通過Kà秀感悟舞臺技術(shù)在現(xiàn)代演出中的角色

1、通過KÀ秀感悟舞臺技術(shù)在現(xiàn)代演出中的角色摘要：舞臺藝術(shù)發(fā)展時(shí)至今日，已經(jīng)不完全是故事、演技的比拼了。舞臺技術(shù)在當(dāng)今的舞臺中占有越來越重要的角色，新的舞臺技術(shù)帶來了新的舞臺表現(xiàn)形式，拓寬了演藝事業(yè)的領(lǐng)域。伴隨新技術(shù)的出現(xiàn)，舞臺美術(shù)與越來越多元的藝術(shù)形式有了新的交流，極大豐富了舞臺空間及其表現(xiàn)力，技術(shù)手段甚至成為舞臺設(shè)計(jì)中審美構(gòu)成的一部分，打破了傳統(tǒng)舞臺美術(shù)的概念，形成了新時(shí)代的舞美形式，甚至出現(xiàn)了像太陽馬戲團(tuán)的KÀ秀這類主打舞臺技術(shù)的演出。這類演出在沒有足夠技術(shù)支持的以前是不可想象的。現(xiàn)代劇場藝術(shù)與舞臺機(jī)械設(shè)備結(jié)合越來越緊密，它服務(wù)于整個(gè)演出，為表演增光添彩。本文試圖從舞臺設(shè)

2、計(jì)中的舞臺空間利用、技術(shù)革新應(yīng)用兩方面進(jìn)行分析，找出其發(fā)展的規(guī)律，對舞臺技術(shù)應(yīng)用于未來演出的舞美設(shè)計(jì)做出探索性研究。一、技術(shù)對舞臺設(shè)計(jì)的積極影響舞臺的發(fā)展變化從古希臘演變至今所用的時(shí)間在歷史的長河中不過是白駒過隙。人類從未停下對舞臺藝術(shù)追逐的腳步。從十八、九世紀(jì)的舞臺設(shè)計(jì)單純追逐平面的視覺效果、布景不直接參與演出到作為裝飾點(diǎn)綴演出，再到現(xiàn)在大型裝置化布景能夠完全影響演出，不得不說這依賴于舞臺技術(shù)的發(fā)展應(yīng)用與提高，無論是從機(jī)械還是從燈光角度，都使得今天的舞臺的空間呈現(xiàn)出更多維度的變化，這給予了舞臺設(shè)計(jì)師們更廣闊的設(shè)計(jì)余地。觀眾踏入劇場，戲劇讓他們擺脫時(shí)間與空間的束縛，暫時(shí)跳出日常生活的狀態(tài)，用相

3、對較短的時(shí)間改變視角觀察世界，感受永遠(yuǎn)不能發(fā)生在自己身邊的故事。隨著生活水平的提高、電影技術(shù)的進(jìn)步，使得“見多識廣”的觀眾們對于文化藝術(shù)的要求越來越高，他們渴望看到更好的演出效果，感受到更真切的演出體驗(yàn)，沉浸于更飽滿的演出氣氛這也就是對舞臺技術(shù)的發(fā)展提出了更高的要求：不但要在劇本和內(nèi)容上進(jìn)行創(chuàng)新探索，在技術(shù)上、管理上也要不斷創(chuàng)新。任何表演藝術(shù)都會有舞臺，只要有舞臺上的需要，就有了設(shè)計(jì)師發(fā)揮的機(jī)會，隨著現(xiàn)代的劇場設(shè)備與技術(shù)的不斷更新，演出形式也趨于多樣化，舞臺設(shè)計(jì)者如何利用技術(shù)助自己一臂之力，是一個(gè)值得思考的問題。1.舞臺技術(shù) 今天我們通常認(rèn)為舞臺技術(shù)包含布景制作技術(shù)、燈光技術(shù)、音響技術(shù)、道具制

