【歌曲兩個(gè)演唱版本的對(duì)比與探析實(shí)例5700字（論文）】

歌曲兩個(gè)演唱版本的對(duì)比與分析實(shí)例摘要歌曲《play》是作曲人倪子岡與編曲人陳星翰將將這首打造成一種充滿中西合并且玩味十足的前衛(wèi)感。首唱為蔡依林，但是隨著音樂(lè)的發(fā)展，又有很多不同時(shí)期的歌者對(duì)它進(jìn)行了再次演繹和改編，其中，田馥甄流傳較廣。本文通過(guò)分析比較田馥甄、蔡依林這兩位的歌者的不同版本的演唱風(fēng)格，分析創(chuàng)作背景、歌曲內(nèi)涵、歌曲特色等，通過(guò)對(duì)兩位歌手演唱的歌曲《play》的比較，來(lái)分析兩個(gè)版本的異同點(diǎn)，以期為其他的演唱版本提供借鑒。關(guān)鍵詞：歌曲；play；比較目錄1引言 11.1研究背景 11.2研究意義 12歌曲《play》簡(jiǎn)介 12.1創(chuàng)作背景 12.2歌曲內(nèi)涵 22.3歌曲特色 23兩位歌手演唱的歌曲《play》的比較 33.1田馥甄版本分析 33.2蔡依林版本分析 33.3兩個(gè)版本的異同點(diǎn) 43.3.1演唱的速度不同 43.3.2調(diào)高的不同 43.3.3旋律的不同 43.3.4人物角色表現(xiàn)的角度不同 43.3.5綜合比較 54.總結(jié) 6參考文獻(xiàn) 71引言1.1研究背景目前，“老歌新唱”己經(jīng)成為一種新的趨勢(shì)，把前人的優(yōu)秀作品繼承下來(lái)，取其精華，去其糟粕，加以現(xiàn)代化的合理改編，使其煥發(fā)出新的藝術(shù)魅力，從而被更多的人接受和傳唱。通過(guò)查閱大量文獻(xiàn)資料、相關(guān)論文以及音頻資料，歌曲《play》引起了我的注意，既然要唱好一首作品，就要全面了解它。這首歌曲有不同的歌者來(lái)演繹，主要是田馥甄和蔡依林，兩個(gè)都是出名的歌手。本人整理發(fā)現(xiàn)：關(guān)于二十世紀(jì)三四十年代的流行音樂(lè)作品的研究分析非常之少，且不具體，缺少針對(duì)性。對(duì)歌曲《play》的分析研究有2篇，其中碩士論文1篇，期刊論文1篇，基本上是對(duì)其創(chuàng)作背景及音樂(lè)性的研究;對(duì)兩位歌者的分析研究共有13篇。其中鮮有對(duì)其演唱《play》版本的分析研究。我提出了大膽設(shè)想：通過(guò)對(duì)不同版本的《play》的演唱風(fēng)格的比較和研究得到啟發(fā)，嘗試用我一直以來(lái)學(xué)習(xí)的唱法來(lái)演繹《play》這首流行歌曲，并加入自己的情感處理和理解，讓這首經(jīng)典老歌煥發(fā)出新的色彩。1.2研究意義正是基于《play》這首作品的藝術(shù)價(jià)值及傳播過(guò)程中展示的深層意蘊(yùn)，本文希望通過(guò)對(duì)這部作品音樂(lè)結(jié)構(gòu)、節(jié)奏特點(diǎn)、演唱處理、情感表現(xiàn)等方面的分析及對(duì)不同歌手的演唱音響版本進(jìn)行比較分析，深入探討其的藝術(shù)特點(diǎn)并總結(jié)提取相關(guān)創(chuàng)作的成功經(jīng)驗(yàn)。同時(shí)，也將結(jié)合本人的演唱感受，闡述對(duì)這首作品的認(rèn)識(shí)和演唱經(jīng)歷。筆者通過(guò)查閱、整理與這首歌曲相關(guān)文獻(xiàn)發(fā)現(xiàn)，學(xué)術(shù)界對(duì)于有關(guān)王田馥甄和蔡依林作品的研究主要集中在二人藝術(shù)生涯、聲樂(lè)作品介紹方面，并未發(fā)現(xiàn)有具體的文獻(xiàn)對(duì)歌曲《play》進(jìn)行個(gè)體研究。因此，筆者認(rèn)為選此題是有一定的研究空間和意義的。