藝術(shù)概論考研知識點

1、藝術(shù)概論1 .視覺藝術(shù)：視覺藝術(shù)是一種依據(jù)視覺接受方式劃分的藝術(shù)類型，與造型藝術(shù)有著一定的一致性，主要通過造型手段來達到視覺接受的藝術(shù)表現(xiàn)與接受方式。一般來說，繪畫、雕塑、書法、建筑、攝影、舞蹈都被稱為視覺藝術(shù)。2 .影視：影視是電影與電視藝術(shù)的統(tǒng)稱。它們是隨著現(xiàn)代科技發(fā)展而產(chǎn)生出來的新的藝術(shù)門類。影視藝術(shù)是由演員扮演角色，在攝影機前表演情節(jié)，從而反映生活、表達觀念的表演藝術(shù)樣式。影視藝術(shù)要借助于美術(shù)、戲劇、文學、攝影燈多種藝術(shù)樣式才能得以完成，因此它是一門復雜的綜合藝術(shù)樣式。3 .視聽藝術(shù)：視聽藝術(shù)主要融合了視覺與聽覺藝術(shù)在傳達與接受上的表現(xiàn)方式，不僅在展現(xiàn)其藝術(shù)表現(xiàn)力方面要通過時間過程性與

2、空間形式來實現(xiàn)，而且，它本身就是融合了美術(shù)、表演、文學、音樂等多門藝術(shù)成分的綜合藝術(shù)。被完全作為視聽藝術(shù)形式來理解的主要是戲劇與影視藝術(shù)。4 .審美體驗：指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。5 .藝術(shù)流派：指在中外藝術(shù)一定歷史時期里，由一批思想傾向美學主張，創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。這些藝術(shù)派別的形成有時是自覺的，有一定的組織形式或共同宣言；有時是不自覺的，僅僅因為創(chuàng)作風格類型的相近而組合在一起。這些藝術(shù)派別有的局限于一種藝術(shù)門類或體裁，有的則包

3、括不同藝術(shù)門類和載體的藝術(shù)家。藝術(shù)流派的概念，也具有風格學的意義。藝術(shù)流派是藝術(shù)發(fā)展過程的產(chǎn)物，藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮密不可分。6 .想象：指人腦中對已有表象進行加工改造而創(chuàng)造新形象的過程。想象的基本材料是表象，但想象的表象與記憶的表象不同。藝術(shù)創(chuàng)作不能離開想象，藝術(shù)鑒賞離開了想象也同樣無法進行。7 .藝術(shù)體驗：是藝術(shù)創(chuàng)造過程中的準備階段，是藝術(shù)家在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，調(diào)動情感、想想、聯(lián)想等心理因素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。8 .藝術(shù)思潮：是在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和學術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。9 .藝術(shù)形象：

4、是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的互相交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。它是藝術(shù)家依據(jù)客觀現(xiàn)實生活，經(jīng)過提煉、加工創(chuàng)造出來的具體可感、富于感情色彩和審美性的感性形式。10 .藝術(shù)思維：藝術(shù)思維是人類從事藝術(shù)創(chuàng)作活動的高級思維方式，它以社會實踐和審美經(jīng)驗為源泉，主要通過情感思維產(chǎn)生富于意蘊的審美意象。藝術(shù)思維在本質(zhì)上是一種情感思維，藝術(shù)思維是具象思維與抽象思維的統(tǒng)一。藝術(shù)思維中還包括靈感思維和模糊思維。11 .藝術(shù)語言：是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。簡而言之，藝術(shù)語言是在藝術(shù)活動中使用的，是構(gòu)成形象、

5、交流思想、表達情感的工具。不過，藝術(shù)語言是各門藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。12 .意蘊：藝術(shù)意蘊是指藝術(shù)作品的內(nèi)在含義、意義或意味。它常常具有多義性、模糊性、朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻。13 .意境：不僅只是情與景的融合，而且也是藝術(shù)家的思想、審美觀念及審美理想和客觀靜物的融合。14 .藝術(shù)創(chuàng)造：藝術(shù)創(chuàng)作就是將藝術(shù)家獨特的藝術(shù)觀念和復雜的審美意識通過藝術(shù)構(gòu)思，以具體多樣的藝術(shù)形式、藝術(shù)技巧將其表現(xiàn)出來的過程。15 .想象力：想象力就是指人們通過所見所知的事物，經(jīng)過諸如象征、變形、比喻等手法所創(chuàng)作出新的形象的這種能力。也可以說藝術(shù)家根據(jù)構(gòu)思在頭腦中創(chuàng)造出新的形象的過程就是創(chuàng)作想象；想象力

