沈陽音樂淺談如何培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力

1、題 目：淺談如何培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力以小提琴為例論述表現(xiàn)力專業(yè)名稱：所在系別：畢業(yè)時間：二一二年五月學 號：姓 名：指導教師及職稱： 沈陽音樂學院藝術學院教學實踐管理中心印制提 要音樂表現(xiàn)是自我表現(xiàn)方式的一種，是中小學音樂教學的一個重要領域。本文以小提琴為例論述。培養(yǎng)小提琴音樂表現(xiàn)力，我認為有以下幾種方法：培養(yǎng)學生愉悅的心情練琴，培養(yǎng)學生銘記每首作品中的表情記號，培養(yǎng)學生在演繹作品時選擇合理的指法，音樂表現(xiàn)能力是主體將審美的內在情感體驗通過外部情態(tài)來展現(xiàn)能力,是人們運用演唱、演奏等表現(xiàn)形式并通過面部表情、肢體語言和聲響媒介來抒發(fā)音樂情感的一種能力。關鍵詞：音樂表現(xiàn)力；練琴；小提琴學習Abstr

2、actMusic performance is a way of self-expression, in primary and secondary schools is an important field of music teaching. In this paper as an example to discuss the violin. Training of violin music expressive force, I think to have the following kinds of methods: to cultivate the students' fee

3、lings of pleasure to practice, training students to remember each piece in the expression of mark, to train students in a deductive works when choosing reasonable fingering, music performance ability is the main aesthetic emotional experience through the external modality to show the ability of peop

4、le to use, is singing, playing such forms and through facial expressions, body language and voice media to express an ability of music emotion.Keywords: music expressive force; piano; violin learning目 錄引言.4一、培養(yǎng)學生愉悅的心情練琴.5二、培養(yǎng)學生銘記每首作品中的表情記號.5三、培養(yǎng)學生在演繹作品時選擇合理的指法.6四、培養(yǎng)學生運用正確合理的弓法.7五、培養(yǎng)學生演繹作品時學會“呼吸” .8六

5、、培養(yǎng)學生演奏樂曲時把握正確的旋律走向.9七、培養(yǎng)學生認識一個作曲家的作品.9結論.10參考文獻.11引 言音樂表現(xiàn)是人類自我表現(xiàn)的一種，是人類生命活力的一種展現(xiàn)。音樂表現(xiàn)能力是指表演者對某一特定音樂作品藝術性的綜合把握能力。音樂表現(xiàn)能力是主體將音樂審美的內在情感體驗通過外部情態(tài)來展現(xiàn)的能力,是人們運用演唱、演奏等表現(xiàn)形式并通過面部表情、肢體語言和聲響媒介來抒發(fā)音樂情感的一種能力;是人們在音樂實踐活動中形成和發(fā)展起來的演唱能力、演奏能力、識譜能力和綜合藝術表演能力。學生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)上，教師無疑起著非常重要的主導作用。而本文提出的小提琴學習的最終目的是演奏出賦予歌唱性的旋律，通過淺析小提琴學

6、習中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)，把實踐出來的成果更加條理化、學術化。音樂表現(xiàn)是自我表現(xiàn)方式的一種，是中小學音樂教學的一個重要領域。音樂表現(xiàn)能力的培養(yǎng)是提高音樂審美能力的關鍵所在。音樂表現(xiàn)是人類自我表現(xiàn)方式的一種，就音樂藝術的本質而言是人類生命活力的一種展現(xiàn)。音樂表現(xiàn)要靠演奏來實現(xiàn)，演奏是一種表演藝術，不單單表現(xiàn)出音符，更重要的是把這首樂曲演奏的有血有肉、有內容有意境，能打動聽眾的心靈。本文以小提琴為例論述。小提琴以其音色優(yōu)美，接近人聲、音域寬廣，表現(xiàn)力強在樂器中占有顯著的地位，也當之無愧的被稱為“樂器之后”。小提琴屬于歌唱性的旋律樂器，手指機能很好的學生演奏出來的樂曲并不那么動聽和圓潤。培養(yǎng)小提琴音樂表

