中國畫的用墨方法

1、 中國畫的用墨方法        用墨，是中國畫的基本技法。歷來的畫家都講究用墨，大寫意畫的崛起和生宣的普遍應(yīng)用，用墨與用筆便成為中國畫的基本特色。         用筆和用黑是分不開的，所在稱為“筆墨”。用墨好，皆由于用筆。        中國畫的用墨，主要是運(yùn)用墨色變化的技巧。由于筆中含水墨量的差異，便產(chǎn)生干、濕、濃、淡的變化。以墨代色，產(chǎn)生了墨分五色的說法，唐張彥遠(yuǎn)歷代名

2、畫記曰：“運(yùn)墨而五色具。”五色，即焦、濃、重、淡、清，而每一種墨色又有干、濕、濃、淡的變化，這就是中國畫用墨的奇妙處。此外，還有墨分六色之說，清代的唐岱在繪事發(fā)微中談道：“墨色之中，分為六彩。何為六彩？黑、白、干、濕、濃、淡是也?！庇衷疲骸澳辛?，而使黑白不分，是無陰陽明暗；干濕不備，是無蒼翠秀潤；濃淡不瓣，是無凹凸遠(yuǎn)近也?！币灾袊嬆兓呢S富程度是可想而知了。沒有變化的墨色必然呆滯板濁，成為沒有生氣的死畫。        一個(gè)畫家成功往往離不開用墨的精能，如齊白石畫蝦所以能婦孺皆知，一個(gè)重要的原因也就在于用墨的得當(dāng)。

3、他畫蝦曾三變：“初只略似，一變畢真，再變色分深淡?！比缃裎覀兯姷剿P下的蝦形態(tài)栩栩如生，通體透明而堅(jiān)韌的蝦殼，特別是蝦的頭部，在腦殼墨色清淡處，濃墨一筆即為蝦腦，真是妙到了絕處。         中國畫用墨技巧，并不是體現(xiàn)在調(diào)色盤中能調(diào)出多少種墨色的變化，而是如何使不同的墨色在紙面上體現(xiàn)出來，其中尤為困難的是，如何使一枝筆中產(chǎn)生出各種墨色的變化。隨著中國畫的不斷發(fā)展，用墨的技巧也趨成熟，產(chǎn)生了“潑墨法”、“積墨法”和“破墨法”等多種表現(xiàn)手法。       

4、0;         中國畫的常用墨法：        破墨法唐代王維、張?jiān)锏热说纳剿?，改單線平涂的畫法為墨色有深淺層次的畫法，當(dāng)時(shí)稱為“破墨山水”。后世說的破墨法，是專指作畫時(shí)，當(dāng)前一墨跡未干之際，又畫上另一墨色，以求得水墨濃淡相互滲透掩映的效果。破墨法又可分為四法（濃墨破淡墨、淡墨破濃墨、墨破色、色破墨），各有不同的特點(diǎn)。        破墨時(shí)因筆墨先后有別又可分為六種用

5、法：        （1）濃破淡        先施以淡墨點(diǎn)樹葉樹頭部分，待半干時(shí)，穿插以濃墨樹枝，立時(shí)枝葉交融，渾然一體，如天然生成。這種方法，畫樹最為適用，當(dāng)然，只要用法得當(dāng)，無處不可。        （2）淡破濃        先用濃墨勾樹枝或房屋，然后趁其未干定時(shí)，加以淡墨點(diǎn)葉或皴擦房屋之檐下墻根，使其干濕滲化

6、融合，產(chǎn)生自然銜接和渾然天成之感。        （3）濕破干        先用干筆勾畫山的輪廓及皴擦山的脈絡(luò)，趁其似干未干之際，再交錯(cuò)以濕筆皴、擦、點(diǎn)、染，使兩遍之間若接若離，渾厚起來。        （4）干破濕        在反復(fù)進(jìn)行積墨、破墨數(shù)遍之后，往往出現(xiàn)花（局部與局部不協(xié)調(diào)）的現(xiàn)象，需要調(diào)整整體。&#

7、160;       （5）墨破色        這種方法，花鳥畫多用，但山水畫的局部間或用之，如大筆畫出赭石或汁綠的水邊、土坡、岸邊之后，趁色不干，用墨筆點(diǎn)以小草，色墨交融，別有生趣。        （6）色破墨        有時(shí)在用水墨畫完遠(yuǎn)山后，趁其未干，追加一筆濕筆花青，色墨滲化，向外延伸，又天然生出一層色墨混化的遠(yuǎn)山

