動畫角色設計-第一、二章

動畫角色設計CONTENTS010305角色設計概述角色設計規(guī)格與要求角色表演02繪畫技法

04角色造型創(chuàng)意06動畫角色制作流程目錄第一章角色設計概述本章知識點1．動畫角色的時代背景與市場應用。2．角色設計的基本概念。3．設計師的素質與培養(yǎng)。4．角色的風格類型與表現形式。5．經典角色作品簡析。第一節(jié)角色背景與角色設計隨著時光的流逝，人們也許漸漸淡忘了動畫片的具體故事情節(jié)，可是片中角色的名字和個性已經深深地印在腦中，甚至一生都不會忘記。這說明成功的動畫角色設計不僅可以成就一部經典動畫片，角色本身也會成為觀眾童年美好而難忘的回憶。因此，角色是一部動畫片中的靈魂，是動畫作品中故事、情感、意境、氣氛的核心表達部分。另外，隨著動漫產業(yè)的發(fā)展，角色設計也在不斷地延伸和拓展。如品牌吉祥物、廣告、游戲、漫畫、動漫手辦、科教圖文等視覺創(chuàng)意領域都可以見到動畫角色的身影。第一章角色設計概述第一章角色設計概述一、角色設計的概念角色設計從廣義上來說是為視覺媒體創(chuàng)作個性、精彩的人物或擬人的卡通造型。只要是類似卡通角色、形象的設計，都可以理解為角色設計（見圖1-3）。從狹義上來說，角色設計是指設計出角色的容貌、服飾、道具、發(fā)型、動作等，特指專業(yè)的動畫影片、漫畫、電影的角色設計（見圖1-4）。圖1-3海爾卡通吉祥物形象圖1-4《慵懶的守衛(wèi)》第一章角色設計概述二、動畫片中的角色設計標準（一）轉面圖要畫出角色全身的正面、側面、3/4面、背面、背側3/4面。對于游戲動畫和3D動畫，轉面動畫的參考作用也是很重要的依據（見圖1-5）。圖1-5《功夫貓》角色轉面圖第一章角色設計概述（二）表情圖畫出角色在動畫片中可能出現的表情。動畫角色心理狀態(tài)的重要表現形式之一就是表情，因此每一部動畫片制作的前期階段，表情設計是必不可少的重要環(huán)節(jié)（見圖1-6）。（三）Pose圖Pose圖是指角色在動畫片中可能出現的姿勢，其中包括走、跑、跳躍等指定動作。角色動作設計不能過于千篇一律和程式化，每一組動作都要符合角色的性格特點（見圖1-7）。圖1-6《功夫貓》角色表情圖圖1-7《功夫貓》角色pose圖第一章角色設計概述（四）畫出少許與角色風格相匹配的表演情境此環(huán)節(jié)需要設計師充分地調動想象力，把角色可能遇到的情景表現出來。如圖1-8中的思考、打坐、練拳、吃飯等未必是動畫片中最終會出現的，但這個設計環(huán)節(jié)對影片的中期制作人員有重要的引導和參考作用。圖1-8《功夫貓》角色情境表現第一章角色設計概述（五）口型圖畫出角色說話時的口型。通常國產傳統動畫的基本口型為十個，當角色在動畫片中講話的時候，動畫師僅需要切換不同的口型就可以了。不過觀眾漸漸也會挑剔角色的口唇形狀與臺詞是否完全匹配。所以，在某些高級別數字動畫片或影院片的制作流程中，已經取消了繪制口型圖的環(huán)節(jié)（見圖1-9）。圖1-9《功夫貓》角色口型圖

