藝術(shù)概論作業(yè)參考答案

藝術(shù)概論作業(yè)參考答案作業(yè)一（一）名詞解釋1、“客觀精神說(shuō)”——所謂“客觀精神說(shuō)”，源于古希臘哲學(xué)家拍拉圖之“本質(zhì)論美字”理論。認(rèn)為在美的現(xiàn)象背后，存在著一種終極的美的本質(zhì)——“美本身”。而這個(gè)“美本身”拍拉圖將其規(guī)定為“美的理念”，或者是客觀“宇宙精神”。藝術(shù)只是這種美的理念，客觀宇宙精神的體現(xiàn)而已。這是柏拉圖基于他的客觀唯心主義哲學(xué)觀對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的一種界定，即藝術(shù)作為對(duì)“理式世界”基本的現(xiàn)實(shí)世界的摹仿，是第三位的。2、“主觀精神說(shuō)”——認(rèn)為藝術(shù)源于人的主觀精神，而并非是某種概念——“美的理念”。藝術(shù)是審美的體現(xiàn)，而審美的根據(jù)是主觀的。因此藝術(shù)是“自我意識(shí)的體現(xiàn)”，是“生命本體的沖動(dòng)”。持這種藝術(shù)“主觀精神說(shuō)”的代表人物如德國(guó)古典美字的開(kāi)山祖康德更認(rèn)為“藝術(shù)純正是藝術(shù)家們的天才發(fā)明物”。這種“自由的藝術(shù)”“不夾雜任何利害關(guān)系”。有著明顯的主觀唯心主義哲學(xué)之特性。3、“摹仿說(shuō)”——西方文藝思想史上的古希臘美學(xué)集大成者亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)真實(shí)的“摹仿”。此說(shuō)首先必定了現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)性，從而也就必定了“摹仿”現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)的真實(shí)性，不僅如此，亞里士多德的“摹仿說(shuō)”還進(jìn)一步認(rèn)為，藝術(shù)的這種“摹仿”功效使藝術(shù)甚至比它所“摹仿”的現(xiàn)實(shí)世界更真實(shí)。4、形象性——為藝術(shù)的基本特性之一，它是相對(duì)于哲字、社會(huì)科學(xué)的總是以抽象的概念形式來(lái)反映客觀世界的另一種樣式。即文學(xué)藝術(shù)則是以具體的，生動(dòng)動(dòng)人的形象來(lái)反映作品的社會(huì)生活和體現(xiàn)于其中的作家、藝術(shù)家之思想情感。任何文藝作品，任何藝術(shù)都不能沒(méi)有藝術(shù)形象。這就是藝術(shù)的形象性。（二）簡(jiǎn)答題1、藝術(shù)本責(zé)問(wèn)題的科學(xué)理論基礎(chǔ)。答：所謂藝術(shù)本責(zé)問(wèn)題的科學(xué)理論基礎(chǔ)，即是馬克思所明確提出的“藝術(shù)生產(chǎn)”的概念之說(shuō)，將“藝術(shù)”與“生產(chǎn)”聯(lián)系起來(lái)，從生產(chǎn)活動(dòng)實(shí)踐出發(fā)來(lái)考察藝術(shù)問(wèn)題，把藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，是人們滿足審美的需要，它的成果構(gòu)成了人類(lèi)光輝燦爛的藝術(shù)文化寶庫(kù)。2、“藝術(shù)生產(chǎn)”理論給藝術(shù)學(xué)研究提供了哪些啟示？答：第一，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的來(lái)源，性質(zhì)和特點(diǎn)。藝術(shù)的來(lái)源離不開(kāi)人類(lèi)的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。第二、藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”，即它的發(fā)展不能脫離一定時(shí)代的物質(zhì)生產(chǎn)條件。但作為一種特殊的精神生產(chǎn)又含有相對(duì)的獨(dú)立性。第三、藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘，即揭示了藝術(shù)作品與觀賞者，對(duì)象與主體，生產(chǎn)與消費(fèi)之間的互相依存，互相轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。3、藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。答：所謂藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，它們意義首先是指任何藝術(shù)形象都離不開(kāi)內(nèi)容，并且總是以一定的形式來(lái)體現(xiàn)、體現(xiàn)內(nèi)容。是兩者的有機(jī)統(tǒng)一。