8、，別有天趣。        潑墨法潑墨法創(chuàng)始于唐代王洽（又名王墨、王默），唐代名畫錄、歷代名畫記都有記載。王洽喜豪飲，醉后解衣磅礴，激清迸發(fā)，用墨潑在絹上，然后根據(jù)墨跡的形態(tài)，畫成山石林泉，云雨迷茫，渾然一體，時(shí)人稱他為“王潑墨”。后世所謂潑墨法，是指落筆大膽、點(diǎn)畫淋漓、水墨渾融、氣勢磅礴的寫意畫法。行此法，毛筆要大一些。用飽含水的筆頭，蘸上濃淡得宜的墨汁，大膽落筆，點(diǎn)拓出山石的形體。運(yùn)筆要胸有成竹，輕重得宜，可以重筆，也可有飛白，隨物形而變化，自然可獲得墨色豐富、滋潤生動的效果。    

9、60;    積墨法積墨，即層層加墨。這種墨法一般由淡開始，待第一次墨跡稍干，再畫第二次第三次，可以反復(fù)皴擦點(diǎn)染許多次，甚至上了顏色后還可再皴、再勾、畫足為止，使物象具有蒼辣厚重的立體感與質(zhì)感。用積墨法，行筆要靈活，無論用中鋒還是側(cè)鋒，筆線都應(yīng)參差交錯(cuò)，聚散得宜，切忌堆疊死板。要注意第一次墨色與第二次墨色之間的差別，色度的濃淡相差略大一些，才能看得出筆痕，不至于干后糊涂一片。用得好的積墨法始終保持墨的光澤，積墨愈多，光彩愈足；如果干后出現(xiàn)灰色的死墨，積墨法就失敗了。成功的關(guān)鍵決定于筆法，筆筆有力，行筆有度，墨色才能有神彩。   

10、60;    山水畫表現(xiàn)的對象比較復(fù)雜，要求畫面能有“大”、“多”、“深”、“厚”的感覺，為此，必須通過反復(fù)勾、皴、擦、點(diǎn)、染，層層遞加，始能造成深厚凝重，繁茂豐富的效果，這就是“積墨法”的長處所在?！胺e墨”是山水畫的看家本領(lǐng)，不會積墨，難作山水?！胺e墨”也可說是學(xué)習(xí)山水畫的一道關(guān)口。有的山水畫家，對畫幅加了幾遍墨之后，就不敢再動，所謂“見好就收”，舍棄了“寧可畫壞，不要平?！钡乃囆g(shù)追求，結(jié)果四平八穩(wěn)，不痛不癢。即使輕淡透明的畫，也非一揮而就，也需積染遞加，形成淡而不薄，輕而不浮的佳境。      

11、60; 積墨雖難，也有規(guī)律，不難掌握，其要點(diǎn)有三：        第一遍干定之后，再遞加第二遍，否則兩遍滲化一起，不但不覺深厚，反易臃腫浮漲。        第二遍是第一遍的補(bǔ)充、交錯(cuò)，不是第一遍的重復(fù)與描畫復(fù)線，加的結(jié)果是多種筆法的交匯統(tǒng)一，“錯(cuò)綜而復(fù)雜”，猶如印刷術(shù)之套網(wǎng)紋。        每加一次，都要保持極強(qiáng)的整體觀念，當(dāng)疏則疏，當(dāng)密則密，當(dāng)重則重，當(dāng)輕則輕，當(dāng)強(qiáng)則強(qiáng)，當(dāng)弱則弱。

12、不可心中無數(shù)亂施筆墨，而是愈加到后來；愈要有整體感。        總之，積墨法既要渾然一體，又要有筆跡墨痕可尋，墨色生動，光彩煥發(fā)，忌灰暗板滯。        濃墨法描繪物象，落墨較重，可使畫面厚重有神。用濃墨要“薄”，即筆法靈活，只有干、濕、深、淺變化有致，才能濃而不凝滯。        焦墨法濃墨之極為焦。在一幅畫完成時(shí)，在極需突出的地方，用干筆蘸上焦墨勾勒點(diǎn)擢，能起開醒提神的作用。也有一幅畫全用焦墨畫出的，顯得蒼勁有力。例如黃賓虹的有些山水畫全是用濃墨、焦墨畫成，黑、密、重、厚，表現(xiàn)了山的真面目。