中國傳媒大學(xué)藝術(shù)學(xué)考研藝術(shù)綜合

中國傳媒大學(xué)藝術(shù)學(xué)考研藝術(shù)綜合

填空（作品、作者）

1分xlO

藝術(shù)學(xué)概論

藝術(shù)理論

令拉德.費(fèi)德勒藝術(shù)學(xué)之父，主張藝術(shù)學(xué)從美學(xué)中分開

令德格羅塞《藝術(shù)的起源》

令德鮑姆加通-美學(xué)之父，《美學(xué)》：美（學(xué)）是感性認(rèn)識(shí)的完善（科學(xué)）。

令黑格爾《美學(xué)》

令朱光潛《文藝心理學(xué)》《談美》完整的美學(xué)體系。

令李澤厚《美學(xué)四講》：研究認(rèn)識(shí)美、感知美的學(xué)科。

令英科林伍德《藝術(shù)原理》

令法丹納《藝術(shù)哲學(xué)》種族、環(huán)境、時(shí)代決定藝術(shù)進(jìn)展

令英克萊夫.貝爾〈藝術(shù)〉有意味的形式

令美蘇珊?朗格《藝術(shù)問題》

客觀說：

令古希臘柏拉圖《理想國》：藝術(shù)世界是第三性的，藝術(shù)是摹本的摹本。

令德古典美學(xué)黑格爾：美是理念（內(nèi)容）的感性顯現(xiàn)（形式）從有限的感性形象認(rèn)識(shí)到

無限的普遍真理。

令北朝劉勰《文心雕龍》：文以載道（自然、圣賢之道、善）情以物遷，辭以情發(fā)

主觀說：

令德尼采唯意志論，第一部著作《悲劇的誕生》

令宋嚴(yán)羽“妙悟說”；明袁宏道“性靈說”克羅齊直覺說

令伯格森/科林伍德

摹仿說：

令樸素唯物主義赫拉克利特德謨克利特古希臘亞里士多德

游戲說

令席勒（德）-斯賓塞理論（英）席勒《美育書簡》

巫術(shù)說

令英愛德華.泰勒《原始文化》

令英弗雷澤《金枝》

令連云港錦屏山將軍崖巖畫

表現(xiàn)說

令古代文論《毛詩序》情動(dòng)于中而形于言

令意大利克羅齊《美學(xué)原理》

令英科林伍德《藝術(shù)原理》

令亞里士多德藝術(shù)三功能:教育、凈化、快感

令先秦《樂記》樂者樂也

令美育概念的首次提出席勒《美育書簡》德智體美

令我國提倡美育的清末王國維/北大校長蔡元培：以美育代宗教/美育核心是藝術(shù)教育/蘇斯

托洛維奇

令美奈斯比特《大趨勢(shì)》：需要借藝術(shù)重新審視生活的意義

令英泰勒《原始文化》知信藝道法習(xí)綜合體

令美克魯伯+克拉克洪《文化：概念與定義的批判性回顧》二十世紀(jì)的文化定義

令蘇卡崗：藝術(shù)仿佛一面鏡子

令唐王昌齡《詩格》物/情/意境

令王國維境地說

令南齊謝赫氣韻生動(dòng)

文學(xué)

令朱自清、俞平伯《槳聲燈影里的秦淮河》

令屈原《離騷》路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索；《九歌》

令北朝民歌《木蘭詩》萬里赴戎機(jī)，關(guān)山度若飛

令唐高適《燕歌行》漢家煙塵在東北，漢將辭家破殘賊

令南宋陸游《示兒》王師北定中原日，家祭無忘告乃翁

令西晉陸機(jī)的〈文賦〉“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”

令文天祥《正氣歌》當(dāng)其貫日月，生死安足論

令子在齊聞《韶》，三月不知肉味。

令鐘蛛〈詩品》

令羅貫中《三國演義》

令李白-莊子“清水出芙蓉、天然去雕飾”

令杜甫-孔子“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”《三吏》《三別》；《春望》國破山河在，城春草

木深；感時(shí)花濺淚，恨別鳥驚心；杜甫《飲中八仙歌》李白斗酒詩百篇

令唐陳子昂《登幽州臺(tái)歌》：前不見古人，后不見來者，念天地之悠悠，獨(dú)愴然而涕下

令唐柳宗元〈江雪〉“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”

令北宋范仲淹〈岳陽樓記〉不以物喜，不以己悲

令夜來風(fēng)雨聲，花落知多少？孟浩然〈春眠〉

令神怪小說《西游記》《封神演義》

令李贄〈焚書〉徐渭〈四聲猿〉高濂〈玉簪記〉

令（擬）話本斷篇小說集三言明馮夢(mèng)龍〈喻世名言〉〈警世通言〉〈醒世恒言〉

令二拍凌初初刻、二刻〈拍案驚奇〉

令魯迅〈狂人日記〉

令魯迅評(píng)《史記》史家之絕唱，無韻之離騷

令巴金激流三部曲家春秋

令劉勰《文心雕龍》登山則情滿于山，觀海則意溢于海

令王安石春風(fēng)又綠江南岸、不畏浮云遮望眼，只緣身在最高層

令賈島僧敲月下門

令蘇軾不是廬山真面目，只愿身在此山中

令建安文學(xué)曹氏父子與建安七子“風(fēng)骨”著稱；曹操《短歌行》《觀滄?！贰洱旊m壽》“老

驥伏楊，志在千里，烈士暮年，壯心不已?！?曹丕《典論.論文》文以氣為主/曹植

令盛唐邊塞詩派岑參、高適

令茅盾〈白楊禮贊〉陶鑄〈松樹的風(fēng)格〉

令錢鐘書：《通感》

令脂硯齋-紅樓夢(mèng)

令詩歌總集《詩經(jīng)》現(xiàn)實(shí)主義屈原抒情詩《離騷》浪漫主義

令《荷塘月色》夏衍《包身工》柳宗元《小石潭記》《桃花源記》《背影》

令歌德《浮士德》

令荷馬史詩《伊利亞特》《奧德賽》自由詩創(chuàng)始惠特曼《草葉集》郭沫若《鳳凰涅》

令雨果《巴黎圣母院》《悲慘世界》

令巴爾扎克〈人間喜劇》《歐也妮.葛朗臺(tái)》《高老頭》《幻滅》

令列夫?托爾斯泰:俄國革命的鏡子；托爾斯泰三部曲《戰(zhàn)爭與與平》〈安娜卡列尼娜〉〈復(fù)

活〉

令卡夫卡小說《變形記》-存在主義《審判》《城堡》

令自然主義-法左拉《娜娜》

令表現(xiàn)主義（電影《卡里加里博士》）、

令意大利的未來主義（馬里內(nèi)蒂《未來主義詩集》）盛行

令法布勒東《可溶解的魚》。

令超現(xiàn)實(shí)主義-布勒東散文《動(dòng)物與人》阿拉貢《巴黎的農(nóng)民》西班牙達(dá)利油畫《經(jīng)歷的

永恒》西班牙布努艾爾影片《一條安達(dá)魯狗》

令象征主義-波德萊爾詩集《惡之花》艾略特長詩《荒原》比利時(shí)梅特林克《青鳥》德霍

普特曼《沉鐘》

令存在主義-薩特小說《惡心》《墻》戲劇《可尊敬的妓女》《骯臟的手》

令意識(shí)流-美威廉詹姆斯+弗洛依德意識(shí)流小說法普魯斯特《追憶似水年華》愛爾蘭喬

伊思《尤利西斯》電影法阿倫.雷乃《廣島之戀》意大利費(fèi)里尼《81/2》

令文藝復(fù)興：意大利但丁《神曲》薄伽丘《十日談》法拉伯雷《巨人傳》西班牙塞萬提

斯《堂吉訶德》

令喬叟《坎特伯雷故事》彌爾頓《失落園》/伊斯蘭《古蘭經(jīng)》《圣訓(xùn)》/敘事詩《瑪斯納

維》

令法小仲馬〈茶花女〉

令?yuàn)W斯特洛夫斯基（鋼鐵是如何練成的〉

令美霍桑《紅字》

令法福拜樓《包法利夫人》

令法羅曼羅蘭《約翰.克利斯朵夫》

令高爾基自傳體小說三部曲《童年》《我的大學(xué)》〈在人間〉

令法布封“風(fēng)格即人”

