電影大明宮美術闡述

1、大明宮美術闡述大明宮集合了許多中國最優(yōu)秀的電影工作者，導演很牛，很了不起，在導演的統(tǒng)一領導下幕后工作人員也很厲害。就拿我們美術部門來說，制景、道具、服裝都是黃金甲的原班團隊，整個影片投資近二千萬，幾乎全都用在美術和電腦制作上，力求精益求精，視覺上不輸給任何以名演員取勝的商業(yè)大片。我是從大學時代就一直跟隨師傅霍廷宵拍電影，有幸隨師傅親身經(jīng)歷了多部大戲的美術創(chuàng)作。特別是全程了解了十面埋伏黃金甲的美術創(chuàng)作，也對張藝謀的電影視覺理念感觸頗深。張導的理論對我影響終身，比如“中國文化符號的運用”“做視覺的極致”“還有永遠做別人想不到的”“永遠不重復自己”等等。但在這個大明宮的美術在創(chuàng)作中和以前的古裝大片有

2、很大的不同在于，他不能超出中國唐代的特征。也就是說我們的造型都是要符合唐代的造型特點即唐代的構成元素。好象這些唐代的構成元素是一個個的零件，我必須用這些零件來建造房子和物件。哪怕就是一個道具上的雕刻花邊圖案都是有唐朝出土考證的圖案。在這一點上，我們不同于以往只注重影片大效果不管歷史細節(jié)的考證的影片。因為多方面原因很多影視沒有這個條件完全符合歷史只能在現(xiàn)成的影視城改造場景比較多，可我們這次在美術的投資在整個影片的比重比以往任何影視作品都大。整個大明宮的外景由實景和大量電腦特級合成實現(xiàn)，大明宮所有的內(nèi)景宮殿都在棚里搭建。我們是記錄片，我們專門請了中國最權威的古建筑專家和唐文化專家給我們做顧問，給我

3、們挑毛病、提建議。有了這些，我們還要把電影拍的好看，怎樣把這些構件元素組成一部有獨特風格的視覺大片，這就要考驗我們做古裝大片的美術功底了。對于美術每個人都有自己的風格，不同的導演又有不同的喜好和要求，我首先要感謝導演對我的信任，在大明宮的美術創(chuàng)作過程中，導演很少給我限制，給了我極大的發(fā)揮空間。特別對于“唐風唐味”的理解。我的理解是“陽剛、大氣、雄厚、包融”就像人的一生正處在青壯年時期，唐代在中國帝國歷史上也是這個時期。拿建筑來說它不像漢代那么簡單也不像清代那樣煩瑣，唐代正處于一個可持續(xù)發(fā)展的時代，所以影片的美術風格也是遵循這個原則，在寫實的基礎上，力求把大唐盛世的輝煌絢爛作到“極致”。影片的美

4、術設計始終貫穿的是中國唐代的文化和精神，同時追求場面的恢弘氣魄，力圖最大限度的表現(xiàn)中國唐代文化。大明宮美術總風格是“唐風唐味”突出的特色：一、雄厚西北人尚“雄”，東北尚“質”江南尚“文”。這就決定了大明宮的地方特色，“雄”是建筑之大，他不“秀”也不“高”而是“渾厚”通俗說就是“胖”，表現(xiàn)在建筑上是往“寬”“扁”里走，唐風不像宋朝建筑，宋朝建筑因為大部分工匠是從南方來的，所以宋朝建筑有秀氣繁瑣的裝飾和豐富多樣的結構（如清明上河圖），而唐朝建筑則不同，他是典型的西北人尚“雄”的建筑。李氏憑借勇武剛毅壓倒群英，馬上得天下，剛健豪放的性格被反映到造型藝術上就形成厚重的體塊，剛勁的線條。二、深遠深遠除了

