音樂(lè)系的畢業(yè)論文

音樂(lè)系的畢業(yè)論文選題是音樂(lè)學(xué)畢業(yè)論文的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，在一定程度上決定著音樂(lè)畢業(yè)論文的質(zhì)量。下面是我?guī)?lái)的關(guān)于音樂(lè)學(xué)畢業(yè)論文題目的內(nèi)容，歡迎閱讀參考!

音樂(lè)學(xué)畢業(yè)論文題目(一)

1.淺談初中音樂(lè)欣賞教育中審美能力的培養(yǎng)

2.音樂(lè)教育與素質(zhì)教育的關(guān)系研究

3.淺談音樂(lè)教育中的欣賞教學(xué)

4.淺談音樂(lè)教育中創(chuàng)造能力的培養(yǎng)

5.如何開(kāi)發(fā)學(xué)生在音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)中創(chuàng)新能力

6.淺議音樂(lè)教學(xué)中的課堂語(yǔ)言美

7.讓民族音樂(lè)之花在學(xué)生心中開(kāi)放

8.音樂(lè)表演中的美學(xué)原則

9.音樂(lè)創(chuàng)作中的靈感與審美

10.深化中小學(xué)音樂(lè)教育改革之我見(jiàn)

11.中小學(xué)音樂(lè)課的意境教育探索

12.淺談少兒鋼琴教學(xué)

13.談音樂(lè)記憶能力的訓(xùn)練與培養(yǎng)

14.唐代燕樂(lè)繁榮之原因

15.早期音樂(lè)教育與兒童思維發(fā)展

16.論美育中的音樂(lè)教育

17.我國(guó)戲曲音樂(lè)的發(fā)展

18.如何搞活音樂(lè)課堂提高教學(xué)質(zhì)量

19.論音樂(lè)與情感

20.試論歌曲演唱的二度創(chuàng)作

音樂(lè)學(xué)畢業(yè)論文題目(二)

1.談樂(lè)曲的節(jié)奏美

2.淺談合唱訓(xùn)練

3.談合唱指揮的教學(xué)原則

4.論怎樣提高中學(xué)音樂(lè)教師的鋼琴即興能力

5.如何提高學(xué)生的鋼琴演奏的表現(xiàn)力

6.舞蹈教育與素質(zhì)教育

7.試論舞蹈中人體動(dòng)作的造型性

8.談聲樂(lè)教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練

9.論呼吸在歌唱發(fā)聲的運(yùn)用

10.聲樂(lè)學(xué)習(xí)理論與實(shí)踐的結(jié)合

11.淺談美聲唱法

12.淺談聲樂(lè)作品的二度創(chuàng)作

13.論歌唱中的咬字吐字

14.多媒體技術(shù)與音樂(lè)教學(xué)

15.西洋唱法與民族唱法

16.歌唱與情感

17.聲樂(lè)教學(xué)中真假聲結(jié)合的混合聲訓(xùn)練

18.談普通學(xué)校音樂(lè)教育學(xué)的研究范圍

19.音樂(lè)教育學(xué)的研究對(duì)象及研究方法

20.心理學(xué)與兒童音樂(lè)教育

21.音樂(lè)才能的形成、結(jié)構(gòu)、測(cè)試

22.美聲唱法的學(xué)派與風(fēng)格

23.歌唱的呼吸與發(fā)聲

音樂(lè)學(xué)畢業(yè)論文題目(三)

1.歌唱的共鳴與語(yǔ)言

2.論兒童發(fā)展與音樂(lè)學(xué)習(xí)

3.兒童音樂(lè)趣味的培養(yǎng)

4.兒童歌唱技能的培養(yǎng)

5.兒童表演技能與音樂(lè)運(yùn)動(dòng)覺(jué)能力的培養(yǎng)

6.歌唱心理狀態(tài)的重要性

7.淺談合唱指揮對(duì)歌詞主題思想的研究

8.歌詞聲韻的研究

9.歌詞形式特點(diǎn)的研究

10.科學(xué)的發(fā)聲狀態(tài)在歌唱中的作用

11.關(guān)于聲樂(lè)作品的藝術(shù)表現(xiàn)

12.真聲位置在歌唱中的運(yùn)用

13.歌唱的吐字與發(fā)聲

14.哈欠狀態(tài)在歌唱中的運(yùn)用

15.混合聲在歌唱中的運(yùn)用

16.歌唱語(yǔ)言中字音之間的銜接

17.歌唱中氣息的控制與功能的發(fā)揮

18.母音在歌唱練習(xí)中的運(yùn)用

19.混合共鳴在不同聲區(qū)中的運(yùn)用

20.生活語(yǔ)言與歌唱語(yǔ)言

21.歌唱語(yǔ)言的藝術(shù)特征

22.歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)對(duì)聲樂(lè)作品的再創(chuàng)作

23.歌唱的藝術(shù)中聲與情的關(guān)系

24.兒童的早期音樂(lè)創(chuàng)作能力的開(kāi)發(fā)