令德格林兄弟《白雪公主》《灰姑娘》丹麥安徒生《皇帝新裝》《賣火柴的小女孩》

令司湯達(dá)《紅與黑》

繪畫

令唐韓干《照夜白圖》

令五代南唐顧閔中《韓熙載夜宴圖》

令唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》

令元趙孟《秋郊飲馬圖》

令東晉顧愷之《洛神賦圖》

令北宋張擇端《清明上河圖》

令清石濤《黃山圖》

令唐吳道子畫圣

令范寬秦隴山區(qū)〈溪山行旅圖〉〈臨流獨(dú)釣圖》

令徐悲鴻〈風(fēng)雨雞鳴〉

令石魯〈轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北〉

令清朱食《荷花水鳥圖》

令鄭板橋《風(fēng)竹圖》民間疾苦聲，一枝一葉總關(guān)情

令石谷清濟(jì)貫河圖

令五代后梁荊浩《匡廬圖》全景式構(gòu)圖

令喬托歐洲繪畫之父與現(xiàn)實(shí)主義畫派的鼻祖

令文藝復(fù)興時(shí)期意大利達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》

令拉斐爾油畫《西斯廷圣母》

令意大利米開朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》《最后的審判》

令荷蘭倫勃朗《夜巡》《自畫像》/法國夏爾丹《餐前祈禱》魯本斯《阿馬松之戰(zhàn)》英透

納《戰(zhàn)艦歸航》委拉斯貴支《教皇肖像》《賣水人》

令法國新古典主義雅克.路易.大衛(wèi)〈馬拉之死〉

令浪漫主義法席里柯《梅杜薩之筏》德拉克洛瓦〈自由神領(lǐng)導(dǎo)人民》

令批判現(xiàn)實(shí)主義庫爾貝〈石工＞法米勒〈拾穗者〉

令印象主義法莫奈〈日出印象＞v草垛》《青蛙塘》雷諾阿〈浴女〉＜包廂,

令后印象主義塞尚〈蘋果〉高更〈塔希提的婦女〉〈我們從哪里來？〉凡高〈向日葵〉

令巡回畫派揭露黑暗殘酷的農(nóng)奴制度列賓（伏爾加纖夫＞蘇里柯夫〈近衛(wèi)軍臨刑的早

晨＞＜女貴族莫洛佐娃〉

令現(xiàn)代主義達(dá)達(dá)主義法籍羅馬尼亞查拉

令畢加索〈格爾尼卡）

令野獸派馬蒂斯印象派凡高

令列賓〈不期而至〉

書法

令宋人尚意，蘇軾、黃庭堅(jiān)、米；蔡襄

令篆書、隸書、楷書、行書、草書一

?張旭、懷素狂草

令王羲之《蘭亭集序》天下第一行書

音樂

令琵琶古曲《十面埋伏》

令小提琴協(xié)奏曲《梁?！?/p>

令洗星海《風(fēng)》

令勃拉姆斯《第二交響曲》

令俄穆索爾斯基鋼琴套曲《圖畫展覽會(huì)》

令柴可夫斯基《第四交響曲》；D大調(diào)弦樂四重奏第二樂章《如歌的行板》；《悲愴（第六）

交響曲》-卡拉揚(yáng)/伯恩斯

令貝多芬《第五交響曲》（命運(yùn)）鋼琴奏鳴曲〈黎明〉〈熱情〉〈至愛麗絲〉貝多芬〈第九

交響區(qū)〉第四樂章歡樂頌《第五交響曲》（英雄）

令法浪漫派音樂家〈幻想交響曲》

令法印象派音樂創(chuàng)始人德彪西〈大?！?/p>

令波蘭蕭邦《C小調(diào)（革命）練習(xí)曲》《一分鐘圓舞曲》

令里爾《馬賽曲》蘇聯(lián)蕭斯塔科維奇《第七（列寧格勒）交響曲》

令瓦格納

令穆索爾斯基管弦樂幻想曲〈荒山之夜）

舞蹈

令鄧肯“現(xiàn)代舞蹈之母”

令芭蕾《吉賽爾》《天鵝湖》《睡美人》《白毛女》《紅色娘子軍》

雕塑

令楊惠之塑圣

令希臘米隆《擲鐵餅者》菲狄亞斯《命運(yùn)三女神》《維納斯像》《米洛的維納斯》

令文藝復(fù)興米開朗基羅《大衛(wèi)》《晨暮晝夜》

令現(xiàn)實(shí)主義法羅丹《巴爾扎克像》《加萊義民》《思想者》《地獄之門》《青銅時(shí)代》

令法浪漫主義呂德《馬賽曲》

戲劇

令關(guān)漢卿《竇娥冤》王實(shí)甫《西廂記》明湯顯祖〈牡丹亭）

令元雜劇《唐三藏西天取經(jīng)》

令〈霸王別姬〉-梅蘭芳、尚小云

令老舍《龍須溝》《茶館》

令梅蘭芳《宇宙峰》

令曹禺〈雷雨〉

令昆曲、京劇、豫劇、越劇、評(píng)劇

令譚（鑫培）、麒（周信芳）蓋（叫天）

令四大名旦（梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云）與四大須生（馬連良、譚富英、楊寶森、

奚嘯伯）

令豫劇河南梆子常香玉〈花木蘭）

令評(píng)劇新鳳霞〈劉巧兒〉

令百希臘埃斯庫羅斯悲劇之父。命運(yùn)悲劇索?？死账埂抖淼灼炙雇酢?性格悲劇莎士

―比亞《哈姆雷特》/社會(huì)悲劇《茶花女》《梁祝》/英雄悲劇《被縛的普羅米瓦毓一

令古希臘阿里斯托芬莎士比亞〈《威尼斯商人》歡樂喜劇〈第十二夜〉法莫里哀〈太太

一學(xué)堂〉〈唐璜〉意大利哥爾多尼〈一仆二主〉正喜劇法博馬舍〈費(fèi)加羅的婚禮〉諷刺喜

劇俄果戈里〈欽差大臣〉〈老婦還鄉(xiāng)〉幽默喜劇《唐即可德》一

令莫里哀喜劇《吝嗇鬼》《偽君子》

令莎士比亞喜劇《威尼斯商人》莎士比亞四大悲劇〈哈姆雷特〉〈奧塞羅〉〈李爾王〉〈麥

克佩斯〉

令挪威易卜生社會(huì)問題話劇〈玩偶之家〉〈國家公敵〉

令體驗(yàn)派蘇聯(lián)斯坦尼斯拉夫斯基表現(xiàn)派法哥格蘭；德戲劇家布萊悉特間離

令荒誕派戲劇法尤內(nèi)斯庫自稱反戲劇，貝克特《等待戈多》《禿頭歌女》

令《萬尼亞舅舅》俄國契訶夫

電影

令1895法盧米埃爾兄弟火車進(jìn)站

令對(duì)比蒙太奇-對(duì)比聯(lián)想〈一江春水向東流〉張忠良后方花天酒地-妻子敵占區(qū)與母子苦

苦謀生

令平行蒙太奇-類比聯(lián)想普多夫金〈母親〉工人示威游行-春天河水解凍；

令《莫斯科不相信眼淚》彩色-黑白-高調(diào)攝影，畫面語言，珍視與平與幸福

令瑞典葛麗泰.嘉寶〈瑞典女皇〉

令金山屈原、夜半歌聲

令蘇聯(lián)思想電影羅姆《一年中的九天》尤特凱維奇《列寧在波蘭》

令瑞典伯格曼《野草莓》《處女泉》

令意大利新現(xiàn)實(shí)主義開始羅西里尼《羅馬-不設(shè)防的城市》

令左岸派阿倫.雷乃《廣島之戀》與《去年在馬里昂巴德》存在主義

令美科波拉《現(xiàn)代啟示錄》反思越戰(zhàn)人性惡

令瑞典電影大師伯格曼《第七封印》晦澀的隱喻與象征主義的構(gòu)圖

令〈爵士歌王〉〈名利場(chǎng)〉

簡釋

4分x5

分為幾部分藝術(shù)家、作品、理論術(shù)語、專有名詞

名詞解釋的目標(biāo)有兩個(gè)，一個(gè)是解釋清晰本體，另一個(gè)在于定下一個(gè)坐標(biāo)，不管向上向下，

有所勾聯(lián)。不宜鋪展太開，100—150個(gè)字足夠。

藝術(shù)家一一年代、國家、重要作品、舉其一個(gè)代表作，簡單描述。這是本體，接下來是坐

標(biāo)，他屬于哪個(gè)流派，地位如何、與他同時(shí)代的藝術(shù)家是誰，藝術(shù)風(fēng)格的差異是什么。

畢加索一一當(dāng)代著名畫家，西班牙人。現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人、西方現(xiàn)代派繪畫的要緊代表。從

小同意繪畫訓(xùn)練，不斷追求探索新的藝術(shù)手法。其代表作《格爾尼卡》運(yùn)用立體主義的繪畫

形式，以變形、象征與寓意的手法描繪了在法西斯獸行下，人民恐懼痛苦與死亡的悲慘情景。

他的作品具有立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義與抽象主義等風(fēng)格，同時(shí)也汲取了印象派、野獸派的

流派的畫法。

貝多芬德國最偉大的音樂家之一。貝多芬集古典音樂的大成，同時(shí)開發(fā)了浪漫時(shí)期音樂的

道路，對(duì)世界音樂的進(jìn)展有著舉足輕重的作用，被尊稱之“樂圣”?！兜谌豁懬罚ㄓ⑿郏?/p>

《第五交響曲》（命運(yùn)）、《笫六交響曲》（田園）《第九交響曲》（合唱）。鋼琴奏鳴曲32首

（熱情、月光、悲愴、黎明、暴風(fēng)雨）等最為著名

達(dá)芬奇意大利文藝復(fù)興中期的著名美術(shù)家、科學(xué)家與工程師，達(dá)芬奇以博學(xué)多才著稱，在

數(shù)學(xué)、物理、天文學(xué)、動(dòng)植物學(xué)、人體生理學(xué)、地質(zhì)學(xué)、氣象學(xué)，與建筑、水利等方面都有

