淺析音樂在影視中的作用

PAGE2PAGE5淺析音樂在影視中的作用【論文關(guān)鍵詞】：電影；電視?。灰魳贰菊撐恼?影視作為一種視聽藝術(shù)的結(jié)合，"聲音"的創(chuàng)作在現(xiàn)在愈加被藝術(shù)創(chuàng)作者們所重視。影視當(dāng)中的"聲音"成為與畫面同等重要有時(shí)又更為突出的一個(gè)主要元素。而人們到底如何才能更好的理解劇中音樂所表達(dá)的內(nèi)涵以及音樂能給觀眾帶來什么，便是以下要探討的問題。影視的表現(xiàn)形式和方法是通過聲、光、電、磁和機(jī)械來完成的，并通過畫面語言、文學(xué)語言、音樂音響語言來完成的。而音樂作為電影藝術(shù)的一個(gè)重要的表達(dá)元素，在影視中具有不可替代的作用?？梢哉f電影與音樂是骨肉相連的事物。人們的眼睛和耳朵在同一時(shí)間接受訊息，視聽覺共同作用于我們的大腦，音樂推動(dòng)著劇情的發(fā)展，并且一直保持著和畫面的節(jié)奏統(tǒng)一。一、主題歌主題歌是電視劇歌曲的一種,通常用以表現(xiàn)電視劇主題、塑造電視劇基本形象或情緒，是全部音樂的核心，是對(duì)整部劇的概括和濃縮。主題歌有歌詞，使音樂有了具體的文學(xué)形象，而它所表達(dá)的情感容易撞擊觀眾的心靈，因此更容易為觀眾所接受。同時(shí)也比較容易傳唱，在受眾群中存在著廣泛的影響。主題歌可以重復(fù)出現(xiàn)，也可根據(jù)劇中內(nèi)容的需要，在音樂或歌詞上作相應(yīng)的變化處理。例如大家都非常了解的臺(tái)灣影片《媽媽再愛我一次》，主題歌《世上只有媽媽好》成為如今子女對(duì)母親表達(dá)愛意的非常具有代表性的一首歌。可見，作為統(tǒng)領(lǐng)整部劇作的首領(lǐng)，主題音樂或主題歌作為一種標(biāo)志常常最容易被人們記?。辉偃珉娨曔B續(xù)劇《水滸傳》，描寫北宋末年以宋江為首的一百零八人在山東梁山泊聚義的故事。電視劇成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象，僅一百單八將中，就有三十多人具有鮮明性格，而林沖、李逞、魯智深、宋江、武松等最為鮮明，也給大家留下了深刻的印象，而主題歌創(chuàng)作的極為成功，更加深對(duì)劇中人物以及故事情節(jié)的理解。而本劇的主題歌《好漢歌》，由易茗作詞、趙季平作曲、劉歡演唱。歌曲的旋律粗獷、豪放、常出現(xiàn)七度、八度大音程的跳躍，歌詞直接表現(xiàn)了梁山好漢的豪放不羈，把起義的那種天不怕、地不怕的英勇氣節(jié)發(fā)揮發(fā)揮的淋漓盡致。每一句都有嘆詞或象聲詞、助詞，很生活化。整首歌曲生動(dòng)、有氣勢、很受歡迎。在當(dāng)時(shí)紅極一時(shí)，傳唱于大江南北，可見一首好的主題歌對(duì)一部電視劇有著深遠(yuǎn)的影響。二、主題音樂“主題音樂是一部片子的核心音樂，它緊緊圍繞主題思想、主要內(nèi)容和中心人物，形成一定的音樂形象，起深化主題的作用。一般在片中主要段落、主要人物或體現(xiàn)主題思想的時(shí)候出現(xiàn)。”通常主題音樂是以器樂曲形式出現(xiàn)，也有采用人聲哼唱形式出現(xiàn)的樂曲。音樂在劇中的其他時(shí)候可能會(huì)以主題音樂的變奏形式出現(xiàn)，起輔助作用。確切地說主題音樂是最能反映劇作主題的元素，深化主題故事及人物的思想，并且能起到渲染烘托氣氛的作用，是一部劇組的靈魂和精華。影片《菊豆》中，主題音樂《鈴兒歌》在影片中出現(xiàn)十處之多，且形式多樣，在配器、速度、節(jié)奏上配合影片進(jìn)行變化，正符合劇中人物的微妙的、復(fù)雜的情感。