音樂學導論心得體會（17篇）

音樂學導論心得體會（專業(yè)17篇）心得體會是對過去經(jīng)驗的回顧和總結(jié)，也是將來改進的基礎。我整理了一些優(yōu)秀的心得體會，希望能給大家供應一些有益的啟示和借鑒。

音樂學導論心得體會

音樂是人類社會中不行缺少的一部分，它具有獨特的藝術(shù)魅力和文化意義。而音樂學導論作為對音樂學基本概念和探討方法的介紹，為我們深化理解音樂、觀賞音樂供應了重要的基礎。因此，學習音樂學導論具有不行忽視的重要性，它可以增進我們的音樂理解力，提高音樂觀賞水平，并且有助于培育音樂素養(yǎng)和審美情趣。

在音樂學導論的學習過程中，我漸漸相識到音樂是一門博大精深的學科，它涉及到音樂歷史、音樂理論、音樂觀賞等多個方面。通過學習，我對音樂的基本概念和術(shù)語有了更加清楚的相識，比如，音樂要素、音高、音樂節(jié)奏等。同時，我還了解到音樂的發(fā)展歷程和不同流派的特點，比如，古典音樂、民族音樂、流行音樂等。這些學問為我觀賞音樂、分析音樂供應了基礎，也讓我對音樂的魅力有了更加深刻的理解。

第三段：學習音樂學導論對提高音樂觀賞水平的意義。

音樂是一種情感的表達方式，通過音樂，我們可以感受到作曲家所要傳遞的情感和思想。而學習音樂學導論可以讓我們更加深化地了解音樂作品的內(nèi)涵和背后的故事。例如，柴可夫斯基的《天鵝湖》中充溢了浪漫主義情懷，貝多芬的《第九交響曲》則表達了對和平、團結(jié)的憧憬。通過學習音樂學導論，我們可以更加精確地理解這些音樂作品所要表達的主題和情感，從而提高我們的音樂觀賞水平。

第四段：音樂學導論對培育音樂素養(yǎng)和審美情趣的幫助。

音樂學導論不僅僅是讓我們理解音樂，更重要的是培育我們對音樂的愛好和酷愛。通過學習音樂學導論，我們能夠更加主動地去了解和探究音樂，培育自己的音樂素養(yǎng)。同時，音樂學導論也給了我們更多的音樂品鑒的參考框架，我們能夠更加有條理地去觀賞音樂作品，培育自己的審美情趣。只有真正了解音樂，我們才能更好地觀賞音樂，從而使音樂成為我們生活中的一種享受。

第五段：結(jié)論。

綜上所述，學習音樂學導論對我們的音樂理解力、音樂觀賞水平以及音樂素養(yǎng)和審美情趣的培育有著特別重要的作用。通過學習音樂學導論，我們不僅能夠?qū)σ魳酚懈罨牧私?，也可以更好地觀賞音樂，更好地享受音樂帶給我們的奇妙。因此，學習音樂學導論是我們進一步走向音樂世界的重要一步，也是我們豐富人生、提高人文素養(yǎng)的一種有效途徑。希望每個人都能夠重視音樂學導論的學習，擁有更廣袤的音樂視野和身心愉悅的音樂體驗。

音樂學生心得體會

本人是一名音樂學生，在學習音樂的過程中，我收獲了許多。音樂學習不僅僅是通過演奏技巧的練習，更能夠?qū)ξ覀兊乃季S和情感產(chǎn)生深遠的影響。在這篇文章中，我將共享一些我在學習音樂中的心得體會。

第一段：音樂老師的指導對于學生的成長至關(guān)重要。

一位優(yōu)秀的音樂老師能夠幫助學生悟出一些新的演奏技巧和問題的解決方法。在我學習音樂的過程中，我的音樂老師幫我創(chuàng)建了一個富有挑戰(zhàn)性、但又激勵和支持我的學習環(huán)境。他不僅教授我演奏技巧，還幫助我理解音樂的內(nèi)涵和審美標準。當有時我感到漸漸陷入逆境時，他的指導和推動總是讓我重新找回信念。我信任，即使我如今不再是一名學生，我所能夠筑造的技藝和音樂情感，都離不開老師的無私奉獻和專業(yè)指導。

其次段：音樂學習使思維更加深化和創(chuàng)建力更強大。

通過學習音樂，我們可以提高我們的思維、創(chuàng)建力和想象力。在練習和演奏過程中，我發(fā)覺這些元素漸漸轉(zhuǎn)化為一種更強大、更深刻的相識方式。音樂學習須要我們?nèi)ダ斫夂蛷娀魳纷髌分星楦械谋磉_，我們要思索作曲家的創(chuàng)作理念和靈感來源，更要將這些思索應用于我們的演奏中，使演奏更具有感性和傳遞實力。這種思維思索方式能夠延長到我們的生活和職業(yè)中，并幫助我們更好地理解世界及其困難的情感。

第三段：音樂學習和社交活動是的生活更加好玩。

音樂學習還能夠擴大我們的社交圈。音樂學習促使我們加入音樂團隊或樂團，與其他學生共享樂曲、演奏技巧和審美體驗。每周的合練時間總會給人帶來無限歡樂，彼此間的溝通能夠支持我們學習、相互觀賞和共享。此外，面對公眾的演出也能為我們供應一個展示才能和表演風格的平臺，增加我們的自信和對音樂表達的信仰。

第四段：音樂學習促使我們學會持之以恒、耐性和毅力。

音樂學習須要特別的耐性和毅力才能取得進步。在起先學習時，我并沒有意識到音樂學習須要時間和精力的持續(xù)投入。如今想想，音樂學習同其他一切學問和身體熬煉一樣，須要忍耐力和耐性才能讓自己從中受益。音樂老師經(jīng)常會告知我們，只有堅決不移地努力，才能夠達到更高的藝術(shù)目標，才能產(chǎn)生更深刻的創(chuàng)建力和更廣泛的表現(xiàn)力。此外，這種刻苦精神也會影響我們的日常生活以及工作中的看法。

本篇文章探討了音樂學習對我們的影響。它不僅提高了我們的演奏、音樂審美和音樂表達技能，而且培育了我們的思維、創(chuàng)建力和耐性。音樂學習還讓我們有機會擴展我們的社交網(wǎng)絡，并為我們供應了一個持續(xù)學習和享受音樂的平臺。更重要的是，音樂學習強化了我們的人際、表達和自我評價實力，使我們反思一般生活中的勤奮、毅力和創(chuàng)建力，形成更加聚焦、自信和理解的人格。

音樂學心得體會

音樂，是一門奇妙而奇妙的藝術(shù)。作為一名音樂學習者，我對音樂深感著迷。通過學習音樂，我體會到了音樂的魅力，并且在音樂中收獲了很多成長和歡樂。下面我將結(jié)合自己的學習經(jīng)驗，共享一下對音樂的心得體會。

首先，音樂教給了我堅持的力氣。學習音樂是須要長期的堅持和毅力的。無論是練習樂器，還是學習音樂理論和音樂史，都須要不斷的努力和堅持。曾經(jīng)，在練習鋼琴時，我遇到了許多困難和挫折。有時彈得不好，也會感到非常懊喪和無助。然而，堅持下來，不放棄的決心讓我慢慢克服了困難，取得了進步。音樂教會了我，在面對困難時，要堅持下去，不斷努力，才能克服困難，取得更大的成就。

其次，音樂讓我感受到了美的力氣。音樂是一種藝術(shù)，是一種可以直觀感受美的藝術(shù)。通過音樂，我聽到了奇妙的旋律、和諧的和聲、好聽的節(jié)奏，這些音符和音響猶如一幅絢麗多彩的畫面一樣，讓人沉醉其中。音樂教會了我如何觀賞美，如何感受美。我會細細品嘗每一個音符，每一個音節(jié)，每一個樂句，從中感受到美的存在。這種感受美的實力，不僅僅在音樂中有用，而且可以應用到生活的方方面面，讓生活充溢漂亮和溫度。

再者，音樂使我成為一個更加自信的人。在音樂學習的過程中，常常須要展示自己的才華和技藝，例如在演出中彈奏樂器或者演唱歌曲。起初，我對于在大庭廣眾之下表演感到非常驚慌和膽怯 ，怕出錯怕失敗。然而，隨著時間的推移，我慢慢克服了這種恐驚，變得更加自信。通過音樂表演，我學會了如何自信地站在舞臺上，展示自己的才華和魅力。這種自信不僅僅在音樂表演中有用，還可以幫助我在其他領(lǐng)域中表現(xiàn)精彩，英勇地去追求自己的幻想。

