課程評價的主要方面,應以本標準中各教學領域的課程內容為根本依據,全面考查課程內容所涉及的情感態(tài)度與價值觀、過程與方發(fā)、知識與技能方面的要求

39、.如學生對音樂的興趣愛好與情感反響,學生在音樂實踐活動中的參與態(tài)度、參與程度、合作愿望及協(xié)調水平,音樂學習的方法與成效,音樂的體驗與感受水平,音樂的表現與編創(chuàng)水平,對音樂與相關文化的熟悉、理解,審美情趣的形成以及掌握知識、技能的實際水平等.二評價的方式與方法1 .形成性評價與終結性評價相結合形成性評價是對學生在學習過程中的情感、態(tài)度、方法、知識、技能開展變化的評價,在日常教學中可采用觀察、談話、提問、討論、演唱、演奏等方式進行.終結性評價是對學生階段性學習結果的評價,在學期、學年末進行,主要采用聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演等方式.2 .定性述評與定量測評相結合定性述評是一種描述性的質的評價

40、.主要適用于學生在音樂學習中情感態(tài)度與價值觀、過程與方法,以及知識與技能維度,難以具體置化的一些內容.如對音樂的興趣愛好、情感反響,對實踐活動的參與及與他人的合作交流,音樂的聽賞感知,集體合作完成的請唱演奏及編創(chuàng)活動等,可以用較為準確的評述性文字進行定性評價.定量測評是對不同教學領域課程內容中的水平要求進行的置化評價.如對音樂表現要素認知和掌握程度,對音樂體裁形式、風格流派的分辨,聆聽音樂主題說出曲名,背唱歌曲及擅奏樂曲的數量,識讀樂譜的程度等,皆可作定量測評.3 .自評、互評及他評相結合學生的自評以描述性評價為主,重點應放在自我開展的縱向比擬上,可運用音樂成長記錄冊形式記載學生的自評,從不同

41、階段的回憶和比擬中看到自己的進步.同學問的互評可采用分組演唱演奏會、音樂才藝或創(chuàng)意展示等形式,在觀感交流中相互點評.教師對學生在不同學習階段音樂成長記錄冊上的評語,以及通過音樂聆聽分辨、現場演唱演奏等形式所作的評價,是進行他評可以選用的有效形式.班級音樂會是音樂課程特有的一種生動活潑的評價方式,能充分表達音樂課程的特點和課程評價的民主性,營造和諧、團結的評價氣氛.通過班段音樂會域其他活動,展示學生的演唱、演奏、音樂作品、音樂小評論、指出照片、錄音錄像等,到達相互交流和相互鼓勵的目的.以上各種形式的評價,都應該既充分肯定學生的進步和成績,又要找出學生在學習中的問題和缺乏及改良方法,以利于促進學生

42、的開展.三、教材編寫建議編寫教材應以本標準為依據.音樂教材包括學生用教科書和與之相匹配的音響、音像教材以及教師用教學參考資料.一教材編寫原那么1 .學生為本原那么從學生的興趣、水平和需要出發(fā),結合學生的生活經驗,遵循學生的生理、心理及審美認知規(guī)律,以學習為中央,提供感受音樂、表現音樂、創(chuàng)造音樂及學習音樂文化知識的時機,為學生終身學習音樂及提升音樂審美素質奠定根底.2 .教育性原那么教材應將思想性與藝術性有機地結合,表達音樂教育的規(guī)律,滲透思想品德教育.3 .科學性原那么注意音樂知識、技能的準確性、嚴謹性；符合學生音樂學習的認知規(guī)律.4 .實踐性原那么教材應重視實踐活動的設計.教材的難度、分置要適應多數地區(qū)的音樂教育水