4、作技術(shù)、舞臺裝置技術(shù)、舞臺機(jī)械技術(shù)、舞臺其它相關(guān)技術(shù)。 沒有舞臺燈光的時(shí)代，演出只在白天進(jìn)行。當(dāng)有了蠟燭作為腳光后演出得以延伸到下午以至傍晚。從愛迪生發(fā)明燈泡開始作為一個(gè)臨界點(diǎn)，演出開始大規(guī)模進(jìn)入夜間進(jìn)行。人們并未滿足于僅僅照明的燈具，于是各種舞臺藝術(shù)家們根據(jù)演出需要逐漸發(fā)明出各種舞臺技術(shù)和機(jī)械來輔助舞臺效果：換色器，海浪機(jī)、煙機(jī)、水幕、投影儀，從手動到電動，從常規(guī)燈到電腦燈無一不是想要演出更加精美，用更好的效果完善情感的表達(dá)?？缭角甑难莩霭l(fā)展歷史，從古至今演出內(nèi)容并沒有發(fā)生顛覆性的變化，幾十種人物關(guān)系圍繞著悲劇、喜劇、正劇展開但是演出相關(guān)的輔助類配套設(shè)施和演出技術(shù)的發(fā)展卻是天翻地覆的。機(jī)械

5、已經(jīng)不簡簡單單是為了滿足演出的基本需要了，電腦搖頭燈甚至可直接參與表演，通過燈光的流動表達(dá)強(qiáng)烈的情感與情緒。作為中國戲曲學(xué)院舞美工程設(shè)計(jì)與管理專業(yè)的研究生，我更多想談的是跟專業(yè)與興趣關(guān)聯(lián)密切的演出秀類演出的發(fā)展?fàn)顩r。談?wù)剬ΜF(xiàn)有的舞臺機(jī)械以及技術(shù)方面的心得，以及對演出行業(yè)需求的展望。KÀ秀 2004年上演于美國LAS VEGAS米高梅酒店（MGM GRAND HOTEL）的駐場秀，由CIRQUE DU SOLEIL制作，是拉斯維加斯所有秀中造價(jià)最高的一個(gè)，極富盛名。是我個(gè)人非常喜歡的一個(gè)演出，當(dāng)今市場上的演出從表現(xiàn)形式上來分類可以分為：話劇、歌劇、舞劇、戲曲。我認(rèn)為太陽馬戲團(tuán)所創(chuàng)作的K

6、À秀把它們進(jìn)行了借鑒和良好的融合。有故事情節(jié)，有氣勢磅礴的音樂與制作，有舞蹈，有京劇的武打動作，包括一些京劇服裝上的借鑒，如翎子和厚底。在KÀ秀中舞臺技術(shù)參與成分非常多，而我在研究生期間對舞臺技術(shù)方面也較為感興趣，想把KÀ作為一個(gè)舞臺技術(shù)運(yùn)用思考的出發(fā)點(diǎn)。有幸研究生期間被學(xué)院公派去往美國大學(xué)學(xué)習(xí)舞臺技術(shù)和管理課程，與導(dǎo)師在拉斯維加斯現(xiàn)場觀看KÀ秀，遂了我一直以來的心愿。眾多關(guān)于舞臺技術(shù)的感慨在此一并進(jìn)行梳理。2.從KÀ秀中感受有生命的舞臺 自從德國1896年在慕尼黑第一個(gè)機(jī)械轉(zhuǎn)臺被應(yīng)用到舞臺演出中，舞臺機(jī)械設(shè)備使得舞臺自身煥發(fā)了生命的光彩，越來

7、越多的機(jī)械化裝置被發(fā)明并運(yùn)用到舞臺演出當(dāng)中，車臺、轉(zhuǎn)臺、傳動裝置、升降設(shè)備、吊車、液壓裝置、升降樂池、矩陣吊點(diǎn)、矩陣升降模塊、可移動式的觀眾席等設(shè)備使同樣的空間呈現(xiàn)出不同的空間構(gòu)成，給觀眾造成出其不意的舞臺演出效果。 2004年，在拉斯維加斯米高梅酒店的劇場駐場秀KÀ中，就做到了前所未有的突破，傳統(tǒng)劇場往往座椅位置是固定的，觀眾只有一個(gè)較為固定的視角，所以視覺上視角的變換只能靠布景的更換和假透視完成（有一個(gè)例外，就是環(huán)境戲劇，現(xiàn)在想舉例說的是有觀眾席的演出），但假透視布景有著演員身體比例無法隨布景位置改變而改變的缺陷，有時(shí)會對觀眾產(chǎn)生影響。在KÀ中，整體可水平、垂直移動的臺

