《藝術(shù)(基礎(chǔ)模塊)》第6章走進(jìn)美術(shù)

藝術(shù)基礎(chǔ)模塊走進(jìn)美術(shù)第六章01認(rèn)識美02目錄COMPANY尋找美第一節(jié)認(rèn)識美一、美術(shù)的概念美術(shù)一詞始于18世紀(jì)的歐洲，“五四運(yùn)動”前后傳入中國。通俗來講，美術(shù)是以一定的物質(zhì)材料，如顏料、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體形象，以反映自然、社會生活，表達(dá)對客觀世界感受的一種藝術(shù)形式，主要包括繪畫、書法、雕塑、攝影、工藝、建筑等門類。課堂互動你喜歡的美術(shù)作品有哪些？將你最喜歡的美術(shù)作品以圖片、口頭描述等方式展示給大家，并說說你喜歡它的理由。二、美術(shù)的意義美術(shù)是一種社會產(chǎn)物，可以反映一定時(shí)期、一定地域范圍內(nèi)的思想意識與風(fēng)俗風(fēng)貌。美術(shù)是一種審美認(rèn)識與創(chuàng)造，可以體現(xiàn)社會和個(gè)人的審美追求和精神理想。美術(shù)具有審美教育與實(shí)際應(yīng)用的功能，起著提升個(gè)人審美能力、美化生活環(huán)境的作用。在了解作品的創(chuàng)作背景與創(chuàng)作動機(jī)的基礎(chǔ)上賞析美術(shù)作品，運(yùn)用知覺、經(jīng)驗(yàn)和相關(guān)知識對美術(shù)作品進(jìn)行感受、欣賞和鑒別，能夠獲得精神上的滿足和審美享受?！遏⒒ㄊ伺畧D》該作品通過描繪六個(gè)濃妝艷抹、身穿長裙、肩披薄紗的婦女與蝴蝶、鵲、狗玩耍的場景，刻畫了她們“似愁非愁，似笑非笑，似戲非戲”、無聊、苦悶、空虛、無奈的精神世界。四羊方尊商朝晚期的青銅禮器。集線雕、浮雕、圓雕于一器，將平面紋飾與立體雕塑融為一體，把器皿和動物形狀恰到好處地結(jié)合起來。在商代的青銅方尊中，四羊方尊的端莊典雅是無與倫比的，其造型簡潔，優(yōu)美雄奇，寓動于靜，被稱為“臻于極致的青銅典范”。拓展提高美術(shù)能夠最直觀地表現(xiàn)內(nèi)心與生活。人們熱愛美術(shù)，并通過創(chuàng)作美術(shù)作品表現(xiàn)自然、記錄生活、反映社會、關(guān)注人性、抒發(fā)情感、探索生命、體現(xiàn)精神和追求美好等。請你從作品表現(xiàn)形式、元素構(gòu)成、主題、布局、色彩、特色、效果及創(chuàng)作背景、創(chuàng)作動機(jī)等方面入手，對下列美術(shù)作品進(jìn)行賞析?！俄n熙載夜宴圖》是五代南唐畫家顧閎中的作品，此畫以連環(huán)長卷的方式繪寫了南唐中書侍郎韓熙載夜宴的場景。《黃州寒食帖》是蘇軾書法作品中的上乘品。這幅作品在書法史上具有較大的影響，被稱為“天下第三行書”。羅丹的雕塑作品《思》以一個(gè)人的頭顱為主體，忽略身體部分。北京故宮是中國明清兩代的皇家宮殿，是世界上現(xiàn)存規(guī)模最大、保存最為完整的木質(zhì)結(jié)構(gòu)古建筑之一。第二節(jié)尋找美一、觀賞性美術(shù)（一）繪畫繪畫是美術(shù)中最重要的門類之一，它是運(yùn)用線條、形體、色彩、筆觸等造型語言在二維平面上塑造藝術(shù)形象、表達(dá)思想感情的藝術(shù)。繪畫經(jīng)過長期的積累形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)語言和形式美法則，它能夠通過靜態(tài)的形象，表現(xiàn)出深遠(yuǎn)的藝術(shù)境界和審美意蘊(yùn)。