《舞蹈藝術(shù)概論》讀書筆記

《舞蹈藝術(shù)概論》讀書筆記

一~四章，本質(zhì)、審美特征、特性、功能、種類

第一章舞蹈的本質(zhì)和審美特征

一、名詞解釋

模仿說，是一種關(guān)于藝術(shù)起源問題的最古老的理論，始于古希臘哲學(xué)家。

這種學(xué)說認(rèn)為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術(shù)起源于人類對自然

的模仿沖動。古希臘哲學(xué)家亞里士多德是"模仿說"的重要代表。亞里

士多德首先肯定了現(xiàn)實世界的真實存在，因此模仿現(xiàn)實世界的藝術(shù)也是

真實的，而且是更高的真實。與此同時，亞里士多德肯定藝術(shù)的模仿就

是一種藝術(shù)的創(chuàng)造，藝術(shù)表現(xiàn)的事物比生活中原來的事物更理想、更美。

這對后來西方傳統(tǒng)美學(xué)思想特別是藝術(shù)實踐所產(chǎn)生的影響是巨大深遠(yuǎn)

的。繼古希臘哲學(xué)家之后，文藝復(fù)興時期的萊奧納爾多、法國啟蒙思想

家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等人都不同程度地繼承和發(fā)展了這

一學(xué)說。這種理論直到19世紀(jì)末仍然具有極大的影響。

審美，是人類理解世界的一種特殊形式，指人與世界（社會和自然）形

成一種無功利的、形象的和情感的關(guān)系狀態(tài)。審美是在理智與情感、主

觀與客觀上認(rèn)識、理解、感知和評判世界上的存在。審美也就是有"審"

有"美"，在這個詞組中，"審"作為一個動詞，它表示一定有人在"審"，

有主體介入；同時，也一定有可供人審的"美"，即審美客體或?qū)ο蟆?/p>

審美現(xiàn)象是以人與世界的審美關(guān)系為基礎(chǔ)的，是審美關(guān)系中的現(xiàn)象。

審美理想，是主體心目中關(guān)于完善的美的觀念，是始終顯現(xiàn)在具體的審

美表象之中的，是主體通過想象在頭腦之中構(gòu)造出來的理想形態(tài)的美,

是主體通過自己的想象力與理解力的協(xié)調(diào)運(yùn)作創(chuàng)造出來的。審美理想在

主體的審美心理結(jié)構(gòu)中處于最高的位置，它一旦形成就具有很高的穩(wěn)定

性，必然會在主體的審美活動中發(fā)揮著持久而重要的作用。審美理想是

人們對于美的最高要求和愿望，它是人類審美意識高度發(fā)展的產(chǎn)物，是

在審美感受基礎(chǔ)上形成的人們對美的一種完善形態(tài)的記憶和向往，是一

種指向未來、指向人的生活遠(yuǎn)景的創(chuàng)造性想象的成果。它既是具體的、

形象的，又蘊(yùn)含著人的系統(tǒng)化的理性需求。

審美活動，是創(chuàng)造審美價值的人類實踐活動。審美活動作為人把握世界

的特殊方式，是人在感性與理性的統(tǒng)一中，按照"美的規(guī)律”來把握現(xiàn)

實的一種自由的創(chuàng)造性實踐。它的范圍很廣，包括欣賞美的事物、創(chuàng)造

美的作品、研究美學(xué)理論、評論文藝現(xiàn)象以及美化環(huán)境等等。它的最重

要的形式是文藝創(chuàng)作和文藝欣賞。文藝創(chuàng)作既為文藝欣賞提供具有審美

價值的對象，又能培養(yǎng)新的審美主體，提高其審美能力，促進(jìn)審美活動

的發(fā)展。審美活動，是人類的多樣性活動中的一項特殊活動，一般理解

為日常生活中的欣賞活動及藝術(shù)欣賞活動，是不同于人類的物質(zhì)生產(chǎn)活

動、生存活動、認(rèn)識活動、宗教信仰活動與社會交往活動的一種精神享

受活動。

視覺藝術(shù)，是指運(yùn)用一定的物質(zhì)、材料、技術(shù)手法，創(chuàng)作可供人觀看欣

賞的藝術(shù)作品，視覺藝術(shù)又稱"空間藝術(shù)"，是以塑造可視形象為主的

藝術(shù)。從廣義上說，雕塑、繪畫、攝影等藝術(shù)門類都屬于它的范疇，它

不僅創(chuàng)作方式多樣，造型手法也十分多樣。藝術(shù)作品既包括二維和三維

形態(tài)，也包括動態(tài)和靜態(tài)等多種藝術(shù)形式。其中，三維立體的空間藝術(shù)，

例如雕塑和建筑藝術(shù)，通常也被稱為造型藝術(shù)。此外，視覺藝術(shù)與聽覺

藝術(shù)不同，視覺藝術(shù)主要強(qiáng)調(diào)人的視覺感受，所以像影視藝術(shù)這樣既包

含視覺藝術(shù)又包含聽覺藝術(shù)的藝術(shù)形式通常被劃歸到綜合藝術(shù)形式的

門類上來。從狹義上說，視覺藝術(shù)通常是指繪畫、版畫、油畫、攝影等

以觀看為欣賞方式的平面藝術(shù)作品。它的特征是，創(chuàng)作者通過塑造能直

接被人的視覺感知的藝術(shù)形象來反映生活，使觀賞者能在瞬間對藝術(shù)形

象進(jìn)行完整的視覺把握。視覺藝術(shù)以造型藝術(shù)為主。

聽覺藝術(shù)，簡稱聽藝，是一種藝術(shù)形式，是指本質(zhì)上是以聽覺目的為創(chuàng)

作重點(diǎn)的作品，主要是音樂。聽覺藝術(shù)是“時間藝術(shù)”的一種，是通過

人的聽覺引起審美欣賞活動的藝術(shù)種類。它的主要特征是，藝術(shù)作品所

包含的情感內(nèi)容，必須通過音響的一定組合關(guān)系（節(jié)奏、旋律等）直接

被人的聽覺所感知，使欣賞者能隨著時間的流動對作品達(dá)到完整的聽覺

把握，從而體驗到作品的內(nèi)容。聽覺藝術(shù)以音樂藝術(shù)為主。

審美主體，是審美關(guān)系構(gòu)成要素。審美主體是能夠在一定社會實踐活動

中創(chuàng)造美和欣賞美的人，與"審美客體"相對。認(rèn)識、欣賞、評判審美

對象和創(chuàng)造美的社會的人，一般認(rèn)為，主要由四種人組成，即創(chuàng)作者、

欣賞者、表演者和評論者。由于年齡、心理、文化、素養(yǎng)和審美能力的

差異，不同的審美主體有不同的審美需要，面對同一審美對象時，會做

出不同的審美判斷。藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)品應(yīng)適合不同年齡段和不同心理

特征的審美主體的水平和審美需要。藝術(shù)家作為審美主體，其審美能力

也在一定程度上制約影響著他創(chuàng)作的發(fā)展傾向及其藝術(shù)品的價值。

審美客體，是審美關(guān)系構(gòu)成要素。審美客體即審美對象，與審美主體相

對，和審美主體處于審美關(guān)系中，是被審美主體欣賞的客觀對象，與"審

美主體”相對，能與主體構(gòu)成一定審美關(guān)系，從而引起主體審美活動的

客觀存在。在審美活動過程中，一切被審美主體審視感知、體驗的，具

有審美屬性的自然、社會、藝術(shù)作品、科學(xué)現(xiàn)象等都可成為審美客體。

從形態(tài)方面講，包括崇高、優(yōu)美、悲劇以及喜劇等。在哲學(xué)意義上，它

是審美活動這一矛盾過程中不可或缺的一方，客觀事物一旦成為審美客

體，便寄寓著審美主體的思想、情感、性格、理想等，成為了審美主體

內(nèi)在品質(zhì)的形象體現(xiàn)。

審美情趣，即人們的審美情感和審美趣味的通稱。審美情感是人對客觀

事物的善、惡、美、丑屬性所引起的主觀的不同情感狀態(tài)的反應(yīng)。審美

趣味是人在審美活動中，對某些審美對象所產(chǎn)生的喜好和偏愛。審美情

趣是形成人們審美理想的基礎(chǔ)，而審美理想又制約和引導(dǎo)著人們的審美

情趣。審美情趣又稱審美趣味，是一個人愛好的方式表現(xiàn)出來的審美傾

向性，審美情趣來源于人的審美理想，審美情趣又決定著人的審美標(biāo)準(zhǔn)。

正因為審美情趣對人的審美觀有如此重要的影響，所以，思想家和教育

家都把培養(yǎng)人的健康高尚的審美情趣，作為美育的重要任務(wù)之一。審美

趣味又稱為"審美鑒賞力"，是審美主體欣賞、鑒別、評判美丑的特殊

能力，是審美知覺力、感受力、想象力、判斷力、創(chuàng)造力的綜合。

再現(xiàn)的藝術(shù)，再現(xiàn)的基本原意是忠實地呈現(xiàn)、復(fù)制和模仿客觀的事物。

再現(xiàn)的藝術(shù)指偏重于再現(xiàn)事物的客觀形態(tài)的藝術(shù)種類，如繪畫、雕塑、

戲劇、電影等。再現(xiàn)藝術(shù)指將客觀社會生活中的人物和事物，真實地再

現(xiàn)在作品中的藝術(shù)。所謂"再現(xiàn)性"是指物體藝術(shù)、地景藝術(shù)、裝置藝

術(shù)具有客觀的再現(xiàn)性或直呈性，是隨手拿來的實物、簽名的布利諾盒子

和坎貝爾濃湯罐頭。

表現(xiàn)的藝術(shù)，是指表達(dá)和抒發(fā)創(chuàng)作（含表演）主體內(nèi)心感受和情感狀態(tài)

的藝術(shù)種類，如音樂、詩歌等。那種側(cè)重于對內(nèi)部主觀世界的表現(xiàn)，通

過內(nèi)部主觀世界間接或曲折地表達(dá)外部客觀世界的藝術(shù)理論，藝術(shù)創(chuàng)作

統(tǒng)稱為表現(xiàn)論及表現(xiàn)的藝術(shù)。任何藝術(shù)都是再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。藝術(shù)是

客觀現(xiàn)實生活的反映，這個反映必然具有再現(xiàn)的性質(zhì);但藝術(shù)也就是人

們（藝術(shù)家）的主觀審美創(chuàng)造活動的物質(zhì)外化形態(tài)，因此也就必然具有

表現(xiàn)的性質(zhì)。

藝術(shù)流派，是指在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時期里，由一批思想傾向、

美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)