6、在人類社會的頸部和發(fā)展過程中起到了極為重要的作用。16 .藝術(shù)表達：藝術(shù)表達就是藝術(shù)家將其獨有的藝術(shù)想法予以實現(xiàn)的實踐行為。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思用有效的媒介表達展示，進行創(chuàng)造的行為也就是藝術(shù)的傳達。17 .藝術(shù)接受：藝術(shù)接受即指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動的消費、鑒賞和批評活動。既是一種意識形態(tài)，也是人類社會生活中的一種活動方式。這種活動不僅表現(xiàn)為藝術(shù)家的創(chuàng)作活動，同樣表現(xiàn)為藝術(shù)作品在社會生活中的傳播、接受與消費的過程。在藝術(shù)活動中，藝術(shù)的接受與消費占有重要地位。18 .藝術(shù)批評：指藝術(shù)批評家在藝術(shù)欣賞的基礎(chǔ)上，運用一定的理論觀點和批評標準，對藝術(shù)現(xiàn)象所作的科學

7、分析和評價。藝術(shù)批評的特征，一是具有科學性，二是具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學，與其他科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情。從某種意義上來說，藝術(shù)批評是一門科學，也是一種文藝體裁。19 .藝術(shù)傳播：即指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過程。是指藝術(shù)信息在社會上的流動。20 .藝術(shù)市場：藝術(shù)市場是市場體系中的一個重要組成部分，它是以藝術(shù)交換的形式向社會提供藝術(shù)產(chǎn)品和各種有償藝術(shù)服務(wù)的場所，是藝術(shù)流通的駐澳渠道。21 .藝術(shù)受眾：是指藝術(shù)信息的接受者，在藝術(shù)傳播過程中充當著藝術(shù)欣賞者和藝術(shù)消費者的角色。藝術(shù)受眾既是藝術(shù)傳播的主要參與者，同時又為藝術(shù)傳

8、播效果的反饋者。藝術(shù)起源有幾種說法？四種，即游戲說、模仿說、勞動說和巫術(shù)說。什么是藝術(shù)起源的模仿說？這是一種關(guān)于藝術(shù)起源問題的最古老的理論，始于古希臘哲學家。這種學說認為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術(shù)起源于人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來，所有藝術(shù)都是模仿的產(chǎn)物。亞里士多德認為：“藝術(shù)模仿的對象是實實在在的現(xiàn)實世界，藝術(shù)不僅反映事物的外觀形態(tài)，而且反映事物的內(nèi)在規(guī)律和本質(zhì)，藝術(shù)創(chuàng)作靠模仿能力，而模仿能力是人從孩提時就有的天性和本能。”繼古希臘哲學家之后，文藝復興時期的達？芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等人都不同程度地繼承和發(fā)展了這一學說。這種理論直到19世紀末仍然具

9、有極大的影響。什么是藝術(shù)起源的勞動說？勞動創(chuàng)造了美，創(chuàng)造了藝術(shù)。這種學說最重要、最具代表性人物是馬克思和恩格斯。勞動是人類社會生活最重要的組成部分，人們在勞動的過程中，逐漸認識和掌握了了物質(zhì)世界的某些規(guī)律，從而創(chuàng)造出來美的產(chǎn)品。藝術(shù)的生產(chǎn)也是以人的手由于勞動而達到的高度完善為前提的。簡述藝術(shù)風格的民族元素藝術(shù)風格的民族特色，是由本民族的地理環(huán)境、社會狀況、文化傳統(tǒng)、風俗習慣等多種因素決定的，體現(xiàn)出來本民族的審美理想和審美需要，但歸根結(jié)底還是源于本民族的社會基礎(chǔ)與經(jīng)濟生活。真正具有獨創(chuàng)風格的藝術(shù)品能夠產(chǎn)生巨大的藝術(shù)感染力，從而成功的實現(xiàn)藝術(shù)家的思想、情感、審美等與欣賞著共鳴。因此，藝術(shù)風格是個體