此外，音樂培育了我的團隊合作實力。在音樂團體中，我常常須要與其他音樂學習者一起演奏樂曲或合唱歌曲。這就要求我們要相互協(xié)作，相互傾聽，共同努力，才能達到最好的演出效果。在合作的過程中，我學到了要學會傾聽他人的想法，敬重他人的看法，主動參加到團隊工作中。通過音樂的合作演出，我發(fā)覺團隊合作不僅讓我成為一個更好的團隊成員，也讓我成為一個更加關(guān)切他人和感恩他人的人。

最終，音樂帶給了我歡樂和情感的宣泄。在音樂中，我可以盡情地表達自己的情感和心情。當我快樂的時候，可以彈奏歡快的曲子，讓音符傳遞出我的喜悅和開心；當我難受的時候，可以彈奏悲傷的曲子，讓音符成為我傾訴的方式。音樂給了我一個情感的出口，讓我可以釋放心情，緩解壓力，找到內(nèi)心的平和和安靜。

綜上所述，音樂學習給了我很多寶貴的收獲。它讓我學會了堅持，感受美，培育自信，熬煉團隊合作實力，以及找尋歡樂和宣泄情感的方式。在我音樂學習的過程中，我深深地感受到了音樂的魅力和力氣。對于音樂，我將會接著深化學習和探究，將它作為一生的伴侶，用音樂的奇妙，讓生活更加精彩。

音樂學科心得體會

音樂學科作為一門藝術(shù)學科，在中小學的教化體系中，其地位并不像語文、數(shù)學、英語等學科那么突出，但卻是至關(guān)重要的。在我看來，學習音樂并不僅僅局限于學習一個樂器，而是可以幫助我們完善自身，提升思維實力，激發(fā)創(chuàng)建力和表達實力。在過去的幾年學習中，我有一些心得體會。

第一段：音樂教化的重要性。

在我看來，音樂教化對人的自身發(fā)展具有重要作用。音樂學問增加了我們的文化層次，給人以美感、愉悅、速讀名著、一般話等效果。同時，人們在學習音樂時須要駕馭音樂學問和技巧，不斷練習可以提升我們的動手實力。拿孔子的“知之者不如行之者”來說，道理是相通的。除此之外，在學習過程中，我們還須要與他人進行合作和協(xié)作，而這也是音樂學習過程中特別重要的一個點。

其次段：關(guān)于音樂鑒賞方面的學習。

學習音樂不僅可以提升我們的藝術(shù)修養(yǎng)，還可以讓我們更好地觀賞音樂。音樂鑒賞是一項特別重要的內(nèi)容，在學習這個過程中，我們須要駕馭按現(xiàn)代工藝調(diào)制的器樂的演奏技巧，同時也須要了解音樂歷史、音樂理論和音樂文化背景的學問，這樣才能真正深化了解作品的內(nèi)涵。另外，因為音樂涉及許多不同地理和文化背景，因此對于真正觀賞不同類型的音樂有很大幫助。

第三段：音樂教化對學習科目的提升。

音樂也可以激發(fā)學生創(chuàng)建力和表達實力的開發(fā)，從而更好地適應社會的須要。這不僅須要音樂技巧的駕馭，還須要豐富多彩的思維模式。學習音樂還可以促進大腦的發(fā)展、提高留意力和意志力的管理，在日常學習中也會有很大幫助。

第四段：音樂教化的優(yōu)勢和挑戰(zhàn)。

當然，在音樂教化中也存在著一些挑戰(zhàn)。首先，很多學生可能認為學習音樂代價太大，不想?yún)⑴c課程。其次，音樂教化還面臨傳統(tǒng)程式化教化模式與音樂教學與現(xiàn)代科技進展的巨大挑戰(zhàn)。應當說，音樂教化迎來了一次技能和藝術(shù)的完備結(jié)合，藝術(shù)與科技將是音樂的將來趨勢，因此，學習音樂教化的將來，須要更好地加強計算機教學技術(shù)的應用。

第五段：結(jié)尾。

在音樂教化的教學過程中，我們應當敬重學生的愛好、重視學習方法和理念的創(chuàng)新，這對于音樂教化的有效性和實踐特別重要。因為音樂學科真正屬于藝術(shù)學科，它的學習內(nèi)容自有一套完整的體系，其教學過程也須要側(cè)重于啟發(fā)學生思維和激勵學生表達，而非簡潔的機械排練模式。只有真正領(lǐng)悟音樂的魅力和意義，我們才能更好地推動音樂的發(fā)展，跟隨科技的進步，讓我們用更好的方式演繹音樂作品。

音樂學生心得體會

身為一名音樂學生，學習音樂，是一種獨特的生活狀態(tài)。在駕馭基本樂理學問的基礎上，我們常常會面臨有挑戰(zhàn)的曲目和困難的樂器演奏。這種挑戰(zhàn)使我們不斷地學習、進步和成長。在這篇文章中，我想共享一些我在學習音樂過程中的心得體會。

第一段—對音樂的理解。

首先，學習音樂讓我更加深化地理解了音樂的本質(zhì)。我曾聽過一句名言，“音樂是生命的一部分”，它不僅體現(xiàn)了音樂在我們生活中的重要性，也表達了音樂對人類存在的意義。音樂不僅僅是一些音符的組合，而是表達情感、共享閱歷、安慰靈魂的一種方式。學習音樂帶給我的驚喜不僅是最終演奏的成果，更是音樂本身文化背景、技術(shù)細微環(huán)節(jié)、構(gòu)成方法、意義等等深度內(nèi)容。

其次段—音樂帶來的成就感。

其次，我在學習音樂的過程中，不斷感受到“成就感”的體驗。每當我學會一首新曲，或是在一個樂團演出中得到贊揚，都能夠讓我感受到一種傲慢和驕傲。學習音樂不僅是一種技能，也是一項藝術(shù)，每一個進步都有豐碩的成果。我越來越意識到，學習音樂讓我不僅是成長和進步，還讓我享受這種成熟過程。

第三段—豐富的團隊協(xié)作閱歷。

另外，音樂學習為我?guī)砹素S富的團隊協(xié)作閱歷。無論是參與管弦樂團還是樂隊，盡管音樂和藝術(shù)層次可以很高，但在一個演出的過程中它仍舊是依靠團隊合作來完成的。我們必需與架子鼓手、吉他手、鍵盤手等合作，才能確保我們的演出能夠順當完成。經(jīng)驗了很多演出之后，我獲得了許多在團隊中合作的技巧。我學到了如何監(jiān)聽和敬重隊友，如何在協(xié)調(diào)中取得勝利。

第四段—音樂教化對聲音感知實力提升的影響。

最終，音樂教化對我的聲音感知實力產(chǎn)生了特別主動的影響。在音樂學習過程中，我們須要識別各種不同的音調(diào)，旋律和聲音。我們要傾聽并相識單獨的音符，駕馭音高，強度和和諧等基本要素。隨著時間的推移，我們能夠更加敏銳地視察和識別不同音符的聲音。這種對聲音的感知以及精確的表達實力，對于人們的生活和溝通都會有主動地作用。

結(jié)論。

總之，學習音樂是一種深刻的閱歷，是一種心靈奇異的旅程。它不僅能夠加強我們對音樂的理解和相識，還能夠帶來成就感和團隊合作的閱歷。我深深地信任，學習音樂是一個令人興奮的旅程，給了我無限的喜悅和反復。

音樂學心得體會

音樂學作為一門綜合性學科，包含了音樂理論、音樂歷史、音樂教化等諸多方面的內(nèi)容，探究著音樂的本質(zhì)與意義。在音樂學的學習過程中，我深感受益匪淺。通過對音樂的探討與分析，我不僅增加了音樂的觀賞實力，也更深刻地理解了音樂對人心靈的療愈和引導作用。在這篇文章中，我將從音樂的智力、情感、審美、教化等方面，共享我的音樂學心得體會。

對于我來說，音樂是一種智力活動，須要我們運用自己的思維去探究和分析。通過學習音樂理論，我了解到音樂的組織結(jié)構(gòu)和元素運用的規(guī)律，例如旋律、和聲、節(jié)奏等等。這些學問讓我能夠更精確地把握音樂作品的要義。在曲目觀賞時，我能夠理解作曲家創(chuàng)建音樂的意圖，體會到音樂中隱藏的思想和情感。這種智力的體驗讓我對音樂有了更深層次的相識。

