《動畫劇本》課件

影視動畫劇作基礎(chǔ)第一章動畫劇作的概念本章重點中國動畫市場的行業(yè)狀況什么是劇本動畫劇本的形式與格式區(qū)分分鏡頭劇本與文學(xué)劇本動畫劇本的特性一.中國動畫市場的行業(yè)狀況從點到線再到面去了解你所從事的行業(yè)或許即將用從事的行業(yè)。為什么學(xué)習(xí)《影視動畫劇作根底》這門課：1.圓滿完成學(xué)分2.了解動畫編劇的概念3.了解動畫編劇的技術(shù)4.想成為一名動畫編劇動畫編劇需要具備哪些方面的素質(zhì)：1.濃厚的興趣愛好2.文筆好3.豐富的想象力4.了解動畫常識，制作技術(shù)動畫的制作環(huán)節(jié)： 一部動畫片制作分為前、中、后三期。一般籌劃、劇本、背景、道具和人物設(shè)計、分鏡頭腳本設(shè)計歸屬為前期工作；動畫制作為中期過程；非線編輯后期合成、配音為后期過程。動畫的投資額度： 二維、三維、泥塑、偶、FLASH、折紙剪紙、水墨、逐拍等豐富多彩的動畫制作風(fēng)格當(dāng)中選擇了與所要表現(xiàn)的動畫相符合的那一種后，要投下的資本那可是相當(dāng)大的。 動畫劇本可以說是動畫制作本錢控制的頭一關(guān)，可以控制出場人物、減少場景、重復(fù)利用復(fù)雜動作場面用以降低制作本錢并且還能寫出不同凡響的故事。中國動畫編劇與外國動畫編劇：

外國動畫對于從業(yè)人員的要求一般是專精，而中國的環(huán)境下很多人跨領(lǐng)域地學(xué)習(xí)多門技術(shù)，用人單位很多情況下會讓一人身兼多職。職業(yè)編劇能夠做的事情也許也會跨出動畫編劇本來應(yīng)當(dāng)做的，有些時候需要把應(yīng)當(dāng)屬于分鏡師的工作接手來做。如何學(xué)習(xí)動畫編?。盒屡d的行業(yè)，嶄新的職業(yè)定位。用“實用”定位標(biāo)準(zhǔn)，很少有出色的教科書。但是國內(nèi)國外有很多優(yōu)秀的動畫片，動畫劇本，它們都是我們學(xué)習(xí)的“活”的教材。

二.什么是劇本劇本，就是一個由畫面講述的故事。關(guān)于一個人或幾個人，在一個地方或幾個地方，去干他的事情。1.把故事講好2.把人物塑造好3.具有較強的視聽表現(xiàn)力劇本涉及的都是外部情景，是具體的細節(jié)?！簿畹谋扔鳌?yōu)美的景物描寫、細膩的心理活動，是無法直接轉(zhuǎn)化為影像或聲音，必須轉(zhuǎn)化具象的事物〕在影視劇創(chuàng)作的整個流程中，劇本階段這個階段，必須要將人物、故事情節(jié)、影片的主體內(nèi)涵確定下來。三.劇本的格式與形式逐個場地、逐個鏡頭地去寫劇本注意區(qū)分分鏡頭劇本與文學(xué)劇本

分鏡頭劇本是導(dǎo)演的工作，里面會細致地把攝像機角度、鏡頭術(shù)語、演員走位等拍攝時具體涉及寫出來。文學(xué)劇本是編劇的工作，不必告訴導(dǎo)演拍什么、怎么拍“把攝像機納入劇本的構(gòu)思”我們在寫劇本的時候，腦海中應(yīng)當(dāng)放映著一部動畫片。用“面畫設(shè)計”寫劇本。這里的“畫面”，與繪畫的“畫面”有區(qū)別：繪畫里的對象是靜止的，而動畫鏡頭里的對象是在不斷運動?！病独先伺c海》〕“攝像機”本身也在運動：推拉搖移……視距〔景別〕也在變化。最早的動畫劇本格式從影視劇中演化過來，漸漸影視劇本的格式已不太適宜于動畫制作。動畫編劇的劇本，首先應(yīng)當(dāng)淺顯易懂，并且適合導(dǎo)演和分鏡師閱讀繪制分鏡。動畫編劇最應(yīng)當(dāng)對接的職業(yè)就是導(dǎo)演以及分鏡師。 一、標(biāo)明場次、地點、以及天色明暗狀況室內(nèi)或室外 如：第一場小明家日——內(nèi) 這是每場的標(biāo)記，中國動畫較多的是10分鐘每集，一般10分鐘的劇本可分為8、9場左右的內(nèi)容，這不是硬規(guī)定，只是大概的比例。所以每場的開頭應(yīng)當(dāng)如此劃分一下。這一塊內(nèi)容可將字涂紅，以方便區(qū)分。 二、正文內(nèi)容，正文內(nèi)容通常只分成動作和對白兩塊。 如：〔一個深深的陷阱里不斷地飛出土壤來，獨眼坐在旁的堆起來的土包上一邊用樹枝剔牙齒一邊左右觀察著遠處。轉(zhuǎn)鏡，智多星很努力地從陷阱里爬出來，一只腳搭在陷阱里面，另外半個身子在陷阱外面。智多星正喘氣的當(dāng)口，獨眼頭上也“?！钡囊宦曢W出一個燈炮〕