派別。這些藝術(shù)派別的形成有時是自覺的，有一定的組織形式或共同宣

言；有時是不自覺的，僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格類型的相近而組合在一起。這

些藝術(shù)派別有的局限于一種藝術(shù)門類或體裁,有的則包括不同藝術(shù)門類

或體裁的藝術(shù)家。

二、簡答題

什么是舞蹈的本質(zhì)內(nèi)涵？

舞蹈，藝術(shù)的一種。人體本身是它的物質(zhì)載體。是以經(jīng)過提旗典型化）、

組織（節(jié)奏化）、美化（造型化）了的人體動作，為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段。

著重表現(xiàn)語言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表現(xiàn)的人的內(nèi)在深層的

精神世界-----細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，以及社會生活

的矛盾沖突中人的情感意蘊(yùn)，創(chuàng)造出可被人具體感知的生動的舞蹈形象,

以表達(dá)作者-----舞者（編導(dǎo)和演員）的審美情感、審美理想，反映生

活的審美屬性。舞蹈在一定的空間和時間內(nèi)，通過連續(xù)的舞蹈動作過程、

凝練的姿態(tài)表情和不斷流動的地位圖形（不斷變化的畫面），結(jié)合音樂、

舞臺美術(shù)（服裝、布景、燈光、道具）等藝術(shù)手段來塑造舞蹈的藝術(shù)形

象。舞蹈是一種空間性、時間性、綜合性的動態(tài)造型藝術(shù)。舞蹈作為一

種社會審美形態(tài)，起源于遠(yuǎn)古人類勞動生產(chǎn)（狩獵、耕作等）、戰(zhàn)斗操

練、性愛活動的模仿再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)、宗教祭禮活動和表現(xiàn)

情感、思想、意識等內(nèi)在精神世界的需要。它和詩歌、音樂結(jié)合在一起，

是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。舞蹈藝術(shù)的審美社會功能是審

美的愉悅性和審美的功能性的統(tǒng)一。舞蹈也是人們進(jìn)行社會交往、開展

文化娛樂、促進(jìn)身心健康，具有廣泛群眾性的一種藝術(shù)形式。

認(rèn)識和把握舞蹈的本質(zhì)內(nèi)涵對舞蹈藝術(shù)實踐有何作用？

對舞蹈本質(zhì)的認(rèn)識和把握是從事一切舞蹈工作的基礎(chǔ)。我們開展舞蹈學(xué)

的研究，也就是要全面、系統(tǒng)、科學(xué)地弄清楚這個最根本的問題。藝術(shù)

是通過動作、姿態(tài)、線條、色彩、聲音、語言、文字等為表現(xiàn)手段，塑

造出具體生動的、可被人感知的形象，反映社會生活的審美屬性，表現(xiàn)

作者對社會生活的審美評價和審美理想的一種社會現(xiàn)象。是人從審美角

度來認(rèn)識和反映社會生活、表現(xiàn)人的情感和思想的一種形式，是人對現(xiàn)

實世界審美關(guān)系的集中體現(xiàn)。舞蹈，藝術(shù)的一種。以人體為載體，躍動

出人的內(nèi)在深層的精神世界------細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性

格，以及社會生活的矛盾沖突中人的情感意蘊(yùn)。對現(xiàn)實的審美的反映和

對現(xiàn)實的審美影響。具備藝術(shù)共性，展現(xiàn)舞蹈品格。

請簡析“舞蹈是一種社會文化，是人的生命活力悅動、精神世界表露的

內(nèi)涵”。

(1)舞蹈是一種社會文化

①舞蹈隨著社會的發(fā)展而發(fā)展

舞蹈屬于上層建筑意識形態(tài)的社會文化中的一種藝術(shù)形式，是人們所創(chuàng)

造出的精神財富，而只有在物質(zhì)生活的基本需要得到滿足后，人們才產(chǎn)

生對精神生活的需求。隨著時代的發(fā)展，人們物質(zhì)生活日益得到滿足,

從而產(chǎn)生精神需求，舞蹈也相應(yīng)地得到變化和發(fā)展。

②舞蹈反映社會生活

舞蹈是社會生活在人的審美觀念方面的反映，它以自己獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)

手段反映社會生活，塑造出多姿多彩的藝術(shù)形象，表現(xiàn)出繁復(fù)多樣的人

物性格，反映出不同民族的生活習(xí)俗風(fēng)情，以及不同國家、地區(qū)、民族

和歷史時代的不同特點(diǎn)和風(fēng)格，從而形成了各個國家各個民族的社會文

化。

(2)舞蹈是人的生命活力的躍動、精神世界的表露

①舞蹈有賴于人的生命機(jī)能

a.舞蹈以人的身體本身為物質(zhì)載體，舞蹈動作是運(yùn)用人的四肢、軀干和

頭部，在一定的節(jié)奏和韻律中所做出的具有造型性的人體動作。

b.舞蹈是生命機(jī)能的表演，而主導(dǎo)生命機(jī)能的是人的生命活力，因此,

舞蹈的動，也就是生命活力的躍動。

②舞蹈表露了人的精神世界

舞蹈動作能夠表現(xiàn)人的情感、思想等精神風(fēng)貌。在舞蹈的躍動中，人的

精神世界一情感、思想、性格，意識、潛意識等得以真實地表露出來。

請簡述舞蹈的特征。

舞蹈是一種表演藝術(shù)，是一種使用身體來完成各種優(yōu)雅或高難度的動作,

一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，是一種

空間性、時間性、綜合性的動態(tài)造型藝術(shù)。

⑴空間性

舞蹈是訴諸視覺空間的藝術(shù)，舞蹈空間包括真實空間和虛幻空間。不同

的舞種、不同的作品需要展現(xiàn)的內(nèi)容不同，對空間形態(tài)的要求也不同，

空間中主要動作、主次關(guān)系、畫面形態(tài)位置等方面的編排都要予以考慮。

(2)時間性

舞蹈是一種具有時間性的造型藝術(shù)，瞬息而過的姿態(tài)，不斷地變換空間

位置，它的全部動力在于不停地流動變化中創(chuàng)造出一種動態(tài)的美，在時

間的推移中完成意念的表達(dá)。

⑶綜合性

舞蹈藝術(shù)的綜合性是其重要的藝術(shù)特性。舞蹈藝術(shù)將文學(xué)體裁、音樂創(chuàng)

作、舞臺美術(shù)等多項藝術(shù)恰到好處地在舞蹈作品創(chuàng)作中得以體現(xiàn)并與之

融合為一體，一部舞蹈作品的誕生，是多個藝術(shù)機(jī)制組成的。

審美主體和審美客體之間存在怎樣的關(guān)系？請簡述一下。

(1)審美發(fā)生標(biāo)志著審美主客體關(guān)系的確立。

作為審美活動主體的人與作為審美對象的客體之間的關(guān)系不是天然存

在的，而是在漫長的歷史發(fā)展過程中形成的。

①勞動創(chuàng)造了人，勞動使得人和自然界區(qū)分開來，從而有了主體和客體

之分。

②伴隨著人類生產(chǎn)勞動實踐的歷史進(jìn)程，主體(社會的人)和客體(自

然界)之間，才逐漸形成了包括實踐關(guān)系、認(rèn)識關(guān)系、價值關(guān)系等等在

內(nèi)的各種現(xiàn)實關(guān)系，審美關(guān)系也是主客體價值關(guān)系中的一種。

(2)作為審美主體的人類，在長期的社會實踐活動中逐步形成了審美

意識。

①作為審美客體的審美對象，也不是自然存在的客觀事物，而是在人類

漫長的實踐活動過程中，由與人為敵或與人無關(guān)的自然轉(zhuǎn)變成的"人化

的自然"。

②所謂人的對象化，則是指人在生產(chǎn)勞動實踐中，通過自由自覺的創(chuàng)造

性活動獲得精神上的愉悅和享受，使人的本質(zhì)力量在對象中體現(xiàn)出來。

因此說，審美客體既有自然性，又有社會性。

(3)審美主體和審美客體都是人類漫長實踐活動的產(chǎn)物，它們是同一

歷史過程的兩個方面。

①創(chuàng)造了人的對象世界，外部自然界被"人化”而成為審美客體。

②實踐又創(chuàng)造了對象的主體，主體的五官感覺也相應(yīng)地被人化而產(chǎn)生審

美感受。與此同時，也是實踐使得主客體之間發(fā)生了關(guān)系，并進(jìn)而形成

了審美關(guān)系。這個漫長的歷史進(jìn)程積淀在審美關(guān)系中，體現(xiàn)在客體便是

審美價值的產(chǎn)生，體現(xiàn)在主體便是審美心理結(jié)構(gòu)和審美感受的形成。

(4)審美價值是客觀存在的，但它又不僅是客體的自然屬性；審美價

值不是主觀的產(chǎn)物，但它又并不是與主體無關(guān)。審美價值是自然性與社

會性的統(tǒng)一，是實踐基礎(chǔ)上主客體的統(tǒng)一。因此，主體的審美感受和客

觀世界的美，都是人類漫長實踐活動的產(chǎn)物。

舞蹈審美主體的感受特點(diǎn)有哪些？

⑴視聽綜合性

①對任何藝術(shù)的審美感受，都要通過人們的感覺器官進(jìn)行對客觀的藝術(shù)

作品進(jìn)行藝術(shù)審美的感知。一般常把藝術(shù)分為視覺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)和視、

聽覺綜合藝術(shù)三類。

②舞蹈是以視覺為主的視、聽覺綜合藝術(shù)。

a.舞蹈是一種視覺藝術(shù)。舞蹈是一種以人體動作為主要表現(xiàn)手段的綜合

性藝術(shù)，人們主要通過視覺器官欣賞舞蹈。

b.舞蹈也是一種聽覺藝術(shù)。舞蹈一般來說離不開音樂、美術(shù)等表現(xiàn)手段

的配合，如果缺少音樂手段的配合，舞蹈作品本身的藝術(shù)表現(xiàn)力將會大

大減弱。

⑵動覺性

舞蹈藝術(shù)還是一種動覺的藝術(shù)，這是由舞蹈是一種人體動作這一藝術(shù)特

性所決定的。人們只有親身參加到舞蹈活動的實踐中去，才能夠徹底體

會、理解和把握舞蹈美的本質(zhì)內(nèi)涵，體味到從自己身體動作過程中所迸

發(fā)出的內(nèi)在生命力量，從而得到身心最大的愉悅和滿足。這也正是自娛

性的舞蹈活動能有最廣泛的群眾性和最大的普及性的奧秘所在。

三、論述題

請論述舞蹈和其他藝術(shù)的物質(zhì)載體和表現(xiàn)手段。

(1)舞蹈的物質(zhì)載體和表現(xiàn)手段

①舞蹈以人的身體為物質(zhì)載體，包括人的四肢、軀干、頭和面部表情,

以人體動作所組成的舞蹈語言為主要表現(xiàn)手段。

②舞蹈的物質(zhì)載體和表現(xiàn)手段決定了舞蹈長于抒發(fā)情感,而拙于敘述具

體事物的概念內(nèi)涵，因此舞蹈在反映和表現(xiàn)社會生活的內(nèi)容方面有一定

的局限性，必須使用高度概括、凝練、集中的方式以及虛擬、象征、比

擬等手法，塑造舞蹈藝術(shù)形象，表達(dá)作者的審美情感、審美理想，反映

社會生活的審美屬性。

(2)其他藝術(shù)的物質(zhì)載體和表現(xiàn)手段

①文學(xué)

