中國美術學院色彩高分卷.doc

最新出版國美試卷序言中寫道：“近年來，我們的招生評分標準上的一條重要的依據(jù)即是尊重被寫生對象的造型特征，相關專業(yè)造型能力是圍繞對對象的尊重來完成的，對于死記硬背出來的不尊重寫生對象的考卷第一輪評分中就被打掉。” 構圖、色彩關系和用筆依然是評分的重點。對色彩整體認知和表達能力；畫面藝術感染力；個人藝術修養(yǎng)（色彩修養(yǎng)）三點決定試卷的最終成績。 我們可以分開幾個要求點仔細祥析，讓更多沒有機會去外地培訓的孩子也能考取中國美院（附圖都是用無敵兔全幅拍攝，圖片很大，沒有買書的同學可以下載觀摩，希望此貼能扭轉大家對所謂的“國美畫風”的誤解）： 1整體色彩關系：A調性美感，不僅要色調統(tǒng)一，而且還需要在協(xié)調中強化產生一種色調美B冷暖關系，分3種-冷暖并置、前面后面冷暖對比，整體冷暖光源關系C關于主觀色鄰近色互補色的運用及怎么樣服從變化是整體中的變化。 2畫面藝術感染力：藝術感染力,從技法上講是節(jié)奏感及用筆的感受性；從色彩上是，強烈濃郁的色彩感染力；從形象上講是對形象獨特性的歸納夸張，找出靜物的形與內心感受的統(tǒng)一性。 3色彩修養(yǎng)：色彩修養(yǎng)是更高層面的東西，更多是考察考生對色彩整體的控制能力及在控制的同時顯現(xiàn)的色彩品格或者色彩素養(yǎng)。這個東西是騙不了人的，不是背幾個暖粉調就能騙過教授的眼睛的。 下面開始點評： 這張畫是毫無疑問的高分卷，而且是高分卷中的頂級分數(shù)，優(yōu)點肯定不是色調統(tǒng)一用筆潑辣那么簡單，首先畫面整個色調處于中灰調和暗灰調之間，色彩很沉著濃郁，色調為暖赭調，這個調子是歐洲幾百年古典油畫一直偏愛的調子，色調很古雅，這個是反映考生具有很濃厚的古典色彩修養(yǎng)的。而這點恰恰是杭州畫室粉灰調所缺乏的。至于用筆生動這點因為扇形筆用的多，筆調過膩，有沾粘不開的感覺，不過這種感覺也是油畫技法運用在水粉中常出現(xiàn)的效果。 這張畫棕色襯布色彩和橙色的果子及橙紅的草莓土黃色的花盆亮黃灰的面包之間的色彩關系組織成畫面最大的對比，色調比上張更古典，畫面濃郁厚重，有古典油畫的渾厚感，暗部色彩用的是熟褐，壓得住畫面又很透氣。用筆肯定明確準確（這是一個相當了不起的有點，往往一筆下去用筆與形與色統(tǒng)一達到準確是很難的事情，體現(xiàn)了考生眼手意的統(tǒng)一，眼到筆到（手動）心到（意到），筆法以刷擺為主，夾雜小筆變化，干脆利索，反映了考生有著較強的控制筆觸和調性美的能力。此考生綜合素養(yǎng)很高。 這張畫面比前兩張弱很多，關鍵在于最大的對比關系中強調了明度對比結果，反而不能達到最大化的調性美感。首先前面大塊的白色過于簡單，導致棕色布的美感往暗色調轉移，棕色布本身的最大美感被壓抑住。在這里希望大家扭轉一個觀念：并不是越亮，明度越高越好，色彩美感在中等明度上面達到最大化，明度提高和降低都會降弱色彩本身的調性美，展示出高調美或者暗調美，這種美更多是素描關系下較弱色彩的微妙表述了。這張畫在用筆的變化上很豐富在調性美上弱了很多。大家要注意一點就是省統(tǒng)考一般會比較注重明度對比（其實就是素描關系），而美院更看重色彩的調性美，兩者在色彩的評價標準上有一定的區(qū)別。 這張畫色調上擁有獨特的視角，綠灰色用的好，畫面調性美感濃郁古樸又透著些清新，猶如青銅器在色彩構成層面的展開。色彩反復疊壓造成一種璀璨的視覺效果，豐富又不瑣碎。國美高分考卷色彩都有種要把色彩靜物抽象化表達的傾向，形象分解再分解，打破外輪廓(杭州畫室刻意做毛邊是誤區(qū))，打破內在結構打破黑白灰，最后色彩獨立出獨特意義，就像一個色彩的交響曲。