對白一般都單起一行，人物名稱后面加“：”號即可。 如：獨眼〔興奮地〕：哈哈，有了！ 通常情況下，對白加粗，和場次標(biāo)注涂紅是一樣道理，是為了清晰分辨場次、動作、以及對白。清晰顯眼的格式方便閱讀。第九場：勇士酒店日——內(nèi)〔尼斯兩只手推開酒店的門，由于個子太高，向前走撞到上面的門框，聽見里面的哄笑聲，尼斯火大，急向里進，又撞了一下門框，這時他冷靜地捂住被撞的嘴，低下頭走進去。坐在吧臺上悠閑地喝著啤酒的麥克見到尼斯這副模樣，酒水都被嗆出了一口〕麥克〔挖苦〕：喲~~~~，這不是大名鼎鼎的尼斯嗎？剛剛那兩下帥氣的動作讓我一下沒認出來?！材崴沟皖^闊步地走到麥克旁邊坐下，用拳頭用力砸了一下吧臺，麥克和旁邊的一位客人杯中的酒隨著尼斯的一砸全都跳出來噴在自己臉上〕尼斯〔噘著嘴〕：哼！老板！來一杯維加酒！ 多場劇本組合起來便是一整集劇本了。這是目前標(biāo)準(zhǔn)并且較清晰的動畫劇本格式。 在這里我說明一下長度的把握。前面提到過10分鐘的動畫劇本場次一般分為8、9場，而字數(shù)約為4500字左右，平均起來每分鐘450字是一個大約的數(shù)量。 把握動畫的時間長度需要幾方面協(xié)調(diào)。編劇練習(xí)第一步——“拉片子”〔反編劇本〕按前面剛剛學(xué)習(xí)的格式來把影片中故事用劇本格式描述出來，從而提高對于動畫劇本的根本創(chuàng)作和了解的程度。以日本動畫《灌籃高手》為例：《灌籃高手》第一集《天才籃球手誕生!》第一場：體育館日——內(nèi)〔穿著紅色球衣的赤木剛憲右手運著球緩緩地向著對面籃框的方向走去，籃球在赤木剛憲的手和地面間有節(jié)奏地跳躍著〕畫外音：卡位！卡位！卡位！〔正面特寫，赤木臉上露出堅毅的表情，突然對面闖來白隊的4號隊員伸手攔截赤木〕畫外音：阻止他！〔赤木用手輕輕將球橫向傳給7號隊友宮城良田，良田接球后運球向前跑攻，白隊7號正面攔截〕畫外音：快呀快呀！畫外音2：這里！畫外音：防他！〔宮城良田向旁邊一閃身，晃過前面攔截的球員，橫身出去揮手將球傳出，球被14號三井壽接住，三井壽面對鏡頭向左虛晃一步晃開對面攔截的9號隊員，又向右出其不意跳起用右手推球投籃〕畫外音：搶籃板！〔即將入籃的籃球被一只手揮擊打飛，眼看要飛出界外的籃球被流川風(fēng)橫身飛出揮手打回籃球場內(nèi)，籃球被櫻木花道用右手輕輕抓住。櫻木花左手掐著腰道得意地自述〕櫻木花道〔得意地〕：本人是天才籃球手櫻木花道，看著，看我英勇的姿勢！〔櫻木花道邁著輕松地步伐向前跑動，小跳上籃，單手空中扣籃，畫面定格，出本集劇主題名——天才籃球手誕生！〕

通過拉片式地看寫練習(xí)，掌握動畫表達故事的節(jié)奏。四.動畫劇本的特性動畫劇本的根本特性：營造具有原創(chuàng)性的夢想空間。迪斯尼的創(chuàng)意哲學(xué)的核心——真正的卡通是真實的或可能的事物，甚至是即將發(fā)生的事物，加上夢想和夸張。夢想世界夢想世界源自現(xiàn)實生活的變形。人物設(shè)定、視角變化、細節(jié)的設(shè)置，都能翻開通向夢想世界的窗口。1.把夢想元素參加人物設(shè)定?！病洱堌垺贰?.視角的變換?！病断x蟲總發(fā)動》〕3.細節(jié)設(shè)計。〔《花木蘭》，《風(fēng)中奇緣》〕五.動畫劇本的內(nèi)容單純而富有想象力動畫向來是表現(xiàn)童話、神話題材的佼佼者，如《千與千尋》，講述女孩小千為了救出變成肥豬的父母，闖入“神仙浴池”的冒險經(jīng)歷，主線索很單純，創(chuàng)作者卻為營造出令人眼前一亮的虛幻環(huán)境，華美奇幻的浴池，形形色色的神仙鬼怪。質(zhì)樸美好的情懷動畫片形式上就具有特有的美感，讓觀眾被其中美好，明朗的氣氛所吸引。而勇敢、夢想、執(zhí)著……這些美好珍貴的品質(zhì)，能夠喚起人們心中久違的情懷。毎日電影競演會日本電影大獎導(dǎo)演獎動畫片電影獎文化庁媒體藝術(shù)祭動畫片部門大獎第52屆柏林國際電影節(jié)金熊獎第21屆香港電影金像獎最正確亞洲電影獎紐約電影批評家協(xié)會最正確動畫片獎波士頓電影批評家協(xié)會特別獎第30屆AnnieAwards長篇動畫片電影獎導(dǎo)演獎腳本獎音楽獎第75屆奧斯卡金像獎最正確長篇動畫片電影獎第9屆好萊塢電影節(jié)最好動畫片獎紐約電影批評家協(xié)會最正確動畫片獎IMBD歷史最正確影片全球第四十名亞洲第一紀(jì)錄保持影片

賞析影片賞析影片《平衡》——充滿了哲理，具有強烈的象征性。體會藝術(shù)短片與商業(yè)動畫片的差異本章小結(jié)：劇本是一種獨特的文學(xué)樣式，形式上用“場”作為組成單元，強調(diào)內(nèi)容的視聽表現(xiàn)力。動畫劇本，要求與動畫自身形式感完美結(jié)合。動畫劇本的特性——營造具有原創(chuàng)性的夢想空間，在打破現(xiàn)實生活邏輯關(guān)系的同時，在這個空間中建立一個“新的邏輯”。這種邏輯的概念是廣義的，可以從人物、視角、細節(jié)等多個角度進入。本章思考題：1.劇本和其他文學(xué)樣式的區(qū)別2.動畫劇本的選材有什么特點3.動畫劇本的特性是什么，如何在劇本中表達出來4.如何把夢想帶入你的動畫作品，有哪些方式？認真欣賞動畫短片《消失的松果》，對照影片反編劇本。要求：1.按標(biāo)準(zhǔn)劇本格式2.注意影片的節(jié)奏在劇本中的表達。3.下節(jié)課之前，以WORD文檔的形式發(fā)送到郵箱：本章作業(yè)塑造好動畫人物人物設(shè)置定型化與類型化動畫人物的塑造技巧人物塑造成功案例第二章動畫劇作中的人物塑造本章重點一.塑造好人物的重要性樹立動畫人物形象是劇本的第一任務(wù)對于劇本來說，人是影視劇作描寫的主要對象，是構(gòu)成影視藝術(shù)造型形象的主體。動畫人物就是動畫片的最好商標(biāo)〔動畫衍生產(chǎn)品的開發(fā)〕二.人物的設(shè)置人物設(shè)置——劇本、動畫之前討論的事情。1.人物關(guān)系：主要角色之間形成的戲劇關(guān)系，與情節(jié)矛盾密切相關(guān)。2.人物性格：通過人物行為顯現(xiàn)出的不同與他人的內(nèi)在特征及行為邏輯。1.人物關(guān)系是推動劇情開展的原動力，是故事的核心。建立獨特的、富有張力的、合理人物關(guān)系獨特——創(chuàng)新的視角富有張力——劇情開展的推動合理——真的/像真的2.人物性格兩個層次的設(shè)定：外在與內(nèi)在——表象與成因以標(biāo)簽化的方式，象征的手法，以點帶面〔道具的使用〕地凸顯，以比照來強調(diào)性格三.動畫人物的特點動畫人物的“人性”動畫人物一方面新鮮有趣的獨特形象；另一方面具有人的情感和品質(zhì)高度濃縮了人情、人性，以簡潔的筆調(diào)勾勒出人生百態(tài)?！病妒啡R克過圣誕》〕動畫人物具有很大創(chuàng)造空間動畫人物的特征：造型本身不必拘泥于“人”的外形，有極大的創(chuàng)作空間。可以與人物性格，甚至能和故事情節(jié)發(fā)生緊密聯(lián)系。四.動畫人物的性格性格：構(gòu)成作為情節(jié)開展動力。也是劇本中沖突、抵觸和差異的根底人物性格塑造的三種方式：1.圓整人物：類似真實人物的性格。多角度、多側(cè)面的表述，個性不明顯。2.類型化人物：性格單純而鮮明。只表現(xiàn)兩三個性格側(cè)面，將其最大限度地表現(xiàn)給觀眾，如里昂牛奶〔平安感〕，植物〔沉默〕。3.符號化人物：某個詞的代言人?！仓茏俊吃谏虡I(yè)動畫片的劇本中，一般都采用類型化的塑造手法。人物的個性特征明顯，可以用一兩個詞概括，觀眾易于把握；經(jīng)過提煉和夸張，并用生動的細節(jié)加以充實。類型化的步驟：一、人物定位，選擇提煉“原生〔型〕”人物；二、夸張放大人物特點；三、為人物增加有特色的細節(jié)。

