民族唱法和美聲唱法在咬字上的差別

1、民族唱法和美聲唱法在咬字上的差別    摘要每種唱法都以其獨(dú)有的風(fēng)格和魅力,擁有其相應(yīng)的愛好群體。分析民族唱法和美聲唱法的吐字藝術(shù)特點(diǎn),是為了探討民族唱法的美聲化和美聲唱法的民族化的發(fā)展途徑。對(duì)兩者的吐字技巧進(jìn)行分析,找到它們的異同點(diǎn),以此進(jìn)一步分析美聲和民族唱法相互融合的趨勢(shì)和科學(xué)性,以及這種趨勢(shì)對(duì)我們的聲樂事業(yè)和聲樂愛好者的重要意義。 關(guān)鍵詞:民族唱法 美聲唱法 吐字 咬字 中圖分類號(hào):J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 一 吐字和咬字及其在歌唱中的重要性 歌曲是歌詞與旋律的整合體,除了旋律以外,一首歌曲的涵義與意境有一半是通過歌詞內(nèi)容表達(dá)出來的,它融文學(xué)與音

2、樂為一身的獨(dú)特表現(xiàn)形式是區(qū)別于其它音樂表現(xiàn)藝術(shù)最鮮明之處。因此如何更好的通過演唱歌詞來進(jìn)行音樂表現(xiàn)是歌唱者必須具備的一項(xiàng)能力,這種能力需要通過專門的歌唱咬字訓(xùn)練來獲得。 清楚準(zhǔn)確地形成、吐發(fā)和傳送出語(yǔ)言的基本音響,并把這些音響結(jié)合起來成為順暢連續(xù)的形式,以適應(yīng)歌詞的音 的表達(dá)和歌曲的旋律狀態(tài)。歌詞含義的準(zhǔn)確表達(dá)是聲樂曲與器樂曲之間在與聽眾交流方面最大的不同之處,那查連科編著的歌唱藝術(shù)中曾引用到培特羅·托西的話說: “如果一個(gè)歌唱者咬字不清的話,他就無法使聽眾獲得歌唱中來自歌詞的大部分美妙之 處;這樣一來,他的歌唱也就失去了感染力歌唱者不應(yīng)當(dāng)忘記,只有借助于歌詞 他們才能夠勝過器樂家;

3、歌詞能夠比音樂更直接的與聽眾進(jìn)行對(duì)話,更容易引起傾聽者與演唱者之間的共鳴?！?所以,歌唱時(shí)的咬字、吐字就成為清晰的表達(dá)歌詞含義的重要環(huán)節(jié),好的吐字咬字訓(xùn)練對(duì)于學(xué)習(xí)聲樂的人是十分必要的。發(fā)好字音成為運(yùn)用好的歌唱呼吸之外又一重要歌唱技巧。 二 美聲唱法和民族唱法在吐字上的異同分析 人聲歌唱是由呼吸、發(fā)聲、語(yǔ)言、共鳴等共同構(gòu)成的。呼吸是歌唱的動(dòng)力,通過氣息沖擊聲帶而發(fā)出聲音,聲音經(jīng)過共鳴腔體把它加以擴(kuò)大和美化,從而形成動(dòng)聽的音樂。在歌唱的活動(dòng)中,呼吸、發(fā)聲、共鳴這三者是同時(shí)出現(xiàn),同時(shí)演變的有機(jī)結(jié)合體。所以分析美聲唱法和民族唱法在吐字上的不同一定是要從整體上分析二者在氣息、發(fā)聲、語(yǔ)言和共鳴上的不同。

4、1 氣息 美聲唱法認(rèn)為呼吸是發(fā)聲的原動(dòng)力。它的氣息以“連貫”為宗旨,對(duì)均勻的呼吸有著極高的控制要求,采用胸腹式聯(lián)合呼吸法。胸腹式聯(lián)合呼吸法的科學(xué)性在于以少量氣息獲得豐滿的共鳴,達(dá)到最好的歌唱效果。它要求吸氣深,吸完氣后保持胸腔的擴(kuò)張來存儲(chǔ)氣息,并由橫膈膜保持張力與小腹的內(nèi)收壓力形成對(duì)抗來調(diào)節(jié)氣息。美聲唱法的呼吸是整體的呼吸運(yùn)動(dòng),強(qiáng)調(diào)呼吸道的全方位擴(kuò)張。吸氣時(shí),使整個(gè)肺部和胸腹部充盈,為通暢的聲音形成管狀基礎(chǔ),氣息既深沉、實(shí)在,又充滿活力,所以聲音聽上去松弛、自然、豐滿、柔和。 美聲唱法講究的是詠唱,詠唱強(qiáng)調(diào)氣與聲的結(jié)合,連貫的氣息正是詠唱的基礎(chǔ),因此,呼吸的暢通、連貫、流動(dòng)就成了美聲唱法的基本