7、現(xiàn)力，我認為有以下幾種方法：一、培養(yǎng)學生愉悅的心情練琴音樂是情感、是音樂審美過程中最活躍的心理因素。情感是音樂表現(xiàn)的本質特征之一。音樂活動是表現(xiàn)能力形成和發(fā)展的根本途徑。練琴是對心情和情感能力的持續(xù)不斷的挑戰(zhàn)，是快樂的外溢。快樂的練琴是收獲也是理智的、有計劃練習的結果。音樂感知能力是感覺能力和音樂知覺能力的簡稱。音樂感覺能力是人們借助于聽覺器官辨別音高、音強、音長、音色細微差別能力；音樂知覺能力是指人們對音樂的復雜形式如節(jié)奏、旋律、和聲、織體、力度和速度等的細微變化的辨別能力以及對音樂作整體感受的能力”。音樂感知能力是體驗音樂情感、理解音樂內容以及感知音樂的音響結構本身的能力，是對音樂整體把握

8、的能力。它是一切音樂能力的核心與前提，離開基礎能力的培養(yǎng)音樂就是無從談起。老師應該讓學生找出一個最適合情況的練習時間，硬性規(guī)定每一個學生依照一定的時間表做固定幾小時的練習，是一件毫無意義的事，因為每一個學生的練琴需要和可能性都有很大的不同。愉悅練琴能夠使學生把樂的特性表現(xiàn)出來，發(fā)出的聲音具有表現(xiàn)力，更加符合樂曲情緒解釋。音樂表現(xiàn)中蘊涵著音樂創(chuàng)造因素，因為音樂表演需要豐富的想象力。所以，在音樂表現(xiàn)活動中，要引導學生將生活經驗與音樂作品的表現(xiàn)手段聯(lián)系起來，激發(fā)學生的聯(lián)想和想象等創(chuàng)造性思維，發(fā)揮學生音樂創(chuàng)造的積極性，培養(yǎng)創(chuàng)造能力，使學生的音樂表演更具有創(chuàng)造性和表現(xiàn)力。 二、培養(yǎng)學生銘記每首作品中的表

9、情記號應該讓學生注意作曲者提出來的力度符號，如漸強記號。因為音量的增強能產生高漲的感覺，所以用上弓演奏crescendo是完全合乎自然規(guī)律的，然而音量的減弱會產生同高漲相反的效果，所以用下弓演奏diminuendo也是完全合乎自然規(guī)律的。有些作品雖然音型的節(jié)奏構造完全一樣，但力度變化則完全不同，所以老師要引導學生準確地、有意識地、完全按照作曲家設想的力度線進行演奏。表演是學生參與的一種音樂活動，也是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力基本途徑。調查發(fā)現(xiàn)，有近五成學生“很希望參加表演”，尤其低年級的學生，喜歡結合形體動作來表達對音樂體驗。在教學中，教師應該充分利用學生的這一特點，營造輕松愉快的音樂教學氛圍，充分

10、調動學生的表現(xiàn)積極性，讓學生在輕松愉悅的氣氛中感受音樂、理解音樂，并引導學生根據(jù)自己對歌曲內容的理解，進行動作設計或舞蹈創(chuàng)編，把內心的體驗通過形體動作表現(xiàn)出來。從而啟發(fā)創(chuàng)造的靈感，培養(yǎng)音樂創(chuàng)造能力和表現(xiàn)能力。例如：克萊采爾小提琴練習曲（如下圖）。在一小節(jié)中有那么多力度變化的要求，特別要注意漸強的要求，雙音出弓后較長的弓留在漸強的單音上。所以要認真仔細對待譜面上的表情譜號，有助于音樂表現(xiàn)，從而在色彩變現(xiàn)上產生動人的演奏效果。三、培養(yǎng)學生在演繹作品時選擇合理的指法一首作品往往通過一種特定的節(jié)奏韻律來表現(xiàn)它的性質和風格，如圓舞曲、夜曲、搖籃曲等等，需要用心去琢磨體會，反復練習，才能掌握樂曲的律動才能

11、使樂曲具有生命力。一首作品指法的選擇與演奏者的音樂思想和音樂作品感情內容的展現(xiàn)有著密不可分的聯(lián)系，因而指法的選擇也是一件創(chuàng)造性的工作。合理的指法運用是因人而異的演奏手段能豐富了小提琴演奏的表現(xiàn)力，使得學生能夠自然地掌握音樂作品，在視譜一環(huán)節(jié)上也變得更加容易。因而學生在演繹作品時指法的選擇是對這個音樂作品的個人的解釋是演奏藝術中個人表現(xiàn)力培養(yǎng)的手段之一。奏和人的生活、行為、動作有著密切的聯(lián)系，更富于韻律感，是需要用心靈去感受的。如塞茨G大調第二學生協(xié)奏曲（第一章）結束句的四個重音，要使這一結束句飽滿、有力，除了在弓跟演奏，還要注意采用什么指法，最后一個音如果用了4指或空弦，那演奏出來的效果就會蒼