劇中楊天青偷看菊豆洗澡那場戲，當(dāng)菊豆脫下衣服，裸出滿身傷痕，此時(shí)塤音樂響起，凸現(xiàn)一種悲涼的氣氛，展露無遺的是菊豆的傷心無奈和天青的怯懦。片中擋棺攔路那場戲，按照祖宗的老規(guī)矩得擋七七四十九回，在擋第二回的時(shí)候，吹拉彈奏的一切客觀音樂轉(zhuǎn)瞬消失，伴隨著二人擋棺的叫喊聲逐漸淡出，樂器塤逐漸登場，悲涼的氣氛立即升華，二人“擋棺”結(jié)束后，暫時(shí)的釋放讓二人癱坐在地上，無奈的哭泣。楊金山的偶然死亡本預(yù)示二人災(zāi)難結(jié)束，以為可以過平靜的日子，可這種悲涼的音樂仿佛也正是預(yù)示了今后日子的凄慘。三、背景音樂背景音樂指出現(xiàn)在影視劇中，伴隨或穿插在其中的音樂，一般多為器樂，也稱作配樂。背景音樂可以是專門創(chuàng)作的，也可以是劇中主題歌或者主題音樂的變化發(fā)展。它們可以是大段的使用，也可能根據(jù)劇情的需要零散的使用，可以在劇中出現(xiàn)一次，也可以出現(xiàn)多次。其作用是為了渲染氣氛，增強(qiáng)故事或者景物的表現(xiàn)力，起到和人們的心靈產(chǎn)生共鳴的作用。影片《阿甘正傳》開頭，一片羽毛緩緩飄落，此時(shí)主題音樂響起，悠揚(yáng)的旋律隨畫面中的羽毛一起起伏跌宕，聲畫結(jié)合的極為巧妙。在影片《燃情歲月》中，有著非常悠揚(yáng)的一段背景音樂，旋律優(yōu)美而動(dòng)聽，給影片增色不少。本片的音樂由詹姆斯霍納作曲，他用深沉、憂郁、悲壯、平靜的藍(lán)色基調(diào)勾勒出一個(gè)發(fā)生在美國西部草原的傳奇故事。鋼琴聲慢慢響起，寧靜中引出大氣，繼而轉(zhuǎn)向以小提琴聲為主的交響樂，猶如史詩般恢宏。在影片優(yōu)美的弦樂聲中可以感受到人世滄桑，世事變遷，老去的房屋，荒蕪的土地……在這本感人至深的影片當(dāng)中，音樂的功勞是非常大的。四、插曲在影視劇中，通常有一種出現(xiàn)在一些重要的場景內(nèi)，針對(duì)某一具體情節(jié)的內(nèi)容而創(chuàng)作的，用以描述某種事物，抒發(fā)某種特定的感情和情緒，或表現(xiàn)人物的特定心理的歌曲，我們稱之為插曲。它與劇情發(fā)展緊密聯(lián)系，主要發(fā)揮著表達(dá)劇中人物的情感，烘托氣氛，推動(dòng)劇情戲劇性地發(fā)展，以及擔(dān)任某種轉(zhuǎn)場、閃回的作用。在影視劇中插曲同樣具有主題歌曲的遠(yuǎn)期和轟動(dòng)效應(yīng)。插曲的表現(xiàn)形式可以大致分為主觀和客觀兩種類型。譬如，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)心情、畫面中所顯示的人物所唱歌曲，為客觀。能夠直抒胸臆，表達(dá)劇中人物的情感。而作為是局外人的一種評(píng)價(jià)時(shí)，為主觀。以主觀的聲音出現(xiàn)方式的插曲，也能較直接抒發(fā)情感，在某種程度上比客觀的演唱方式帶有更濃的主觀評(píng)論意識(shí)。例如我國經(jīng)典的電視連續(xù)劇《紅樓夢》，劇中人物眾多且復(fù)雜。而插曲也是十分繁多，但是每段插曲都能很好的刻畫出人物形象，符合故事情節(jié)發(fā)展。如《葬花吟》一曲，體現(xiàn)出林黛玉孤女無依、自己的情感世界也如敗落的花朵一樣無力，激起無數(shù)人的憐憫與感嘆。又如《聰明累》一曲，用辛辣嘲諷的語氣直接闡明了王熙鳳的一生，從叱咤風(fēng)云到草席裹尸，強(qiáng)烈的對(duì)比使觀眾容易體會(huì)到她的悲慘境地。五、結(jié)語可見，影視劇音樂的要求使得我們應(yīng)該更重視“音樂”在其中的重要作用，擁有不可忽視的重要地位。