James Turrell光與空間的藝術(shù).doc

James Turrell:光與空間的藝術(shù)2016-04-27 “我喜歡把光作為一種物質(zhì)材料，但是我的媒介是真正的感知。我想讓你感覺(jué)到你的感覺(jué)，看到你自己見(jiàn)到的物件?！盝ames TurrellJames Turrell的作品以一種極端抽象的形式描繪自然，空氣的色彩。他用充滿(mǎn)感情的身體跟風(fēng)和空氣交流，然后以極大的克制轉(zhuǎn)化成自己的作品，并且?guī)е浅＞?xì)而微妙的控制。 James Turrell，美國(guó)著名藝術(shù)家，是20世紀(jì)60年代和70年代“南加州光和空間運(yùn)動(dòng)（Southern California Light and Space）”的核心成員之一。從上世紀(jì)60年代開(kāi)始，他已經(jīng)開(kāi)始嘗試一種創(chuàng)新的非傳統(tǒng)裝置，創(chuàng)作對(duì)光學(xué)的感知雕塑以及“實(shí)體化自然光”，以引起觀(guān)眾沉思，造出令人嘆為觀(guān)止的藝術(shù)體驗(yàn)。 通過(guò)光線(xiàn)和空間之間的關(guān)系來(lái)營(yíng)造氣氛是James Turrell慣用的藝術(shù)手法。他在展覽空間打開(kāi)一個(gè)窗口，自然光和人造光透過(guò)橢圓、菱形、長(zhǎng)方形等基本幾何形狀的窗口照射到室內(nèi)，給空無(wú)一物的房間帶來(lái)一種圣潔、神秘的氛圍，讓人忘記身在塵世，因?yàn)樯磉叧斯?，什么都沒(méi)有。 Roden Crater是Turrell最為著名的作品。Roden Crater由天然火山口改造而成，特別為觀(guān)測(cè)天文現(xiàn)象所設(shè)計(jì)，讓人在火山口內(nèi)也可以肉眼觀(guān)測(cè)天空。這件作品貫徹Turrell一直以來(lái)利用光線(xiàn)和空間來(lái)傳遞創(chuàng)作理念的方法，運(yùn)用或明或暗的光線(xiàn)讓觀(guān)賞者產(chǎn)生錯(cuò)覺(jué)，帶來(lái)一種遁入地心又擁抱天際的奇妙感受。歷時(shí)三十多年，Roden Crater終于在2015年正式向公眾開(kāi)放。 “透過(guò)光，不用像混凝土或鋼鐵等物理材料，空間可以被重塑。事實(shí)上，我們可以在光存在與不存在的地方停止視野的滲透，像空氣，白天我們無(wú)法通過(guò)它看到星星，但是只要星星周?chē)墓饩€(xiàn)變暗了，星星自身就顯示出來(lái)，這種視覺(jué)的滲透不復(fù)存在了，我對(duì)這種感覺(jué)十分著迷，用眼睛穿透空間?！盝ames Turrell“眾所周知，現(xiàn)在流行一種慢食運(yùn)動(dòng)（slow-food movement），也許我們也可以有一個(gè)慢賞的運(yùn)動(dòng)（slow-art movement）?！盝ames TurrellJames Turrell一直致力于挑戰(zhàn)人們快速觀(guān)賞藝術(shù)品的習(xí)慣。他認(rèn)為，如果用少量的時(shí)間去觀(guān)賞是很難真正進(jìn)入到藝術(shù)作品中。 光在西方宗教體系中，往往具有一種神圣的意味。時(shí)下，不少設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家都把光引入到自己的作品中，傳遞其中蘊(yùn)含的信念。James Turrell用了畢生的時(shí)間追逐這隨處可見(jiàn)的光，他用充滿(mǎn)感情的身體跟光和空氣交流，然后以極大的克制轉(zhuǎn)化成自己的作品，并且?guī)е浅＞?xì)而微妙的控制。讓我們置身于“虛無(wú)”的光空間中洞察自己的內(nèi)心，豁然開(kāi)朗。 點(diǎn)擊下列文字，了解更多熱點(diǎn)資訊： ?