12、白無力，聽眾和演奏者自己也會感到遺憾，所以最適合的指法是2指或者3指，這兩種指法結合揉弦，能使樂曲產生終止的輝煌感?？扇〉闹阜ǎ?不可取的指法：四、培養(yǎng)學生運用正確合理的弓法表現(xiàn)欲同想象力一樣在幼兒時期就已存在。幼兒時期，在老師和家長的鼓勵下大多數(shù)孩子都能很好的表現(xiàn)自己，隨著年齡的增長，特別是到了青春期，羞澀、難為情阻礙了學生的表現(xiàn)欲，因此，營造寬松愉悅的教學環(huán)境、設計合理的表現(xiàn)內容、積極鼓勵學生參與各種活動成為培養(yǎng)、發(fā)展學生表現(xiàn)力的關鍵。音樂興趣的培養(yǎng)是音樂教學的首要任務和目標。音樂興趣是學生在音樂方面可持續(xù)發(fā)展的前提條件，即是學生在人生旅途中不斷學習音樂、享受音樂發(fā)展自身音樂能力的動力催化

13、劑。學生在演繹作品時運弓越是自然，那么演奏出來的聲音也就越流暢優(yōu)美和宏亮，如果運弓不大自然，就不可能達到這一點。弓法直接或間接影響作品的風格、力度、節(jié)奏和進行的特點，還能強調或變化節(jié)拍，在很大程度上并能影響小提琴本身的音色。所以老師應當引導學生慎重地、自覺地對待弓法的運用，熟悉各種弓法的特點極其演奏法。例如：羅德a小調第七小提琴協(xié)奏曲（第一樂章）通常學生容易將原有弓法中將長音運弓太快，第四拍很難做到漸強，所以可以試一下?lián)Q弓，但要注意音樂的連貫性，換弓僅是為了力度變化而需要的，如果能把原有的弓法做好，也是可行的，要切記風格的典雅不要因此受到影響。 原譜的弓法： 更適合的弓法：五、培養(yǎng)學生演繹作品

14、時學會“呼吸”音樂是最富表現(xiàn)性的藝術能全面而深刻地展示人們感受和認識世界的感性力量和情感愿望。音樂影響人的方式是音樂表現(xiàn)。任何一部音樂作品必須通過人的表演活動得以展現(xiàn)和傳遞。音樂表現(xiàn)是音樂實現(xiàn)與傳遞的媒介，音樂只有通過表現(xiàn)活動才能展現(xiàn)在世人面前，讓人感受到其魅力與意義實現(xiàn)其藝術價值。而“呼吸”也就是分樂句。每個音樂的句子都是獨一無二的形象，引導學生關注音樂的標點符號能讓其更加準確地認識到每一音組和分句中自然的開始、進行和終止。音樂表現(xiàn)的教學形式要采用多種音樂教學形式相結合的方式進行。音樂的句子也是一兩音、三音或四音一類的音組為單位來為耳朵所接收的，這些極小的結構單位彼此聯(lián)系形成一個渾然的鮮活整

15、體。老師要引導學生簡單分析作品的音樂思想，正確劃分樂句，根據(jù)作品音樂思想內容劃分的樂句會更具合理性，這樣不會破壞作品的基本色調，從而能夠更好、更準確地符合作曲家的意圖。例如：維瓦爾迪G大調小提琴協(xié)奏曲（第一樂章）在演奏這首協(xié)奏曲開頭的時候，如果不呼吸就會如同拉鋸式的演奏一樣演奏出這些連續(xù)六個小節(jié)的八分音符，使人聽了喘不上氣來。恰當?shù)难葑啾仨毭鞔_分句，懂得呼吸，要懂得在處理，分了句的去演奏這七個小姐會比拉鋸式的平推生動的多。不呼吸：呼吸：六、培養(yǎng)學生演奏樂曲時把握正確的旋律走向音樂表現(xiàn)作為人類特有的精神活動，是人類創(chuàng)造力的直接體現(xiàn)。音樂表現(xiàn)本身就是一種創(chuàng)造活動，所以，創(chuàng)造性是音樂表現(xiàn)最基本的特征