5、是“大”的體現(xiàn)還是層次豐富，我們盡量把場景做的很深，層層疊疊，利用壁畫、屏風，透、紗、空隙來表現(xiàn)深遠，簡單講就是仿佛一眼望不到頭，試想一個內(nèi)景宮殿一眼望不到頭是何等的壯觀。在這一點上我們可以利用電腦后期合成和假透視等方法實現(xiàn)。三、大氣我這里指的“大氣”其實是一種整體，少分割，我們發(fā)現(xiàn)明清建筑的裝飾繁瑣不是它具體一個圖案的繁瑣，而是它有很多的小分割。我們這次體現(xiàn)唐風就是減少分割。圖案以完整大面積的形式出現(xiàn)，特別是裝飾圖案更是不做太多小分割。強調(diào)它的 “大氣”。 經(jīng)過多方比較和總結，大明宮的場景設計和道具設計中，將盡量減少裝飾部分的分割，遵循寧整勿碎的原則，慎重的使用分割線，即使在有限的空間里也盡

6、一切可能保持畫面里的體塊感。四、包融將細節(jié)容于整體，不叫某個部分跳出來，造型，花紋要融于整體。“開放” 不“緊湊”。唐代是一個包融的時代，唐的統(tǒng)治者有包融世界的“開放”心態(tài)，體現(xiàn)在美術上他的建筑，陳設道具，服裝上都體現(xiàn)了他的開放包融，所有東西都自然容于其中。唐代不像秦漢那種質樸，也不像明清裝飾到?jīng)]有空隙的地步，唐代就像一個人正處于壯年，他既成熟又有發(fā)展的余地，這就是中國歷史的頂盛時期。“唐風唐味”也體現(xiàn)在此。五、敦煌色系寧“灰”勿“怯”， 寧“古”勿“燥” 敦煌色系是指敦煌壁畫色調(diào)，有人說敦煌壁畫已經(jīng)掉色了，不準。但要知道這才是最真實的色彩搭配，至少比我們胡亂發(fā)揮要準的多。這種色調(diào)在十面埋伏的

7、牡丹坊用過取得了成功，但牡丹坊只是敦煌壁畫色調(diào)的一種“藍綠”調(diào)。而敦煌壁畫有大量的色調(diào)，如古銅調(diào)、棕調(diào)、土紅調(diào)、赭石調(diào)、偏藍調(diào)、偏綠調(diào)等等，每張畫都有不同的主調(diào)，又都統(tǒng)一在一個敦煌色系里。我們找到每個色系氛圍把它移植到我們的宮殿，根據(jù)宮殿的功能和劇情的氛圍來選擇合適的色系，我們每個宮殿都有不同的色系又統(tǒng)一在一個大的“唐風唐味”上。大明宮作為一部具有歷史意義的大型記錄片，其深厚的人文色彩相當濃厚，色調(diào)上將參考大量唐朝壁畫、拓本的資料，屏棄艷麗浮華的脂粉氣息，追求淡雅溫潤的文人情懷。畫面主色調(diào)的變化將伴隨該片的脈絡而變化，運用暖冷來演繹唐王朝的興衰。力求最大限度的還原唐風唐味。六、真實還原歷史的真

8、實，現(xiàn)在很多歷史影視劇都不管歷史，自己隨意發(fā)揮，但我們發(fā)現(xiàn)這種發(fā)揮遠不如史料記載的精彩。中國文化幾千年，就是唐代幾百年的也分初唐、盛唐、中唐、晚唐。每個時期的文化都不一樣，在我們現(xiàn)存的史料中就有明確的區(qū)分，不論是建筑場景、服裝化裝、道具陳設都有大量的現(xiàn)存的史料，這些在唐代墓室壁畫、敦煌壁畫、法門寺出土文物等中都可找到痕跡。歷史遺留下來的已經(jīng)夠我們一個小小電影展現(xiàn)的了，潛心研究史料我們真的能還原其百分之一、二都是非常精彩了。我們的難度主要在于選擇和取舍，而不是胡亂的發(fā)揮。只要能將真的唐代文化展現(xiàn)一、二就絕對震撼于世人。在歷史類影片中這方面刺秦將戰(zhàn)國文化做了研究，現(xiàn)在看來是可貴的。中國文化博大精深