五.動畫人物塑造成功的技巧A:動畫造型的內(nèi)涵，包含著與人物性格塑造的互動關(guān)系。B:“說”出人物的心聲〔臺詞的設(shè)計〕1、對白符合人物的身份和性格邏輯：具有性格色彩2、符合人物關(guān)系和規(guī)定情境3、具有動作性4、精煉、簡明、生動，必要時蘊含豐富的潛臺詞5、做到生活化、口語化定型化與類型化：時代特征的參加怪物外表與英雄心口頭禪的設(shè)計六.人物塑造成功的案例1.“無矛盾對立”動畫電影——《龍貓》

按照劇本理論上所說，故事必須有矛盾沖突才吸引人的眼球，無論是人和自然、社會的對抗，還是人類內(nèi)心深處的對抗，總要有對抗才會使得劇本成功。宮崎駿的《龍貓》外表看起來幾乎沒有出現(xiàn)反面的角色，每個人都表現(xiàn)得溫文爾雅，熱情善良，一派鄉(xiāng)村生活的甜美畫卷。龍貓和住在人們家中灰塵精靈也全沒有以往我們概念中神的威嚴，親切得就像我們童年時候枕邊的玩具熊。龍貓的形象給人的最初印象是一個龐大而可怕的妖怪。導(dǎo)演宮崎駿通過很多鏡頭和情節(jié)來鋪墊恐怖的氣氛。當(dāng)?shù)厝藢砦莸膽峙?，以及屢次對山林陰森樹影的展示。初次出場的龍貓，咧著大嘴，眼珠異常的小，還有巨大的牙齒。這些形象上的反面因素，結(jié)合鏡頭上對恐怖氣氛的鋪墊，幾乎讓人以為這個森林之王是站在人類對立面上的。但當(dāng)在他肚子上趴了一個囂張的小孩卻露出憨態(tài)可掬的表情，以及之后屢次和梽月小米溫馨的接觸過程里，觀眾們終于明白這個森林之王原來是如此的親切。整個故事就是一個龍貓的人物真相逐步揭示的過程。人物塑造和人物真相之間鮮明的比照，是這部動畫成功地關(guān)鍵。2.日本動畫的少年向和少女向——《頭文字D》改編自漫畫的《頭文字D》，人物風(fēng)格并不美形，卻在以唯美為特色的日本依然人氣不斷。TV版改編了4部，在中國也廣受歡送。故事的主人公藤原拓海出場時的人物塑造，長相并不出眾，性格上消極被動，連和漂亮女生說話都沒有勇氣和熱情。就是這個其貌不揚的小鬼，在作者精心的安排下一步一步的顯露出他的人物真相——一個身懷絕技的飛車青年，一個為了愛情和友誼奮勇戰(zhàn)斗的好男兒，并且還是一個不甘服輸力爭上游的天才型飛車手。日本的少年像動畫漫畫，走的就是這樣一條人物真相揭示的道路?！镀寤辍贰痘鹩叭陶摺贰朵撝疅捊鹦g(shù)師》《海盜王》《柯南》……這條創(chuàng)作原理被引入這些動漫作品中，并且屢試不爽。3.美國動畫簡單外表下的復(fù)雜——《獅子王》1994年轟動世界的那部動畫經(jīng)典《獅子王》面世。主角是一頭名叫辛巴的獅子。從最初單純、幼稚，略帶懦弱的小不點，歷盡艱難，成長為一個強壯、勇敢而睿智的獅子王。這種“成長”關(guān)系到太多的層面——人性的、權(quán)力的反復(fù)較量。羅伯特?麥基說：小角色也許需要也許不需要隱藏的層面，但是主要人物必須得到深刻的描寫——他們的內(nèi)心決不能和他們的外表一模一樣。《海底總發(fā)動》如是，《快樂的大腳》如是……《這個殺手不太冷》——〔《LEON》〕1.在塑造殺手與女孩兩個角色上的創(chuàng)新手法2.特別注意道具(墨鏡、牛奶、植物〕的運用3.體會道具在劇中的象征意義，以及對人物性格塑造的作用。賞析影片本章小結(jié)：動畫人物的塑造是動畫片創(chuàng)作的一個重要組成局部，人物是動畫片耀眼的“商標(biāo)”。動畫人物強調(diào)主人公在故事中的惟一性，以類型化的手法塑造人物性格，賦予人物單純美好、富于夢想的獨特氣質(zhì)。區(qū)別于其他類型的影視作品中的角色，動畫人物往往被設(shè)計成“神”形人心。動畫中的造型首先來源于劇本中的人物設(shè)定。動畫人物的對白除了具有塑造人物的一般特征之外，特別要注意節(jié)制，可以設(shè)計口頭禪來突出人物的個性。本章思考題：1.動畫人物對于動畫片創(chuàng)作有何重要意義？2.如何強調(diào)主人公在故事中的主導(dǎo)地位？3.動畫人物的獨特性是什么？4.對白在劇本中有哪些常見的“功能”？“故事”在動畫劇本中的地位確立動畫劇本的主題獲取動畫劇本的素材與題材確立動畫的視角第三章動畫劇本的故事本章重點一.“故事”在動畫劇本中的地位