8、板提供了電影般的視角。KÀ雖然觀眾席也固定不動，但是KÀ在觀眾席不動的情況下通過劇場機(jī)械運(yùn)動使得觀眾的視角可以隨時(shí)被改變。導(dǎo)演或設(shè)計(jì)可以根據(jù)劇情需要隨時(shí)控制觀眾的視角變化，區(qū)別于2014年武漢紅燈籠劇場上演的漢秀所提供的視角變動，后者利用觀眾席位置的變動產(chǎn)生視角變化，技術(shù)應(yīng)用目前比較單一，并未與劇情需要產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，目前我所看到的演出中的應(yīng)用是一層座椅向兩邊打開，VIP區(qū)域的座椅從三層降到了一層，整場演出中用到了一次。從技術(shù)新鮮的角度來講，運(yùn)用是成功的，但是從舞臺技術(shù)運(yùn)用質(zhì)量上來講，是失敗的，比KÀ上演晚了10年，視角的變動卻并不大，技術(shù)應(yīng)用也沒有對劇情起到實(shí)質(zhì)的促進(jìn)

9、作用。KÀ秀中，在新技術(shù)條件下的舞臺布景不再作為靜態(tài)的裝置固定在某個(gè)空間區(qū)域內(nèi),而是隨著劇情的發(fā)展不斷流動并變換其形態(tài)及構(gòu)成關(guān)系。這樣不僅使舞臺空間得到極大的拓展,而且增強(qiáng)了場次變化的層次性,觀賞效果得到突破。舞臺不但可以多維度旋轉(zhuǎn)，更可以垂直于水平面，布景與燈光結(jié)合異常緊密，舞臺臺板時(shí)而傾斜時(shí)而伴隨節(jié)奏緩慢旋轉(zhuǎn)，布景與演員巧妙地結(jié)合。時(shí)而變成冰天雪地,冰崖高聳;時(shí)而變成森林,竹影搖曳;時(shí)而變成海底世界,深邃浩瀚。實(shí)現(xiàn)這些效果要?dú)w功于舞臺布景技術(shù)的革新,這些技術(shù)不但拓寬了演員的活動表演空間,并且讓他們與劇情的聯(lián)系也變得更加緊密,增強(qiáng)了舞臺空間自身的靈活性的同事還創(chuàng)造出演出空間多因素活

10、動的動態(tài)美感,極富新意。1. KÀ秀中豐富的舞臺技術(shù)語言（1）主題性劇場MGM酒店的劇場圍繞KÀ打造。劇場的設(shè)計(jì)極具主題性和功能性，劇場的臺口、觀眾席、吊頂?shù)榷几适掠蟹浅＞o密的聯(lián)系與暗示，從顏色、風(fēng)格、樣式的設(shè)計(jì)到各個(gè)機(jī)關(guān)、吊點(diǎn)、通道的布置，觀眾從進(jìn)入劇場就開始感覺到劇場已經(jīng)開始給你講它的故事了 主題性劇場在美國各個(gè)百老匯常駐演出中也非常突出，看過的有LION KING、WICKED、SPIDER MAN等都具有這一特點(diǎn)。這也正是普通劇場的短板為了適應(yīng)有限的裝臺時(shí)間、風(fēng)格迥異的來演劇目，劇場內(nèi)部不得不采用一個(gè)中性無主題的裝修方案，這也正使得普通劇場之間看起來沒有什么太大的

11、區(qū)別。（2）直接參與表演的機(jī)械裝置在KÀ秀中，最耀眼的當(dāng)然要數(shù)中心區(qū)域的機(jī)械主舞臺了，借由這塊隱藏了眾多機(jī)關(guān)、能夠二維度自由旋轉(zhuǎn)的主舞臺，配合演員自行控制的加減速電動單點(diǎn)吊，創(chuàng)造出了前所未有的顛覆性視覺效果電影般的鏡頭視覺語言。在開場就帶來了華麗的震撼，臺口中央，一塊大角度近乎垂直于水平面，面向觀眾席緩緩旋轉(zhuǎn)的巨大舞臺地板，配合著幾位演員在邊緣用竹竿模擬劃水營造了一種輕柔恬靜，泛舟水上的畫面。在演出中，這塊大屏除了充當(dāng)舞臺外，還擔(dān)任了類似于二道幕作用的手影表演墻，配合著表演轉(zhuǎn)移觀眾注意力，舞臺下方在緊鑼密鼓的處理上一個(gè)海邊場景中從主舞臺流下去的成噸的“沙子”（輕軟木渣），為接下來的演