16、。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的感情，為音樂所表達的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。在音樂中上行旋律音型線是被當著一種高漲來看待，在演奏時應遵循crescendo的原則，弓法運用上大多為上弓，但是也要嚴格按照作曲家標出的力度進行演奏，這樣才能夠達到應有的高度。下行旋律音型也就應該遵循diminuend

17、o的原則，開始不應產生突然撞擊的音響，所以開始的音不是墜落下來的，而是音響均勻弱化的起點，收尾時當音樂思維處于最小的音量之下才可以出現(xiàn)音的消失，就像秋天樹上的葉子那樣，絕不是直接地落下來，而是以一種柔和的動作飄蕩下來的。當然演奏上行音和下行音也會有例外，要符合作品的音樂形象和作品的音樂特征，要能夠把視覺印象和聽覺印象統(tǒng)一起來。七、培養(yǎng)學生認識一個作曲家的作品每個人都是以聽眾的身份開始接觸音樂的。學生對于所拉出來的聲音，始終要加以仔細研究，耳朵也就是對于何者為好，何者為不好的最終裁判者。表演是學生樂于參與的一種音樂活動，也是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力的基本途徑。調查表明，有近五成的學生“很希望參加表演

18、”，尤其是低年級的學生，喜歡結合形體動作來表達對音樂的體驗。音樂創(chuàng)造具有即興性和表現(xiàn)性特點。如綜合藝術表演性質的即興創(chuàng)造，音樂創(chuàng)編性質的即興演奏、即興演唱，就是融創(chuàng)造和表現(xiàn)于一體的教學活動。即興音樂創(chuàng)造重視在“做”中學習，在音樂活動中學習，注重激發(fā)學生的音樂想象力，培養(yǎng)創(chuàng)造意識。所以，通過即興性演唱、演奏教學，既能培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維能力，激發(fā)創(chuàng)新精神，又能發(fā)展學生的音樂表現(xiàn)能力。訓練學生的耳朵能夠客觀地傾聽是一件非常重要的事情，也是演奏者能夠演奏出動人悅耳音樂的最重要的必要條件。對原作者創(chuàng)作背景的了解是小提琴學習演奏的重要環(huán)節(jié)，也在演奏者的二度創(chuàng)作演奏中起著關鍵作用。通過對其深層次的了解，可以

19、幫助演奏者把握其作品的特征與主題，分析作品的結構與脈絡，以符合原作者的情感原意為前提，從而完美的再現(xiàn)作品。教師應培養(yǎng)學生的聽覺，遵循“音樂是情感的藝術”這一音樂原理，善于從不同演奏風格中找尋最好的音樂表現(xiàn)。音樂表現(xiàn)中蘊涵著音樂創(chuàng)造因素，因為音樂表演需要豐富音樂想象力。所以，在音樂表現(xiàn)活動中，要引導學生將生活經驗與音樂作品的表現(xiàn)手段聯(lián)系起來，激發(fā)學生的聯(lián)想和想象等創(chuàng)造性思維，發(fā)揮學生音樂創(chuàng)造的積極性，培養(yǎng)創(chuàng)造能力，使學生的音樂表演更具有創(chuàng)造性和表現(xiàn)力。 結 論音樂是人類歷史的發(fā)展過程中特定歷史文化的產物，是人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊涵著豐富的歷史和文化內涵。從某種意義上講，音樂表現(xiàn)的最終目的，就是對音樂文化的一種闡釋和傳承。所以，音樂表現(xiàn)的教學也應該重視與相關文化的融合。音樂表現(xiàn)與相關文化的融合，能豐富音樂表現(xiàn)教學的內容，擴大學生的音樂文化視野，從而加強學生的文化修養(yǎng)，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生的音樂鑒賞、創(chuàng)造和表現(xiàn)能力總而言之，學生在演奏作品時應該清楚的認識到所表現(xiàn)的作品切不要形成呆板、固執(zhí)，或感情過于豐富的演奏。音樂新課程改革的不斷深入，音樂教育的環(huán)境發(fā)生了極大變化。目前，