揚州地方戲—揚劇PPT課件

.,1,揚州的地方戲揚劇,.,2,我可愛的家鄉(xiāng)揚州,歷史名人眼中的揚州：姜夔告訴我，揚州是淮左名都，竹西佳處。杜牧告訴我，春風(fēng)十里揚州路，卷盡珠簾總不如。李白也曾告訴我，故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州。更為甚者的是隋煬帝，為一睹瓊花芳容，三次馭浩蕩龍舟，遠涉千山萬水，遙遙而至，管他是要看國色天香的瓊花，還是要看貌勝天仙的張麗華，反正，他來了！你看，那年輕氣盛，血氣方剛的少年天子楊廣，“玉璽不緣歸日角，錦帆應(yīng)是到天涯?！辈幌б越缴琊Q一回揚州夢游！這莫非還不足以讓你想見她昔日的繁華與氣度？,.,3,揚州簡介（文化）,煙花三月,揚州，中國歷史文化名城。地處江蘇省中部，長江下游北岸，江淮平原南端，是上海經(jīng)濟圈和南京都市圈的節(jié)點城市。揚州的建城歷史可至公元前486年。揚劇，揚州評話，揚州清曲，揚州剪紙揚州玉雕，揚州漆器髹飾技藝雕版印刷技藝，高郵民歌，古琴藝術(shù)（廣陵琴派，）十番音樂（邵伯鑼鼓小牌子），木偶戲（杖頭木偶戲），揚州彈詞，盆景技藝（揚派盆景技藝），茶點制作技藝（富春茶點制作技藝）等等等都是揚州的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。特別是揚劇。,.,4,.,5,.,6,.,7,.,8,.,9,江澤民說：,揚州是我可愛的故鄉(xiāng)，我們一定要把揚州建設(shè)成為古代文化與現(xiàn)代文明交相輝映的名城?！睋P州自古以來一直是社會文化比較發(fā)達的地區(qū)，在這片沃土上成長起來的揚州地方戲揚劇自然有她那傳奇般的故事，下面進入今天演講的正題：揚劇。,.,10,揚劇,揚劇由來及發(fā)展走向成熟經(jīng)典劇目藝術(shù)特點曲牌角色行當(dāng),.,11,揚劇由來及發(fā)展,揚州在清朝時期達到了歷史的頂峰，大批的豪商巨賈、文人雅士云聚揚州，為揚劇這戲曲的發(fā)展奠定了經(jīng)濟和人文基礎(chǔ)。那是的豪商喜歡辦堂會搞娛樂，請個戲班在家唱堂會來娛己娛人，這就是揚劇產(chǎn)生的社會基礎(chǔ)。揚劇是發(fā)源于江蘇揚州，成長于上海的戲曲劇種。它以古老的花鼓戲和香火戲為基礎(chǔ)，又吸收了揚州清曲、民歌小調(diào)發(fā)展起來，原名“淮揚文戲”，30年代中期稱為淮揚戲，新中國成立后，改稱揚劇，主要流行于蘇北、江南、上海和安徽部分地區(qū)。,.,12,花鼓戲,揚州花鼓是清初就很流行的一種民間表演藝術(shù)，最早多由木工、瓦工、鐵匠、銅匠、剃頭匠（理發(fā)）、裁縫等手藝人，逢年過節(jié)，玩燈賽會，自愿結(jié)合，載歌載舞，自娛自樂。后來，花鼓配上樂曲，表現(xiàn)一定的故事情節(jié)，逐步形成花鼓戲。（又稱“小開口”）,.,13,香火戲,揚州、鎮(zhèn)江及其各鄉(xiāng)鎮(zhèn)，民間香火、祭祀風(fēng)俗由來已久。其源于古代的“儺”，專事驅(qū)邪降福，酬神祭鬼。名目有青苗會、牛欄會、長生會、龍王會等，做會的香火又稱“童子”。分內(nèi)外壇，內(nèi)壇為文香火，坐唱神鬼故事；外壇為武香火，在廣場上作爬旗桿、穿火圈、站刀、盤石磙等表演。后來在唱念表演方面有了更高的要求，于廣場搭臺演唱，這便形成香火戲（又稱“大開口”）。曾發(fā)現(xiàn)清乾隆四十九年（1784）香火戲手抄本張郎休妻，可鑒香火戲至遲于乾隆年間便已形成。