21世紀中國高等藝術院校藝術設計

21世紀中國高等藝術院校藝術設計———“漆藝”學科建設、教學之我見2011-11-0919:58:39作者：周劍石來源：漆趣網瀏覽次數(shù)：25導讀：漆藝教育應向開放型、研究型、綜合型方向發(fā)展，具體內容從三個方面展開:1．漆藝作為純藝術的表現(xiàn)與開拓。2．漆藝作為傳統(tǒng)文化藝術的繼承與發(fā)展。3．漆藝作為環(huán)保材料在現(xiàn)代科技產品、生活器具、環(huán)境設計中的應用、普及與融合。2001年秋季的一天，有兩位從紐約來訪的美國客人，向我了解中國漆藝的現(xiàn)狀……?過去……?及其將來的發(fā)展……?甚至包括這個市場的情況……?他們來的非?！把杆佟?，就在我國加入WTO之前、申辦2008年北京夏季“奧運會”成功之后……中國這個世界上人口最多的文明古國，(四大文明古國中唯一一個還延續(xù)著其文明的國家)將成為二十一世紀引人矚目的國度。而中國巨大、且在很大程度上尚未開發(fā)的物質文明、精神文化消費市場，將會是國際投資家們極為看好的“兵家之地”。在我們跨入新世紀門檻的此時此刻，可以說是迎來了漆藝發(fā)展的大好時機，但同時也遇到了來自亞洲和世界各國，在這個市場上所帶來的巨大沖擊與挑戰(zhàn)。談起漆藝，就會使人聯(lián)想起我國的古代“漆器”，又會使人聯(lián)想起在新中國崛起的“漆畫”，還會使人聯(lián)想到工藝品商店里作為旅游紀念品的“漆飾物”……但是在我們今天的日常起居生活之中卻難以見到“漆藝髹飾物品”，當然其中原因很多，上面提到的那兩位美國客人，也向我問起過這個市場的情況?……作為有著輝煌漆藝歷史的國民，我心情沉重，不知如何啟齒……漆藝本不僅僅限于上面提到的幾種，對于它的界定，請看一下漆藝術家、喬十光先生的一段論述。這是在他主編的中國藝術教育大系．美術卷《漆藝》一書中第一章、第一節(jié)中的開頭一段:漆藝“它的含義很窄，限于漆。它的含義又很寬，‘漆器’、‘漆畫’和‘漆塑’……無論平面或立體造型，無論‘實用品’或‘欣賞品’，只要涉及到漆都屬于漆藝的范疇。”在這一節(jié)的最后，他又總結說:漆藝“他早已突破了‘漆器’、‘漆工’的含義，是一門既有鮮明的界定性，又與其它學科密切相關的綜合藝術形式，是一門具有廣闊開發(fā)前景的藝術門類”。我們還可以換句話說:漆藝就是以漆為主要媒材進行的藝術設計和藝術創(chuàng)作。它與陶藝、纖維藝術、金屬藝術、玻璃藝術、油彩畫、水彩畫、水墨畫等都是以設計和創(chuàng)作的主要媒材來界定的藝術門類。綜上所述、漆藝的釋義是很寬泛的，我們的漆藝教學也應該是寬泛的，隨著我們加入世貿，主辦奧運，漆藝的市場需求也會擴大，漆藝的教學也應該擴大。我用紅、黃、藍三原色和橙、綠、紫三間色及黑色，來表述我對漆藝教學體系的構想。紅、黃、藍三原色各代表漆藝教學的三個方面(未來發(fā)展的三個主要方向)，橙、綠、紫三間色各代表兩個原色之間的相互融合，(交叉出新的方向)中心的黑色代表漆藝，他是三原色的綜合，是純熟的(漆藝發(fā)展的最高方向)。漆藝教學這樣的展開，是完全符合二十一世紀，未來人才教育培養(yǎng)方向的，是漆藝教學走向開放型、研究型、綜合型治學道路的可行性方案。下面是漆藝專業(yè)教學“三個方面”的具體內容的展開。1漆藝作為純藝術的表現(xiàn)與開拓在現(xiàn)代造型藝術領域，純藝術多指繪畫(平面)、雕塑(立體)、裝置藝術(空間)。