2歌曲《play》簡(jiǎn)介2.1創(chuàng)作背景歌曲《Play》由具有“前衛(wèi)藝術(shù)詩(shī)人”的李格弟作詞，擅長(zhǎng)以詩(shī)意的筆觸描寫(xiě)人生的她，歌詞描寫(xiě)了現(xiàn)代人在既荒謬又寫(xiě)實(shí)的人生百態(tài)中還是樂(lè)在其中的詼諧意境，歌手蔡依林收到這紙創(chuàng)意十足的歌詞時(shí)表示非常喜歡。該歌曲也是專(zhuān)輯中唯一上午一首先有歌詞后譜曲的歌曲，作曲人倪子岡與編曲人陳星翰將將這首打造成一種充滿中西合并且玩味十足的前衛(wèi)感，略帶滑稽的音效也和帶有諷刺意味的歌詞不謀而合[1]。2.2歌曲內(nèi)涵《play》是一首經(jīng)典的流行歌曲，也是當(dāng)時(shí)風(fēng)靡一時(shí)的代表作之一，這種“小情小調(diào)”的“時(shí)代曲”用正統(tǒng)大氣的流行唱法來(lái)演繹，看似風(fēng)格迥異的“混搭”說(shuō)不定會(huì)有出乎意料的效果。流行唱法通透、高位置、流動(dòng)的聲音會(huì)改變這首歌原本的“風(fēng)塵味”，回歸到抒情歌曲的本質(zhì)，換一種聲音贊美歌唱play，這是一次唱法融合上的嘗試，流行唱法并不是“不食人間煙火”的唱法，它也可以“接地氣”，讓更多的人接受這種唱法的聲音并且愛(ài)上它。2.3歌曲特色特色是組成音樂(lè)作品的基本元素之一，并且是可以獨(dú)立存在的，無(wú)論多么完美的旋律、和聲、曲式，如果沒(méi)有與之相配的節(jié)奏是不可能形成一首完整的音樂(lè)作品的。囚為有了節(jié)奏，歌曲才有了快與慢、強(qiáng)與弱、悲與喜，這些都是緊密相聯(lián)的[2]，所以，遇到一首新作品，先不要急于拿來(lái)就唱，首先要了解這首作品的基本節(jié)奏，比如速度、強(qiáng)弱標(biāo)記和節(jié)拍等，然后把歌詞按照節(jié)奏熟練的說(shuō)下來(lái)，旋律小聲的按照節(jié)奏哼唱出來(lái)，做到心中有數(shù)，這樣有一個(gè)規(guī)范且正確的開(kāi)始，形成一個(gè)良好的習(xí)慣，在之后的練習(xí)演唱過(guò)程中自然而然的就能準(zhǔn)確的把握好整體的節(jié)奏，和鋼琴伴奏的配合也能得心應(yīng)手，如若不然，節(jié)奏過(guò)于自由隨意，就會(huì)使歌曲失去原有的美感。蔡依林：由于自小接受的是西洋唱法，也就是現(xiàn)在的流行唱法的嚴(yán)格訓(xùn)練，所以唱歌時(shí)氣息較穩(wěn)，底氣十足，聲音有質(zhì)感，不單薄。她演唱這首FUNK風(fēng)格的《play》時(shí)，聲音沒(méi)有靠后，更沒(méi)有模仿當(dāng)時(shí)其她歌星尖細(xì)的鼻腔音，而是憑借氣息的支撐，加之自己圓潤(rùn)、干凈、通透的聲音特質(zhì)與當(dāng)時(shí)流行的西洋小樂(lè)隊(duì)的伴奏，再配合上符合當(dāng)時(shí)“夜店”氛圍的男性伴舞，營(yíng)造了一種“美男秀”的場(chǎng)景，同時(shí)，蔡依林也唱出了屬于自己獨(dú)有的歌聲和演唱風(fēng)格，其每一句尾音的顫音并不是故意為之，而是氣息沖擊聲帶產(chǎn)生，細(xì)細(xì)品味，頗有余音繞梁之感[3]。當(dāng)然，《play》全曲音域較寬，難度較大，現(xiàn)在聽(tīng)來(lái)，還是會(huì)有一些不足之處，“副歌”部分“play…..”到了全曲的最高音，能聽(tīng)到低聲區(qū)到高聲區(qū)的過(guò)度痕跡，高音真聲較多，不夠柔和，有一種跳出跳進(jìn)的感覺(jué)，稍稍破壞了歌曲優(yōu)美的意境。田馥甄：開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)內(nèi)地的“氣聲”唱法，這是田馥甄經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)訓(xùn)練，結(jié)合自己聲音的特質(zhì)，獨(dú)創(chuàng)了一種屬于田馥甄的演唱風(fēng)格和特點(diǎn)。