很多創(chuàng)見或者發(fā)明。他懷著永無休止的探索精神去研究自然與人生的一切奧秘，他把藝術(shù)與

科學(xué)、理智與情感、形體與精神熔于一爐，繼承與發(fā)揚(yáng)了前人的人文主義思想與現(xiàn)實(shí)主義表

現(xiàn)手法，把藝術(shù)推進(jìn)到一個(gè)前所未有的高度，為自然科學(xué)的進(jìn)展作出了巨大奉獻(xiàn)。達(dá)?芬

奇是當(dāng)之無愧的“文藝復(fù)興時(shí)代最完美的代表人物”。壁畫《最后的晚餐》、祭壇畫《巖

間圣母》與肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大杰作。

亞里士多德

羅丹法國著名雕塑家。深受米開朗基羅作品的啟發(fā)，從而確立了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法。羅

丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位。關(guān)于現(xiàn)代人來說，他是舊時(shí)期

（古典主義時(shí)期）的最后一位雕刻家，又是新時(shí)期（現(xiàn)代主義時(shí)期）最初一位雕刻家。《青

銅時(shí)代》、《思想者》、《雨果》、《加萊義民》與《巴爾扎克》。一

希區(qū)柯克德國表現(xiàn)主義流派、蘇聯(lián)蒙太奇技巧與英國電影工業(yè)的結(jié)晶。還在英國時(shí)希區(qū)柯

克就已拍出了《訛詐》、《39級(jí)臺(tái)階》這樣的杰作。到了1960年，希區(qū)柯克己成為有史以來

最著名的電影導(dǎo)演，“希區(qū)柯克電影”成了危險(xiǎn)片的標(biāo)準(zhǔn)。希區(qū)柯克所奉獻(xiàn)給電影藝術(shù)的，

絕對(duì)不僅僅是純電影的技巧。就像他的電影中的人物往往有多重人格一樣，希區(qū)柯克的電影

人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學(xué)大師?！逗蟠啊贰ⅰ稌炑！?、

《諜海疑云》。

能夠在評(píng)論家與普通觀眾中兩面討好，真正做到雅俗共賞的導(dǎo)演屈指可數(shù)，最突出的，莫過

于兩位英國人：卓別林與希區(qū)柯克。

卓別林英國電影演員，導(dǎo)演，制片人。頭戴圓頂禮帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像

鴨子的流浪漢夏爾洛的形象成為卓別林喜劇片的標(biāo)志。他曾以鮮明的銀幕形象、精湛的表演

藝術(shù)、深刻的社會(huì)批判價(jià)值與特殊的電影喜劇觀念，視覺結(jié)構(gòu)觀念的表現(xiàn)，關(guān)于電影特殊敘

事形式的探索與奉獻(xiàn)，當(dāng)之無愧為默片喜劇作出最大奉獻(xiàn)的喜劇大師。美國授予他奧斯卡

終身成就獎(jiǎng)。一生共拍攝80余部喜劇片，其中在電影史上著名的影片有《淘金記》、《城市

之光》、《摩登時(shí)代》、《大獨(dú)裁者》、等。

齊白石，湖南湘潭人，二十世紀(jì)中國畫藝術(shù)大師，二十世紀(jì)十大書法家之一，世界文化名人。

齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”；衰年變法，形成特殊的大寫意國畫風(fēng)格，開紅花墨

葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時(shí)，與吳昌碩共享“南吳

北齊”之譽(yù)；以其純樸的民間藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)相融合，達(dá)到了中國現(xiàn)代花鳥畫最

高峰。其畫印書詩人稱四絕。一生勤奮，硯耕不輟，自食其力，品行高潔，尤具民族氣節(jié)。

《蝦》

布萊悉特三大戲劇體系代表之一。對(duì)敘述體戲劇的實(shí)踐與論述，是對(duì)戲劇史最重大的奉獻(xiàn)。

作品一一作者、年代、流派、描述作品的藝術(shù)特色與風(fēng)格，作品內(nèi)容，這是本體。創(chuàng)作背景,

社會(huì)意義、在該門類的藝術(shù)史上的地位，這是坐標(biāo)。

《小城之春》一一中國第二代著名導(dǎo)演費(fèi)穆拍攝于1948年的影片。該片借用了婚外戀的外

殼表達(dá)了傳統(tǒng)文化對(duì)人內(nèi)心的束縛。影像上具有詩情畫意、情景交融的美學(xué)風(fēng)格，敘事上淡

化外在沖突，通過特殊的藝術(shù)手法呈現(xiàn)人物內(nèi)心的情感波瀾。被認(rèn)為繼承中國詩意電影的

傳統(tǒng)（兩傳統(tǒng)一一影戲市井小說等通俗文學(xué)馮小剛；詩畫早春二月神女）。影片創(chuàng)作于

1948年，如今正值中國命運(yùn)的交叉路口，在救亡壓倒一切的社會(huì)思潮下，沒有受到人們的

關(guān)注。它超前的藝術(shù)觀念到今天才越來越為人們所推崇，藝術(shù)價(jià)值也得以重估。

蒙娜麗莎意大利文藝復(fù)興中期的著名美術(shù)家達(dá)芬奇作品。曾經(jīng)是幾個(gè)實(shí)際以來人們贊嘆而

又迷惘的作品，這一形象成為世界上人所共知的永恒形象。肖像畫中的少婦，據(jù)說是佛羅倫

薩一個(gè)皮貨商的妻子。畫中那種含而不露的笑容顯得深不可測(cè)，被稱之神秘的微笑。畫家從

生理學(xué)與解剖學(xué)分析了人物的面部結(jié)構(gòu)，研究明暗變化，花了四年時(shí)間制造了富有魅力的藝

術(shù)形象。表現(xiàn)出文藝復(fù)興擺脫中世紀(jì)宗教束縛與封建統(tǒng)治，人文主義思想對(duì)人生與現(xiàn)實(shí)的贊

美。

有胡子的夢(mèng)娜麗莎

理論術(shù)語一一首先說明這是什么學(xué)科或者門類的術(shù)語，然后用有關(guān)的理論關(guān)鍵詞解釋其含

義，接下來再用通俗易懂的非學(xué)術(shù)話語解釋或者者舉一個(gè)例子。

興觀群怨孔子的美學(xué)觀點(diǎn)。出自《論語?陽貨》：“《詩》能夠興，能夠觀，能夠群，能夠怨”

說明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術(shù)的社會(huì)作用。

“興”指詩歌能引起欣賞者精神的感動(dòng)與奮發(fā)?！坝^”指詩歌可使人熟悉社會(huì)生活、政治風(fēng)

俗的盛衰得失?！叭骸敝冈姼枘軌蛟谏鐣?huì)人群中引起思想交流，相互感染，從而保持社會(huì)群

體的與諧?！霸埂敝冈姼枘軌?qū)Σ涣颊蔚姆N種表現(xiàn)表示出否定性的情感態(tài)度。

“興”、“觀”、“群”、“怨”這四者不是各自孤立存在的，而是有著內(nèi)在聯(lián)系。其中“興”是

前提，它包含了孔子對(duì)詩的整體作用的概括。這一思想說明，孔子已認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的社會(huì)作用

只能通過美感的心理活動(dòng)來實(shí)現(xiàn)。

陌生化一一俄國形式主義文論的核心概念之一，俄國文藝?yán)碚摷沂部寺宸蛩够凇蹲鳛榧记?/p>

的藝術(shù)》一文中提出。其核心觀點(diǎn)是通過藝術(shù)手法將本來熟悉的對(duì)象變的陌生起來，增加感

受的難度與時(shí)間長度，使讀者在欣賞過程中感受到藝術(shù)的新穎別致，從而達(dá)到延長審美過程

的目的。比如郭沫若的詩歌《鳳凰涅槃》中寫到：一切的一，芬芳/一的一切，芬芳/芬芳便

是你，芬芳便是我。這樣的句子看起來顛三倒四，事實(shí)上作者的目的就是要通過這些陌生化

的語言，讓我們更有力的感受到鳳凰再生之后的新鮮感、自由感、喜悅感與那種狂歡的氛圍。

與陌生化相對(duì)的概念是“自動(dòng)化”言語，就是指那些過分熟悉的不再能引起人的注意的語言。

童心說是晚明時(shí)期杰出思想家李贄的文學(xué)觀念。“童心”就是真心，也就是真實(shí)的思想感情。

他認(rèn)為文學(xué)都務(wù)必真實(shí)坦率四表露作者內(nèi)心的情感與人生的欲望。在李贄看來，要保持‘'童

心”，使文學(xué)存真去假，就務(wù)必割斷與道學(xué)的聯(lián)系；將那些儒學(xué)經(jīng)典大膽斥為與“童心之言”