市場影響？動畫角色衍生的玩具產品動畫角色衍生的文具產品

第一章角色設計概述第二節(jié)角色設計時的職責與素質一、觀察能力用心觀察生活中的各種人物、事物、形態(tài)、感受、氣氛、格調等。二、創(chuàng)想能力藝術工作者要通過去不同的、新鮮的地方采風，激發(fā)和調動自己的創(chuàng)作心態(tài)。在這里重點要強調的是，角色設計師在平時的電影、電視、雜志、旅行、人際交往，甚至是用餐時都要多多地積累自己的創(chuàng)想意識與創(chuàng)作素材。如著名動畫大師宮崎駿作品《千與千尋》中的奇思妙想無處不在，這部動畫片的原案就是在一家浴室中產生的創(chuàng)作靈感（見圖1-10）。圖1-10動畫片《千與千尋》角色效果圖創(chuàng)造是在一定的條件下進行的有目的的思考和表現的過程。創(chuàng)作的前提是要對所創(chuàng)造的對象有所認識，我們只有對角色有充分的認識，對要求有明確的了解，才能真正創(chuàng)造出具有個性的角色形象。宮崎駿的草圖選自《近滕喜文畫集》三、繪畫與造型能力對于角色設計師來說也是一樣，苦練造型功夫是不容回避的。要做到筆不離手，隨時隨地地畫，哪怕是無目的地隨意畫也會有一定的收效。每一幅經典的角色作品背后，都需要深厚扎實的基本功作支撐。具有扎實的素描色彩基礎是每個從事藝術創(chuàng)作工作者的首要條件（見圖1-11）。圖1-11素描與水粉習作/彭超布玩具的素描寫生

動畫是以繪畫或其他藝術形式作為造型的主要手段，結合各種技術所創(chuàng)作出的活動影像。作為角色設計師一定要具備扎實的造型基礎，結合自身的藝術想象才能創(chuàng)造出造型的形象。造型能力包括以下幾個方面：（一）空間想象能力通過素描訓練來提高對空間的想象能力。選自宮崎駿的《百變貍貓》圖1-11素描與水粉習作/彭超布玩具的素描寫生另外，設計師除日常的繪畫練習以外，還可以通過其他多種方式開拓自己的造型思維。如捏泥塑造型、以鐵絲或電線等材料制作角色造型，均可提高自己的立體空間的想象能力。（見圖1-12、圖1-13）。圖1-12泥塑動畫造型圖1-13鐵絲動畫造型

（二）圖像表達能力圖1-17速寫造型二維動畫角色的色彩相對簡單，為了保持影片運動需要，一般采取概括的方式，提煉出被設計對象中具有代表性的色彩進行設計。如設計斑馬的形象，首先我們想到的就是斑馬的黑白條紋。角色的色彩要有一定的審美趣味，色彩之間的搭配要合理，形成與角色性格相統一的色調，創(chuàng)造出既真實又有魅力的角色形象。如《獅子王》中土狼的色彩以冷灰為主，色調對比小，用以傳達陰險狡詐、貪婪的特點；獅子與鳥的色彩則較鮮明，對比大，純度高，鳥的身體融合了紅、黃、藍三種顏色，強調了純潔、善良、光明的角色定位。情感表達能力

這就要求不同的動作與情感表達等。很多成功的動畫角色在情感表達方面都有真實的感受與細心的描繪，且在情感表達的技巧方面有所突破，真正在細節(jié)上展示出角色的性格，創(chuàng)造出了生動感人的動畫形象。宮崎駿作品《百變貍貓》的角色造型角色的眼睛、衣服、圍巾、發(fā)型等設計，就突出了角色之間的性格差異。