它不僅豐富了電影語言，而且強(qiáng)化了電影敘事功能，給觀眾帶來新的視聽體驗(yàn)。一部好的影視劇作離不開好的音樂，它在表現(xiàn)主題思想，展現(xiàn)情節(jié)，塑造人物，表達(dá)情感、情緒，營造氛圍等方面更是具有獨(dú)到的功效，受到導(dǎo)演和詞曲作者的高度重視。參考文獻(xiàn)[1]陳義成主編.《中國音樂與音響》中國廣播出版社,2001年5月第一版第一次印刷.[2]任金州,鐘大年,主編.電視學(xué)系列教程《電視聲音構(gòu)成》,北京師范大學(xué)出版社,1998年5月北京第一版第一次印刷.[3]王紅霞.劉立波主編.《影視聲音基礎(chǔ)》,北京電影出版社,2004年8月第一版北京第一次印刷.音樂在電影中的作用不知何時(shí)起，電影和音樂結(jié)合在了一起，并從此密不可分。電影讓音樂煥發(fā)新的光彩，龐大的音樂家族中又多了“電影音樂”這一分支，而音樂也給電影注入了新的活力，使之成為完整的視聽藝術(shù)，好的畫面與配樂相得益彰，成為觀眾心中的永恒。早期電影只有畫面，影片本身不發(fā)出聲音，劇中人物的說白通過動(dòng)作、姿態(tài)以及插入字幕間接表達(dá)。被稱為無聲電影或“默片”。這一時(shí)期，電影發(fā)展為純視覺藝術(shù)，拍攝了《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》、《淘金記》等經(jīng)典性影片，誕生了一大批電影藝術(shù)大師，梅里愛、格里菲斯、卓別林、愛森斯坦、勒內(nèi)·克萊爾、茂瑙等。為彌補(bǔ)無聲電影的缺陷人們想出了許多辦法。剛開始，電影院在放映影片的時(shí)候讓配音演員站在幕后說話。這種方法采用了一段時(shí)間就被淘汰了。后來，有人又想出一個(gè)辦法：在電影放映現(xiàn)場進(jìn)行音樂伴奏。這個(gè)辦法在一定程度上豐富了電影，音樂開始參與其中，有了渲染氣氛，交代情節(jié)等作用，這是電影音樂的雛形。這些辦法只是彌補(bǔ)了觀眾的聽覺缺憾，從根本上不能解決觀眾對(duì)影片音色配合期望的問題。靈中產(chǎn)生的巨大而深遠(yuǎn)的影響。本身這首歌就是比較抒情性質(zhì)的，在加上在那個(gè)場合下更讓觀眾深深被打動(dòng)。在電影中隨著情節(jié)的發(fā)展和畫面給人的沖擊力，它更給觀眾以震撼。在這首歌的演出過程中，阿嘉一直注視著友子，是在表達(dá)他的愛情。音樂和主人公融為一體，也讓觀眾體會(huì)到劇中人物的悲傷和落寞及不安，打打增強(qiáng)了影片的藝術(shù)感染力。電影音樂通過感情的渲染，使音樂和畫面有機(jī)結(jié)合，形成單獨(dú)播放任何一方時(shí)所不具備的震撼力和感染力，通過視聽在觀眾心理上形成視覺形象。音樂在影片中的整合、連貫、調(diào)節(jié)、烘托無處不在。電影《海角七號(hào)》之所以能感動(dòng)這么多的人和其電影音樂的配合是分不開的。它就是真情和藝術(shù)的融合體。片中音樂設(shè)計(jì)的起到好處，適合的地點(diǎn)適合的響起，感染著我們，打動(dòng)著我們。在音樂的伴隨下，情感一次次被撥起，展現(xiàn)一個(gè)個(gè)讓人動(dòng)容的場景。四、推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展悠悠的音樂聲響起，電影故事拉開了序幕。伴著宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)或是緊張刺激的音樂，電影故事高潮迭起，扣人心弦，令觀眾身臨其境如癡如醉。