法國最著名的手風(fēng)琴曲子

法國最著名的手風(fēng)琴曲子、小啄木鳥——此曲雖短小，但精悍形象鮮明，活潑靈動、躍躍欲出、單純而不淺泛，是鋼琴、小提琴等難以表達的。二、霍拉舞曲——雖原為提琴曲，但自改編成手風(fēng)琴曲后，其快速、暢快、熱情、陽光，一瀉千里之勢的歡樂，似乎有手風(fēng)琴“代言人”之味。三、馬刀舞——因明快的節(jié)奏、強烈的律動和壯懷奮進的格調(diào)，抒發(fā)著一種輕騎奔騰疾進、威武無敵的情懷，可與“霍拉”并稱手風(fēng)琴的代表作。四、顫動的樹葉——因有著多重的回環(huán)，純由手風(fēng)琴特有的抖風(fēng)箱技巧環(huán)環(huán)相扣的奏出，將一陣陣深秋風(fēng)吹過的樹葉顫動之神采，藝術(shù)化地展露出來，真舍其為誰曲雖小而涵意深，形同精妙無比而又尺幅有限的一張白樺林水彩畫，清新、搖曳、透明、詩意……五、查爾達什——同為表現(xiàn)吉普賽風(fēng)的該編曲，與十大提琴名曲之一的“流浪者之歌”有異曲同工之妙，從憂傷的自述一一柔美的抒情一一到奔放熱烈的舞曲，如出一轍,但若兩曲同為手風(fēng)琴來表演，則其效果便遠(yuǎn)在“流”之上了。六、飄落（拉什布哈）——多重的主題，變幻莫測的節(jié)律，展現(xiàn)著系列的個體與集體、或歌或舞、或遠(yuǎn)或近，仿佛一切都混化在快速多變、連綿不斷的純俄羅斯鄉(xiāng)村歌舞風(fēng)格的展露上。似乎是一曲用現(xiàn)代手法展示的俄羅斯復(fù)雜、繁花似錦的風(fēng)情，熱烈的人們，不可歇止的、無以窮期的激情和場景。因其大型，因其高難度，更因其完全的借重手風(fēng)琴的所有表現(xiàn)力，而成之為奇異之曲。七、巴黎的天空——這似乎又是一專為手風(fēng)琴而作的大眾曲。雖無技巧上的高難度,但其中輕度的憂郁，夾帶在逐漸流暢、開闊的旋律里和緩的塞納河,淡彩的流云，法蘭西人特有的浪漫、雅致都巧妙的溶化于其中。每逢聽到此曲，悠揚、連綿不斷舒暢的長音，真手風(fēng)琴正宗的品性、爛漫的格調(diào)也當(dāng)?shù)氖且磺皭鄣牧_曼史”，之于古典吉他一般。八、d小調(diào)托卡塔與賦格——老巴赫的管風(fēng)琴作品，在現(xiàn)代樂器的演繹中，手風(fēng)琴無疑是最好的表現(xiàn)工具之一，尤其是自由低音的出現(xiàn)，有人認(rèn)為此曲乃改編后最成功的作品之一。最成功我們不一定能判定，但在高手的演繹下，巴赫那種博大、寬闊、溫情而神秘、幽深無際的氛圍，讓人莫不感到此曲經(jīng)典內(nèi)涵之深厚和偉大的情懷。此曲真正的表明了，手風(fēng)琴仍然還是繼揚老古風(fēng)琴的不二人選。九、打虎上山——許多人對于那個特殊歲月作品評價是一棍子買賣，其實，以今人之心態(tài)和內(nèi)心之胸懷，根本上就是做夢也難，這就印證了信仰的偉力和精神的創(chuàng)造力。此曲乃英雄崇拜的藝術(shù)精品：強烈的節(jié)奏、快速的追逐、緊張的氣氛，一招一式的變幻，一級一級的遞進，使得大無畏、豪邁之氣和革命精神都得到了完美的塑造，全曲通過手風(fēng)琴特有的強烈節(jié)律和旋律，將京劇的手法移植得天衣無縫，一曲定音，在中國手風(fēng)琴民族化的作品中，此曲無疑是當(dāng)之無愧的。十、牧民之歌——類似的草原暢情曲譜，尚有一些，但此曲在分量上、在抒情、在歌唱性、在表現(xiàn)蒙古民族特有的音樂色彩上，似乎會顯得更為充分,味道更為濃郁，有一種大