而純藝術更重要的一點還不在于何種樣式，而在于不斷地超越以往的任何約定俗成，去尋找人類對美的新的追求。漆作為經歷了7000年以上歷史洗禮的、恒定性極強的藝術材料，在向純藝術表現(xiàn)領域不斷的滲透與開拓之中，在精神文化的市場中，它的魅力將得到更為充分的發(fā)揮和體現(xiàn)。1．1漆畫從髹飾技法的掌握到漆畫，從漆藝材料的研究到漆繪畫語言的表現(xiàn)。從30年代沈福文先生等創(chuàng)作漆畫開始，到現(xiàn)在已有近70余年的歷史。作為國家的美術門類，漆畫的全面登場是在1984年的第六屆全國美術作品展。喬十光先生曾率中國漆畫赴日本、韓國、法國、前蘇聯(lián)等地展出，所到之地都受到極大的歡迎。日本藝術院功勛藝術家高橋節(jié)郎先生觀看后說:“發(fā)揮了中國美術的特長，與繪畫不一樣的漆的材料感，加上金、銀、蛋殼、螺鈿的驅使，被現(xiàn)代感和獨特技法表現(xiàn)的漆畫，肯定會給觀眾帶來強烈的感動。”現(xiàn)定居美國的韓國漆藝術家金圣洙先生，多次來訪中國，并在我院講學，他也多次贊譽中國的漆畫說，漆畫是漆材料向純藝術領域的拓展。目前日本、韓國還沒有嚴格意義上的漆畫(雖然平面形態(tài)的作品在日展的工藝部門比比皆是)。而越南的漆畫如同我們的國畫一樣，有消息報導，越南每年向歐洲出口2萬噸漆畫，雖然這與畫的水平不一定成正比，但就這個市場而言，卻不容忽視。中國漆畫匆匆走過的發(fā)展歷史，是極為可喜的。但隨著WTO的進程，各國間貿易往來的頻繁，應當清醒地看到，我們今天的漆藝材料技術研究的水平與日本、韓國的漆藝材料技術研究的水平相比較，還有相當?shù)木嚯x，而這是漆畫向更高、更好境界發(fā)展的基礎，不得不引起我們的極大重視。越南漆畫中的那種生動、活潑、自然抒發(fā)的表現(xiàn)風格，亦值得我們很好地借鑒。漆畫是我國現(xiàn)代漆藝中的強項，隨著漆藝教學思路的打開、以及清華大學美術學院跨學科、開放式教學的全面展開，漆畫作為純藝術的繪畫形式將會得到質的飛躍。1．2漆塑以夾纻，脫胎的方法為主要造型手段，走入漆的立體造型，它可小，可大，可以是具體的人物造型，亦可以是抽象的雕塑，由于漆的表面可以處理的光可鑒人，潤如肌膚，還可髹紋、飾彩、更可鑲嵌、描繪，由于是脫胎所以它很輕，它無疑是一種極好的、有待開發(fā)的雕塑材料。在日本、韓國亦有一批這樣的作家，而年輕的人數(shù)居多。日本東京藝術大學為主的年輕漆藝創(chuàng)作群體，還以漆的現(xiàn)在派自居，他們中間有用網狀金屬物為造型依托，有用漆、泥、灰(而不用麻布)來直接塑造成型的。在我指導的學生中，亦有使用麻繩、塑料透明膠片來造型的。雖然還不那么成熟、完美，但卻體現(xiàn)了年輕人，大膽的創(chuàng)新精神和創(chuàng)作思維的可塑性，應給與極大的鼓勵。漆立體造型在我國還不如漆畫那樣已形成了一定的規(guī)模，擁有一大批作者群，與日本、韓國相比還很薄弱，需要我們下一番功夫，將這一尚未開發(fā)的文化市場打開。1．3漆空間(平面立體結合，任何形式的裝置藝術亦可)顧名思義用漆來營造的空間，與漆畫相比，它和漆塑一樣都屬于三維空間藝術。日本漆藝家、東京藝術大學名譽教授大西長利先生，曾經舉辦過一個個人展覽，叫做“漆的空間”展，當你走進他的展廳，天然的漆香會隨著空氣飄入你的鼻孔，而當你靠近他的作品時，你的視覺和身體會被他的作品所包容和嵌入。