借物抒情托物言志 中國花鳥畫

借物抒情托物言志——中國花鳥畫阿洛土西同學(xué)們知道什么是花中“四君子”？梅蘭竹菊

中國畫大致分成人物畫、山水畫、花鳥畫三大畫科。在其長期的歷史演繹進(jìn)程中，花鳥畫出現(xiàn)最早，然而趨于成熟卻最晚。

人物山水花鳥2014年3月11日123456哪幅作品是花鳥畫？花鳥畫有哪些題材？

在中國畫中，以花草、竹石、鳥獸蟲魚為題材的作品都屬于花鳥畫范疇。它是以動(dòng)植物為主要描繪對(duì)象的中國畫傳統(tǒng)畫科。

什么是花鳥畫中國花鳥畫在長期的歷史發(fā)展中，適應(yīng)中國人的社會(huì)審美需要，形成了以寫生為基礎(chǔ)，以寓興、借物抒情、托物言志為目的。2014年3月11日中國花鳥畫的特點(diǎn)注重“寫生”——從實(shí)際生活中擷取對(duì)象，并加以藝術(shù)表現(xiàn)的優(yōu)良傳統(tǒng)。2）花鳥“擬人化”——把花鳥的自然屬性與人的品德相類比。比如“白眼向天”和“四君子畫”（梅、蘭、竹、菊）。3）“借物喻人，托物言志”的精神內(nèi)涵。4）“象征寓意，遣興抒懷”的功能。[法]席里柯1812年油畫《龍騎兵》造型準(zhǔn)確，色彩逼真，強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感。唐韓干〈牧馬圖〉簡練的概括與細(xì)膩的寫實(shí)相結(jié)合，用筆嚴(yán)謹(jǐn)，駿馬形神俱妙。

“白眼向天”：是指清初畫家朱耷多將鳥、魚畫成翻白眼狀，以此表達(dá)畫家本人憤世嫉俗的心情。

中國古代有借物抒情，托物言志的傳統(tǒng)，也稱為比興手法?；B畫不是僅僅為了準(zhǔn)確地描繪現(xiàn)實(shí)中的花卉禽鳥，而是集中地體現(xiàn)了中國人與自然生物的審美關(guān)系，借此抒發(fā)自己的情感，間接地反映社會(huì)生活，體現(xiàn)一定的時(shí)代精神，是人自身情感與理性的抒發(fā)?！拌蜩蛉缟笔亲罱K目標(biāo)，“象征寓意，遣興抒懷”更使畫面有了意境和深度。于是，花鳥畫擺脫了客觀物象的局限，具有了更為深邃的文化涵義?；B畫的精神內(nèi)涵：古代花鳥畫的表現(xiàn)形式

古代花鳥畫技法多樣，曾以描寫手法的精工或奔放，分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫。

又以使用水墨色彩上的差異，分為水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、設(shè)色花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫。

工筆花鳥寫意花鳥白描花鳥二、花鳥畫的藝術(shù)特點(diǎn)你能感受出花鳥畫與靜物畫的不同嗎？結(jié)合作品談一下崔白：北宋畫家。夏爾丹：18世紀(jì)法國畫家。西方靜物畫善于通過色彩、光影、質(zhì)感、空間的表現(xiàn)手法對(duì)景物作深入的描繪，把客觀之真和理想之美結(jié)合起來。中國花鳥畫不以模仿景物的外在形象為目的，而是借花鳥形象和筆墨情趣，表達(dá)自己內(nèi)心的詩意情懷。花鳥畫的構(gòu)圖方法1、神似美三、花鳥畫的藝術(shù)特點(diǎn)1、神似美2、意境美半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。