另首先，在藝術(shù)觀賞中，直接作用于觀賞者感官的是藝術(shù)的形式，例如一首樂(lè)曲的優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏?；蛘咭环彤?huà)的豐富而和諧的色彩等。然后由這種形式或生動(dòng)而鮮明地展示出或含蓄而微妙地蘊(yùn)涵著深刻的思想內(nèi)容。（三）敘述題1、藝術(shù)的審美性。答：藝術(shù)的審美性是藝術(shù)的基本特性之一，作為人類(lèi)藝術(shù)精神本質(zhì)的具體現(xiàn)的藝術(shù)創(chuàng)作及其作品，即所謂的人類(lèi)藝術(shù)生產(chǎn)產(chǎn)品，必須含有審美價(jià)值，換言之必須符合或滿足人類(lèi)的審美需求，此即是藝術(shù)的審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度看，任何藝術(shù)作品都必須含有兩個(gè)條件：其一，它必須是人類(lèi)藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須含有審美價(jià)值，即審美性。正是這兩點(diǎn)，使藝術(shù)品和其它一切非藝術(shù)品分辨開(kāi)來(lái)。1）藝術(shù)的審美性是人類(lèi)審美意識(shí)的集中體現(xiàn)。2）藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶。3）藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。發(fā)展、實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來(lái)使人認(rèn)識(shí)美育。若分而論之則其一，藝術(shù)的審美性總是要體現(xiàn)為人類(lèi)審美意識(shí)所指向之藝術(shù)品美，藝術(shù)表演美，從而給觀賞者帶來(lái)精神上的愉悅和快感，獲得審美享有。其二，藝術(shù)的審美性又總是色含著人類(lèi)對(duì)“善”的向往和對(duì)“真”的追求，也就是說(shuō)盡管藝術(shù)的觀賞是一種直感的感受，而關(guān)注由藝術(shù)作品的生動(dòng)鮮明的藝術(shù)形象所引發(fā)的“美感”。但也離不開(kāi)藝術(shù)家的人生價(jià)值和道德評(píng)價(jià)在藝術(shù)形象中的體現(xiàn)。其三，藝術(shù)的審美性規(guī)定內(nèi)容美和形式美的高度統(tǒng)一，盡管作為人類(lèi)精神產(chǎn)品之一的藝術(shù)或藝術(shù)作品，相對(duì)于其它精神產(chǎn)品，藝術(shù)美更注要形式，甚而形式美能夠是衡量藝術(shù)美的一種獨(dú)立的方面。但藝術(shù)家們?cè)谄鋭?chuàng)作中仍然在尋找，選擇最能體現(xiàn)作品內(nèi)容的美的形式，以加強(qiáng)藝術(shù)體現(xiàn)力。2、結(jié)合本身的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來(lái)理解和認(rèn)識(shí)藝術(shù)的基本特性。答題要點(diǎn)：1、普通而言：“本身的藝術(shù)實(shí)踐”對(duì)大多數(shù)沒(méi)有受過(guò)藝術(shù)專業(yè)訓(xùn)練或不從事藝術(shù)工作的人來(lái)說(shuō)。能夠用作“藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)”的經(jīng)驗(yàn)，應(yīng)當(dāng)是指觀賞藝術(shù)作品或觀賞藝術(shù)表演的經(jīng)驗(yàn)，這個(gè)說(shuō)法是根據(jù)于“觀賞藝術(shù)作品是對(duì)藝術(shù)作品的再發(fā)明”。這句名言。2、參加一次大型（小型也可）文藝晚會(huì)和藝術(shù)特性的諸如形象性；歌手在演唱歌曲時(shí)，以自己優(yōu)美的聲音與演唱技術(shù)結(jié)合打動(dòng)了你的什么樣心情從而引發(fā)了什么聯(lián)想，從而你理介了藝術(shù)的形象性。3、諸如主體性，即個(gè)性，譬如流行歌壇新秀輩出與老的田震，那英等他們之間有什么不同，她們和年青的劉若英等有什么不同。4、審美性：一幅畫(huà)它好看在哪里？一幅風(fēng)景照片它為什么吸引你的視線。找出其審美價(jià)值——給你帶來(lái)了哪些賞心悅目的東西。藝術(shù)教育”這一種概念，有著兩種不同的含義和內(nèi)容。狹義講，“藝術(shù)教育”被理解為培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才所進(jìn)行的多個(gè)理論和實(shí)踐教育，如多個(gè)專業(yè)藝術(shù)院校正是如此，戲劇學(xué)院培養(yǎng)出編劇、導(dǎo)演和演員，音樂(lè)學(xué)院培養(yǎng)出作曲家、歌唱演員和器樂(lè)演奏員等。