在自我藝術(shù)世界中自說(shuō)自話

--#-在自我藝術(shù)世界中自說(shuō)自話淺談潘玉良及其作品摘要：潘玉良的藝術(shù)世界是個(gè)典型的女性世界，特別是她的自畫像，是具有極其鮮明的性別意識(shí)的女性形象。一方面，她的自畫像符合傳統(tǒng)的以男性為中心的審美意識(shí)一一是體現(xiàn)男性意志和審美趣味的、具有“女性氣質(zhì)”的女性形象。另一方面，從她自畫像目不轉(zhuǎn)睛的凝視中，表現(xiàn)了潘玉良對(duì)傳統(tǒng)以男性為中心的社會(huì)、家庭話語(yǔ)權(quán)的質(zhì)疑和批判，凸顯了女性主體意識(shí)的成熟和對(duì)自身價(jià)值的認(rèn)同，體現(xiàn)了女性在試圖爭(zhēng)取言說(shuō)的權(quán)利。她以自畫像為主線索形成自己的形象序列，筆法上忠實(shí)自我感覺(jué)，以寫實(shí)與表現(xiàn)兼具的方式超越各派之囿。她謙和低調(diào)又獨(dú)立不群，以此守住藝術(shù)自由精神的底線。在20世紀(jì)上半葉中國(guó)美術(shù)界，她是突兀的一位。說(shuō)她“突?！?，不僅指她藝術(shù)上的出類拔萃，也指她作為一名出身低微、只有文盲文化起點(diǎn)的女性，如何不屈不撓，以藝術(shù)為支點(diǎn)，撐起自己的一片天空在女性美術(shù)的蠻荒之地開(kāi)辟一條屬于自己的路；忠實(shí)于自我生命體驗(yàn)，建立自畫像的形象序列，在她個(gè)人的藝術(shù)世界中自說(shuō)自話，在眾多男性藝術(shù)家中脫穎而出，成為早期女性美術(shù)的開(kāi)路者之一。關(guān)鍵詞：潘玉良、自畫像、新白描體、龍眠、中西結(jié)合中國(guó)第一代接受現(xiàn)代美術(shù)科班教育的女性，于“五四”新文化運(yùn)動(dòng)前后出現(xiàn)。與現(xiàn)代美術(shù)教育結(jié)伴而來(lái)，學(xué)習(xí)西洋畫在早期美術(shù)女生中頗為風(fēng)行，其自成體系的訓(xùn)練方式，引導(dǎo)著這些女性從中國(guó)傳統(tǒng)深閨才女的表達(dá)模式中走出來(lái)，形成自我表達(dá)的新樣式。1929年4月教育部在上海普育堂舉行首屆全國(guó)美術(shù)展覽會(huì)，有數(shù)十位女子的作品參加展出，首次向國(guó)人展示了“五四”前后成長(zhǎng)起來(lái)的第一代美術(shù)女性的規(guī)模和實(shí)力。畢業(yè)于上海美專的金啟靜撰文稱：“女性，是美神的寵兒，其適于美術(shù)，確有天賦之特殊本能，所謂‘女子一生愛(ài)好天然'實(shí)在可說(shuō)‘一生愛(ài)美是天然'……不好分析的認(rèn)識(shí)，而求直覺(jué)的感應(yīng)，不喜直線的呆板,而喜曲線的流動(dòng)；正因女子富于流動(dòng)性，故對(duì)于美的不見(jiàn)的創(chuàng)作，未來(lái)世界的創(chuàng)作，有十二分的同情。且女性在‘超越'（Dominent）的強(qiáng)度情緒中，不獨(dú)于平

常的喜樂(lè)悲哀中，可以表現(xiàn)其藝術(shù)價(jià)值，而其心境之真摯純愛(ài)，更乃一最完整的‘美的態(tài)度'”她認(rèn)為此次全國(guó)美展，呈現(xiàn)了女性與美術(shù)兩方面的聯(lián)系：一是女性成為美術(shù)創(chuàng)作最重要的題材，“以女性為題材的作品之多，也可以推知美術(shù)與女性在現(xiàn)代的連結(jié)之深了”；二是女性作者在整個(gè)展覽中占突出位置，“這次全國(guó)美展，凡去參觀過(guò)的人均有深刻的印象留于腦際，就是：潘玉良女士豐富而堅(jiān)實(shí)的色粉畫、蔡威廉女士勁健而偉大的幾幅肖像以及王靜遠(yuǎn)女士工細(xì)的雕刻人像。凡往參觀的鑒賞家，莫不異口同聲。驚駭這次國(guó)展，竟出于意想之外，被女性占了相當(dāng)?shù)膬?yōu)勝”。評(píng)論家李寓一也注意到女作者不約而同作肖像畫的現(xiàn)象，認(rèn)為那是女性美術(shù)一個(gè)特點(diǎn)，可“見(jiàn)女子美術(shù)作品的一斑”。