敬業(yè)精神與合作能力以下是動畫人才培養(yǎng)綜合素質分析圖，此分析圖不僅適用于動畫角色設計師，也是一個優(yōu)秀的動漫人應具備的素質。原創(chuàng)圖表——動畫人才培養(yǎng)綜合素質分析圖四、鏡頭感要對電影有較深入的研究和理解。在角色設計時，要充分考慮角色在鏡頭中的美感，也就是我們常說的唯美意識。只有在鏡頭中的角色才能充分地展現運動、空間、透視、時間、形體等元素（見圖1-14）。設計師在日常工作中多進行攝影與攝像的實踐，是培養(yǎng)鏡頭感的好辦法。五、色彩與設計能力色彩對于角色的環(huán)境關系和氣氛營造有重大作用，如影片《幽靈公主》中的氣氛得到色彩的烘托，呼之欲出（見圖1-15）。宮崎駿大師制作過多部經典動畫影片，他的大部分時間都用在了色彩氣氛圖的繪制上。另外，設計師還要有一定的色彩構成與平面構成的設計能力。因為角色不是孤立存在的，角色隨時會受到服飾、裝飾品、道具、環(huán)境等諸多因素的影響，不同的搭配會形成不同的形式感與氣氛。如圖1-16中的作品具有強烈的裝飾風格，以圖案的形式構建一幅卡通風格的色彩裝飾畫，其中角色與場景之間形成了奇幻的空間感受。在任何動畫片中，角色與場景都是密不可分的。因此設計師在練習角色繪畫之余，適當繪畫一些寫實或幻象中的色彩場景，也是鍛煉色彩運用能力的好辦法（見圖1-17）。圖1-14鏡頭設計稿圖1-15動畫片《幽靈公主》氣氛圖圖1-16《泰坦幻境》數字插圖/彭超圖1-17《椰風海韻》/彭超七、歷史文化底蘊想要把不同國家、不同時代的角色設計到位，作者要了解相關的歷史文化，動畫角色設計師還要對中外動畫史、中外名著等有一定的了解。六、節(jié)奏感在動畫造型中，直線與曲線的節(jié)奏韻律、角色與角色之間的肢體動作節(jié)奏、角色服飾道具的搭配、構圖節(jié)奏等都需要有一定的節(jié)奏和韻律意識。一名優(yōu)秀的角色設計師一定要能夠感受到角色造型中的節(jié)奏感。如美國動畫影片《花木蘭》的造型設計中具有很強的曲線、韻律感，其中直線和曲線的搭配更加彰顯造型的視覺沖擊力（見圖1-18）。圖1-18《花木蘭》臨摹線稿八、故事積累動畫角色設計師通常也是個講故事的高手，要培養(yǎng)自己對各類中外名著、傳說、神話、童話的興趣。這些積累有助于使所設計角色的內心世界厚重起來。九、表演能力動畫角色設計師一定要有旺盛的表演欲望，要像電影演員一樣使自己進入到不同的角色情感中，努力體會角色的微妙情感，用心地表演自己所設計的角色。一名優(yōu)秀的設計師可以在生活中隨時隨地地吸收藝術創(chuàng)作的養(yǎng)分，積累自身的底蘊。

以下是動畫人才培養(yǎng)綜合素質分析圖（見圖1-19），此分析圖不僅適用于動畫角色設計師，也是一個優(yōu)秀的動漫人應具備的素質。圖1-19原創(chuàng)圖表——動畫人才培養(yǎng)綜合素質分析圖

首先是創(chuàng)意。具體包括：①?設計師需用心地洞察生活中的一切人物、事物、情感、生活感悟等。②?設計師要經常接受各種藝術形式的熏陶，如音樂、電影、表演、文藝曲\藝、繪畫等。藝術的熏陶會在潛移默化中賦予設計師信手拈來的設計靈感與思維。其次是設計。

要求：①?動畫的設計要求與所有視覺藝術繪畫設計相近，要充分考慮到畫面的基調、角色的肢體語言、設計構圖。②?動畫是一門視聽藝術，其聽覺方面的設計也不可忽略。設計師要對音樂作品中的節(jié)奏旋律和情感意境有所解讀。再次是操作。

步驟分為：①?設計師在進行具體繪畫時，要對作品的造型、色彩、氣氛營造有較強的掌控能力和意識。②?設計師在軟件制作環(huán)節(jié)要充分表達對設計意圖的詮釋。最后是底蘊。