廣義講，“藝術(shù)教育”作為美育的核心，它的根本目的是培養(yǎng)全方面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。廣義“藝術(shù)教育”理論認(rèn)為，當(dāng)代社會(huì)的人，不管他從事何種職業(yè)的工作，都不可能不涉及到藝術(shù)，他讀小說(shuō)，看電影，聽(tīng)音樂(lè)，看電視，觀賞舞蹈等等，或多或少地與藝術(shù)有關(guān)。藝術(shù)的基本特性之一是形象性。哲學(xué)、社會(huì)科學(xué)總是以抽象的、概念的形式來(lái)反映客觀世界，文學(xué)、藝術(shù)則是以具體的、生動(dòng)動(dòng)人的藝術(shù)形象來(lái)反映社會(huì)生活和體現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。各個(gè)具體藝術(shù)門(mén)類(lèi)，它們所塑造的藝術(shù)形象能夠含有各自不同的特點(diǎn)，如雕塑、繪畫(huà)、電影、戲劇等門(mén)類(lèi)的藝術(shù)形象，觀賞者能夠通過(guò)感官直接感受到，而音樂(lè)，文學(xué)等門(mén)類(lèi)的藝術(shù)形象，觀賞者則必須通過(guò)音響、語(yǔ)言等媒介才干間接地感受到。任何藝術(shù)都不能沒(méi)有形象。1）藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一。2）藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。3）藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。藝術(shù)的另一種基本特性是主體性。如前所述，藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)必然含有主體性的特性。藝術(shù)要用形象來(lái)反映社會(huì)生活，但這種反映絕不是單純的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至觀賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的發(fā)明性和創(chuàng)新性。因而，主體性作為藝術(shù)的基本特性之一，體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的全過(guò)程，涉及藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)觀賞。1）藝術(shù)創(chuàng)作含有主體性的特點(diǎn)。2）藝術(shù)作品含有主體性的特點(diǎn)。3）藝術(shù)觀賞含有主體性的特點(diǎn)。藝術(shù)第三個(gè)基本特性就是審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來(lái)看，任何藝術(shù)作品都必須含有下列兩個(gè)條件：其一，它必須是人類(lèi)藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須含有審美價(jià)值，即審美性。正是這兩點(diǎn)，使藝術(shù)品和其它一切非藝術(shù)品分辨開(kāi)來(lái)。1）藝術(shù)的審美性是人類(lèi)審美意識(shí)的集中體現(xiàn)。2）藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶。3）藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。發(fā)展、實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來(lái)使人認(rèn)識(shí)美育。作業(yè)二（一）名詞解釋1、美育——美育即審美教育，首先由18世紀(jì)德國(guó)美學(xué)家席勒在其美學(xué)名著——《美育書(shū)簡(jiǎn)》中提出。在該書(shū)中，美育的概念已不局限為一種道德教育的特定方式之義。而是從自然與人、感情與理性等基本人生哲學(xué)命題出發(fā)，從而成為人的重新認(rèn)識(shí)自我并獲得自由、和諧之發(fā)展。最后實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸的更為寓義廣闊的審美教育。由此美育便被提高到了一種全方面培養(yǎng)、發(fā)展人的即社會(huì)普遍教化的意義高度。以席勒為代表的這一西方近代美育理論，對(duì)20世紀(jì)初葉的中國(guó)影響很大，如清末學(xué)者王國(guó)維，民國(guó)第一任教育總長(zhǎng)、北大校長(zhǎng)蔡元培等都一致認(rèn)為美育是使人達(dá)成新的精神境界的最佳路過(guò)。2、藝術(shù)教育：藝術(shù)教育若從和美育的關(guān)系而言，可視為美育的核心，同時(shí)又是實(shí)施美育的重要手段。并成為審美教育的重要內(nèi)容和辦法。