田馥甄的聲音屬于纖細(xì)溫柔型，中音區(qū)好于高音區(qū)，高音略顯單薄，所以采用氣息拖住聲音，包裹聲音的唱法，不僅使中音區(qū)更加渾厚，還增加了高音區(qū)的質(zhì)感，在保持聲音柔美的前提下，讓高音區(qū)的聲音更加放松、通透且不費(fèi)力，使中音區(qū)和高音區(qū)統(tǒng)一在高位置。此外，從氣聲唱法演唱衍生出了顫音的運(yùn)用，同樣也是解決了高音的問(wèn)題，高音不是“直上”，而是通過(guò)顫音的運(yùn)用“緩上”，并且每一個(gè)顫音的高度都是可以控制的，少了兒分生硬，多了兒分婉轉(zhuǎn)[4]。單純從演唱方面來(lái)講是一次完美的演唱，氣息轉(zhuǎn)音是沒(méi)有問(wèn)題的。編曲上，改了淋淋的原曲風(fēng)格，也沒(méi)有改成之前的舞娘風(fēng)格，如果沒(méi)聽(tīng)過(guò)原曲，其實(shí)是一首很棒的歌，特別是第二段的處理，我是很喜歡的。無(wú)奈淋淋的原曲風(fēng)格實(shí)在是太過(guò)于完美經(jīng)典，再加上mv的功勞，放到歐美同類(lèi)型歌曲里都是絲毫不遜色的。3兩位歌手演唱的歌曲《play》的比較3.1田馥甄版本分析FUNK風(fēng)格的旋律一般由大調(diào)、小調(diào)等部分的音階構(gòu)成，但是這些在節(jié)奏中一般也會(huì)有一些特色的節(jié)奏，F(xiàn)UNK風(fēng)格中這些節(jié)奏的使用不僅能夠提高爵士樂(lè)本身的藝術(shù)價(jià)值，還能夠體現(xiàn)出布魯斯自身的魅力。FUNK本身應(yīng)用的音階有二十多種，真正能夠用到的有十多種。FUNK風(fēng)格在中國(guó)流行歌曲中的應(yīng)用更多的從調(diào)上進(jìn)行應(yīng)用，F(xiàn)UNK風(fēng)格本身的調(diào)式比較歡快，另外加之將不同的調(diào)式綜合在一起，從而更好地發(fā)揮布魯斯本身的特點(diǎn)。FUNK風(fēng)格在發(fā)展中由于其自身的特點(diǎn)在中國(guó)流行音樂(lè)中的應(yīng)用能夠更好地發(fā)揮每個(gè)調(diào)式的特色。在節(jié)奏的表現(xiàn)中也是采用相對(duì)比較平直的節(jié)奏，以便更好地實(shí)現(xiàn)切分的效果，也能夠體現(xiàn)出巴西音樂(lè)中的一些特性和聲部分的使用相對(duì)比較自由，和聲的色彩也相對(duì)比較豐富[5]。曲調(diào)結(jié)構(gòu)上的使用波薩諾瓦技法相對(duì)比較自由，既可以使用FUNK風(fēng)格中的常用技法結(jié)構(gòu)，也可以進(jìn)行即興表演。編制上也主要是應(yīng)用小樂(lè)隊(duì)的形式，除了在樂(lè)器的配上需要長(zhǎng)笛等一些樂(lè)器之外，還要注重在中文流行歌曲中應(yīng)用FUNK風(fēng)格，在豐富中文表現(xiàn)風(fēng)格的同時(shí)，還能夠更好地提升中文流行歌曲自身的表現(xiàn)形式。田馥甄的唱法很有個(gè)性，帶有一點(diǎn)慵懶卻又不失女性獨(dú)特的假音，加上各種卷舌式的唱法，運(yùn)用了布魯斯轉(zhuǎn)FUNK風(fēng)格，很成功的將自己的特點(diǎn)體現(xiàn)出來(lái)，對(duì)于這首《我呸》，原唱蔡依林，蔡依林更多的還是采用唱跳的形式來(lái)演繹這首歌，而田馥甄卻如往常一樣，基本上在原地唱完了，還是那句話，她用自己獨(dú)特的唱法和音色重新將這首歌演繹出了新的顏色！這，就是Hebe田馥甄。3.2蔡依林版本分析這首歌是蔡依林第一次也是第一首表達(dá)態(tài)度的作品，以往的首波主打全部是角色扮演，就是沒(méi)態(tài)度。這一次蔡依林有了全新的突破和實(shí)質(zhì)性的態(tài)度表達(dá)。這一點(diǎn)一直是她和她的專(zhuān)輯的弱項(xiàng)。