文學(xué)（詩歌、小說、劇本、散文）以語言和文字為物質(zhì)載體。用文學(xué)語

言進(jìn)行敘述和描寫，來塑造藝術(shù)形象反映社會生活內(nèi)容，這是文學(xué)的表

現(xiàn)手段。由于語言文字具有反映、表現(xiàn)事物內(nèi)涵的明確性和不受時間、

空間限制的廣闊性，所以在反映和表現(xiàn)社會生活方面，文學(xué)比其他藝術(shù)

（特別是舞蹈）有著更廣大的選擇空間和更深刻的思想深度。

②繪畫

繪畫以紙張、畫布、顏料、油彩為物質(zhì)載體，以色彩、線條、構(gòu)圖為其

基本的表現(xiàn)手段，描繪人物、社會和自然環(huán)境，是一種靜態(tài)的直觀的再

現(xiàn)性的造型藝術(shù)。由于繪畫只能擇取一個社會生活或自然的場景畫面，

通過塑造出的意境和形象來表現(xiàn)情感、反映生活，因此在反映和表現(xiàn)生

活內(nèi)容方面有著比較大的局限性。

③音樂

音樂以聲音（人的歌聲或人演奏各種樂器時發(fā)出的樂音）為物質(zhì)載體，

以旋律、節(jié)奏、和聲為主要表現(xiàn)手段。音樂的表現(xiàn)對象不是特定的事物

和情景，而是人對客觀現(xiàn)實的一種情感反映的概括表現(xiàn)。雖然音樂不是

客觀事物具體的形象的再現(xiàn)，但它卻用自己獨(dú)特的聲音的藝術(shù)表現(xiàn)手段,

表現(xiàn)出人的極為豐富、深刻、細(xì)膩的情感和思想，能夠激起審美主體（聽

眾）的情感，誘發(fā)豐富的想象和廣闊的聯(lián)想，具有較大的藝術(shù)感染力。

④戲劇

戲劇以人在舞臺上的行動（表演）為物質(zhì)載體，除舞劇外，主要以語言、

歌唱和動作為主要表現(xiàn)手段，通過一定的情節(jié)事件表現(xiàn)人物性格的矛盾

沖突。戲劇是一種綜合性的表演藝術(shù)，它綜合了文學(xué)、音樂、舞蹈、美

術(shù)、建筑等藝術(shù)的要素。由于演員在舞臺上塑造出的具體、鮮明、生動

的人物形象可以讓觀眾通過視覺和聽覺進(jìn)行直接的審美感知，同時還可

以通過舞臺藝術(shù)創(chuàng)造出的氛圍和意境，使舞臺上的角色和舞臺下的觀眾

進(jìn)行情感的交流，因此能夠產(chǎn)生比較強(qiáng)烈的藝術(shù)感染效應(yīng)，達(dá)到別的藝

術(shù)所不能取代的社會功能和影響。

⑤電影

電影以膠片、銀幕等為物質(zhì)載體，通過科學(xué)技術(shù)的方法將人的表演攝制

在膠片上，用電光在銀幕上放映出來。蒙太奇（畫面的更迭、鏡頭的組

接）是其主要的藝術(shù)表現(xiàn)手段。電影藝術(shù)源于現(xiàn)代的科學(xué)技術(shù)與戲劇藝

術(shù)的結(jié)合。電影藝術(shù)表現(xiàn)技巧的發(fā)展，突破了舞臺時空的限制，可以無

限自由地轉(zhuǎn)換時空。電影藝術(shù)具有更大的藝術(shù)綜合能力，能綜合各種藝

術(shù)的特長，廣采博收，因之有著其他各種藝術(shù)難以匹敵的反映和表現(xiàn)社

會生活的巨大藝術(shù)表現(xiàn)力。

⑥雜技

雜技自古以來就與舞蹈有著非常親密的關(guān)系。雜技（除馬戲、幻術(shù)外）

和舞蹈有著共同的物質(zhì)載體，它們主要的藝術(shù)表現(xiàn)工具都是人的身體。

有些雜技品種也是以人體的動作、姿態(tài)造型和構(gòu)圖變化為主要表現(xiàn)手段

的。但是雜技和舞蹈的表現(xiàn)對象有很大的不同。舞蹈雖然也強(qiáng)調(diào)舞蹈動

作要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備高難度的技巧能力，但是這些

高難度的技巧動作本身不是目的，而是表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性

格和精神面貌的一種手段。

請論述舞蹈的表現(xiàn)性與再現(xiàn)性。

(1)舞蹈的表現(xiàn)性

舞蹈的內(nèi)在本質(zhì)屬性是一種抒情的藝術(shù)，這就必然規(guī)定了它在本質(zhì)上是

一種表現(xiàn)的藝術(shù)。同時，舞蹈的表現(xiàn)離不開再現(xiàn)。由于舞蹈是一種人體

動作的藝術(shù)，舞蹈藝術(shù)形象的特點(diǎn)，使它離不開人體動作造型的具象性,

也就是說它所表現(xiàn)出的各種情感都是通過具體、可見，生動的人體動作

的形象表露出來的。

(2)舞蹈的再現(xiàn)性

不管是什么樣的藝術(shù)形象都具有再現(xiàn)性的造型的特點(diǎn)。人物形象的特征

一方面從化妝、服飾上展示出來，另一方面通過舞蹈動作得到體現(xiàn)，而

這些動作都是舞蹈化了的生活的再現(xiàn)。

舞蹈的再現(xiàn)性，又不同于一般的再現(xiàn)，而是飽含著人物情感、思想和性

格特征的再現(xiàn)，因此可以說是蘊(yùn)涵著表現(xiàn)性的再現(xiàn)。

a.從目的和功能上來說，這些再現(xiàn)是為了更好地表現(xiàn)；

b.從這兩者的關(guān)系上來說，是表現(xiàn)寓于再現(xiàn)之中；

c.從舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)手段的特點(diǎn)來說，是在表現(xiàn)中的再現(xiàn)，是在再現(xiàn)中的

表現(xiàn)。

因此，舞蹈是在表現(xiàn)性藝術(shù)中含有更多的再現(xiàn)性的藝術(shù)，它是以表現(xiàn)性

為主的、表現(xiàn)與再現(xiàn)緊密結(jié)合在一起的一門藝術(shù)。用簡單的話來說就是

要達(dá)到表現(xiàn)與再現(xiàn)的完美結(jié)合與高度統(tǒng)一。

以舞蹈《秋海棠》《旦角》《爰蓮說》《扇舞丹青》等古典舞為例論述

舞蹈演員在舞蹈形象創(chuàng)造與展現(xiàn)中的價值和作用？

舞蹈演員在舞蹈作品的創(chuàng)作和傳達(dá)過程中既是舞蹈美的創(chuàng)造者（審美信

息發(fā)送者），又是舞蹈形象賴以生存顯現(xiàn)的物質(zhì)材料（審美信息的傳播

工具和手段），同時又是讓觀眾獲得美感享受的審美對象，是舞蹈美在

傳達(dá)過程中的中心環(huán)節(jié)。

從舞蹈審美的角度說，舞蹈演員是集創(chuàng)造者、創(chuàng)造工具、創(chuàng)造成果于一

身的藝術(shù)家。這三者中最重要的是創(chuàng)造工具，即物質(zhì)材料。這是因為，

正是由于舞蹈藝術(shù)是以舞蹈演員的身體作為物質(zhì)材料來創(chuàng)造形象的，所

以才使得舞蹈這門藝術(shù)具有了獨(dú)特的品格，散發(fā)出別具一格的芬芳，產(chǎn)

生出不容替代的藝術(shù)魅力。這表現(xiàn)在：

（1）人體是具有生命活力、生機(jī)勃發(fā)的有機(jī)整體

以有生命的人體為材料來表現(xiàn)人的情感，是生命情調(diào)最直接、最實質(zhì)、

最強(qiáng)烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)，因此也最容易被作為欣賞

者的人所感知、所接受，最容易引發(fā)欣賞者的美感，最容易獲得欣賞者

的情感共鳴。

《秋海棠》描繪了一位飽經(jīng)滄桑的老藝人秋海棠的曲折故事，抒發(fā)了他

對藝術(shù)的鐘愛和對黑暗舊社會的血淚控訴。在短短的六分多鐘里，演員

武巍峰以飽含激情的演出，使觀眾真切地感受到了角色內(nèi)心世界的變化。

開始，舞者以一段戲曲旦角的專有動作，示意當(dāng)年秋海棠在戲臺上的風(fēng)

光景象，嫵媚的身姿表達(dá)了老藝人對戲曲的戀念之情。當(dāng)突然發(fā)覺臉上

的疤痕后，他便義憤填膺地隨著音樂的高漲而瘋狂地舞蹈，似乎在逃避

可怕的現(xiàn)實，或翻騰或旋轉(zhuǎn)，但始終不愿丟掉手中的戲裝頭飾，老藝人

的憤恨之情被表現(xiàn)的淋漓盡致。最后，脫下戲服，收起行頭，轉(zhuǎn)身離去。

這樣簡單的動作卻將老藝人的凄慘之情準(zhǔn)確地傳達(dá)給觀眾，催人淚下。

(2)有生命的、飛舞流動的人體最富有變化，能在變動中表現(xiàn)出千姿

百態(tài)