在當(dāng)代社會(huì)中狹義的“藝術(shù)教育”可理解為培養(yǎng)各類(lèi)專業(yè)藝術(shù)人才或藝術(shù)家所進(jìn)行的理論和技法的教育和訓(xùn)練；廣義的藝術(shù)教育則是強(qiáng)調(diào)普通意義上的藝術(shù)知識(shí)原理的普及和提高，且通過(guò)優(yōu)秀的藝術(shù)作品的展示，評(píng)論讓人們的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平得以提高，哺育崇高，健康的審美情趣與審美能力，從而對(duì)人的道德的完善，智力的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。3、雕塑藝術(shù)——是造型藝術(shù)基本大類(lèi)之一，是立體的，即以三維空間形式出現(xiàn)的空間藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)樣式。就是以一定的物質(zhì)材料進(jìn)行制作并含有真實(shí)空間存在形態(tài)的藝術(shù)品——實(shí)體藝術(shù)品。由于造型手法重要是雕刻和塑造，故稱雕塑。雕塑也有許多分類(lèi)，從體裁分；有紀(jì)念性雕塑，如名人塑像；建筑性雕塑，如人民英雄紀(jì)念碑的浮雕；宗教雕塑、如出名的敦煌石窟里的佛像。從款式來(lái)分，又有頭像、胸像、全身像等；從體現(xiàn)手法的形式來(lái)分，普通又可分為園雕（或稱之為“渾雕”），浮雕（又稱“凸雕”），透雕三大種。4、攝影藝術(shù)——是一門(mén)當(dāng)代造型藝術(shù)，是攝影師運(yùn)用攝影機(jī)作為基本工具，根據(jù)自己的創(chuàng)作構(gòu)思，和攝影技巧，將人或景物等拍攝下來(lái)，再通過(guò)普通暗房工藝解決或特殊暗房技術(shù)解決，以此反映社會(huì)生活與自然現(xiàn)象。從而體現(xiàn)作者一定的思想情感的一種藝術(shù)樣式。普通來(lái)說(shuō)，攝影藝術(shù)不可能去體現(xiàn)已經(jīng)發(fā)生過(guò)的和尚未發(fā)生的事物，更不能去體現(xiàn)客觀生活中沒(méi)有的東西。杰出的攝影作品是藝術(shù)性和真實(shí)性的完美統(tǒng)一。（二）簡(jiǎn)答題1、藝術(shù)的審美認(rèn)知作用。答：藝術(shù)的審美認(rèn)知作用是藝術(shù)所自有的一種獨(dú)特的認(rèn)知功效。藝術(shù)以其所特有的藝術(shù)形象為載體，在充足地體現(xiàn)出藝術(shù)家的對(duì)社會(huì)、人生敏銳的觀察、深刻的評(píng)判、揭示對(duì)象的本質(zhì)特性時(shí)，讓審美主體——觀賞者以及廣大受眾，在潛移默化的認(rèn)同中與作者、作品因?qū)徝阑?dòng)而形成了共識(shí)。另外，藝術(shù)作品的真實(shí)，又因它的高于生活真實(shí)，超越生活真實(shí)而表達(dá)出人們的對(duì)更為美妙的將來(lái)的憧景和熱愛(ài)。呈現(xiàn)了人的思想、靈魂的純化和升華，從而使人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中，加深了對(duì)美妙的事物、崇高的道德、誠(chéng)真的情感的響往和追求。有鑒于此，藝術(shù)的認(rèn)知作用中的審美認(rèn)知作用是藝術(shù)審美所特有的一種功效，是與人通過(guò)自然科學(xué)和社會(huì)科學(xué)去認(rèn)識(shí)客觀事物，所不同的一種認(rèn)知功效作用。2、藝術(shù)的審美娛樂(lè)作用。——藝術(shù)的審美娛樂(lè)作用是指通過(guò)藝術(shù)觀賞活動(dòng)，使人的審美需要得以滿足，并由此獲得精神享有和審美愉快。如通過(guò)閱讀作品和觀看表演，使身心得到愉快和休息。藝術(shù)作為一特殊的精神產(chǎn)品，給人們帶來(lái)審美的愉悅和心理快感，是其審美娛樂(lè)的功效的體觀。3、美育的核心是藝術(shù)教育答：“美育的核心是藝術(shù)教育”一說(shuō)，首先是指相對(duì)于實(shí)施美育教育之不同途徑而言的。另首先是指由于普通認(rèn)為藝術(shù)教育是實(shí)施美育的重要手段，而藝術(shù)美又是美的集中體現(xiàn)形態(tài)，以及藝術(shù)教育又總是以藝術(shù)美為基礎(chǔ)，從而藝術(shù)教育便被賦于了更為不廣泛的內(nèi)涵而言的。盡管“藝術(shù)教育”的一種狹義理解是培養(yǎng)多個(gè)藝術(shù)家以及藝術(shù)專業(yè)的藝術(shù)專門(mén)教育，但藝術(shù)教育的更為廣泛的自然的意義總是以情動(dòng)人，潛移默化，寓教于樂(lè)等為普通特點(diǎn)，以此培養(yǎng)、造就人的審美抱負(fù)、鑒賞能力，乃至增進(jìn)人的全方面發(fā)展、陶冶崇高情操、熔鑄完美人格等。從而使藝術(shù)教育在這個(gè)層面上，含有了與美育同質(zhì)之意義。