但是這一專(zhuān)得到體現(xiàn)歌曲的旋律和大家認(rèn)為驚艷的編曲要感謝大藝術(shù)家珠玉在《play》在編曲和制作上是以全面超越上一專(zhuān)廣受好評(píng)的大藝術(shù)家為制作的出發(fā)點(diǎn)。不論是大量合成器運(yùn)用EDM電子音樂(lè)加說(shuō)唱，還是林林的戲謔唱腔以及幾輩子沒(méi)唱的高音，在演唱上力求超越舊作，混音和后制也是請(qǐng)美國(guó)的主流知名混音師，歌曲的能量非常充沛，帶入感很強(qiáng)，旋律順暢，一鼓作氣一氣呵成的順暢完成。讓聽(tīng)者感覺(jué)酣暢淋漓，反復(fù)replay，并且完全不膩[6]。3.3兩個(gè)版本的異同點(diǎn)對(duì)于這首歌的演唱版本其實(shí)有很多，之所以選擇這兩個(gè)版本，是因?yàn)檫@兩個(gè)歌手都是世界上知名度很高，不同類(lèi)型的歌手，同時(shí)在歌曲的伴奏和配器上也有所不同，對(duì)于歌曲的演繹和體現(xiàn)也都有較大差異。具體的比較如下：3.3.1演唱的速度不同偉大的歌手卡魯索說(shuō)過(guò)：“速度是音樂(lè)的生命?！毖莩呖刂扑俣燃捌渥兓?，是為了更準(zhǔn)確更細(xì)致地反映情感的變化。但每個(gè)人對(duì)音樂(lè)的感受不同，理解不同，所以相同的歌曲，每個(gè)人所演唱出來(lái)的速度也會(huì)有所差別。對(duì)于這首歌曲，蔡依林的速度很快，前半部分蔡依林演唱還要稍快一些，而后面“啊”的那部分都要比田馥甄慢很多，處理的也要更細(xì)致一些。3.3.2調(diào)高的不同這首歌曲是#f小調(diào)，蔡依林是演唱的這個(gè)調(diào)，而田馥甄演唱的是e小調(diào)。3.3.3旋律的不同田馥甄的版本，她結(jié)尾演唱的是她的最強(qiáng)項(xiàng)：高音和跳音。她是把聲音先翻唱到高音然后從高音開(kāi)始半音，半音地向上進(jìn)行跳音演唱直到高音結(jié)束。2.蔡依林的版本，她的整首品較其他人的版本來(lái)說(shuō)，是跳音演唱最多的一個(gè)，在26-28小節(jié)畫(huà)了連線的地方，她仍然是做了跳音的處理，結(jié)尾部分“啊”是先彈舌進(jìn)入，然后仍然是不顧譜面的連線，繼續(xù)做跳音處理，結(jié)束在小字二組的f音上，我個(gè)人感覺(jué)這樣處理能更好地體現(xiàn)出風(fēng)騷的韻味。3.3.4人物角色表現(xiàn)的角度不同這首作品，就是要塑造一個(gè)活潑的、風(fēng)騷的、驕傲的、不為金錢(qián)所迷惑的女人的形象，那么聲音就應(yīng)該有那么一點(diǎn)輕桃、挑逗的味道。我個(gè)人更喜歡安田馥甄的演唱，覺(jué)得她的表現(xiàn)和處理更到位一些。她的音色要更厚重一些，所以感覺(jué)聲音中驕傲、神氣的成分要更多一些。蔡依林的演繹無(wú)論在改編和配器上都更現(xiàn)代，音樂(lè)有種空靈、優(yōu)美的感覺(jué)，而她作品也明顯帶有挑逗的氣質(zhì)。這樣的改編更容易被大眾所接受，起到了音樂(lè)普及的作用。每一位歌手的演唱都是一個(gè)二度創(chuàng)作的過(guò)程，簡(jiǎn)單地說(shuō)，就是作曲家創(chuàng)作后由演唱者解讀分析繼而演繹出來(lái)。就如這兩位歌手對(duì)《play》這個(gè)作品的演繹都各不相同，但無(wú)論怎樣，只要能忠于作曲家創(chuàng)作，再根據(jù)自己的綜合條件，揚(yáng)長(zhǎng)避短，然后找到適合自己的演唱方式，便可以形成獨(dú)特的個(gè)人演繹風(fēng)格。比如這首作品結(jié)尾處的處理，兩個(gè)版本都沒(méi)有完全按照譜面來(lái)演唱，前四個(gè)版本都是在第60小節(jié)把音又往上翻了一個(gè)純四度，這樣對(duì)于《play》整個(gè)作品表現(xiàn)張揚(yáng)更貼切，還有每個(gè)人對(duì)結(jié)尾處理的不同，也是基于她們對(duì)于作品的理解再結(jié)合自身的優(yōu)勢(shì)來(lái)演唱的。