相對(duì)立的偽道學(xué)的根據(jù)，這在當(dāng)時(shí)的環(huán)境中自有它的進(jìn)步性與深刻性。

凈化是由古希臘亞里士多德提出的概念，認(rèn)為悲劇能夠?qū)е虑楦袃艋?。凈化是文學(xué)同意的

高潮階段的一種讀者狀況，是讀者在文學(xué)同意的高潮階段繼共鳴之后而不由自主地達(dá)到的

精神調(diào)節(jié)、情緒排遣、雜念去除與人格提升狀態(tài)。凈化的內(nèi)容或者作用要緊包含四方面：

一是精神調(diào)節(jié)，指文學(xué)同意使讀者的精神狀態(tài)得到自我調(diào)整與克制；二是情緒排遣，指文

學(xué)同意使讀者的內(nèi)心郁結(jié)得以由內(nèi)向外地宣泄從而趨于滿足；三是雜念去除，指文學(xué)同意

使讀者的實(shí)際利害之心被滌除干凈而進(jìn)入平淡或者超脫境地；四是4格提升，指文學(xué)同意

使讀者的人格或者個(gè)性獲得升華，上升到更為高尚或者崇高的層次。

距離說英布洛提出。主體對(duì)客體保持心理距離，是完全排除有用或者功利的考慮，用一

種純粹的審美心境去欣賞對(duì)象。不即不離，注意而不功利。太近朱光潛￡文藝心理學(xué)》英

國老太太看哈姆雷特，警告演員當(dāng)心毒劍。太遠(yuǎn)看到油畫，估算多少錢。一

移情說19世紀(jì)德國心理學(xué)家立普斯提出。把自己的情感移植到外物身上，因此覺得外物

也有同樣的情感，產(chǎn)生共鳴。子非魚，安知魚之樂？將自己樂的心境外射到魚身上。多立

克石柱“聳立上騰”主客相融、物我同一。由我及物，由物及我。它夸大移情的或用，把

美的根源與本質(zhì)歸結(jié)為人的移情，否定美的客觀存在。要緊特點(diǎn)是感情的外射?！?/p>

反對(duì)者，格式塔學(xué)派，事物運(yùn)動(dòng)與形狀與人心理結(jié)構(gòu)有某種“同形同構(gòu)”關(guān)系，從而引起

人相應(yīng)的情感運(yùn)動(dòng)。（注重客體、更科學(xué)）一

原型源自心理學(xué)學(xué)卡爾榮格，指神話、宗教、夢(mèng)境、幻想、文學(xué)中不斷重復(fù)出現(xiàn)的意象，

它源自民族經(jīng)歷與原始經(jīng)驗(yàn)的集體潛意識(shí)。這種意象能夠是描述性的細(xì)節(jié)、劇情模式，或者

角色典型，它能喚起觀眾或者讀者潛意識(shí)中的原始經(jīng)驗(yàn)，使其產(chǎn)生深刻、強(qiáng)烈、非理性的情

緒反應(yīng)。

審美無功利性這是由德國美學(xué)家康德提出的概念，認(rèn)為審美具有不指向?qū)嶋H利益滿足的特

性。文學(xué)中的審美無功利性，是指作家或者讀者的創(chuàng)作或者欣賞活動(dòng)不指向直接的實(shí)際利益

滿足的特性。

寫意與“工筆”對(duì)稱。中國畫技法名。筆墨簡練，高度概括，灑脫地表現(xiàn)物象的形神與抒

發(fā)作者的感情。在造型上要求抓住最能表達(dá)所繪物象形貌神情特征的部分，用夸張、變形

的手法，塑造形象。在表現(xiàn)技巧上，寫意重視筆墨的表現(xiàn)力，要求筆墨既要描繪出物象的

形狀，又要表現(xiàn)出書法的韻律，抒發(fā)畫家個(gè)人的主觀情感。比如齊白石主張藝術(shù)“妙在似

與不似之間”，形成特殊的大寫意國畫風(fēng)格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為一

絕。|

體驗(yàn)派蘇聯(lián)斯坦尼斯拉夫斯基俄國演員，導(dǎo)演，戲劇教育家、理論家。世界一大戲劇體系

的奠基人。創(chuàng)作原則：演員在制造角色時(shí)有意識(shí)地體驗(yàn)角色，這種體驗(yàn)從準(zhǔn)備階段到正式演

出要貫穿始終。演員的外部表達(dá)務(wù)必依靠與服從于內(nèi)心體驗(yàn)，“我就是角色”。

高峰體驗(yàn)一種從未體驗(yàn)過的興奮與歡愉的感受，那種感受猶如站在高山之顛，那種愉悅盡

管短暫，但卻可能特別深刻，川語言無法表達(dá)。美國馬斯洛認(rèn)為，處于高峰體驗(yàn)的人具有

最高程度的認(rèn)同，最接近自我，最接近其真正的自我，達(dá)到了自己獨(dú)一無二的人格或者特

質(zhì)的頂點(diǎn)，潛能發(fā)揮到最大程度。高峰體驗(yàn)者被認(rèn)為是更具有制造性、更果斷、更富有幻

想、更加獨(dú)立，更可能去尋找生命的意義。

專有名詞一一首先說明其歸屬于什么門類與學(xué)科，其次解釋其內(nèi)容或者含義，再列出與之平

行的有關(guān)概念。

肥皂劇-----種連續(xù)式的戲劇節(jié)目，最早源自美國由肥皂商贊助的廣播連續(xù)劇而得名。它通

過連綿不斷的故情況節(jié)來表現(xiàn)家庭主題、處理個(gè)人的或者家庭的關(guān)系，在每集中出現(xiàn)的人物

不多。開放式的結(jié)尾、幾個(gè)故事在連續(xù)的劇集中交織在一起、單集不能獨(dú)立成篇、多個(gè)作家

集體創(chuàng)作，最具工業(yè)化特征的節(jié)目類型。國外有《溪畔》、《日落大道》等，國內(nèi)目前沒有標(biāo)

準(zhǔn)意義上的肥皂劇。

獨(dú)立電影來源于上個(gè)世紀(jì)中期的Hollywood。是指某部電影在資金投入與制作上不隸屬于

任何電影集團(tuán)、公司（或者制片廠），要緊依靠制片人或者導(dǎo)演本身通過各類渠道融取資金,

在題材、拍攝手法、表達(dá)方式上由于受到出資方的影響比較小，因此能夠涉及到一些主流影

片較少涉及的范圍，也更能表現(xiàn)出電影制作者的個(gè)人特點(diǎn)。拍出與商業(yè)電影不一致的思想性

強(qiáng)的電影。只是同時(shí)也是由于資金的原因，往往獨(dú)立制片的場(chǎng)地、道具、演員、服裝等等各

方面都會(huì)受到影響。

中國獨(dú)立電影王超一《安陽嬰兒》呂樂一《趙先生》章明一《巫山云雨》王小帥一《十

七歲的單車》王小帥一《扁擔(dān)?姑娘》賈樟柯一《站臺(tái)》賈樟柯一《小武》

類型電影對(duì)廣受歡迎的影片大量仿制而成的，由相對(duì)穩(wěn)固的一整套制作模式與表現(xiàn)程式，

在風(fēng)格、主題、結(jié)構(gòu)，甚至角色型態(tài)上，表現(xiàn)出類似趣味的影片。能夠分為若干品種的商業(yè)

影片。美國的西部片、警匪片、歌舞片。

影片創(chuàng)作者務(wù)必嚴(yán)格遵守制片人為他指定的影片類型的基本規(guī)定，即：1.公式化的情節(jié)。2.定

型化的人物。3.圖解式的視覺形象。類型電影作為一種拍片方法，實(shí)質(zhì)上是一種藝術(shù)產(chǎn)品

標(biāo)準(zhǔn)化的規(guī)范。它的規(guī)定性與對(duì)影片創(chuàng)作者的強(qiáng)制力，只有在以制片人專權(quán)為特點(diǎn)的大制片

廠制度下才有可能發(fā)生作用。因此，隨著大制片廠制度在五十年代以后的逐步解體，類型電

影也趨于衰落，各類類型之間的嚴(yán)格界線趨于模糊，愈來愈成為通常意義上的樣式劃分了.

左岸派1950年代末出現(xiàn)在法國的一個(gè)電影導(dǎo)演集團(tuán)，因成員都住在巴黎塞納河左岸而得

名。編導(dǎo)。注意細(xì)節(jié)的描寫，對(duì)人物進(jìn)行精神分析，解剖他們的內(nèi)心世界。因此在藝術(shù)手

法上運(yùn)用意識(shí)流與間離效果，大量使用閃回，打亂時(shí)空順序，把過去與現(xiàn)在、現(xiàn)實(shí)與幻想、

人物的實(shí)際行為與潛意識(shí)糅合在一起。許多影片沒有理性的邏輯與完整的故事，有的時(shí)候

也被歸于新浪潮電影名下。把電影看成一種特殊的文學(xué)形式。代表作阿倫?雷乃《廣島之戀》

與《去年在馬里昂巴德》視覺與語言之間卻找到了非常完美的平衡。一

法國新浪潮從1958?1959年，法國涌現(xiàn)出七、八十位新導(dǎo)演，完成/觀念全新的作品（或

者處女作）100多部，給世界影壇以巨大震動(dòng)。這批導(dǎo)演分為兩部分：一是左岸派，如A.

