人教版高中美術(shù)第6課漂亮是美術(shù)鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)嗎doc教案

1、第6課漂亮是美術(shù)鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)嗎？ 藝術(shù)美和形式美一、 課程分析：本課是人民美術(shù)出版社普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)試驗(yàn)教科書(shū)美術(shù)鑒賞教材中的第六課: 漂亮是美術(shù)鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)嗎？藝術(shù)美和形式美。它是在學(xué)生前幾課初步了解了美術(shù)鑒賞相關(guān)的基礎(chǔ)知識(shí)之上，開(kāi)始學(xué)習(xí)的專業(yè)美術(shù)鑒賞基礎(chǔ)知識(shí)。從本課開(kāi)始學(xué)生進(jìn)入到美術(shù)專業(yè)領(lǐng)域欣賞評(píng)鑒活動(dòng)。本課涵蓋兩個(gè)概念：藝術(shù)美和形式美及二者間的關(guān)系，其中涉及美的不同形態(tài)，本課應(yīng)讓學(xué)生掌握在形式美構(gòu)成的元素、手段、規(guī)則的基礎(chǔ)上理解藝術(shù)美與現(xiàn)實(shí)美的異同，掌握鑒賞藝術(shù)美的基本方法。教材容量大且難度深，加之對(duì)校外高中學(xué)生是否有相關(guān)知識(shí)支撐不了解，授課難度非常之大。二、教學(xué)目標(biāo)：1、知識(shí)與技能：感

2、知美的多種形態(tài)，了解什么是美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美及二者的區(qū)別與聯(lián)系；并能運(yùn)用它們進(jìn)行美術(shù)鑒賞活動(dòng)。2、過(guò)程與方法：促進(jìn)學(xué)生欣賞評(píng)述、語(yǔ)言表達(dá)能力的發(fā)展；鍛煉學(xué)生實(shí)踐操作能力，提高審美素質(zhì)。3、情感、態(tài)度、價(jià)值觀：開(kāi)闊學(xué)生視野，獲得正確的審美觀念，幫助學(xué)生自我建構(gòu)學(xué)科體系，完善、健全學(xué)生人格，提升審美品位。三、教學(xué)重難點(diǎn)： 重點(diǎn)：理解形式美語(yǔ)言元素、語(yǔ)言手段和語(yǔ)言規(guī)則，并能用之進(jìn)行美術(shù)作品賞析。 難點(diǎn)：藝術(shù)美和形式美之異同及其相關(guān)概念的理解。四、教學(xué)方法：講解、案例五、課時(shí)安排：一課時(shí)六、教具準(zhǔn)備：多媒體七、 教學(xué)設(shè)計(jì) 1、 導(dǎo)入新課：課件展示歐米艾爾雕塑，引導(dǎo)觀察思考：她美嗎？漂亮嗎？ 小結(jié)

3、并引導(dǎo)深入思考：羅丹為什么要雕鑿一個(gè)又老又丑的婦人形象？我們要怎樣欣賞羅丹的歐米艾爾呢？我們能不能用“漂亮”、“好看”來(lái)形容這幅美術(shù)作品的藝術(shù)美呢？探究：我們所能感受到的是她既不“漂亮”也不“好看”，卻給我們帶來(lái)了心靈和審美上的震撼甚至帶給我們的是痛苦。那么“漂亮”、“好看”是美術(shù)鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)嗎？美術(shù)鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)是什么呢？ 2、展開(kāi)新課：（1） 什么是藝術(shù)美？它有哪些表現(xiàn)？幻燈片欣賞羅丹的作品歐米艾爾和行走的人。通過(guò)我們欣賞的幻燈片我們可以看到美術(shù)作品中的藝術(shù)美不是等同于現(xiàn)實(shí)中的“漂亮”、“好看”，而是通過(guò)特定的美術(shù)形象表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)自身的“美”。 歐米艾爾這個(gè)人體雕塑是丑陋的，但它表現(xiàn)了作者對(duì)人