同時，音樂還是一種情感的表達方式。每個音符和音樂作品都傳遞著作曲家或演奏者的情感體驗。通過學習音樂歷史和分析音樂作品，我能夠更深化地理解不同風格和時期音樂背后的情感表達。音樂會上，當演奏者專心演繹，把自己的情感與聽眾共享時，那種情感共鳴是無法用言語表達的。音樂以其情感的真實和獨特，讓人們在勞碌和壓力之中找到情感的發(fā)泄和勸慰。

音樂的審美是五花八門的。每個人都有自己的喜好和審美標準。然而，通過學習音樂學，我意識到我對音樂的理解和觀賞是可以不斷發(fā)展和提高的。我們可以嘗試音樂作品中不同的風格和形式，拓展自己的音樂視野。通過樂曲觀賞和對優(yōu)秀演奏的傾聽，我起先觀賞更廣泛的音樂體裁，例如古典音樂、爵士樂以及世界各地的民族音樂。這種審美的拓展，讓我對音樂的創(chuàng)新和多元性有了更深刻的理解。

音樂教化是我在音樂學學習中受益最多的方面之一。作為一名音樂老師，我從音樂教化的理論與實踐中學到了許多珍貴的閱歷。音樂教化強調(diào)培育孩子的音樂素養(yǎng)與審美實力，通過音樂的學習和表演，培育他們的集體協(xié)作意識和表現(xiàn)舞臺的志氣。音樂教化的核心是激發(fā)學生對音樂的愛好和酷愛，讓他們體驗音樂的魅力，并將音樂融入到日常生活中。而我作為教化者，要注意培育學生的音樂觀賞實力和創(chuàng)建力，通過多樣化的教學手法，激發(fā)學生的潛能。

在音樂學的學習過程中，我不僅豐富了自己的學問儲備和修養(yǎng)，更重要的是培育了對音樂的酷愛和觀賞。音樂能夠為人們帶來內(nèi)心的安靜與愉悅，也能夠啟迪思索和觸動情感。作為一門學科，音樂學引導我們?nèi)ニ妓魅祟愇幕c藝術(shù)的發(fā)展，體會音樂背后的深意。音樂學心得體會讓我明白了音樂對于個人和社會的重要性，也堅決了我在音樂教化領(lǐng)域的發(fā)展方向。我將接著努力，通過學習和實踐，不斷提高自己的音樂素養(yǎng)和教化水平，為音樂事業(yè)的發(fā)展貢獻自己的力氣。

音樂學心得體會

音樂是一門藝術(shù)，是人類文明中不行或缺的一部分。學習音樂不僅是為了能夠演奏出奇妙的樂曲，更是為了提高我們對音樂的觀賞和理解實力。在學習音樂的過程中，我有了一些深刻的體會和心得，這些閱歷不僅對我的音樂學習有著主動的影響，同時也對我的生活產(chǎn)生了深遠的影響。

首先，學習音樂須要堅持和毅力。學習音樂并不是一蹴而就的，它須要長時間的堅持和不斷的練習。在學習過程中，我發(fā)覺只有當我堅持每天都練習，不斷地磨練自己的技巧和理解音樂的實力，才能漸漸提高自己的水平。從最初的不入調(diào)的樂曲，到后來能夠敏捷地運用各種技巧演奏出奇妙的曲目，這個過程須要付出大量的時間和努力。然而，正是這種堅持和毅力使我獲得了進步，也讓我在其他方面受益匪淺。

其次，音樂學習中的新奇心和探究精神特別重要。學習音樂不僅僅是重復演奏曲目，更重要的是理解其中的音樂原理和背后的故事。在學習過程中，我經(jīng)常會對一些瑣碎的音樂學問產(chǎn)生新奇心，然后去查找相關(guān)資料、向老師請教。這種新奇心和探究精神讓我更深化地了解音樂，發(fā)覺其中的奇妙和奇妙。這不僅擴展了我的音樂學問面，更提高了我對音樂的觀賞和理解實力。

再次，音樂學習培育了我的耐性和細心。學習音樂須要不斷地調(diào)整節(jié)奏、強度和音色，這須要耐性和細心去感受每一個音符和弦位。在學習一首曲目的過程中，我會反復地彈奏、聽音，不斷地調(diào)整自己的演奏方式，直到將曲目完備地演繹出來。這個過程不免會遇到挫折和困難，但正是通過不斷地調(diào)整和嘗試，我最終能夠克服困難，將曲目演奏得更好。這種耐性和細心不僅在音樂學習中有用，也可以運用到生活的方方面面。

最終，音樂學習提高了我的團隊合作和表達實力。在學習音樂中，我經(jīng)常會參加樂團或合唱團的演出，這須要我和其他樂手共同合作，同時必需要與指揮或音樂老師充分溝通，共同表達我們對音樂的理解和演奏意圖。在這個過程中，我學會了傾聽和敬重他人的看法，也學會了自己清楚地表達自己的觀點。這種團隊合作和表達實力不僅在音樂演出中有用，也對我日常生活中的團隊合作和溝通起到了主動的影響。

綜上所述，音樂學習對我產(chǎn)生了很大的影響。學習音樂須要堅持和毅力，同時也須要新奇心和探究精神，它培育了我的耐性和細心，并提高了我的團隊合作和表達實力。通過學習音樂，我更加酷愛音樂，也更加酷愛生活。我信任，音樂學習不僅僅是為了成為一個優(yōu)秀的音樂家，更是為了讓我們的生活更加奇妙和豐富。

音樂學科心得體會

音樂是一門奇妙的藝術(shù)學科，我很榮幸可以學習這門學科。在這幾年的學習中，我體驗到了音樂所帶來的樂趣和收獲。特殊是在課堂上，我不僅與老師和同學們共享了自己的才華，同時也與他人相互學習，收獲了更多。在這篇文章中，我將共享我的音樂學科心得體會。

其次段：寵愛和動力。

音樂是我最喜愛的學科之一，因為它能夠讓我沉醉在奇妙的音樂中，享受到它帶來的歡樂和感動。我喜愛向別人展示自己的音樂才華，這也成了我努力學習音樂的動力之一。我覺得音樂應當是保持激情和活力的一個重要途徑。

第三段：練習和進步。

學習音樂須要像學習其他學科一樣常常練習，在不斷的練習中，不僅可以深化了解音樂基礎，而且提升演奏技能。我曾經(jīng)花費大量的時間在彈奏鋼琴上，就為了提高我的演奏技巧和音樂理解。在這個過程中我也發(fā)覺，定期練習不僅加強了我的音樂技能，也增加了我的自信念。

第四段：合作和表演。

音樂不僅僅是個人的學習，它還可以通過分組或合作，與同學們一起完成豐富多彩的音樂作品。在演奏和表演中，我們可以享受聲音和音樂的溝通、合作和美妙。通過合作，我學到了如何更好地與別人協(xié)作，并提高組織的實力。此外，在表演和競賽中，我也學到了如何克服壓力和驚慌心情，從而在舞臺上獲得更好的表現(xiàn)。

第五段：結(jié)論。

總的來說，學習音樂是一門充溢激情和樂趣的學科。它供應了很多機會，挑戰(zhàn)和成就感。通過學習音樂，我發(fā)覺自己在一個多元化的領(lǐng)域中找到一個我所愛的東西，并不斷成為一個更好的我自己。我信任，無論你是否酷愛音樂，音樂都會成為你生活中的重要組成部分。最終，我希望你也能夠去體驗音樂所帶來的樂趣和成就，享受這個奇妙的藝術(shù)學科。

音樂學科心得體會

作為一名音樂愛好者和學習者，我深深地感受到了音樂這門學科的魅力和奇妙。在學習的過程中，我不僅學到了學問和技能，還培育了許多的音樂素養(yǎng)和情感體驗。下面是我對音樂學科的心得體會，希望與大家共享。

音樂學科是一門特別綜合的學科，須要我們運用到不同的學問和技能。在學習的過程中，我不僅學習了音樂的基本理論，還學習了樂器演奏、合唱、編曲等技能。在課堂上，老師講解清楚、生動好玩，讓我更易于理解和消化學問。同時，老師還會支配一些實踐環(huán)節(jié)，比如彈奏樂器、學唱歌曲等，這些實踐活動加深了我的理論學問理解和實踐實力。