用“色”解決窘困空間何林芳作品?梁蘇杭：一個(gè)為他人造夢(mèng)的設(shè)計(jì)師?這把流行了50多年的椅子，到底是誰(shuí)設(shè)計(jì)的？?全世界最孤獨(dú)的PRADA店，沒(méi)有之一神說(shuō)要有光，于是就有了光。神看光是好的，就把光暗分開(kāi)了。但你有沒(méi)有想過(guò)，其實(shí)光本身就是一個(gè)藝術(shù)的存在，不信就來(lái)看看美國(guó)藝術(shù)家James Turrell的作品，他利用光創(chuàng)造一系列令人驚嘆的作品,巧妙融合光、空間與觀(guān)者的認(rèn)知,使每個(gè)觀(guān)賞者進(jìn)入獨(dú)一無(wú)二的體驗(yàn)，打開(kāi)人們感知整個(gè)世界的通道。James Turrell，美國(guó)著名藝術(shù)家，生于 1943 年。從上世紀(jì) 60 年代開(kāi)始，他已然開(kāi)始嘗試一種創(chuàng)新的非傳統(tǒng)裝置，創(chuàng)作對(duì)光學(xué)的感知雕塑以及“實(shí)體化自然光”，以引起觀(guān)眾沉思，常造出令人嘆為觀(guān)止的藝術(shù)體驗(yàn)，他是 20 世紀(jì)“南加州光與空間運(yùn)動(dòng) (Southern California Light and Space)”的核心成員之一。2013 年在 LAMCA 洛杉磯州立藝術(shù)博物館舉行的回顧展和在紐約古根海姆美術(shù)館的里程碑式裝置藝術(shù)令所有觀(guān)眾為之驚嘆。羅丹火山口他最知名的作品是仍在持續(xù)進(jìn)行創(chuàng)作中的羅丹火山口（Roden Crater），這件作品從1970年代開(kāi)始一直用了二十年的時(shí)間才完成。坐落于美國(guó)亞利桑那州的弗拉格斯塔夫。特瑞爾將一個(gè)死火山的噴火口改造成為可用肉眼觀(guān)測(cè)的天文臺(tái)，專(zhuān)為欣賞天空上的各種自然現(xiàn)象而設(shè)計(jì)。他的其他作品通常利用封閉空間將觀(guān)者包圍，以控制觀(guān)者接收光線(xiàn)的程度：以作品Skyspace為例，就是一個(gè)足夠容納15人的空間，觀(guān)者坐在邊緣的長(zhǎng)凳上，觀(guān)看空間中唯一的天窗。特瑞爾也以光線(xiàn)隧道和投射手法來(lái)創(chuàng)造出看似具有質(zhì)量和重量的形狀，但其實(shí)這些形狀只是光線(xiàn)的投射。這些空間有的黑暗、有的明亮，極易讓進(jìn)入者產(chǎn)生錯(cuò)覺(jué)，由于它們位于死火山口，讓參觀(guān)者時(shí)而感覺(jué)進(jìn)入地心，時(shí)而又在擁抱天際。可以說(shuō)詹姆斯特瑞爾的藝術(shù)前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者。他抓住了光線(xiàn)與空間的力量，為觀(guān)眾提供了前所未有的體驗(yàn)。并讓我們不得不去質(zhì)疑現(xiàn)實(shí)，挑戰(zhàn)我們對(duì)于藝術(shù)的認(rèn)知，更在挑戰(zhàn)著我們對(duì)于我們周?chē)澜绲恼J(rèn)知。因此他榮獲2013年度美國(guó)國(guó)家藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)逻@一殊榮可謂是實(shí)至名歸。他作為過(guò)去五十年中最有影響力的藝術(shù)家之一，在藝術(shù)創(chuàng)作中運(yùn)用光線(xiàn)和模糊的空間來(lái)擴(kuò)展和增強(qiáng)的觀(guān)眾對(duì)世界的感知。他的靈感來(lái)源多樣，涵蓋了天文學(xué)、物理學(xué)、建筑學(xué)和神學(xué)。