繪畫藝術(shù)語言包括形體、構(gòu)圖、明暗色彩、材料、肌理等。1．形體——點(diǎn)、線、形點(diǎn)：繪畫藝術(shù)語言中最小的視覺元素，它既能表現(xiàn)藝術(shù)形象，又能表達(dá)特定的情感。例如，中國傳統(tǒng)點(diǎn)苔畫法以各種形態(tài)的點(diǎn)來表現(xiàn)山石縫隙間的雜草和溪畔的灌木叢，以及遠(yuǎn)山上隱約可見的樹木，這些點(diǎn)既表現(xiàn)了具體的物象，又呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的視覺美感。點(diǎn)苔畫法具有獨(dú)特的視覺美感線條：繪畫藝術(shù)中表現(xiàn)形象和表達(dá)情感的基本手段。線條可表現(xiàn)各種形態(tài)，刻畫圖案、肌理或描繪陰影。尤其在中國傳統(tǒng)繪畫中，線條具有獨(dú)特的表現(xiàn)力，簡練的線條便可以創(chuàng)造出動人的藝術(shù)形象。線條勾勒動人的藝術(shù)形象形比點(diǎn)、線更能突顯具體的物象。千變?nèi)f化的形可分為有機(jī)形和幾何形。有機(jī)形是大自然中形態(tài)的基本存在方式，它柔和、灑脫，沒有規(guī)律，并富有曲線美，；幾何形則給人理性、冷漠之感，充滿抽象意味和時(shí)尚氣息。有機(jī)形使繪畫充滿生活氣息抽象的幾何形使繪畫時(shí)尚氣息濃厚２．構(gòu)圖構(gòu)圖是重要的繪畫藝術(shù)語言，是畫家根據(jù)題材和主題思想的需要，將各種元素合理地組織起來，所構(gòu)成的一個(gè)完整而協(xié)調(diào)的畫面。構(gòu)圖影響繪畫的整體效果，不同的構(gòu)圖給人不同的視覺感受。水平式構(gòu)圖，視野開闊，平和大氣金字塔式構(gòu)圖畫面穩(wěn)固傾斜式構(gòu)圖畫面充滿動感課堂互動分析下列兩幅名畫分別采用了哪種構(gòu)圖方式，各自呈現(xiàn)出怎樣的視覺效果。張大千的《青山高隱圖》歐仁·德拉克魯瓦的《基督渡海》３．明暗明暗是西方繪畫的重要藝術(shù)語言，它是畫家對畫面中物象的受光、背光和反光部分光線的處理和表現(xiàn)方法。畫家將捕捉到的光線變化呈現(xiàn)在畫面上，造就了逼真、生動的視覺效果。４．色彩不同色彩會給人冷暖、遠(yuǎn)近、輕重、虛實(shí)、厚薄、軟硬、動靜等不同的視覺和心理感受。繪畫中的色彩可以完全照搬客觀自然，如圖所示；也可以依據(jù)客觀物象進(jìn)行的再創(chuàng)造。對自然色彩的采集對自然色彩的再創(chuàng)造５．材料和肌理不同種類的繪畫所使用的物質(zhì)材料也不盡相同。例如，中國傳統(tǒng)繪畫、西方油畫、版畫等畫種所具有的藝術(shù)特點(diǎn)，在很大程度上取決于它們所使用的物質(zhì)材料。因此，物質(zhì)材料不僅是創(chuàng)造藝術(shù)形象的手段，也是影響作品審美價(jià)值的因素。在繪畫中，肌理通常指筆觸，具體表現(xiàn)為畫作表面的紋理，如起伏、平滑、粗糙、精細(xì)的程度。油畫多采用輕勻柔潤的筆法，并在表面涂一層稀薄的顏料，給人一種細(xì)膩、柔和的視覺感受。漆畫除了以天然漆為主要材料外，還添加了金、銀、鉛、錫，以及蛋殼、貝殼、石片等材料，這些繪畫材料使畫面具有獨(dú)特的肌理，富有立體感。（二）書法書法是中國特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)。