,.,14,揚州清曲,揚州清曲是一種歷史悠久的坐唱藝術(shù)，曲牌十分豐富，多達百余種，有短曲有套曲。其音樂唱腔和演唱技法，現(xiàn)為花鼓戲所吸取，后為揚劇音樂奠定了基礎(chǔ)。,.,15,民國初年，花鼓戲（小開口）與香火戲（大開口）藝人紛紛組班，應(yīng)邀到南京、杭州、上海等地演出，并在上海形成繁盛局面。上海為大都市，與揚州并不接壤，但卻擁有大量揚州移民，以“三把刀”（理發(fā)、廚師、修腳）為代表的服務(wù)行列，更是揚幫人的天下。揚州的市井文化和鄉(xiāng)土文化相應(yīng)進入上海，便使上海也成為揚州地方戲曲的又一重要流行地域?！按蟆⑿￠_口”在上海時又分別稱“維揚大班”和“維揚文戲”。民國二十年（1931）“大、小開口”藝人以“維揚戲”（后又稱“揚州戲”）名稱于上海聚寶樓戲館共演十美圖，自此逐步合流。,.,16,中華人民共和國成立后，揚州、鎮(zhèn)江、南京以及上海都舉辦了藝人學(xué)習(xí)班，1950年維揚戲由政府定名為揚劇。,.,17,走向成熟,二十世紀(jì)40年代以后，是揚劇藝術(shù)日臻發(fā)展與走向成熟的時期，具體體現(xiàn)在以下幾方面。,.,18,首先，藝人們進一步向京劇學(xué)習(xí)了武打技巧，身段動作、服裝頭飾、臉譜化裝，還借鑒了越劇、淮劇及話劇等表演手段，豐富了藝術(shù)表現(xiàn)力。角色行當(dāng)也由生細分為小生、正生、老生；旦分小旦、花旦、正旦、老旦；丑分文丑、武丑、男丑、女丑等。,.,19,其次，形成了各行當(dāng)藝術(shù)流派，僅生旦行當(dāng)就有金（運貴）派、高（秀英）派、筱（玉英）派、華（素琴）派。金運貴，原名劉秀卿，因擅演珍珠塔，有活文卿之稱，她創(chuàng)造的自由調(diào)和金派表演風(fēng)格，在揚劇界有很大的影響,.,20,還有，藝人們還在原有曲調(diào)的基礎(chǔ)上，對音樂唱腔進行改革和創(chuàng)新，形成曲牌體與板腔體相結(jié)合的音樂體系，常用曲調(diào)和板式有滾板、數(shù)板、大陸板、十字調(diào)、梳妝臺、補缸調(diào)、漢調(diào)、銀紐絲等。早期揚劇，雖有闊口、窄口（大小嗓子）之分，卻同調(diào)同腔。自女演員出現(xiàn)后，針對男女音域的差異，樂師江騰膠等人創(chuàng)造了同調(diào)不同弦的路子，解決男女同臺合演的問題。同時吸收了京劇、昆劇的鑼鼓經(jīng)和吹奏曲牌，豐富了場景音樂。,.,21,經(jīng)典劇目,中華人民共和國成立后，江都的揚劇事業(yè)蓬勃發(fā)展，江都揚劇團排演數(shù)百出劇目，香羅帶、玉晴蜓、喜娟、修匾記等優(yōu)秀劇目名滿大江南北。上海共有八個維揚劇團：勇敢、苦干、華庭、聯(lián)合、革新、新生、改進、三發(fā)，1951年合并為五個，正式定名為揚劇團。之后，演員潘喜云、金運貴、崔東升、高秀英、石玉蘭、華素琴等相繼返回江蘇、安徽，就地參與和發(fā)起組織蘇北揚劇團（后為江蘇省揚劇團）、揚州市揚劇團、安徽天長揚劇團等。1954年，上海的揚劇上金山、八姐打店、偷詩等劇目參加華東區(qū)戲曲觀摩演出大會，顧玉君、筱奎童、蔡元慶、丁曼華等分別獲演員一、二、三等獎。1958年，經(jīng)過整風(fēng)后的上海華聯(lián)、友誼、藝宣三個揚劇團，分別歸屬普陀、楊浦、閘北管轄，并擁有一批編導(dǎo)演職員，在挖掘整理傳統(tǒng)劇目中，較成功地上演了十二寡婦征西、珍珠塔、洪宣嬌、紂王與妲己、碧血揚州、梁祝哀史、八姐打店、皮匠掛帥、秦香蓮、海公大紅袍等劇目。