羅丹認(rèn)為人體的表現(xiàn)力非常豐富，"人體，由于它的力，或者由于它的

美，可以喚起種種不同的意象。有時像一朵花……有時像柔軟的常春藤，

勁健的搖擺的小樹……有時人體向后彎曲，好像彈簧，又像小愛神愛洛

斯射出無形之箭的良弓。有時又像一座花瓶"。

《旦角》是展現(xiàn)古典舞技巧的代表性劇目，劇中，演員在地面上進(jìn)行了

一連串的跪地旁抬腿變后腿翻身，前腿轉(zhuǎn)二周、后腿轉(zhuǎn)等技巧動作，呈

現(xiàn)高難度、多變化的技術(shù)技巧。除技術(shù)動作難度加大、樣式變化多、數(shù)

量質(zhì)量提升以外，復(fù)合型技巧動作也開始融入、運(yùn)用到作品的各環(huán)節(jié)之

中，將表演推向了一個更高的層次。這些精湛的技術(shù)技巧在節(jié)奏上從慢

到快、從弱到強(qiáng)；在動作幅度上的一張一弛、一靜一動，從單一到復(fù)合

等等，都促進(jìn)了演員表現(xiàn)能力的進(jìn)一步深化，從而推動作品達(dá)到了一個

新的層次。舞蹈演員行云流水的步伐，時而舞蹈是主體，時而舞蹈又成

為演員宣泄的對象，從而營造出濃濃京劇的韻味氛圍。

(3)舞蹈必然受到一定生理機(jī)能的制約

舞蹈以有生命的、最純粹意義上的人體，在運(yùn)動中來表現(xiàn)思想感情，因

此由一個有生命的人體所表現(xiàn)出的各種動作姿態(tài),不能超越一個活的生

命一有生命的機(jī)體所能負(fù)荷的限度。但是優(yōu)秀的舞蹈家卻往往能在客觀

允許的范圍內(nèi)，充分發(fā)揮人體機(jī)能的潛力和舞蹈家個人的藝術(shù)表現(xiàn)力，

在限制中求自由，在有限中求無限，創(chuàng)造出奇妙生動、有血有肉的藝術(shù)

形象。

中國古典舞是一種要求高難度肢體技巧的表演藝術(shù)，在劇目《扇舞丹青》

中，舞者王亞彬以輕盈的跳躍、閃轉(zhuǎn)騰挪的動勢、柔美的舞姿控制，營

造出了灑脫、飄逸、靈動、穩(wěn)重和突變等不同的舞臺效應(yīng)，塑造出扇與

人完美結(jié)合的舞蹈形象。僅靠舞者的身體和一把扇子，通過舞者身體的

快慢相宜、剛?cè)嵯酀?jì)、抑揚(yáng)頓挫、錯落有致的運(yùn)動，將扇子與肢體動作

的幅度、力度、速度、重力和空間相結(jié)合，將一個看似平常的舞蹈，做

到與書法、繪畫筆韻之美比肩。《扇舞丹青》作為當(dāng)代中國古典舞的代

表作，它"閃、轉(zhuǎn)、騰、挪"的動致其"回"與"流"的形態(tài),以及瞬

間止息如紅日欲出、滿弓蓄勢的感覺等，無不體現(xiàn)出了中國舞獨(dú)有的舞

蹈韻味和獨(dú)特的精神氣質(zhì)，讓人們在意醉神迷、出神入化中品味中國舞

蹈向前發(fā)展的無窮神韻。

四、作品賞析

《紅綢舞》，一個成功的舞蹈作品往往可以跨越時空的限制，以其自身

所特有的審美內(nèi)涵，捕捉人的心靈，哪怕只是一瞬間，也足以讓人心馳

神往?！都t綢舞》就是這樣一部年過半百，卻風(fēng)韻猶存的佳作。1950

年由長春市文工團(tuán)集體創(chuàng)作的《紅綢舞》是特定歷史時期的產(chǎn)物。從解

放戰(zhàn)爭捷報頻傳到新中國的誕生，中國人民的社會地位發(fā)生了巨大改變,

它們通過各種形式將蓄積已久的喜悅釋放出來。群眾街頭秧歌運(yùn)動成為

新流行文化的生力軍，尤其是在陜北和東北地區(qū)，熾熱的舞蹈革命浪潮

通過對這一舞蹈形式的不斷豐富和完善持續(xù)高漲?？梢哉f《紅綢舞》是

對街頭文化的一次完整的加工、提煉、總結(jié)和升華。它從內(nèi)容到形式上

都充滿了那個特定時期的烙印。

從舞蹈形式上看，創(chuàng)作開始基本設(shè)想就是力圖"將傳統(tǒng)京劇的長綢舞同

東北秧歌相結(jié)合"。因為這兩個素材都有著豐富的可挖掘整理的價值，

尤其長綢舞，早在漢代畫像和敦煌壁畫上就有過生動的形象記載，后經(jīng)

歷代民間藝人繼承與發(fā)展，推陳出新，發(fā)展了舞綢的技巧，豐富了綢形

的變化。黑龍江省的民間藝人能將綢子舞出"福、壽”等各種字樣及圖

案。《紅綢舞》的創(chuàng)作班子曾分批向民間藝人和戲曲藝術(shù)家學(xué)習(xí)舞長綢

的基本動作和技法，并在實踐中不斷去粗取精、活學(xué)活用。他們先是突

破了傳統(tǒng)長綢的表演方法，尤其是在男演員舞蹈動作上加大了力度、幅

度和難度，速度上也有多種處理，并由此引發(fā)了對道具的改良：增加綢

子的寬度和長度，并將其古典色彩用革命浪漫主義色彩代替，將民間雜

技的傳統(tǒng)節(jié)目《百丈旗》中的長綢制作方法借鑒過來，在末端同小木棒

連接，這樣，一是延長了力臂，同時也為創(chuàng)造新的舞蹈形象創(chuàng)造了條件

豐富了道具形態(tài)——時而似火炬，時而變飛龍。新的技術(shù)要求道具改良,

道具的創(chuàng)新又進(jìn)一步豐富了長綢舞的技巧和語匯，拓展了其表現(xiàn)空間。

其次《紅綢舞》將喜慶、爽快、俏美的東北秧歌同豪放。粗獷的陜北秧

歌有機(jī)結(jié)合，互存互補(bǔ)，形成了新時期舞臺秧歌熱烈、舒暢、明快的特

色，極富感染力。《紅綢舞》的兩個基本構(gòu)成部分都是經(jīng)過認(rèn)真學(xué)習(xí)、

研究、提煉、加工后再進(jìn)行整合而創(chuàng)作的，可以說其出發(fā)點(diǎn)即是拿為"此"

用，制作環(huán)節(jié)堪稱精良，整個舞蹈風(fēng)格極為和諧統(tǒng)一，其形式同表現(xiàn)新

時期中國人民慶解放時歡騰、喜慶的精神風(fēng)貌之主題是極為貼切的。

從《紅綢舞》的舞蹈結(jié)構(gòu)上看具有層層推進(jìn)是漸至高潮，一氣呵成的特

點(diǎn)，這同整個舞蹈的情緒要求是完全吻合的。其中看似循規(guī)蹈矩，缺少

變化的處理，正是要將主題情緒進(jìn)行到底，才能極大滿足當(dāng)時人民群眾

的審美心理需求的追求是一致的。舞蹈在形式上通過隊形對陣、綢花變

幻，來豐富觀者的視覺感受。如女子雙人舞、男子雙人舞、男子獨(dú)舞及

群舞等形成，二龍吐須、斜fik橫排、點(diǎn)陣、圓等隊形；綢子長短、單

雙形態(tài)的變化，"大八字"、"小八字""左肩花轉(zhuǎn)身跳圈"、"波浪

花"、"單跳圈花""桌、門、軸平面圓”等等綢花技巧。尤其是綢花

技巧變化和創(chuàng)新，注重同民族傳統(tǒng)技巧配合，如"串翻身"、"平轉(zhuǎn)"、

"蹦子"、"璇子”和胸腰、大腰的一些動作，使《紅綢舞》具有較高

的藝術(shù)性，《紅綢舞》創(chuàng)作集體的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作態(tài)度時至今日都值得藝術(shù)

創(chuàng)作者效仿。由于作品內(nèi)容與形式高度統(tǒng)一，既保持了濃厚的民族風(fēng)格,

又極富嶄新的時代氣息，《紅綢舞》受到海內(nèi)外各界人士的高度稱贊。

《荷花舞》，1994年榮獲中華民族20世紀(jì)舞蹈經(jīng)典評比經(jīng)典作品獎。

追溯這個舞蹈最初的誕生，與1952年在我國召開的"亞洲太平洋區(qū)域

和平會議"有直接的關(guān)系。當(dāng)時印度代表團(tuán)也將來我國參加此次和平會

議。在印度，人們非常喜歡荷花，而荷花在中國也有著和平與幸福的寓

意，因此周恩來總理向中央戲劇學(xué)院舞蹈隊提出，希望該團(tuán)在這次和平

會議期間能表演一個帶有荷花形象的舞蹈。

在總理的指示下，中央戲劇學(xué)院很快就組成了一支精干的《荷花舞》創(chuàng)

作組：院領(lǐng)導(dǎo)李伯釗總負(fù)責(zé)，劉熾、劉行、喬谷三人負(fù)責(zé)舞蹈音樂部分

的創(chuàng)作，程若負(fù)責(zé)填詞，戴愛蓮、馬祥麟、劉熾三人則組成了編舞小組。

《荷花舞》的舞蹈基本素材采用了流行在我國隴東、陜北一帶的秧歌舞

中的小場子"蓮花燈"（又名"走花燈"、"荷花燈”）。在舞蹈的服

裝方面，也較好地提供所要塑造的舞蹈形象和意境的條件：舞者身著長

裙，裙子的下擺是荷葉盤，盤上四角各有一枝亭亭玉立的荷花，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望

去，舞蹈猶如一汪荷花池，荷花仙子們在水中翩然而舞。

這一版本的《荷花舞》共分三段，第一段由戴爰蓮編舞，展現(xiàn)了"群荷"

隨著涓涓細(xì)流流淌而出。舞臺上，演員們的隊形在緩緩移動變化著，似

一幅流動著的安寧和諧的圖景。第二段由馬祥麟編舞，以昆曲的表現(xiàn)手

法，勾勒出兩對女子在春光明媚的百花園中流連于荷花叢中的情景。第

三段由劉熾編舞，以擬人化的歡快情緒感染觀眾共同體味荷花的自然之

趣。結(jié)尾之處，由眾"荷”在舞臺上共同組成了一朵向陽開放的大荷花,

預(yù)示著光明、幸福與和平的未來。

《荷花舞》在和平大會首次演出后，受到了包括印度代表團(tuán)在內(nèi)的與會

者的好評，但就其藝術(shù)性方面，我國藝術(shù)界的一些人士指出其不足之處:

雖然作者們的意圖都很好，可正因為所要表現(xiàn)的內(nèi)容太多，使得舞蹈的

主題含糊不清；三段舞蹈在形式風(fēng)格上缺乏整體性的統(tǒng)一，在銜接上亦

缺乏一氣呵成之感；而舞蹈在構(gòu)圖上刻意模擬了過多荷花的自然形態(tài)，

導(dǎo)致缺乏生動鮮明的凝練的舞蹈形象。

1953年，為準(zhǔn)備參加當(dāng)年的世界青年與學(xué)生和平友誼聯(lián)歡會的舞蹈節(jié)

目，戴愛蓮對《荷花舞》進(jìn)行了新的藝術(shù)構(gòu)思?？紤]到之前的不足之處，

戴愛蓮首先將程若寫的配歌作為整個舞蹈的主題歌："藍(lán)天高，綠水長，

荷花朝向太陽，風(fēng)吹千里香。祖國啊，光芒萬丈，你像蓮花正在開放"，

并將其鎖定為舞蹈所要表現(xiàn)的主題。

這一新版本《荷花舞》共由五部分組成。第一部分依然是荷花群舞在舞

臺上川流不息，舞者們的舞步輕盈平穩(wěn)、動作順暢，以各種圓形變種的

舞臺構(gòu)圖在舞臺上描繪出朵朵的荷花在水中快樂的回旋、蜿蜒的圖景,

一方面展現(xiàn)出大自然的優(yōu)美，另一方面抒發(fā)了觀者自由舒暢的心情。

在第二部分中，音樂由中板變?yōu)槁?，群荷也由圓形慢慢變化為兩行,

面向觀眾以"跟步"向兩旁輕輕移動，一如在微波中隨著漣漪蕩漾著的

荷花。

第三部分由領(lǐng)舞白荷花的出場而開始，展現(xiàn)了百合花與群荷之間親密無

間的情感關(guān)系。白荷花象征著純潔和崇高，理想和幸福，濃縮了人們對

祖國無比熱愛的深情。

在白荷花與眾荷花一起抒發(fā)情感的第四部分，在清新雋永的主題歌的烘

托下，整個舞蹈達(dá)到了高潮。舞臺上，舞動的不僅僅是舞者、是荷花，

更是廣大人民共同企盼祖國、世界、人類光明、幸福與和平的爰國之心。

第五部分是整個舞蹈的尾聲部分。在這一段中，音樂重回第一段基調(diào)，

溫馨委婉的音樂聲中，一朵潔白的荷花引領(lǐng)著眾荷花在夕陽中漂向遠(yuǎn)

方……擬人化的荷花女們以圓潤流暢的舞步，在舞臺上徐緩移動變化著

各種隊形畫面，營造出浮游流動和漣漪層起的意境，凸顯出那亭亭玉立、

出淤泥而不染的圣潔和美麗的形象，在觀眾的心中留下了久久的回味。

第二章舞蹈的藝術(shù)特性

名詞解釋

舞蹈動態(tài)性,是指舞蹈以人體的軀干的和四肢做主要工具并通過各種動

作姿態(tài)和造型來形象地反映客觀事物和人物的精神世界、塑造舞蹈形象。

這種人體的有節(jié)律和美化的動作，并不是一般的動作堆砌和羅列，而是

作為一種形象化的舞蹈語言呈現(xiàn)在人們的眼前。舞蹈創(chuàng)作者的形象思維

和藝術(shù)構(gòu)思，主要是通過這些動態(tài)性的語言來得到充分體現(xiàn)，并創(chuàng)造出

鮮明、生動的舞蹈形象。因此，有人也稱它為動作的藝術(shù)。舞蹈動態(tài)性

是舞蹈的藝術(shù)特性之一。舞蹈是人體動作的藝術(shù)，舞蹈作品所反映的社

會生活內(nèi)容，所表現(xiàn)的人物情思和豐富的內(nèi)在精神世界，都是通過人體

動作的舞蹈語言進(jìn)行展現(xiàn)和描繪的。動作的停止，就意味著舞蹈作品的

結(jié)束或舞蹈藝術(shù)本身的消失。由于人的舞蹈活動是在一定的空間和時間

內(nèi)進(jìn)行，舞蹈的動態(tài)性表現(xiàn)在兩個方面：在空間的范圍內(nèi)呈現(xiàn)為舞蹈的

造型性；在時間的范圍內(nèi)呈現(xiàn)為舞蹈的節(jié)奏性。

舞蹈的節(jié)奏性，指舞蹈動作呈現(xiàn)出有規(guī)律的強(qiáng)弱、長短變化。節(jié)奏又可

分為內(nèi)在節(jié)奏和外在節(jié)奏。內(nèi)在節(jié)奏是人的情感活動帶來的生理變化

（如心跳加速、呼吸急促等）和心理變化（如驚訝、喜悅、恐懼等）。

外在節(jié)奏是內(nèi)在節(jié)奏的外化和表現(xiàn)形式。在舞蹈動作中，總是由內(nèi)在節(jié)

奏的變化引發(fā)外在節(jié)奏的變化，而外在節(jié)奏又是以動作力度的強(qiáng)弱、速

度的快慢和能量的大小來反映內(nèi)在節(jié)奏的變化。舞蹈節(jié)奏性是舞蹈的藝

術(shù)特性之一。舞蹈構(gòu)成的基本要素一人體動作是舞蹈的主要表現(xiàn)手段,

但并不是人的所有動作都是舞蹈，只有把動作節(jié)奏化，使它符合一定的

運(yùn)動規(guī)律，才能成為舞蹈的動作。

舞蹈造型性，是指舞蹈的動作通過三維空間中塑造姿態(tài)和構(gòu)成隊形來創(chuàng)

造舞蹈形象。舞蹈造型性是舞蹈的藝術(shù)特性之一。舞蹈藝術(shù)所具有的美

感形象，必須通過提煉和美化了的生動、形象、富有表現(xiàn)力、符合造型

藝術(shù)審美規(guī)范要求的人體動作和姿態(tài)表現(xiàn)出來。舞蹈動作大都是人體的

自然生活動作，經(jīng)過提煉、加工、美化而來的，除了人體動作要具有節(jié)

奏性，使它符合舞蹈動作的規(guī)律外，其次就是要求舞蹈動作必須具有造

型性，這是因為造型性本身，首先就要求動作的構(gòu)成具有美感的形象,

它必須是經(jīng)過提煉和美化了的最生動、最鮮明、最有表現(xiàn)力，即具有典

型性的動作。舞蹈藝術(shù)的造型性，包括兩方面的內(nèi)容：①人體動作姿態(tài)

的造型；②舞蹈隊形、畫面的造型，也就是舞蹈的構(gòu)圖——舞蹈者在舞

臺三度空間所占據(jù)的地位和活動的路線

舞蹈抒情性，是舞蹈藝術(shù)的重要特征，也是舞蹈藝術(shù)的內(nèi)在本質(zhì)屬性。

舞蹈藝術(shù)用人體動作的舞蹈語言來表現(xiàn)其他藝術(shù)語言難以表現(xiàn)和描繪

的人的內(nèi)在精神世界和豐富、復(fù)雜的情感，這是舞蹈藝術(shù)的一個非常重

要的審美特征。如我國古代《毛詩序》中所說："情動于中而形于言,

言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之

舞之足之蹈之也"。表現(xiàn)性動作，是描繪人物的情感、思想和性格特征

的動作。這類動作具有一定的類型性和概括性的特點(diǎn)：如表現(xiàn)人們激情

時，急速地跳躍、旋轉(zhuǎn)；表現(xiàn)人們細(xì)膩的思想感情和抒發(fā)人們的寬闊胸

懷時，用圓潤、流暢的緩慢動作。一些具有不同民族性格特點(diǎn)，表現(xiàn)各

民族人民不同思想感情、風(fēng)格特點(diǎn)的各民族民間舞蹈均屬此類。

審美感受，是指由審美對象所引起的復(fù)雜心理活動和心理過程。是審美

意識活動的最基本、最主要的形式。審美感覺是審美對象外在、表面、

局部的審美特性在大腦中形成的主觀反射、反映和摹寫，是審美心理形

式之一。它以對象的感性形式為源泉，主要通過視聽感官接受外界事物

的形狀、線條、光線，色彩、聲音及其運(yùn)動、變化的刺激，形成信息,

傳入大腦視聽中樞，引起心理反應(yīng)，并與呼吸、脈搏的節(jié)奏以及視神經(jīng)、

聽神經(jīng)的感受性相適應(yīng)，從而形成生理的快感和初級的美感。嗅、味感

官也可起輔助作用。是人類對感性顯現(xiàn)了的自身本質(zhì)力量的自由觀照。

在這一觀照中，由于審美主體能從美的對象中直觀自身，因而能在精神

上獲得極大的滿足感、愉悅感。審美感受是其他審美反映形式的基礎(chǔ)。

審美觀點(diǎn)、審美理想和審美能力都必須通過具體的審美感受過程才能形

成。而審美觀點(diǎn)、審美理想和審美能力一旦形成，就必然會對具體的審

美過程發(fā)生作用，提高主體對客體的體驗和領(lǐng)悟水平。一般說來，審美

感受的基本心理因素有感覺、知覺、想象、情感和思維

音樂，是用有組織的音構(gòu)成的聽覺意象，來表達(dá)人們的思想感情與社會

現(xiàn)實生活的一種藝術(shù)形式，也是最能即時打動人的藝術(shù)形式之一。旋律

響起人們往往無法抗拒地立即處于音樂的氛圍當(dāng)中。任何一種藝術(shù)形式

都有自己表情達(dá)意、塑造藝術(shù)意象的表現(xiàn)形式。音樂是一門藝術(shù)，是由

有組織的樂音來表達(dá)人們思想感情、反映人類現(xiàn)實生活情感的藝術(shù)。音

樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略地分為古典音樂、民間音

樂、原生態(tài)音樂、現(xiàn)代音樂（包括流行音樂）等。在藝術(shù)類型中，音樂

具有抽象性，音樂從歷史發(fā)展上可分為東方音樂和西方音樂。東方以中

國漢族音樂為首的中國古代理論基礎(chǔ)是五聲音階，即宮、商、角、徵、

羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，并為大家?guī)砺犛X的

享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。

我們通過音樂來抒發(fā)我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。

舞蹈形象,是舞蹈欣賞中被感知認(rèn)識的主要對象和體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)審美作