中國漢字是勞動人民創(chuàng)造的，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，由開始的圖畫記事演變成當(dāng)今的文字，又因祖先發(fā)明了用毛筆書寫，便產(chǎn)生了書法。生活中，書法蘊(yùn)含著兩層含義：第一，書法作品的代稱；第二，書寫漢字的藝術(shù)。康有為在《廣藝舟雙楫》中說：“唐言結(jié)構(gòu)，宋尚意趣”，由此可知唐代書法的法度追求最高、最嚴(yán)謹(jǐn)，唐代書法成就也是書法史上最頂峰的。如何欣賞中國書法１．用筆——點(diǎn)線組合的和諧美筆畫是書法美的基礎(chǔ)，只有按照一定的法度去書寫各種筆畫，筆筆入法，才會有結(jié)字的美觀，這種書寫漢字筆畫的法度，就稱為用筆。筆法講究提按、粗細(xì)、輕重、方圓和起收，講究運(yùn)筆的節(jié)奏和韻律。書寫者通過這些用筆的方法和技巧，來表現(xiàn)文字點(diǎn)畫的長短、曲直、角度和距離等，同時(shí)傾注自己的情感，使線條有力度，有氣勢，并富有生命力。２．用墨——意境美用墨是書法美的一個(gè)重要組成部分，歷來為書法家所重視。傳統(tǒng)書論有墨分五色之說，即“濃、淡、潤、渴、白”。具體地說，即“濃欲其活，淡欲其華，潤可取妍，渴能取險(xiǎn)，白知守墨”。正是輕重徐疾的筆墨節(jié)奏使書法具有了“無色而有圖畫之燦爛”的藝術(shù)魅力，并富有意境之美。拓展閱讀白話“墨分五色之說”淡墨有清雅淡遠(yuǎn)之致，其與濃墨各具風(fēng)韻。 亦為“燥筆”?？使P用墨較少，澀筆力行，蒼健雄勁，能寫出點(diǎn)畫中落出的道道白絲。濃墨行筆中實(shí)凝重而沉穩(wěn)，墨不浮，能入紙。古人作書，大多喜濃墨。潤則有肉，燥則有骨。運(yùn)用潤筆、潤墨時(shí)，必須做到筆酣墨飽，墨溫華滋。 濃淡潤渴白有色達(dá)到無色，是藝術(shù)的最高境界。書法用筆用墨，皆重一個(gè)“虛”字。知白守黑，計(jì)白當(dāng)黑，以虛觀實(shí)，虛實(shí)相生，無筆墨處不求墨。 3．空間——字形的結(jié)構(gòu)美漢字的空間結(jié)構(gòu)規(guī)則漢字結(jié)體的對比主要是指主筆與次筆之間的對比。主筆分量最重，次筆用以襯托主筆，主次分明才能產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)美感。主次分明，對比照應(yīng)書法追求質(zhì)樸、率真的美，自然得體、渾然天成是書法美的最高境界。意隨心到，筆隨勢生，能使?jié)h字曲盡其美，而無矯揉造作、刻意雕琢之嫌。自然得體，渾然天成結(jié)構(gòu)有兩種形式，一種是由筆畫直接組成的獨(dú)體字；一種是由兩個(gè)或兩個(gè)以上偏旁部首和其他結(jié)構(gòu)單位組合而成的合體字。間架結(jié)構(gòu)，平衡穩(wěn)定字體結(jié)構(gòu)疏密有致，才能給人和諧的視覺美感。計(jì)白當(dāng)黑，于無筆墨處創(chuàng)妙境，于字形中寓情思。虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，才能營造出書法的空靈之美。疏密有致，虛實(shí)相生4．章法——整體美章法又稱“布白”，是指在書法創(chuàng)作中，對作品進(jìn)行的整體安排和局部處理。一幅完整的書法作品通常由正文、落款、鈐印三部分構(gòu)成，三者相輔相成，不可分割。