也就是說(shuō)在這個(gè)層面上，藝術(shù)教育的這種廣義的功效，可視為美育的核心。（答案可參閱教材63、64、65頁(yè)。由韓修乾老師重新組織、整頓、冊(cè)改、補(bǔ)充）。（三）敘述題1、舉例闡明藝術(shù)的審美教育作用答：由于藝術(shù)的審美教育作用，重要是指人們通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的觀賞活動(dòng)受到真善美的熏陶，感染、從而在潛移默化中，得到思想的啟迪、情感的升華、人格的完善，認(rèn)識(shí)的提高。因此我們無(wú)論是閱讀一部精美的文藝小說(shuō)，還是觀看一場(chǎng)精彩的文藝表演我們都會(huì)為之振奮為之感動(dòng)，并從而影響自己的內(nèi)心世界有的甚至能變化你的生活態(tài)度，變化你的世界觀。學(xué)員答題可順著以下思路，自己舉例展開(kāi)敘述。(1)、例舉一部小說(shuō)（請(qǐng)記住、不能舉諸如《卡耐基的成功這路》這一類(lèi)的生活指導(dǎo)，青年修養(yǎng)用書(shū)，這是議論文不是小說(shuō)）對(duì)你的觸動(dòng)。(2)、你由此發(fā)生了哪些變化？對(duì)你起到了什么審美教育作用。2、藝術(shù)與文化的關(guān)系是什么？如何理解藝術(shù)在人類(lèi)文化中的地位與作用。答題要點(diǎn)：1、如引用前蘇聯(lián)當(dāng)代美字家卡崗之說(shuō)“藝術(shù)是它所屬的文化的反映和代表”，“藝術(shù)起到了‘文化自然意識(shí)’的作用”。則可知藝術(shù)和文化的關(guān)系是體現(xiàn)和被體現(xiàn)的關(guān)系，歸屬和被歸屬的關(guān)系。就是說(shuō)藝術(shù)是一民族文化底蘊(yùn)的反映物。一民族的文化又總是為它的藝術(shù)所反映出來(lái)。舉例中國(guó)文化里的陰陽(yáng)學(xué)說(shuō)反映在中國(guó)繪畫(huà)——國(guó)畫(huà)作品里陰面——暗面、陽(yáng)面——亮面的程式化的墨分五色，石分三面的畫(huà)法里。中國(guó)民間文化里的吉祥，如意，喜慶等意念體現(xiàn)在中國(guó)的剪紙藝術(shù)的圖案花紋里。如喜鵲與梅花枝的組合圖案，“表達(dá)”“喜上眉（梅諧音）稍”的喜慶意。2、首先，藝術(shù)在人類(lèi)文化中的地位，體現(xiàn)在藝術(shù)參加和推動(dòng)，并體現(xiàn)和反映著人類(lèi)文化的變化與發(fā)展，舉例；今天在全球化消費(fèi)文化的沖擊下，大量的商品廣告的含有藝術(shù)品位檔次的精美制作便是藝術(shù)參加和推動(dòng)、體現(xiàn)和反映著當(dāng)代人類(lèi)文化的變化與發(fā)展的明證。同時(shí)藝術(shù)作為文化的一種獨(dú)特的構(gòu)成部分，它在人類(lèi)文化中的地位只是整個(gè)文化大系統(tǒng)中的一種子系統(tǒng)，必然附屬和依附于文化大系統(tǒng)，并受到制約和影響（中國(guó)的第一部動(dòng)畫(huà)片“孫悟空大鬧天宮”的造型設(shè)計(jì)全是用的中國(guó)民間剪紙的藝術(shù)形式制作的）。作業(yè)三一名詞解釋１．建筑藝術(shù)――是一種發(fā)明空間的藝術(shù)，應(yīng)當(dāng)是“建筑”與“藝術(shù)”兩者的和諧統(tǒng)一．由于建筑是一種藝術(shù)立體作品，因此它又是空間造型藝術(shù)．其藝術(shù)審美特點(diǎn)重要體現(xiàn)為造型美．即以空間﹑形體﹑比例﹑均衡﹑節(jié)奏﹑色彩﹑裝飾等造型藝術(shù)元素為語(yǔ)言，構(gòu)成建筑物整體完美的藝術(shù)形象。２．園林藝術(shù)――建筑藝術(shù)的一種類(lèi)型，但更重視觀賞性．通過(guò)在一定地區(qū)運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段――改造地形，種植花草，（或進(jìn)一步筑山，疊石，理水）營(yíng)造建筑和布置園路等，從而將自然美的精髓融入自然美與建筑美的組合之中．成為含有審美價(jià)值的園林風(fēng)光和游憩景點(diǎn)．３．工藝美術(shù)――工藝美術(shù)，普通又稱為實(shí)用工藝美術(shù)，是指在造型和外觀上含有審美價(jià)值，與人類(lèi)日常生活緊密有關(guān)的一類(lèi)含有美術(shù)意趣和實(shí)用性物品的設(shè)計(jì)制造技藝．具體來(lái)講重要有三大類(lèi)別：其一是帶有藝術(shù)解決，美術(shù)性較強(qiáng)的日常生活用品，如繡花床套，枕套等，其二是民間工藝美術(shù)品，如竹編器物，蠟染織物等，其三是特種工藝品如玉雕﹑景泰藍(lán)器皿等。４．當(dāng)代設(shè)計(jì)――從狹義上講也稱作工業(yè)設(shè)計(jì)或工業(yè)美術(shù)，是從傳統(tǒng)的工藝美術(shù)行業(yè)中發(fā)展而來(lái)的。它是工業(yè)革命后，從包豪斯到當(dāng)代國(guó)際上廣泛興起的一門(mén)當(dāng)代工業(yè)設(shè)計(jì)與產(chǎn)品造型設(shè)計(jì)交叉重疊的設(shè)計(jì)學(xué)科。