用的主體，是由人體的動作、姿態(tài)和造型，并借助于音樂、道具、服飾、

化妝等其他藝術(shù)因素構(gòu)成的舞蹈思維的產(chǎn)物。一般對于舞蹈形象有兩種

解釋：其一是以舞蹈手段塑造的人物形象；其二是舞蹈的動態(tài)形象。對

于動態(tài)形象的內(nèi)涵，認(rèn)識也很不一致。律動為舞之魂和舞之力，作為一

種形象化的舞蹈語言呈現(xiàn)在人們的眼前。舞蹈創(chuàng)作者的形象思維和藝術(shù)

構(gòu)思，主要是通過這些動態(tài)性，因此還必須把握人物情感的真實，用情

感帶動舞蹈，反之，通過舞蹈來抒發(fā)感情。舞蹈是情感的藝術(shù)，情感是

舞蹈內(nèi)在的生命的核心。

舞蹈構(gòu)圖，是舞蹈語言在舞蹈舞臺上存在和呈現(xiàn)的比例，也是舞蹈在時

刻、空間中的動態(tài)結(jié)構(gòu)，一般指舞蹈這在舞臺空間的行為線不竭轉(zhuǎn)變、

流動的舞蹈路線或隊形）和畫面造型，是舞蹈作品的主要默示手段之一。

舞蹈構(gòu)圖，也是舞蹈表演在一定空間與時間內(nèi)，對色、線、形等各個方

面關(guān)系的合理布局。其中包括舞蹈隊形變化中形成的圖案和舞蹈靜態(tài)造

型所構(gòu)成的畫面。舞蹈構(gòu)圖對作品主題的表現(xiàn)、意境的創(chuàng)造、氣氛的渲

染、形象的塑造、都有重要的作用，是舞蹈藝術(shù)形式美的重要因素之一。

舞蹈家受不同時代社會思想、藝術(shù)流派的影響，根據(jù)不同的舞蹈構(gòu)思和

審美觀，采用不同的舞蹈構(gòu)圖方法?？v觀東西方傳統(tǒng)的古典舞蹈與民間

舞蹈，大多屬于軸心運(yùn)動思想和對稱平衡的舞蹈構(gòu)圖方法：圍繞中央由

四面八方交替循環(huán)的各種舞蹈圖形和四角、六角、八角環(huán)繞中央的弧形

對稱圖形。

舞臺美術(shù)，是戲劇和其他舞臺演出的一個重要組成部分，包括布景、燈

光、化妝、服裝、效果、道具等。它們的綜合設(shè)計稱為舞臺設(shè)計。其任

務(wù)是根據(jù)劇本的內(nèi)容和演出要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運(yùn)用多種造型藝

術(shù)手段，創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛。舞蹈美術(shù)

簡稱舞美，通俗來講也可以說是一種場景和道具的視覺效果。

表現(xiàn)性動作，指具有描繪人的情感，展現(xiàn)人的思想，刻畫人的性格特征

的舞蹈動作。這類動作具有一定類型性和概括性的藝術(shù)特點(diǎn)。表現(xiàn)性動

作是舞蹈作品的主題和最重要的組成部分，它是塑造人物形象的主要表

現(xiàn)手段，是在作品中反復(fù)出現(xiàn)的，最能凸顯作品主題的動作。如表現(xiàn)人

們激情時，急速地跳躍、旋轉(zhuǎn)，描繪人們細(xì)膩的思想感情和抒發(fā)人們寬

闊胸懷的圓潤、流暢的緩慢動作，以及具有不同民族性格特點(diǎn)，表現(xiàn)各

族人民不同思想感情、風(fēng)格特點(diǎn)的各民族民間舞蹈等均屬此類。

裝飾性聯(lián)結(jié)性，動作指一般沒有明顯的含義，在舞蹈中起裝飾和襯托的

作用，有時也用它作為表現(xiàn)性動作和說明性動作相互轉(zhuǎn)換和聯(lián)結(jié)的過渡

動作，或?qū)Ρ憩F(xiàn)性動作和說明性動作的修飾，類似語言文字中的虛詞。

例如我國民族傳統(tǒng)舞蹈中的云手、墊步、錯步，芭蕾舞中的滑步等。

綜合性，是舞蹈的藝術(shù)特性之一。舞蹈的本體構(gòu)成與音樂（節(jié)奏）、美

術(shù)（造型）、和詩（情思）有著非常緊密的關(guān)系，是一種時間性、空間

性的綜合性的藝術(shù)。舞蹈以其高昂的姿態(tài)和唯美的形象使觀眾欣賞到不

同的藝術(shù)美，與此同時，它與其他的藝術(shù)門類的融合越來越多，也越來

越緊密。這極大地豐富和增強(qiáng)了舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力，同時促進(jìn)了舞蹈藝

術(shù)向更高、更好的方向發(fā)展，也使得舞蹈創(chuàng)作越來越多元化。

節(jié)奏，是人們對時間的一種知覺，又稱節(jié)奏知覺，它是客觀現(xiàn)象的延續(xù)

性、順序性和規(guī)律性的反映。在舞蹈中，節(jié)奏性一般表現(xiàn)為舞蹈動作力

度的強(qiáng)弱、速度的快慢和能量的大小。相同的動作，由于節(jié)奏的發(fā)展變

化一或是在力度上增強(qiáng)或減弱，或是在速度上的加快或減慢，或是在幅

度和能量上的增大或縮?。ㄍ瑫r結(jié)合演員表情的因素），就可以表現(xiàn)出

不同的情緒和情感，體現(xiàn)出不同的豐富的內(nèi)容。

舞蹈的畫面造型，即舞蹈的構(gòu)圖，是舞蹈作品構(gòu)成的重要因素。舞蹈者

總是要在舞臺上的空間按一定的方向和路線進(jìn)行運(yùn)動，根據(jù)所表現(xiàn)的各

種不同情緒和內(nèi)容的需要，就產(chǎn)生了各種類型的畫面造型。舞蹈畫面造

型，一般可分為：方形、三角形、圓弧形、梯形、菱形等基本圖形。方

形給人以穩(wěn)定感，三角形給人以力量感，圓弧形則帶有柔和流暢之感,

菱形、梯形一般給人以開闊感。有些舞蹈中利用舞蹈道具和各種基本圖

形組成具有一定形象的象征性的隊形畫面，如音樂舞蹈史詩《東方紅》

中《游擊隊舞》中，隊員們?nèi)艘唤M手持蘆葦?shù)谰?，基本上采用三角?/p>

的圖形結(jié)構(gòu)，通過前后左右的移動，造成一種游擊隊員埋綠口出沒蘆葦

蕩的意境。

空間運(yùn)動線，舞蹈者總是要在舞臺上的空間按一定的方向和路線進(jìn)行運(yùn)

動。根據(jù)所表現(xiàn)的各種不同情緒和內(nèi)容的需要，就產(chǎn)生了各種類型的舞

臺空間運(yùn)動線。舞蹈中各種類型的空間運(yùn)動線的基本特性，一般從屬于

人們審美活動中不同系列的形式感。根據(jù)我國舞蹈家們的分類，舞蹈的

空間運(yùn)動線，可分為；斜線（對角線）、豎線（縱線）、橫線（平行線）、

圓線（弧線）、曲折線（迂回線）等五種。這五種空間運(yùn)動線的基本特

性，在不同的舞蹈作品中，由于不同的節(jié)奏、不同速度的變化處理，也

可以表現(xiàn)出不同的情緒，獲得不同的藝術(shù)效果。

簡答題

研究舞蹈的特性為什么要先了解舞蹈的藝術(shù)共性？

任何藝術(shù)都是對客觀社會生活的反映，但它不同于科學(xué)對社會生活的反

映是一般的概念的抽象的反映，而是個別的具體的形象的反映。因此形

象的反映生活，對現(xiàn)實的審美反映，對現(xiàn)實的審美影響是任何藝術(shù)都必

須具有的共性。

整個藝術(shù)系統(tǒng)，是由眾多不同的藝術(shù)門類組成的，每個藝術(shù)門類又自成

體系。掌握好藝術(shù)的共同規(guī)律，區(qū)別了解各門術(shù)的特殊規(guī)律，研究各門

藝術(shù)的特性，不但有利于對復(fù)雜的藝術(shù)系統(tǒng)深入了解，也有利于把握各

門藝術(shù)的特點(diǎn)和規(guī)律。這樣的研究具有認(rèn)識的和實踐的價值。作為藝術(shù)

學(xué)其中的一種，其理論基礎(chǔ)與藝術(shù)學(xué)有著緊密的聯(lián)系，除了藝術(shù)學(xué)共性

特征外，舞蹈學(xué)還與其他門類學(xué)科有著千絲萬縷的聯(lián)系，既有共性，也

有特性。舞蹈學(xué)形成獨(dú)立的體系，自然由藝術(shù)學(xué)的共性理論和舞蹈學(xué)的

個性理論結(jié)合而成。舞蹈藝術(shù)獨(dú)立的理論及其研究方法，對提高整個舞

蹈界理論水平有其必要性。

舞蹈的藝術(shù)特性是什么？

一、從物質(zhì)外化形態(tài)方面來看，舞蹈的藝術(shù)特性就是舞蹈形象是一種直

觀的、動態(tài)的形象。它具有：1、直覺性，舞蹈形象是一種直觀的藝術(shù)

形象，它主要是通過人們的視覺器官（眼睛）來進(jìn)行審美感知的。這就

規(guī)定了在舞蹈作品中所要表現(xiàn)和說明的一切，都必須通過藝術(shù)的形象直

接地表現(xiàn)出來。舞蹈舞臺上沒有"過去時"和"未來時”而都必須是"現(xiàn)

在時"。2、動作性，是由舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段------人體的舞蹈

動作所決定的。舞蹈作品由一系列舞蹈動作所組成的舞蹈語言的不停頓

地發(fā)展、變化來完成。3、節(jié)奏性，是人們對時間的一種知覺，又稱節(jié)

奏知覺，它是客觀現(xiàn)象的延續(xù)、順序性和規(guī)律性的反映。節(jié)奏一般可分

為內(nèi)在節(jié)奏和外在節(jié)奏。內(nèi)在節(jié)奏，即人的各種情緒和情感在人的機(jī)體

內(nèi)部引起的各種不同節(jié)奏的發(fā)展變化。這種內(nèi)在節(jié)奏會轉(zhuǎn)化為外在節(jié)奏

的各種形式表現(xiàn)。所以，內(nèi)在節(jié)奏是外在節(jié)奏的基礎(chǔ)，外在節(jié)奏是內(nèi)在

節(jié)奏的表現(xiàn)形式。外在節(jié)奏又分為聽覺的節(jié)奏和視覺的節(jié)奏。聽覺的節(jié)