音樂學科的表演是一個特別重要的環(huán)節(jié)，也是讓我體驗到音樂魅力的重要途徑。在表演中，我學會了如何協(xié)作和表達，也學會了在舞臺上面對觀眾的舞臺表現(xiàn)實力和膽識。舞臺表演是一種很好的展示自我和提升自信的方式，它讓我克服了許多對表演的生疏和膽怯 ，也讓我更加自信和英勇。

音樂學科讓我體驗到了音樂的魅力和奇妙，它讓我產(chǎn)生了許多的情感體驗。在聽一首悠揚好聽的音樂時，我會產(chǎn)生許多的情感共鳴，仿佛整個人都被音樂環(huán)繞。同時，在創(chuàng)作音樂的過程中，我會體驗到創(chuàng)作的歡樂和自我表達的滿意感。音樂學科不僅是一門技能和學問的學科，更是一種情感和生命的體驗。

第四段：音樂學科的社交和溝通。

音樂學科是一種社交和溝通的方式，它讓我結(jié)交了許多志同道合的音樂愛好者和摯友。在音樂教室里，我們相互溝通和學習，共享著音樂的學問和技能；在音樂會上，我們觀賞著奇妙的音樂，也享受著摯友間的溝通和互動。這種社交和溝通方式不僅讓我相識了更多的人，也讓我感受到了音樂的力氣和影響力。

音樂學科是一種無限的體驗和享受。在學習的過程中，我不僅獲得了技能和學問，還體驗到了音樂帶來的歡樂和奇妙。每次彈奏樂器、聽一首音樂、參與一場表演，都是一次美妙的體驗和回憶。音樂學科讓我感受到音樂的魅力和奇妙，也讓我更加酷愛音樂，情愿將音樂作為自己一生的伴侶。

總結(jié)：

學習音樂這門學科，不僅是一種技能和學問的獲得，更是一種情感和生命的體驗。它讓我體驗到了音樂的魅力和奇妙，也讓我獲得了人生中許多的收獲和成長。在將來的學習和生活中，我將會更加努力地學習和提升自己的音樂素養(yǎng)，用音樂的力氣和奇妙，豐富自己的生活和前行的道路。

音樂學導論心得體會

導論課程是探討音樂學的一個重要入門課程，通過學習音樂學導論課程，我對音樂學的基本概念、探討方法以及與其他學科的關(guān)系有了更深化的了解。在學習的過程中，我體會到了音樂學的重要性和其對人類文化的深遠影響。本文將從個人的角度，對學習音樂學導論的心得體會進行探討。

在學習音樂學導論的過程中，我了解到了音樂學的基本概念。音樂學是探討音樂的學科，它不僅僅關(guān)注音樂作品本身，還涉及到音樂的創(chuàng)作、表演和觀賞等方面。音樂學旨在探尋音樂存在的本質(zhì)及其與人類文化的關(guān)系。通過學習音樂學導論課程，我對音樂的定義、音樂的產(chǎn)生與表達、音樂的要素以及音樂的時空特點等方面有了更深化的了解。

二、對音樂學的探討方法的理解。

學習音樂學導論課程，我相識到音樂學是一門綜合性學科，它結(jié)合了多種探討方法來探究音樂的本質(zhì)。音樂學的探討方法包括歷史探討、理論探討、實證探討等。歷史探討是音樂學中最基本的探討方法，它通過對音樂的演化和發(fā)展進行考察，來探究音樂的發(fā)展規(guī)律。理論探討則致力于建立音樂學的理論框架，以供應對音樂現(xiàn)象的說明和分析。實證探討則通過實踐和試驗的方法，對音樂現(xiàn)象進行視察和驗證。學習這些探討方法，使我相識到音樂學是一門科學性很強的學科，須要通過科學的方法進行探討。

三、音樂學與其他學科的關(guān)系。

學習音樂學導論課程，我相識到音樂學與其他學科之間存在緊密的聯(lián)系和互動關(guān)系。音樂學與文化學、心理學、社會學、哲學等學科有著親密的聯(lián)系。文化學探討人類的文化現(xiàn)象，音樂作為一種重要的文化形式，對于文化學的探討具有重要意義。心理學探討人類的思維、情感和行為等心理現(xiàn)象，而音樂則可以喚起人們的情感和感受，對于心理學的探討具有重要作用。社會學探討社會現(xiàn)象和社會關(guān)系，音樂則是一種社會現(xiàn)象，探討音樂可以揭示社會的特點和社會關(guān)系。哲學探討人類的思想和人類的存在等問題，而音樂則是人類的一種思想和表達方式，對于哲學的探討也具有肯定的意義。通過學習音樂學導論課程，我相識到音樂學與其他學科之間存在著久遠的聯(lián)系和不行分割的關(guān)系。

四、音樂學對人類文化的深遠影響。

學習音樂學導論課程，我了解到音樂學對人類文化有著深遠的影響。音樂作為一種藝術(shù)形式，既反映了人們的情感和思想，又彰顯了人類的創(chuàng)建力和想象力。音樂作為一種文化形式，能夠傳承和愛護人類的文化遺產(chǎn)，同時也能夠推動文化的創(chuàng)新和發(fā)展。音樂在不同的歷史時期和文化背景下，具有不同的特點和風格，通過探討音樂，我們可以了解人類的歷史和文化，也可以觀賞和鑒賞不同文化的音樂作品。音樂對人類的社會性和情感的表達起著重要作用，它能夠增進人們的情感溝通、促進社會團結(jié)和凝合力的形成。學習音樂學導論課程，我相識到音樂學對于人類文化的重要意義和深遠影響。

通過學習音樂學導論課程，我對音樂學的基本概念、探討方法以及音樂與其他學科的關(guān)系有了更深化的了解。音樂學導論課程不僅開闊了我的音樂視野，同時也提高了我對音樂的鑒賞實力和觀賞水平。通過課程學習，我相識到音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是人類文化不行或缺的一部分。我信任，在今后的學習和探討中，我會進一步深化音樂學的探討，不斷提高自己的音樂素養(yǎng)和專業(yè)實力。

音樂學習心得體會

前不久學習了陶行之先生的教學佳作《教學合一》一文，我覺得作為一名音樂老師，為了能使低年級小摯友越學越好玩，越學越聰慧，越學越愛學，然而去把陶行知先生的“教學做合一”的思想，滲透到音樂教學中去。

老師教學不應當是教給小摯友死記硬背現(xiàn)成的學問，而是要在教學過程中充分培育小摯友的主動性和創(chuàng)建性，使小摯友學會學習。因此，在音樂教學中，老師要確立好小摯友在課堂中的“主體”地位，激發(fā)和把握小摯友的愛好，創(chuàng)建小摯友主動參加學習的機會，讓小摯友在說一說，做一做，演一演，創(chuàng)一創(chuàng)中去感受、理解和表現(xiàn)音樂，并給小摯友一些自由空間，讓他們自由發(fā)展自己的特性。

陶行知先生認為人的智力有差異，因此，他主動提倡依據(jù)人的不同智力特點施以不同的教化。他還認為老師教的快、慢、多少，都要依據(jù)小摯友的實際狀況，各方面的實力、愛好而定，要使不同的小摯友用不同的方法在“做中學，學中做”，才能有愛好，才能學得好。這樣，學生在學習的過程中，才會主動主動地學習。陶先生的理論充分體現(xiàn)了“因材施教”、“寓教于樂”的思想。人的智力有差異，小摯友音樂基礎也有差異，所以我們老師要依據(jù)小摯友的差異性，實行不同的教學方法。這就要求我們老師在備課時，對每位小摯友的音樂基礎有所了解，以便能在課中能有的放矢地進行音樂的差異教化。因此，在音樂教學中，老師要能見機行事，讓不同層次的小摯友都能有“勝利”的機會。例如：在復習《愛護小羊》這首歌曲用雙響筒和碰鈴來為歌曲伴奏時，我先叫那些音樂節(jié)奏不太好的小摯友，用__|__||節(jié)奏伴奏，待他們表演完后，我與學生一齊擊掌，表揚他們，然后我再叫那些節(jié)奏感好的小摯友，激勵他們用不同的節(jié)奏來伴奏，因為他們節(jié)奏感特別豐富，用了___|___||、___|___||等等不同的節(jié)奏來伴奏，獲得了大家一陣又一陣的掌聲。這樣，不僅讓層次差的小摯友有了參加的機會，而且增加了他們學習音樂的愛好，一旦愛好被調(diào)動起來，就能使學生通過自己的實踐順當駕馭了學習的基本要求，同時，基礎好的小摯友又得到了較高要求的熬煉。