3.3.5綜合比較從演唱方法上來(lái)說(shuō)，兩位歌者的唱法都是獨(dú)特的，各不相同，但本質(zhì)是相同的，就是都接受過(guò)正規(guī)且科學(xué)的聲樂(lè)訓(xùn)練，在此基礎(chǔ)上，再根據(jù)個(gè)人的音色和當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景以及流行趨勢(shì)進(jìn)行演唱，在當(dāng)時(shí)的階段促進(jìn)了中國(guó)流行歌曲演唱的發(fā)展和進(jìn)步，給《play》這首歌曲帶來(lái)了新的生命與活力，所以并無(wú)優(yōu)劣之分。從演唱特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，單就《play》這首歌曲而言，蔡依林運(yùn)用西洋唱法來(lái)演唱中國(guó)流行歌曲，這是一種創(chuàng)新，并且完整的唱下來(lái)，清晰的表達(dá)了當(dāng)時(shí)作者寫(xiě)這首歌的意圖，是非常值得肯定的，但是本人認(rèn)為也存在一些不足：聲音缺乏流動(dòng)性，不夠柔和，有些死板，聲區(qū)不統(tǒng)一，當(dāng)然，這也與當(dāng)時(shí)的環(huán)境有一定關(guān)系;田馥甄就恰好彌補(bǔ)了李版的這些不足，加入氣聲和顫音及轉(zhuǎn)音等小技巧，使這首歌曲活力十足，聲音在輕快的節(jié)奏中自由律動(dòng)，讓人禁不住也想隨著音樂(lè)一起擺動(dòng)，但是本人認(rèn)為顫音的過(guò)度使用，會(huì)讓人容易產(chǎn)生聽(tīng)覺(jué)疲勞，過(guò)多的倚音滑音會(huì)讓歌曲多了幾分風(fēng)塵之氣；但是加入了頭腔的共鳴，減少了顫音的使用，一掃之前的“風(fēng)塵之氣”，多了幾分大愛(ài)之情。從情感處理來(lái)說(shuō)，蔡依林是處于用歌聲表達(dá)感情的萌芽階段，有這個(gè)意識(shí)，但不知道如何表達(dá)，也不能過(guò)度張揚(yáng)，聲音就是聲音，感情就是感情，沒(méi)有結(jié)合在一起;在演唱歌曲中急于表達(dá)自己情感，但過(guò)猶不及，現(xiàn)在聽(tīng)來(lái)會(huì)稍有油膩之感;田馥甄就平衡了聲音與情感之間的關(guān)系，以情帶聲，情聲交融，和諧的一個(gè)整體，本人認(rèn)為稍有不足的是第二段副歌可以再放出來(lái)一點(diǎn)，控制固然重要，但是情緒的起伏也是關(guān)鍵，不然會(huì)顯得整體情感表達(dá)較為平淡。4.總結(jié)通過(guò)學(xué)習(xí)，筆者深刻的體會(huì)到聲樂(lè)演唱的實(shí)質(zhì)就是要喚起聽(tīng)眾的藝術(shù)共鳴，只有演唱者表達(dá)出對(duì)演唱作品藝術(shù)內(nèi)涵的深刻理解，才能感動(dòng)聽(tīng)眾。因而，演唱者就必須深入了解作品創(chuàng)作的時(shí)代背景以及創(chuàng)作者的內(nèi)心情感，從而以細(xì)致入微的演唱技法，準(zhǔn)確的傳遞出演唱者對(duì)于作品的理解，實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的藝術(shù)表達(dá)。情感表達(dá)是聲樂(lè)演唱藝術(shù)的靈魂，同時(shí)，聲樂(lè)藝術(shù)又是一種語(yǔ)言藝術(shù)，還需要展現(xiàn)聲樂(lè)作品的語(yǔ)言韻律之美。這兩個(gè)版本各具特色、各有千秋，我個(gè)人最傾向田馥甄對(duì)整首歌的理解和處理方式，細(xì)膩又不失力度，音色也十分符合整首歌需要的溫暖甜美。只有通過(guò)旋律的結(jié)合真實(shí)的表達(dá)詩(shī)歌的內(nèi)