底蘊是指：①?設計師的思想多數來自于自身的學術積累。②?“底蘊”不僅僅指思想，深厚的制作經驗和扎實的基本功也是底蘊的重要體現。第一章角色設計概述第三節(jié)動畫與漫畫中的角色特征一、漫畫中的角色特征純粹的漫畫所涵蓋的范圍很廣，這里所說的漫畫指卡通漫畫?？ㄍ嬘挚纱笾路掷L畫漫畫和動畫漫畫兩種主要類型，繪畫漫畫中的角色造型表現相對靈活自由。（一）繪畫性繪畫性包括光影、質感、量感，以及微妙的色彩效果。如圖1-20作品中，角色與場景結合緊密，色彩冷暖對比強烈，繪畫氣氛濃重。圖1-20游戲角色設計圖第一章角色設計概述（二）豐富性豐富性是指角色服飾、道具、裝飾、細節(jié)的深度描繪。圖1-21、圖1-22這兩幅作品中運用了大量的電腦繪畫技法，如貼圖、機理表現等，畫面表現豐富細膩。圖1-21《明媚》/王蕓圖1-22《貼圖公主》/王蕓第一章角色設計概述（三）靈活性靈活性是指構圖飽滿，畫面層次豐富。圖1-23設計作品描繪的是金庸作品《笑傲江湖》中的東方不敗，畫面設計形態(tài)靈活，色彩層次豐富。圖1-23《東方不敗》第一章角色設計概述二、動畫片中的角色特征（二）規(guī)格性規(guī)格性是指設計的角色一定要有標準的尺寸，控制好大小。如圖1-25是同一個角色不同角度的規(guī)格設定。在動畫片前期設計中，角色的大小規(guī)格與造型結構要求是比較嚴格的。在日本動畫制作中，往往原畫只給出角色正面和側面的造型，中間的3/4角度造型由動畫員來完成。動畫漫畫中的角色造型相對嚴謹、規(guī)格化。（一）可動性無論是3D動畫還是2D動畫片中的角色，都要考慮其飽滿度，可在3D空間中運動。如圖1-24，在設計本作品的過程中，充分地考慮到角色的透視與立體感，使角色看起來完全可以制作成3D模型，在3D的空間中運動，這就是動畫人常說的“可動性”。圖1-24《機器人》圖1-25《摩托男》第一章角色設計概述（三）統一性統一性是指片中出現所有的角色風格要統一。如圖1-26為一個大家族成員的角色設計，共有老年、中年、青年、少年、幼兒5個年齡階段。設計師在設計這種不同角色、不同性別、不同年齡、不同身材的家族畫面時，必須要兼顧眾多角色之間的風格統一性，否則將不成其為一幅合格的群組角色設計作品。通過角色風格統一性的檢查，也可以判斷出一部動畫片質量的優(yōu)劣。圖1-26《一家老小》第一章角色設計概述三、漫畫的簡單分類（一）繪畫漫畫繪畫漫畫是一種最早的漫畫形式。在駕馭扎實的傳統美術功底的基礎上，用高度概括和夸張的手法來表現一種意趣或趣味，同時又不失濃郁的繪畫風格。在很多國家，繪畫漫畫都是傳統意義上的漫畫形式之一。繪畫漫畫還可以分為黑白漫畫、寫意漫畫、插圖漫畫、寫實漫畫等。（二）連環(huán)漫畫連環(huán)漫畫也是一種較為傳統的漫畫形式，在當代也叫多格漫畫。連環(huán)漫畫運用多畫面和簡練的線條來陳述或表達詼諧幽默的故事情節(jié)或生活片段，它完全能表達用語言和文字無法表達的意境。（三）動畫漫畫動畫漫畫是指用動畫造型的形式來繪畫單幅的漫畫。由于它的表現形式最適合當前的時尚題材，所以動畫漫畫往往成為當代年輕人心目中真正意義上的卡通漫畫。動畫漫畫的效果看起來會很靈動和傳神，在具有藝術價值的同時，也具有極高的商業(yè)價值。第一章角色設計概述第四節(jié)中外經典動畫角色簡析一、中國經典動畫角色葫蘆娃動畫片《葫蘆兄弟》是20世紀80年代中國優(yōu)秀的原創(chuàng)動畫片（見圖1-27），葫蘆娃在設計方面的最大亮點就是，片中的葫蘆娃七兄弟都有不同的屬性，并把每一種屬性轉化為相應的神通，這種設計形式很有中國的氣息。由于此片為剪紙風格動畫片，所以造型比較平面化，不強調立體與透視感。近年的網游產業(yè)非?；鸨逗J兄弟》的角色和故事也被開發(fā)成為網絡游戲，《葫蘆娃OL》就是一款以互動娛樂為核心的葫蘆娃題材3D角色扮演類網游（見圖1-28）。