4、類的深沉的同情，羅丹用奇丑無(wú)比的肉體形象，表現(xiàn)了人類面對(duì)死亡與衰老時(shí)的無(wú)助，這就是歐米艾爾的藝術(shù)美，如此“丑陋”的雕塑，藝術(shù)上卻是美麗動(dòng)人的。介紹羅丹：19世紀(jì)法國(guó)最有影響的雕塑家。20世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義雕塑藝術(shù)的創(chuàng)造者，歐洲兩千多年來(lái)傳統(tǒng)藝術(shù)的集大成者。在羅丹的眼中生活的美丑和藝術(shù)的美丑有不同的意義。他偏愛(ài)悲壯的主題，善于從殘缺中發(fā)掘出力與美。行走的人中塑造的是一個(gè)人大步向前的動(dòng)態(tài)。雕像沒(méi)有頭部和雙臂，但在這殘缺的軀干下，觀者能感覺(jué)到作品中蘊(yùn)涵的無(wú)窮動(dòng)能，一人堅(jiān)定地走大氣里，但這一動(dòng)作在現(xiàn)實(shí)中是不存在的。分析：衡量藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)主要不是看作品反映的對(duì)象的美丑性質(zhì)，而是看藝術(shù)家怎樣去表現(xiàn)對(duì)象。藝術(shù)家

5、反映事物，由于自己主觀條件的影響，可以使作品成為美的，也可以使作品成為丑的?；脽羝容^：19世紀(jì)法國(guó)畫(huà)家席里柯的艾普色姆的賽馬和照片。 畫(huà)家席里柯的艾普色姆的賽馬，描繪的是生活中一個(gè)賽馬的情景。通過(guò)欣賞我們可以看出，其實(shí)畫(huà)家所表現(xiàn)的馬的奔跑動(dòng)作并不“真實(shí)”，他只不過(guò)是表現(xiàn)出了馬奔跑的感覺(jué)，同時(shí)還靠低矮、翻滾的云層和陰暗的光線來(lái)營(yíng)造賽馬的緊張氣氛。這就是藝術(shù)美所表現(xiàn)出來(lái)的特有的魅力。幻燈片比較：董希文油畫(huà)開(kāi)國(guó)大典和照片 董希文的開(kāi)國(guó)大典描繪的是1949年10月1日中華人民共和國(guó)開(kāi)國(guó)大典上毛澤東在天安門(mén)城樓上宣告中華人民共和國(guó)成立的一刻，場(chǎng)面恢宏，喜慶熱烈，毛澤東和其他中央領(lǐng)導(dǎo)神采奕奕，氣度不凡。

6、藍(lán)天白云，紅旗如海，天安門(mén)城樓金碧輝煌。 小結(jié)：藝術(shù)美是由藝術(shù)家通過(guò)美術(shù)的語(yǔ)言元素和語(yǔ)言規(guī)則創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)所特有的美。美術(shù)作品中的藝術(shù)美不是同等于現(xiàn)實(shí)中的“漂亮”和“好看”，而是通過(guò)特定的美術(shù)現(xiàn)象表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)自身的“美”。 我們接觸到的美術(shù)形象，它們并不是與生活完全等同的，而是藝術(shù)家利用美術(shù)的語(yǔ)言，并按照美的法則和規(guī)律對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行抽離、集中、概括、綜合以至改造的結(jié)果，反映了藝術(shù)家個(gè)人和時(shí)代的精神與審美理想。藝術(shù)作品中既有藝術(shù)美還具有形式美。（2）什么是形式美？如何理解和把握形式美？處于原始社會(huì)的人類，他們把動(dòng)物的牙齒串起來(lái)掛在脖子上，作為一種勇敢的象征來(lái)乞求神賜予的力量。隨著時(shí)間的推移，這

7、種形式逐步脫離了原來(lái)的使用價(jià)值，它成為一種裝飾品，成為一種追求形式上的美感?；脽羝瑘D片觀看具有形式美的圖片，這些就是形式美。 美術(shù)作品的形式美由哪幾個(gè)方面構(gòu)成？語(yǔ)言元素：點(diǎn)、線、面、色構(gòu)成形態(tài)變化。語(yǔ)言手段：明暗、空間、透視、構(gòu)圖、肌理構(gòu)成審美意象。語(yǔ)言規(guī)則：變化與統(tǒng)一、對(duì)比與和諧、對(duì)稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律構(gòu)成審美關(guān)系?；脽羝髌沸蕾p：潘天壽的中國(guó)畫(huà)雄視，這幅雄視表現(xiàn)了潘天壽在構(gòu)圖和主題處理上追求奇崛、險(xiǎn)峻和險(xiǎn)中求穩(wěn)的藝術(shù)特征。對(duì)比春雪與老國(guó)王的形式美吳冠中的中國(guó)畫(huà)春雪，畫(huà)面上似乎只有幾塊大片的墨色，間以墨點(diǎn)和墨線，少數(shù)地方用了一些色彩，但奇怪的是，一個(gè)巍峨秀麗的雪山就出現(xiàn)在我們面前