10、性與社會性相統(tǒng)一，是穩(wěn)定性與變異性的統(tǒng)一，也是一致性也多樣性相統(tǒng)一。藝術(shù)風格還常常具有鮮明的民族特色和時代特色。中外藝術(shù)史上，我們可以看到。每個民族的藝術(shù)總是具有某些共同的特征，形成藝術(shù)的民族風格；每個時代的藝術(shù)也常常具有某些相似之處，形成藝術(shù)的時代風格。不管什么樣的藝術(shù)形式有應該擁有自己的民族元素，民族元素對藝術(shù)風格同等重要。在世界一體化的今天，一個藝術(shù)形式如果沒有自己的民族元素是很快就會滅亡的。欣慰的是現(xiàn)在很多的藝術(shù)家及藝術(shù)作品都崇尚在自己的藝術(shù)風格中強調(diào)民族元素。如果你是藝術(shù)家。對于外來文化你會如何去對待？(結(jié)合自己的專業(yè))藝術(shù)生產(chǎn)具有復雜性和多樣性的特點，使得在藝術(shù)家中又有許多各自不同

11、的藝術(shù)分工。藝術(shù)家包括以集體勞動方式進行創(chuàng)作的文學家、雕塑家、畫家、戲劇家、導演、演員、設(shè)計師等等。在戲劇、影視、交響樂等一些集體創(chuàng)作的藝術(shù)形式中，整個作品的藝術(shù)風格是由許多藝術(shù)集體完成的。而對于不同國別、地區(qū)、民族的藝術(shù)家來說，其差別也是顯而易見的，相互了解與借鑒可以使各自的藝術(shù)創(chuàng)作更為精彩。可見，藝術(shù)的交流與交融是一個現(xiàn)實的狀況，藝術(shù)家對外來文化的接受，又是這種交流與互融現(xiàn)象的前提和基礎(chǔ)。今天的科學與藝術(shù)都融入了一個國際性的烘爐之中，狹隘的閉關(guān)自守觀念已顯得極為不合時宜，藝術(shù)家的知識結(jié)構(gòu)必須是開放的狀態(tài)，只是這樣，藝術(shù)創(chuàng)作才能有著自己的特色和個性。歐洲文藝復興是“人類前所未有的最偉大進步的

12、革命，是一個需要而且產(chǎn)生了巨人的時代”。這個時代產(chǎn)生了像達？芬奇這樣的一群出類拔萃、繼往開來的藝術(shù)大師。當今，是信息共享的時代，藝術(shù)家不僅須備廣博的知識，還需要有一個良好的知識結(jié)構(gòu)，融合東西方文化，以適應藝術(shù)創(chuàng)作的要求，開創(chuàng)更為輝煌的藝術(shù)時代。當然，在具體的采納、吸收相關(guān)外來文化是，要注意不能厚此薄彼甚至崇洋媚外。要做到了解本土文化和民族歷史，吸取外來文化的精華，創(chuàng)作富有時代精神的藝術(shù)作品。簡述藝術(shù)語言與藝術(shù)思維的關(guān)系語言是思維的直接現(xiàn)實。藝術(shù)語言決定于藝術(shù)思維，因為藝術(shù)思維的內(nèi)容來自社會生活，屬于內(nèi)容方面的東西，而藝術(shù)語言則是表達思維內(nèi)容的形式。由于藝術(shù)作品的內(nèi)容規(guī)定著形式，所以有何種藝術(shù)思

13、維，便要運用何種藝術(shù)語言來物化為藝術(shù)作品。反過來說，藝術(shù)語言對藝術(shù)思維和藝術(shù)物化的過程來說，也不是被動和無力的，它有著強大的反作用力，因為不同的藝術(shù)語言會直接影響藝術(shù)思維和物化為藝術(shù)作品的效果。藝術(shù)思維是一個多維的思維體系，藝術(shù)語言也是由多種因素組成的復雜的語言符號體系，二者也因此構(gòu)成了一個相得益彰的復雜關(guān)系。簡訴藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式的特征一般來說，藝術(shù)作品的內(nèi)容是其內(nèi)在要素的總和，形式是其內(nèi)容的結(jié)構(gòu)和存在、表現(xiàn)方式。(1) 藝術(shù)作品中內(nèi)容和形式屬于哲學的一對范疇。因為宇宙間一切事物都是內(nèi)容和形式的統(tǒng)一體，均具有內(nèi)容和形式兩方面的因素，所以內(nèi)容與形式的規(guī)律也是藝術(shù)的一條重要規(guī)律。在藝術(shù)作品中，