他的作品是立體的，看上去貌似器皿而非器皿，與其作品下面很大的、映射力很強的金、銀蒔繪黑漆板，既形成水平與垂直的對比，又形成形影相似、虛實相生、渾然一體的和聲。他通過那黑漆板的映射力，幻化出那實體作品的虛像，像是把我們帶到了云端，使我們升騰，看到了腳下的世界。在他作品群的包圍中，我們像是踏進了漆藝的殿堂，又像是散步在漆藝的森林，走在這樣的空間里，一種溫暖、華彩、深邃、神秘的氣息襲面而來，這就是漆所特有的、大西長利先生對漆所理解的精神魅力的空間。我們感謝他以漆立體造型與平面造型的語言，營造了漆的空間，賦予了漆以新的語匯、新的概念、新的生命。2漆藝作為傳統(tǒng)文化藝術的繼承與發(fā)展本文開頭提到的兩位美國客人，不止一次的對我說，世界上有很多民族的傳統(tǒng)文化藝術后繼無人，面臨消亡的危機，希望中國能夠繼承和發(fā)展好傳統(tǒng)文化藝術，因為這不僅是中國的，而是全人類共同的文化藝術遺產。這使我想起某位哲人的一句話“越是民族的，就越是世界的”。中國的漆藝代表著中國傳統(tǒng)文化藝術的一個方面，它獨樹一幟，少有外來影響，是對人類文明的杰出貢獻。對于漆藝作為傳統(tǒng)文化藝術的繼承與發(fā)展，在教學中的作用，清華大學美術學院院長王明旨先生的一段話，是非常有針對性的，“教育的導向功能的第一個方面，就是向傳統(tǒng)學習的導向，即教育要立足并植根于民族文化的精華……”2．1漆藝古典技法的學習研究《論語》衛(wèi)靈公篇中，孔子教誨子貢曰:“工欲善其事，必先利其器”他的比喻是，做好一件事情，必須先做好充分的準備工作，我把這一句話作為漆藝古典技法教學的“座右銘”。這是學習漆藝的學生必備的、尤其重要的基本素質之一。精良、優(yōu)質工具的準備，實際上是在延長學生的手(人類起源重要的一環(huán)就是手的延長———制造工具)，手的延長又刺激了大腦。我以為所謂必先利其器之“器”，不僅是指把工具準備好，而更重要的是讓學生準備好自己的手和腦。古典技法是作為低年級授課內容的中心而設置的。平面胎板制作，立體夾纻造型，髹朱、飾彩、蒔繪、鑲嵌、戧金、變涂等漆藝技法，是作為一個漆藝作者的基本功。只有具備了這樣的基本功，才可能進入創(chuàng)作、設計，才可能繼承與發(fā)展漆藝這一文化傳統(tǒng)。2．2古漆器保護與修復研究繼承傳統(tǒng)藝術，弘揚傳統(tǒng)藝術之詞，已成為灌耳欲聾、家喻戶曉的口號。而實際上我們對傳統(tǒng)藝術，特別是傳統(tǒng)藝術中的漆器，在保護意識，保護科學，修復技術的學習與研究方面都做得很不夠。在經濟發(fā)達和文化遺產豐厚的國家，大都有很高層次的文化遺產保護修復的研究機構。在意大利政府的支持下，一位女壁畫修復專家花了十年的時間，重新修復并且深入地研究了列奧納多．達芬奇的壁畫《最后的晚餐》，去除了500年間歷代修復壁畫家們所附加的、埋沒真跡的濃厚筆觸，使達芬奇的手跡又重見了天日。荷蘭的國家博物館派專人，到日本學習漆器的修復技術，為的是能更好的保護在荷蘭博物館中的東洋漆器。在日本的東京藝術大學里，設有文化財產保護科學和保護技術的學科，招收碩士生和博士生。作為文明古國之一的中國，應當建立相當?shù)难芯繖C構，并在大學里建立同樣的學科。幾年前，我隨日本導師參觀南方某博物館時，看到用乳膠粘接的一件出土漆器文物，使我至今記憶猶新，這是國家、政府的博物館，而非普通百姓之家的百寶柜，但愿它現(xiàn)在已被修復完好……可喜的是從報端見到，北京豐臺區(qū)某地的一段的古城墻，要采用原材料原技術進修復工程。