故事是一部動畫片的動力系統(tǒng)。上世紀(jì)九十年代初開始，整個環(huán)境的“文藝”味更重。諸如“電影為什么一定要講故事”、“重要的不是講什么，而是怎么講”之類的觀點總能更獲得年輕人的青睞。所以很多電影專業(yè)的學(xué)生都很有興趣和耐心看完那些晦澀難耐的“藝術(shù)片”，對故事通俗形式平常的片子多少有些不屑。其實，這不是一個正常觀眾的心態(tài)。從電影或動畫片的本體需求講，以上那兩個觀點當(dāng)然都有意義。但在更廣闊的普通觀眾那里，他們不是來欣賞和探討藝術(shù)本體的，他們是看故事來的，電影也好，動畫也好，只不過是講故事的工具和載體，你這個工具一旦跳出來不講或者干擾講故事，觀眾就看不下去了。對于群眾，它作為工具和載體的性能大半已經(jīng)喪失了。你做動畫片或拍電影如果用的是狂草寫信的路子，雖然很“藝術(shù)”，可觀眾當(dāng)然看不懂了。[該調(diào)查可以看出，無論普通觀眾還是專業(yè)觀眾，對故事的需求都占絕對第一位。普通觀眾的故事需求更是高過專業(yè)觀眾將近十個百分點。]

也許確實有些藝術(shù)片純靠極致的形式就能將人折服。但這仍然意味著在強調(diào)形式的前提下講一個好故事不會有什么害處。無論對于所謂的藝術(shù)片，還是所謂的商業(yè)片，有好故事都會更好。比方《平衡》、《父與女》等等。

參加動漫各級賽事的評委們，一口氣看數(shù)十上百部烏央烏央徒有形式但不知所云或內(nèi)容空洞的片子，他們的感受都是一樣的：那就是崩潰！這時候要是突然有一部講了個像樣的故事的片子，那就是評委的救星??！要是還能引人一笑，那簡直是荒漠甘泉！當(dāng)然，畢竟是短片比賽，如果形式探索上做得很好，即使故事弱一點，照樣有獲獎的時機。欣賞動畫短片《諾言》二.動畫劇本的主題主題，也就是我們通常所說的立意。凡一切文藝作品的主題，都是作品本身的靈魂所在。深刻而獨特的主題和獨具一格的創(chuàng)意是讓影視作品脫穎而出的先決條件之一。1.《小雞快跑》“監(jiān)獄”一直是商業(yè)大片炙手可熱的題材，美國夢工場動畫公司就巧妙地將小雞與越獄聯(lián)想到一起，將雞舍比喻牢籠，不但恰如其分地表達了自由的信念，更是讓觀眾耳目一新。2.《花木蘭》改編自我國著名的北朝民歌，迪斯尼公司別具一格的主題升華，將中國古代一個孝女故事改編成一個少女追求自我的經(jīng)歷和一種父女感情的演繹，從而使故事更具時代性，也開闊了故事題材的深度和張力，原本外表化的故事主題提升到探討人性上的層次3.《快樂的大腳》美國人一向喜歡在影視作品中參加對人性的思索以及對未來的憂慮，所以他們又一次以一個動畫來講述生態(tài)破壞的惡果，一只不會歌唱的小企鵝，一次不尋常的生命之旅。動畫短片中，有一大局部是藝術(shù)短片，是創(chuàng)作者個性化的創(chuàng)作，而短片所面對的觀眾一般也是成年人。所以能否從主題內(nèi)涵上有所突破和挖掘，做出嶄新而深刻的人性觀察，或者獨特的哲理思考，一般是動畫短片是否成功的關(guān)鍵。主題的隱蔽、多義和多主題，讓影片更具看點“藝術(shù)貴在含蓄，一般不宜開門見山，直奔主題”欣賞動畫短片《和尚和飛魚》在本片中幾乎沒有中景和特寫鏡頭，都是全景甚至是大全景——快活的魚，清亮的水，嚴整規(guī)劃的圍墻，小和尚與小飛魚追逐嬉戲，它并不是直接表現(xiàn)宗教對小和尚的壓抑，而是通過和尚對魚的強烈興趣，暗示他對自由的向往，在這里，人性的主題用一種婉轉(zhuǎn)曲折的手段，讓觀眾在不知不覺中自悟了。影院動畫片中的“多主題”——在主題之外，還存在副主題，從而使作品更加豐富多彩，耐人尋味《海底總發(fā)動》包含了“親情”〔馬林爸爸尋找孩子尼莫的艱難，多麗尋求家庭〕，“成長”〔馬林爸爸通過冒險逐漸變得勇敢，一改從前的謹小慎微，嚴肅；任性的尼莫也逐漸地明白了“外面的危險”，明白了團隊的合作，明白了父親的愛〕，“團結(jié)”〔魚缸中，影片在有限的時間與空間里，塑造了吵吵鬧鬧地卻團結(jié)友愛的魚類集體〕三方面的主題，三條線由始至終不露痕跡地相互攙扶著，沒有讓人產(chǎn)生造作或是突兀的感覺。三、動畫劇本的素材與題材劇本創(chuàng)作的步驟：創(chuàng)意〔確定主題〕——故事梗概——劇本大綱——劇本正文注：劇本大綱〔針對長篇-90場以上的劇本〕：寫劇本之前，把劇本的節(jié)奏表現(xiàn)出來〔哪些是重場戲，哪些地方可以輕描淡寫〕創(chuàng)意階段首先面對選擇題材和切入事件的角度問題?！肮适隆弊畛醯膩碓础夭?、題材素材:未經(jīng)劇作家加工的原始材料或生活積累。〔個人的生活經(jīng)驗、個人采訪、文字與實物資料〕題材：經(jīng)過了電影劇作家加工的素材。真正的劇作家應(yīng)該具備在現(xiàn)有素材、題材根底上創(chuàng)作加工，并提升的能力。賞析影片《我的左腳》(《Myleftfoot》1989年根據(jù)真人真事改編思考影片在素材，題材選擇和運用上的特點四、動畫的視角動畫片劇本在處理素材時，有獨特的視角和講故事的方式,即我們通常所說的“動畫視角”。無論什么素材，當(dāng)它作為動畫片的表現(xiàn)對象的時候，都會以各種方式把想象力元素參加其中。諸如：1.創(chuàng)造一個虛擬的故事空間2.角色身上參加神話的特點3.在動作細節(jié)、故事細節(jié)中參加夸張想象本章小結(jié)：用動畫的視角去處理題材，挖掘題材中潛藏的視覺創(chuàng)造空間；去除原素材中晦澀、殘酷不局部，讓故事變得單純美好而富于夢想。本章思考題：什么是動畫的視角？1.動畫劇本的結(jié)構(gòu)類型2.了解戲劇式結(jié)構(gòu)的起承轉(zhuǎn)合3.情節(jié)和沖突4.非戲劇式結(jié)構(gòu)的根本形式與特點第四章動畫劇本的結(jié)構(gòu)本章重點一、動畫劇本的結(jié)構(gòu)結(jié)構(gòu)——就是把故事按著一定位置安排好的東西。對于動畫編劇來說，進行結(jié)構(gòu)，就是根據(jù)要表現(xiàn)的內(nèi)容和主題，把一系列人物和事件以不同的輕重主次合理地進行組織安排。結(jié)構(gòu)考慮如何建造劇情骨架，清理線索，分塊分段，確定人物和場景。一般說來，故事的結(jié)構(gòu)分為戲劇式的結(jié)構(gòu)和非戲劇式結(jié)構(gòu)兩種。