大致涉及：一，產(chǎn)品外形設(shè)計(jì)；二，環(huán)境設(shè)計(jì)：諸如室內(nèi)裝潢設(shè)計(jì)，庭院設(shè)計(jì)，都市設(shè)計(jì)等。三是視覺(jué)設(shè)計(jì)，涉及裝幀設(shè)計(jì)，印刷設(shè)計(jì)，包裝設(shè)計(jì)，廣告設(shè)計(jì)等。二簡(jiǎn)答題１．如何理解藝術(shù)的瞬間性與永固性答：藝術(shù)的瞬間性與永固性是造型藝術(shù)的重要審美特性之一。所謂藝術(shù)的瞬間性是指造型藝術(shù)在客觀現(xiàn)實(shí)生活的動(dòng)和靜的交叉點(diǎn)上將其發(fā)展變化的一瞬間形象抓住，以物質(zhì)材料藝術(shù)語(yǔ)言固定下來(lái)。于是如何選用客觀事物運(yùn)動(dòng)變化過(guò)程中最精彩的瞬間始終是畫(huà)家雕塑家等造型藝術(shù)家們至關(guān)重要十分關(guān)注的課題。至于藝術(shù)的永固性就是指造型藝術(shù)的瞬間性形象一旦創(chuàng)作出來(lái)就同時(shí)受一定的物質(zhì)材料所固定，能夠供人們長(zhǎng)久重復(fù)觀賞甚至千百年地流傳下去。相比之于舞蹈戲劇曲藝等舞臺(tái)表演藝術(shù)綜合藝術(shù)無(wú)法將藝術(shù)形象物化固定而只能通過(guò)一次次重演來(lái)供人觀賞而言，造型藝術(shù)的永固性更得以彰顯。２．藝術(shù)的造型性與直觀性答：造型性與直觀性是指蘊(yùn)含于空間藝術(shù)和視覺(jué)藝術(shù)中的審美意義所在。同時(shí)兩者又都是造型藝術(shù)基本的重要的特性。就造型性而言，它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，塑造出可供觀眾觀賞的藝術(shù)形象，并以此形象的造型性為中介，傳輸藝術(shù)家賦予作品中的情感與思想；直觀性也稱視覺(jué)性，是造型性的派生。即無(wú)論是造型藝術(shù)的繪畫(huà)作品還是雕塑攝影書(shū)法作品無(wú)一例外地都必須先訴諸于人眼的直接觀賞和感受。這始終觀性特性也成為造型空間藝術(shù)與也含有塑造藝術(shù)形象功效的文學(xué)，音樂(lè)乃至部分表情藝術(shù)分辨開(kāi)來(lái)的界限。３．藝術(shù)的再現(xiàn)性與體現(xiàn)性答：首先再現(xiàn)性和體現(xiàn)性都是造型藝術(shù)，空間藝術(shù)的審美特性，且基于造型藝術(shù)的再現(xiàn)空間這一本質(zhì)特性。另外，造型藝術(shù)更要體現(xiàn)形象的內(nèi)在乎蘊(yùn)，傾注藝術(shù)家特有的情感，體現(xiàn)藝術(shù)家的發(fā)明才干。因此體現(xiàn)性也是造型藝術(shù)特質(zhì)之一而成為其審美特性。只是再現(xiàn)性與體現(xiàn)性兩者相比，對(duì)于造型藝術(shù)而言，前者更有所側(cè)重而已。如造型藝術(shù)之?dāng)z影藝術(shù)，其作品中的影像與被攝對(duì)象之外表形貌幾乎完全一致。又如繪畫(huà)的運(yùn)用透視﹑色彩﹑光影﹑比例等手段，達(dá)成在二維平面上塑造非常逼真的三維空間立體效果。無(wú)疑的，這是造型藝術(shù)第一要實(shí)現(xiàn)的目的。三敘述題1．幾個(gè)方面說(shuō)中國(guó)畫(huà)在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色？答：能夠從下列四個(gè)方面來(lái)敘說(shuō)：一．首先體現(xiàn)在工具材料上，中國(guó)畫(huà)為主的工具材料是毛筆，國(guó)畫(huà)顏料，墨，宣紙或絹帛。國(guó)畫(huà)又因墨色的單獨(dú)使用作畫(huà)或和顏色結(jié)合一起作畫(huà)的不同，又有水墨畫(huà)和彩墨畫(huà)的不同的兩個(gè)名稱。又由于講究毛筆作畫(huà)時(shí)的諸多筆法技巧和墨的“墨分五色”。使得“筆墨”二字幾乎成為中國(guó)畫(huà)技法和觀賞性的總稱和重要術(shù)語(yǔ)。二．另首先體現(xiàn)在構(gòu)圖辦法上，不受焦點(diǎn)透視西洋畫(huà)原理的制約，多采用散點(diǎn)透視，從而體現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的視野開(kāi)闊構(gòu)圖靈活畫(huà)面景物能夠隨意安置的特點(diǎn)。其中重要的又有全景式，分段式和分層式三種空間形式。全景式如《清明上河圖》，分段式如《韓熙載夜宴圖》，分層式如“長(zhǎng)沙馬王堆漢墓出土的T形帛畫(huà)”。三．另首先，中國(guó)畫(huà)的尚有一種特點(diǎn)是繪畫(huà)與詩(shī)文﹑書(shū)法﹑篆刻其它姐妹藝術(shù)結(jié)合在統(tǒng)一畫(huà)面上，互相補(bǔ)充交相輝映。