雷乃等；二是《電影手冊(cè)》的評(píng)論家們，即所謂“電影手冊(cè)派”，如戈達(dá)爾、特呂弗、

夏布羅爾、里維特等。美學(xué)主張，一，回歸電影的本質(zhì)，（不是文學(xué)、名著的附庸）用電影

的元素去創(chuàng)作。二，強(qiáng)烈個(gè)人色彩，忽視社會(huì)道德三繼承意大利新現(xiàn)實(shí)主義，不用攝影棚、

不用大明星，使用輕便攝影機(jī)在實(shí)景中拍攝、錄音。現(xiàn)代主義、即興。一

先鋒派電影20世紀(jì)20年代以后，要緊在法國與德國興起的一種電影運(yùn)動(dòng)，它的重要特點(diǎn)

是反傳統(tǒng)敘事結(jié)構(gòu)而強(qiáng)調(diào)純視覺性。作為一種影片樣式，也有人稱之為純電影、抽象電影或

者整體電影。

德國、法國先鋒派電影運(yùn)動(dòng)大致包含“達(dá)達(dá)主義電影”、“抽象電影”或者“純電影”/布努

艾爾于1928年攝制的《一條安達(dá)魯狗》超現(xiàn)實(shí)主義電影/紀(jì)錄電影。

先鋒派運(yùn)動(dòng)的主旨是企圖從電影的形像性與運(yùn)動(dòng)性出發(fā)，去擴(kuò)大、挖掘電影的可能性，使電

影最終成為一種獨(dú)立的新藝術(shù)。但是“先鋒派”運(yùn)動(dòng)的代表人物更多地是從形式出發(fā)，以自

我為目的，因此也未產(chǎn)生巨大的社會(huì)效果。作為一次藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，許多實(shí)驗(yàn)性影片在表演手法,

鏡頭技巧等方面的探索，對(duì)電影藝術(shù)的進(jìn)展，起了一定的推動(dòng)作用。

歐美電影界，特別是評(píng)論界有的時(shí)候也用“先鋒派”一詞去形容具有獨(dú)創(chuàng)性意圖的影片或者

創(chuàng)作手法，自然它們已與上述電影創(chuàng)新運(yùn)動(dòng)無直接關(guān)系。

電影符號(hào)學(xué)把電影作為一種特殊符號(hào)系統(tǒng)與表意現(xiàn)象進(jìn)行研究的一個(gè)學(xué)科。隨著法國結(jié)構(gòu)

主義思想運(yùn)動(dòng)的勃興，于六十年代中葉誕生的一門應(yīng)用符號(hào)學(xué)理論研究電影藝術(shù)的一門符

號(hào)學(xué)新分支。它運(yùn)用結(jié)構(gòu)語言學(xué)的研究方法分析電影作品的結(jié)構(gòu)形式，基本上是一種方法

論。電影符號(hào)學(xué)對(duì)西方電影理論產(chǎn)生了重要影響，使西方電影理論進(jìn)入現(xiàn)代電影理論時(shí)期。

原生態(tài)音樂沒有被特殊雕琢，存在于民間原始的、散發(fā)著鄉(xiāng)土氣息的表演形態(tài)，它包含著

原生態(tài)唱法、原生態(tài)舞蹈、原生態(tài)歌手等新說法。原生態(tài)最早是出現(xiàn)在對(duì)張藝謀《印象?劉

三姐》的評(píng)價(jià)上。楊麗萍與她的《云南印象》則把原生態(tài)表演發(fā)揚(yáng)光大?！暗诓范肅CTV

全國青年歌手電視大獎(jiǎng)賽”中，原生態(tài)唱法又被給予了與美聲、通俗、民族唱法并列的位

置，真正的列入了藝術(shù)的行列。一

音樂電視一

室內(nèi)劇室內(nèi)搭景、多機(jī)拍攝、同期錄音、當(dāng)場(chǎng)切換，在一個(gè)場(chǎng)次中以連貫表演的方式同步

完成（直播制作方式）的電視劇。遵循電視技術(shù)與藝術(shù)規(guī)律生產(chǎn)的特殊屏幕藝術(shù)形態(tài)。電視

美學(xué)，真正電視化。

中國畫用中國所獨(dú)有的毛筆、水墨與顏料、宣紙等工具材料，依照長期形成的表現(xiàn)形式及

藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫。用線條勾畫，重視筆墨技法，筆墨，線條/色度。一

構(gòu)圖上不受焦點(diǎn)透視的束縛，散點(diǎn)透視法，使得視野寬廣。構(gòu)圖自由，沖破了時(shí)間與空間

的局限。植根于情景交融、虛實(shí)相生的美學(xué)追求與高度概括的表現(xiàn)手法。繪畫、詩文、書

法、篆刻結(jié)合，交相輝映，特殊的內(nèi)容美與形式美。來源于中國傳統(tǒng)的美手思想，既追求

師法自然，又追求神形兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦?dòng)（造型與意境的表達(dá)）。不似之似。一

工筆/寫意用筆細(xì)致工整，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，追?人物或者景物真實(shí)刻畫/筆墨簡練，高度概括，

灑脫地表現(xiàn)物象的形神與抒發(fā)作者的感情一

西方繪畫油、版、水彩、水粉、素描畫/審美趣味在于美與真。講究焦點(diǎn)透視、寫生基礎(chǔ),

光色運(yùn)用。比例、明暗、透視、解剖、色度、色性光、幾何、解剖、色彩學(xué)傳統(tǒng)注重摹

仿，19世紀(jì)印象派以后，形體與色彩有了更多主觀因素一

西方/東方繪畫比較，重視客觀物象形貌逼確實(shí)再現(xiàn)/物象內(nèi)在精神與作者情感的表現(xiàn)寫實(shí)

/寫意尚形/尚意理性/情感光、色/線條嚴(yán)守/不拘時(shí)空限祠一

書法藝術(shù)中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，始于象形，與繪畫同源。要緊通過漢字的用

筆用墨、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)（字）行次章法（全篇）等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格與情操，在

筆法與筆意的統(tǒng)一中表達(dá)書法家的審美理想與精神境地。一

唐變文俗講以說唱的形式講述佛教故事，宣傳佛教教義。有散文有韻文，可說可唱，具有

藝術(shù)生動(dòng)性，成為唐代向通常民眾普及佛教的重要形式，作用不可低估.后世的戲劇、曲藝、

文學(xué)、歌舞，都可見其影響，元雜劇《唐三藏西天取經(jīng)》

哥特式建筑公元12世紀(jì)開始，歐洲建筑藝術(shù)以法國為中心確立了哥特式的風(fēng)格，包含舍特

爾在內(nèi)的一批法國宗教建筑了整個(gè)西部歐洲。外部特別的高度，高聳塔尖-敬畏、權(quán)威，陰

冷的墻面，框架式結(jié)構(gòu)教堂中廳狹長窄高空間，兩側(cè)立柱間距緊湊，使人感受來自中心祭壇

的吸引，產(chǎn)生超脫塵世向天國接近的幻覺。宗教故事繪畫，管風(fēng)琴、唱詩班。中世紀(jì)基督教

文化?？坡〈蠼烫?巴黎圣母院

其音樂特點(diǎn)為節(jié)奏快速、活潑，二拍子，在第二拍的后半拍停頓一下。十九世紀(jì)中葉風(fēng)行

于歐洲。斯美塔那最先用之于歌劇與器樂創(chuàng)作中，如《被出賣的新嫁娘》與《我的祖國》

中的波爾卡。

京劇流行全國的大劇種，200年前四大徽班進(jìn)京演出后逐步形成，迅速進(jìn)展。劇目曲調(diào)豐

富，唱詞通俗易懂，念白分京白、韻白，表演各行當(dāng)均有一套規(guī)范的程式化動(dòng)作，成為戲

劇藝術(shù)的代表。一

音樂劇源于歐洲通俗歌舞劇，十九世紀(jì)中葉后美國紐約進(jìn)展成為商業(yè)性大眾藝術(shù)品種。音

樂、舞蹈、戲劇的結(jié)合。劇情單純有趣，以歌舞為手段塑造人物與表現(xiàn)內(nèi)容。一

百老匯紐約曼哈頓區(qū)的一條大街。集中了紐約大部分大型商業(yè)性劇場(chǎng)，因而已成為美國戲

劇活動(dòng)的同義語。在近幾十年來已愈來愈明顯地表現(xiàn)為靠明星主演與評(píng)論界捧場(chǎng)而穩(wěn)操勝|(zhì)

券的音樂劇與輕喜劇上。一

曲藝傳統(tǒng)說唱表演評(píng)話、鼓曲、快板、相聲/地域性，與方言結(jié)合

爵士樂一種以即興演奏與變化豐富的節(jié)奏為特點(diǎn)的音樂形式。源于美國新奧爾良的貧民

區(qū)，當(dāng)?shù)睾谌宋幕c歐洲文化的特殊的交融，在19世紀(jì)末、20世紀(jì)初儲(chǔ)存了它的產(chǎn)生。能

夠獨(dú)奏，或者以任何一種方式組合演奏者。樂器組合通常包含獨(dú)奏樂器單簧管、薩克妍管、

小號(hào)與長號(hào)構(gòu)成。爵士樂的特點(diǎn)與風(fēng)格：臼由即興的風(fēng)格、令人興備的節(jié)奏、鮮明的切分

音，是微妙而無法準(zhǔn)確記譜的美妙音樂。一

搖滾樂通俗音樂的一種。第二次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)于美國?！皳u滾”一詞最初表示一種節(jié)奏

很強(qiáng)、風(fēng)格特殊的黑人歌曲與音樂。50年代中，美國搖滾樂風(fēng)靡于歐洲青年中，其中英國

青年最為狂熱。他們?nèi)浩鹉７缕杖R斯利的演唱臺(tái)風(fēng)及音樂，并相繼出現(xiàn)了甲殼蟲、滾石、

野獸等風(fēng)靡世界的演唱組（小型樂隊(duì)）。一

相聲中國北方曲種。以語言為要緊表演手段的一種喜劇性曲藝藝術(shù)。兼?zhèn)湔f、學(xué)、逗、唱

藝術(shù)形式相聲的特點(diǎn)是寓莊于諧，即運(yùn)用輕松詼諧的形式表現(xiàn)嚴(yán)肅的主題。它的特殊表現(xiàn)