12、出爭取了換景、備場時(shí)間。在群戰(zhàn)戲中，更是完全旋轉(zhuǎn)至垂直于觀眾席，營造了嘆為觀止的俯視戰(zhàn)斗的效果。這一效果在劇中與劇情緊密相扣，技術(shù)藝術(shù)完美結(jié)合。（3）三維懸掛，機(jī)械表演裝置。較為常見的三維懸掛通常用于攝影攝像，如萬向鷹眼等設(shè)備，在KÀ中，三維懸掛更是讓技術(shù)上了一層樓，吊起了5名演員和一個(gè)大的裝置道具。在冰峰的那一幕中，垂直于水平面的主舞臺上端，道具帳篷由正常的形態(tài)轉(zhuǎn)化為一個(gè)類似于大蝙蝠一樣的飛行裝置，演員用身體形成了這一飛行裝置的各個(gè)活動關(guān)節(jié)。4根經(jīng)過編程的吊點(diǎn)從舞臺頂端四個(gè)方向伸過來掛住“蝙蝠”，協(xié)同控制，在空間中讓蝙蝠仿佛活物一般從容的游弋于舞臺和前端觀眾席上方。這些裝置巧妙的利

13、用了舞臺各個(gè)高度與空間，真正做到了空間的充分利用。（4）運(yùn)用恰當(dāng)?shù)牡谰?用活了的道具在遇到暴風(fēng)雨沉船的那幕中，演出中的另一艘船出現(xiàn)在舞臺上，這不同于第一幕出現(xiàn)的船，這艘靠萬向固定軸連接到地板上的船，沒有機(jī)械或電動動能，船的運(yùn)動完全靠船上的演員們調(diào)整重心，來回奔跑，在電閃雷鳴的聲音燈光效果的配合下，完美的演繹了暴風(fēng)雨中不堪巨浪蹂躪，船只葬身海底的效果。（5）多媒體、技術(shù)與演員表演的高度融合 在KÀ秀中，多媒體與機(jī)械的融合可以稱得上是令人拍案叫絕的，舞臺通過機(jī)械臂完成復(fù)雜的多維度旋轉(zhuǎn)，臺面垂直于地平面完整的以俯視視角展現(xiàn)在觀眾面前，舞臺臺板上的多媒體影像已經(jīng)不是簡簡單單提前編好視頻，演員

14、根據(jù)節(jié)奏表演，而是地板仿佛有了主動“思考”的能力，在與大反派對決的群戰(zhàn)戲中，當(dāng)臺面感受到來自演員的壓力時(shí)，系統(tǒng)根據(jù)預(yù)先編好的程序配合接收到的壓力位置數(shù)據(jù)生成漣漪的效果，這讓演員更多精力可以放在表演上，減少了演出錯誤率，一定程度上也避免了多媒體控制人員手動走程序出人為失誤的幾率。 舞臺機(jī)械從誕生的那天起就區(qū)別于其它機(jī)械，它存在的意義不是在于提高生產(chǎn)效率，而是能利用自身的一些特性和優(yōu)勢，創(chuàng)造出其它布景、道具無法達(dá)到的演出效果和氣氛、情緒。舉幾個(gè)小例子，大型的演出道具，已經(jīng)從原來的小型的、需要手動控制的傀儡，例如各種手偶劇，如中國的皮影戲，西方的提線木偶等演變?yōu)橹行偷?、手動控制的傀儡，如英國皇家劇?/p>