《墨葡萄圖》明徐渭三、花鳥畫的藝術(shù)特點(diǎn)1、神似美2、意境美3、筆墨美花鳥畫作品欣賞、原始社會(huì)，中國花鳥畫已萌芽，最早描繪花鳥的作品，是新石器時(shí)期畫在彩陶上的鳥、魚、蛙及類似花草的裝飾圖案。（二）、花鳥畫正式確立是在唐代，經(jīng)唐、五代、北宋完全發(fā)展成熟。（三）、五代時(shí)期，西蜀、南唐都設(shè)立了畫院，繪畫迅速興旺起來，其間出現(xiàn)了“黃家富貴，徐熙野逸”兩種風(fēng)格流派。黃荃、徐熙風(fēng)格迥然不同，但都展現(xiàn)了較高的藝術(shù)境界，共同把花鳥畫提高到一個(gè)嶄新的水平。（四）、花鳥畫發(fā)展到了北宋，前期沿襲“黃家”畫風(fēng)，中后期則出現(xiàn)了鐘情于野景野趣的畫家。他們注重寫生，還善于表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)中的禽鳥和花草的姿勢。（五）、水墨寫意“四君子畫”（梅、蘭、竹、菊）相繼出現(xiàn)于南宋及元代。明代是花鳥畫大發(fā)展的時(shí)期，花鳥畫融入了一些水墨寫意的筆勢，從而賦予畫面更多的生動(dòng)性。隨著寫意花鳥的深入發(fā)展，以明末的徐渭為代表自覺實(shí)現(xiàn)了以草書入畫并強(qiáng)烈抒寫個(gè)性情感的變革。至清初朱耷則達(dá)到了史無前例的高水平。（六）、經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，中國花鳥畫積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，形成了自立于世界民族之林的獨(dú)特傳統(tǒng)，終于在近現(xiàn)代產(chǎn)生了齊白石這樣的花鳥畫大師。

次圖以傳神之筆描繪了或緩步跛行，或低頭吃草，或縱跱而鳴，或回顧舐舌，或翹首而馳，從不同的角度表現(xiàn)了牛的生活形態(tài)和習(xí)性，造型生動(dòng)，形貌真切。為了表現(xiàn)牛溫厚老成的性格，作者以枯淡澀筆勾出富有特性的線條，筆不暢而意暢；對(duì)于墨色亦有豐富的處理，并非一色貫穿，其濃淡、干濕變化豐富精妙。

《五牛圖》最成功處在于為牛傳神，作者實(shí)際上通過體察牛的脾性，將人的感情帶入筆端，刻畫出了富有人情味的牛的性情和形象?！熬脤?duì)之，神氣溢出如生”，所以為千古絕跡也。

簡練的概括與細(xì)膩的寫實(shí)相結(jié)合，形神俱妙。使這幅畫成為我國古代早期畫馬圖中的代表作品。

全圖雖無一陪襯物，但通過對(duì)人物與馬匹神情氣色的渲染，寓意著遼闊的原野風(fēng)貌，充滿著濃厚的生活氣息，令人玩味不盡

黃筌對(duì)自然的觀察，是十分認(rèn)真仔細(xì)的，所以，他的作品富有真實(shí)感。題材大都是皇家宮苑中的奇花怪石，珍禽異獸。此乃供兒子臨摹之用的稿本，故沒有整體布局，動(dòng)物之間，大小間雜，互無聯(lián)系，但每一蟲鳥及動(dòng)物的形態(tài)狀貌，畫得逼真生動(dòng)。畫家追求的不是線的形式變化，而是對(duì)質(zhì)感的表達(dá)。從《珍禽圖》可以看出黃筌的繪畫，富麗而不柔媚，精致而不纖弱的藝術(shù)造詣。他的這種畫風(fēng)由兒子居寶居寀繼承，被人稱之為“黃體”，對(duì)后代花鳥畫有著較深遠(yuǎn)的影響。徐熙，為人寧靜淡泊，不慕名利，專心于繪事。技法上，用筆不拘泥于精勾細(xì)描，而是用粗筆濃墨，略施雜彩。在一定程度上突破了唐以來細(xì)筆填色表現(xiàn)奇花異鳥的格式，而有所創(chuàng)造，開創(chuàng)了一種水墨為主兼用色彩的新體貌，畫史稱為“徐體”，頗能傳達(dá)“野逸”之趣?！堆┲駡D》是徐熙泛游江湖，寫生創(chuàng)作，清秀淡雅，樸素自然，一叢竹林蓬起，根稈枝葉皆用粗筆濃墨，竹節(jié)用青色勾點(diǎn)，隨風(fēng)搖曳。