古城墻的歷史可能還不那末久遠，原材料原技術的傳人可能還在。而出土漆器的原材料原技術，恐怕就要查閱分析文獻資料、進行試驗研究，才能找到原材料原技術的調制方法和修復技巧。居于此，我們應建立了古漆器保護修復研究專業(yè)方向，設立研究生教學的研究課題，讓我們的學生通過對某一件出土或傳世漆文物的仔細觀察、記錄、查閱有關文獻，具體測量造型的尺寸，用白描的方法臨摹髹飾紋樣，繪制三視圖、斷面圖、效果圖，最后制作成實物。使學生能夠較全面的從傳統(tǒng)漆藝術造型，髹飾中，直接學習到傳統(tǒng)漆藝的精華，并撰寫制作研究的論文報告，為以后的修復工作準備理論和實踐的經驗和資料。對于那些經歷了歷史滄桑歲月的出土、傳世漆文物來說，加強保護修復，深入研究的意義很多。作為一種純粹的審美形式，它們本身具有一種超越時代的頑強的生命力，而能感動今天的我們。在它們身上反映著它們所存在的那個時代的精神、道德、倫理、文化，經濟、物質、文明、生活等方方面面的內容。我們只有深入的研究它們之所以發(fā)生發(fā)展的規(guī)律性，這種規(guī)律性是中國漆藝發(fā)展的歷史規(guī)律性，這條發(fā)展規(guī)律之道，將是我們今天發(fā)展漆藝的極好借鑒。那種在各個時代的高度程式化的表現(xiàn)形式，代表著這種藝術形式在各個時代的高度成熟。這樣不僅能達到一種對漆文物的保護作用，更重要的是對民族文化精神的繼承和弘揚，把漆藝術的精髓，以及作為背景文化的人文信息進行傳播與擴展。2．3對傳統(tǒng)漆藝在造型、髹飾技法上，進行新材料、新技術的開發(fā)創(chuàng)新無論任何傳統(tǒng)文化藝術形式，如不發(fā)展、不創(chuàng)新，那它就只不過是過去的藝術，博物館的藝術。漆藝這門古老的藝術，在材料、技術上，都有待我們這一代人的開發(fā)創(chuàng)新。在教學中鼓勵大膽的實驗，而不怕失敗，鼓勵自由的創(chuàng)造，而不要總是抱著狹隘的成見，去看待傳統(tǒng)。傳統(tǒng)只有在不斷發(fā)展創(chuàng)新的過程中，才會具有無限的生命力。而人們也在期待著傳統(tǒng)文化藝術能夠煥發(fā)出新的藝術魅力，新的光彩。在傳統(tǒng)漆器中的木、麻、紙、皮、竹、金屬等胎型的基礎上，現(xiàn)代已開發(fā)出了玻璃鋼、笨板胎型等，這些可貴的開發(fā)實驗，使漆器的成型時間縮短，形態(tài)表現(xiàn)的自由度拓寬。而在利用現(xiàn)成或專門設計的玻璃器皿、造型上，再飾以漆彩，卻是又一令人可喜的創(chuàng)新。無色透明玻璃的涼爽、明晰、素雅、淡泊，配合以有彩凝重漆藝的溫暖、幽玄、高貴、華麗的髹飾，相得益彰，相映成趣，給人以一種新的審美體驗，新的欣賞愉悅。2000級畢業(yè)生作品中的一組漆藝髹飾的玻璃作品，就得到了各界來賓和日本友人的好評。對于漆藝古典技法的學習，古漆器的研究制作和新材料、新技術的開發(fā)創(chuàng)新，都是作為漆藝向純藝術的表現(xiàn)與開拓，在現(xiàn)代科技產品、現(xiàn)代生活器具、現(xiàn)代環(huán)境設計應用、普及與融合的雄厚基礎。它的雄厚在于它積淀了7000年以上的傳統(tǒng)漆藝文化歷史的底蘊，在于它對于新材料、新技術的開發(fā)創(chuàng)新機制。今天的世界科學技術迅速發(fā)展，生活環(huán)境的變化日新月異，經濟消費的形式趨于多樣性、多層次化。漆藝的發(fā)展也將發(fā)生巨大的變化，其觀念、形式也將以其全新的面貌出現(xiàn)。