15、的戰(zhàn)馬，再發(fā)展為大型，半人工手動，半機(jī)械自動控制的音樂劇金剛（47個(gè)活動裝置，15名木偶操縱員，5年籌備制作）、再到超大型機(jī)械編程比例更高的KÀ秀等 。通過KÀ可以看出，在近現(xiàn)代的舞臺作品中，舞臺技術(shù)明顯地影響著舞臺設(shè)計(jì)者的藝術(shù)構(gòu)思，不但成為舞臺藝術(shù)的一部分，甚至可以主導(dǎo)舞臺表現(xiàn)。伴隨著技術(shù)的發(fā)展，一些無人表演的演出形式也開始登上舞臺，如拉斯維加斯CONASIK酒店前面的音樂噴泉、ti、火山噴發(fā)表演、新加坡圣淘沙的仙鶴芭蕾等。令人驚訝的是眾多這樣優(yōu)秀的演出都是免費(fèi)的，但由于它們通常設(shè)置在旅游景點(diǎn)區(qū)域內(nèi)（或形成了旅游景點(diǎn)，太陽馬戲團(tuán)為拉斯維加斯帶來的秀們產(chǎn)生的效應(yīng)是驚人的），

16、聚集人氣和口碑所帶來的間接受益（品牌宣傳、周邊消費(fèi)）是非常巨大的?？傮w來講，無論是舞臺表演的角度還是舞臺美術(shù)發(fā)展的角度，國外的舞臺技術(shù)對我國舞臺美術(shù)的創(chuàng)作影響都非常深遠(yuǎn)，要順應(yīng)演藝事業(yè)發(fā)展的潮流，需要多加學(xué)習(xí)國外的舞臺技術(shù)。二、新技術(shù)的學(xué)習(xí)與探索 舞臺布景的機(jī)械調(diào)度與活動隨著技術(shù)的進(jìn)步、機(jī)械控制精度的提高，表現(xiàn)出來的情緒變化越來越細(xì)膩越來越豐富。通過運(yùn)用時(shí)間、節(jié)奏、道具的切換與變化，在增強(qiáng)舞臺感染力的同時(shí)，達(dá)到意想不到的效果和美感。在突破傳統(tǒng)的舞臺設(shè)計(jì)嘗試中，必須面對的就是時(shí)時(shí)更新的材料和技術(shù)，它們對于舞臺設(shè)計(jì)的發(fā)展和藝術(shù)表達(dá)有著直接影響。其次，舞臺設(shè)計(jì)者們在突破了寫實(shí)布景的單調(diào)性后，對于新材

17、料和新技術(shù)所持的態(tài)度以及如何利用新材料技術(shù)為自己的設(shè)計(jì)帶來變化。舞臺設(shè)計(jì)的藝術(shù)表現(xiàn)力是無窮無盡的，在舞臺制作時(shí)，面對新的材料以及高科技設(shè)備時(shí)，必須要有新的態(tài)度，積極探索和了解多種已知材料應(yīng)用的新思路，及時(shí)掌握世界技術(shù)先進(jìn)地區(qū)的發(fā)展動態(tài)并嘗試新技術(shù)的學(xué)習(xí)及引進(jìn)。重視劇場設(shè)備的更新、工業(yè)的設(shè)計(jì)、工藝的技巧，舞臺設(shè)計(jì)不僅是在描繪地點(diǎn)空間的布景，而且是要盡量吸收新的知識與想法，使光影、顏色、布景、煙霧、新媒體等許多元素通過相互融合、疊加、滲透，變化產(chǎn)生新融合，讓舞臺空間帶來變化無窮的視覺體驗(yàn)。下面總結(jié)一些近幾年出現(xiàn)、我認(rèn)為能夠融合到KÀ秀演出中的技術(shù)。1.全息與投影 技術(shù)的進(jìn)步與多種藝術(shù)表達(dá)

18、形式相互融合，互相影響，擴(kuò)大了新材料的應(yīng)用范圍。如全息膜、具有各種肌理與反射效果的玻璃、金屬、液體材質(zhì)的使用等。新技術(shù)的使用使得這些材料不僅進(jìn)從材質(zhì)表現(xiàn)上更加精致生動，而且也為舞臺設(shè)計(jì)者提供了一個(gè)良好的介質(zhì)來實(shí)現(xiàn)他們的巧妙靈感，不同的材質(zhì)利用自己本身特有的語言來訴說情感，大大豐富舞臺表現(xiàn)力的同時(shí)，視覺效果也得到了極大的提升。 全息打破了傳統(tǒng)的聲、光、電的局限，利用衍射原理使空間中呈現(xiàn)出三維圖像，透視感很強(qiáng)，效果運(yùn)用恰當(dāng)可以使幻象跟演員的表演無縫互動，達(dá)到傳統(tǒng)表演所無法企及的效果。（*注，傳統(tǒng)的方式是利用紗幕或者投影布、幕進(jìn)行投射，弊端是要么是幕網(wǎng)眼過于稀疏，成像不夠清晰，要么是能夠明顯看到有幕