25.兒童音感訓(xùn)練的時(shí)踐與方法

26.兒童的絕對(duì)音感的訓(xùn)練方法

27.歌唱與聲音控制

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4.音樂(lè)系畢業(yè)論文參考

5.本科音樂(lè)專業(yè)畢業(yè)論文選題音樂(lè)表演專業(yè)畢業(yè)論文音樂(lè)表演課程,提高的不僅是學(xué)生的音樂(lè)理論知識(shí),而且能夠提高學(xué)生的音樂(lè)表演專業(yè)技能,同時(shí)還能使學(xué)生具備教學(xué)、音樂(lè)組織能力,綜合知識(shí)、技能、實(shí)踐三者為一體。下面是我為大家整理的音樂(lè)表演專業(yè)畢業(yè)論文，供大家參考?！兑魳?lè)表演教學(xué)論文》內(nèi)容摘要：隨著社會(huì)的飛速發(fā)展，當(dāng)今時(shí)代急需培養(yǎng)適應(yīng)社會(huì)全面發(fā)展的有用人才，這就給教育工作者提出了更高的要求，既要繼承優(yōu)良傳統(tǒng)，又要與時(shí)俱進(jìn)。因此，探索音樂(lè)表演的多元化教學(xué)，顯得尤為重要。只有這樣，才能更有效地提高教學(xué)質(zhì)量，密切聯(lián)系實(shí)際，滿足社會(huì)的發(fā)展需求，為社會(huì)培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才。文章對(duì)如何采用多元化教學(xué)以及采用多元化教學(xué)所產(chǎn)生的實(shí)際效果進(jìn)行了分析和論述。關(guān)鍵詞：音樂(lè)表演多元化教學(xué)音樂(lè)表演的種類有很多，其中包括聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈、鋼琴等專業(yè)的人才培養(yǎng)。多元化教學(xué)是指多種渠道、多種形式的教學(xué)，在音樂(lè)表演中，如舞臺(tái)演出、教學(xué)實(shí)踐、舉辦音樂(lè)會(huì)、參加錄音錄像，包括欣賞、觀看錄音錄像等，都屬于多元化教學(xué)范疇。當(dāng)然舞臺(tái)的演出形式是多種多樣的，僅以器樂(lè)演奏形式為例，就有很多種，如獨(dú)奏、重奏、合奏、伴奏等，這些都屬于多元化教學(xué)中的一部分，都可以稱之為多元化教學(xué)。實(shí)踐證明，在音樂(lè)表演專業(yè)的教學(xué)過(guò)程中，在以傳統(tǒng)教學(xué)為主的基礎(chǔ)上與時(shí)俱進(jìn)，對(duì)學(xué)生有計(jì)劃地、彈性地采用多元化教學(xué)，具有良好的效果。這一教學(xué)方式受到學(xué)生的普遍認(rèn)可和歡迎，學(xué)生普遍感到受益匪淺。筆者認(rèn)為科學(xué)地采用多元化教學(xué)，在科技飛速發(fā)展的今天，具有深遠(yuǎn)的現(xiàn)實(shí)意義。一、多元化教學(xué)的幾種形式1.舞臺(tái)演出這是音樂(lè)表演最主要的表現(xiàn)形式之一，是最終要達(dá)到的目的。舞臺(tái)的演出形式繁多，這里重點(diǎn)例舉器樂(lè)演奏的舞臺(tái)形式。器樂(lè)演奏的舞臺(tái)形式包括獨(dú)奏、重奏、合奏、伴奏。(1)獨(dú)奏只要具備演奏基礎(chǔ)，有一定的基本功訓(xùn)練，具備一定數(shù)量的演奏曲目，老師就應(yīng)盡可能地創(chuàng)造機(jī)會(huì)讓學(xué)生上舞臺(tái)進(jìn)行表演，讓學(xué)生多參加獨(dú)奏的演出。獨(dú)奏也需要經(jīng)驗(yàn)的積累和心理素質(zhì)的調(diào)試、培養(yǎng)。首先要把上臺(tái)前的準(zhǔn)備工作做好，例如，檢查一下樂(lè)器的狀態(tài)如何，音準(zhǔn)調(diào)試得是否準(zhǔn)確等。調(diào)整放松自己的心情，有了充分的思想準(zhǔn)備，在舞臺(tái)上才能充分發(fā)揮并展示自己的技術(shù)水平。一般音樂(lè)表演的考試大都以此種形式出現(xiàn)。筆者抓住考試前的機(jī)會(huì)，給學(xué)生上公開(kāi)點(diǎn)評(píng)課，也就是每個(gè)學(xué)生上舞臺(tái)演奏準(zhǔn)備要參加的考試曲目，其他同學(xué)進(jìn)行點(diǎn)評(píng)。同時(shí)尋找不足，當(dāng)場(chǎng)改進(jìn)。能解決的問(wèn)題馬上解決，一時(shí)解決不了的問(wèn)題，下去反復(fù)練習(xí)，下次必須解決。通過(guò)公開(kāi)點(diǎn)評(píng)課的訓(xùn)練，學(xué)生進(jìn)步很快，而且在考試過(guò)程中，每個(gè)學(xué)生的進(jìn)步幅度都非常明顯，收效極佳。(2)重奏重奏不同于獨(dú)奏。它講究相互配合。因此雙方的互相配合十分關(guān)鍵，二者是一體，在演奏自己聲部的同時(shí)，也能傾聽(tīng)到或感受到對(duì)方的演奏聲部的進(jìn)行，要使兩個(gè)聲部有條不紊地結(jié)合，這樣才能夠配合好。要傾聽(tīng)和聲的整體效果，積極主動(dòng)、和諧合作、默契配合。在短學(xué)期教學(xué)期間，筆者采用多元化教學(xué)，給學(xué)生布置兩首器樂(lè)重奏作品，要他們親自演奏，體會(huì)音樂(lè)感覺(jué)。雖然剛開(kāi)始對(duì)于沒(méi)有過(guò)合奏經(jīng)歷的學(xué)生來(lái)講，挺有難度，但最終還是堅(jiān)持下來(lái)了，而且得到了很好的鍛煉和提高。學(xué)生熱情很高，都主動(dòng)找老師給他們安排重奏訓(xùn)練。(3)合奏合奏是器樂(lè)演奏最常見(jiàn)的一種演奏形式，是非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。平時(shí)要多積累這方面的經(jīng)驗(yàn)，會(huì)對(duì)將來(lái)的工作有很大的幫助和影響，很多人就缺少合奏意識(shí)及合奏經(jīng)驗(yàn)，最終無(wú)法勝任合奏。除了依靠學(xué)院的合奏課，還要尋找各種機(jī)會(huì)多參加合奏訓(xùn)練，及時(shí)總結(jié)，不斷積累經(jīng)驗(yàn)。(4)伴奏伴奏是音樂(lè)表演中的另一種形式，如獨(dú)奏伴奏、獨(dú)唱伴奏、舞蹈伴奏等，是大家非常熟悉多見(jiàn)的一種形式。伴奏所處的地位不同，它處于輔助地位，起配合和烘托、襯托的作用。伴奏時(shí)要突出主旋律，要做好陪襯和鋪墊工作。學(xué)生要多參加社會(huì)實(shí)踐，克服困難，多參加伴奏，有意識(shí)地培養(yǎng)自己的服務(wù)意識(shí)。2.錄音錄音和平時(shí)演奏不同，一說(shuō)到錄音學(xué)生就都會(huì)有一種緊張感，不過(guò)這樣他們會(huì)更加認(rèn)真對(duì)待，必要的緊張還是要有的，但不能失控。在沒(méi)有錄像的條件下，筆者就組織學(xué)生錄音，每次的考試都要錄下來(lái)，反復(fù)聽(tīng)，幫助學(xué)生查找不足之處。這對(duì)學(xué)生的提高非常有幫助。錄音時(shí)演奏者本身所用的力度和平時(shí)也有所區(qū)別，因?yàn)辂溈孙L(fēng)的靈敏度極高，它所處的位置、角度的不同都會(huì)產(chǎn)生不同的音響效果，包括演奏者的松弛度和緊張度等，都會(huì)對(duì)錄音產(chǎn)生影響。所以在錄音時(shí)，要多講究音色和音質(zhì)。這樣對(duì)錄音的效果有益。在錄音時(shí)，往往不用平時(shí)舞臺(tái)演出時(shí)的力度，則會(huì)有更好的音響效果。否則，麥克風(fēng)的靈敏度大，用平時(shí)的力度來(lái)演奏帶來(lái)的噪音大，效果極差。錄音時(shí)，應(yīng)該多在演奏技巧上下工夫，例如，在進(jìn)行琵琶演奏時(shí)左手要多加些“吟”弦的技巧，這會(huì)使聲音更加有潤(rùn)性，音色柔美好聽(tīng)，獲得很好的效果。有時(shí)筆者把學(xué)生帶進(jìn)錄音棚，進(jìn)行多元化教學(xué)，表面上看給人比較松散的感覺(jué)，其實(shí)更接近于現(xiàn)實(shí)。實(shí)際上更接近實(shí)際，這就是實(shí)踐，是學(xué)生在一對(duì)一的課堂上所學(xué)不到的知識(shí)，也是超前實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的良好途徑。如果沒(méi)有實(shí)際操作，就沒(méi)有以上經(jīng)驗(yàn)的積累。就像學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí)，只有理論基礎(chǔ)，沒(méi)有社會(huì)實(shí)踐是不完美的。年輕時(shí)應(yīng)抓住大好時(shí)光，勇于創(chuàng)造，拼搏進(jìn)取，我們就會(huì)有收獲，就會(huì)有成績(jī)。如果在學(xué)校時(shí)就積累經(jīng)驗(yàn)，等到走上社會(huì)后就能夠很快地適應(yīng)社會(huì)，滿足社會(huì)需求。采用多元化教學(xué)，能解決這一難題。3.錄像錄制音樂(lè)要講究聲情并茂，這是表演的進(jìn)一步升華，必須自然松弛，美觀大方。這是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)和視覺(jué)藝術(shù)的完美結(jié)合，不可緊張或松懈。有的演奏員，一錄制作品就很假，很做作，或錄制不好反復(fù)地接錄，這些都會(huì)對(duì)錄制產(chǎn)生一定的影響。在學(xué)校學(xué)習(xí)期間就要定時(shí)安排錄像，可以在學(xué)期的期末考試時(shí)給學(xué)生錄制。先講錄制的要求，然后再由有經(jīng)驗(yàn)的老師進(jìn)行點(diǎn)評(píng)，找出每個(gè)學(xué)生存在的不同問(wèn)題進(jìn)行總結(jié)，不斷積累提高錄制效率。這也是多元化教學(xué)的體現(xiàn)。4.舉辦演奏會(huì)定期組織學(xué)生舉辦演奏會(huì)，對(duì)積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)大有好處。