形成了中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的審美文本和審美語(yǔ)境，即所謂的“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的民族審美意趣。四．后從根本上講，中國(guó)畫(huà)的內(nèi)在特質(zhì)是源于中國(guó)文化和中華民族的傳統(tǒng)美學(xué)思想精神。相對(duì)于重視客觀對(duì)象逼真再現(xiàn)的西方繪畫(huà)，中國(guó)畫(huà)更加重視對(duì)象的內(nèi)在精神和畫(huà)家的主觀情懷。非常強(qiáng)調(diào)作品的“立意”和“傳神”，就是面對(duì)無(wú)生命山水云石和無(wú)意識(shí)的花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)畫(huà)家也能夠賦予他們?nèi)烁窕木衿焚|(zhì)和靈動(dòng)的氣韻情致。正所謂：“一草一木豈無(wú)情乎”。2．指出標(biāo)志中外雕塑藝術(shù)輝煌成就的幾個(gè)高峰期答：中國(guó)雕塑在秦漢時(shí)期是雕塑藝術(shù)達(dá)成第一高峰時(shí)代。被譽(yù)為世界第八奇觀的秦始皇陵兵馬俑，規(guī)?？涨?，氣勢(shì)磅礴，陶俑陶馬總計(jì)有６０００余件，構(gòu)成了威武雄壯的軍陣。漢代大型石雕除出名的霍去病墓前石刻外，尚有魯王墓前的石人，陜西城固張騫墓前的石獸等，這些大型石雕多在陵前起紀(jì)念和儀衛(wèi)作用。陵墓雕塑在秦漢時(shí)期堪稱盛況空前。魏晉南北朝和唐宋時(shí)期，宗教雕塑發(fā)展快速，堪稱我國(guó)雕塑的第二高峰期。從魏晉開(kāi)始，云崗石窟，龍門(mén)石窟，敦煌石窟，麥積山石窟等相繼繁華起來(lái)。石窟造像藝術(shù)規(guī)模之大，數(shù)量之多達(dá)成了驚人的程度，僅現(xiàn)存的龍門(mén)石窟就有１０萬(wàn)余座佛像，敦煌莫高窟４９０多個(gè)洞窟里，遺存至今的彩塑作品就有３０００多件，云崗石窟現(xiàn)存大小雕像５萬(wàn)多個(gè)，麥積山石窟也有造像７０００余尊。即使這些地方的雕塑并非一朝一代的作品，但從整體風(fēng)格和藝術(shù)水平來(lái)看，當(dāng)推魏晉隋唐時(shí)期的石窟雕刻藝術(shù)成就最為明顯。元明清時(shí)期，大規(guī)模的石窟雕刻藝術(shù)走向衰落。然而我國(guó)古代雕塑藝術(shù)的又一大類(lèi)型小型玩賞性雕塑卻日趨繁華，可視為第三高峰期。這個(gè)時(shí)期多個(gè)案頭陳列雕塑，工藝裝飾雕刻和民間雕刻工藝快速發(fā)展，廣東石灣的陶塑，福建德化窟的瓷塑，無(wú)錫，天津的泥塑，嘉定竹刻，潮州木雕等，含有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。新中國(guó)成立以來(lái)，我國(guó)雕塑藝術(shù)更有長(zhǎng)足發(fā)展。我國(guó)雕塑藝術(shù)正朝向新的高峰期邁進(jìn)。作業(yè)四名詞解釋：1、音樂(lè)藝術(shù)。通過(guò)有組織的樂(lè)音在時(shí)間上的流動(dòng)來(lái)發(fā)明藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情，體現(xiàn)生活感受的一種體現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。它是人類(lèi)社會(huì)歷史上產(chǎn)生最早的藝術(shù)種類(lèi)之一，也是日常生活中人們最?lèi)?ài)慕的藝術(shù)種類(lèi)之一。音樂(lè)是聲音的藝術(shù)、時(shí)間的藝術(shù)，也是體現(xiàn)的藝術(shù)、再發(fā)明的藝術(shù)?！靶伞保魳?lè)最重要的體現(xiàn)手段，它把高低、長(zhǎng)短不同的樂(lè)音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來(lái)，塑造音樂(lè)形象，體現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。2、舞蹈藝術(shù)：以通過(guò)提煉加工的人體動(dòng)作作為重要體現(xiàn)手段，運(yùn)用舞蹈語(yǔ)言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多個(gè)基本要素，塑造出含有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，體現(xiàn)人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式。它是人類(lèi)歷史上最古老的藝術(shù)之一。3、戲劇藝術(shù)：從廣義上講，戲劇涉及話劇、中國(guó)戲曲、歌劇、舞劇、乃至現(xiàn)在歐美各國(guó)影響廣泛的音樂(lè)劇等。從狹義上講，戲劇重要是指話劇。這里所講的戲劇即指話劇，是從狹義理解的。話劇在歐美各國(guó)普通被稱為戲劇。