在西洋畫進(jìn)入中國(guó)時(shí)間不長(zhǎng)，女性涉足西畫領(lǐng)域者仍寥寥無(wú)幾的當(dāng)時(shí)，首屆全國(guó)美展女作者西畫創(chuàng)作的整齊陣容，熱衷于肖像畫的大致趨向，引人注目。在這批女作者中，潘玉良(1895—1977)無(wú)疑是最突兀的一位。說(shuō)她“突?！保粌H指她藝術(shù)創(chuàng)作方面的出類拔萃，也指她作為一名出身低微、幾乎只有文盲文化起點(diǎn)的女性，如何不屈不撓，以藝術(shù)為支點(diǎn)，撐起自己的一片天空；更指她作為“五四”前后成長(zhǎng)起來(lái)的第一代美術(shù)女性，如何在女性藝術(shù)的蠻荒之地開(kāi)辟一條屬于自己的路：忠實(shí)于自我生命體驗(yàn)，建立“自畫像”的形象序列，在眾多男性藝術(shù)家中脫穎而出，為早期女性美術(shù)創(chuàng)作開(kāi)拓新局面。以潘玉良為個(gè)案，考察中國(guó)早期女性美術(shù)創(chuàng)作起步、成熟、自我確立的歷程，追蹤20世紀(jì)上半葉女性美術(shù)表達(dá)及其圖式處理的相關(guān)問(wèn)題，應(yīng)該是一個(gè)別有意思的角度。一、初識(shí)潘玉良之身世了解潘玉良應(yīng)該是開(kāi)始于十幾年前由鞏俐出演的一部影片一一《畫魂》這部偏向于紀(jì)錄片的電影表現(xiàn)的是中國(guó)近現(xiàn)代一位極具神秘身世色彩以及獨(dú)立藝

術(shù)風(fēng)格的藝術(shù)家身世。一個(gè)對(duì)于很多現(xiàn)代青年來(lái)說(shuō)茫然的新舊交替時(shí)代、一位命運(yùn)多舛藝志彌堅(jiān)的女性畫家、一段跌宕起伏曲折離奇的感情世界交織在一起，為這位女性畫家藝術(shù)作品特征的建立創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)偶然與必然。從青樓女子到大學(xué)教授，這個(gè)轉(zhuǎn)變對(duì)于當(dāng)代人來(lái)說(shuō)都難以想象。在新舊交替的新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)期，潘玉良就是這樣一位有著離奇身世的畫家。從青樓贖出為潘贊化之妾，師從洪野，出國(guó)留學(xué)，回國(guó)任教到最后旅居法國(guó)客死他鄉(xiāng)，在潘玉良的身上總是能夠讀出那種男性的剛毅堅(jiān)強(qiáng)以及女性細(xì)膩的情感。這樣一種生活經(jīng)歷為潘玉良的畫風(fēng)以及特色奠定了一種物質(zhì)基礎(chǔ)。潘玉良的畫作可能在一定程度上與其身世有著密切的聯(lián)系。潘玉良喜作人物畫，而更多出名的作品是其自畫像。這與潘玉良青樓女子的身份有著一定的關(guān)系，從畫作中重新認(rèn)知人體，認(rèn)識(shí)自我。在她的畫作中可以為這樣一些人體或者自我找尋或賦予某一種靈魂。二、初識(shí)潘玉良之畫作對(duì)于潘玉良的畫作，最開(kāi)始的認(rèn)知是在中學(xué)期間《百家講壇》關(guān)于潘玉良及其畫作的兩期節(jié)目。之后對(duì)于潘的畫作多見(jiàn)于圖書館所出的潘玉良畫集。在對(duì)于美術(shù)史及各個(gè)繪畫風(fēng)格沒(méi)有把握的中學(xué)期間，對(duì)于潘的畫作總是很難以理解與欣賞。隨著對(duì)潘身世的認(rèn)知深入以及美術(shù)史（尤其是新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)期中外美術(shù)的發(fā)展對(duì)比）的了解，漸漸明晰潘畫作所要傳達(dá)的某種屬于個(gè)人的氣質(zhì)特征與精神。2011年10月5日，潘玉良的畫作在山西博物院展出，我有幸目睹了潘玉良的真跡，配合她的個(gè)人經(jīng)歷，對(duì)于潘畫作的發(fā)展有了較為直觀的認(rèn)知。在潘玉良一生中的畫作以人物畫為主，其中最為出名的是其自畫像。不像其他畫家自畫像的自戀藝術(shù)表現(xiàn)，潘的自畫像是對(duì)于自身人體、自身靈魂以及自身精神的重新定位與認(rèn)知。