9、特別是唐朝是世界文化的中心，當時全世界都在學習唐朝。我們這次大明宮雖不可能完全展示唐風也要選出其代表的特點，展現(xiàn)其一角給世人。像日本古建筑大家都認為是學的唐朝，其實他們?yōu)榱苏业奖久褡宓奶攸c已經(jīng)做的日本化的改造。去其發(fā)揮找其根源，我們這次一定不用改造后日本的建筑和陳設（從情感上中國人也不接受）。我們要從中國大量的唐代資料中提煉根源，因為這些史料是最真實的“唐風唐味”。 在做了大量的資料搜集工作后，對大明宮的陳設道具、裝飾紋樣以及場景都有了較為詳盡的了解無論怎樣發(fā)揮都不會脫離唐朝的風格和味道，畫面?zhèn)鬟f給觀眾的是具有較高文化價值和品位的信息決非空穴來風、胡亂編造。七、追求潤物細無聲。大多數(shù)電視劇他們

10、玩的是一種按照常規(guī)的色彩體系來建立的美術 ,每個場景的色彩是孤立的。而我們的顏色我們追求潤物細無聲, 看的不是直白的顏色,我們用唐朝典型的敦煌壁畫為基調(diào),比如某個殿,同樣一個殿出現(xiàn)在不同時期,出現(xiàn)在盛唐時期顏色比較鮮亮,出現(xiàn)在衰落時期多是陰暗壓抑的色調(diào),我們根據(jù)劇情來把握色調(diào),變化非常的微妙,把整個電影的色彩形成一個脈絡.而不是單純的一個景, 也不是為了讓人知道它是敦煌色系,而是讓觀眾覺得舒服,覺得很自然,而不是在去做作的堆積.即使讓一個和電影沒關系的人,一眼看上去就覺得大明宮就應該是這樣的,是一種最本質的流露,把影片的顏色做到看不出來美術,但是就是覺得舒服.在還原歷史原貌的前提下, 不要讓人

11、看出美術在玩紅或綠. 就像我們熟悉的動畫片九色鹿中的色彩,在我特別小的時候,根本不懂美術,但就是覺得它和其他的動畫片不一樣,顏色就是特別的美妙.這種美妙其實就是人初最最原始的對美的認同。因為九色鹿中的色彩用的是真正的敦煌壁畫色彩。 這種色彩搭配是古人對美的集中體現(xiàn)。即使在現(xiàn)代在世界上都是最美的，我們追求的是潤物細無聲，通過展現(xiàn)人心中共同的美來達到共鳴。八、繼承與創(chuàng)新古裝電影美術中的歷史還原問題,最早中國古裝電影美術都是完全的還原歷史,每一件東西都是嚴格的按照史書的記載來做。到了前些年比較重視形式了,很多東西不在按照歷史的記載來做,而是自己發(fā)揮的成分很多.<大明宮>我想綜合以上兩者的

12、優(yōu)點,不是單純的還原歷史,而是找到唐代的的特點,還原的是一種意境,這種意境的還原怎么體現(xiàn)呢?比如,宋朝的書畫建筑比較細致婉約.這個細致婉約就是宋朝的大氛圍,我們?nèi)绻l(fā)現(xiàn)一件即使是唐朝出土的文物，但是是適合宋朝的細致婉約.我們絕對不用。唐朝的書法和繪畫、包括建筑歸根到底可以用大氣磅礴來概括,像唐代懷素的書法 這就是唐代的大氛圍的產(chǎn)物,我們所做的場景就要在依據(jù)歷史的基礎上充分發(fā)揮想象,把它的大氣磅礴的意境體現(xiàn)出來,而不是摳某個小的地方,整體上體現(xiàn)大氣,不局限某個道具。九、故事情節(jié)、人物造型與場景設計間的關系我們雖不是故事片，但是是以故事的形式串聯(lián)起來的，會讓觀眾更好的理解我們場景設計與故事的情節(jié)背

13、景融合。比如說唐代幾百年都有它不同的歷史時期，每個時期又有其崇尚的各種典型特征.而且還會和這一時代的主人公的喜好有著聯(lián)系,比如說唐太宗李世民尚武,場景陳設可能有一些類似馬兵器架之類的典型陳設.武則天很容易讓人聯(lián)想到鳳凰,陳設也會有這些典型特色,揚貴妃可以用孔雀來形容.這些獨特之處,我們都將在電影中含蓄體現(xiàn),使故事情節(jié)、人物、場景、道具融為一體,又完全統(tǒng)一在唐風唐味的前提下.唐玄宗是一個多情的人, 到玄宗晚期不理朝政,更重藝術,疏于朝政,所以他的金鑾殿將用花來展現(xiàn)他的這種品性。到唐晚期.唐中憲宗喜歡煉丹追求長生不老,多用仙鶴之類的陳設.將場景道具故事情節(jié)有機結合。做到自然的流露不做作。十、從唐詩