正如他本人說(shuō)所的： “我真正感興趣的是如何在一個(gè)空間的特質(zhì)中去感知另外一個(gè)空間。這就像是去觀(guān)望一個(gè)正在觀(guān)望的人。當(dāng)把客觀(guān)性剔除之后我們反而能獲得一種新的客觀(guān)?！痹谶@樣難得的安靜里，十幾個(gè)人在最貼近地面的地方同時(shí)觀(guān)望著一小片天空，這本身似乎就是一個(gè)類(lèi)似行為藝術(shù)的浪漫舉動(dòng)。十幾雙目光穿過(guò) James Turrell 的矩形空間，等待著日落時(shí)的天光在這片屋頂上棲息。人與天的距離如此分明，卻似乎彼此親近。藝術(shù)家讓體驗(yàn)者在安靜中，運(yùn)用藝術(shù)手法把自然光線(xiàn)的變幻以更充分完整的形式呈現(xiàn)出來(lái)我們看到的天空，是真實(shí)的天空，是那片我們熟悉的天空。他用光打開(kāi)你感知整個(gè)世界的通道毫無(wú)疑問(wèn)地,James Turrell是善于將光線(xiàn)“可視化”的裝置藝術(shù)家,這位原本是念心理學(xué)與數(shù)學(xué)的藝術(shù)家,透過(guò)精密計(jì)算與對(duì)身體感知的了解,將我們因太過(guò)熟悉而忽略的光影變化“具象化”,如視覺(jué)戲法般地賦予觀(guān)者魔幻的感受,他說(shuō):“我的作品是創(chuàng)造一個(gè)空間讓光得以棲息,而觀(guān)者如何面對(duì)這個(gè)空間。 通常,我們張著眼,卻對(duì)光線(xiàn)視而不見(jiàn),這提醒了我,我們必須要有另一種觀(guān)看的方式。 ”當(dāng)人與藝術(shù)作品之間產(chǎn)生交集的時(shí)候，一件藝術(shù)品才能被真正的稱(chēng)為藝術(shù)品，這一切在James Turrell的作品中，他利用光作為介質(zhì)，成功的打消了大眾與藝術(shù)家的隔閡，在James Turrell的作品中，他其實(shí)只是利用空間和光線(xiàn)人為的創(chuàng)造了一個(gè)空間，而每一位觀(guān)看者在走進(jìn)場(chǎng)館觀(guān)看這些藝術(shù)作品的同時(shí)就成了這個(gè)藝術(shù)品的一部分。進(jìn)入 James Turrell 的作品讓我們滯留在一個(gè)無(wú)量、無(wú)時(shí)的空間裡。今年完成的新作 Dhatu，不同于 Bindu Shards 必須要事先預(yù)約，而且很快就預(yù)訂一空；Dhatu 是一個(gè)開(kāi)放性的空間，但每次只開(kāi)放五個(gè)人進(jìn)入。走上樓梯，進(jìn)入長(zhǎng)方型的空間，但是你看不見(jiàn)牆與牆的界線(xiàn)。光抹滅了牆角與天花板、地板的連接點(diǎn)，你只看到綿延無(wú)盡的顏色與光慢慢在轉(zhuǎn)換，而你和你的同伴們都漂浮在顏色之上。好像一切都去背了。在這條無(wú)界線(xiàn)的通道盡頭，是一面長(zhǎng)方形的牆，散放著光，好像通往異世界的入口。如果說(shuō)，Bindu Shards 是感官的轟炸之旅，Dhatu 就像是洗滌心神的禪定境界。完全地浸*在漸次轉(zhuǎn)換的顏色裡，只能用腳底的觸感確認(rèn)實(shí)物的存在，遠(yuǎn)近與空間的既定理解都消失遠(yuǎn)去。回頭看剛剛進(jìn)來(lái)的展廳，由于顏色的影響，成了一個(gè)奇異的綠色空間。好像顯微鏡的這一端與那一端，互相觀(guān)察著，不知道誰(shuí)才是異類(lèi)。虛與實(shí)的感知再一次被錯(cuò)置。太空艙的個(gè)體知覺(jué)是什么樣的作品能夠讓藝術(shù)評(píng)論家一面倒地叫好，泰晤士報(bào)的 Waldemar Januszczak 甚至直言自己在看展的過(guò)程中達(dá)到*? 