有的學(xué)生基礎(chǔ)不好，彈奏幾首曲子就沒(méi)勁了，彈不動(dòng)了，基本功匱乏。這樣的同學(xué)就要求多練習(xí)基本功，練習(xí)力度、速度、耐力等，這些提高后，方可上臺(tái)演奏。有的學(xué)生怯場(chǎng)，無(wú)法控制自己緊張的情緒，導(dǎo)致不能正常發(fā)揮和演奏。所以要多為他們創(chuàng)造演出機(jī)會(huì)，多鍛煉從而緩解緊張度。對(duì)于特別愛(ài)緊張的同學(xué)，剛開(kāi)始可以安排和其他同學(xué)一起演奏，經(jīng)過(guò)鍛煉逐漸適應(yīng)后，再讓他自己進(jìn)行表演。這樣就逐漸緩解了學(xué)生的緊張心理，讓他們更加松弛，從而達(dá)到自由發(fā)揮的境地。5.參加教學(xué)實(shí)踐要有計(jì)劃地讓學(xué)生親自參加教學(xué)實(shí)踐。在短學(xué)期教學(xué)工作期間，筆者安排了兩名大一年級(jí)的學(xué)生，來(lái)給兩名小學(xué)生授課。課的內(nèi)容是一首短小的琵琶復(fù)調(diào)二重奏作品，這些內(nèi)容筆者事先并沒(méi)有教過(guò)他們。對(duì)他們來(lái)說(shuō)都是剛剛接觸的新作品，筆者在旁邊現(xiàn)場(chǎng)指導(dǎo)，學(xué)生們換位了，現(xiàn)在他們不是學(xué)生，是老師。老師在教學(xué)時(shí)，就要有迅速試奏的能力，科學(xué)安排指序、把位，還要回答學(xué)生提出的問(wèn)題。這時(shí)他們的注意力是絕對(duì)的高度集中，這時(shí)他們的試譜、安排指序指法等就顯得更加積極主動(dòng)了。當(dāng)遇到問(wèn)題，筆者認(rèn)為這個(gè)問(wèn)題他們解決起來(lái)有難度時(shí)，就會(huì)主動(dòng)有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生一起分析解決。這樣他們?cè)谛W(xué)生面前既不失去自尊，又可以進(jìn)一步增強(qiáng)他們的自信心。當(dāng)發(fā)現(xiàn)他們的演奏姿勢(shì)懈怠時(shí)，筆者就在旁邊提醒他們，注意自己的演奏形態(tài)，學(xué)生會(huì)學(xué)你們的。小同學(xué)也是不一樣的，有的小同學(xué)，積極主動(dòng)配合老師的思維，主動(dòng)試奏，很快可以學(xué)會(huì)。有的小同學(xué)試奏本來(lái)就不快，也不主動(dòng)配合老師，就等著老師一句一句地教，這就考驗(yàn)老師的耐力和耐心了。等到筆者送兩位同學(xué)離開(kāi)課堂的時(shí)候，他們異口同聲地說(shuō)：“老師，其實(shí)你當(dāng)老師也挺不容易啊!”筆者開(kāi)心地笑了。通過(guò)實(shí)踐，首先，讓他們懂得了老師的辛苦和用心。這樣回到他們自己的課堂，他們會(huì)更加積極地配合老師的教學(xué)。其次，他們得到了教學(xué)上的訓(xùn)練，也為將來(lái)教學(xué)積累了經(jīng)驗(yàn)，為他們逐漸適應(yīng)社會(huì)做準(zhǔn)備。這就是多元化教學(xué)帶來(lái)的益處。所以，有計(jì)劃地采用多元化教學(xué)，結(jié)合多媒體進(jìn)行教學(xué)，多看、多聽(tīng)大師及演奏家的演奏和表演，解放思想，開(kāi)闊視野，聲情并茂，更有助于學(xué)生的學(xué)習(xí)和進(jìn)步。二、如何采用多元化教學(xué)要做好多元化教學(xué)，教與學(xué)是相互的。無(wú)論是對(duì)老師的專業(yè)素質(zhì)還是對(duì)學(xué)生的本身素質(zhì)要求都是較高的。1.多元化教學(xué)對(duì)學(xué)生的要求(1)學(xué)生要具備較好的基礎(chǔ)和音樂(lè)素質(zhì)。人人知道，無(wú)論做什么，基本功都是最重要的。然而基本功的訓(xùn)練往往是一些學(xué)生的弱項(xiàng)。如何有效地調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，苦練基本功，提高學(xué)生練功的積極性。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題，筆者采取了集體練功的形式，互相勉勵(lì)、互相促進(jìn)的方法，一起練功，從而調(diào)動(dòng)起學(xué)生的積極性。他們聽(tīng)到同學(xué)在練功，馬上放下手里的工作，主動(dòng)要求參加到練功的行列，取得了很好的效果。(2)吃苦耐勞，任勞任怨?；竟τ?xùn)練往往很枯燥，還需要一定的體力、毅力。有的傳統(tǒng)樂(lè)曲很長(zhǎng)，不好背譜。這需要有能吃苦耐勞的精神，任勞任怨，不厭其煩地反復(fù)訓(xùn)練才能達(dá)到要求。(3)德藝雙馨。學(xué)生不但要有吃苦耐勞的精神，而且要有嚴(yán)禁謙虛的學(xué)風(fēng)，品學(xué)兼優(yōu)，德才兼?zhèn)洹Ｒ囵B(yǎng)人情、人格、人性等全面發(fā)展的人才，要以此為積淀培養(yǎng)合格的人才。2.多元化教學(xué)對(duì)教師的要求教師在多元化教學(xué)中主要應(yīng)實(shí)現(xiàn)以下方面的內(nèi)容。(1)引導(dǎo)啟發(fā)。音樂(lè)表演本身就是對(duì)音樂(lè)作品的藝術(shù)再創(chuàng)造，要求學(xué)生有創(chuàng)新，有自己的構(gòu)思和想法，教師不要過(guò)多干涉其思路，關(guān)鍵在于引導(dǎo)。在不違背音樂(lè)規(guī)律和原則的前提下，允許學(xué)生盡情發(fā)揮，給學(xué)生充分展示自己的空間。(2)歸納重點(diǎn)。教師要調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。讓學(xué)生有計(jì)劃地學(xué)習(xí)、復(fù)習(xí)學(xué)過(guò)的樂(lè)曲，預(yù)習(xí)不同時(shí)代的新作品，分析它們的結(jié)構(gòu)和特點(diǎn)。老師可以歸納重點(diǎn)，鼓勵(lì)學(xué)生改編創(chuàng)作。通過(guò)實(shí)踐，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。(3)由淺入深。音樂(lè)表演是綜合性的藝術(shù)，教師要把握難度和進(jìn)度，做到循序漸進(jìn)，由淺入深。有了老師的正確引導(dǎo)，學(xué)生的積極配合，多元化教學(xué)才會(huì)取得好的效果。當(dāng)今社會(huì)需要全面發(fā)展的優(yōu)秀人才，就應(yīng)采用多元化教學(xué)的培養(yǎng)方式，培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才，更有效地滿足社會(huì)發(fā)展的需求，培養(yǎng)合格人才。三、實(shí)行多元化教學(xué)帶來(lái)的社會(huì)效益1.自食其力，信心倍增。筆者在多年的音樂(lè)表演的實(shí)際教學(xué)中，嘗試著采用多元化教學(xué)的方式。有的學(xué)生在校期間就不斷地實(shí)踐，逐漸積累經(jīng)驗(yàn)，自食其力。通過(guò)多種形式的鍛煉學(xué)習(xí)，學(xué)生增強(qiáng)了學(xué)習(xí)熱情和自信心。多元化教學(xué)收到了很好的效果。2.理論密切聯(lián)系實(shí)際。在大學(xué)生接受高等教育期間，對(duì)學(xué)生采用多元化教學(xué)，可使教學(xué)更加靈活、切合實(shí)際。這是一種非常有效的、理論聯(lián)系實(shí)際的教學(xué)。3.積累經(jīng)驗(yàn)，符合社會(huì)發(fā)展。采用多元化教學(xué)，有助于幫助學(xué)生在校期間就不斷地摸索和積累實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，將來(lái)他們就能夠很快地適應(yīng)社會(huì)發(fā)展，滿足社會(huì)的需求。通過(guò)不斷地探索并采用多元化教學(xué)，學(xué)生能夠迅速成長(zhǎng)，這是技術(shù)能力的培養(yǎng)，符合市場(chǎng)要求，學(xué)生從中受益匪淺。總之，音樂(lè)表演的多元化教學(xué)，靈活多樣，積極有效。它補(bǔ)充了傳統(tǒng)教學(xué)方式的不足，是傳統(tǒng)教學(xué)與現(xiàn)代化教學(xué)的完美結(jié)合體。多元化教學(xué)有助于理論與實(shí)際的密切配合，使學(xué)生迅速有效地適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展需求，這點(diǎn)是符合社會(huì)發(fā)展要求的。社會(huì)發(fā)展到今天，我們要有文化，更要有能力?！兑魳?lè)表演中創(chuàng)造性分析論文》內(nèi)容摘要：音樂(lè)表演不僅僅是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，更重要的是將音樂(lè)賦予創(chuàng)造性，以豐富音樂(lè)的內(nèi)涵，并賦予音樂(lè)新的生命，這樣才能保持藝術(shù)的不斷發(fā)展。如何加強(qiáng)在表演中的創(chuàng)造性是眾多的音樂(lè)教師和演奏者不斷探索的重要課題。文章試從創(chuàng)造性在音樂(lè)表演中的地位及創(chuàng)造性與原作風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格、情感表現(xiàn)等方面作了探討。關(guān)鍵詞：創(chuàng)造性原創(chuàng)風(fēng)格個(gè)人風(fēng)格情感表現(xiàn)音樂(lè)作為一種表演藝術(shù)，它必須通過(guò)表演者的參與才能將其中的樂(lè)音、思想、內(nèi)涵等加以傳達(dá)。它不同于繪畫、文學(xué)等藝術(shù)形式能夠直接地展示在人們面前，使人們能夠感受到它的思想內(nèi)涵。音樂(lè)可以說(shuō)是一時(shí)一刻都不能離開(kāi)表演的藝術(shù)，單獨(dú)的樂(lè)譜是不能夠給人以聽(tīng)覺(jué)上的享受的，只有和表演一起，才使得音樂(lè)具有了不斷發(fā)展的生命力。