我感覺到音樂教學中滲透“教學做合一”的思想有著重要的意義，不僅受到了小摯友們的歡迎，還能使我在教學中化時少，工效高，收到事半功倍的效果。

我是一名兼職的農(nóng)村小學音樂老師，有幸參與了懷化市(國培安排)小學音樂老師遠程培訓。

農(nóng)村小學音樂課就等于簡潔的唱歌課，上一節(jié)，教一首歌，便算是完成了任務了。這次培訓學習，我觀看了許多優(yōu)秀的音樂老師的教學視頻，也學到了不少的音樂教學的新理念新方法，在這里，將這次學習的一部分感悟結(jié)合自己的教學實踐作一個總結(jié)。

新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)建，目的在于通過音樂，開發(fā)和培育學生的形象思維實力。那么假如做到最大限度發(fā)揮學生的創(chuàng)建潛質(zhì)呢?我看到培訓視頻中許多老師的音樂活動設計，在很多地方都供應了學生的創(chuàng)建空間：比如，盡量激勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，在敲擊中駕馭三拍子的節(jié)奏。又如，創(chuàng)編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器?！皠?chuàng)建中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創(chuàng)作勝利帶來的喜悅。

那么，在自己的教學實踐中，如何做到這些呢?

長期以來，由于受傳統(tǒng)教化思想的影響及所謂標準答案的限制，我教你學、我講你聽的傳統(tǒng)教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維，甚至自己曾一度認為：把學生教得沒了任何問題是教學效果好?，F(xiàn)在反思，其實這種教學觀念，完全忽視了學習的特性發(fā)展，扼殺了學生的創(chuàng)建思維，古人也說過：“學貴有疑，小疑則小進，大疑則大進?！辈粚W不問，難有學問，思維從疑問起先。在藝術(shù)課堂教學中要讓學生學會自己提出問題，并自己解決問題。

比如，我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時，有學生就問：擺手舞是怎么跳的?我不做正面回答，我用風琴伴奏唱“擺手舞”，讓學生想像一下，在歌聲里，你會怎么跳這個“擺手舞”，先是有幾個女同學起先做起了動作，我順勢引導他們跟著音樂的節(jié)奏來跳，這時，男生也有人起先跳起來，動作各種各樣，但都能跟隨節(jié)奏，同學們跳得可歡了!這時，我再跟他們講關(guān)于“擺手舞”的相關(guān)學問：擺手舞，是湘西土家族獨有的一種民間舞蹈，每年的正月初三到十七是他們的“擺手節(jié)”，土家族男男女女，成千上萬的，會圍成一個個的圈子，搖擺雙手，邁起塑身的步伐進進退退，他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后，我再彈唱一遍“擺手舞”，同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的快樂情景(由于學校條件限制，沒有相關(guān)的`視頻)，再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣，學生們在學會這首歌的同時，也豐富了自己的想像，并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。

傳統(tǒng)的音樂課堂教學過于強化音樂學問學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能敏捷應用，課堂學習機械化、成人化;教學環(huán)節(jié)板塊化，老師教學感到味同嚼蠟，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違反，不利于學生的發(fā)展。在本節(jié)課老師努力突破傳統(tǒng)發(fā)聲、節(jié)奏練習、聽音練習的框框，將發(fā)聲、節(jié)奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，知道怎樣的聲音更美及二拍子節(jié)奏的特點，同時不知不覺中獲得聽辨實力的培育。

以前我的音樂課是一上課就教歌頌歌，其實音樂的內(nèi)涵是那么的豐富，學生完全沒有體會到感受到。所以，我充分利用音樂豐富的元素，讓學生來感受音樂的藝術(shù)魅力。比如，我會把將音樂課上成一節(jié)“朗讀課”，讓音樂與朗讀結(jié)合在一起，讓學生在音樂聲中體會文字的美麗、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴;我會用一節(jié)課特地來讓學生來感受“節(jié)奏”，通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳，創(chuàng)建出各種節(jié)奏來;我會讓哼唱(或者用風琴彈奏)聽各種不同風格的樂曲，讓學生跟據(jù)自己對樂曲的理解用形體來表現(xiàn)樂曲的心情或情感(悲傷的是我自己不長于舞蹈)，嘗試用自己內(nèi)心與音樂溝通。

總之，通過國培活動，我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高，而作為音樂老師，我也更應當不斷反思，努力提高音樂教學質(zhì)量。

總結(jié)一下。

這十五位老師的授課，各具特色、亮點紛呈，充分體現(xiàn)了各個地區(qū)的先進教學水平。老師自身的良好素養(yǎng)是講好課的重要前提和基本保證。老師的基本功尤為重要，參賽的大部分老師的基本功特別扎實，在她們的音樂課中，無論是老師的表演，還是老師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂老師扎實的音樂素養(yǎng)。在這幾天的聽課中我發(fā)覺他們都有幾個共同特點：

1、老師角色定位精確。整堂課中老師始終以一個合作者、伙伴、摯友引領(lǐng)孩子們走進課堂進行學習，始終微笑面對學生，給學生一種親切感，拉近了師生間的距離。

2、老師們的一般話標準，教學語言精確規(guī)范。老師們擅長運用簡練而生動的語言來感染學生，調(diào)動學生的主動性和參加性，才能保證學生對課程的理解。威海的王云琴老師，她的聲音特別的溫順甜蜜，簡潔而到位的語言是她整堂課特別勝利的一個重要保證，給聽課的老師都留下了特別深刻的印象。

3、老師教態(tài)親切，表情豐富，有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，課堂的組織、調(diào)控實力更能體現(xiàn)老師的藝術(shù)功力豐厚，在課堂上能夠敏捷應變，左右逢源。臨沂的方玉華老師教授的《非洲的靈感》，用自己夸張的動作和表情帶動學生親身體會非洲人的原始與狂野，模擬各種鼓點感受不同場景。無伴奏歌曲《阿伊亞》親身示范，展示了在聲樂方面超群的造詣和良好的音樂修養(yǎng)，師生合作使得無伴奏三聲部合唱在課堂很好的展示，那種聲音的空靈與通透以及蘊含在歌聲中的濃濃情感，深深感染了學生和在座的老師，贏得了全場的掌聲。每天下午，在老師們執(zhí)教完以后，都會在省教研員李東老師的主持下由執(zhí)教的老師反思教學效果，并進行互動式的評課和研討，尤其是李東老師的點評特別的生動和到位，李老師也提出了幾個大會研討的中心議題以及音樂課上須要留意的一些問題，為以后的音樂教學指明白方向。總結(jié)下來，主要有以下幾點：

1、關(guān)于音樂課課堂內(nèi)容的構(gòu)建問題。也就是說，一節(jié)音樂課我們選擇的內(nèi)容的多少。首先，我們在設計一節(jié)課的時候，不能簡潔的拿來一首歌曲或者一首曲子來反復的學習，也不能花里胡哨的加上許多并不須要的內(nèi)容來填充，而是要依據(jù)不同年齡學段學生的特性以及教學目標的難易程度，科學的來調(diào)配整堂課的內(nèi)容。其次，當我們選擇好教學內(nèi)容以后，如何科學有效地進行組織也是個很大的問題。比如王秀麗老師的《拉起手》這節(jié)課，《拉起手》是一首相對比較簡潔的歌曲，一節(jié)課單純的來學唱這一首歌曲的第一聲部的話，對于六年級同學來說多少是有些乏味了，可以在完成歌曲以后再更充溢一些。

