我對(duì)歌劇的認(rèn)識(shí)

1、我對(duì)歌劇的認(rèn)識(shí)歌劇是將音樂（聲樂與器樂）、戲曲（劇本與表演）、文學(xué)（詩(shī)歌）、 舞蹈（民間舞與芭蕾） 、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由 詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場(chǎng)面、道白和朗 誦等組成。因此，一部歌劇的完成要經(jīng)過一個(gè)龐大的工程?；仡櫸宜哌^的三十年歌劇演員之路， 深感藝海無(wú)邊，學(xué)無(wú)止境。 以下的幾點(diǎn)從業(yè)心得，權(quán)當(dāng)個(gè)人小結(jié)，與各位同仁探討：一、現(xiàn)代歌劇要在逆境中求突破，困境中求發(fā)展從上世紀(jì) 90 年代初開始，包括歌劇在內(nèi)的舞臺(tái)劇逐步陷入低谷， 甚至一蹶不振，舉步為艱。分析原因至少有以下三個(gè)方面：1改革開放催生了多元文化的繁榮，特別是絡(luò)等傳媒手段的飛 速發(fā)展，迅速構(gòu)建了

2、新型的娛樂傳媒格局，一舉打破了舞臺(tái)劇、國(guó)產(chǎn) 片“一統(tǒng)天下 ”的傳統(tǒng)格局， 從人們“沒什么東西可看 ”轉(zhuǎn)變?yōu)椤翱煽吹臇| 西太多，只能撿喜歡的看 ”；2. 市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的沖擊，使歌劇發(fā)展遭遇瓶頸。 “無(wú)戲可排、無(wú)劇可演 ”， “有戲無(wú)錢排、有劇無(wú)人看 ”的尷尬局面，導(dǎo)致歌劇的生存和發(fā)展空間 越來(lái)越狹小，壓力越來(lái)越大；3. 專業(yè)人才的轉(zhuǎn)型和流失，直接影響到了歌劇的創(chuàng)作和演出質(zhì)量。 這也成了振興歌劇事業(yè)急待解決的重大課題。作為一名老演員， 我認(rèn)為要繁榮和發(fā)展我省的歌劇事業(yè)， 首先要 從歌劇的創(chuàng)作上要加大人力、智力投入。沒有好的創(chuàng)作，就沒有好的 演出。長(zhǎng)沙的歌劇創(chuàng)作要充分利用湖湘文化的深厚底蘊(yùn)和現(xiàn)代傳媒發(fā)

3、達(dá)的優(yōu)勢(shì)，在創(chuàng)作上大膽創(chuàng)新，主動(dòng)融入主流文化，把握好群眾文化 的需求， 在劇本和音樂創(chuàng)作上敢于求新求變。 低迷的市場(chǎng)一定程度上 也賦予了我們新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)，如果我們能創(chuàng)作出像話劇晉商一 樣的好本子，長(zhǎng)沙歌劇的振興就邁出了第一步。其次，是要敢于打破經(jīng)費(fèi)的局限和制約， 積極引進(jìn)市場(chǎng)化運(yùn)作機(jī)制，只要我們能靜下心來(lái)抓創(chuàng)作，有了好的本子自能 “梧桐引得鳳凰 來(lái)”，我相信，既然能吸引投資方投資投拍電影，那么，好的歌劇本子 也同樣能吸引投資。還有，就是要加強(qiáng)演員隊(duì)伍的專業(yè)培訓(xùn)，一方面要大力加強(qiáng)演員 綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，另一方面要根據(jù)演員的特點(diǎn)，堅(jiān)持走個(gè)性化演員的 培養(yǎng)之路， “不求全，但求專”，為培養(yǎng)多元化的演

4、員奠定基礎(chǔ)。最后，還要振奮精神，迎難而上，化挑戰(zhàn)為機(jī)遇，抓住長(zhǎng)沙市推 行“文化強(qiáng)市”的戰(zhàn)略時(shí)機(jī)和創(chuàng)全國(guó)文明城市等重大戰(zhàn)略機(jī)遇，積極 把握好創(chuàng)作主題，全力爭(zhēng)取政府扶持，爭(zhēng)取“大創(chuàng)作贏得大扶持，大扶 持謀求大發(fā)展”。二、淺談對(duì)歌劇表演藝術(shù)的認(rèn)知演員要勤學(xué)苦練、厚積薄發(fā) 歌劇藝術(shù)是一門綜合藝術(shù)，所以對(duì)歌劇演員的要求要高于歌唱演 員。我認(rèn)為好的歌劇演員，不僅要有好的演唱技巧，更重要的是聲情 并茂。準(zhǔn)確理會(huì)演繹歌詞的含義，做到以聲動(dòng)人，以情感人。使觀眾 通過欣賞歌劇，體會(huì)其傳達(dá)的強(qiáng)烈的情感信息，激發(fā)人們對(duì)真善美的 渴望和追求。作為一名歌唱家，演好歌劇是其最高的藝術(shù)追求。歌劇是全面展 示歌唱家素質(zhì)和綜合實(shí)