二、戲劇式結(jié)構(gòu)戲劇式結(jié)構(gòu)，也就是中國文學(xué)傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)。它一般有明顯的“起、承、轉(zhuǎn)、合”四個局部，也就是我們通常所說的“開端、開展、高潮、結(jié)局”四局部。目前，一般的影院動畫片多半都在以戲劇式結(jié)構(gòu)“講故事”。這樣的結(jié)構(gòu)使故事的線索明確，清晰，易于觀眾的理解和接受，易于充分表現(xiàn)矛盾沖突，使情節(jié)起伏跌宕，節(jié)奏清楚，通常把人物命運與故事開展同步。〔一〕動畫劇本的開端動畫劇本的開端，就是矛盾沖突的開始，絕大多數(shù)動畫劇本都是以出現(xiàn)沖突為開場，從而起到“導(dǎo)火索”的作用。在開端局部編劇要盡可能地告訴觀眾：①故事的時代背景，時間，地點，主要人物的身份，初步性格及相互關(guān)系。②故事的中心事件，以及發(fā)生時的氣氛。③揭示中心事件存在的危機，激發(fā)觀眾心中的懸念?！断x蟲總發(fā)動》的開端，螞蟻收集事物，并把事物獻給霸王蝗蟲以交換太平。菲力不小心把食物推進水溝里，這讓螞蟻們面臨蝗蟲攻擊的威脅。就故事框架來說，這局部把主要矛盾的起點展現(xiàn)出來——蝗蟲對螞蟻的致命威脅，螞蟻們要自救。同時這也是吸引觀眾的一個重要懸念——矛盾怎樣解決，故事如何開展。動畫劇本的開端要盡快入戲，不能脫離劇情孤立地去介紹時間、地點、人物、戲劇情境，編劇務(wù)必找一個恰當(dāng)?shù)那楣?jié)，巧妙地把它們展示出來?！捕硠赢媱”镜拈_展

動畫劇本的開展，就是承接開場，把故事展開，讓沖突的雙方反復(fù)較量。影片中的主要人物、主要沖突、重要事件都將在開展局部展現(xiàn)出來。戲劇式動畫片的根底就是危機，一部影片總是由許多小危機聚集成大危機。針對“高潮”而言，我們可以把這些小危機稱為“小波浪”，如果每個“小波浪”都有它獨特吸引人的地方，有自己的節(jié)奏和起伏，有自己的小高潮，并且一個強過一個，最后水到渠成地積聚成大危機，劇情便自然而然地，令人信服地進入高潮局部。“小波浪”的設(shè)置往往關(guān)系到整個影片的質(zhì)感，所以我認為絕對不能姑息草率。賞析影片《僵尸新娘》一座小城，一場婚禮，兩個新娘，兩個世界。本劇設(shè)置了六個小波浪：“受困冥界”，“設(shè)計逃跑”，“障礙絕望”，“被迫另婚”，“婚禮方案”，“群鬼還陽”，這些小波浪都是緊緊圍繞著主線，根據(jù)事件和人物情感變化而設(shè)置的，一個比一個強烈，最終將矛盾沖突引入高潮——“跨界婚禮”?！踩硠赢媱”镜母叱惫适碌母叱本褪敲軟_突開展到頂點，“巔峰對決”，直至形成大轉(zhuǎn)折，大轉(zhuǎn)化，也是全劇最緊張，最劇烈，讓觀眾最振奮的時刻，也正因為如此，這樣的時刻不會長。從技巧上說，戲劇中“發(fā)現(xiàn)”和“突轉(zhuǎn)”是推動影片高潮的有效手法，從時間的把握上說，很多時候影片情感高潮會比情節(jié)高潮來的稍微晚一些?！豆治锕尽非楣?jié)的高潮是毛怪和球怪邁克抱著小女孩阿布在公司各種機關(guān)下逃跑，與緊追不舍的公司老板及手下周旋后脫險，而情感的高潮那么是毛怪送小女孩回臥室，與其依依不舍的辭別；《美女與野獸》情節(jié)的高潮是野獸與加斯頓暴風(fēng)雨中的決斗，情感的高潮那么是野獸臨死前貝兒在他胸前悲哀欲絕，魔咒解除，天空落下花雨，野獸變回王子。如果說情節(jié)高潮給你帶來一個嘆為觀止的視覺奇觀的話，那么情感高潮給你的那么是一種全身心的情感互動。