奏，是聽覺對象在時間上有規(guī)律的變化，如音的高低、長短、強(qiáng)弱、快

慢等。而視覺的節(jié)奏則是視覺對象在空間上作有規(guī)律的變化，如線條的

由短而長，形體由大而小、高低相間、曲直有序等。在舞蹈中，節(jié)奏一

般表現(xiàn)為舞蹈動作力度的強(qiáng)弱、速度的快慢和能量的大小。4、造型性，

舞蹈必須具有造型性，這是使舞蹈動作具有美感形式的最基本條件和主

要的因素。造型性本身，就要求了動作的構(gòu)成具有美感的形象，它必須

是經(jīng)過提煉和美化了的最生動、最鮮明、最有表現(xiàn)力，也就是具有典型

性的動作。造型性包括兩方面的內(nèi)容：一是人體動作姿態(tài)的造型；一是

舞蹈隊形、畫面的造型，也就是舞蹈的構(gòu)圖------舞者在舞臺三度空間

所占據(jù)的地位和活動的路線。

二、從內(nèi)在本質(zhì)屬性方面來看，舞蹈的藝術(shù)特性是抒情性，這是舞蹈以

人體動作為主要表現(xiàn)手段所決定的。有些用語言文字難以表述的人的復(fù)

雜的情感狀態(tài)，用人體的動作卻能予以充分的表達(dá)。所以，用人體動作

的舞蹈語言來表現(xiàn)語言、文字和其他藝術(shù)語言難以表現(xiàn)和描繪的人的內(nèi)

在精神世界和豐富、復(fù)雜的情感就成為了舞蹈藝術(shù)一個非常重要的審美

特征。在生活中，我們把表現(xiàn)人的各種情感和情緒的動作，稱作"表情

動作"。舞蹈中的表情性動作，主要是以生活中的表情動作為基礎(chǔ)，經(jīng)

過藝術(shù)的提煉、組織、美化、加工而來的。舞蹈即能表達(dá)自然情感，也

能表達(dá)社會情感。善于抒情，也能敘事。

三、從藝術(shù)展現(xiàn)的方式特點(diǎn)來看，舞蹈藝術(shù)是綜合性的。舞蹈是一種以

人的身體動作作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù),但是從它產(chǎn)生的那天起就離不

開音樂、詩歌、美術(shù)等因素，它們同樣是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分。因

此，舞蹈的形象是一種綜合性的藝術(shù)形象。隨著舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)更為復(fù)雜

和多樣的生活內(nèi)容的需要，特別是產(chǎn)生了舞劇這種舞蹈體裁后就使得舞

蹈藝術(shù)的綜合性發(fā)展到更為高級的階段。它把文學(xué)、戲劇、音樂、繪畫、

雕塑、聲光等藝術(shù)都融合在舞蹈藝術(shù)之中，這就極大地增強(qiáng)和豐富了舞

蹈藝術(shù)的表現(xiàn)能力，同時就相應(yīng)地促進(jìn)了舞蹈藝術(shù)更高的發(fā)展。

舞蹈形象的動態(tài)性是指什么？

舞蹈形象是一種直覺的藝術(shù)形象，但它不是一種靜止?fàn)顟B(tài)的直覺形象

(如繪畫、雕塑)，而是流動狀態(tài)的直覺形象。一般可大致分為表情性

(表現(xiàn)性)動作和說明性(再現(xiàn)性)動作以及裝飾性聯(lián)結(jié)性動作。

(1)表情性動作

表情性動作，是刻畫人物的思想情感和性格特征的動作，具有類型性和

概括性的特點(diǎn)。如表現(xiàn)人們激情時，進(jìn)行急速地跳躍、旋轉(zhuǎn)；描繪人們

細(xì)膩的思想感情和抒發(fā)人們寬闊胸懷時，做出圓潤、流暢的緩慢動作;

以及具有不同民族性格特點(diǎn)，表現(xiàn)各族人民不同思想感情、風(fēng)格特點(diǎn)的

各民族民間舞蹈等。

(2)說明性動作

說明性動作是展示人物行動的目的和具體內(nèi)容的動作，具有模擬性和象

征性的特點(diǎn)。如我國民族傳統(tǒng)舞蹈中的穿針引線、上樓下梯、坐船行舟、

武斗廝打；芭蕾舞劇中的啞劇、手勢動作等。

(3)裝飾性聯(lián)結(jié)性動作

裝飾性聯(lián)結(jié)性動作在舞蹈中一般起裝飾和襯托的作用，無明顯含義，有

時它也作為表情性動作和說明性動作相互轉(zhuǎn)換和連接的過渡動作。

論述題

動作性在舞蹈形象的作用是什么？請簡要論述。

舞蹈形象不是一種靜止?fàn)顟B(tài)的直覺形象，而是處于流動狀態(tài)的直覺形象。

舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段一人體的舞蹈動作決定了舞蹈形象的動作性。

人物情感、思想、性格的表現(xiàn)，情節(jié)、事件的發(fā)展，矛盾沖突的推動，

情調(diào)、氛圍的渲染，意象、意境的形成，都需要一系列舞蹈動作所構(gòu)成

的舞蹈語言的不停頓地發(fā)展、變化來完成，因此，動作性對于舞蹈形象

有著十分重要的作用。

(1)塑造人物形象

表情性動作是塑造人物形象的主要藝術(shù)表現(xiàn)手段以及構(gòu)成舞蹈形象的

最重要的基本因素?；{(diào)動作在舞蹈作品中的重復(fù)、發(fā)展、變化和不同

的感情和節(jié)奏的處理，表現(xiàn)了人物極為豐富的內(nèi)在精神世界。

(2)推進(jìn)情節(jié)發(fā)展

在敘事性的舞蹈和舞劇作品中，動作的重復(fù)再現(xiàn)，既可以表現(xiàn)人物的思

想感情，又能夠敘述和交代情節(jié)事件并且推動戲劇沖突發(fā)展。結(jié)合舞蹈

動作的發(fā)展，舞蹈道具的重復(fù)再現(xiàn)也能夠調(diào)動觀眾想象，連貫和推動戲

劇情節(jié)發(fā)展。

(3)構(gòu)成完整的舞蹈作品

舞蹈動作是舞蹈作品的最基本的元素。從其最單一的姿態(tài)到一個舞句、

一個舞段的組織；從一個小型舞蹈到一部大型舞劇的形成，都離不開相

同動作的重復(fù)、發(fā)展、變化，不同動作的銜接、配合、交相出現(xiàn)，表情

性動作、說明性動作、裝飾性聯(lián)結(jié)性動作的有目的組合。

舞蹈的造型性體現(xiàn)在哪些方面？

(1)人體動作姿態(tài)造型

組合與對比

在人體的姿態(tài)造型上，進(jìn)行組合與對比，使舞蹈動作符合曲線美"三道

彎”的審美要求。從各個角度來看，頭、軀干和肢體在三個面，使觀眾

在感受到有立體感的同時還能感覺到某種韻律以及內(nèi)在蘊(yùn)藏的力量。

對稱和平衡

對稱和平衡是構(gòu)成造型美的重要因素。這里的對稱和平衡，是相對的辯

證的對稱和平衡，不是絕對的、一成不變的對稱和平衡。死板的無變化

的對稱和平衡無法體現(xiàn)出人體無限生動活潑的內(nèi)在表現(xiàn)能力和外在的

造型美感。

(2)舞蹈的構(gòu)圖

舞蹈的空間運(yùn)動線

斜線能夠表現(xiàn)有力的推進(jìn)，具有延續(xù)和縱深感，擅長表現(xiàn)開放、歡騰的

舞蹈，能夠抒發(fā)人物滿腔豪情，勇往直前的情感和明朗、樂觀的性格。

豎線徑直向前，具有強(qiáng)烈的動勢，可以給觀眾帶來直觀的緊迫感和壓力

感，擅長表現(xiàn)正面前進(jìn)

橫線一般表現(xiàn)柔和、穩(wěn)定、平靜自如的情緒。

圓線一般給人以緩和、流暢、勻稱和延綿不斷的感覺。

曲折線一般給人活潑、跳躍和游動不穩(wěn)定的感覺。

舞蹈畫面造型

單一舞蹈畫面造型一般可分為：方形、三角形、圓弧形、梯形、菱形等

基本圖形。

組合舞蹈畫面造型有些舞蹈中利用舞蹈道具和各種基本圖形組成具有

一定形象的象征性的隊形畫面。

為什么說舞蹈是一種綜合性的藝術(shù)？請舉1-2個例子說明。

因為舞蹈結(jié)合了音樂、詩歌、戲劇、繪畫、雜技等而逐漸成為獨(dú)立的藝

術(shù)?，F(xiàn)結(jié)合舞蹈與音樂以及舞臺美術(shù)的例子來說明。

(1)舞蹈與音樂

從舞蹈與音樂的關(guān)系來看

舞蹈和音樂密不可分。在藝術(shù)發(fā)展的歷史中，盡管這兩門藝術(shù)都有了各

自獨(dú)立的高度的發(fā)展，產(chǎn)生了一些脫離舞蹈而單獨(dú)存在的音樂品種，但

是舞蹈始終離不開音樂。從一定的意義上可以說：在舞蹈藝術(shù)中，音樂

是舞蹈的聲音，舞蹈則是音樂的形體，一個有形而無聲，一個有聲而無

形，音樂與舞蹈的結(jié)合是天然合理的，是反映了人的智慧的、至美的藝

術(shù)想象產(chǎn)物之一。

從音樂在舞蹈中的作用來看

音樂刻畫人物的思想感情和性格特征，與舞蹈一起共同完成塑造藝術(shù)形

象的任務(wù)。渲耨口烘托舞蹈所處的客觀環(huán)境和氣氛。在舞劇作品中，音

樂要具備明顯的戲劇性因素，表現(xiàn)出戲劇性的矛盾沖突，在一定程度上

擔(dān)負(fù)著交代和展現(xiàn)劇情的任務(wù)。

(2)舞蹈與舞臺美術(shù)

從舞蹈美術(shù)對舞蹈的作用來看

舞臺美術(shù)一服裝、布景、燈光、道具、音響等，都是舞蹈作品不可缺少

的重要組成部分。它們對于展現(xiàn)舞蹈作品所處的時代、環(huán)境、民族，舞

蹈作品中人物的身份以及幫助表現(xiàn)人物的思想感情和推動舞蹈情節(jié)的

發(fā)展，都起著不可忽視的重要作用。

從舞蹈對舞蹈美術(shù)的影響來看

舞蹈限制實物道具

由于舞蹈的動作性，要求充分地利用舞臺的空間，作為人物活動的場地,

不宜在舞臺上設(shè)置過多的具體的實物。舞蹈表演具有虛擬性和象征性，

為了藝術(shù)風(fēng)格的統(tǒng)一，不宜在舞臺上設(shè)置過多的具體的實物。

舞蹈對舞蹈美術(shù)的發(fā)展提出新要求

許多舞蹈編導(dǎo)致力于打破舞臺時間和空間的局限，以加強(qiáng)舞蹈反映生活

的廣度和深度，不斷豐富舞蹈表現(xiàn)手段和增強(qiáng)舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)能力，這