14、中吸取養(yǎng)分“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”這樣的氣勢只有在唐詩中才能見到。而在宋詞中更是一幅幅委婉的畫卷。我理解的大明宮就象唐詩一樣的氣勢磅礴，大氣淋漓、色彩絢麗。遙想盛唐，多少宏放？秦川雄帝宅，涵谷壯皇居“這是千古帝王唐太宗的詩句。唐詩雖然離我們遠去，但是在讀唐詩時，它表達的那種畫面就會活靈活現(xiàn)的浮現(xiàn)在我們眼前了。人們迷戀唐朝悠遠曲折的歷史；人們憧憬她雍容華貴的文化盛景；人們向往于她自由開放的強者心態(tài)；人們陶醉于她瑰麗多彩的藝術風采。通過唐詩我們發(fā)現(xiàn)唐朝就是一個夢，是每一個中國人共同的夢。讀唐詩就象進入每個人的夢境一樣。很多人認為夢是虛的是無法實現(xiàn)的，但是我們至少在夢里很多東西是實的。我前

15、幾天做了一個夢，夢到大明宮中的一些顏色，至少在夢中是存在的。我們要實現(xiàn)這個夢，就要追尋唐詩給我們記錄的東西。因為唐詩中的一些描述恰恰是唐朝在人們心底最直接的復原。這個就是我們美術的第一手資料，就象唐代大詩人當時把看到了的情景，用“照相機”把它一張張照下來，我們用一種破解“照片”的方法把詩還原成真實畫面。唐詩中的描寫其實也是有實有虛的，我們現(xiàn)在要做的工作就是把這些虛實完美的結合，將大明宮做的真實但又有意境。將我們每個人對于大明宮的夢展現(xiàn)給世人。十一、繪畫和書法的應用 唐代繪畫遺留下來的不多，“清綠山水”是唐朝盛行的。這種山水畫是以鐵線描為基礎配以濃烈的青綠色，色彩雄整，渾厚，有一種力量感，既大氣

16、樸實又亮麗華貴。 “青綠山水”風格在唐以后就不在流行，到宋朝人畫變小巧了，“清綠山水”尚“大氣”這個是唐朝的特點。像我們的幾個大殿，為了掩飾攝影棚面積不可能有實景那么大，所以用壁畫做側面。側墻的壁畫為半透織物,可從畫后打光成朦朧的光效,與側門側窗的實透光影可組成兩種不同的光效,更豐富畫面的層次感對于大明宮的色調(diào)闡述：我在創(chuàng)作大明宮時就試圖探詢一種實驗色彩，因為片中的故事和人物都很獨立和分階段的。大明宮時間跨度近300年，故事與場景和人物的搭配都要做到極為細致，而這正是這部影片最難表現(xiàn)的地方，美術上的要求不但要找到一條脈絡，而且還要一環(huán)扣一環(huán)。初唐雄健、盛唐豪奢、晚唐衰落要想把這300年用一中色

17、彩把他統(tǒng)一起來，這種色彩還不能單調(diào)，不能重復。這部電影我是想做一種很“古遠”的感覺，種種“古遠”也是色彩的追求，這似乎和“敦煌”的色彩不謀而合。敦煌壁畫色彩當時用的大部分顏料大多都是礦物制的，還有一部分是從西域運來的，所以現(xiàn)存的西夏時壁畫都特藍特綠，那都是用藍綠寶石研制的，歷時千年經(jīng)久不會變顏色，時間越久越鮮艷 .其顏料制作水平說明:我國在1600多年前就具備了很高的顏料發(fā)明制作技能和化學工藝技術, 用色大多以紅、黃、綠、藍、白、黑、褐為主,色彩絢麗,細致,濃重,渾厚,形成了唐代重彩風格,也形成了中國重彩工筆畫特有的美學審美觀和特有的藝術風格。要發(fā)現(xiàn)一種新的視覺語言，探詢一種實驗色彩，就是用“

