中國畫技法(1)

1、中國畫技法： （主要有構思、構圖、用筆、用墨、設色、收拾等方面，其中用筆用墨為最基本的技法）。 構思又叫立意，即作畫之前的形象思維過程。 構圖即六法中的“經(jīng)營位置”，又叫置陳布勢等。亦即畫面各種物象的位置、比例、墨色等的安排。 用筆即六法中的“骨法用筆”，有線描、勾勒、皴、擦、點染，筆用中鋒、逆鋒、藏鋒、露鋒、拖筆、 破點等。 用墨經(jīng)歷代畫家發(fā)展有：焦、濃、重、淡、清、退、埃、宿等各種墨色，運用時須各得其所。又有潑 墨、破墨（即濃淡相生）等具體技法。 設色白描：不設色，全用線條表現(xiàn)，或僅以淡墨、淡水色稍加渲染。重彩：一般指工筆重彩、勾勒填色、大青綠等。淡彩：以墨色為主調，敷以淡彩色。沒骨：純用

2、色彩畫，并不勾線。（純用墨點染，不溝勒的亦叫沒骨。） 收拾畫成以后再作整體收拾，使全畫最后達到氣韻生動的境界。 筆墨： 中國畫表現(xiàn)形象的基本手段。張彥遠說：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣、形似皆本于立意而歸乎用筆?！笔瘽f：“夫畫者，形天地萬物者也，舍筆墨其何以形之哉。”我國歷代畫家在長期歷史發(fā)展的過程中，已經(jīng)形成了一套完整的筆墨技法和創(chuàng)造技巧。 設色： 即六法中的“隨類賦彩”。不同的色彩賦不同的感情，畫家往往用色彩來表達他的感情。中國畫常用的顏色有墨、藤黃、石黃、土黃、胭脂、洋紅、朱砂、朱膘、赭石、花青、石青（可分頭青、二青、三青等三種）、石綠（也分頭綠、二綠、三綠等三種），白粉等

3、。但基本顏色只有紅、黃、藍三種，即洋紅、藤黃和花青。把上面的顏色加以配合，可以調出許多種顏色來。 墨彩： 工筆花鳥畫中配彩法的一種。即對形象勾線或不勾線，完全用墨的濃淡來表現(xiàn)的叫墨彩。墨彩以淡雅為佳，因它用濃墨的面積不宜過大、過多，因為重墨多易使畫面產(chǎn)生沉濁之感，但亦不能淡而失神，要使?jié)獾嘁?，才具有清新神韻的效果?淡彩： 工筆花鳥畫中配彩法的一種。即先墨彩的方法把對象畫到八九分，然后用淡薄的色彩稍作渲染的叫淡彩。淡彩要做到色不礙墨、墨不離色，既能融合一體，又能顯示墨的韻味，才能產(chǎn)生一種淡雅、樸素的效果。 粉彩： 工筆花鳥畫中配彩法的一種。在表現(xiàn)方法上多用于勾染和沒骨。在顏色運用上以植物顏色

4、和白粉為主，以水彩和淡薄的礦物質色為輔。粉彩勾線切忌用一色的濃墨，而要施淡墨為主。因為墨絲過濃和粉彩相并，則容易顯得枯僵，缺乏妍麗。調粉的色彩不宜過厚，但也不能太淡薄，過淡則無神，要做到薄中見厚。粉彩用粉是重要關鍵。粉和色要用到暈化自然，不露粉痕，不顯料氣，干凈滋潤，才能發(fā)揮粉彩鮮明嬌麗的特點。 重彩： 工筆花鳥畫中配彩法的一種。重彩勾勒勾染的方法，并以服務態(tài)度和物質色為主，因用色比較厚重，所以色感較富麗帶有裝飾性稱為重彩。重彩渲染要作到薄中見厚，厚中生津，染不露痕，深淺自然。切忌臟、花、斑、枯、火、膩等。這些毛病多出于順序不對，用筆不輕順，用色過厚或厚薄不勻。清王石谷自謂“學習青綠三十年，方

5、得青綠之法”這雖然有些夸張，但其經(jīng)驗說明了渲染設色并非易事。 筆墨表現(xiàn)形式： （有白描、工筆、寫其細部，整個畫面純用墨色。有的再加淡墨渲染）。 白描用細線勾畫出物象輪廓及其細部，整個畫面純用墨色。有的再加淡墨渲染。 工筆勾勒細膩精巧的叫工筆，工即工整工細之意，敷色也層也渲染，顯得渾厚濃重。 寫意只寫物象的大意，用筆簡練流暢，筆墨自然，不用色的寫意畫，又稱“水墨畫”。 勾勒著色亦稱“單線平涂”。它用筆先勾出物象邊線，中間用墨或用色平涂。 粗細相間亦稱“兼工帶寫”。它比工筆要粗，比寫意要工。 粗中有細如花草畫得粗，但繞花飛動的小蟲、蝴蝶、或蜻蜓等則畫得很細。 沒骨法一般不用墨線勾輪廓。 潑墨法是沒