5、力的一門藝術(shù)。 演和唱缺一都不行。就我曾飾 演過的洪湖赤衛(wèi)隊(duì)里的韓英為例。歌劇里的唱腔很多，又都是觀 眾所熟悉的，要把每個(gè)唱段和場(chǎng)景都演繹好，首先就要從韓英這個(gè)人 物著手，仔細(xì)揣摩人物的性格、歷史背景，通過唱腔、語(yǔ)言道白等各 方面的有效配合；大到燈、服、道、效，小到細(xì)小的動(dòng)作甚至臺(tái)位、 還有和音樂指揮及樂隊(duì)的合作，經(jīng)過無(wú)數(shù)次的排練打磨，才能在舞臺(tái) 上盡善盡美地展示出一部好歌劇的藝術(shù)魅力。當(dāng)下，歌劇演員的發(fā)展遭遇了暫時(shí)的困境，但這并不代表歌劇發(fā) 展之路停滯不前。作為一名成熟的歌劇演員，應(yīng)當(dāng)理性平和地面對(duì)形 勢(shì)，盡量排除干擾，勤學(xué)苦練。怎樣做一個(gè)好的歌劇演員呢？以下是 我從業(yè)以來(lái)在排演歌劇和演唱練

6、習(xí)時(shí)的幾點(diǎn)心得，與各位同仁分享：1. 當(dāng)拿到一部歌劇劇本時(shí)，先要了解作品的創(chuàng)作年代、歷史背景、 發(fā)生的故事內(nèi)容和作品要表達(dá)的主題， 通過音樂體裁和作曲家的創(chuàng)作 手法大致了解歌劇的藝術(shù)風(fēng)格。2. 熟讀樂譜。識(shí)譜很重要，不可有半點(diǎn)馬虎，一定要腳踏實(shí)地地 按照譜子上的節(jié)奏練習(xí)， 最好彈著鋼琴練。 在練的過程中注意表情術(shù) 語(yǔ)，比如強(qiáng)弱、漸快漸慢、延長(zhǎng)等。根據(jù)每個(gè)人的識(shí)譜習(xí)慣， 分段練， 這樣可以更快地加深記憶。3. 熟讀歌詞。語(yǔ)言是歌唱的基礎(chǔ)，歌唱是建立在語(yǔ)言基礎(chǔ)上的藝 術(shù)。一般，一部歌劇有大量的歌詞需要歌劇演員去背唱。導(dǎo)演進(jìn)行分 段排練時(shí)，排練過程中要求歌劇演員必須背詞、譜，至少把自己的唱 段和臺(tái)詞

7、熟到 “倒背如流 ”，否則將無(wú)法與其他演員的道白和唱段銜接。 背詞一直是歌劇演員最頭疼的事， 我們必須尋找合理、 科學(xué)的方法來(lái) 加以解決。首先， 應(yīng)了解每個(gè)詞或詞組的意思，然后逐詞逐句的在音 樂的節(jié)奏上帶有情感地朗誦， 這樣可以更形象地加以記憶。 遇到節(jié)奏 比較快的而字又比較多時(shí)， 演唱者應(yīng)該耐心地放慢速度， 把每個(gè)字的 每個(gè)音節(jié)逐個(gè)地裝上去， 這樣反復(fù)地從慢到快， 最終達(dá)到音樂所需要 的速度，切忌急于求成。4. 與鋼琴師的合作。一般，練習(xí)時(shí)都會(huì)配備鋼琴伴奏師，鋼琴伴 奏師的好壞會(huì)直接影響歌劇演員演唱的發(fā)揮水平。 在國(guó)外，一個(gè)好的 鋼琴伴奏師相當(dāng)于半個(gè)聲樂老師， 他們一般對(duì)整部歌劇的片段、 情

8、節(jié) 以及各個(gè)聲部都很了解， 甚至能把整部歌劇輕聲地唱下來(lái)。 鋼琴伴奏 師不但能幫助演唱者的音樂處理， 最關(guān)鍵的是能幫助其解決語(yǔ)言上的 一系列問題。5. 排練時(shí)的合作精神。 著名聲樂教育家周小燕教授曾說過： “演歌 劇就像踢足球一樣， 當(dāng)對(duì)方踢過來(lái)的球你一定要很準(zhǔn)確地傳遞給另一 方，要有團(tuán)體合作精神， 只顧自己不顧別人這場(chǎng)球一定輸。 ”在起初排 練時(shí)，遇到各種各樣的問題是很正常的，比如對(duì)導(dǎo)演安排的走位、上 場(chǎng)、下場(chǎng)等表演動(dòng)作完成得不到位。 這些問題在每個(gè)歌劇演員身上都 會(huì)出現(xiàn)，所以要耐心，忌浮躁，排練中的問題都會(huì)自然地解決。 最后， 進(jìn)入劇場(chǎng)進(jìn)行連排和彩排時(shí)， 在整個(gè)排練階段，也算是最復(fù)雜的環(huán)節(jié)。 由于舞臺(tái)空間、音響的不同，加上舞美、燈光、道具的配備，還有眾 多的群眾演員和舞蹈演員的加入，這都會(huì)影響到演員間的演唱和表演， 有時(shí)會(huì)出現(xiàn)走位不到位，跟樂隊(duì)合不上等現(xiàn)象，使得排練無(wú)法進(jìn)行下 去。在這種情況下，演員必須盡快熟悉舞臺(tái)、適應(yīng)環(huán)境。在表演時(shí)， 還要學(xué)會(huì)用余光看指揮。為了確保演出成功，在連排時(shí)還要盡量少放 聲唱，保存體力和嗓子的清晰。彩排是演出前的最后一個(gè)階段，彩排 基本上跟正式演出一樣，要求所有演員化裝和穿戲服。在彩排過程中， 導(dǎo)演和指揮一般不會(huì)輕易地叫停，他們會(huì)讓所有演員能完整地從頭演 到尾，除非音樂無(wú)法進(jìn)行下去。綜上所述，一個(gè)歌