3漆藝在現(xiàn)代科技產品、現(xiàn)代生活器具、現(xiàn)代環(huán)境設計中的應用、普及與融合漆藝作為純藝術表現(xiàn)的媒材，漆畫、漆塑、漆空間，雖然還未能在更廣大的觀眾群中得到普遍的認知。之于漆藝作為傳統(tǒng)文化藝術的繼承與發(fā)展，從新中國成立以來，在國家、政府的大力支持下，也曾經歷過輝煌，雖然那傳統(tǒng)只是明、清的近代。而漆藝在現(xiàn)代科技產品、現(xiàn)代生活器具、現(xiàn)代環(huán)境設計中的應用、普及與融合，卻鮮為人知，但是它在這一領域中的可能性，將會具有極為廣闊的天地。3．1漆藝在現(xiàn)代科技產品中的應用漆———天然漆，它具有耐熱、耐酸、耐磨、防腐、絕緣的良好性能，又具光澤之美，故被譽為“涂料之王”。鑒于此，它得到了很多工業(yè)造型設計師們的青睞。經以髹漆、蒔繪裝飾后的日產轎車的駕駛操作系統(tǒng)，看上去給人以高貴、愜意、豪華、清醒之感。讓人在享受高科技快捷、方便的同時，又能享受到藝術設計之美，人文關懷的溫暖，藝術與科學得到了完美的結合。類似這樣的科技產品，如髹朱漆電話機身，髹黑漆照相機外殼，金箔擦漆的高檔手表等。已在日本的現(xiàn)代科技產品設計界悄然出現(xiàn)。它給了我們一個很好的啟發(fā)，隨著現(xiàn)代科技產品普及應用的開發(fā)，這樣的消費市場也將在我國出現(xiàn)。作為教學機構，應當起到引導超前設計意識和導向的作用。3．2漆藝在現(xiàn)代生活器具中的普及我文中曾提及到的兩位美國客人，很關注我們現(xiàn)代生活器具中漆藝的存在情況，我當時難以做出回答。可他們卻給了我一個很大的啟示……漆藝在今天，與人民的日常器具生活毫不相干，雖然在楚、漢、唐、宋、元、明、清時代，漆藝在人們的日常起居生活中，占有著一席之地。在我北方生活的童年記憶中，只見過漆有朱色的儲藏柜和裱畫用的大案子。近百年來，由于外國列強的殖民侵略，軍閥混戰(zhàn)，外憂內患，只是到了新中國，才百廢俱興，但那時的漆藝作為工藝美術品多是為國家換取外匯……今天我們的物質文明，精神文化生活的水平不斷的提高。飲食文化的多樣性，個性化的豐富多彩，已為我們的漆藝走入現(xiàn)代生活的實用器具，提供了土壤。茶具、餐具、咖啡具等的設計開發(fā)的可能性亦大大增加，因為漆材料可以產生輕柔、靜雅、亮麗、華美之魅力。漆藝作為文化，它應當在我們今天的生活中綻發(fā)出紛呈的異彩。3．3漆藝與現(xiàn)代環(huán)境設計的融合現(xiàn)代環(huán)境設計中與漆藝的融合，好像與漆空間藝術的創(chuàng)作，有其相類似之處，但又不能等同，前者是一種公共的空間、私人空間強調其實用功能，而后者則是純藝術的，強調其精神表現(xiàn)的空間。在現(xiàn)代環(huán)境設計中的漆壁畫，就首先要服從于整個空間的需要，去協(xié)調一致的進行裝飾。如果是立體造型亦同樣應首先考慮與相關空間的相互一致性。在日本已有漆的住宅，這樣的空間使人進入一種靜謐的氣氛，如同住宿在超越時空的世界之中。我在日本留學期間，曾參觀過日本的漆鄉(xiāng)輪島，在友人、制漆專家高野信雄先生的邀請下，走進了一家咖啡廳，當我脫下皮鞋，換上拖鞋踏上室內的地板上時，低頭看到隱約可見自己身影的漆地板，我不由自主的深吸了一口氣，待我落座抬頭仰望時，天花板上亦閃爍著瑩瑩的漆光，而當我端起咖啡具的那一瞬間，我的手感到一種異樣的溫柔