5、呼吸要求。 除了上述基本的呼吸方法外,民族唱法的先輩們還創(chuàng)造了為自己演唱技巧服務(wù)的各種技巧性呼吸法,如“提氣”、“沉氣”、“跳氣”、“噓氣”、“抽氣”、“泣氣”等。由此可見,不同的聲、情、字、腔和不同的音高、音色、力度都必須依靠氣息的不同變化以及氣息與聲帶、氣息與吐字的巧妙配合才能獲得,因而形成了多種各具特色的用氣方法和呼吸技巧。 民族唱法實(shí)際上和美聲唱法呼吸的基本方法大致是相同的,所遵循的自然規(guī)律也是一致的,都要求深呼吸和氣息的暢順、流動(dòng),一樣都強(qiáng)調(diào)橫服膜、兩肋及腰腹肌肉的作用,只不過民族唱法的氣息向上向外輸送的“口子”要小一些、集中一點(diǎn)。另外由于所演唱作品的風(fēng)格、語(yǔ)言特點(diǎn)、唱腔風(fēng)格、感情表

6、現(xiàn)和對(duì)聲音的要求等方面的不同而配合不同的氣息方式。 2 發(fā)聲 混合聲的運(yùn)用在美聲唱法中非常重要。正如著名聲樂教育家沈湘所言“美聲唱法區(qū)別與其他唱法的最主要的特點(diǎn),就是美聲唱法的混合聲區(qū)唱法。從聲音來說,真假聲都用,真假聲按音高比例的需要混合著用?！泵缆暢ㄖv究的真假聲的混合應(yīng)用,是力求使聲音在高中低不同聲區(qū)轉(zhuǎn)換時(shí)趨向統(tǒng)一,沒有明顯的轉(zhuǎn)換痕跡。這樣可以使歌唱發(fā)聲處于良好、協(xié)調(diào)的整體狀態(tài)之中,獲得通暢、舒展、松弛、優(yōu)美的歌唱聲音,而且能夠較好地解放口、咽、喉、下巴等吐字、咬字、發(fā)聲和共鳴器官,使其處于自如的工作狀態(tài),減輕了喉頭和聲帶的負(fù)擔(dān),不但確保了歌唱發(fā)聲的質(zhì)量,而且能夠延長(zhǎng)發(fā)聲器官的歌唱壽命。

7、 美聲唱法的基本元音唱法技術(shù)有如下特點(diǎn):元音的口咽腔定位;元音的開口唱法;中、低音區(qū)的純母音和高音區(qū)母音變形、轉(zhuǎn)暗的掩蓋技術(shù);元音與輔音的分離。 元音的口咽腔定位,是與高共鳴位置的唱法技術(shù)相統(tǒng)一的。雖然意大利人把五個(gè)基本元音的聲音位置相對(duì)分為五個(gè)不同層次,但總體上說,他們都是采用元音靠后的唱法,把元音位置相對(duì)集中,強(qiáng)調(diào)以軟額和咽肌的力量控制基本元音。元音的開口唱法,不僅應(yīng)把它看作是口腔內(nèi)部的打開,美聲唱法對(duì)元音嘴型的控制也很有講究,他們總是習(xí)慣于用牙關(guān)分開、口腔張大、嘴型張圓的辦法調(diào)節(jié)元音。閉口元音同樣采用開口唱法,強(qiáng)調(diào)半打哈欠和微笑狀態(tài),憑借舌部動(dòng)作的調(diào)節(jié),如舌頭的移前退后、抬高放低等技術(shù)動(dòng)

8、作,唱準(zhǔn)不同的元音。閉口元音牙關(guān)分開的距離也保持在一個(gè)指頭的寬度以上。 美聲唱法對(duì)不同音區(qū)的元音各有技術(shù)側(cè)重,中、低音區(qū)強(qiáng)調(diào)純母音,而在中聲區(qū)向高聲區(qū)過渡時(shí),則逐步采用母音轉(zhuǎn)暗的方法,以確保聲音的共鳴和音色美。高音區(qū)的母音變形具體做法為:“啊”變“哦”、“?！弊儭岸颉?、“依”變“?！薄ⅰ芭丁弊儭盀酢钡难谏w技術(shù),這種元音變形技術(shù)有利于克服高音的高喉器傾向,保持聲音洪亮。意大利人在歌曲的高音區(qū)常使用“e”元音就是這個(gè)道理。 美聲唱法人為地將輔音位置與元音位置分離,輔音的音值在吐字過程中占得很短,讓元音迅速轉(zhuǎn)到后面,雙元音的唱法側(cè)重主要元音,次要元音作為過渡元音,每個(gè)獨(dú)立的音節(jié)一次唱出,從而避免了拼