戲劇是在舞臺(tái)上由演員以對(duì)話和動(dòng)作為重要體現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場(chǎng)表演故事情節(jié)的一門(mén)綜合藝術(shù)。4、戲曲藝術(shù)：戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國(guó)各地有三百多個(gè)劇種，其中涉及全國(guó)性的劇種如京劇，也涉及地方戲如川劇、秦腔、河北梆子等。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國(guó)戲曲，被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。簡(jiǎn)答題：1、藝術(shù)的抒情性和體現(xiàn)性。答：所謂藝術(shù)的抒情性與體現(xiàn)性，當(dāng)是音樂(lè)、舞蹈藝術(shù)的共同審美特性。其中抒情性又可視為音樂(lè)、舞蹈藝術(shù)的基本屬性。諸如“歌以敘志、舞以宣情以及“音樂(lè)是心情的藝術(shù)，它直接針對(duì)著心情”等說(shuō)法都闡明著這一點(diǎn)。盡管，作為表情藝術(shù)的音樂(lè)、舞蹈藝術(shù)，難以摸擬和再現(xiàn)客觀對(duì)象，但卻長(zhǎng)于體現(xiàn)或傳達(dá)創(chuàng)作主體的思想情感，故而它們能夠直接體現(xiàn)人類(lèi)的多個(gè)細(xì)微復(fù)雜的情思心緒，甚而還能夠觸及人的心靈意識(shí)深處，激發(fā)、升華人們的崇高精神。體現(xiàn)出人類(lèi)的抱負(fù)追求。貝多芬的一曲《歡樂(lè)女神》，當(dāng)它以莊重慈愛(ài)的合唱唱響時(shí)無(wú)論是歌者還是聞?wù)?，都?huì)激蕩于、感化于、忘情于樂(lè)曲之中。2、藝術(shù)的表演性與形象性。答：表演性，形象性是音樂(lè)藝術(shù)、舞蹈藝術(shù)的重要審美特性，且兩者又都屬于表演藝術(shù)的范疇之中。就表演性而言，無(wú)論是音樂(lè)還是舞蹈都先須有作曲、作詞、配器和編舞的所謂一度創(chuàng)作。然后又須有指揮家、演奏家、歌唱家和舞蹈家的指揮、演奏、演唱和舞蹈表演的二度創(chuàng)作。從某種意義上說(shuō)一首樂(lè)曲，一場(chǎng)舞蹈只有通過(guò)這些表演，才干作為藝術(shù)作品而存在，才干顯示其審美意義和審美價(jià)值。至于形象性除了是音樂(lè)藝術(shù)、舞蹈藝術(shù)的又一特性以外，又各有其不同，如舞蹈形象的塑造，完全依靠舞蹈演員的形體動(dòng)作，即肢體語(yǔ)言來(lái)完畢。含有直觀性、動(dòng)態(tài)性和表情性等特點(diǎn)。而音樂(lè)藝術(shù)的形象塑造除了和舞蹈藝術(shù)同樣也必須由演唱演奏來(lái)表演外，它的音樂(lè)的非表演的藝術(shù)形象是非直觀的。是看不見(jiàn)的，它需要觀賞者用全部身心去體驗(yàn)、去感悟。在人的內(nèi)心產(chǎn)生豐富的意象聯(lián)想，從而完畢音樂(lè)形象的發(fā)明。3、藝術(shù)的節(jié)奏性與韻律美。答：節(jié)奏性與韻律美。在藝術(shù)領(lǐng)域里，節(jié)奏是最重要的藝術(shù)體現(xiàn)形式之一。在全部的藝術(shù)種類(lèi)中，對(duì)于音樂(lè)和舞蹈這一類(lèi)表情藝術(shù)來(lái)講，節(jié)奏含有更加重要的意義，從某種意義上甚至能夠把節(jié)奏看作是表情藝術(shù)的生命。在音樂(lè)中，節(jié)奏是最基本和最重要的體現(xiàn)手段。音樂(lè)節(jié)奏具體指樂(lè)音的長(zhǎng)短、高低、強(qiáng)弱等變化組合的形式，它是旋律的骨干，也是樂(lè)曲構(gòu)造的基本構(gòu)成因素。在舞蹈中，節(jié)奏同樣是舞蹈藝術(shù)最基本的構(gòu)成要素和體現(xiàn)手段。舞蹈節(jié)奏普通體現(xiàn)為人體的律動(dòng)，即人體動(dòng)作的力度強(qiáng)弱、速度快慢，以及動(dòng)作幅度能量的大小等，因此，舞蹈節(jié)奏經(jīng)常體現(xiàn)為人體動(dòng)作的韻律美。在舞蹈作品中，音樂(lè)與舞蹈緊密結(jié)合，沒(méi)有成功的韻就沒(méi)有完美的舞蹈，而節(jié)奏正是它們結(jié)合的紐帶。富有韻律美的舞蹈動(dòng)作，建立在節(jié)奏的基礎(chǔ)之上；而音樂(lè)的節(jié)奏，又需要通過(guò)優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作來(lái)形象地呈現(xiàn)。因此說(shuō)，正是節(jié)奏將舞蹈音樂(lè)與舞蹈動(dòng)作緊緊地聯(lián)系在一起，使之成為一種完美的舞蹈作品。顯然，對(duì)于音樂(lè)、舞蹈這兩種表情藝術(shù)來(lái)講，節(jié)奏都有著十分重要的意義。敘述題：1、如何通過(guò)自己的親身體會(huì)，理解音樂(lè)舞蹈的抒情性與體現(xiàn)性，從而加