崔白“性疏闊度”，畫風(fēng)體制清贍，形象自然而無雕琢痕跡；他技巧熟練，落筆可不用起稿，工而不拘。

畫面上，一枝葉子已經(jīng)落盡的老樹，說明這已是隆冬時(shí)節(jié)，但是一群吱吱喳喳的麻雀似乎并不感到冬天寒冷，依然在老樹枝頭鳴跳嬉戲。它們不僅情態(tài)各異，而且活靈活現(xiàn)，充滿生活情趣，給寒冷的冬天帶來了活力和生機(jī)，這說明畫家很善于把欣賞自然美時(shí)所引起的感觸巧妙地表現(xiàn)出來，此外崔白在這一作品中還善于運(yùn)用對(duì)比、變換等形式美法則，如老樹干的橫斜平直與麻雀形體的渾圓柔潤，直與曲等對(duì)比，使作品顯得更具有藝術(shù)魅力。

左側(cè)三雀，已經(jīng)憩息安眠，處于靜態(tài)

中間四雀，作為本幅重心，呼應(yīng)上下左右，串聯(lián)氣脈，由動(dòng)至靜，使之渾然一體。

右側(cè)二雀，乍來遲到，處于動(dòng)態(tài)《墨竹圖》寫垂竹一枝，出枝彎曲，枝葉多用濃墨。新枝嫩葉，漬以淡墨，熟練地運(yùn)用了行、草書法的用筆。在章法方面，講求突出氣勢，雖只作一枝復(fù)垂，但它的奔放形跡，生動(dòng)地表現(xiàn)了竹子臨風(fēng)擎雨的神韻，不愧為墨竹杰作。

文同畫竹，正因?yàn)槭肿⒅赜^察竹子的形態(tài)，領(lǐng)會(huì)竹子的神韻，成語“胸有成竹”就是指文同畫竹的狀態(tài)。這一幀筆墨簡練、功夫精深的《墨竹圖》，正是畫家對(duì)普通生活現(xiàn)象那種特殊審美觀念的顯露。文同少時(shí)讀書用功，常通宵達(dá)旦十二歲左右就有很高才華，文同操韻高潔，詩詞書畫，人稱四絕。因?yàn)樗嬛褡钣忻?，影響也最大，學(xué)他的人甚多，畫史上稱作“湖州竹派”。趙佶，即宋徽宗，宋代第八個(gè)皇帝。他是一個(gè)昏庸無能的封建帝王，但卻是一位無所不能的書畫家。趙佶在位時(shí)，大力提倡建立畫院，十分重視搜羅繪畫人才。他比較注重寫生，講究畫理法度。在一定程度上促進(jìn)了宋代院體畫的發(fā)展。畫中描繪了一只絢麗豐潤的錦雞，停立在芙蓉枝干上，回首注視著翩飛的雙蝶，表現(xiàn)出躍躍欲試的神態(tài)。錦雞的回頭，芙蓉的微微彎垂，使花、鳥、蝶三者之間緊密聯(lián)系起來，而產(chǎn)生了美麗動(dòng)人的藝術(shù)效果。左下角那叢蕭疏的秋菊，也被描繪得婀娜多姿。畫上的題字是趙佶的瘦金書體，書法與工細(xì)、富麗的畫風(fēng)是相一致的。

徐渭，字文長。不幸的遭遇，使他對(duì)當(dāng)時(shí)混亂、腐敗的社會(huì)激憤不滿，他以犀利的筆墨，用諷刺，嬉笑怒罵，旁敲側(cè)擊，含沙射影的筆調(diào)發(fā)泄心頭的激憤。他不拘程式，用筆恣肆狂放，潑墨汪洋淋漓，作品透出“不求形似求生韻”的意境。徐渭的大寫意花鳥畫法，說明了當(dāng)時(shí)的“文人畫”已經(jīng)走向成熟，這一成就對(duì)于后來寫意花鳥畫的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。《雜花圖》全卷共十幅，畫四季花果、樹木十三種，洋洋灑灑，一氣呵成。豐潤的牡丹、淋漓的荷葉、皎潔的白蓮、孤傲的秋菊、厚實(shí)的石榴、挺俏的梅花、蕭疏的竹葉，疏疏密密、虛虛實(shí)實(shí)、濃濃淡淡、輕輕重重所形成的墨的旋律，使人心曠神怡。吳家洗硯池頭樹，