2、音樂課堂要回來音樂本身。有的課內(nèi)容豐富，函蓋量大;形式也許多樣，有朗誦、有學生參加表演，有大量學科的綜合。但假如我們進一步思索，音樂課堂中學生的音樂在哪里?課堂中開展的朗誦等活動與音樂的聯(lián)系在哪里?學生從中又能收獲多少?在互動式評課研討的時候，有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分，但是專家建議，現(xiàn)在的音樂課還是要以音樂性的內(nèi)容為主，提倡回來音樂。新課標告知我們：音樂教學以音樂為主體，抓住音樂最本位的東西來教學。音樂課要運用音樂語言的手段來促成音樂教學，即通過旋律、節(jié)奏、音程、和聲、力度、速度、調(diào)式等表現(xiàn)手段來豐富教學內(nèi)容。在音樂課堂教學中，一切教學方法應是充分利用“音樂”這一情感藝術(shù)的：用顯明的節(jié)奏、美麗的旋律、豐富的和聲、奇妙的音色等來表情達意，從而干脆接觸學生的情感中樞，震撼學生的心靈，滲透和影響學生的情感世界。因此，要將音樂課返樸歸真，就應凸顯其音樂性。在研討的時候，有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分，但是專家建議，現(xiàn)在的音樂課還是要以音樂性的內(nèi)容為主，提倡回來音樂。3、要關(guān)注課堂上臨時生成的東西。李東老師認為許多老師在備課的時候往往會預設許多環(huán)節(jié)，比如說這一堂課的難點部分，于是就會在設計課的時候就將老師認為的難點摘出來單獨教授。首先將難點摘出來破壞了歌曲的完整性，影響學生對音樂整體的把握。其次老師預設的難點并不肯定真的就是孩子們在演唱歌曲時遇到的難點，作為音樂老師要把握住整個課堂，多關(guān)注課堂上臨時生成的東西，難點不是老師預設出來的，而是學生在實際學習中遇到的，這樣的東西是鮮活的，而不是死板的。

4、關(guān)于二聲部教學。二聲部教學始終是音樂教學中的一個難點，許多老師在課堂中不敢去嘗試。李東老師建議，可以由淺到深，按部就班的進行，哪怕一節(jié)課只能進行兩句，也沒關(guān)系，可以將二聲部教學分散到每節(jié)課，哪怕是當做練聲曲給孩子來練習，時間長了也能也能對孩子有一個大的提高。關(guān)于這一點盛青老師《doremi》這節(jié)課就做的很好。這節(jié)課從學生的聽覺入手，從易到難，讓學生漸漸喜愛音樂，不知不覺中就將二聲部表現(xiàn)出來。給聽課的老師們留下了深刻的印象。

總之，在每節(jié)優(yōu)質(zhì)課中，都能感受到每位授課老師的獨具匠心、周密細致，每堂課都有或多或少的閃光點供我學習、借鑒。我會吸取其中的精華，并嘗試運用到以后的課堂教學過程中，逐步地提高和完善自己的音樂教學。

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音樂學習心得體會

通過培訓，讓我深刻地理解課堂教學實錄重要性，譬如一堂音樂課教學中怎樣才能精確剛好地做到課堂教學的改進任務。

在新課改的教學中，課堂視察不僅是老師剛好獲得教學反饋信息、捕獲教學困難現(xiàn)象,分析探討教學狀況，以及精確調(diào)整教學思路、教學內(nèi)容和教學方法的一種重要手段;同時它也是充分發(fā)揮老師教學才智，促進老師的專業(yè)發(fā)展，提高教學效率的重要依據(jù)。

初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深，遇事常常會破涕為笑，也不象中學生那般老練，遇事有自己的主見，他們往往是既懂得一些事理，又不能徹底了解，缺少一種情感意志上的自主調(diào)控實力，較多地受外界因素的影響和支配，表現(xiàn)出情感和意志的相對脆弱。

面對挫折，簡單產(chǎn)生厭學心情、甚至還會產(chǎn)生破罐子破摔的逆反心理。

學習了音樂課后，我覺得以下幾點對我啟發(fā)很大：

1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛

在課堂上應時刻關(guān)注學生學習的心情改變，用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。

使學生在主動的心情下，最大限度的獲得學問。

2、正確看待學生的鬧，激勵學生的創(chuàng)建

本案例中,該同學表面上隨意“瞎唱”，其實是他內(nèi)心真情的自然流出，表現(xiàn)了他本能的創(chuàng)作愛好。

我們不能隨意地將本能的創(chuàng)作愛好扼殺在搖籃之中。

3、創(chuàng)新教學應從學生音樂創(chuàng)建天性和實際閱歷動身，按部就班

音樂可以不依靠譜而存在，音樂才是生來就有的。

對于他們來說，哼唱比寫譜簡單得多。

假如要求缺乏感性閱歷的創(chuàng)作，勢必會扼殺他們的創(chuàng)作愛好，影響教學的實效性。

本案例中，從學生動身，依據(jù)學生實際的識譜閱歷，從感性到理性，先讓學生哼唱，再引向?qū)Ρ葘W習，較好的落實了“雙基”教學。

從整個教學過程來看，從一個學生到每個勝利的創(chuàng)作，我們不難看出孩子們的音樂創(chuàng)作實力、音樂感受實力、音樂表現(xiàn)實力的特別性。

4、開放教學過程，實施生成教學

課堂教學恒久都不是一成不變的，每位老師在課前都不行能完全預料課堂上所要發(fā)生的一些突發(fā)事務。

這就須要我們老師們有快速捕獲到學生輸出的各種信息，隨時反思，見機行事,這種實力。

傳統(tǒng)教學以教學過程的“程序化”。

課改提倡“開放教學”，提倡實施“生成教學”。

本案例把定位轉(zhuǎn)變?yōu)椤耙陨蔀楸疚弧?，不只是忠實的實施課前所制定的安排，而是依據(jù)實際須要，隨時對教學目標、教學內(nèi)容及教學策略進行調(diào)整，使教學過程有明顯的改變，有所提高。

5、老師要學會寬容、學會觀賞學生

成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤，但是只要不是原則性的錯誤，寬容、諒解、用奇妙的方法加以化解與引導，用激勵的方式激勵學生發(fā)覺錯誤，案例中委婉地指出了他的錯誤，因此，他能特別樂意的接受。

同時，老師把他的`閃光點放大，引導其他學生像他一樣來進行編唱，從而使他獲得了自信，觀賞換成了指責、指責，我想我們都將會看到另一種情景：他確定會有逆反，對課失去愛好。

因此作為一名老師來講，須要不斷地駕馭新學問，才能不斷提升自身的實力，我有信念我能夠成為一名稱職的人民老師。

我們都知道：中小學生生性活潑好動，表現(xiàn)欲特殊強，富于幻想，敢于創(chuàng)建，而音樂活動的設計的動身點正是使學生不受約束、完全出于內(nèi)心感受、內(nèi)心須要。

它能使學生大膽地、無憂無慮地在音樂的天地中表現(xiàn)自己，充分地調(diào)動了學生學習的主動性、主動性、愛好性，大大增加了學生的參加性。

因此，音樂課堂活動的開展能夠開發(fā)中小學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)建力，有利于培育學生的創(chuàng)建性思維，開放學生的智力潛能，使學生成為具有創(chuàng)建力的開拓性人才。

在中小學音樂教學過程中，每一次音樂活動又是一項多種感知器官協(xié)調(diào)工作的感知活動，能激發(fā)學生學習愛好、提高學生的學習主動性，音樂課堂活動體現(xiàn)了中小學生新課程教學理念，以音樂審美為核心，以愛好愛好為動力，面對全體學生，注意特性發(fā)展，重視音樂實踐，激勵音樂創(chuàng)建，提倡學科綜合，弘揚民族文化，理解多元文化，完善評價機制。

音樂課堂活動教學模式的建構(gòu)體現(xiàn)了全員參加，師生互動，合作溝通，自主探究，創(chuàng)新求異等基本理念。

導論心得體會

在上高校之前，我打算報計算機，因此選了選了信息與計算科學這個專業(yè)，雖然選了這個專業(yè)，但我對這個專業(yè)知之甚少，甚至可以說完全不了解，對它的認知僅僅是“信息與計算科學”這幾個字。剛開學時更是由于不了解而走到信息學院去報到，也是那一天我才知道這專業(yè)是理院的，后來在柴老師的專業(yè)課上，我才了解到我們是數(shù)學系的，更是在柴老師的專業(yè)導學課上，我對信息與計算科學這一專業(yè)有了更深的了解，原來信息與計算科學是在數(shù)學和電子科學基礎上發(fā)展起來，以信息技術(shù)和計算技術(shù)的數(shù)學基礎為探討對象的一門新興學科。它以培育學生具有良好的數(shù)學基礎和數(shù)學思維實力，駕馭信息與計算科學基礎理論、方法與技能，受到科學探討的訓練，能解決信息技術(shù)和科學與工程計算中的實際問題的高級特地人才為目的，既是一門理論性很強的學科，又是一門實踐性很強的學科。