〔四〕動畫劇本的結(jié)尾高潮過去，緊跟著就是全片結(jié)局，是問題的終極答案，所謂結(jié)尾，就是故事的結(jié)果，或悲，或喜，或兩者兼而有之，再也不要生出什么枝蔓了。對于動畫劇本的整個結(jié)構(gòu)而言，結(jié)尾好比是目的地，只有決定了目的地，你才能選定出發(fā)點〔開端〕，才能決定走哪條路，用什么方式什么事件將觀眾引導(dǎo)到目的地去〔開展和高潮〕。什么是“好”的結(jié)尾：〔1〕影片結(jié)尾的重量感——“創(chuàng)意和情節(jié)力度”〔2〕給觀眾一個意外，而這個“意外”必須安排在“情理之中”——它要按著故事脈絡(luò)開展而來，符合劇中人物的心理動機，還要順應(yīng)觀眾的期望和心愿?！?〕能夠打動觀眾，具有強烈的感染力《怪物史萊克》，公主找到真愛了，而公主化身為怪物，這個結(jié)局讓人意外的同時也進一步深化的主題——愛情不依賴身份、相貌，而在于心靈的交融。三、非戲劇式結(jié)構(gòu)非戲劇式結(jié)構(gòu)，就是打亂時空次序，邏輯次序，破壞敘事的完整性，強調(diào)主題，其目的在于改變?nèi)藗兯究找姂T的邏輯，獲得表達上的更大自由，帶來新鮮沖擊力。創(chuàng)造性重點表達在結(jié)構(gòu)上《非常公寓》，《羅拉快跑》，《黑色通緝令》等非戲劇式結(jié)構(gòu)的動畫片還十分少見，也許與動畫家們的思維定式，動畫片的觀眾定位有關(guān)。但是由于文化藝術(shù)的開展，觀眾文化層次的提高，以及高科技對文藝制作和傳播的支持，人們的審美越來越趨向于多元化，各種現(xiàn)代戲劇觀念的實驗作品將層出不窮。散文式、串珠式、方快式、片段式、無場次式、時空交錯式等等1、散文式結(jié)構(gòu)散文式結(jié)構(gòu)近似文學(xué)作品中的散文，它不看重情節(jié)的完整性和因果關(guān)系，沒有明顯的開端、高潮和結(jié)局，不追求緊張，用一個中心人物和大量的碎片組合?！安粡娬{(diào)敘事的外在力度，卻能以人情世故的內(nèi)涵感染我們的心靈”，散文式結(jié)構(gòu)最顯著的特點是鐘情于生活的真實和內(nèi)涵，影片形散而神不散。電影《神女》，《小城之春》，《悲情城市》都屬于這種結(jié)構(gòu)。2.時空交錯式結(jié)構(gòu)時空交錯式結(jié)構(gòu)通常是指“根據(jù)人物的心理活動，近似‘意識流’到思想軌跡來結(jié)構(gòu)影片”。日本動畫《千年女優(yōu)》3.小說式結(jié)構(gòu)小說式結(jié)構(gòu)與戲劇式結(jié)構(gòu)的不同，通常在于沖突對手的不斷變化，雖然每一個小情節(jié)都無法預(yù)料結(jié)局，卻不是精心地籌劃懸念，沒有煽情的戲份，小波浪也并不是要把觀眾的情緒引向高潮。德、法合拍的動畫片《高盧奪寶》就是采用的長篇小說式結(jié)構(gòu)。影片以卡托這條“孤獨的狼”，從廣州出發(fā)經(jīng)過上海到中俄邊界積極活動，周旋于各種勢力之間的生死經(jīng)歷為貫穿情節(jié)，刻畫了李上海、俄國公爵夫人等一系列人物群像。影片沒有大吵大鬧和沒有機器轟鳴來人們的感官，而是著重描寫人物的內(nèi)心活動和微妙的感情，欣賞起來頗有讀小說的味道。4.制造懸念的結(jié)構(gòu)埋伏與懸破，遮蔽與透露緊密交織——懸念的根本方式影片的高潮是暗線的爆發(fā)，秘密的揭露偶然、巧合、照應(yīng)等細節(jié)，作為縫合不同片段的針線，使影片成為一個整體貫穿線索是人物關(guān)系的開展欣賞影片《單身公寓》，注意影片結(jié)構(gòu)上的特色。本章小結(jié)：1.講故事要有“起承轉(zhuǎn)合”，無論情節(jié)設(shè)置上、還是情感層面上，都要富于節(jié)奏感。2.動畫片的故事線索具有節(jié)奏鮮明，單純有力度的特點。本章思考題：劇本的起承轉(zhuǎn)合四局部是如何結(jié)構(gòu)的？了解非戲劇式結(jié)構(gòu)的主要結(jié)構(gòu)方式。改編的題材選擇改編劇本的優(yōu)勢改編的幾種形式改編動畫劇本的方法步驟第五章動畫劇本的改編本章重點一、劇本改編的題材電影改編：就是指運用電影思維，遵循電影藝術(shù)的規(guī)律和特點，將它種文學(xué)形式的作品再創(chuàng)作為電影劇本。動畫劇本改編的題材范圍空前廣泛和自由，幾乎可以說是“無限”。1.小說2.童話3.音樂《大鬧天宮》《神筆馬良》《夢想曲》《濟公斗蟋蟀》《沒頭腦和不快樂》《四季》《小倩》《白雪公主》4.民間故事5.寓言6.舞蹈《蝴蝶泉》《絲腰帶》《天鵝湖》《阿凡提》《南郭先生》《胡桃鉗》7.神話8.歷史故事9.新聞《寶蓮燈》《眉間尺》《草原英雄小姐們》《精衛(wèi)填?！贰蹲怨庞⑿鄢錾倌辍?0.戲劇11.詩歌12.漫畫《梁山伯與祝英臺》《花木蘭》《棋魂》《獅子王》《金色的海螺》《七龍珠》13.宗教《九色鹿》《埃及王子》A.改編時在選材上的要求：1.要看是否符合當(dāng)前社會的需求，時代的要求。主題和內(nèi)涵是不是有現(xiàn)實意義〔積極向上的題材〕2.要看是否符合市場的需要。動畫片〔少數(shù)動畫實驗短片除外〕是作為群眾化的藝術(shù)。3.要看題材本身的藝術(shù)價值。原作有較高的美學(xué)價值，是改編成動畫劇本后藝術(shù)性的保證，作為劇情片，不要輕易嘗試太前衛(wèi)的題材。4.要看題材是否有較強的戲劇性。故事相對完整，情節(jié)緊湊，矛盾沖突鋒利，線索清晰，人物不太多。5.如果觀眾定位是兒童，要防止過分的暴力、色情和血腥的場面。6.不要被文采迷惑。B.動畫劇本改編的前期準(zhǔn)備：1.對民間故事或民間童話類題材，盡可能多地收集不同版本，從中選擇最好的版本作為改編的根底，并妥善地處理其中的糟粕〔封建迷信，舊道德，男尊女卑等等〕2.改編成語故事，要弄清典故的出處。3.神話、傳說，要搜集所有的相關(guān)資料。4.將懸疑、偵探題材改編成動畫劇本，要注意推理簡明，不要陷入純技術(shù)性推理——動畫片主要表現(xiàn)現(xiàn)實生活，塑造有個性的人物，還要盡可能參加有趣的人和事。5.改編青春校園題材，務(wù)必最大限度地貼近青春少年的情感和趣味，參加盡可能多的時尚元素〔孤獨、騷動、純情、熱血、愛情、友情、拼搏為其永恒的主題〕。二、改編名著的優(yōu)勢名著在眾多文學(xué)作品中脫穎而出，在塑造人物、故事構(gòu)思方面，已經(jīng)得到了大多數(shù)人肯定，為以后的影片打下了堅實的根底。名著的知名度為影片作了前期宣傳。三、改編的幾種形式〔一〕原汁原味的改編保存原作的故事框架和人物設(shè)計，力求把原作的內(nèi)涵，塑造的人物忠實地表現(xiàn)出來——把一個抽象的文字轉(zhuǎn)化成具象的視聽語言。電影《活著》、電視劇《圍城》、動畫片《小熊維尼》等〔二〕創(chuàng)造性的改編也叫局部改編，可分為節(jié)選、取意、復(fù)合幾種具體方式。