這張畫我和點評教授意見向左，我個人認為橘子在松開一些會更好，整張畫面只有橘子孤零零的畫的結實畫的緊。 畫面處理成暖光源，這點很獨特，暖光源色彩關系很容易畫焦，考生控制能力還是不錯的，中等明度的紫灰色使畫面冷暖對比協(xié)調優(yōu)雅，同時過多一樣的紫灰色顯得雷同乏味。畫面用筆還是過膩，扇形筆用的太多。整體色彩明度偏高（作為襯布色彩傾向不明顯），畫面雖然明快色彩張力明顯降低（明度提高的通?。?，花葉在形與色的結合上不是很好。 這張畫考生把相同明度下的不同顏色的展開并置（花卉），產生了很微妙的色彩變化，在花束中不同顏色的花協(xié)調統(tǒng)一中見微妙對比，很耐看；畫面的純度對比體現(xiàn)在花盆旁邊的青椒紅椒上；黃色襯布交代的很充分，撐起了畫面的結構空間，這點也是相當突出的優(yōu)點，畫面根本不見杭州畫室肆無忌憚的放射性布褶。 非常準確無論是用筆還是用色，都很誠懇，筆觸不油滑不概念。 色彩與技法的呼應很重要，這張畫總體明度比較高，色調美在亮灰色調中展開，畫面比較優(yōu)雅低調。最大塊的顏色高明度的藍灰和黃灰的對比響亮明快，反復疊壓刮擦也使畫面產生了斑駁的肌理效果，灰色用的很多，用筆純熟無定法，根據(jù)臺布的走勢采取的涂抹擺擦壓刮勾使手法的豐富性達到了最大值，雖然畫面不是色彩的交響曲（灰色用的很多，顏色也很豐富，但顏色純度較弱）但可以稱得上是技法的交響曲了。在這點上研究技法的同學可以嚴重關注。 這張色彩關系有焦的嫌疑，雖然考生最后感覺到了用了很多亮藍點綴，但是效果不是很理想，焦是什么原因造成的呢？說到底是色彩關系不過關所致。這張畫亮部顏色用了很濃郁的暖色，暗部顏色用了暖色的暗色，或者很多是黑色。暖色加黑導致的暗色與亮色只有素描關系，缺乏色彩關系。這張畫概念的地方還有用筆桿刮擦都是一樣的方式居然4處雷同。當然優(yōu)點是整體調子的氣氛感染力比較強。 這張色彩對形的感受很強烈，說明考生有著非常好的藝術直覺，所有的感受必然會造成畫面獨特的精神面貌，那么有的同學問我能不能把感受概念化呢？感受分3種A形及型體的感受性B色彩的感受性C技法的感受性。確實有很多把感受概念化的畫室，特別是杭州畫室，但是感受概念化的后果往往流于油滑，不夠誠懇千人一面，這點教授是能夠看出來的?？傮w說來感受是考卷中一個吸引教授眼光的法寶。 這張畫色調很有品位，暖褐灰色主調和偏點淺黃灰之間在統(tǒng)一中有對比。用筆肯定用色冷暖交融，白色蘿卜刻畫輕松明快，暗部色彩豐富微妙，相比之下青椒暗部刻畫過于簡單，有黑氣?；ɑ鼙憩F(xiàn)非常精彩，璀璨散落一地，美感源自2點：色彩上亮黃與暖灰、節(jié)奏感上點對線面。記住好看難看永遠都是有原因的，沒有無緣無故的好看。 兩張色彩有些共同的特點，放在一起點評。兩張畫用筆用色都比較明確肯定，都用長筆觸與寬筆觸平刷結合的方式干脆利索地塑造襯布，點的豐富性在畫面中也起到了防止因長筆觸導致的呆板問題。這兩張畫最大的優(yōu)點還在于對冷暖的準確控制，一頁前面襯布以更暖色筆觸破暖灰色平鋪的大面（冷暖是相對的，在更暖的筆觸面前，暖灰色就偏冷了）而另外一幅也則相反；兩張畫在冷暖色并置上都很手動，色彩筆觸跳躍活潑，在大的冷暖色彩關系上也是很準確的，一為暖色光源，一為冷色光源，冷暖光源下的色彩關系準確是必須重點研究的色彩考學要點之一。 這張色彩考卷畫面很古樸蒼勁，用筆有國畫蒼茫的干筆效果，畫面不足是暗部有些雷同，變化較少，花盆中的暗色與背景的暗色都是死黑一片，國畫中叫一團死墨。點的運用在畫面中很多，變化也很豐富，可以學習。 這張色彩又見扇形筆，關于扇形筆的優(yōu)點和缺點前面講過，總體說來塑造偏膩對布的褶皺缺少辦法，對布褶線的的變化控制能力不夠，前面有