信息與計算科學專業(yè)是以信息領(lǐng)域為背景。數(shù)學與信息，管理相結(jié)合的交叉學科專業(yè)。該專業(yè)培育的學生具有良好的數(shù)學基礎，能嫻熟地運用計算機,初步具備在信息與計算科學領(lǐng)域的某個方向上從事科學探討，解決實際問題，設計開發(fā)有關(guān)軟件的實力.專業(yè)方向及特色：信息與計算科學專業(yè)為理科專業(yè)，包括信息科學與計算科學兩個方面。方向一是以信息科學方面為主，計算數(shù)學方面為輔；方向二是以數(shù)學方面為主，信息科學方面為輔。畢業(yè)生適合到企事業(yè)單位、高科技部門、高等院校、行政管理和經(jīng)濟管理部門，從事科研、教學和計算機應用軟件的開發(fā)和管理工作，也可以接著攻讀信息與計算科學及相關(guān)學科的碩士學位。畢業(yè)生適合到企事業(yè)單位、高科技部門、高等院校、行政管理和經(jīng)濟管理部門，從事科研、教學和計算機應用軟件的開發(fā)和管理工作，也可以接著攻讀信息與計算科學及相關(guān)學科的碩士學位。

信息與計算科學專業(yè)的課程體系和學問結(jié)構(gòu)體現(xiàn)了在扎實的數(shù)學基礎之上，合理架構(gòu)信息科學與計算科學的專業(yè)基礎理論。通過信息論、科學計算、運籌學等方面的基礎學問教化和建立數(shù)學模型、數(shù)學實踐課、專業(yè)實習各環(huán)節(jié)的訓練，著重培育學生解決科學計算、軟件開發(fā)和設計、信息處理與編碼等實際問題的實力，培育能勝任信息處理、科學與工程計算部門工作的高級特地人才。

本專業(yè)的主要課程有數(shù)學分析、高等代數(shù)與解析幾何、概率統(tǒng)計、數(shù)學模型、離散數(shù)學、模糊數(shù)學、實變函數(shù)、復變函數(shù)、微分方程、物理學、信息處理、信息編碼與信息平安、現(xiàn)代密碼學教程、計算智能、計算機科學基礎、數(shù)值計算方法、數(shù)據(jù)挖掘、最優(yōu)化理論、運籌學、計算機組成原理、計算機網(wǎng)絡、計算機圖形學、c/c++語言、java語言、匯編語言、算法與數(shù)據(jù)結(jié)構(gòu)、數(shù)據(jù)庫應用技術(shù)、軟件系統(tǒng)、操作系統(tǒng)等。這學期我們主要學數(shù)學分析和高等代數(shù)與解析幾何，其中高等代數(shù)與解析幾何上課聽了之后還是會的，可是數(shù)學分析就不同了，剛起先感覺雖然有點抽象，但還是可以理解，后來再學的越來越抽象，往往都要半天才能理解。

當然，也有一些看似熟識的面孔，照實數(shù)、數(shù)集與領(lǐng)域、導數(shù)等，但是又真正。

看起來卻又非常生疏，但是最終可以學習一點相對簡潔熟識不是那么抽象的的學問了，導數(shù)和微分，在中學的數(shù)學學習中，我們就已經(jīng)學習過了導函數(shù)的概念、求導法則以及參數(shù)函數(shù)的導數(shù)，只不過中學學的是一些簡潔的初等函數(shù)和簡潔的復合函數(shù)求導。高校的求導函數(shù)就變得不是那么簡潔的了，而且相對中學，還學習了高階導數(shù)。不過有了中學的那些基礎，學習和理解這部分內(nèi)容相對于前面的變得簡潔和輕松很多，因為我覺得這一部分內(nèi)容是將我們以前的導數(shù)學問進一步的加深理解，當然在表示方法上也用了新的學問。不過在學習微分時，對微分的概念不大能理解并且在二階微分和高階微分的學習過程中也受到了肯定的阻礙。而且在接下來微分中值定理及其應用的學習中，我被羅爾定理還有泰勒公式以及函數(shù)的極值與最大最小值弄得是云里霧里，有種不知所云的感覺。

其實，很感謝專業(yè)導論課的開設的，也很感謝柴老師，因為柴老師在這門課除了讓我深化了解自己專業(yè)的有關(guān)學問，讓我能對自己將來的四年學習做出肯定的規(guī)劃外，讓我明白到學習一種東西，不應僅是學習它的內(nèi)容，而是應當深化探究它的思想，總結(jié)出學習它的科學思想方法，深化了解它的外延與內(nèi)涵。

音樂學習心得體會

今日，很幸運傾聽到了吳松華老師關(guān)于新課標的講解，通過此次學習，我受益匪淺，以下是我結(jié)合兩次新課標的學習，得出的心得體會。

新課標呈現(xiàn)出來的核心理念是以育人為本，我們教化學生不只是為了升學考試，更重要的是培育對社會有用的綜合性人才。新課標在強調(diào)育人功能的同時，還明確提出了立德樹人，增加文化自信的理念，以此告知我們，要培育的人的全面發(fā)展。而強調(diào)音樂素養(yǎng)的'同時，還提出了以核心素養(yǎng)為綱的理念。新版課標將音樂學科素養(yǎng)凝練為五個方面：以音樂審美為核心，以愛好愛好為動力、強調(diào)音樂實踐估計音樂創(chuàng)作、突出音樂特點關(guān)注學科綜合、弘揚民族音樂理解音樂文化多樣性、面對全體學生注意特性發(fā)展這五個方面的核心素養(yǎng)，把之前的學科本位轉(zhuǎn)化為了學生本位，因為全部的學習只有真正在學生身上起作用才算有效。我們之前關(guān)注的是老師教什么，讓學生學什么的問題，以后我們要關(guān)注學生如何學，怎么學會主動學習的問題。

通過學習我相識到改革過去陳舊的教學方法是多么的重要。要教好學就必需在教學中用科學、敏捷的教化方法來進行教學。教學重點怎么突破，教學難點怎么解決都須要新課程標準的指導和幫助。新課標強調(diào)素養(yǎng)導向，注意培育學生終身發(fā)展和適應社會發(fā)展所須要的核心素養(yǎng)，音樂教學內(nèi)容涵蓋樂譜識讀、器樂演奏、傾聽觀賞、演唱表演等，不再是以歌頌為主的教學形式，教學內(nèi)容更豐富、教學形式多元化，有利于提升整體音樂教學質(zhì)量。教學實踐證明，課程標準給老師和學生創(chuàng)建了．一個廣袤的空間，按新的理念和標準進行教學，肯定能收到好的教學效果。

音樂學習心得體會

今日我很快樂在網(wǎng)絡上的學習有關(guān)于藝術(shù)的課堂學問，實在是精彩好玩，學到了很多的學問和收獲。以下是自己本次學習的體會。

學習了這一門課程知道了，在上藝術(shù)課的時候，我們要打算好鋼琴，多媒體、等等的`設施，如《顛倒歌》就是運用了這些道具，但是最主要的還要做到一名老師的語言要精準，要懂得調(diào)動孩子們的愛好，抓住孩子的心情，讓整個課堂都活躍起來。

還要讓孩子們圍繞嬉戲活動而得到學問。這樣才是最好的授課方式，讓我們老師上的課不累，孩子們上的也很快樂。

我們要留意到，引導、提問、口氣、表情、動作。課堂要多操作多引導，讓孩子們更加主動的去學習，去融入到老師的課堂里，就像《制作動物儲物盒》的這一課堂就是。老師也要留意與孩子們的姿態(tài)，手勢、粘貼制作。與每一個孩子都要相互做到溝通與溝通，互幫互助合作。

我們導入也要留意多主動的去引發(fā)孩子們的愛好，調(diào)動幼兒的情趣，藝術(shù)是一門很有講究的課程也是很趣味性的，也是幼兒喜愛的一門好玩課程，上的好肯定是精彩絕倫的，讓我漸漸的發(fā)覺了藝術(shù)課是惟妙惟肖的，我學習了這門課，覺得自己在以后的工作中，又有了很多的進步，也讓我受益匪淺，自己更加的有信念上好一節(jié)藝術(shù)課了。