一、創(chuàng)造性在音樂(lè)表演中的地位對(duì)于一首音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，它的形成應(yīng)該由三個(gè)環(huán)節(jié)組成——作曲家的創(chuàng)作、演奏(唱)家的表演、聽(tīng)眾的欣賞，這三個(gè)環(huán)節(jié)缺一不可。只有在這三個(gè)部分完整的情況下，一首作品才能完整地被人們感知，獲得審美上的一種享受。作曲家的創(chuàng)作，毋庸置疑是作品的本源，沒(méi)有這個(gè)環(huán)節(jié)的完成就根本談不上后兩個(gè)環(huán)節(jié)的存在。而演奏(唱)家的表演處于中間環(huán)節(jié)，有著重要的作用，他對(duì)于能否正確表達(dá)音樂(lè)思想，能否使作品與聽(tīng)眾之間達(dá)到情感的共鳴，能否為聽(tīng)者帶來(lái)美感……都起著承上啟下的作用。因此，音樂(lè)表演作為“二度創(chuàng)作”有著不可替代的重要地位。科普蘭曾經(jīng)有這么一段話：“如果了解作曲家的作品風(fēng)格對(duì)聆聽(tīng)者來(lái)說(shuō)是重要的話，對(duì)演繹者來(lái)說(shuō)更是如此，因?yàn)檠堇[者是音樂(lè)的中間人。聆聽(tīng)者更多地聽(tīng)到的是演繹者對(duì)作曲家的想法，而不是作曲家?！雹偎?，對(duì)音樂(lè)作品的再創(chuàng)造從某種程度上來(lái)說(shuō)比原作品更為重要，因此科普蘭還有這樣一個(gè)觀點(diǎn)：“在作完曲之后，可憐的作曲家必須把它交給演繹藝術(shù)家，任其擺布——而我們又必須記住，后者是有自己的音樂(lè)風(fēng)格和個(gè)性的人?！雹谟?guó)著名的指揮家亨利·伍德在《論指揮》一書中也說(shuō)道：“音樂(lè)是寫下來(lái)沒(méi)有生命的音符，需要通過(guò)表演來(lái)給予它生命。”③而在表演的過(guò)程中，演奏(唱)者作為“執(zhí)行者”勢(shì)必將音樂(lè)打上自己的“烙印”。音樂(lè)表演是賦予音樂(lè)作品生命力的創(chuàng)造性行為，它不僅僅是原樣地再現(xiàn)，而是通過(guò)演奏(唱)者富于創(chuàng)造性、獨(dú)特的表演，使音樂(lè)作品煥發(fā)新的光彩。從表演藝術(shù)美學(xué)的歷史來(lái)看，表演美學(xué)主要有浪漫主義音樂(lè)表演、新古典主義音樂(lè)表演、原樣主義音樂(lè)表演、當(dāng)代音樂(lè)表演的綜合傾向這幾個(gè)流派，而鋼琴表演也被包含其中。在這幾種表演美學(xué)的觀點(diǎn)中，演奏者對(duì)于同一首作品都有著不同的創(chuàng)造性表現(xiàn)，這樣表現(xiàn)出的音樂(lè)就被打上了自己的或者不同流派的“烙印”。二、音樂(lè)表演中的創(chuàng)造性應(yīng)該注意的幾個(gè)問(wèn)題音樂(lè)表演是由具有主觀能動(dòng)性的人執(zhí)行的，因此在表演過(guò)程中音樂(lè)作品必然要被蒙上表演者的個(gè)性與創(chuàng)造性。但是，這種個(gè)性與創(chuàng)造性的表現(xiàn)并不是沒(méi)有“度”的隨意表現(xiàn)，它必須遵循一定的原則，否則，演奏的音樂(lè)就會(huì)“面目全非”。筆者認(rèn)為，在鋼琴表演中至少要注意創(chuàng)造性與原作風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格、情感表現(xiàn)之間的關(guān)系，才能使自己的表演更能為作曲家和聽(tīng)眾之間做好“橋梁”。1.創(chuàng)造性與原作風(fēng)格任何一首音樂(lè)作品都是產(chǎn)生于一定的歷史年代，一定的社會(huì)環(huán)境中。因此，這些作品自一出現(xiàn)就帶有了當(dāng)時(shí)歷史時(shí)代的風(fēng)格與審美特征，它主要表現(xiàn)于樂(lè)譜上，這就是原作的真實(shí)性。在音樂(lè)表演中首先應(yīng)處理好的一對(duì)關(guān)系，就是創(chuàng)造性與原作風(fēng)格的關(guān)系。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂(lè)風(fēng)格，并且力求將這種風(fēng)格真實(shí)、完美地加以再現(xiàn)。他們盡可能地使自己去熟悉、體會(huì)作曲者生活的時(shí)代環(huán)境，努力體驗(yàn)作者當(dāng)時(shí)的心理活動(dòng)及思想，以便能夠真切地表現(xiàn)作品的歷史風(fēng)格。著名的羅馬尼亞作曲家、小提琴家埃涅斯庫(kù)曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“我覺(jué)得我在演奏巴赫的一部奏鳴曲時(shí)，不置身于18世紀(jì)，那么我恐怕就不能很好地把作品表達(dá)出來(lái)了?！雹茉凇暗诙问澜绱髴?zhàn)”之后，西方盛行的原樣主義音樂(lè)表演不僅僅要求要嚴(yán)格按照原版樂(lè)譜演奏，而且還努力“還原”原來(lái)的演奏樂(lè)器、方法等等，努力恢復(fù)作品的原貌，這也是一種對(duì)作品風(fēng)格的再現(xiàn)。當(dāng)然，這樣的演奏在今天看來(lái)也并不是我們大力提倡的，這畢竟是歷史中的一個(gè)分支。在表演中，除了要對(duì)原作風(fēng)格進(jìn)行較深入的了解，在保持原作風(fēng)格不被破壞的情況下，還應(yīng)該對(duì)作品進(jìn)行創(chuàng)造性的表現(xiàn)。畢竟，表演者所處的時(shí)代已經(jīng)與作曲家所處的時(shí)代不能完全等同，他們總是不自覺(jué)地站在自己時(shí)代的立場(chǎng)上，對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行處理和創(chuàng)造。這樣的音樂(lè)作品才更具有時(shí)代精神和美感，所以，表演者應(yīng)該在自我創(chuàng)造性與原作風(fēng)格之間找到更好的切入點(diǎn)，使自己的表演既能體現(xiàn)作曲家的原作風(fēng)格，又具有自己的創(chuàng)造性，還能給聽(tīng)眾以美的享受。2.創(chuàng)造性與個(gè)人風(fēng)格音樂(lè)演奏是由演奏的執(zhí)行者——人通過(guò)自己的認(rèn)知活動(dòng)而產(chǎn)生的，所以在這個(gè)過(guò)程中表演者必然體現(xiàn)自己長(zhǎng)期形成的演奏風(fēng)格。比如，在聽(tīng)美籍俄國(guó)鋼琴演奏家霍洛維茨和阿根廷女鋼琴演奏家阿格里希對(duì)同一首作品的詮釋，應(yīng)該有不同的感受。因?yàn)榛袈寰S茨更注重于技巧的表現(xiàn)，最大限度地發(fā)揮自身的創(chuàng)造個(gè)性。而阿格里希對(duì)音樂(lè)的表現(xiàn)更加“自我”，她綜合了浪漫主義和新古典主義的表演美學(xué)觀念，使她的表演煥發(fā)出新的光彩。因此相對(duì)來(lái)說(shuō)，霍洛維茨的表演要稍微嚴(yán)謹(jǐn)一些。這些個(gè)人的風(fēng)格就來(lái)自于演奏者長(zhǎng)期的經(jīng)驗(yàn)積累、知識(shí)積累，并且與自身的文化修養(yǎng)、閱歷等也有著密切的關(guān)系。達(dá)尼埃利·玖爾克說(shuō)：“表現(xiàn)個(gè)性是演奏者的主要任務(wù)。他應(yīng)當(dāng)致力于全身心地浸透樂(lè)曲的情緒，并通過(guò)如訴的音響將自己的感覺(jué)傳達(dá)給聽(tīng)眾?！雹菰谝魳?lè)表演中也特別要求表演者藝術(shù)個(gè)性的自覺(jué)發(fā)揮。正是由于不同個(gè)性的存在，才使得音樂(lè)作為一種表演藝術(shù)在歷史的發(fā)展中大放光彩。而表演者也將個(gè)性作為自己表演走向成熟的標(biāo)志，表演者根據(jù)自身的條件，找到適合于自己的表演方式，從而形成自己的表演風(fēng)格。所以，在表演過(guò)程中我們應(yīng)該將創(chuàng)造性與個(gè)人風(fēng)格結(jié)合起來(lái)，使音樂(lè)具有鮮明的個(gè)性，在表演中能夠“獨(dú)樹(shù)一幟”。但是，在充分表現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的同時(shí)還應(yīng)注意一個(gè)問(wèn)題：切莫將所有作曲家的作品都表演成一種風(fēng)格，或者說(shuō)這個(gè)也似乎有點(diǎn)像，那個(gè)似乎也有點(diǎn)感覺(jué)，這也是在表演中應(yīng)該忌諱的。3.創(chuàng)造性與情感表現(xiàn)音樂(lè)如同其他藝術(shù)形態(tài)一樣，通過(guò)音符、節(jié)奏、織體等表現(xiàn)手段，表達(dá)人的感情和對(duì)社會(huì)、生活的感受。音樂(lè)以其樂(lè)音的運(yùn)動(dòng)這種特殊的表達(dá)方式，以隱諱的手法(相對(duì)于文學(xué)作品來(lái)說(shuō))表現(xiàn)作曲家蘊(yùn)含在作品中的感情。如果從樂(lè)曲中抽掉感情內(nèi)容，樂(lè)曲就會(huì)淪為毫無(wú)意義的零碎的音響。⑥而在音樂(lè)表演中，演奏者不僅僅需要把譜面上應(yīng)有的東西表達(dá)出來(lái)，還應(yīng)該根據(jù)自己對(duì)樂(lè)曲的理解(這種理解包括作曲家的個(gè)性、創(chuàng)作時(shí)的心理、演奏者的生活閱歷等)進(jìn)行創(chuàng)造性地表演。表演者在表演過(guò)程中，應(yīng)該完全進(jìn)入該作品的情緒、內(nèi)容，才能比較充分地表達(dá)出作曲家的本意。匈牙利伊施特萬(wàn)·加提寫道：“如果我們想正確地演奏某一首樂(lè)曲，那么就應(yīng)該在我們自身首先喚醒支配那首樂(lè)曲的熱情。如果我們不適于產(chǎn)生這種熱情，我們就不應(yīng)演奏這首樂(lè)曲?！雹弑热缭诎秃盏馁x格曲和貝多芬晚期的鋼琴奏鳴曲中表達(dá)的是深刻寓意和哲理性的思想，只有演奏者自己真切體會(huì)和融入其中才能使聽(tīng)眾產(chǎn)生同樣的感受，使聽(tīng)眾似乎回到了那個(gè)時(shí)代。