節(jié)選，在原來的文學(xué)作品中，根據(jù)自己的需要，選取一局部，改編成一個完整的故事。〔《寶蓮燈》〕取意，保持原著內(nèi)在的一些東西，比方說故事框架，角色的設(shè)計，而對其外在形式進行改變，比方故事的環(huán)境，主人公的身份，甚至故事的某些情節(jié)?！病丢{子王》、《花木蘭》等迪斯尼作品〕復(fù)合，把幾個故事組合成一個，將不同的故事融合到一個故事框架里?！病队朗覑邸贰场踩愁嵏矐蛘f性的改編一般表達在對名著的顛覆，解構(gòu)經(jīng)典，拆毀原著中最核心、最內(nèi)部的東西，從而引發(fā)人們內(nèi)心的某種震動，這種“新”和“舊”的強烈比照給觀眾以全新的感受。《怪物史萊克》、《大話西游》等賞析影片張藝謀的《活著》感受小說改編在敘事結(jié)構(gòu)、藝術(shù)表達上的調(diào)整。四、改編的一般步驟1.確定改編的方式，給觀眾定位，決定影片的風(fēng)格、樣式、主基調(diào)2.調(diào)整視角，去掉抽象的議論3.減頭緒，立主腦4.把原作重新結(jié)構(gòu)，依照動畫方式組裝5.分場分段6.安排每一小段落中的“戲”，即“小波浪”設(shè)置7.確定主要人物和次要人物，以及塑造主要人物的方法。本章小結(jié)：改編有幾種方式：原汁原味、局部的改編、顛覆與解構(gòu)，對原著的剪裁、解釋的方式的差異，正表達出創(chuàng)作者對原著的理解和情感有所不同。把文學(xué)作品改編為劇本，要對作品進行戲劇化的結(jié)構(gòu)調(diào)整，并且從主題內(nèi)涵和人物情感幾方面，營造出動畫特有的單純美好的氣氛。本章思考題：1.分析一些源自改編的動畫作品，看看他們采取了哪種改編方式，怎樣運用的？2.動畫劇本的改編有什么特點？這與動畫的特性有什么對應(yīng)關(guān)系？3.看改編自同一故事的動畫片和真人實拍電影，比照他們的差異?！病锻踝訌?fù)仇記》與《獅子王》；日本電影《七武士》與《蟲蟲總發(fā)動》〕1.形式和內(nèi)容的引人注目2.故事結(jié)構(gòu)的簡化3.故事主題內(nèi)涵的挖掘第六章動畫短片劇本本章重點動畫短片就是指在30分鐘之內(nèi)的單集動畫片〔大局部在10分鐘左右〕。動畫短片的特點篇幅短風(fēng)格化、個性化多種媒體、材質(zhì)的運用一、動畫短片的概念及特點怎么把動畫短片的優(yōu)勢發(fā)揮出來？掌握在10分鐘內(nèi)講述故事的技巧實現(xiàn)個人風(fēng)格形式感和內(nèi)容結(jié)合注意新材質(zhì)、新材料的運用〔材質(zhì)本身的運用即內(nèi)涵的運用〕欣賞動畫短片《鐵絲人》形式和內(nèi)容的引人注目形式感的獨創(chuàng)性和極致化形式與內(nèi)容有一種互動的關(guān)系水墨動畫片——中國原創(chuàng)的動畫形式寫意、抒情的獨特韻味《夏》、《山水情》《山頂小屋咚咚搖》抽象與具象的結(jié)合《苗王傳》蠟染藝術(shù)的運用一扇門，兩個世界——《怪物公司》二、動畫短片的創(chuàng)意技巧短片強烈要求獨創(chuàng)性一般動畫短片都是代表著“先鋒”，“試驗”的藝術(shù)形式新材質(zhì)的動畫片一般不能做長——一個創(chuàng)意支撐不了很長的時間，有一定的局限性。形式與內(nèi)容的互動關(guān)系，不光在外表，而在于內(nèi)涵優(yōu)勢的發(fā)揮〔《鐵絲人》〕一定要把新材質(zhì)與內(nèi)容融合在一起，而不是把一個故事用另外一種方式來做。懸念——突轉(zhuǎn)劇情動畫典型結(jié)構(gòu)方式：在故事的開端營造懸念，在故事的高潮解開懸念，情節(jié)出現(xiàn)突轉(zhuǎn)，拋出一個令人意外的包袱作為故事的結(jié)局。懸念的營造方式：讓觀眾了解一些謎團，而不是向他們揭示謎團猜謎游戲，不是真正的吐露引起觀眾好奇，參與劇情開展在懸念中又會拋出一個新的懸念——懸念的積累〔在積累的過程中，有時會發(fā)生延伸和轉(zhuǎn)化〕突轉(zhuǎn)：在故事開展高潮階段，情節(jié)發(fā)生出人意料的轉(zhuǎn)折是故事的內(nèi)涵，人物性格的鮮明表現(xiàn)突轉(zhuǎn)的設(shè)計結(jié)尾重量感——情節(jié)的精彩程度，故事內(nèi)涵的表達掌握好分寸，在觀眾的預(yù)料之外，而又在情理之中結(jié)尾要換角度敘事二、非劇情動畫短片這樣的動畫短片結(jié)構(gòu)，與詩更相近抒情，挖苦，哲理……以情緒為主線，跳躍，含蓄，激昂，豐富的想象和熱烈的感情時期根本特征——情感是動畫短片的靈魂，想象是動畫短片的翅膀短片不對生活作全面、細致、具體的描寫，只通過一些富有特征意義的生活片段作集中概括注重形式美欣賞動畫短片《父親和女兒》如同詩歌一樣的小節(jié)組成——“送別”、“風(fēng)中”、“雨中”、“月夜”、“成年”、“冬雪”、“相逢”，而以“騎車遙望”作為貫穿動作空鏡頭的運用——說明時間更替，起節(jié)奏作用影片中節(jié)選的元素〔飛翔的鳥、風(fēng)中的樹、水影、流云等〕——心情，即詩歌中的“比”，“興”欣賞抒情類動畫短片，不僅要欣賞故事內(nèi)容，更欣賞作者的鏡頭運用，欣賞作者的個人風(fēng)格主題內(nèi)涵，在劇本中占有主導(dǎo)地位，它把影片中人物、情節(jié)、細節(jié)、對話、表演、結(jié)構(gòu)，乃至電影中的各種表現(xiàn)手段都統(tǒng)帥起來，使之效勞于主題的表達，并以影片的和諧統(tǒng)一呈現(xiàn)給讀者。對于短片，能否從主題內(nèi)涵上有所突破和挖掘，作出嶄新深刻的人性觀察，是成功的關(guān)鍵。言之無物的作品，形式感再強，最多能給人帶來感官上的刺激，不能真正地打動觀眾欣賞《回憶積木屋》——影片的獨特情感與韻味四、動畫短片的主題內(nèi)涵本章小結(jié)：動畫短片篇幅雖短，卻因而在創(chuàng)作上有更為自由的發(fā)揮空間。動畫短片的創(chuàng)作無拘無束，但是在創(chuàng)作上具有四方面的特點：引人注目的內(nèi)容和形式，故事結(jié)構(gòu)的簡化，主題內(nèi)涵的挖掘，影片的獨特韻味和情感內(nèi)核。本章思考題：動畫短片的特點是什么？試著設(shè)計一種新穎的動畫形式感，并找到與之對應(yīng)的表現(xiàn)題材。動畫短片劇本一篇根本要求如下——劇此題材不限，原創(chuàng)或改編均可〔假設(shè)是改編，要在“編劇闡述”中說明自己的創(chuàng)造性思維表達在何處，即哪里是自己的表達，并附上原著〕劇本正文長度：2500字以上〔時長：大概五分鐘以上〕規(guī)格：標(biāo)準(zhǔn)劇本形式分場：包含主要角色介紹及編劇闡述關(guān)于主要角色介紹：角色的性格特征，人物關(guān)系關(guān)于編劇闡述：編劇闡述是編劇與導(dǎo)演及劇組溝通的一種方式。其主要內(nèi)容包括，說明本片要表達什么，本片的風(fēng)格和特點是怎樣的。