9、音痕跡。用漢語(yǔ)唱美聲所采用的元音唱法技術(shù)與意大利語(yǔ)相同,對(duì)有韻腳的字的收聲歸韻其時(shí)值也作了相應(yīng)的壓縮。  美聲唱法還十分重視基本元音的位置統(tǒng)一,保持聲音的連貫協(xié)調(diào)。大約正是由于美聲唱法突出了元音歌唱技術(shù),才使人們感覺美聲唱法在一定程度上具有犧牲吐字以適應(yīng)音色、音量和共鳴的需要的傾向,這種感覺尤其在高聲區(qū)表現(xiàn)得更明顯。美聲唱法的元音歌唱技術(shù)還有一個(gè)特點(diǎn),即每個(gè)元音的運(yùn)動(dòng)曲線都是以眉心為指向的拋物線,這種唱法使元音暗淡、掩蓋、柔和且容易集中,穿透力和致遠(yuǎn)性能大大加強(qiáng)。 一般是從低音往高音走與真假聲按比例混合,越往高音假聲占的比重越大。具體從實(shí)踐來說,女聲幾乎使用全音域混合,只在個(gè)別較低音

10、處才轉(zhuǎn)為真聲,以假聲色彩為主;男聲則以真聲色彩為主,到換聲區(qū)再混假聲進(jìn)去,但要始終掛住頭腔共鳴,力求整個(gè)聲區(qū)的音色統(tǒng)一。以前的民族唱法常常故意強(qiáng)調(diào)真聲和假聲的區(qū)別,增強(qiáng)了二者的沖突和對(duì)比。 現(xiàn)在的民族唱法,在向美聲唱法學(xué)習(xí)中,也借鑒運(yùn)用了混合聲區(qū)唱法,兼用真假聲彌補(bǔ)了單純用真聲或假聲的缺陷,綜合了兩者的優(yōu)點(diǎn)和長(zhǎng)處,大大加強(qiáng)了歌唱能力,豐富了表現(xiàn)手法,拓寬了歌唱音域,但由于自身的民族語(yǔ)言特點(diǎn)和自身演唱風(fēng)格的特點(diǎn),更多是以真聲為主要色彩的歌唱。 3 語(yǔ)言、語(yǔ)調(diào) 意大利語(yǔ)的語(yǔ)調(diào)語(yǔ)言特點(diǎn)在歌唱中很容易做到整個(gè)句子的連貫和便于宣敘調(diào)的使用,如人們叫我咪咪中結(jié)尾部分的宣敘調(diào),每一句基本上是以同音出現(xiàn),以句

11、為單位而不是以詞為單位,與意大利語(yǔ)的語(yǔ)調(diào)語(yǔ)言特點(diǎn)默契得天衣無縫。但如果用漢語(yǔ)演唱這一段宣敘調(diào),就顯得生硬和別扭,其中的原因主要是漢語(yǔ)的聲調(diào)語(yǔ)言和意大利語(yǔ)的語(yǔ)調(diào)語(yǔ)言的特點(diǎn)不同所致。我國(guó)歌唱語(yǔ)言所用的漢語(yǔ)普通話是聲調(diào)語(yǔ)言,它的高低起伏變化是漢語(yǔ)音節(jié)所固有的,可以區(qū)別詞的意義。相同的聲母和韻母,聲調(diào)不同,字義也就相應(yīng)地發(fā)生改變,漢語(yǔ)作為聲調(diào)語(yǔ)言,每個(gè)字都有固定的聲調(diào)。漢語(yǔ)的聲調(diào)除在整個(gè)句中起著一定的作用外,其語(yǔ)調(diào)在句中也起相當(dāng)?shù)淖饔?對(duì)子每個(gè)漢字本身來說,由于其聲調(diào)的關(guān)系,對(duì)于歌唱中音高和發(fā)聲的方式也有一定的影響。比起意大利語(yǔ)的語(yǔ)調(diào)語(yǔ)言來說,漢語(yǔ)歌唱時(shí)的聲調(diào)語(yǔ)言復(fù)雜得多。 在美聲唱法學(xué)習(xí)者和演唱者的