,.,22,玉蜻蜓,.,23,揚劇的傳統(tǒng)劇目，據(jù)統(tǒng)計有四百多個，經(jīng)整理、改編的傳統(tǒng)戲、新編歷史戲和現(xiàn)代戲有百余個，其中，50年代的百歲掛帥被攝制成舞臺藝術(shù)紀(jì)錄片，60年代的奪?。ǘ鞒鹩洠┍粠资畟€兄弟劇種劇團移植上演。鴻雁傳書是揚劇著名演員高秀英以唱工擅長主演的單折戲，曾被灌制成唱片，在全國有一定影響。另外，新編傳統(tǒng)戲包公自責(zé)演出后也頗得好評，為外省的劇種所移植。還有80年代的皮九辣子、90年代的巡按還鄉(xiāng)等也都是轟動全國戲曲界的優(yōu)秀劇目。,.,24,藝術(shù)特點,揚劇的表演藝術(shù)，一方面繼承本地亂彈和揚州民間的花鼓、香火、秧歌、雜耍、龍燈、麒麟唱、蕩湖船等歌舞藝術(shù)傳統(tǒng)，另方面又從流行于揚州的弋陽腔、昆曲、徽調(diào)等戲曲聲腔吸取養(yǎng)料。揚劇的音樂屬于聯(lián)曲體。說到它唱腔剛?cè)岵娘L(fēng)韻，主要是蘊涵了花鼓戲曲調(diào)的輕綿細膩，香火戲曲調(diào)的陽剛粗獷，民歌的雋永清新以及清曲的情感多變,.,25,揚劇的唱腔曲調(diào)十分豐富，有來自揚州清曲、揚州花鼓、揚州香火等三個方面的一百多種曲牌，揚州清曲占主導(dǎo)位置，其中如滿江紅、梳妝臺、剪靛花、銀鈕絲等，均為揚劇的主要曲牌。揚州花鼓的曲調(diào)在戲劇性的舞蹈表演中產(chǎn)生，音樂節(jié)奏明朗，適宜刻畫喜劇人物，具有歡樂、明快、幽默的風(fēng)格。發(fā)展為花鼓戲后，其代表性曲牌如夫妻種麥中的種麥調(diào)、王小樓磨豆腐中的磨豆腐調(diào)、瞎子算命中的算命調(diào)等，后來均為揚劇音樂的重要組成部分,.,26,揚州香火不用絲弦樂器，以大鑼大鼓伴奏，主要曲調(diào)有七字唱、十字唱、風(fēng)宮搖櫓、趕山塞海、劉決子等三十多種，均粗獷有力、高亢激昂。除此之外，揚劇還從民歌和其它戲曲劇種吸收并改造一些曲調(diào)，如打牙牌、十杯酒、揚柳青、武城調(diào)等，它們都已成為揚劇音樂的組成部分。以上多種來源的音樂曲調(diào)，經(jīng)過長期舞臺實踐，已逐步形成統(tǒng)一、和諧、完整的音樂體系?，F(xiàn)代揚劇常用曲調(diào)有梳妝臺、滾板、數(shù)板、補缸調(diào)、哭小郎、剪靛花、疊斷橋、探親調(diào)。,.,27,曲牌,現(xiàn)代揚劇音樂對于曲牌的運用，大致有以下四種方式：1、一曲多唱。同一曲牌，在節(jié)奏、旋律上作適當(dāng)變化，以表現(xiàn)多種感情。2、曲牌組合。采用揚州清曲的套曲格式，根據(jù)劇情需要，將調(diào)性相近的曲牌有規(guī)律地組合，多用于人物的大段敘事和抒情。3、摘句連接。根據(jù)唱詞內(nèi)容的需要，摘取若干曲牌的樂句，組成新的唱段。更好地體現(xiàn)詞意，使詞、曲結(jié)合得更為貼切。4、舊曲變體。對原曲牌進行翻新。,.,28,揚劇伴奏樂器分為文、武場。文場以高音二胡為主，中音二胡或四胡為輔，佐以琵琶、揚琴、三弦、月琴、竹笛、嗩吶。武揚有板鼓、大鑼、鐃鈸、堂鼓、堂鑼等。揚劇的韻以大鼓、大鑼等打擊樂為主，鑼鼓經(jīng)和吹奏曲片不少同京劇鑼鼓經(jīng)、吹奏曲牌相似，另外還吸收、利用了揚州清曲的吹奏曲牌。,.,29,角色行當(dāng),揚劇雖屬地方小戲，但角色行當(dāng)齊全，有生、旦、凈、丑。在花鼓戲、香火戲并行時期，花鼓戲以旦和丑為主，香火戲則重生角。