因此，表演者永遠(yuǎn)都不要做轉(zhuǎn)述者，只有在我們內(nèi)心喚醒對(duì)樂(lè)曲中的某一華彩樂(lè)段、某一顫音的感情時(shí)，我們才能夠很好地演奏它們，那么聽(tīng)眾也會(huì)產(chǎn)生一種身臨其境的感覺(jué)。所以，真正富有天才的演奏家絕不會(huì)滿足于那種自我陶醉的音響美，他更多的是在發(fā)音中追求一種內(nèi)容上的深度和真諦，從而達(dá)到藝術(shù)的最高層次。就如同現(xiàn)今存在的一種現(xiàn)象：掌握了高超的鋼琴表演技巧的青少年大有人在，但是真正能夠成為鋼琴演奏家的卻并不是很多。浪漫時(shí)期著名的作曲家和鋼琴演奏家李斯特已經(jīng)給我們指出了他們之間的不同之處：“在音之詩(shī)人和普通的音樂(lè)家之間有著巨大的差別，前者力求表達(dá)自己的感受，把這些感受再現(xiàn)于音樂(lè)中，后者循著傳統(tǒng)的陳規(guī)，將音符排列、組合，輕巧地超越種種障礙，得到的至多是一些新奇而任意復(fù)雜的音響配合?！雹嗟?，我們也不應(yīng)該有這樣的想法：既然鋼琴表演中需要“我”的情感表現(xiàn)，那么“我”就可以沒(méi)有限制地隨意發(fā)揮。這樣的觀點(diǎn)無(wú)疑是走入了另外一個(gè)情感表現(xiàn)的極端。在音樂(lè)表演的過(guò)程中，表演者應(yīng)該以作品原有的情感表現(xiàn)為基礎(chǔ)，糅和自我的、有節(jié)制的感情表達(dá)，這樣的表演才能做到“感人至深”，使自己的藝術(shù)追求逐漸走向“真、善、美”的境界。結(jié)語(yǔ)以伽達(dá)·默爾為代表的現(xiàn)代釋義學(xué)認(rèn)為，音樂(lè)表演不僅僅要追尋音樂(lè)的歷史視界，即對(duì)音樂(lè)的歷史意義做出解釋;另一方面，也是更重要的，解釋者必須有自己的視界。從這個(gè)意義上說(shuō)，音樂(lè)表演就不僅僅是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，更重要的應(yīng)該是將音樂(lè)賦予創(chuàng)造性，以豐富音樂(lè)的內(nèi)涵，并賦予音樂(lè)新的生命，這樣才能保持藝術(shù)的不斷發(fā)展。不同的人具有不同的創(chuàng)造力，不同的人也具有不同的理解力，即使是同一個(gè)人在不同的時(shí)期也會(huì)有不同的音樂(lè)體驗(yàn)。因此，音樂(lè)就隨著不同表演者不同的創(chuàng)造性而具有不同的姿態(tài)，而這些也恰恰構(gòu)成了音樂(lè)的多樣性，也體現(xiàn)出了演奏者的綜合素質(zhì)和能力。所以，創(chuàng)造性在音樂(lè)中不是偶然的，而是必然的。注釋：①②艾倫·科普蘭.怎樣欣賞音樂(lè)，人民音樂(lè)出版社1984版.③閆妍.淺議鋼琴教學(xué)中音樂(lè)表演能力的培養(yǎng)，《宿州師專學(xué)報(bào)》，2002年6月.④引自《音樂(lè)譯文》，1959年第4輯.⑤⑥⑦(匈牙利)約瑟夫·迦特.鋼琴演奏技巧，人民音樂(lè)出版社出版.⑧引自《音樂(lè)的哲學(xué)與演奏者的創(chuàng)造》，《國(guó)外音樂(lè)資料》，人民音樂(lè)出版社編，第14輯.參考文獻(xiàn)：[1]張前.音樂(lè)表演藝術(shù)論稿，中央民族大學(xué)出版社出版2004年11月.[2](匈牙利)約瑟夫·迦特.鋼琴演奏技巧，人民音樂(lè)出版社出版，2000年8月.[3]魏廷格.鋼琴學(xué)習(xí)指南，人民音樂(lè)出版社1997年1月.[4]艾倫·科普蘭.怎樣欣賞音樂(lè)，人民音樂(lè)出版社1984版.有關(guān)音樂(lè)表演專業(yè)畢業(yè)論文推薦：1.音樂(lè)表演畢業(yè)論文2.音樂(lè)表演研究畢業(yè)論文3.音樂(lè)表演聲樂(lè)畢業(yè)論文4.音樂(lè)本科畢業(yè)論文范文5.表演藝術(shù)畢業(yè)論文范文本科音樂(lè)專業(yè)畢業(yè)論文選題畢業(yè)論文是衡量本科教學(xué)與科研水平的重要標(biāo)準(zhǔn),既是學(xué)生畢業(yè)與學(xué)士學(xué)位資格認(rèn)證的重要依據(jù),也是學(xué)生運(yùn)用理論知識(shí)與實(shí)踐技能分析、闡述和解決問(wèn)題之綜合能力的體現(xiàn)。下面是我?guī)?lái)的關(guān)于本科音樂(lè)專業(yè)畢業(yè)論文選題的內(nèi)容，歡迎閱讀參考!1.高校美育與大學(xué)生創(chuàng)新思維發(fā)展研究2.農(nóng)村中學(xué)音樂(lè)課程實(shí)施現(xiàn)狀分析與推進(jìn)策略研究3.我國(guó)中小學(xué)音樂(lè)教育現(xiàn)狀調(diào)查及改革思路4.提高音樂(lè)素質(zhì)促進(jìn)全面發(fā)展5.當(dāng)今中國(guó)舞蹈創(chuàng)作的趨勢(shì)6.高師聲樂(lè)教育應(yīng)注重實(shí)踐7.普通高校大學(xué)生西洋古典音樂(lè)欣賞狀況調(diào)查8.談中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作及發(fā)展9.論鋼琴表演藝術(shù)的發(fā)展趨向10.論新形勢(shì)下的高校校園文化建設(shè)11.新農(nóng)村傳統(tǒng)藝術(shù)文化教育傳播的思考12.高等教育大眾化時(shí)代背景下的音樂(lè)學(xué)科建設(shè)13.舞蹈重返大眾視野的時(shí)代意義14.戲曲身段與民族聲樂(lè)表演15.試論音樂(lè)實(shí)踐對(duì)于高校弘揚(yáng)民族音樂(lè)的重要性16.駐馬店市中小學(xué)音樂(lè)課程設(shè)置研究17.本科院校音樂(lè)課程改革的利弊18.《梨園春》對(duì)河南豫劇的影響19.中國(guó)民族樂(lè)器分類法研究20.漢代的鼓吹樂(lè)對(duì)近世禮俗音樂(lè)的影響21.百戲之流變22.兩晉南北朝時(shí)期的音樂(lè)文化交流23.駐馬店市說(shuō)唱音樂(lè)探微24.李叔同學(xué)堂樂(lè)歌的創(chuàng)作實(shí)踐25.蕭友梅對(duì)中國(guó)近代音樂(lè)教育的貢獻(xiàn)26.黎錦暉兒童音樂(lè)創(chuàng)作的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)27.民族歌劇《白毛女》的成功經(jīng)驗(yàn)1.西方早期合唱音樂(lè)2.舒曼聲樂(lè)套曲《婦女的愛(ài)情與生活》的創(chuàng)作與構(gòu)思3.貝多芬三個(gè)階段的音樂(lè)創(chuàng)作4.歐洲中世紀(jì)單聲部歌曲與世俗歌曲5.如何學(xué)習(xí)西方音樂(lè)史6.肖邦音樂(lè)的民族性7.快樂(lè)教學(xué)，是音樂(lè)課的法寶8.學(xué)習(xí)音樂(lè)，從熱愛(ài)開(kāi)始9.如何辨別和挖掘一個(gè)孩子的音樂(lè)才能10.音樂(lè)素養(yǎng)，提升人生價(jià)值11.合唱的和諧美給我們帶來(lái)的震撼12.如何訓(xùn)練業(yè)余合唱團(tuán)13.輕聲練習(xí)的好處14.以“賞”為先的音樂(lè)教育15.讓孩子們快樂(lè)地舞起來(lái)16.如何保持孩子持續(xù)的練琴熱情17.如何運(yùn)用科學(xué)的方法訓(xùn)練童聲18.如何教孩子們學(xué)習(xí)節(jié)奏19.如何練琴才最有效20.提升藝術(shù)生的文化修養(yǎng)是當(dāng)務(wù)之急21.“音樂(lè)熱”帶來(lái)的思考22.跑調(diào)的分析與研究23.唱的高，還是唱的美24.注重技巧，還是注重表現(xiàn)25.假如我是一名音樂(lè)老師26.卓越的成就，至誠(chéng)的愛(ài)國(guó)心――試論我國(guó)音樂(lè)學(xué)家王光祈27.校園歌曲的創(chuàng)作特點(diǎn)28.談肖邦創(chuàng)作特征中民族精神的體現(xiàn)29.論貝多芬晚期的鋼琴奏鳴曲30.戲曲曲牌與宋元市井民俗1.從城市音樂(lè)文化看“選秀”2.淺論音樂(lè)音調(diào)與基本情緒運(yùn)動(dòng)狀態(tài)的關(guān)系3.論舒伯特藝術(shù)歌曲中音樂(lè)與歌詞的相互關(guān)系4.從《蝴蝶》看舒曼鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作特征5.青主的兩首代表性藝術(shù)歌曲《我住長(zhǎng)江頭》、《大江東去》的創(chuàng)作和演唱分析6.李斯特藝術(shù)歌曲初探7.學(xué)齡前兒童音樂(lè)教育的認(rèn)知問(wèn)題研究8.中國(guó)原創(chuàng)搖滾音樂(lè)中的民族元素面面觀9.對(duì)貝多芬《“熱情”奏鳴曲》理解演奏處理10.華語(yǔ)流行樂(lè)壇的“中國(guó)風(fēng)”11.從“引進(jìn)”、“模仿”到“探索”、“創(chuàng)新”-20世紀(jì)上半葉中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展的歷史軌跡12.淺談小提琴協(xié)奏曲〈梁山伯與祝英臺(tái)〉的創(chuàng)作13.論20世紀(jì)上半葉中國(guó)普通學(xué)校音樂(lè)課程發(fā)展14.我看鋼琴考級(jí)15.駐馬店鋼琴考級(jí)歷史及其文化產(chǎn)業(yè)研究16.淺談?dòng)∠笾髁x音樂(lè)17.試探二十世紀(jì)六、七十年代中國(guó)鋼琴改編曲中的民族因素18.外音不“外”――試析肖邦鋼琴作品中和弦外音的應(yīng)用及其表現(xiàn)意義19.鋼琴演奏指法選擇的基礎(chǔ)實(shí)踐和基本原則20.膠片上流淌著的音樂(lè)篇章――有關(guān)電影音樂(lè)的綜述流行音樂(lè)相關(guān)畢業(yè)論文范文流行音樂(lè)自十九世紀(jì)后半頁(yè)產(chǎn)生之日起就一直顯示著蓬勃生機(jī)，雖產(chǎn)生較晚，但它已經(jīng)和藝術(shù)音樂(lè)、民間音樂(lè)等音樂(lè)類型并行發(fā)展，并且成為當(dāng)今社會(huì)主流音樂(lè)之一。下面是我為大家整理的流行音樂(lè)畢業(yè)論文，供大家參考。