8、。點(diǎn)、線、面等語(yǔ)言要素被作者運(yùn)用得機(jī)巧而靈動(dòng)，充分發(fā)揮了中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言特征，體現(xiàn)出中國(guó)畫(huà)的形式美和藝術(shù)美，給人以藝術(shù)的享受。 法國(guó)畫(huà)家盧奧老國(guó)王，體現(xiàn)出彩色玻璃窗畫(huà)的特色。顏色很厚重，黑色勾輪廓，體現(xiàn)出油畫(huà)特有的藝術(shù)美和形式美特征。老國(guó)王的側(cè)面形象顯得很憂傷，不像國(guó)王，倒像個(gè)苦難者的化身，與基督受難像差不多。這幅畫(huà)創(chuàng)作于兩次世界大戰(zhàn)期間，借以寄托畫(huà)家對(duì)苦難人民的同情。 荷蘭畫(huà)家倫勃朗夜巡畫(huà)家采用了接近戲劇舞臺(tái)效果的表現(xiàn)手法，安排了一群民兵正接到命令準(zhǔn)備集合出發(fā)去執(zhí)行任務(wù)的情節(jié)，并有節(jié)奏地處理這些民兵們。民兵的負(fù)責(zé)人正在集合隊(duì)伍，所以在畫(huà)面上處于突出的地位。其他民兵，有的在擊鼓，有的挑著旗，有的擦

9、槍筒，有的舉長(zhǎng)槍，呈現(xiàn)出各種各樣的舉止神態(tài)，但都統(tǒng)一到準(zhǔn)備集合出發(fā)這一情節(jié)上來(lái)。把強(qiáng)烈的光線打在前景的主要人物身上，以使成為畫(huà)面的中心，光線在這里既塑造了形體又制造出空間感，使畫(huà)面形成了特殊的形式上的美感. 希臘雕塑荷矛者，塑造了一位體格健壯、充滿朝氣的青年戰(zhàn)士的形象，它也是作者長(zhǎng)期研究人體比例的驗(yàn)證。他認(rèn)為最理想的人體比例，即頭與全身的比例為1：7，以肚臍附近為重心劃分的上下身比例為黃金分割的近似值5：8，身體重心的垂直線落于右腳之上，顯得極其完美和諧。波丘尼的雕塑空間中連續(xù)性的形式，這是一個(gè)快速行進(jìn)中的人物全身像，但這個(gè)形象并沒(méi)有五官和雙臂，藝術(shù)家將這個(gè)人的每個(gè)運(yùn)動(dòng)步驟聯(lián)系起來(lái)，創(chuàng)造出一個(gè)新的充滿運(yùn)動(dòng)感的現(xiàn)代機(jī)械形象。它帶有寫(xiě)意的特點(diǎn)，盡管沒(méi)有完整的五官，也沒(méi)有雙手，并非一個(gè)真實(shí)的人體，但我們?nèi)匀荒軓乃膭?dòng)態(tài)感覺(jué)到一種力量和速度，它在人的視覺(jué)上造成的是一個(gè)快速行進(jìn)中的人物印象。 臘雕塑米洛斯的阿芙洛蒂特，阿芙洛蒂特的羅馬名字是維納斯，這位美與愛(ài)之女神，在希臘和羅馬神話中，已成為全部女性美的代表和體現(xiàn)者，盡管她雙臂殘缺，但那雕刻得栩栩如生、解剖無(wú)懈可擊的軀體，仍然給人以完整的美感，以至于后世很多為她復(fù)原雙臂的雕刻家的復(fù)制品，都在原作面前黯然失色。這座雕像可供四面欣賞，無(wú)論從哪個(gè)角度看，都有某種統(tǒng)一而富于變化的