手段“包袱”，是根據(jù)促使人們發(fā)笑的心理作用與藝術(shù)手法而組織起來的笑料。胡刺是相

聲的要緊藝術(shù)功能，既能夠揭露鞭撻腐朽的事物，也能夠諷刺人們的落后現(xiàn)象，亦能歌頌

真善美。一

（現(xiàn)代）工業(yè)設(shè)計(jì)產(chǎn)生于20世紀(jì)30至40年代，德國出現(xiàn)了德國工業(yè)聯(lián)盟與“包豪斯”

組織，旨在致力于新的技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一。后來成為風(fēng)靡世界的藝術(shù)思潮。是一種代替有

用藝術(shù)的新型工業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作。凡是按照工業(yè)模型完成批量生產(chǎn)的、滿足人的有用/審美需要

的產(chǎn)品。包含視覺、產(chǎn)品、環(huán)境設(shè)計(jì)。不僅產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)效益，而且影響了F百人的生活方式。

（習(xí)慣與提高民族的審美心理）

包豪斯：德國成立的學(xué)校，20年左右的時(shí)間，1910年—1930年從過去手工與機(jī)械的矛盾中

間解脫出來，現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的運(yùn)動(dòng)，設(shè)計(jì)教學(xué)的基本理念：（1）設(shè)計(jì)人員務(wù)必會(huì)操縱機(jī)械

（2）所有設(shè)計(jì)要有機(jī)械生產(chǎn)為基礎(chǔ)（3）一切有制造性的設(shè)計(jì)是相互依存的，離不開有用（4）

一切工業(yè)生產(chǎn)與設(shè)計(jì)是共同合作的結(jié)果（5）設(shè)計(jì)人員務(wù)必對(duì)他的專業(yè)有透徹的實(shí)踐理論知

識(shí)。課程：（1）三大構(gòu)成課（2）材料學(xué)的課（3）模型課結(jié)果：產(chǎn)生現(xiàn)代主義的設(shè)計(jì)理

論。主張：（1）功能第一，形式第二（2）機(jī)械化對(duì)設(shè)計(jì)具有絕對(duì)性的重要作用（3）現(xiàn)代

主義設(shè)計(jì)對(duì)新技術(shù)與新材料的運(yùn)用（4）追求以直線為藝術(shù)的美，機(jī)械美（5）建筑與產(chǎn)品設(shè)

計(jì)務(wù)必使用機(jī)械化的生產(chǎn)方式。

波譜設(shè)計(jì)20世紀(jì)60年代出現(xiàn)的波譜設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)POP流行的意思最早出現(xiàn)于繪畫服裝中特別

流行波譜藝術(shù)是知識(shí)分子精英化的運(yùn)動(dòng)的立場(chǎng)特點(diǎn)：（1）大膽（2）滿足自我為核心（3）

色彩絢麗波譜設(shè)計(jì)比較表面化

藝術(shù)流派

揚(yáng)州八怪鄭板橋、金東心、黃慎三人的書法形式風(fēng)格極端個(gè)性化。藝術(shù)旨趣上，提倡真人、

情、事，反對(duì)溫柔敦厚，有意駭俗、標(biāo)新立異。又兼通詩書畫三藝，融會(huì)貫穿，開拓了近

代書法的表現(xiàn)領(lǐng)域。

《蘭亭集序》書圣王羲之~統(tǒng)一的杰作。形式美：筆勢(shì)遒勁，運(yùn)筆有上下起伏的節(jié)奏感，

天然布白與多變的結(jié)構(gòu)，隨手書寫的自然姿態(tài)。表現(xiàn)性：字里行間不僅流露當(dāng)年蘭亭風(fēng)雅集

會(huì)時(shí)，王羲之乘興而書的感情色彩，傳達(dá)出自然的天性與人格的風(fēng)采，而且在一定程度上表

現(xiàn)出魏晉風(fēng)韻。宗白華“晉人風(fēng)神瀟灑，不滯于物，這優(yōu)美的自由的心靈找到一種最適宜于

表現(xiàn)他自己的藝術(shù)，這就是書法中的行草。”

西方現(xiàn)代主義本世紀(jì)二十年代,包含象征主義/表現(xiàn)主義/超現(xiàn)實(shí)主義/未來主義/存在主義/

（意識(shí)流/達(dá)達(dá)派/黑色幽默/荒誕/立體/抽象）等流派的藝術(shù)思潮.遍及文學(xué)、戲劇、電影、

美術(shù)、音樂、舞蹈、雕塑、建筑藝術(shù)種類?，F(xiàn)代主義反對(duì)模仿現(xiàn)實(shí)、反對(duì)古典的藝術(shù)傳統(tǒng)。

大量運(yùn)用象征、變形、荒誕的手法，在題材上、技巧上力求新奇，標(biāo)新立異，帶有非理性主

義無意識(shí)或者荒誕色彩。作家們著力發(fā)掘的不是外在的客觀世界，而是作者自己不確定的或

者變幻莫測(cè)的的內(nèi)心世界。表現(xiàn)西方資本主義嚴(yán)重的社會(huì)危機(jī)與精神危機(jī)。

意識(shí)流心理學(xué)家威廉?詹姆斯提出這個(gè)概念，指人的意識(shí)活動(dòng)持續(xù)流淌的性質(zhì)。弗進(jìn)一步

進(jìn)展。意識(shí)流小說以人物意識(shí)活動(dòng)為結(jié)構(gòu)中心來展示人物持續(xù)流淌的感受與思想，而且通常

借助自由聯(lián)想來完成敘事內(nèi)容的轉(zhuǎn)換，因此，它們往往打破傳統(tǒng)小說正常的時(shí)空次序，而出

現(xiàn)過去、現(xiàn)在乃至未來的大跨度的跳躍。人物心理、思緒的飄忽變幻，情節(jié)段落的交叉拼接,

現(xiàn)實(shí)情景、感受印象與回憶、向往等的交織疊合，象征性意象及心理獨(dú)白的多重展示，往往

使敘事顯得撲朔迷離。法普魯斯特《追憶似水年華》愛爾蘭喬伊思《尤利西斯》電影法阿

倫.雷乃《廣島之戀》

建安文學(xué)曹氏三父子與建安七子為代表，慷慨悲壯的情感、剛健明快的語言，詩、賦、

文創(chuàng)作都有了新的突破。特別是詩歌，繼承與發(fā)揚(yáng)了漢樂府民歌緣事而發(fā)、為時(shí)而作的文學(xué)

精神，比較真實(shí)地反映了漢末的社會(huì)現(xiàn)實(shí)與文人們的思想情操。具有梗概以任氣，志深而筆

長的共同特點(diǎn)。“風(fēng)骨”著稱。因發(fā)生在漢獻(xiàn)帝建安時(shí)期，故后人稱這一時(shí)期的文學(xué)為建安

文學(xué)。代表作曹操《短歌行》《觀滄?！贰洱旊m壽》王粲的《七哀詩》

象征主義用象征與暗示來表現(xiàn)人們的內(nèi)心精神世界，表現(xiàn)抽象的人生哲理。叔本華主觀唯

心尼采史威登堡對(duì)應(yīng)論，波德萊爾詩集《惡之花》艾略特長詩《荒原》

文藝復(fù)興時(shí)期，以人為中心，人文主義思想，涌現(xiàn)出達(dá)芬奇米開朗基羅拉斐爾

《圣經(jīng)》分《舊約》《新約》兩部分，教義、古希伯來人民間傳說、故事、諺語、哲理、愛

情詩，較高文學(xué)價(jià)值

五四新文化運(yùn)動(dòng)思想啟蒙為中心文化革命運(yùn)動(dòng)，宣傳科學(xué)與民主，提倡新道德新思想新文

學(xué)，完全的反封建文化運(yùn)動(dòng)。針對(duì)尊孔讀經(jīng)，陳獨(dú)秀、李大釗、魯迅發(fā)文章，批駁三綱五常

為中心的封建禮教，斥仁義道德是吃人的教條。魯迅〈狂人日記〉

意大利新現(xiàn)實(shí)主義新現(xiàn)實(shí)主義是西方現(xiàn)代電影流派之一。受19世紀(jì)末作家維爾加所編導(dǎo)的

"真實(shí)主義"文藝運(yùn)動(dòng)影響，是批判現(xiàn)實(shí)主義在特定條件下的進(jìn)展。多以真人真事為題材，描

繪法西斯統(tǒng)治給意大利普通人民帶來的災(zāi)難。表現(xiàn)方法上注重平凡景象細(xì)節(jié)，多用實(shí)景與非

職業(yè)演員，以紀(jì)實(shí)性手法取代傳統(tǒng)的戲劇手法。首部影片是《羅馬一不設(shè)防的城市》。反戲

劇/紀(jì)錄美學(xué)

簡答題、論述題

（20分x330分x2）

總體原則：以論文面貌出現(xiàn)，有論點(diǎn)、論據(jù)與論證過程。骨架、血肉豐滿。材料以影視藝術(shù)

為佳。觀點(diǎn)以書中直接引用為佳。如涉及爭議爭論，正反論述為好。簡答500-600字，論述

800-1000字為宜。

定懂得釋類一一首先寫出這種定理、概念的出處（誰、在什么文章中、什么年代提出）（比

如“氣韻生動(dòng)”是六朝時(shí)期的齊人謝赫在《古畫品錄》中提出的）；其次，用理論術(shù)語或者

通俗描述來解釋這一概念、定理（所謂氣韻生動(dòng)，即是畫家所制造的藝術(shù)靈境,不一致于通常

的寫生畫，應(yīng)成為富有生氣，新鮮而活潑，有詩通常的韻味,使觀者神往無窮。）再次，舉例充

實(shí)，比如鄭板橋畫竹、齊白石畫蝦，都能夠解釋；最后、聯(lián)系創(chuàng)作實(shí)際，思考這種理論在現(xiàn)