流行音樂(lè)畢業(yè)論文篇一：《試談流行音樂(lè)對(duì)我國(guó)音樂(lè)教育的影響》

流行音樂(lè)是在一定的時(shí)代背景和地域環(huán)境中形成的、在大眾之間廣泛流傳的、內(nèi)容通俗易懂、形式自由的一種音樂(lè)形式。它以大眾傳媒為媒介，得以廣泛傳播，內(nèi)容多反映男女戀情，結(jié)構(gòu)短小，曲調(diào)簡(jiǎn)單，所表達(dá)的情感也較為單一。代表歌手如周杰倫、王力宏等等。這些流行音樂(lè)主要在青少年群體中廣為流傳，青少年長(zhǎng)期處于學(xué)習(xí)和工作的壓力之下，積蓄的各種情緒得不到釋放，而流行音樂(lè)在某種程度上給青少年提供了一條發(fā)泄情緒、展現(xiàn)個(gè)性的途徑，所以得到了青少年的熱烈追捧。有的學(xué)生甚至要求音樂(lè)老師在音樂(lè)課堂上教流行歌曲。在這種情況下，我們的音樂(lè)教育如果還是像以前一樣武斷地阻止流行音樂(lè)走進(jìn)課堂，而不進(jìn)行寬容地介紹和科學(xué)地引導(dǎo)的話，那無(wú)疑會(huì)阻礙音樂(lè)教育的發(fā)展。

一、流行音樂(lè)對(duì)我國(guó)音樂(lè)教育的影響

(一)流行音樂(lè)對(duì)青少年的影響

可以說(shuō)，80后和90后兩代人都是在流行音樂(lè)的陪伴下成長(zhǎng)起來(lái)的，流行音樂(lè)強(qiáng)烈的時(shí)代氣息、簡(jiǎn)單直白的歌詞、單純的情感等引起了青少年感情的共鳴。尤其是某些愛(ài)情歌曲，特別能夠迎合青少年對(duì)于愛(ài)情的朦朧憧憬的心理，再加上流行音樂(lè)的旋律簡(jiǎn)單、音域狹窄，節(jié)奏富于變化，青少年很容易就能夠演唱。從內(nèi)容上說(shuō)，部分流行音樂(lè)對(duì)青少年產(chǎn)生了積極地影響。有一部分流行歌曲如《年輕的朋友來(lái)相會(huì)》《邊疆的泉水清又純》等，反映了人們對(duì)于真善美的追求，給人們以心靈上的慰藉。再如臺(tái)灣的校園民謠《童年》《鄉(xiāng)間的小路》《外婆的澎湖灣》等歌曲，情感真摯自然，形式自由活潑，符合青少年的年齡特征，寫出了青少年特有的純真感情。但是，也有一部分流行歌曲內(nèi)容粗俗不堪，含有大量的暴力和色情信息，歪曲了青少年對(duì)世界的理解，對(duì)青少年產(chǎn)生了不良的影響。