音樂不僅僅舒緩了人們繃緊的神經(jīng)，更推動(dòng)電影精彩的故事情節(jié)順利向前發(fā)展。音樂由激烈到緩和，預(yù)示著情節(jié)漸漸平穩(wěn)；音樂由歡快到悲傷，推動(dòng)著情節(jié)由歡樂輕松一步步走向悲情凄涼……經(jīng)典電影泰坦尼克號(hào)中的音樂，可以說將此作用體現(xiàn)到了極致，帶給我們那不能忘懷的一幕幕。忘不了那一幕，杰克拉著蘿絲的手，在紛繁熙攘的人群中肆無忌憚地快速穿行。這時(shí)，歡快得如跳舞的黃鸝的音樂聲明朗地響起，推動(dòng)著情節(jié)越來越輕松自然。可能是在情殤中大傷元?dú)?，蘿絲已經(jīng)很久沒有嘗試過如此興奮刺激了，她一時(shí)之間忘記了自己的貴族身份，在杰克的拉動(dòng)下享受著飛的感覺，在輕快的奔跑中放肆開懷地爽朗大笑。伴著開朗快節(jié)奏的音樂聲，主人公的幸?？鞓妨芾毂M致的一步步展現(xiàn)。忘不了那一幕，船體慘遭損壞，從人們恐慌不定不知所措的眼神中，我們仿佛看到了焦急無助和絕望。正在此時(shí)，出人意料地，《我心永恒》那浪漫悲情的音樂聲漸漸響起，似乎預(yù)示著一個(gè)不大不小的轉(zhuǎn)折。果然，在慌亂的人群中，我們看到了兩個(gè)尋尋覓覓卻又堅(jiān)定不移的眼神，眼神對(duì)視，仿佛是焦躁中的一泉清水，深情又浪漫。他們緊緊相擁，忘記了自己依舊身處險(xiǎn)境，只盼對(duì)方平安。音樂恰到好處地推動(dòng)了故事在緊張中趨于清新浪漫。緊接著，音樂變得快速緊張，好似一根繃緊的弦，一彈即斷，推動(dòng)著主人公踏上了絕望無助的逃離之路。忘不了那一幕，掙扎中的杰克發(fā)現(xiàn)了漂浮的船板，倆個(gè)人無法同時(shí)上去，關(guān)鍵時(shí)刻，杰克把生的希望留給了心愛的姑娘，幫她托住船板，“答應(yīng)我，活下去”，這是杰克留給羅絲的深切囑托，看到這，觀眾沒有不落淚的，在杰克最后時(shí)刻，雙手緊緊托著船板，此刻影片中整個(gè)畫面靜靜的，只有悲傷的音樂緩緩升起，仿佛整個(gè)世界只有他們兩個(gè)人，悲傷而感人，杰克好像安靜地睡著了，只有音樂回蕩在大海之上，“愛沐浴著我們到永遠(yuǎn)，直到我們生命終止，有你讓我無憂無懼，我知道我心將永恒?！斑@首經(jīng)典的歌曲蕩漾在大海之上，感動(dòng)著成千上萬的觀眾。優(yōu)美而悲傷的旋律回蕩在耳邊，純真的愛情震撼著心靈，在生與死的邊緣，善與惡，高貴與卑劣展現(xiàn)在眼前，故事情節(jié)給我們留下了深刻的印象，劇中的音樂同樣讓我們難忘，整個(gè)音樂緊扣主題，推動(dòng)了故事情節(jié)的絲絲入扣，震撼人心。五、強(qiáng)化影片結(jié)構(gòu)強(qiáng)化影片結(jié)構(gòu)，即加強(qiáng)影片藝術(shù)結(jié)構(gòu)的連貫性和完整性。用它銜接前后兩場或更多場戲，組接同一時(shí)間不同事件的若干組畫面的交替或同一事件的若干個(gè)不同側(cè)面的各組鏡頭的交替，電影時(shí)間空間的跳躍、交錯(cuò)等，以達(dá)到過渡流暢，情感銜接自然，場景變換得當(dāng)?shù)淖饔??！兑魳分暋罚@一部老而不舊的美國好萊塢電影，融合了音樂與情感，吸引著無數(shù)人的眼球，將一個(gè)奧地利的真實(shí)故事自然地展現(xiàn)在人們眼前，在音樂里真情流露，將一切的情感因素像流水緩流般慢慢融進(jìn)人們的思想里。影片中中，修女瑪利亞的真誠語句、動(dòng)人笑容與她的優(yōu)美歌聲，孩子們天真可愛的笑臉與語句，上校的冷靜與誠摯，還有他們以演唱奧地利民歌和愛國歌曲的形式與納粹分子進(jìn)行斗爭和周旋的愛國情感等等都讓人深受感染，這一部音樂劇的成功在于它的情感流露并非夸張，而音樂對(duì)此起到了不可或缺的重要作用。