19、在舞臺前面） 使用了全息投影方式的有：初音未來的演唱會，首次將虛擬人物形象搬上舞臺并成功的為現(xiàn)實(shí)不存在的“歌手”開辦了個(gè)人演唱會，而且規(guī)模巨大，票房口碑雙豐收。國內(nèi)接觸過的全息投影的劇場：北京星光影視園的魔幻劇場，在2012年的時(shí)候制作了全息科幻大型舞臺劇卡婭KAYA!，這部作品當(dāng)時(shí)打破了3D、4D限制，是全息投影技術(shù)與舞臺表演融合的一個(gè)大膽的嘗試，通過多媒體特效投影與演員的表演相結(jié)合，為觀眾打造了一個(gè)出乎意料之外的夢幻世界，從創(chuàng)意想法上來說，這在當(dāng)時(shí)是超前的。但是演出效果較為一般，很多技術(shù)跟故事結(jié)合的不是很理想，裝置沒有用到恰到好處。2.可編程芯片及穿戴裝置 光影舞（區(qū)別于影子舞），比較早的

20、是加拿大iLuminate舞團(tuán)，因在美國達(dá)人秀上的表演一炮而紅、賺足眼球。創(chuàng)意是來自于團(tuán)隊(duì)中的一名技術(shù)達(dá)人，利用計(jì)算機(jī)對可穿戴LED設(shè)備進(jìn)行編程。利用預(yù)先設(shè)計(jì)好的燈帶勾畫人物輪廓并置入服裝，用明滅組合配合不同的情節(jié)發(fā)展編程、遙控，創(chuàng)造出效果奇異的光影舞，技術(shù)使得本來平凡常見的舞蹈大放異彩。光影舞在黑暗中能夠達(dá)到很多普通舞蹈做不到的效果，如多人配合進(jìn)行演員的“瞬間移動”、分身等。這得益于近些年微型電子電路控制技術(shù)的進(jìn)步：很多柔性燈帶普及、體積大大減小，配合可以藏在衣袖里的開源編程控制器和價(jià)格低廉的無線接收芯片。 由于極強(qiáng)的便攜性，使得它們可適用于各種劇場內(nèi)外的演出，規(guī)模可大可小，大到Cirque

21、 du Soleil為邁克爾·杰克遜做的大型駐場秀，小到街邊甚至商場酒吧內(nèi)的演出。3.交互式裝置 互動裝置，核心技術(shù)主要集中在軟件編程，對舞臺上已有的形象進(jìn)行識別，利用程序?qū)Σ东@的數(shù)據(jù)流進(jìn)行再加工和再處理。例如前面提到的音樂劇金剛，舞臺前方有一部攝像機(jī)對舞臺上的金剛進(jìn)行輪廓捕獲，天幕投影根據(jù)捕捉到的輪廓進(jìn)行暴風(fēng)雪效果的合成，使得粒子效果在舞臺上的金剛“身上”進(jìn)行撞擊。這正是傳統(tǒng)演出中所達(dá)不到的效果，在傳統(tǒng)的演出中，投影往往是固定的內(nèi)容，在演出中被按照劇情的需要切成片段，結(jié)合isadora等Cue類軟件在演出中進(jìn)行現(xiàn)場調(diào)用。而這一效果實(shí)現(xiàn)的難點(diǎn)在于金剛的主體是由舞臺上方的一個(gè)吊機(jī)及15