(二)流行音樂(lè)對(duì)音樂(lè)教育的影響

這主要表現(xiàn)為流行音樂(lè)對(duì)音樂(lè)審美心理教學(xué)的影響和音樂(lè)欣賞教學(xué)的影響。首先，流行音樂(lè)之所以能夠大行其道，其中一個(gè)重要原因就是它根植于大眾音樂(lè)審美心理的世俗化上。隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，在經(jīng)濟(jì)利益的推動(dòng)下，歌曲由原來(lái)的宣傳功能、感染功能、歌頌功能轉(zhuǎn)化為娛樂(lè)功能，高雅的審美品味逐漸被世俗的審美心理所取代，各種世俗化的東西披著時(shí)尚的外衣公然走到舞臺(tái)上，目的是追求最大化的商業(yè)利益。在這種環(huán)境下創(chuàng)造出來(lái)的流行音樂(lè)直接影響了音樂(lè)教育審美心理的世俗化;其次，流行音樂(lè)已經(jīng)成為音樂(lè)的重要部分，所以，其中一些優(yōu)秀的流行音樂(lè)曲目被選入音樂(lè)欣賞教學(xué)之中。但是，由于流行音樂(lè)的隊(duì)伍并不純凈，其中還包含了許多不太高雅的東西，所以，在某種程度上拉低了學(xué)生音樂(lè)鑒賞的水平

二、如何在音樂(lè)教育中引入流行音樂(lè)

(一)正確對(duì)待流行音樂(lè)

流行音樂(lè)也是一種音樂(lè)形式，只是它在品級(jí)上有高下之分。所以，我們要用辯證的眼光來(lái)對(duì)待流行音樂(lè)，注意它的積極影響和消極影響。它積極地一面是以其鮮明的娛樂(lè)功能來(lái)消解青少年在生活上和情感上的壓力與不良情緒，調(diào)節(jié)青少年疲憊的神經(jīng)和精神，達(dá)到心情舒暢的目的。由于其與藝術(shù)的距離較遠(yuǎn)，所以演唱流行歌曲就成了人們的一種自我行為，是人們?nèi)粘Ｉ畹囊徊糠?，豐富了人們的日常生活。對(duì)于青少年來(lái)說(shuō)，流行音樂(lè)也是他們得以展示自我、突出個(gè)性的一個(gè)有力方式，所以他們喜歡用流行音樂(lè)來(lái)訴說(shuō)自己復(fù)雜的心情，朦朧的夢(mèng)想等，這未嘗不可。但是它消極的一面并不能因此而忽視。由于商業(yè)利益的浸潤(rùn)，所以某些流行歌曲的內(nèi)容媚俗、低下，沒(méi)有藝術(shù)性和審美性可言，這在一定程度上影響了青少年正確的價(jià)值觀。所以我們對(duì)于積極的要給予保留，消極的要引導(dǎo)青少年進(jìn)行正確地認(rèn)識(shí)和回避。

(二)引導(dǎo)流行音樂(lè)走進(jìn)音樂(lè)教育的課堂

在流行音樂(lè)走進(jìn)音樂(lè)課堂的過(guò)程中，教師一定要把好關(guān)，在課堂上選擇那些積極向上的流行歌曲作為教學(xué)篇目。利用多媒體如網(wǎng)絡(luò)、MP3、CD等教學(xué)工具，來(lái)播放一些適合學(xué)生欣賞的流行歌曲，在滿足學(xué)生音樂(lè)需求度額同事，也達(dá)到了音樂(lè)教學(xué)的目的。除此之外，還可以就某一時(shí)期的流行音樂(lè)做一個(gè)專題鑒賞，讓學(xué)生進(jìn)行分析討論，總結(jié)這一時(shí)期流行音樂(lè)的特點(diǎn)和風(fēng)格等，以加深對(duì)于音樂(lè)知識(shí)的理解掌握。除了學(xué)習(xí)音樂(lè)知識(shí)外，音樂(lè)教育還要進(jìn)行一定的實(shí)踐。此時(shí)，流行音樂(lè)就是實(shí)踐的最佳素材。教師可以帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行音樂(lè)比賽，開(kāi)展音樂(lè)大舞臺(tái)等活動(dòng)，以激發(fā)學(xué)生歌唱的興趣等等。

(三)提升音樂(lè)教師的素質(zhì)和修養(yǎng)

首先，教師要有對(duì)于音樂(lè)教育的熱情，這種熱情讓他自覺(jué)自動(dòng)地保護(hù)每一位學(xué)生的音樂(lè)興趣和音樂(lè)熱情，無(wú)論學(xué)生喜愛(ài)的是流行音樂(lè)還是其他類型的音樂(lè)，都能夠恰當(dāng)?shù)亟o予引導(dǎo)，而不是生硬粗暴地對(duì)待。其次，完善音樂(lè)教師的知識(shí)結(jié)構(gòu)。無(wú)論那種知識(shí)類型，都不是一成不變的，所以音樂(lè)教師要不斷地學(xué)習(xí)新的知識(shí)，樹(shù)立終身學(xué)習(xí)的理念。最重要的是，因?yàn)閷W(xué)生音樂(lè)知識(shí)來(lái)源的多樣化，所以教師的角色要發(fā)生一定程度的變化，由過(guò)去知識(shí)的傳授者變?yōu)橹R(shí)的開(kāi)發(fā)者和引導(dǎo)者，鼓勵(lì)引導(dǎo)學(xué)生探尋、發(fā)展新的音樂(lè)知識(shí)，并積極地去實(shí)踐它。

流行音樂(lè)畢業(yè)論文篇二：《淺談流行音樂(lè)咬字分析》

流行聲樂(lè)演唱是情感表達(dá)的藝術(shù)，在流行音樂(lè)演唱中，感情是表達(dá)歌曲的重要組成部分，而咬字則是表達(dá)感情的關(guān)鍵，用話語(yǔ)來(lái)表達(dá)流行歌曲的中心思想，與其他藝術(shù)的表達(dá)方式不同，聲樂(lè)藝術(shù)的表達(dá)方式對(duì)字的要求更嚴(yán)謹(jǐn)。流行歌曲既能用歌唱表達(dá)感情，又能唱出文字，文字與聲音相互結(jié)合，從而更形象地表達(dá)出人的情感，流行音樂(lè)演唱中字的表達(dá)直接影響情地表達(dá)。

1中國(guó)流行音樂(lè)與咬字

1.1華語(yǔ)流行歌曲

華語(yǔ)流行音樂(lè)因它細(xì)膩的歌詞，優(yōu)美的旋律更加貼近人們的心聲而廣為傳唱，更因?yàn)樗难莩绞蕉喾N多樣，不講求特定的方式從而在中華大地上枝繁葉茂，華語(yǔ)流行音樂(lè)有著獨(dú)特的主張及品質(zhì)，是一種個(gè)性的美，它在藝術(shù)領(lǐng)域具有一定的魅力和價(jià)值的審美觀。流行音樂(lè)傳入中國(guó)是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)思維上的一種顛覆性改變和非常深刻的影響，它更是間接地改變了人們的生活方式、思考方式及道德觀念，它使中國(guó)的音樂(lè)方向及格發(fā)生了巨大的改變，流行歌曲的影響是更貼合人們的情感及心理上產(chǎn)生的，從音樂(lè)的旋律，歌詞和歌唱者的演唱技術(shù)三方面出發(fā)，相互融合才能做到廣為傳唱的作品。改革開(kāi)放后的流行音樂(lè)更是多了張揚(yáng)與個(gè)性，中國(guó)傳統(tǒng)文化講究的是一板一眼，所有東西都要循規(guī)蹈矩的進(jìn)行，而流行音樂(lè)的出現(xiàn)打破了這一陳規(guī)，大眾娛樂(lè)是流行音樂(lè)的標(biāo)志，突破自我不斷創(chuàng)新是華語(yǔ)流行音樂(lè)的特點(diǎn)。