在西方畫作風(fēng)格迥異多變的時(shí)期，潘玉良能夠吸收采納各個(gè)風(fēng)格流派畫法，創(chuàng)作自我的寫實(shí)畫作風(fēng)格。在中期臨摹吸收中國(guó)畫“龍眠”手法，之于西方寫實(shí)手法、抽象手法及中國(guó)傳統(tǒng)畫作，開(kāi)創(chuàng)“新白描體”。她不僅是中國(guó)人體藝術(shù)的拓荒者，也是女性藝術(shù)的先行者，更為重要的是,她在西畫民族化的進(jìn)程中不斷探索繪畫的形式語(yǔ)言，是中西合璧的積極探索者,為中國(guó)畫的多元和豐富作出了巨大的貢獻(xiàn)，對(duì)后人研究中西畫法的交融和碰撞有著重要的啟迪作用。觀察和把握，又能很好地營(yíng)造出恰當(dāng)?shù)沫h(huán)境和氣氛，人景融合、情境交匯。潘玉良對(duì)于色彩的感覺(jué)是敏銳而豐富的，其繪畫作品色彩鮮艷脫俗、自由奔放。油畫色彩飽滿豐厚，國(guó)畫彩墨淋漓、富于意境。潘玉良的人物畫多用線條勾勒人物外形，造型豐滿圓潤(rùn)、體態(tài)優(yōu)美自然，充滿東方女性的溫婉柔美。他的作品大多取自現(xiàn)實(shí)生活中的女性形象，雖然加以一定的藝術(shù)處理，但始終未有脫離寫實(shí)主義的畫風(fēng)。四、潘玉良及新白描體潘玉良是最早用中國(guó)畫技法來(lái)畫人體的畫家，其人體造型，表現(xiàn)出女性特有的含蓄柔美和對(duì)生活的渴望。其線描極具特點(diǎn)，用來(lái)表現(xiàn)人體，把對(duì)象的身體特征和精神世界表現(xiàn)得十分到位，有“玉良鐵線”之譽(yù)?！坝窳艰F線”是中國(guó)傳統(tǒng)白描技法的繼承和發(fā)展，是近現(xiàn)代中西文化藝術(shù)沖突、交流和融合的歷史背景下的“新白描”，是石濤“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”說(shuō)的生動(dòng)詮釋，給予了當(dāng)時(shí)及后來(lái)許多畫家以很大的啟發(fā)。潘玉良的線條明暗關(guān)系體現(xiàn)出節(jié)奏性。她將線描技法揉進(jìn)她的油畫人體像中，突破了油畫人體中只從光源色和背景色來(lái)表現(xiàn)明暗關(guān)系的陳舊表現(xiàn)手法。這種線條的明暗對(duì)比、虛實(shí)變化猶如音樂(lè)中強(qiáng)弱節(jié)拍的結(jié)合，使曲子顯現(xiàn)出輕重緩急、變化多樣的姿態(tài)，從而凸顯出樂(lè)曲的主題部分，使整部樂(lè)曲成為一個(gè)有機(jī)統(tǒng)一體。潘玉良的作品合中西畫之長(zhǎng)，又富于自己的個(gè)性色彩。她的素描具有中國(guó)書法的筆致，以生動(dòng)有力的線條來(lái)形容實(shí)體的柔和與自在，這是潘玉良獨(dú)創(chuàng)的風(fēng)格。她的油畫含有中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫技法，用清雅的色調(diào)點(diǎn)染畫面，色彩的深淺疏密與線體互相依存，很自然地顯露出遠(yuǎn)近明暗、虛實(shí)、氣韻生動(dòng)。同時(shí)，她的作品又大膽地將西方油畫特有的體積感和色彩表現(xiàn)力同中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)元素相結(jié)合，終于形成了自己的獨(dú)特面貌，成為民國(guó)時(shí)期中國(guó)畫壇一道獨(dú)特的風(fēng)景。五、結(jié)語(yǔ)世紀(jì)初的中國(guó)，社會(huì)動(dòng)蕩，新思想新文化風(fēng)起云涌。美術(shù)界也面臨著如何審視傳統(tǒng)藝術(shù)，以及如何向西方學(xué)習(xí)借鑒的重大課題。潘玉良的“人物畫作”和“新白描體”對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫在新時(shí)期的延續(xù)和發(fā)展，以及油畫民族化的探索，提出了具有鮮明個(gè)性特點(diǎn)的解決方案和啟示，直到今天，對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的身份性思考和重建，仍然有著其鮮