18、敦煌”的色彩體系統(tǒng)一。用“敦煌”的色彩去表現(xiàn)這種“古遠”。對于“敦煌”的色調(diào)，大明宮唐朝是一個很華麗、很豐滿的年代，突出的是“大”“明” 的視覺。大規(guī)模地使用了電腦仿真動畫技術，將一個瑰麗輝煌的大明宮色彩重新帶到觀眾面前。這種色調(diào)在十面埋伏的牡丹坊用過取得了成功，但牡丹坊只是敦煌壁畫色調(diào)的一種“藍綠”調(diào)。而敦煌壁畫有大量的色調(diào)，如古銅調(diào)、棕調(diào)、土紅調(diào)、赭石調(diào)、偏藍調(diào)、偏綠調(diào)等等，每張畫都有不同的主調(diào)，又都統(tǒng)一在一個敦煌色系里。我們找到每個色系氛圍把它移植到我們的宮殿，根據(jù)宮殿的功能和劇情的氛圍來選擇合適的色系，我們每個宮殿都有不同的色系又統(tǒng)一在一個大的“唐風唐味”上。大明宮時間跨度近300年，

19、以大唐帝國的權力中樞大明宮為主線，通過這一空前絕后的龐大宮殿群自建造、輝煌到毀棄的全過程，講述初唐雄健、盛唐豪奢、晚唐衰落的歷史風云。在畫面和場景方面，因為大明宮劇情的時空變換十分頻繁，我特意為此安排了三個大的“敦煌”色調(diào)，這三種色調(diào)之間是含蓄的過度，用顏色來宣揚氣氛。前期初唐雄健用剛強暖色處理，多以古銅、棕色調(diào)為主中期盛唐豪奢用純度高的暖色，多以土紅、石青、朱紅加金為主后期晚唐衰落則用低純度灰綠冷色，灰藍、灰綠，加深棕色系為主這三個色調(diào)轉換賦予了大明宮與眾不同的視覺效果，就好象是我們在參觀敦煌不同石窟的壁畫一樣，每一張壁畫都有他自己的內(nèi)容。自己的色調(diào)。而看完整個所有的石窟壁畫他的色彩又是那么

20、的統(tǒng)一。希望能給觀眾留下了參觀敦煌石窟壁畫的印象?！庇捌拿佬g能鋪墊窮盡極致，能作到華麗的視聽盛宴一個華美的史詩電影相當程度上依賴電腦特級，大明宮制作了大量實景拍攝和電腦動畫合成的鏡頭，我這些顏色的構想很大程度上也以來電腦后期的調(diào)色，才能實現(xiàn)我理想的敦煌色調(diào)，才能真實地再現(xiàn)了唐朝的輝煌大明宮全片采用了當前最先進的數(shù)字調(diào)色技術，創(chuàng)造了一個如夢如幻的影像世界。大明宮作為一部具有歷史意義的大型記錄片，其深厚的人文色彩相當濃厚，色調(diào)上將參考大量唐朝壁畫、拓本的資料，屏棄艷麗浮華的脂粉氣息，追求淡雅溫潤的文人情懷。畫面主色調(diào)的變化將伴隨該片的脈絡而變化，運用暖冷來演繹唐王朝的興衰。力求最大限度的還原唐風

21、唐味。大明宮既不同于故事片，也不同于傳統(tǒng)的紀錄片，至少在色彩上是一部獨樹一幟的史詩電影。 大明宮總體美術闡述之二（待續(xù)未完） 一、追求潤物細無聲。大多數(shù)電視劇他們玩的是一種按照常規(guī)的色彩體系來建立的美術 ,每個場景的色彩是孤立的。而我們的顏色我們追求潤物細無聲, 看的不是直白的顏色,我們用唐朝典型的敦煌壁畫為基調(diào),比如某個殿,同樣一個殿出現(xiàn)在不同時期,出現(xiàn)在盛唐時期顏色比較鮮亮,出現(xiàn)在衰落時期多是陰暗壓抑的色調(diào),我們根據(jù)劇情來把握色調(diào),變化非常的微妙,把整個電影的色彩形成一個脈絡.而不是單純的一個景, 也不是為了讓人知道它是敦煌色系,而是讓觀眾覺得舒服,覺得很自然,而不是在去做作的堆積.即使讓