22、名黑衣舞者合力操控的，不同于純機(jī)械傀儡，有人工參與提線的金剛會在每次演出中位置都稍微有隨機(jī)變動。 最近正在著手開始研究的是KINECT在舞臺演出應(yīng)用上的探索，Kinect是微軟在XBOX360上推出的新概念體感控制器，意在利用人體直接對主機(jī)進(jìn)行控制，而無需額外的設(shè)備（手柄、跳舞毯等），2.0的設(shè)備上更是達(dá)到了6個(gè)人、26個(gè)骨骼關(guān)節(jié)點(diǎn)的追蹤！不同于動作捕捉儀器，它非常的輕便，易于安裝調(diào)試，價(jià)格低廉，相對來說操作易于上手。原理是利用紅外不可見光投射一個(gè)紅外的光點(diǎn)矩陣，有點(diǎn)像常見的二維碼，（3D掃描儀原理也類似）利用紅外識別設(shè)備將空間中的物體進(jìn)行深度的捕捉，通過前后景區(qū)分將人形提取并分析骨骼，在舊設(shè)

23、備中需要特定的初始化識別姿勢（雙臂打開的投降姿勢），在新設(shè)備中會以極快的速度進(jìn)行識別，而且無需特定的識別姿勢。這一新設(shè)備的各種特性我認(rèn)為同樣適合于舞臺演出的使用，例如我們都知道可以通過MIDI進(jìn)行觸發(fā)燈控CUE，當(dāng)有了這一識別設(shè)備，我們可以將它放入舞臺地板前沿或后方甚至藏入道具中，在演出到達(dá)合適時(shí)機(jī)時(shí)，通過識別演員的特定動作或姿勢對燈光/音樂/機(jī)械程序進(jìn)行擊發(fā)。這樣能夠有效的避免傳統(tǒng)程序CUE中演員出現(xiàn)漏表演時(shí)，其它相應(yīng)配合的燈光、舞臺機(jī)械運(yùn)動程序空走的情況，而且無論表演快慢都能夠即時(shí)的進(jìn)行捕捉，相當(dāng)于演員自己在用身體控制燈光、機(jī)械或者音效。MIDI在情感表現(xiàn)上與呼吸控制器配合可以做到非常細(xì)膩

24、，相信在與KINECT的配合上應(yīng)該也將是如魚得水。4.信號裝置 2014年6月的時(shí)候，看到了美國NASA宣布的一個(gè)研究成果，該機(jī)構(gòu)利用激光從國際空間站傳回了一段高清的視頻到地面，這段名為“你好，世界！”的高清視頻僅僅用了3.5秒就傳輸成功，相當(dāng)于每秒50M，傳統(tǒng)的下載技術(shù)至少需要10分鐘，據(jù)航天局的介紹，OPALS利用極為細(xì)小的激光束傳輸數(shù)據(jù)，速率比現(xiàn)有的基于無線電波的通信方式提高了10-1000倍，抗干擾的性能更佳，能速率減少25%以上，最高技術(shù)難度的實(shí)現(xiàn)在于“極度精確地”鎖定位于美國加州小鎮(zhèn)賴特伍德的地面站。由于空間站距地面400公里，運(yùn)行時(shí)速高，這一任務(wù)“好似在9米開外，于行走中始終用激

25、光指針瞄準(zhǔn)某根頭發(fā)的末梢”。這意味著數(shù)據(jù)量完全可以滿足演出需求，能夠用激光進(jìn)行傳輸就可以在水下實(shí)現(xiàn)無線信號效果，普通的藍(lán)牙等無線技術(shù)在水中是無法進(jìn)行傳播的。未來可以利用激光遙控設(shè)備工作，由于傳輸速率的極大提升，遙控者不需來回跑動布線即可完成演出。 而利用激光傳輸圖像在2011年5月德國科學(xué)家使用單束激光進(jìn)行傳輸?shù)臅r(shí)候還只能以較低的速度進(jìn)行傳輸，在2014年的時(shí)候就有了跨越式的進(jìn)展，可以看出，傳統(tǒng)的傳輸方式在新技術(shù)的帶領(lǐng)下幾乎完全顛覆了，以往已有的技術(shù)只要善加利用，仍然可以完成根本上的變革與創(chuàng)新。在國外的大型演唱會也有利用信號裝置來增加演出氣氛的，我所知道的比較早的是2012年COLDPLAY全