學(xué)科作業(yè)1.影院動畫片主題的豐富性2.影院片的故事模式

第七章影院動畫劇本本章重點動畫片按照規(guī)格可以分為：影院動畫片(70到90分鐘)電視長篇動畫片(90分鐘以上的系列片和連續(xù)劇〕動畫短片——〔30分鐘以內(nèi)的劇情，廣告，藝術(shù)短片〕欣賞《蠟筆小新》之《看電影記》一、影院動畫片的特點影院動畫片的特點：1.擅長制造視覺奇觀、主題豐富而多層次。動畫片在視聽方面有很多潛力可挖掘，可以創(chuàng)造許多如夢如幻的視覺高潮。2.豐富的主題〔故事內(nèi)涵〕。劇本的故事中會包含幾個層面的東西首先，面對小觀眾——容易理解的情節(jié)〔正義與邪惡的斗爭故事等〕第二，面對成年觀眾——較為復(fù)雜、成人化的層面〔主人公的內(nèi)心世界，人物的思維方式，處世態(tài)度以及人物關(guān)系等〕賞析影片《怪獸屋》注意影片的情節(jié)高潮和情感高潮分析影片的起承轉(zhuǎn)合分析影片多層次的主題內(nèi)涵從劇作的三元素的角度來看，影院動畫片的特點：一個形象生動、吸引觀眾的中心角色——人物一個單純簡捷、充滿張力的故事主線——故事敘事的卡通化——敘事方式二、影院動畫劇本的創(chuàng)作技巧〔一〕影院動畫片的角色唯一的主人公——使故事單純化，給觀眾建立了一個情感視角，通過主人公的經(jīng)歷，命運帶入故事。個性的類型化和內(nèi)心的豐富——簡單明快的兒童世界，人物性格清晰明確，個性鮮明；內(nèi)心世界的挖掘是針對成年觀眾的，讓角色更立體，更豐富?！捕秤霸簞赢嬈墓适履Ｊ綉騽〖油さ墓适驴蚣堋适碌闹骶€索簡捷單純，矛盾的設(shè)置有力度，情感上具有很強的感染力。強烈的戲劇沖突——劇中人物差異帶來矛盾沖突，是本質(zhì)上的，而不是刻意地追求。故事的節(jié)奏感，有張有弛——起承轉(zhuǎn)合是故事的大結(jié)構(gòu)，在這個框架下，小情節(jié)控制故事的節(jié)奏感〔緊張和松弛之間的過渡，悲喜情緒之間的過渡〕本章小結(jié)：影院動畫片要給觀眾強烈的感染力和層次豐富的關(guān)上體驗。從劇本角度來說，在情節(jié)上預(yù)先設(shè)定視覺爆破點，故事內(nèi)涵那么要考慮不同年齡層觀眾的需求。影院動畫片中，人物命運和故事起伏交織在一起，形成“大事件小人物”的構(gòu)思模式，完成完美光明的大團結(jié)結(jié)局，充滿想象力和趣味的細節(jié)，這些都是影院動畫片劇本常用的創(chuàng)作技巧。本章思考題：1.影院動畫片的題材選擇，要有那兩方面的特征？2.比照一些動畫片的電視版和劇場版，分析他們對人物、對故事的處理方式有哪些不同?！病断灩P小新》，《獅子王》等〕3.影院動畫片的常用故事模式是什么？1.電視動畫片的劇作特點2.動畫系列片與動畫連續(xù)劇劇作的特色和規(guī)律3.電視動畫片劇本的創(chuàng)作手法第八章電視動畫片劇本本章重點長篇電視動畫片的規(guī)格：單集長度5分鐘、10分鐘、20分鐘。長篇電視動畫片總集數(shù)有兩大類：歐美國家和我國都是按著年和季度的周數(shù)：52集、13集、26集等等。日本沒有固定的集數(shù)。一、電視動畫片的特點未來觀眾群的預(yù)先設(shè)定1.幼兒的還是青少年的；《天線寶寶》與《名偵探柯南》2.男孩子的還是女孩子的《花仙子》與《變形金剛》人物是影片的小標(biāo)簽1.電視動畫片中，人物是影片最鮮明的標(biāo)志。長篇電視動畫片播放之后，給觀眾留下最深印象的是人物——《黑貓警長》、《蠟筆小新》、《機器貓》等等。2.塑造人物，劇本的故事是最最重要的載體。在小空間里把故事講明白，講清楚，還要講得有意思，有特點。讓故事清晰又有趣1.確定故事的“目的”——故事創(chuàng)意的角度，抓住故事的趣味重點；2.故事的風(fēng)格化——把題材的特點和潛力挖掘到極致選材和處理題材時，在題材本身的根底上，用出人意料的、新穎的方式進行“剪裁”〔《蠟筆小新》和《櫻桃小丸子》〕把故事做到極致，把看似不可能的故事寫得入情入理，觀眾的好奇心也就在于看編劇解決劇中的一道道難題故事的可拓展性1.人物。主人公個性的獨特性，人物之間的個性反差，人物之間富于張力的關(guān)系?！敦埡屠鲜蟆贰埖慕苹型钢孔?，鼠的機智而淘氣，“鼠戲貓”的情節(jié)構(gòu)造2.故事環(huán)境。故事環(huán)境的開放性。電視動畫片的分類：1.連續(xù)劇。從頭講到尾的一個完整的故事，集與集之間存在著較強的邏輯關(guān)系?！度?/p>