實(shí)創(chuàng)作中的應(yīng)用?；灸Ｊ骄褪侨绱恕＃▽徝谰嚯x）

引言分析類一一首先從引言中提煉出有關(guān)的美學(xué)、藝術(shù)學(xué)、文藝學(xué)觀點(diǎn)，其次推斷屬于哪個(gè)

范疇的問題，然后迅速列出該范疇的一些核心詞匯，組織成答案。

（“敘事的冒險(xiǎn)，冒險(xiǎn)的敘事”、美是形象的真理）

意義作用啟示類一一這類題目要緊是考察對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域中文化事件分析。（韓國電影對(duì)中國的

啟示）（超級(jí)女生的火爆對(duì)娛樂節(jié)目進(jìn)展的意義）（從青春版《牡丹亭》的成功看傳統(tǒng)戲曲的

繼承創(chuàng)新）（新民樂“新”在何處）（從《滿城盡帶黃金甲》的點(diǎn)映看中國電影的奧斯卡情結(jié)）

這種題目答題的關(guān)鍵在于，首先簡要描述一下這種文化現(xiàn)象，接下來分析一下這種文化現(xiàn)象

背后的成因與隱含的藝術(shù)規(guī)律，然后探討一下利弊得失，結(jié)合實(shí)際預(yù)測(cè)這種文化現(xiàn)象或者者

有關(guān)的藝術(shù)門類未來進(jìn)展。

答題最高原則：自成體系自圓其說

“美是形象的真理”

這種說法是李澤厚在《論美感、美與藝術(shù)》一文中所提出的：“美是形象的真理，美是生活的

真實(shí):

這個(gè)命題是關(guān)于美的本質(zhì)的探討。（美學(xué)史關(guān)于這一論題有很多種觀點(diǎn)：

古希臘時(shí)期，《大希庇阿斯》提出美是什么？柏拉圖提出了“美在理念”；亞里斯多德則另辟

蹊徑，認(rèn)為“美在形式”；法國美學(xué)家狄得羅提出了“美在關(guān)系”的論斷；德國古典美學(xué)奠

基人康德認(rèn)為“美是對(duì)象合目的的形式”；德國美學(xué)大師黑格爾提出“美是理念的感情顯現(xiàn)”;

俄國著名美學(xué)家車爾尼雪夫斯基則下了“美是生活”的定義。

中國學(xué)者對(duì)美的本質(zhì)同樣莫衷一是?？鬃诱J(rèn)為“美在與諧”；孟子提出了“充實(shí)之謂美”的

觀點(diǎn)。中國現(xiàn)代美學(xué)對(duì)美的本質(zhì)的看法可分為三大派：一是以朱光潛為代表的“主客觀統(tǒng)一

派”，認(rèn)為美是客觀性質(zhì)與主觀形態(tài)交融成一個(gè)完整形象的那種特質(zhì)。二是以李澤厚為代表

的“實(shí)踐觀點(diǎn)派”，把美看成是人與自然斗爭中表現(xiàn)出的合目的性與合規(guī)律性統(tǒng)一的結(jié)果；

三是以蔡儀為代表的“美的規(guī)律派”，認(rèn)為美的本質(zhì)就是典型的規(guī)律。）

表達(dá)了李澤厚的美學(xué)觀點(diǎn)：客觀社會(huì)性與具體形象性是美的兩個(gè)基本特性。也就是說，美是

人類的社會(huì)生活，美是現(xiàn)實(shí)生活中那些包含著社會(huì)進(jìn)展的本質(zhì)、規(guī)律與理想而用感官能夠直

接感知的具體社會(huì)形象與自然形象。簡言之，美是蘊(yùn)藏著真正的社會(huì)深度與人生真理的生活

形象（包含社會(huì)形象與自然形象）。

（一一這種說法有其片面性。朱光潛曾經(jīng)批判說，美是從自然物的社會(huì)性來的，這等于

說大地山河之因此美不是由于它們是自然物，而是由于它們只是某些“社會(huì)存在”的符號(hào)，

否認(rèn)了客觀世界對(duì)美的作用。

蔡儀認(rèn)為李澤厚所說的美的兩個(gè)基本特征“是完全錯(cuò)誤的”，由于一切具體的社會(huì)事物都有

形象性與社會(huì)性，但未必都美。）

蔡儀典型說典型高度真實(shí)與高度概括的藝術(shù)形象。個(gè)性與共性、特殊與普遍性的統(tǒng)一。

朱光潛美是價(jià)值花是紅的，不取決于人而存在?；ㄊ敲赖模蛉硕?。價(jià)值：對(duì)人的意

可

美取決于事物的社會(huì)屬性。

美的本質(zhì)以真實(shí)的現(xiàn)象充分表現(xiàn)出本質(zhì)的真理，以具體的形式充分表現(xiàn)出內(nèi)容的必定性，

以其形象的個(gè)別性充分表現(xiàn)出其種類的普遍性（達(dá)到本質(zhì)與現(xiàn)象、內(nèi)容與形式、普遍與個(gè)別、

必定與偶然的統(tǒng)一），而這現(xiàn)象/形式/形象又務(wù)必是突出、鮮明、生動(dòng)的，就是美的。

美感本質(zhì)美的感受與美的感動(dòng)的統(tǒng)一，感官的快適與理性的滿足的統(tǒng)一。與生理需要相習(xí)

慣一一由對(duì)象的感性形式直接產(chǎn)生，引起主體感官上的愉悅與舒暢；與心理需要相習(xí)慣一

一由對(duì)象的形象所包含的某種意味或者情感產(chǎn)生，引起主體深入心意的愉悅；與精神層次

需要相習(xí)慣1。較低的審美觀念，外物的現(xiàn)象美或者形式美2。憑聯(lián)想與想象，聯(lián)系社會(huì)生

活，關(guān)系理性3。與快感可能沖突，通過比較復(fù)雜的思想活動(dòng)，把握典型中表達(dá)的真理，

偏重理性上的滿京一

砌

“悅耳悅目，悅心悅意，悅志悅神”出自李澤厚的《美學(xué)四講》從審美形態(tài)看，美感能夠

有優(yōu)美、崇高美、悲劇美與戲劇美，但李澤厚要緊是從美感產(chǎn)生的階段與層次來分析。美

感首先是悅耳悅目，這里耳目不只是認(rèn)知而是享受，這享受也不只是生理快感，而是身心

愉悅。其次是悅心悅意，它包含無意識(shí)的本能滿足，包含性本能、情欲、行為、心境、理

念的被壓抑，通過審美獲得解放與宣泄，還有此范圍之外的心意的滿足與愉悅。最高的形

式也是最高的境地就是悅志悅神，它是道德基礎(chǔ)上達(dá)到某種超道德的人生感性境地，它不

僅不只是耳目器官，而且也不止是心意情感的感受懂得，而且還是整個(gè)生命與存在的全部

投入。黑格爾認(rèn)為與崇高有關(guān)，是一種崇高感，而在中國則能夠懂得成“天人合一”的精

神境地。一

結(jié)合藝術(shù)鑒賞的直覺、體驗(yàn)、升華三個(gè)階段來論國

美學(xué)十五講

審美是再制造

在藝術(shù)欣賞的整個(gè)過程中，欣賞者并非僅僅是消極地反應(yīng)、同意；而是在積極地參與、投

入，在從事著能動(dòng)的藝術(shù)再制造。所謂“再制造”，是相關(guān)于文藝家的藝術(shù)制造而言的。“二

度制造”。一

欣賞者在與藝術(shù)作品的審美溝通交流之中，受到藝術(shù)作品的誘發(fā)，投入自身的人生經(jīng)驗(yàn)與

審美經(jīng)驗(yàn)，調(diào)動(dòng)各類審美心理因素，對(duì)藝術(shù)作品的形象系統(tǒng)加以復(fù)現(xiàn)、填補(bǔ)、擴(kuò)充，對(duì)藝

術(shù)作品的情意內(nèi)蘊(yùn)加以拓展、發(fā)揮，從而使藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)一次新的，完成.這就是藝術(shù)欣賞的

再制造。也是人類自身主體力量在審美活動(dòng)中的自我確信與實(shí)現(xiàn)「一

再制造還有一層含義是從同意美學(xué)角度提出的，按照同意美學(xué)的觀點(diǎn)，一切未進(jìn)入欣賞者

審美視野的藝術(shù)作品，都還是未完成的。只有通過藝術(shù)欣賞，通過欣賞者能動(dòng)的藝術(shù)再制

造，藝術(shù)作品才能確證自身的存在，才能將自身的社會(huì)意義與審美價(jià)值從可能性轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)

實(shí)性，才能得到真正的完成。

其次，藝術(shù)作品又薦是處于開放狀態(tài)的。并非絕對(duì)封閉，其藝術(shù)結(jié)構(gòu)中組合著大量的未定

點(diǎn)與藝術(shù)空白，即所謂“召喚結(jié)構(gòu)”，等待同意者去加以填補(bǔ)充實(shí)，由同意者通過再制造來

加以重建。

中西繪畫的區(qū)別與天人合一的美學(xué)思想

論山水畫有三遠(yuǎn)