影片開始，瑪利亞在山坡上唱歌，歌聲美麗、自由，深深感染著觀眾。她聽到修道院的鐘聲后狂奔回修道院，伴著緊張急促的音樂，觀眾不僅與她一同緊張，更對(duì)她奔向哪里感到好奇。此處音樂銜接前后兩場戲十分有效，正如一位音樂評(píng)論家所說：“當(dāng)語言不能到達(dá)時(shí)，音樂就出現(xiàn)了”。影片末尾，納粹黨衛(wèi)軍發(fā)現(xiàn)他們，他們在慌亂中逃走，音樂驟然響起，急促而緊張。但當(dāng)他們跨過了高山，走向了光明的國度時(shí)，音樂就快樂了，結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換巧妙。音樂在情感的表達(dá)和推動(dòng)劇情發(fā)展上有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢，同時(shí)對(duì)結(jié)構(gòu)的重要作用也在此處體現(xiàn)得很明顯。人物內(nèi)心中的緊張急躁不可名狀，用配樂來體現(xiàn)則精妙自然，電影中時(shí)間空間的跳躍、交錯(cuò)便易于接受。過渡，是使影片連貫、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊环N手段。影片的各部分是靠過渡來連綴的。具體地說，過渡在結(jié)構(gòu)上對(duì)上面的內(nèi)容起概括的作用，同時(shí)對(duì)下面內(nèi)容起提示的作用。用音樂作過渡使電影作為視聽藝術(shù)更加豐滿，提高了電影的藝術(shù)品位，產(chǎn)生獨(dú)特的審美效果。音樂片在音樂與電影的結(jié)合歷程中，音樂片是不得不提的一筆。音樂片是以音樂及音樂生活為題材的一種影片。一般以音樂家、歌唱家和樂師的事跡為描寫對(duì)象。最初是把百老匯的經(jīng)典劇目搬上銀幕，后來則發(fā)展為具有特殊形式的類型片，并在四、五十年代走向了“最受歡迎的頂峰年代”。音樂片中的音樂與一般故事影片中的電影音樂和插曲不同，音樂不是單純作為外加手段為影片烘托氣氛、抒情寫意，而是劇作構(gòu)思和劇情的主要部分。它相對(duì)歌劇不受舞臺(tái)的限制，可以營造更好的視覺效果。利用音樂敘事則增強(qiáng)了影片藝術(shù)性。其中不乏優(yōu)秀作品，如《歌劇魅影》經(jīng)濟(jì)效益音樂不僅在藝術(shù)上豐富電影，其經(jīng)濟(jì)效益也不可忽視。由于院線的發(fā)達(dá)，致使一部電影誕生之后，百姓們可以在第一時(shí)間內(nèi)去電影院觀賞，并且可以做到全球同時(shí)上映，這種娛樂性形式是其他任何一門類都無法企及的。一首優(yōu)秀的電影音樂，可能會(huì)為影片增色不少，同時(shí)帶來飆升的票房和可觀的收益。除了票房收益外，電影副產(chǎn)業(yè)效益也很可觀。影片中的人物版權(quán)、造型版權(quán)所帶來得效益在后五十年之內(nèi)依然具有價(jià)值，電影人物可以出現(xiàn)在書籍、服裝、貼畫、游戲、文具等一切小商品中。音樂可以形成一種獨(dú)特的副產(chǎn)業(yè)，CD、光碟等周邊產(chǎn)業(yè)的效益前景樂觀。淺析電影音樂的作用摘要：電影是音畫藝術(shù)，音樂與電影是骨肉相連的。音樂進(jìn)入電影以后，成為電影這個(gè)綜合藝術(shù)的一個(gè)有機(jī)部分，是一種新的音樂體裁。它在突出影片的感情、推動(dòng)影片的劇情起著特殊的作用。關(guān)鍵詞：電影音樂作用電影音樂誕生在上個(gè)世紀(jì)即將轉(zhuǎn)彎的時(shí)候。