1.2流行歌曲咬字

自古以來(lái)人們對(duì)歌詞語(yǔ)言的聯(lián)系從來(lái)都是極為重視的，中國(guó)語(yǔ)言更是對(duì)口齒發(fā)音有著嚴(yán)苛的要求，在中國(guó)有很多的聲樂(lè)家、教育家及專業(yè)的科研人員對(duì)演唱中歌詞的咬字吐字進(jìn)行了深入的研究，作為聲樂(lè)演唱中重要的基礎(chǔ)部分，語(yǔ)言的準(zhǔn)確運(yùn)用掌握跟旋律的完美配合才能給觀眾創(chuàng)造出豐富深刻的印象，聲樂(lè)中的技巧有很多，而咬字吐字的準(zhǔn)確性則是音樂(lè)演唱的主線。在我國(guó)，馬先生曾出版過(guò)《四十年合唱訓(xùn)練》中，清楚的論述了“清楚的發(fā)音及口齒，可以改進(jìn)音質(zhì)”“，通過(guò)良好的咬字吐字，壞的聲音習(xí)慣可以克服，好的聲音習(xí)慣可以建立”，在一段音樂(lè)的演唱中，情感表達(dá)的基礎(chǔ)就是讀字，唱歌的必備基礎(chǔ)就是字音準(zhǔn)確、清晰，演唱者在面對(duì)一份包含情感的作品時(shí)，如果不掌握好語(yǔ)言技巧那么就無(wú)法準(zhǔn)確地表達(dá)，更談不上打動(dòng)人心。歌唱者如果連歌詞都讓大家聽(tīng)不清楚，那就不能表達(dá)情感，打動(dòng)觀眾。

2流行歌曲《也許明天》分析

2.1歌詞咬字分析

《也許明天》這部作品是張惠妹的一張音樂(lè)專輯，也許明天的歌詞大氣磅礴，也許明天這首歌可以代表了整張專輯的所有，作家的所有想法在這首歌里通通表現(xiàn)出來(lái)，在一個(gè)人最孤單的時(shí)候，我們總是會(huì)向往那些有人陪伴的日子，而現(xiàn)在的孤單感受反而讓人產(chǎn)生了強(qiáng)烈的心理落差。Martin所寫的曲子，將藍(lán)調(diào)與靈魂的元素放在里頭，讓這首歌聽(tīng)起來(lái)悲傷感倍增，一針見(jiàn)血地寫出了那份追尋明天的感覺(jué)。在阿妹的所有歌曲中，這首也許明天一定是其中的代表作之一。海一望無(wú)際/看不見(jiàn)終點(diǎn)在哪里/深邃又吸引/我的心第一段開(kāi)始就“海，一望無(wú)際”，演唱過(guò)程中“?！笔亲鳛橐皇赘璧牡谝粋€(gè)字出現(xiàn)的，要用虛實(shí)結(jié)合的方式唱出，而hai由三個(gè)字母組成，聲母(開(kāi)頭字母)h，字腹(中間字母)a一帶而過(guò)，字尾i回歸，整個(gè)字字頭清晰，字尾收緊輕輕推出“，一望無(wú)際”這幾個(gè)詞的咬字重點(diǎn)在i上，從i開(kāi)始從i結(jié)束，而后幾句“深邃又吸引，我的心”則是一n作為結(jié)束，i字咬起來(lái)會(huì)比集中，而n字卻使用前鼻音較多，這兩個(gè)音在中文字母中是比較好咬的。我就在浪里/飄飄蕩蕩愛(ài)有時(shí)忽高有時(shí)低/推著我向前/每一天同樣的“我就在浪里”“，我”字可以一帶而過(guò)，最后歸韻到“里”i上，第二句也是i，第三句第四句歸為n上，從這里可以看出，中國(guó)流行音樂(lè)作品的歌詞中，詞頭詞尾相互呼應(yīng)，段落與段落之間尾字咬字也呼應(yīng)著，所以詞作往往都很押韻，每首歌都會(huì)有音的重點(diǎn)，而《也許明天》這部作品的重點(diǎn)音就是i、n，那么我們訓(xùn)練的重點(diǎn)也要逐步地放在這兩個(gè)音上面。曾經(jīng)我放縱享受/到最后無(wú)處解脫/越心痛就越快樂(lè)/越想快樂(lè)越寂寞過(guò)渡到高潮的過(guò)渡段，它的側(cè)重點(diǎn)與開(kāi)頭和結(jié)尾是不太一樣的，收字主要集中在o上，中國(guó)文字講究歸韻，所以歌詞大都非常整齊對(duì)稱。也許明天/沒(méi)有誰(shuí)/陪我走過(guò)/潮起潮落/也許明天/還有你/陪我開(kāi)始/直到最后/海一望無(wú)際/我在浪里整首曲子的高潮部分，演唱時(shí)必須注意咬字的清晰，以n、i、o作為整首曲子的收官咬字，中和了前面的音，咬字相對(duì)比較輕松，但咬字不要太死，要推送出來(lái)，氣于詞同時(shí)推出來(lái)，慢慢地加重力量，把整首歌揚(yáng)起來(lái)。

2.2咬字與氣息分析

咬字與氣息相互達(dá)到非常默契的配合才能夠讓歌曲富有張力及感染力，也就是說(shuō)我們要用完全放松打開(kāi)的方式，我個(gè)人比較喜歡人在遇到刺激的狀態(tài)下而發(fā)出的尖叫聲，你會(huì)發(fā)現(xiàn)在尖叫的同時(shí)你的身體都在協(xié)調(diào)用力，腹肌會(huì)緊繃，聲音富有穿透力。而音樂(lè)的演唱也要找到這樣的一種感覺(jué)，不過(guò)就是學(xué)會(huì)控制氣息與咬字相互配合，流行音樂(lè)的咬字是在嘴里的，有時(shí)候流行音樂(lè)的歌詞是說(shuō)出來(lái)的，氣息送出字，上下貫通，相互協(xié)調(diào)，氣息里融合著字，字里又包含著氣息，把字都向前去說(shuō)，他們之間就像水和魚，魚離開(kāi)了水就活不了，而水沒(méi)有了魚就沒(méi)有生機(jī)，氣息是基礎(chǔ)，而字就是上層的建筑，氣沉丹田，字出噴口，就像二胡的弓與弦，拉開(kāi)工按準(zhǔn)弦才會(huì)出想要的音，這兩樣是演唱的基礎(chǔ)，之后再對(duì)音色，情感，技巧加以畫龍點(diǎn)睛的作用，演唱出的歌曲直達(dá)人心，聲情并茂，從而表達(dá)它的情感，這就是咬字與氣息的關(guān)系。

3結(jié)論

在流行演唱中，正確的演唱歌曲就會(huì)正確的咬字，聲樂(lè)咬字中沒(méi)有之分純粹的封字音，因?yàn)樽詈笠欢ㄍㄟ^(guò)共鳴腔體傳出字母，發(fā)音和咬字在流行演唱中十分重要，美好動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)是絕對(duì)不能缺少清晰的咬字的，它會(huì)對(duì)歌曲起到關(guān)鍵性的作用，聲音的練習(xí)更是離不開(kāi)正確的發(fā)音，它完善和幫助了聲音共鳴，在這一方面我們必須勤加練習(xí)，注重音樂(lè)的細(xì)節(jié)，每一個(gè)字母，每一個(gè)音符都需要我們都琢磨，去研究，尼?雨果曾認(rèn)為“聲音訓(xùn)練過(guò)程中，歌唱者的讀字是一個(gè)很重要的因素，包括一種通過(guò)語(yǔ)言形式來(lái)發(fā)聲的技巧，這也是歌唱任何一種語(yǔ)言的歌曲的先決條件?！痹跊](méi)有掌握熟練的語(yǔ)言技巧的時(shí)候，想要融入思想感情將會(huì)十分的費(fèi)力，沒(méi)有變現(xiàn)能力，無(wú)法打動(dòng)人心，這樣一首歌曲就失敗了，打動(dòng)不了觀眾的音樂(lè)是十分無(wú)用的，我們必須加強(qiáng)這方面，突出音樂(lè)與文學(xué)相結(jié)合的特點(diǎn)。

流行音樂(lè)畢業(yè)論文篇三：《淺談流行音樂(lè)文化背景下的高中音樂(lè)教學(xué)》

一、流行音樂(lè)文化背景下高中生音樂(lè)學(xué)習(xí)現(xiàn)狀分析

我們知道音樂(lè)不只是流行歌曲、通俗音樂(lè)，在信息和網(wǎng)絡(luò)發(fā)達(dá)的現(xiàn)代社會(huì)，流行音樂(lè)如潮水般的涌入校園，如何正視流行音樂(lè)是我們每位教師必須面對(duì)的最現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題。學(xué)生只欣賞流行音樂(lè)勢(shì)必會(huì)造成學(xué)生營(yíng)養(yǎng)不良;而對(duì)流行音樂(lè)不聞不問(wèn)，教師又會(huì)跟學(xué)生產(chǎn)生