中西方空間意識(shí)的差異：西方人向無窮空間的態(tài)度是追求的、冒險(xiǎn)的、探索的，弛于無極,

主客分離。東方人向往無窮的心，需要有所安頓，規(guī)返自我，天人合一。一

宋郭熙《林泉高致.山水訓(xùn)》山有三遠(yuǎn)：山下望山上,高遠(yuǎn)。山前望山后，深遠(yuǎn)。近山望遠(yuǎn)山，

平遠(yuǎn)。觀賞中國畫，視線是流淌的，轉(zhuǎn)折的，由高、深到平遠(yuǎn)，形成了節(jié)奏化的運(yùn)動(dòng)，不是

靜立角度立體的描繪。氣韻生動(dòng)，象征宇宙生命的節(jié)奏。

崇高

朗吉弩斯《論崇高》將崇高作為審美范疇提出

康德《推斷力批判》分為數(shù)量/力量的崇高

朱光潛優(yōu)美與崇高的區(qū)別可親/疏遠(yuǎn)愉快/痛感靜、與諧/動(dòng)、突然

李澤厚人類自覺實(shí)踐的產(chǎn)物，感性形式非規(guī)范性，動(dòng)蕩、劇烈的快感

崇高:崇高感來源于在相對(duì)弱小但代表正義的力量與強(qiáng)大敵對(duì)勢(shì)力的抗?fàn)庍^程中人所展現(xiàn)出

來的精神力量。崇高是人類自覺實(shí)踐的產(chǎn)物（不順利）/巨大矛盾沖突獲得美感（以悲傷痛

苦獲得力量，確信人本質(zhì)力量，不自由中得到自由）/自然界（不平凡）

崇高的價(jià)值載體能夠是藝術(shù)作品，也能夠是人的現(xiàn)實(shí)活動(dòng)，比如改造征服自然或者社會(huì)斗爭

等。

崇高與壯美的區(qū)別，壯美表達(dá)已經(jīng)獲得勝利的人類力量，是一種靜態(tài)的結(jié)果，而崇高表達(dá)敵

對(duì)關(guān)系中人類力量的展現(xiàn)，是一種動(dòng)態(tài)過程，而且壯美的對(duì)象能夠是自然存在，但崇高的對(duì)

象必定與人的活動(dòng)有密切聯(lián)系。然而自然事物也能夠引起崇高感，由于它們已被擬人化，從

而具有一種象征性，比如冰凌花。

悲劇:悲劇產(chǎn)生與社會(huì)矛盾沖突，沖突雙方各代表正邪兩方，但悲劇總以正義一方的毀滅作

為結(jié)局。沖突、抗?fàn)帯缡潜瘎〉娜?，悲劇不僅表現(xiàn)沖突與毀滅，更表現(xiàn)抗?fàn)幣c拼搏,

這是悲劇形成審美價(jià)值的根本原因。在悲劇的抗?fàn)幣c拼搏中，人的精神、人的崇高偉大得以

充分展現(xiàn)。

悲劇的價(jià)值載體只能是藝術(shù)。首先，現(xiàn)實(shí)中的悲劇若當(dāng)作審美對(duì)象來欣賞，不符合人性要求。

其次，通過藝術(shù)手段“過濾”（距離化），在藝術(shù)作品中表現(xiàn)的悲劇情節(jié)，與主體之間形成了

一定的空間與時(shí)間距離，這就使主體不可能輕易陷入現(xiàn)實(shí)的悲劇中，同時(shí)能夠客觀的體驗(yàn)悲

劇主角的抗?fàn)帲^而從中獲得悲劇感或者審美愉快。

悲劇感首先是一種強(qiáng)烈的痛感，它來自對(duì)主人公的憐憫與同情，接著進(jìn)展為一種強(qiáng)烈的快感,

這來自由主人公勇敢抗?fàn)幩鶐淼木裾駣^。

荒誕:荒誕是西方現(xiàn)代社會(huì)文化的產(chǎn)物。其形式表現(xiàn)為怪誕、變形，內(nèi)容則表達(dá)為荒謬不真。

從形式上看，荒誕與喜劇相似，都是倒錯(cuò)的形式，但與喜劇不一致的是，荒誕的形式與內(nèi)容

相符，這是荒誕不能讓人笑。從內(nèi)容來看，荒誕與悲劇相似，都表達(dá)人與社會(huì)、宇宙的矛盾。

但與悲劇不一致的，人們面對(duì)荒誕中的矛盾是無能為力的，人們無法進(jìn)行抗?fàn)?，也不能像?/p>

情那樣去懂得與超越，這就使荒誕不能讓人哭。荒誕是讓人哭笑不得的。

荒誕產(chǎn)生的社會(huì)根源在于西方社會(huì)人與自然、社會(huì)甚至自身的分裂，與人對(duì)生命與生存意義

的懷疑與追問。事實(shí)上質(zhì)是世界不合理性與人所追求的合理性之間的矛盾。

荒誕的價(jià)值載體是西方現(xiàn)代藝術(shù)，即用非理性的荒誕形式來表現(xiàn)非理性的荒誕內(nèi)容，甚至表

現(xiàn)出對(duì)丑與反常的崇拜。

荒誕感通常表現(xiàn)為孤獨(dú)、惡心、煩畏與無望。但荒誕的形式下隱藏著人類的理想與追求。荒

誕之因此成為審美價(jià)值，是因其給同在荒誕中的人類以抵抗的勇氣與力量。

車爾尼雪夫斯基確信丑是滑稽的根源，認(rèn)為丑力求自炫為美的時(shí)候，丑就變成了滑稽。作為

喜劇對(duì)象，無價(jià)值意義假裝有價(jià)值意義。不求改變丑，只求道德上的預(yù)防，輕松的笑。喜劇

是暴露現(xiàn)實(shí)的丑。

喜劇:喜劇用于評(píng)價(jià)某一社會(huì)歷史現(xiàn)象，因而比滑稽更為嚴(yán)重嚴(yán)肅。喜劇也根源于兩種社會(huì)

力量的沖突，但與悲劇不一致的是，喜劇的主人公是被否定的事物，他總愛自欺欺人，用“異

己本質(zhì)的外觀來掩蓋自己的本質(zhì)”，而喜劇的意義是對(duì)舊事物的否定與揭露，直接展示人的

理想與自信，不象悲劇那樣在正義一方的毀滅中間接地顯現(xiàn)人的本質(zhì)力量。

喜劇的價(jià)值載體是藝術(shù)，由于現(xiàn)實(shí)中的喜劇通常蒙有某種假象，務(wù)必通過藝術(shù)家使用包含夸

張?jiān)趦?nèi)的藝術(shù)手法才能淋漓盡致地揭露其本質(zhì)。

喜劇與笑。對(duì)象被掀開偽裝后顯得更加渺小，這使得人們不值得用嚴(yán)肅的態(tài)度去看待，只能

報(bào)以笑聲。但這笑聲中包含了對(duì)舊事物的理性批判與決別舊事物的決心，包含了人類對(duì)自身

價(jià)值的確信，這是喜劇具有審美價(jià)值，引起審美愉快的最根本原因。這笑聲還包含了人類對(duì)

受到批判與諷刺內(nèi)容的深刻思考與關(guān)于戰(zhàn)勝舊事物道路之曲折與艱難的悲哀，因而高尚的喜

劇往往是接近悲劇的。

滑稽

科學(xué)美對(duì)稱、與諧、簡潔畢達(dá)哥拉斯元素周期表

藝術(shù)的不平衡

闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，相對(duì)的獨(dú)立性。古

希臘藝術(shù)。19世紀(jì)的俄國。是個(gè)別、特殊現(xiàn)象，有的有其內(nèi)在經(jīng)濟(jì)根源，比如俄國革命。

藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)進(jìn)展的不平衡性歷史縱向比較/地區(qū)橫向比較/內(nèi)部不一致藝術(shù)種類漢末魏晉

古希臘雕塑與戲劇中世紀(jì)音樂與建筑文藝復(fù)興繪畫

（文學(xué)）一

朱光潛說：“是‘美‘呼不自然，'自然’的就還不是‘美'.

藝術(shù)美與現(xiàn)實(shí)美蕨系

簡述對(duì)自然的審美經(jīng)驗(yàn)與對(duì)藝術(shù)品的審美經(jīng)驗(yàn)之間的區(qū)別

與現(xiàn)實(shí)美相對(duì)，藝術(shù)美凝聚人類勞動(dòng)與智慧。

由藝術(shù)家的審美意識(shí)而產(chǎn)生、按照美的規(guī)律并為美的目的而制造的作品的美。

藝術(shù)美高于現(xiàn)實(shí)美：藝術(shù)美是美的高級(jí)形態(tài)，比現(xiàn)實(shí)美更高的審美價(jià)值。

合目的性與規(guī)律性藝術(shù)家通過社會(huì)實(shí)踐，除了反映現(xiàn)實(shí)，藝術(shù)美比現(xiàn)實(shí)美更加集中典型，

更能充分滿足人的審美需要。審美意識(shí)物化為藝術(shù)品，能夠時(shí)代流傳，成為人類巨大的精神

文化寶庫。（將理性融入感性）古希臘雕塑《米洛的維納斯》/法巴黎圣母院、/東晉顧愷

之《洛神賦圖》

情感性：真善美的結(jié)晶（化真為美，化善為美）?；畛鬄樗囆g(shù)美（藝術(shù)魅力）。

雨果《巴黎圣母院》敲鐘人伽西莫/莎士比亞喜劇《威尼斯商人》夏洛克、麥克佩斯