音樂學習心得體會

四月末，我們相聚云端，共同傾聽省教研員杜宏斌老師對新版課標的解讀。在兩個半小時的解讀中，杜老師帶領(lǐng)大家回顧了20xx年版課標十年實踐的實施狀況及實施中存在的問題，并指出新課標修訂的指導思想和價值取向，然后重點說明五項修訂的主要改變與突破。杜老師情真意切地共享與說明，三年來如何字斟句酌地進行修訂、刪減、增補等繁瑣的工作歷程令人肅然起敬。

看著案頭一邊是近期才頒布的20xx年版藝術(shù)課程標準，一邊是傾聽時的筆記與心得，做了特別標記的詞句惹眼異樣——“考慮到幼小連接，把一二年級設置為一個學段，叫做唱游音樂課？！強調(diào)實踐性、嬉戲化，好人性化??！”“強調(diào)核心素養(yǎng)的落實，在真實情境中對學問和技能的遷移、運用”“每一學段以‘學習任務’‘內(nèi)容要求’‘學業(yè)要求’‘教學提示’來呈現(xiàn)，還新增了‘學業(yè)質(zhì)量標準’讓教學更具指向性、有底線”“中國音樂轉(zhuǎn)變?yōu)橹黧w地位，強調(diào)本土音樂文化的理解與傳承”……這不就是一份給音樂老師的運用說明書嗎？詳細細致、平實易懂，如同專家前輩們面對面的諄諄教育，讓我感到踏實又暖和。

在數(shù)項改變與突破中，最讓我關(guān)注的是一二年級學段，我信任兒童從早期起先接受良好的音樂教化會讓他們受益終生，因此低段的音樂課尤為重要。新課標切實聯(lián)系到現(xiàn)實狀況，考慮到幼小連接的重要性，重視生命發(fā)展的每一個階段轉(zhuǎn)變，將一二年級設定為一個學段，并且以唱游音樂課的面貌呈現(xiàn)，強調(diào)了實踐性、嬉戲化、具身的學習方式，真是令人拍案稱快！課堂上嬉戲、活動的歡樂場面立馬在我頭腦中再現(xiàn)，同時向我涌來的還有曾經(jīng)n多次的乏累感、困惑感，這是怎么回事？因為在“唱游音樂課”的背后，“教學有效性”向我們提出了挑戰(zhàn)，切勿以為唱游課就是唱歌玩嬉戲，這對老師們來說其實更有難度。

首先，要設計更加趣味、創(chuàng)意的課程，這意味著我們要時刻留心好玩的事物、抓住靈感，將對音樂素材的'思索融入到生活中，成為一種生活常態(tài)。其次，課程好玩了，一二年級的孩子們還管得住自己嗎？這就要提前進行課堂常規(guī)的鋪墊工作，然后考慮如何將常規(guī)融入到課程中，還要不失趣味。還有，一首歌曲雖在活動中多次傾聽、演唱，孩子們的確調(diào)動了多元感官來學習、心情情感也得到了激發(fā)，那么歌會唱了嗎？唱好了嗎？最終，在唱游課中，我往往更加關(guān)注作品的音樂要素，因為簡單操作，而對作品人文內(nèi)涵的感悟、領(lǐng)悟太少了，這是今后要重點反思、實踐的部分。

手握這份有溫度的“說明書”，讓心中懷有的那份對音樂教化的志向更踏實了一點。

音樂學習心得體會

本學期，我仔細學習了《音樂教學評價》一書，使我對小學音樂教學評價有了深一步的相識，音樂教化作為小學教化的重要組成局部，其目的不是選拔適合教化的孩子，而是面對全體學生，更多關(guān)注學生對音樂的愛好、愛好、情感體驗等方面，讓學生在音樂實踐活動中感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)建美。讓學生了解自己的進步，發(fā)覺自身的音樂潛能，建立自信，形成主動樂觀的生活看法，增加社會交往實力、合作實力，促進自身開展。學生由于遺傳和先天素養(yǎng)，個體差異較大，所以在教學中，老師必需因材施教，依據(jù)學生的不憐憫況提出不同層次的要求，剛好賜予激勵，讓每位學生享受勝利。

音樂教學已從以往培育學生能唱會跳、相識簡潔的樂譜，轉(zhuǎn)變?yōu)樨S富學生的音樂體驗。音樂教學中所謂的體驗，是指學生在音樂活動中唱、聽、動、看時所產(chǎn)生的感覺。學生由于特性特點、生活環(huán)境不同，對同一教學內(nèi)容也會有著獨立的思索、獨特的見解和獨特的感受。老師在音樂教學中應允許學生特性化的提問，敬重學生特性化的答復，激勵學生特性化的表演，敬重學生特性化的實踐。激勵他們進行特性化的藝術(shù)活動，幫助他們相識自己的獨特性和價值，從而促進學生的特性開展，樹立學習音樂的信念，提高學生的音樂素養(yǎng)，形成特性化的審美情趣。如聽課中感受到：老師引領(lǐng)學生學習歌曲《小青蛙找家》后，讓學生針對“跳跳，呱呱！跳跳，呱呱！跳跳跳，呱呱呱！跳跳跳，呱呱呱！”綻開想像，表現(xiàn)出小青蛙找家時的情形。有的學生急促地跳來跳去，腳步越來越快，叫聲越來越急，小臉都急紅了。其理由是：“小青蛙迷路了，心里很焦急。找啊找，還找不到家，就更焦急了，腳步更快了，叫聲更急了?！蓖环N表現(xiàn)有的學生有著不同的理由：“小青蛙找不到家，很焦急，經(jīng)過打聽，知道家在哪兒，心里就更焦急了。它想快點回到家，早點見到媽媽。所以腳步越來越快，叫聲越來越急。”還有的小摯友別出心裁，有著獨特的見解：“小青蛙找不到家很焦急，腳步很快，可家在前面出現(xiàn)了，心里一塊石頭落了地，就不焦急了，心情安逸了，腳步就放慢了，叫聲起來越美了?！辈煌谋憩F(xiàn)、不同的話語道出了學生自身的真實感受。老師切不行因循守舊，尋規(guī)蹈矩，盲目統(tǒng)一答案。要給學生一個自由的空間，敬重學生的奇思妙想，敬重學生的特性創(chuàng)建，激勵學生的特性體驗。

讓評價更具人性魅力眾所周知，十個手指不會一般齊，更何況是學生呢？由于先天遺傳和后天教化環(huán)境的差異，學生的音樂愛好、音樂潛能也有一些甚至很大的差異。因此不同的學生在駕馭學問和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也各不相同。作為人類靈魂的工程師，老師不能以同一標準去衡量全部學生，而應敬重學生的個體差異，在教學中建立多元交互的評價標準，以學生的特性特點為根底，把全體學生參加和開展不同特性的因材施教有機結(jié)合起來，讓每個學生都有權(quán)利以自己獨特的方式學習音樂，參加音樂活動，表達個人的情感，享受音樂的愛好，促進學生音樂素養(yǎng)的形成與特性的不斷開展，讓評價更具人性魅力。

學生在學習上的實力是有差異的，音樂方面也是如此。對于老師的要求，有的學生可以輕松到達，有的那么費九牛二虎之力，也未見成效。假如非要讓一個實力欠缺的學生，不折不扣地到達全班的統(tǒng)一要求，或許通過師生共同努力能牽強到達，但從心理學角度來看，是不合理的，違反了學生心理開展的特點。在評價中，老師應敬重學生的實力差異，學生在學習上的實力是有差異的，音樂方面也是如此。對于老師的要求，有的學生可以輕松到達，有的那么費九牛二虎之力，也未見成效。假如非要讓一個實力欠缺的學生，不折不扣地到達全班的統(tǒng)一要求，或許通過師生共同努力能牽強到達，但從心理學角度來看，是不合理的，違反了學生心理開展的特點。在評價中，老師應敬重學生的實力差異，制定出不同的評價標準，讓每個層次的學生都享受勝利、體驗歡樂、得到開展。如學習歌曲《牧場上的家》時，把第一樂句看作全曲的根底。依據(jù)學生的實力差異，經(jīng)過師生探討溝通后制定出三個不同的'評價標準：根底好的學生，得優(yōu)秀的標準是能夠精確、流暢、有感情地演唱全曲，并把弱起小節(jié)、3/4拍等音樂元素充分表達出來；大局部根底一般，實力較弱的學生，得優(yōu)秀的標準