同時(shí)，字與字、行與行之間也應(yīng)相互照應(yīng)，疏密有致，才能給人以藝術(shù)美感。課堂互動欣賞兩幅書法作品，用書法的藝術(shù)語言分析兩幅作品分別給人怎樣的視覺感受。顏真卿《祭侄稿》沈度《敬齋箴冊》（三）雕塑01形體02空間03材質(zhì)04肌理與光澤形體是雕塑客觀存在的基礎(chǔ)，是由塊、面構(gòu)成的。雕塑空間包括實(shí)（正）空間和虛（負(fù)）空間。雕塑的肌理，一方面來自材料的天然紋理，另一方面來自對材料表面進(jìn)行的人工處理。雕塑的光澤是由材質(zhì)表面的肌理、色彩所產(chǎn)生的色與光的感覺，是一種主觀感知，與人們的審美情感相連。材質(zhì)、色澤和肌理是雕塑的“肌膚”。其中，材質(zhì)即材料的質(zhì)感，是觸覺感受得以產(chǎn)生的依據(jù)，也是增強(qiáng)雕塑藝術(shù)感染力的重要元素。因此，雕塑材料的選擇是雕塑成功的關(guān)鍵因素?！丢{身人面像》由整塊的天然巖石雕刻而成，高達(dá)20多米，面部長約5米，僅頭上的一只耳朵就有2米左右。雕像的頭部被刻成古埃及第四王朝法老哈夫拉的頭像，身子則是呈坐臥姿態(tài)的獅子形象。法老頭戴菱形王冠，前額上雕刻著神秘的圣蛇，腦后則雕刻著象征神權(quán)的鷹，下頜還有一部莊嚴(yán)的胡須（后來遭炮擊而跌落）。他面向東方而臥，兩眼直視前方，眼神威嚴(yán)而平靜，笑容神秘而奇異莫測。整座雕像氣勢宏偉，震撼人心。課堂互動你知道哪些令人震撼的雕塑作品？請與大家分享。構(gòu)圖光線色彩影調(diào)構(gòu)圖是攝影藝術(shù)作品的畫面結(jié)構(gòu)，也是將畫面中各個(gè)部分進(jìn)行有機(jī)組合的方法，可以使作品更具有藝術(shù)感染力。在攝影藝術(shù)創(chuàng)作中，色彩是一個(gè)十分重要的“語素”。色彩能夠從多個(gè)方面影響人的心理感受。合理地運(yùn)用色彩，能夠使攝影藝術(shù)作品富有特殊的藝術(shù)魅力。影調(diào)又稱“基調(diào)”，是指在攝影作品中通過明暗布局與比例所表現(xiàn)出來的基本格調(diào)，主要有高調(diào)、中調(diào)、低調(diào)三種。光線是攝影藝術(shù)的決定性因素。有人將光比作攝影藝術(shù)的生命——沒有光，拍攝作品將無法完成。更為重要的是，光線能夠營造特定的拍攝氣氛，突出被攝對象的質(zhì)感，豐富和完善畫面造型。（四）攝影攝影的構(gòu)圖方法該圖是美國記者邁克·韋爾斯的作品《烏干達(dá)饑兒之手》。該作品拍攝于掙扎在饑餓與死亡線上的烏干達(dá)。20世紀(jì)80年代，烏干達(dá)成千上萬的人民在饑餓和瘟疫中備受折磨而走向死亡，許多從那里拍攝到的鏡頭令人觸目驚心，不寒而栗。邁克爾·維爾斯沒有一般化地去拍攝面黃肌瘦的災(zāi)民，也沒有去拍攝寸草不生的干裂土地，而是拍攝了一個(gè)對比強(qiáng)烈的鏡頭——豐潤的大白手和枯瘦的小黑手，從而表達(dá)出自己對于干旱惡果的強(qiáng)烈感受和向社會呼吁的強(qiáng)烈愿望。課堂互動欣賞下面兩幅攝影作品，分別從構(gòu)圖、光線、影調(diào)和色彩4個(gè)方面分析這兩幅作品。談?wù)勀銓@兩幅攝影作品的感受?！豆揞^加工廠移民工人的家》《白求恩大夫》建筑是技術(shù)與藝術(shù)、實(shí)用與審美相結(jié)合的產(chǎn)物。建筑可以高度概括地反映社會面貌與人文特性，還可以體現(xiàn)強(qiáng)烈的民族特色和時(shí)代感，具有濃郁的文化特色和審美價(jià)值。建筑的藝術(shù)語言包括形體、空間、比例和尺度、材料、色彩。