6、骨法的擴展，用大塊墨色，再運用自然形成的濃淡，加上較細的筆道，有的地方還露出飛白，這樣才見精神。 界畫一部或大部分用直尺畫墨線組成的畫，主要表現(xiàn)莊嚴雄韋的建筑物，如宮殿、廟宇、樓閣、亭臺、水榭等，以及整齊精致的家具陳設等。 線描： 中國民族繪畫的主要造型手段。是構成中國畫民族風格的一個要素。線描是運用線的輕重、濃淡、粗細、方圓、轉折、頓挫、虛實、長短、干濕、剛柔、疾徐等不同的筆法來表現(xiàn)物象的體積、形態(tài)、質感、量感和運動感的一種方法。它不著顏色，有時可有一些淡墨來略加渲染，具有獨特的表現(xiàn)形式和造型規(guī)律，并富有韻味。用線的變化，要與造型的形式美緊密相連。其線或剛健、或婀娜、或輕靈、或凝重，由于用筆

7、多變遂產(chǎn)生極為豐富的感覺。中國畫用線造型的歷史悠久，通過歷代畫家的長期實踐和不斷地創(chuàng)造，積累了大量的極為豐富的線描技法經(jīng)驗，僅畫人物衣褶的描法就有“十八描”。用線描來造型的特點是清晰、簡練、富有裝飾性，可以完美地刻劃各種現(xiàn)象，表現(xiàn)出千變萬化的各種物象的新的生命。 白描： 中國畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的稱“白描”。白描有單勾和復勾兩種。用線一次成的單勾。單勾有用一色墨勾成的，也有根據(jù)不同對象用濃淡兩種墨勾成的，例如花用淡墨勾，葉用濃墨勾。復勾是先用淡墨全部勾好，然后根據(jù)表面具體情況決定復勾一部分或全部。復勾的線不能依原路的線刻板地重迭地勾一道。復勾的目的，是加重質感和濃淡的變化，使物象顯得更有神

8、彩。復勾的線必須流暢自然，更防止受原線路的約束，否則復勾的線很易呆板。物象的形、神、光、色、體積、質感等關系就靠線條來表現(xiàn)，從某咱意義上說來，它比別的畫法更不易掌握。白描要特別注意“樸素簡潔”、“概括明確”的特點。在構圖上的取舍力求單純，對虛實、疏密要偏重于對比較強烈的安排，層次要分明，在線的處理上要帶有裝飾性、旋律性，防止碎亂、呆板、松散等毛病。 沒骨： 國畫表現(xiàn)技法之一。就是不勾輪廓線，而完全用墨或色渲染成的叫沒骨。沒骨畫法有渲染、點染兩種。沒骨渲染：對形象不用線勾輪廓，用層染或混染，以墨或色把形象渲染而成的叫沒骨渲染。渲染時要注意清潔和用水的分量，在前后形體重迭處的明暗，不要模糊不清，可

9、以空出一絲水路，沒骨渲染重鮮嫩，畫幅宜小。沒骨點染：先在筆上調好墨或色的濃淡，然后以一筆或幾筆點出形象的各個局部而完成之。沒骨點染有粗細之分，細致的在工筆花鳥中常用來表現(xiàn)草蟲、小花、小草和枝梗等。較粗的則是兼工帶與的主要表現(xiàn)方法。明呂紀常和工筆翎毛結合運用，造型生動。齊白石常用點染和工筆草蟲結合表現(xiàn)，也雖開生面。 皴法： 國畫表現(xiàn)技法之一。早期山水畫的主要表現(xiàn)手法，是以線條勾勒輪廓，然后敷色。隨著繪畫的發(fā)展，為了表現(xiàn)山石樹木的脈絡紋路和（凸凹），因地質的結構不同，表現(xiàn)在山岳的外形上也各不相同。皴法的種類很多，一般有（1）披麻皴、（2）亂麻皴、（3）芝麻皴、（4）大斧劈、（5）小斧劈皴、（6）卷

10、云皴、（7）雨點皴（雨雪皴）、（8）彈渦皴、（9）荷葉皴、（10）礬頭皴、（11）骷髏皴、（12）鬼皮皴、（13）解索皴、（14）、亂柴皴、（15）牛毛皴、（16）馬牙皴、（17）斫 皴、（18）點錯皴；（19）豆瓣皴、（20）刺梨皴（豆瓣皴之變）、（21）破網(wǎng)皴、（22）折帶皴、（23）泥里撥釘皴、（24）拖泥帶水皴、（25）金碧皴、（26）沒骨皴、（27）直擦皴、（28）橫擦皴等。 墨法：古人說“墨即是色”，濃淡水墨可代替各種色彩。用墨要有濃淡干濕，只干不濕太瘠枯，只濕不干太臃腫，濃淡干濕結合起來，變化多，生動而有氣韻。用墨之法：一般有焦墨、積墨、破墨、擂墨等。焦墨是一種磨得極濃的墨，用焦墨的旁邊須有濃淡墨為之暈渾，否則焦墨孤立，難見筆意。積墨：用濃墨和淡墨連敷幾次，有一種深厚的味道。破墨：先用淡墨上紙，趁濕用濕墨加上，化出奇紗的韻味。擰在紙上捺轉，略似魚鱗，由濃漸淡，參差不齊，謂之擂墨。所以用墨和用筆不分不開的。 用筆六要： 國畫表現(xiàn)技法之一。一要自然有力，切忌呆滯。二要變化而有聯(lián)系，要將粗、細、濃、淡、長、短、橫、直、干、濕、輕、重根據(jù)物象參差需用，既有變化，還要互相聯(lián)系。三要蒼老而滋潤，蒼老就顯出含蓄的筆力，用筆光滑就顯得雅嫩，過于蒼老亦易枯燥，故須在蒼老中滋潤，也就是干濕