就對舞蹈舞臺美術(shù)工作中的布景、燈光提出了創(chuàng)新要求。根據(jù)舞蹈藝術(shù)

的特點(diǎn)，舞蹈舞臺美術(shù)的發(fā)展，不應(yīng)單純從模擬自然的景物出發(fā)，不應(yīng)

去追求自然寫實的逼真感，而應(yīng)當(dāng)更加概括、凝練。

研究舞蹈的特性目的是什么？有何現(xiàn)實意義？

舞蹈的藝術(shù)特性就是：以人的身體動作為主要表現(xiàn)手段，并綜合了音樂、

美術(shù)、詩歌（文學(xué)）、戲劇等藝術(shù)形式，以具有節(jié)奏性和造型性的直觀

的動態(tài)的舞蹈形象，表現(xiàn)人的情感和思想，反映人類社會生活的一種藝

術(shù)。了解舞蹈和其他藝術(shù)特性的區(qū)別，可以更加全面、深入認(rèn)識和把握

舞蹈。

藝術(shù)是從生產(chǎn)勞動中孕育出來的。原始的藝術(shù)活動沒有離開獲得物質(zhì)生

活資料的直接目的，因而也沒有發(fā)展成為獨(dú)立的、真正意義上的藝術(shù)。

隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進(jìn)，以及藝術(shù)本身在實踐過程中

的成長壯大，藝術(shù)門類漸趨多樣化。到了近現(xiàn)代，科學(xué)技術(shù)的加速進(jìn)步

造就了空前強(qiáng)大的生產(chǎn)力，為藝術(shù)的婚變繁衍提供了新的物質(zhì)基礎(chǔ)，藝

術(shù)門類也呈現(xiàn)出加速綜合、分化和創(chuàng)新的新趨勢。

從藝術(shù)展現(xiàn)的方式特點(diǎn)來看，舞蹈的藝術(shù)特性是舞蹈的綜合性。它把文

學(xué)、戲劇、音樂、繪畫、雕塑、聲光等藝術(shù)都融合在舞蹈藝術(shù)之中，增

強(qiáng)和豐富舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)能力，也促進(jìn)了舞蹈藝術(shù)更高的發(fā)展。

一種藝術(shù)從他種藝術(shù)中，或者吸取某種實質(zhì)性的成分，或者只是在形象

手法等方面得到啟示和借鑒，從而形成互相的聯(lián)系關(guān)系。這種聯(lián)系方式,

是一種藝術(shù)從它本身的需用出發(fā)，吸收或借鑒了其他藝術(shù)的某些因素，

并不改變它自身獨(dú)立的性質(zhì)。或者兩種或兩種以上的藝術(shù)出現(xiàn)在一件作

品中，形成統(tǒng)一和諧的整體，但是并不改變各自的性質(zhì)。人們按照藝術(shù)

的規(guī)律，對生活進(jìn)行概括、提煉、加工、想象，藝術(shù)作品經(jīng)過創(chuàng)造出來

又和人產(chǎn)生一種新的審美關(guān)系，那就是在人們對其進(jìn)行觀賞的過程中，

給人在情感和思想上以感染和影響------即對人的審美作用。

了解舞蹈的特性對掌握舞蹈藝術(shù)的發(fā)展有何幫助？

"效果歷史"的主體行為，理解者與理解對象相互作用、相互融合的歷

程，才能超越歷史限制，把優(yōu)秀的作品一代一代的傳下去，然后作品成

為傳世之作，讓作品在理解中不斷創(chuàng)造，不斷提高。這本身就具有著繼

承性和創(chuàng)造性，是一種敞開運(yùn)動，永遠(yuǎn)不會完結(jié)，不會達(dá)到終極真理。

一個客觀性的舞蹈，它本身并沒有什么意義可言，只有當(dāng)理解者理解對

象時它才獲得意義。因而這個意義在他人或后人的理解中又產(chǎn)生了新的

意義，舞蹈就會這樣無止境的向前發(fā)展。

舞蹈賞析

《奧涅金》

舞劇劇情

第一幕：

第一場：拉麗娜夫人家的花園舉行舞會，達(dá)吉雅娜、妹妹奧爾加及她的

未婚夫連斯基都在跳舞。奧涅金從圣彼得堡來到這里，達(dá)吉雅娜熱烈地

愛上了他。

第二場：達(dá)吉雅娜臥室。達(dá)吉雅娜正在給奧涅金寫著一封充滿激情的情

書，她在照鏡子時，奧涅金在她的想象中出現(xiàn)，在夢幻中他兩相愛著。

第二幕：

第一場：在慶賀達(dá)吉雅娜的生日舞會上，奧涅金當(dāng)著達(dá)吉雅娜的面撕碎

了她的情書，并無聊地與奧爾加調(diào)情，迫使連斯基要求與他決斗。

第二場：荒涼的公園。達(dá)吉雅娜和奧爾加懇求連斯基放棄決斗，但連斯

基沒有答應(yīng)，最終被奧涅金殺死。

第三幕：

第一場：格雷明公爵的舞廳。十年以后，達(dá)吉雅娜已成為格雷明公爵的

妻子。奧涅金驟然見到已變得高貴迷人的達(dá)吉雅娜，不可抑制地愛上了

她。

第二場：達(dá)吉雅娜的小客廳。奧涅金向達(dá)吉雅娜傾訴衷腸，達(dá)吉雅娜內(nèi)

心十分矛盾，但最終還是毅然拒絕了奧涅金。

《奧涅金》是芭蕾大師約翰?柯蘭科的代表作品，也是20世紀(jì)的芭蕾經(jīng)

典作品之一。舞劇根據(jù)普希金詩體小說《葉普蓋尼?奧涅金》改編而成。

原詩刻畫了奧涅金這樣一個19世紀(jì)前期俄羅斯的知識分子典型形象，

這些人受過教育，另有領(lǐng)地租稅，卻無所事事，許多人甚至是不知道自

己的未來在何處，被當(dāng)時的俄國文學(xué)評論家別林斯基稱為"多余的人"。

舞臺上的《奧涅金》當(dāng)然不會著重于文學(xué)、歷史等方面的探討，而是突

出了劇情的張力。曾受到蘇聯(lián)戲劇芭蕾一定影響的柯蘭科，塑造出了性

格形象鮮明而且舞姿動人的四個主要人物——達(dá)吉雅娜、奧涅金、連斯

基和奧爾加，并且緊緊抓住了發(fā)生在他們身上的兩條愛情的發(fā)展線索，

使整部舞劇交織在具有戲劇性的感情沖突與關(guān)系變化之中。

尤其值得稱道的是用不同情緒的雙人舞清晰地表現(xiàn)出男女主人公達(dá)吉

雅娜和奧涅金的情感發(fā)展層次和過程。達(dá)吉雅娜從一個天真無邪，對愛

情充滿幻想的鄉(xiāng)村女孩變成一個成熟高雅的貴族夫人，從盲目沖動的愛

情理想中回到冰冷的現(xiàn)實世界。奧涅金則在無所事事的迷茫中兜圈，為

失去自己不珍惜的感情而悔恨。而從他們的情感過程中我們可以間接地

看到當(dāng)時產(chǎn)生出"多余的人"的社會文化背景。

盡管《奧涅金》帶著很濃厚的戲劇芭蕾風(fēng)格，但卻沒有陷入啞劇之中，

而是通過舞蹈本身去表現(xiàn)人物的感情和關(guān)系的發(fā)展，從而體現(xiàn)出劇情。

可以說，舞劇將戲劇芭蕾與交響芭蕾這兩種不同的方式很好地結(jié)合了起

來，使戲劇芭蕾更加流暢、更加舞蹈化、也更加具有觀賞性。其中一些

獨(dú)具匠心的編排令人叫絕，例如達(dá)吉雅娜、奧爾加勸阻連斯基不要決斗

時的三人舞，在肢體的糾纏中同時深刻表現(xiàn)出人物情感的復(fù)雜糾纏。又

如在達(dá)吉雅娜的幻想中，奧涅金從鏡中走出與她相會的設(shè)計堪稱經(jīng)典。

兩情相悅的場景只存在于達(dá)吉雅娜不真實的幻境中，而奧涅金也無法超

越從鏡中走出又走回的迷途。這樣精彩的舞蹈敘述方式和結(jié)構(gòu)使《奧涅

金》消除了古典芭蕾的矯揉造作和空洞的形式感，舞蹈的形象飽滿動人，

充滿了自然的生活氣息，充分體現(xiàn)出了柯蘭科平易近人和清新自然的芭

蕾風(fēng)格。

第三章舞蹈的社會功能

名詞解釋

大舞蹈觀念，是指舞蹈工作者應(yīng)從藝術(shù)的象牙之塔中走出來，從舞臺上

走下來，走向大地，走進(jìn)群眾，把目光關(guān)注于社會生活中大量存在并十

分活躍的人體文化現(xiàn)象，從宏觀上去認(rèn)識和研究舞蹈，擺脫在舞蹈觀念

上的自我束縛，促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的多樣化發(fā)展。

舞以達(dá)歡，是舞蹈在古代的社會功能之一。古代社會特別是遠(yuǎn)古時期，

人類的生活能力和生產(chǎn)能力都十分低下，終日為生存和延續(xù)生命而忙碌,

要應(yīng)對各種困難和挑戰(zhàn)。人們生活雖艱苦但樂觀，雖困難但自信，在艱

苦勞動之余，在獵捕有獲之際，在部落結(jié)盟聯(lián)歡的時刻，在風(fēng)調(diào)雨順的

季節(jié)，人們也會暫時忘卻憂煩和痛苦，手舞足蹈，盡情歡樂，以便舒緩

疲憊的身心，去迎接來日之奮斗。每逢那樣的時刻，舞蹈就成為人們最

佳的選擇，先民們總是寄情于舞，以舞傳情，有時甚至通宵達(dá)旦，盡歡

而散。奴隸社會出現(xiàn)了階級分化，隨著生產(chǎn)力的發(fā)展，統(tǒng)治者奴隸主為

了滿足個人精神上的需要，命令一部分奴隸從事跳舞唱歌，以供其享樂,

于是出