14、二者的地位與關(guān)系也十分重要。不同的人們，由于受不同世界觀的影響而會對二者的界定聯(lián)系有不同的回答。因此，藝術(shù)作品中的內(nèi)容和形式屬于哲學的一對范疇。(2) 藝術(shù)作品中的內(nèi)容和形式劃分的決定性。任何藝術(shù)作品都具有內(nèi)容和形式兩方面，二者缺一不可，而且在同一參照系內(nèi)，內(nèi)容就是內(nèi)容，而非形式；形式就是形式，而非內(nèi)容。藝術(shù)作品中的內(nèi)容和形式可以進行轉(zhuǎn)化，比如在某一參照系內(nèi)是內(nèi)容，換一個參照系就可能是形式；同理，在某一參照系內(nèi)是形式，換一個參照系就可能成了內(nèi)容。而且，內(nèi)容和形式的劃分還是分層次的。(3) 藝術(shù)作品中內(nèi)容形式的一體性。在藝術(shù)作品那里，內(nèi)容是具有形式的內(nèi)容，形式是具有內(nèi)容的形式，二者不可分離，而一

15、旦分離，就不能構(gòu)成真正的作品。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式不能孤立地去分解，既無脫離內(nèi)容的形式，也無脫離形式的內(nèi)容。(4) 藝術(shù)作品中形式與內(nèi)容的相得益彰性。在實際的藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式有著緊密的聯(lián)系，相互滲透，內(nèi)容雖然決定著形式，但是形式反過來又影響著、豐富著內(nèi)容，甚至有新的形式可以催生新的內(nèi)容，故而任何藝術(shù)都不能忽略形式帶來的美感。論述藝術(shù)創(chuàng)作中藝術(shù)家的作用是什么？1 .藝術(shù)家是社會生活各種職業(yè)中感情最為豐富的群體。藝術(shù)家通過其獨特的途徑、方法充分地表達出社會生活的某種外在的標志，有意識地把自己的感情傳達給他人，而別人為這種情感所感染，藝術(shù)家正是在傳遞人類感情上起到這樣的作用；2 .藝

16、術(shù)家能豐富人們的精神生活。人類的生存不僅依靠基本的物質(zhì)生活得以維持，還必須有相應的精神生活。藝術(shù)家所創(chuàng)作的音樂、電影、戲劇作品都是人們調(diào)節(jié)精神壓力、平衡心理的有效途徑和方式；3 .藝術(shù)家通過所創(chuàng)作的藝術(shù)作品，能夠達到潛移默化的教育功能。通過創(chuàng)作的藝術(shù)作品，使人們對自然、社會、人類和自身得到新的認識和了解。4 .藝術(shù)家通過其藝術(shù)作品和藝術(shù)創(chuàng)作能夠?qū)崿F(xiàn)藝術(shù)審美教育的功能。藝術(shù)能夠幫助人們獲取知識，提高修養(yǎng)，得到啟迪。藝術(shù)家的創(chuàng)作直接或間接地起著這樣的教育作用，社會大眾從藝術(shù)家的創(chuàng)作中得到享受和陶冶。為什么說藝術(shù)欣賞是一種審美的再創(chuàng)造活動？藝術(shù)欣賞，是一種以藝術(shù)作品為對象、以藝術(shù)接受者為主體的審美再創(chuàng)造活動。藝術(shù)欣賞是藝術(shù)接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。藝術(shù)作品的價值應是在藝術(shù)家與觀眾合力創(chuàng)造和交流中實現(xiàn)的。觀眾欣賞藝術(shù)作品也是一種心智的創(chuàng)造，與藝術(shù)家創(chuàng)造具有同樣重要的意義。藝術(shù)家和觀眾的審美本質(zhì)在這種創(chuàng)造和交流中都得到了對象化，因而他們都從中欣賞到了自己的心智表現(xiàn)，感受到了生命的樂趣。同時，藝術(shù)家的創(chuàng)造通過觀眾的創(chuàng)造獲得確證，觀眾的