12、實(shí)際演唱中,所演唱的意大利歌曲不用考慮聲調(diào),因?yàn)橐獯罄Z(yǔ)是語(yǔ)調(diào)語(yǔ)言,很便于直接表達(dá)。但如果將意大利歌曲不存在聲調(diào)、不考慮聲調(diào)的演唱運(yùn)用到漢語(yǔ)歌曲演唱中,必然會(huì)出現(xiàn)聲調(diào)不正的問題。 實(shí)際上很多有經(jīng)驗(yàn)的歌唱家演唱漢語(yǔ)歌曲時(shí)非常重視歌詞中的聲調(diào),他們拿到歌譜的第一步就是朗讀歌詞,分析歌詞的聲調(diào)同旋律的吻合程度,對(duì)不符合聲調(diào)地旋律音進(jìn)行恰當(dāng)?shù)难b飾、藝術(shù)再加工,使演唱的字聲不倒、不飄,也能使語(yǔ)氣和詞義表達(dá)的更確切、明晰。如果聲調(diào)不正,在用美聲技巧演唱漢語(yǔ)歌曲時(shí),很容易出現(xiàn)歌詞詞義不清、生硬、情感表達(dá)不準(zhǔn)確的錯(cuò)誤。另外,漢字的聲調(diào)是歌曲音樂的基礎(chǔ),歌唱者必須遵循歌詞的聲調(diào)規(guī)律,否則就有可能出現(xiàn)倒字的現(xiàn)象,

13、甚至?xí)霈F(xiàn)歧義,影響字義的表達(dá)。 4 共鳴 由于美聲唱法在吐字時(shí),一般在口腔后部或咽腔構(gòu)成元音,并在歌唱發(fā)聲時(shí),把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動(dòng)起來,要求運(yùn)用混合共鳴。所以,在發(fā)聲時(shí)特別重視和強(qiáng)調(diào)用“半打呵欠”狀態(tài),使咽腔打開,并借助于軟胯抬起和放低喉頭使咽腔上下拉長(zhǎng),打開喉嚨和鼻咽腔,以咽腔為核心,形成一個(gè)上下長(zhǎng)而通的聲道,充分調(diào)動(dòng)和發(fā)揮各個(gè)共鳴腔的作用。同時(shí),借助于打開的喉嚨和作為歌唱?jiǎng)恿Φ臍庀⒌闹С?使唱出的聲音縱貫、通暢,呈“垂直線”。由于咽腔四周的軟聘、咽壁、舌根和喉管都是軟組織,因此,對(duì)聲帶發(fā)的基音聲波的反射能力較弱,并距口外較遠(yuǎn),所以聲音感覺較“靠后”、“含蓄”。 民族唱法由于民族語(yǔ)

14、言的特點(diǎn)一般都把元音形成在口腔前部,所以在歌唱發(fā)聲時(shí)相應(yīng)地口腔共鳴(尤其口腔前部)的成分多了,加以充分的頭腔共鳴,而對(duì)咽腔、胸腔共鳴使用較少?？谇凰闹苌嫌杏部?前有齒列等硬組織,對(duì)聲波的反射能力較強(qiáng),加之口腔共鳴中心較靠前,所以發(fā)出的聲音明亮、靠前、單薄,聲音呈“水平線”。但也因?yàn)樯儆醚是?、胸腔共鳴而失去聲音的通暢、豐滿和渾厚度。如唱到高音C3時(shí),咽腔的發(fā)音管縮短了,喉頭上提從而使得聲音音量較小,音色較白、乍,穿透力較差,聲音的表現(xiàn)力相應(yīng)地受到限制。 在對(duì)共鳴腔體的使用和共鳴效果的要求方面,民族唱法應(yīng)該大膽學(xué)習(xí)和借鑒美聲唱法。在保證民族語(yǔ)言特點(diǎn)和演唱風(fēng)格的前提下,借鑒整體混合共鳴,科學(xué)地調(diào)整共

15、鳴中心,正確地理解和掌握字和聲的關(guān)系,克服重字輕聲等習(xí)慣。這樣就一定會(huì)進(jìn)一步豐富和加強(qiáng)自身的歌唱效果和表現(xiàn)能力。 三 結(jié)語(yǔ) 無論是民族唱法還是美聲唱法,它們的良好發(fā)聲技能和狀態(tài)都是一致的,在方法運(yùn)用上只要合理,用得好,就是科學(xué)的。所以,這兩種唱法是完全可以相互學(xué)習(xí)與借鑒的。目前美聲唱法與我國(guó)的觀眾還是有一定距離的,這不僅與廣大人民的審美習(xí)慣有關(guān),還在于缺少貼近百姓生活的、能引起百姓共鳴的、喜聞樂見的好作品,由于美聲唱法所用的共鳴腔大,聲音較寬厚,而民族唱法相對(duì)來說共鳴較小,聲音較甜美親切,一般來說,大家更愿意欣賞、學(xué)習(xí)民族唱法,所以美聲唱法民族化在我國(guó)還有待加強(qiáng),尤其是用美聲唱法時(shí)在唱腔上、語(yǔ)言上還要加以借