現代藝術從具象到抽象的演變

1、【精品文檔】如有侵權，請聯系網站刪除，僅供學習與交流現代藝術從具象到抽象的演變.精品文檔.現代藝術從具象到抽象的轉變在漫長的藝術發(fā)展的歷史中，我們已經看到過許多次變革，如哥特式藝術向文藝復興樣式的變革，庫爾貝的現實主義對新古典的變革等等，我們也已經體會到藝術的表現形式也在發(fā)生著變化，而現代藝術也發(fā)生著從具象到抽象的轉變。抽象藝術并不是一個有宣言、有綱領的藝術團體，但它卻是二十世紀最流行的、最有特色的藝術傾向。抽象有具象轉變而來，具象的作品可以將事物描繪的細致逼真，或者至少可以分辨出描繪的對象，而抽象的作品卻非常簡化，甚至脫離實際形體，僅呈現出象征性或精神性的意味，僅能以標題的線索等得知畫中的主

2、題，所以很多人理解不了抽象性的作品，甚至產生了很多錯誤的觀點，比如認為抽想畫是亂畫的；是畫不好寫實畫才去畫抽象畫；抽象畫太簡單，小孩子都會；抽象畫是沒有標準的，不知好壞這些誤解都導致人們無法了解什么才是真正的抽象畫。談及抽像 ，不得不提到的是康定斯基。康定斯基是現代抽象藝術在理論和實踐上的奠基人。他被公認為二十世紀最偉大的畫家之一，同樣被公認為抽象主義的創(chuàng)始人?？刀ㄋ够兄芨叩睦L畫、詩歌和音樂天賦，對色彩異常敏感。后來在三十多歲時到慕尼黑美術學院學畫。當時慕尼黑新藝術運動相當活躍，因此他有機會與現代藝術流派的畫家有了交流，大量接觸了后印象主義、野獸派和立體主義的作品，開始了自己的藝術探索之路

3、，并逐漸成為新藝術的領導人，成為變現主義的重要成員。在1910年他創(chuàng)作了第一幅抽象畫，并畫了一批完全脫離自然主義的繪畫，并撰寫了論藝術的精神，進行了有關藝術的抽象理論研究，標志著抽象主義繪畫的誕生?？刀ㄋ够呦虺橄笏囆g之路，有他的必然性，也有他的偶然性，有幾個因素對他影響較大：一、 康定斯基對音樂的熱愛。音樂在他的腦海中常常呈現出的是絢麗的、和諧的色彩，他希望把音樂和繪畫結合起來，他認為人與世界的交流需要一種深層的、內在的聲音，他要在畫布上捕捉一種“色彩大合唱”。二、 康定斯基曾在畫展中看過印象派畫家莫奈的干草堆的油畫，畫中物體外形的不確定讓他感到困惑，但畫面卻深深吸引了他，每一個細節(jié)都在他的

4、腦海中，使他開始懷疑客觀物象描繪的必然性。三、 康定斯基在一個偶然的機會看到自己一幅倒置的寫生畫，畫面形象不確定但卻呈現了意想不到的效果，使他意識到抽象的獨特意義，逐漸轉向抽象因素的探索。康定斯基強調藝術的抽象和表現的抽象形式，認為藝術有其自身的規(guī)律，抽象則是藝術離開自然物象的本質。康定斯基的轉變折射了現代藝術家從具象到抽像的演變。當現代藝術畫家看到抽象藝術作品時，就如同康定斯基看到干草堆時的感受，都被深深的吸引了，現代畫家逐漸認識到抽象性的表達把他們之前無法表達出的感情、感受表達了出來。正如康定斯基在論藝術的精神中說道：“靈魂和肉體密切相連，它通過各種感覺的媒介產生印象，被感受的東西能喚起和

5、振奮精神。藝術家與觀賞者之間的程序是：藝術家的感情感受藝術作品感受觀賞者的感情?！本呦笈c抽象反映的是不同的美學訴求，具象呈現的是視覺體驗，而抽象則表現出概念的本質。具象演變到抽象的一個重要原因是：在具象繪畫觸及不到的范圍里，描繪一些眼鏡無法見到的抽象概念，如音樂、時間、情緒、永恒等，利用具象中再精確的透視法都無法達成目標，而抽象繪畫可以完全打破形體的束縛，任由畫家馳騁于想象的空間。如康定斯基的黃-紅-藍，作品中沒有輪廓線的色塊，難以辨認的造型，創(chuàng)造的是人們對色彩與形式和諧的心靈震動和情緒波動，具有音樂般的抒情效果。很多現代畫家都把繪畫內容看做是必不可少的，當繪畫時，他們往往會提出“這是什么意思

6、”的疑問，但是當他們了解抽象性繪畫時，他們則直接轉換成另一個問題：在這個繪畫的過程中，此畫究竟做了什么？它觸及了精神的哪個方面？這也許是一個“抽象向具象轉變”的緣由。具象向抽象的轉變，與其說是一種文化運動，不如說是一種心態(tài)，從最初的自然直接印象到如今的非物質性的表現，畫面中的每一個嶄新的精神都與思維、靈感相結合，表達出了不僅僅是視覺，更是對聽覺、情緒、時間等無形的感受。抽象性繪畫擺脫了對物質世界的任何屈從，拋棄了一切對真實客觀世界的參照，甚至連某種暗示都不存在，而是義無反顧的在一切表現、邏輯之外尋求純粹非現實形象的創(chuàng)造。如今，很多的藝術繪畫都在探索者一個問題：用抽象化手段表現和捕捉自然界的精神

7、的可能性?？刀ㄋ够鲇趯ΜF代文明的不滿，渴望創(chuàng)造一種純靈性、純精神性的新藝術來改造世界。如今，具象向抽象的轉變，表現了藝術家的意圖：主要通過線條和色彩，空間和運動，表明一種精神上的反應和決斷。從抽象中體會到得不僅僅只是自然物質的存在，更是精神、靈感的存在。無論現代藝術發(fā)生如何的演變，我們都沒有理由忽視他們的存在，相反，我們應當對這些藝術深入研究，在更全面、更深入地把握當代社會的條件下，去創(chuàng)立對藝術的評判標準和審美準則，從而為更正確的認識藝術的本質，發(fā)揮藝術的社會功能，以促進藝術的進步與發(fā)展。參考文獻【1】 常寧生.現代藝術大師論藝術.中國人民大學出版社.2003【2】 葛鵬仁.西方現代藝術-后現代藝術.吉林美術出版社.2000【3】 內森·卡博特·黑爾.藝術與自然中的抽象.上海人民美術出版社.1988【4】 丹納.藝術哲學.當代世界出版社.2004【5】 孫家祥.