二、實(shí)用性美術(shù)（一）建筑它修建于1173年，由著名建筑師納諾·皮薩諾主持修建。它位于羅馬式大教堂后方右側(cè)，是比薩城的標(biāo)志。比薩斜塔塔身的每一塊石磚都是一塊石雕佳品，石磚與石磚之間的粘合極為巧妙，有效地防止了塔身傾斜引起的斷裂，成為斜塔斜而不倒的一個(gè)重要因素。意大利比薩斜塔1．形體形體是指建筑的形狀和體積，包括各立面、天花板、地面、屋頂?shù)男螤睿舶ㄕw外形輪廓及合圍而成的體積。羅馬式建筑的圓形穹頂和半圓形拱哥特式建筑的尖塔和尖狀拱中國古代建筑屋頂上的翼角2．空間空間是建筑的靈魂，它是由不同大小、虛實(shí)、凹凸、曲直、高低、平斜的形體圍合而成的內(nèi)部空間和外部空間，包括由墻、地面、屋頂、門窗等圍成的內(nèi)部空間，以及建筑物與周圍環(huán)境中的樹木、山巒、廣場、道路等形成的外部空間。不同的空間形狀能給人不同的心理感受。同時(shí)，建筑空間還應(yīng)將使用功能與精神需要相統(tǒng)一，既具有使用價(jià)值，又能使人產(chǎn)生某種精神上的共鳴。3．比例和尺度建筑比例是指建筑局部和整體之間長度、寬度、高度的大小關(guān)系。它直接關(guān)系到建筑的美感，也會影響建筑本身的實(shí)用性和經(jīng)濟(jì)性。建筑尺度所研究的是建筑物的整體或局部與人或人熟悉的物體之間的比例關(guān)系，以及這種關(guān)系給人的感覺問題。比例是各部分之間的數(shù)量關(guān)系之比，是相對的。尺度是形體在量上的調(diào)和與統(tǒng)一。4．材料建筑材料是一切建筑物的物質(zhì)基礎(chǔ)，它影響著建筑風(fēng)格的表現(xiàn)力，不同的材料反映不同的建筑內(nèi)涵。粗糙質(zhì)地的材料給人以分量感，使建筑物顯得沉穩(wěn)而厚實(shí)光滑的材料則給人干凈、通透的感覺，使建筑物具有現(xiàn)代氣息5．色彩色彩是建筑重要的藝術(shù)表現(xiàn)語言，它可以增強(qiáng)建筑的表現(xiàn)力，使建筑與環(huán)境完美融合。同時(shí)，建筑色彩也是街區(qū)色彩或城市色彩的重要組成部分，可以強(qiáng)化城市的地域性特征，對城市歷史文化的延續(xù)起著至關(guān)重要的作用。課堂互動你最喜歡哪些國家的建筑風(fēng)格？請舉例說明，并說說你喜歡的理由。（二）工藝美術(shù)工藝美術(shù)是將日常用品進(jìn)行藝術(shù)化處理，使其具有審美效果的藝術(shù)形式。它能反映一定時(shí)代、一定社會的物質(zhì)生產(chǎn)水平和文化發(fā)展水平，體現(xiàn)不同時(shí)代人們的審美觀念。工藝美術(shù)按用途的不同可以分為生活用品和裝飾品；按時(shí)代的不同可以分為傳統(tǒng)工藝和現(xiàn)代工藝；按材料的不同可以分為陶器、瓷器、青銅器、漆器、玉器和織繡。1．構(gòu)思工藝美術(shù)設(shè)計(jì)中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)就是藝術(shù)構(gòu)思，它是藝術(shù)家在其世界觀的指導(dǎo)下，在感受、體驗(yàn)和理解的基礎(chǔ)上，運(yùn)用形象思維，對素材進(jìn)行選擇、概括、加工和提煉，并在處理作品實(shí)用與審美、表象與寓意、原材料與成品等關(guān)系時(shí)，體現(xiàn)出創(chuàng)意性的過程。獨(dú)特的構(gòu)思能為作品增光添彩，起到畫龍點(diǎn)睛的作用。“蕭何月下