關(guān)于電影音樂的濫觴，最初有一派學(xué)者主張是為了掩蓋放映影片時(shí)機(jī)器運(yùn)轉(zhuǎn)所產(chǎn)生的雜音，或是填補(bǔ)器材故障與換片的空檔時(shí)間，因此以音樂來遮蔽噪音或把音樂當(dāng)成串場的中介。但是，我們隨即發(fā)現(xiàn)這種說法過于偏向功能主義，不是用來解釋電影音樂起源的合理因素。最早期的無聲電影(默片)就伴有音樂，當(dāng)時(shí)的影片由于沒有音效聲、環(huán)境聲與對(duì)白聲，音樂就成為彌補(bǔ)視、聽不平衡的方法，最常用的作法就是以管弦樂的強(qiáng)音來表示打擊聲、摔門聲、關(guān)窗戶聲，或打雷聲等；至于人物對(duì)白的部分，多以樂器演奏的形式來配合呈現(xiàn)，例如男女主角互訴情衷時(shí)配上某段歌劇里的二重奏。這種以音樂來替代聲音的情形，其實(shí)有更深層的心理意義，因?yàn)槿祟惖母泄傩枰邮丈系钠胶狻５聡娪耙魳穼W(xué)家漢斯艾斯勒對(duì)此解釋為：音樂正足以當(dāng)作影像的解藥，因?yàn)橛^者目睹近乎真實(shí)世界的一切活動(dòng)時(shí)，卻聽不到一點(diǎn)相對(duì)應(yīng)的真實(shí)聲響，必然引發(fā)感官上的不適應(yīng)，因此音樂不只用來填補(bǔ)影像所欠缺的真實(shí)生命感，更可以解除觀眾在看影片時(shí)所產(chǎn)生的不適應(yīng)以及恐懼。人類慣有的感官經(jīng)驗(yàn)是視聽同時(shí)進(jìn)行，一旦只能看不能聽或只能聽不能看時(shí)，我們就會(huì)覺得詭異而加以排斥，這是生理上很自然的現(xiàn)象。畫面游走在自然與真實(shí)之間，如果聽不到一點(diǎn)相應(yīng)對(duì)的音響，必定使我們的感官會(huì)產(chǎn)生不適應(yīng)與排拒感，因此，音樂的作用在消弭這些不適應(yīng)與排拒感。例如，出現(xiàn)一個(gè)悲哀的畫面，如果沒有任何聲響，觀眾在接受度上就沒有那么敏銳與直接，相反地，可能造成觀眾的遲鈍與錯(cuò)愕。音樂讓畫面變得更具說服力，使觀眾更容易有身歷其境的感覺，因此默片時(shí)代就發(fā)展出以音樂來彌補(bǔ)完全靜默所可能帶來的壓力。電影從無聲到有聲，經(jīng)歷了一個(gè)巨大的轉(zhuǎn)變過程。20世紀(jì)初，人們逐漸領(lǐng)悟到無聲電影需要用音樂來渲染劇情，也可以以此掩蓋放映機(jī)的噪音，于是就嘗試在電影中加入音樂。隨著時(shí)代的發(fā)展，電影技術(shù)的革新，人們越來越意識(shí)到電影音樂在影片中的作用，使得它無可替代的成為了電影不可或缺的一部分。電影音樂的作用：（1）表達(dá)主觀態(tài)度，它概括影片的主題思想、表達(dá)作者對(duì)影片內(nèi)容、人物、事件的主觀態(tài)度；（2）抒發(fā)感情，用它抒發(fā)人物難以用語言表達(dá)的感情，刻畫人物的心理活動(dòng)；（3）渲染氣氛，它能為影片創(chuàng)造一種特定的背景氣氛，用以深化視覺效果；（4）描繪景物，使用它描述畫面中富于動(dòng)作性的事物或情景；（5）劇作功能，它直接參與到影片的情節(jié)中去，成為推動(dòng)劇情發(fā)展的一個(gè)元素；（6）加強(qiáng)影片藝術(shù)結(jié)構(gòu)的連貫性和完整性，用它銜接前后兩場或更多場戲，組接同一時(shí)間不同事件的若干組畫面的交替、同一事件的若干個(gè)不同側(cè)面的各組鏡頭的交替，電影時(shí)間空間的跳躍、交錯(cuò)等。