個(gè)個(gè)花開淡墨痕。

不要人夸好顏色，

只留清氣滿乾坤。

元代王冕《墨梅圖》花鳥畫的第二個(gè)傳統(tǒng)傳統(tǒng)，借物抒情，托物言志為目的。托物言志——抓住動(dòng)植物與人們生活的遭遇，思想情感的某種聯(lián)系。通過有生命力和象征性的花鳥形象表達(dá)畫家寄托在花鳥之中的情感和理想?！缎闶枇謭D》趙孟頫（1254—1322年），字子昂，號(hào)松雪道人。元代他主張“古意”和“書畫同法”。筆墨風(fēng)趣和藝術(shù)趣味林良（1426—1495），明代，字以善，廣東南海人?；B畫史上具有轉(zhuǎn)折意義的重要人物。后人稱其為寫意花鳥畫的開拓者。其繪畫的特色表現(xiàn)為筆法豪放簡括，水墨蒼勁濃重，揮灑隨意而不失法度。畫水沼灌木之間，聚集了許多禽鳥，有飛，鳴，宿，食等多種姿態(tài)，用筆遒勁，但法度嚴(yán)謹(jǐn)，不同于文人畫家的潑墨游戲之作。《灌木集禽圖》局部花鳥畫，是發(fā)展變化的，到了明清時(shí)期。更多的強(qiáng)調(diào)抒情言志。明代徐渭為代表的水墨大寫意花鳥興起后，花鳥畫在造型上就不再拘泥物象的形似。甚至追求“不似之似”“似與不似”。

徐渭（1521—1593），明代，字文長，號(hào)天池山人，浙江山陰人。筆法激情奔放，墨氣淋漓。有所謂的“無法中有法”、“亂而不亂”等寫意畫特點(diǎn)。徐渭一生坎坷懷才不遇，墨葡萄軸，用大塊的水墨點(diǎn)積而成，酣暢淋漓。

此圖構(gòu)圖奇特，信筆揮灑，似不經(jīng)意；豪放潑辣的水墨技巧造成動(dòng)人的氣勢和葡萄晶瑩欲滴的效果。用筆墨發(fā)出自己的感慨和憤怒。正是比喻自己像野葡萄一樣被拋在野藤里。人們說，這張畫的墨點(diǎn)就如同徐渭辛酸的淚珠。《墨葡萄圖》《榴實(shí)圖》《河蟹圖》半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。*畫家生平：

朱耷，寡身孤居，絕交于世。二十三歲時(shí)，不甘心明朝的滅亡，抱著憤世嫉俗的心情，裝聾作啞，裝瘋賣傻，出家為僧。朱耷后來蓄發(fā)還俗，常游山涉水，七十五歲時(shí)，身體健康，登山如飛，年八十而終。其繪畫藝術(shù)對(duì)后世影響巨大，一批大家巨匠，莫不受其熏陶。朱耷作品多署“八大山人”，筆形似“哭之”或“笑之”。作品賞析《荷花雙禽圖》畫面結(jié)構(gòu)以一枝自左下向上斜出的荷葉和另一枝自右下向左上斜出的荷花交搭成基本的架勢，其間又穿插三葉兩花，豐富了荷塘的空間進(jìn)深；下方為一巨石，石上棲一對(duì)小禽，均單足獨(dú)立，聳肩斂羽，雖不作“白眼向天”的本色，但清冷的表情一以貫之。畫法隨意點(diǎn)，點(diǎn)、線、面的安排似不經(jīng)意而無懈可擊，直如風(fēng)行水上，自然成文。荷梗拉得極長，而略無飄忽，更可見畫家功力所聚。

朱耷，清代，字雪個(gè)，號(hào)八大山人，寫意畫其作品特點(diǎn)：在造型、筆墨、章法、畫境上的巧思妙構(gòu)。《竹石圖》（清）鄭板橋鄭板橋，清代畫家、文學(xué)家。揚(yáng)州八怪之一擅長畫蘭