圖1-27動畫片《葫蘆兄弟》角色造型圖1-28網游《葫蘆娃OL》效果圖第一章角色設計概述1．大娃大娃的身形可任意變大成為與山同高的巨人，行動迅速、力大無窮。設計稿以仰視角表現角色的高大，并突出腳踏碎山石的特寫，彰顯大娃勢不可擋的力量與威猛（見圖1-29）。2．二娃二娃是千里眼，設計稿中沒有描繪與千里眼有關的內容，而是沿用了原版動畫片中的情節(jié)。二娃的眼睛曾經被蛇精刺傷，為他治好眼睛的就是落在他手臂上的這只小鳥（見圖1-30）。3．鐵娃鐵娃是銅頭鐵臂，設計稿中直觀地表現他一掌劈開敵人兵器，威力驚人（見圖1-31）。第一章角色設計概述4．火娃火娃是一個可以噴出熊熊烈火的葫蘆娃。在原版故事中，火娃從口中噴出火焰，在游戲設計稿中改為用手中的火葫蘆噴火（見圖1-32）。5．水娃水娃是可以把湖水一飲而盡的葫蘆娃。在原版故事中，水娃從口中噴出或吸入水，在游戲設計稿中改為用肢體動作來操控水（見圖1-33）。6．隱身娃依照原版故事情節(jié)，設計稿中刻畫了隱身娃穿透屏障，并奪取蛇蝎妖怪的如意法寶（見圖1-34）。第一章角色設計概述7．七娃依照原版故事情節(jié)，七娃在從幼葫蘆中誕生之前，被蛇蝎、妖怪浸泡在毒液中，毒性影響了七娃的心性和記憶，因此誕生后誤認蛇蝎、妖怪為父母，而且用神通傷害了6位哥哥，最終被七色蓮花拯救，并與哥哥們團聚。因此在設計稿中，帶有一些邪惡的意味（見圖1-35）。8．合體葫蘆娃合體葫蘆娃是《葫蘆兄弟》的續(xù)集《金剛葫蘆娃》中的角色，是7個葫蘆娃在七色蓮花的法力幫助下合為一體，合體后集7個葫蘆兄弟的所有神通于一身（見圖1-36）?！督饎偤J娃》屬于《葫蘆兄弟》的續(xù)集版本，可是如此強大的合體葫蘆娃并沒有給觀眾留下很深印象，其中最深刻的道理在于此角色過于完美。縱觀諸多國內外成功的角色設計中，能夠給觀眾留下深刻印象的往往是被設計師有意埋下一些合理化缺點的角色，角色因不完美而可愛。第一章角色設計概述二、美國經典動畫片藍精靈漫畫《藍精靈》是1958年由比利時漫畫家沛優(yōu)及其夫人共同創(chuàng)作的。1981年，美國國家廣播公司購買版權，制作并播放美國版的《藍精靈》動畫片（見圖1-37）。2011年，索尼動畫出品了這部漫畫的電影版。2011年8月，《藍精靈》登陸中國院線。雖然藍精靈的故事是正義與邪惡較量，最終正義戰(zhàn)勝邪惡的常見題材，但是在劇情細節(jié)中加入了很多奇幻、幽默、溫馨的內容，深受兒童觀眾的喜愛。藍精靈的造型設計簡練可愛，深入人心，它的衍生產品至今依然很受歡迎。如今以《藍精靈》為題材的3D動畫造型和玩具手辦已經廣為開發(fā)（見圖1-38）。圖1-37《藍精靈》2D角色造型圖1-38《藍精靈》3D角色造型第一章角色設計概述三、法國經典動畫角色巴巴爸爸動畫片《巴巴爸爸》是最早在中國播出的動畫片之一。該片以家庭喜劇故事為題材，每集情節(jié)都是巴巴家族同舟共濟，共同戰(zhàn)勝艱難險阻，使觀眾充分地感受到家庭的溫暖和親情的重要。片中的角色造型設計簡潔、風格統一、童趣十足、色彩豐富，最大的造型創(chuàng)意在于片中所有角色都可以根據自己的需要任意地變形，極其符合少兒時期喜歡搭木、捏橡皮泥的游戲心理，這是本片受歡迎的重要原因之一。片中經典臺詞“巴巴變”一直流傳至今，在傳統手繪動畫時代，給所有觀眾留下了難忘的記憶（見圖1-39、圖1-40）。圖1-39動畫片《巴巴爸爸》角色造型一圖1-40動畫片《巴巴爸爸》角色造型二第一章角色設計概述四、日本經典動畫角色圣斗士星矢《圣斗士星失》是20世紀90年代初期在中國播出的百集動畫長片：古希臘，一群勇敢的戰(zhàn)士們守護在戰(zhàn)爭女神雅典娜身邊，與邪惡作斗爭，他們被稱作“圣斗士”。這部動畫片距離現在已經20多年，觀眾們依然可以如數家珍地講述那些令人難忘的角色：1．