而電影音樂在情感的表達(dá)和推動(dòng)劇情發(fā)展上又有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢，“當(dāng)語言不能到達(dá)時(shí)，音樂就出現(xiàn)了”。在眾多的音樂電影中由美國音樂劇的泰斗理查德?羅杰斯和奧斯卡?漢默斯坦二世根據(jù)瑪麗亞?馮?特拉普的自傳：《馮?特拉普家的歌手們》改寫而成的《音樂之聲》可謂頗具代表性。這部影片曾獲得第38屆奧斯卡金像獎(jiǎng)：最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳剪輯、最佳配樂和最佳音響等多項(xiàng)大獎(jiǎng)。故事講述的是一個(gè)動(dòng)人的故事，而這個(gè)動(dòng)人故事中又缺少不了很多動(dòng)人的音樂。《音樂之聲》清新有致，雅俗共賞。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情，在各國的測驗(yàn)中經(jīng)常被評(píng)為“最受歡迎的影片”，是全世界票房最高的電影之一。而受歡迎的原因恐怕要?dú)w功于其中流傳最廣的幾首經(jīng)典音樂，如表達(dá)瑪利亞對(duì)大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨(dú)的牧羊人》；特拉普上校演唱的深情無限的《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們演唱的《晚安，再見》等等，都成為人們記憶中最值得珍惜和細(xì)細(xì)回味的藝術(shù)佳作，被視做人類最珍貴的永恒佳品。在這部影片中，我所感到的是人世間那種最淳樸、最簡單的友愛和摯愛之情，這部影片讓我的全身心都感到放松。《音樂之聲》來自生活，高于生活，它以樂抒情，以樂動(dòng)人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結(jié)合，體現(xiàn)出人與自然和諧融洽、相互依托的關(guān)系，鼓勵(lì)人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達(dá)到真善美的理想境界。雖然里面的主要角色都被刻意美化，但絲毫無損主題和形式上的出類拔萃，幽默的對(duì)白和情節(jié)，更把觀眾逗得前俯后仰，樂不可支?！兑魳分暋贩Q得上是電影史上絕妙的神來之筆，是一部影響深遠(yuǎn)的作品，它甚至超出了藝術(shù)作品的范疇，從藝術(shù)史、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)、哲學(xué)等角度來衡量都值得研究和借鑒。但其中最突出的莫過于精彩的配樂。影片的開始，瑪利亞在山坡上唱歌，歌聲美麗、自由，深深感染著觀眾。她聽到修道院的鐘聲后狂奔回修道院，伴著緊張急促的音樂，觀眾不僅與她一同緊張。在修道院，院長與老修女討論后認(rèn)為瑪利亞不適合當(dāng)修女，讓她前往馮?特普拉上校家當(dāng)家庭教師，故事才真正開始。上校家的七個(gè)孩子自幼喪母，上校因?yàn)閱势拗春烷L期軍艦生活變得嚴(yán)肅刻板，不太關(guān)心孩子，所以他們有一點(diǎn)淘氣，甚至有一點(diǎn)叛逆，固執(zhí)的拒絕別人的關(guān)愛，但實(shí)際上他們渴望有人好好的關(guān)愛。瑪利亞試著讓他們接受自己，而孩子們對(duì)他態(tài)度的轉(zhuǎn)變，從那個(gè)嚇人的夜開始，她的歌聲撫慰了孩子們孤獨(dú)恐懼的心靈，也漸漸溫暖了上校冷漠堅(jiān)忍的心。影片中另一首膾炙人口的歌曲《哆來咪》想必大家都不陌生，瑪利亞用窗簾布做了七套游戲服，帶領(lǐng)他們徜徉于大自然間，無