26、球演唱會用的智能手環(huán)Xylobands，采用了Silicon Labs公司無線IC和超低功耗單片機(jī)（MCU）接收及處理無線信號，該信號可與音樂和舞臺燈光同步觸發(fā)每條腕帶上LED的亮滅，腕帶可通過專用軟件與連接到無線電發(fā)射器上的筆記本電腦進(jìn)行遙控，而且腕帶含有適用于低功耗sub-GHz無線電應(yīng)用的EZRadio接收器IC，能獨(dú)立完成多種RF任務(wù)。讓粉絲們?nèi)谌氲铰暪饩闳膿u滾音樂會中。觀眾的腕帶會在接收到服務(wù)器端線發(fā)出的指令后統(tǒng)一在一個(gè)時(shí)間內(nèi)有組織的亮起，并伴隨歌曲的變化而變換顏色、組成圖案，營造出更好的現(xiàn)場效果。三、新的時(shí)代，新的設(shè)計(jì)需求 在當(dāng)今，舞臺設(shè)計(jì)已經(jīng)不僅僅是為舞臺演出作為襯托，它要把功

27、能和要傳達(dá)的思想融合起來，表現(xiàn)出更高層次的審美意境，將視覺審美和劇本精神達(dá)到合二為一的境界。所以，能夠掌握舞臺設(shè)計(jì)中的空間結(jié)構(gòu)，視覺表現(xiàn)，舞臺變化的規(guī)律并能夠熟練的將先進(jìn)而恰當(dāng)運(yùn)用到自己的創(chuàng)作中去，對于當(dāng)下和未來都有不可忽視的積極意義。 從單一的布景走向多樣化的過程中，真正為舞臺設(shè)計(jì)多元化的面貌起了決定性作用的并不是技術(shù)和設(shè)備，關(guān)鍵仍然在設(shè)計(jì)師，在科技如此發(fā)達(dá)的今天，要如何應(yīng)用這些技術(shù)并與演出結(jié)合產(chǎn)生更多的創(chuàng)意是值得每一個(gè)設(shè)計(jì)者思索的問題。1.緊跟時(shí)代的變化，把握世界頂尖技術(shù)發(fā)展的趨勢 生產(chǎn)與消費(fèi)是相互影響的，設(shè)計(jì)也會對消費(fèi)有非常大的引導(dǎo)作用，新技術(shù)的產(chǎn)生與應(yīng)用讓舞臺變得更加豐富和多姿多彩，視

28、覺效果越來越新潮，越來越震撼，在傳達(dá)出美的同時(shí)不斷的提升觀眾的審美水平和精神享受。這也使得他們對舞臺效果的期待越來越高。技術(shù)與美的融合越來越完善。如同人們對于美的追求不停歇一樣，技術(shù)的進(jìn)步也會源源不斷。我們在利用好技術(shù)應(yīng)用的手段和因素的同時(shí)，找準(zhǔn)藝術(shù)效果與技術(shù)效果結(jié)合最優(yōu)的點(diǎn)，來創(chuàng)造和豐富舞臺表現(xiàn)的語言。目前的舞臺科技水平而言，國內(nèi)與國外相比還有一定的差距，技術(shù)上中國應(yīng)緊跟歐美技術(shù)大國的腳步，不斷的汲取營養(yǎng)為我所用，融入自己的想法與創(chuàng)意，在適當(dāng)?shù)臅r(shí)候加以改造，先進(jìn)行技術(shù)積累后進(jìn)行研發(fā)，緊跟時(shí)代的前沿。對于各個(gè)領(lǐng)域，尤其是看似不相關(guān)的領(lǐng)域，加以聯(lián)系。對各類藝術(shù)形式進(jìn)行廣泛的涉獵與研究，從不同的方面汲取靈感，通過不同的角度不斷加深對舞臺技術(shù)、對舞臺空間和對舞臺視覺表現(xiàn)的理解，找到適合時(shí)代又有個(gè)人特色的設(shè)計(jì)風(fēng)格。 鳥巢法國龍馬秀、馴龍高手（劇場版）等大型機(jī)械控制傀儡形成新的形式的演出，這類演出或借助于已有的成名電影作品或另行設(shè)計(jì)，圍繞著一個(gè)相對較為簡單明了的劇本，利用極少的語言（甚至沒有語言），優(yōu)秀的