星失星失是天馬座青銅圣斗士，成名絕技為天馬流星拳、天馬彗星拳。角色歷經磨難尋找失散的姐姐，在希臘圣域訓練武藝，在激烈的希臘戰(zhàn)士決斗大賽中取得了天馬座圣衣。該角色是全篇中的核心人物，他堅強的意志、永不言敗的性格使觀眾記憶深刻（見圖1-41）。設計特點：角色色彩為紅白相間，突出而醒目，表情設計積極陽光，符合男一號的特征。可是人們往往在主角的身上賦予的期待和要求太高，因此在眾多圣斗士迷的心目中，往往更喜歡一些配角或反面角色。關于正反派角色的優(yōu)勢與劣勢問題，在后面的章節(jié)中有詳細講解。圖1-41動畫片《圣斗士星矢》中星矢角色造型第一章角色設計概述2．紫龍紫龍是天龍座青銅圣斗士，成名絕技為廬山升龍霸、廬山亢龍霸。他隱居在中國廬山腳下的小茅屋中，跟隨一位世外高人修煉武藝，并在廬山瀑布下的深潭中取得天龍座圣衣。有妹妹春麗的照顧、師傅童虎的教誨，使他自幼在溫馨的家庭中長大，性格開朗、陽光（見圖1-42）。設計特點：龍在人們的心目中是高大、威武和神力的象征，所以天龍星座的戰(zhàn)士長發(fā)、高大、俊美，突出龍的特性。由于天龍座圣衣在廬山瀑布下，被瀑布的激流沖刷了幾百年，用綠色賦予圣衣水性的感受會很貼切。3．冰河冰河是白鳥座青銅圣斗士，成名絕技為鉆石星辰拳、金光火焰旋風拳、曙光女神之寬恕。他是使用凍氣的“冰之圣斗士”，在西伯利亞訓練，并在千年寒冰中取得白鳥座圣衣。在冰雪覆蓋的西伯利亞，長眠著冰河日夜思念的母親，片中最感人的一段音樂就是冰河與母親分別的時候播放的（?-43）。設計特點：白鳥座是冰屬性的戰(zhàn)士，他的圣衣是在極寒的千年寒冰中生出的。所以角色一身銀甲，以藍白搭配來表現冰冷的視覺感受。第一章角色設計概述4．瞬瞬是仙女座青銅圣斗士，一輝的弟弟，成名絕技為星云鎖鏈、星云風暴。瞬在仙女島訓練。與哥哥完全不同，他像女孩一般軟弱，但是在憤怒時卻能發(fā)揮出令人恐懼的力量（見圖1-44）。設計特點：瞬雖然是個男性角色，可由于他是仙女星座的化身，所以在造型設計中賦予了角色很多女性特質，因此肢體動作、色彩、兵器都設計得較為柔美、流暢。5.一輝一輝是鳳凰座青銅圣斗士，成名絕技為鳳凰幻魔拳、鳳翅天翔。一輝在死亡皇后島訓練并取得鳳凰座圣衣。外表的冷酷卻難以掩飾內心熾熱的愛，他一直深愛著已故的愛人——愛雪曼（見圖1-45）。設計特點：一輝是所有角色中最陽剛的一個，由于他在地獄般的死亡皇后島度過了自己的童年，在情節(jié)之初屬于反面角色，因此角色以冷紅和深藍為主色系，以表現角色心理灰暗、陰沉的基調。第一章角色設計概述作業(yè)一內容：通過網絡、市場調查、資料搜集等方式，了解與認識不同時期的動畫角色背景與時代情懷。通過觀摩動畫片及相關資料，選取一部自己喜歡的動畫影片，分析其中的角色設計（至少2個角色），可以從造型特質、表演特點等方面進行分析。要求：觀摩動畫片，不少于兩部。作業(yè)二內容：臨摹2幅不同風格的角色造型。要求：結構嚴謹、刻畫深入。學生在臨摹過程中無需主觀創(chuàng)新，使角色造型盡量接近原作即可。在動畫的創(chuàng)作中，角色的形象塑造占有極其重要的地位。一部動畫片要想打動觀眾不能單單依靠情節(jié)，還需要塑造角色的形象，其創(chuàng)作者可以運用藝術門類的各種表現手法來塑造角色的形象與性格，使之具有獨特的行為、語言以及鮮明的個性，從而在觀眾的腦海里留下深刻的印象。角色形象是一部動畫作品的支柱，這一點在它直觀地傳遞著整個動畫片的情節(jié)、風格等，商業(yè)動畫片中尤其重要。對整個動漫產業(yè)來講，塑造出鮮活的卡通形象，是其中重要的環(huán)節(jié)，是品牌衍生的基礎。動畫的制作形式動畫的制作形式是多種多樣的，動畫角色制作的技術也在不斷更新，我們?yōu)榱讼到y地了解動畫角色設計與制作的不同效果與要求，可以把它分為以下幾個類別：