美國(guó)藝術(shù)家 James Turrell 已在英國(guó)各地展出多次，今秋在倫敦 Gagosian Gallery 的展出，不但是藝術(shù)愛(ài)好者的必看清單之一，且不管是各大報(bào)章雜志或是民間部落格、藝術(shù)圈交流站，都得到一致好評(píng)。其中最受矚目的，就是 Bindu Shards。Bindu 是印度經(jīng)文的中點(diǎn)或中心，意指人的精神能量中心，在哲學(xué)上也被解釋為宇宙萬(wàn)有的神圣記號(hào)。且不管名稱(chēng)的高深莫測(cè)，直接進(jìn)入展場(chǎng)，映入眼簾的是一個(gè)太空艙般的球型裝置。身著白衣，像是科學(xué)家或是醫(yī)生的工作人員，面對(duì)著控制儀，冷然地氛圍不像是在藝術(shù)展場(chǎng)，更像是科幻小說(shuō)的場(chǎng)景。跟隨著他們的指示，脫下外衣鞋襪，安躺在狹窄的床上，準(zhǔn)備進(jìn)入艙內(nèi)時(shí)，剝除身外長(zhǎng)物讓人感覺(jué)無(wú)助，就好像是做 MRI 核磁共振掃描，引起等待宣判的醫(yī)院想像。慢慢地你被*而入，開(kāi)始十五分鐘的超現(xiàn)實(shí)旅程。光與圖像包圍你，愛(ài)撫與轟炸你的視覺(jué)感官，光與顏色與圖形交相在你眼前閃爍渲染，層層裹裹的覆住你的全身，你的所有感知。直到你的個(gè)體知覺(jué)和外界光與顏色與空間的界線(xiàn)被消洱，你無(wú)法分辨自我與外在的存在，你在你自己的腦裡。這叫做普金吉氏效應(yīng) Purkinje Effect，其中牽扯複雜的視覺(jué)神經(jīng)傳輸過(guò)程與腦神經(jīng)的判讀連鎖反應(yīng)，引發(fā)人對(duì)認(rèn)知的改變。所有走出太空艙的人，莫不雙腿發(fā)軟，一時(shí)之間還無(wú)法辨別現(xiàn)實(shí)與精神的界線(xiàn)，帶著極樂(lè)的喜悅與墜入現(xiàn)實(shí)的驚慌。古根海姆博物館的暮光降臨這個(gè)展覽重塑了賴(lài)特設(shè)計(jì)的圓形大廳，將它轉(zhuǎn)變成一個(gè)充滿(mǎn)變化的人工燈光和自然照明相結(jié)合的巨大空間。藝術(shù)家延續(xù)了以往對(duì)光線(xiàn)、色彩和空間感知的深度探究，重新定義了古根海姆博物館的中心空間，創(chuàng)造了一個(gè)充滿(mǎn)夢(mèng)幻光線(xiàn)的神奇場(chǎng)所。魁克教信仰對(duì) James Turrell 一生有很大的影響。他的父親是航空工程師，也啟發(fā)了 James Turrelll 對(duì)飛行、宇宙的興趣，他在十六歲時(shí)即取得飛行執(zhí)照，翱游天際之間，讓 James Turrell 有機(jī)會(huì)用不同的角度看世界，也讓他探索人對(duì)空間的認(rèn)知與界定。在訪(fǎng)談中他說(shuō)：當(dāng)你飛行時(shí)，你所看到的空間并不是由實(shí)體界線(xiàn)組成，而是由大氣與光結(jié)合的現(xiàn)象。在機(jī)長(zhǎng)室裡的所見(jiàn)所聞，一再地提醒我用不同的角度看世界，一個(gè)以光為原料組合成的空間。 因此，他決定在大學(xué)修*數(shù)學(xué)和感知心理學(xué)，為了探究人如何用視覺(jué)資訊建構(gòu)對(duì)世界的認(rèn)知。接著他在加州大學(xué)取得藝術(shù)碩士學(xué)位，開(kāi)始了他以光為媒材創(chuàng)作的過(guò)程。 如今，James Turrell 已經(jīng)六十七歲，但在他的作品中絲毫感覺(jué)不到老態(tài)，或老調(diào)重彈的痕跡。光長(zhǎng)久以來(lái)是主導(dǎo)著藝術(shù)史的演進(jìn)，不管是 Vermeer 維米爾還是 Rambrandt 林布蘭，他們對(duì)光的運(yùn)用安排是奠定他們作品特色的基石。而 Rothko 的作品，改變了我們對(duì)顏色的認(rèn)識(shí)。James Tur