22、一個和電影沒關系的人,一眼看上去就覺得大明宮就應該是這樣的,是一種最本質的流露,把影片的顏色做到看不出來美術,但是就是覺得舒服.在還原歷史原貌的前提下, 不要讓人看出美術在玩紅或綠. 就像我們熟悉的動畫片九色鹿中的色彩,在我特別小的時候,根本不懂美術,但就是覺得它和其他的動畫片不一樣,顏色就是特別的美妙.這種美妙其實就是人初最最原始的對美的認同。因為九色鹿中的色彩用的是真正的敦煌壁畫色彩。 這種色彩搭配是古人對美的集中體現(xiàn)。即使在現(xiàn)代在世界上都是最美的，我無意在網(wǎng)上看有個九色鹿的兒童劇，做的夸張的造型，各國情調(diào)的風格， 花里呼哨看似能吸引眼球，實際上丟了最好的最美的東西。即使是孩子也不會像老版

23、動畫片那樣叫他終身難忘。我們做的大明宮就是希望叫每個看過它的，不論大人小孩文化水平高低都看著舒服，像動畫片九色鹿一樣舒服到終身難忘，而不知道他在那做了痕跡。就像臥虎藏龍制景好多但觀眾看不出來是搭的景，覺得美術沒做什么。其實叫人看見美術的花活本身就失去了他的本質。我們追求的是潤物細無聲，通過展現(xiàn)人心中共同的美來達到共鳴。二、繼承與創(chuàng)新古裝電影美術中的歷史還原問題,最早中國古裝電影美術都是完全的還原歷史,每一件東西都是嚴格的按照史書的記載來做。到了前些年比較重視形式了,很多東西不在按照歷史的記載來做,而是自己發(fā)揮的成分很多.<大明宮>我想綜合以上兩者的優(yōu)點,不是單純的還原歷史,而是找到

24、唐代的的特點,還原的是一種意境,這種意境的還原怎么體現(xiàn)呢?比如,宋朝的書畫建筑比較細致婉約.這個細致婉約就是宋朝的大氛圍,我們?nèi)绻l(fā)現(xiàn)一件即使是唐朝出土的文物，但是是適合宋朝的細致婉約.我們絕對不用。唐朝的書法和繪畫、包括建筑歸根到底可以用大氣磅礴來概括,像唐代懷素的書法 這就是唐代的大氛圍的產(chǎn)物,我們所做的場景就要在依據(jù)歷史的基礎上充分發(fā)揮想象,把它的大氣磅礴的意境體現(xiàn)出來,而不是摳某個小的地方,整體上體現(xiàn)大氣,不局限某個道具。以往的影片演員占主要位置,為了突出演員表演多用中近景特寫,再大的場景也只能帶演員頭部附近往后的一小部分,而在現(xiàn)場攝影師好導演的精力都在戲上。美術指導又不在現(xiàn)場，很難去

25、把演員頭部附近往后的一小部分做豐富。就是搭的景再大也不能完全的體現(xiàn),拍出來還是顯得小,也就是好多大片場景受演員的限制做了好多在電影里全沒有體現(xiàn).<夜宴>和<黃金甲>的景都很大,但是最后卡完演員以后在鏡頭里,就不顯得大了.但是我們的<大明宮>有它自身的優(yōu)勢,主要是展現(xiàn)建筑,機位考慮的景會比較多.咱的景可以做的很大,（其實不是真的攝影棚很大，而是不做拍不到的，不做任何的浪費）因為棚是長的,那我們就百分之八十都是大縱深,展現(xiàn)層層疊疊.敦煌壁畫是個大零件,怎么配合大方向, 和<夜宴>追求的暗不同，咱走的是明,讓人很開闊、舒適，把屏風、家具、壁畫和隔扇等都做大，其實唐朝歷史記載的屏風、家具、壁畫和隔扇本身就比現(xiàn)在的比例要大，好多繪畫都體現(xiàn)了這一點。屏風、壁畫盡量少分割成長條，多以整片，大面積出現(xiàn)。這樣顯的整體又大氣。又符合唐朝風格。三、故事情節(jié)、人物造型與場景設計間的關系我們雖不是故事片，但是是以故事的形式串聯(lián)起來