1賽璐珞動畫當我們想到動畫的時候，就會想到賽璐珞動畫，也就是我們所說的卡通，迪斯尼的動畫故事片《米老鼠》、《兔八哥》（如圖所示）等卡通角色都屬于這一類型。

可以說動畫本來所指向的就是這種形式，簡單地說就是會動的畫。這個類別的動畫主要通過手工繪制，利用繪畫的手段，把人物、場景、道具等在不同的賽璐珞片上描繪成一系列連續(xù)動作的畫面，然后進行涂色制作，把賽璐珞片與背景按需要疊加在一起逐幅拍攝，再以每秒24格的速度播放，形成連續(xù)的動態(tài)效果，由此制作出復雜生動的角色動畫。由于借助了繪畫的語言形式，因而畫面可以產生較強的藝術感染力以及裝飾效果；同時景別、視角、鏡頭等電影語言的應用，大大加強了動畫的真實感．目前，純粹的賽璐珞動畫已經很少了，賽璐珞動畫與計算機技術相結合，可以使制作效果更精美、細膩、準確，還可大大節(jié)約成本，提高制作速度。兔八哥2偶形動畫首先根據設計思路設計制作角色偶形、道具、場景，按需要進行照明設計，角色與環(huán)境相結合的同時進行逐格拍攝，以產生連續(xù)動作的畫面效果。在這種形式中，偶形的制作是創(chuàng)作的重要部分，要經過多種方案的設計、選擇，找到最佳的表現效果，同時，一個偶形往往要制作很多個不同的部件，如頭、眼睛、口型等，以滿足拍攝的需要，因此，偶形制作的效果決定著影片的質量。英國阿德曼公司制作的《圣誕夜驚魂》、《超級無敵掌門狗》、

《小雞快跑》，中國的《阿凡提的故事》（如圖

1-7所示）都是很成功的案例。圖1-7《阿凡提的故事》的角色造型3簡單動畫簡單動畫主要指剪紙動畫、翻頁動畫、拼貼動畫、描圖動畫等形式的動畫。這類動畫的主要特點是制作簡單，畫面簡潔，容易實現動畫效果，是初學者容易上手的動畫形式，從中可以學習角色設計、運動規(guī)律、畫面節(jié)奏、鏡頭語言等內容。通過簡單動畫，當然也可以創(chuàng)作出新穎的藝術效