湘版美術(shù)七八九年級(jí)美術(shù)復(fù)習(xí)資料

七年級(jí)上冊1、人物外貌特征：臉型、發(fā)型、五官。（臉部形狀和頭發(fā)的形狀構(gòu)成頭部形象的基本輪廓，形成了人物頭部形狀的大體特征。）運(yùn)用省略、夸張、比擬、象征等手法可以更好地表達(dá)自己的性格和愛好，描述自己的形象特征?！恫刈迮ⅲㄌ咨究蹋纷髡呃顭?，《自畫像.瓢者畫瓢》作者賈又?！陡赣H》（油畫）畫家羅中立代表作品之一。內(nèi)容：細(xì)膩地刻畫了一位在勞動(dòng)之余喝茶的老農(nóng)形象。老人纏著頭巾，端著盛有茶水的粗瓷碗，黝黑且滿是皺紋的臉上汗水淋漓，微微張著滿是裂紋的嘴唇，帶著微笑。感受：這位老人的辛苦和勤勞，既讓我們感到親切質(zhì)樸，也使我們?yōu)橹袆?dòng)。這是特定年代生活在貧困鄉(xiāng)村典型的“父親”形象。中國畫：用毛筆蘸水、墨、色彩畫于絹或宣紙上的傳統(tǒng)風(fēng)格繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。人物臉部比例有“三庭五眼”之說?？ㄍㄐ蜗蟮脑煨吞攸c(diǎn)：在生活原型的基礎(chǔ)上，通過簡化，再運(yùn)用夸張、擬人等表現(xiàn)手法，塑造其特有的性格、內(nèi)涵與外在特征?？ㄍㄐ」适峦哂虚_頭、發(fā)展、突然變化和結(jié)尾四個(gè)部分，為了渲染畫面氣氛，程程運(yùn)用各種特殊的文字、圖形符號(hào)強(qiáng)調(diào)神態(tài)、動(dòng)作，增強(qiáng)畫面效果。張樂平：中國杰出漫畫家，創(chuàng)造了中國著名的“三毛”形象?！洞篝[天宮》：彩色動(dòng)畫長片，上海美術(shù)電影制片廠于1961-1964年制作，是中國動(dòng)畫片經(jīng)典之作，由中國動(dòng)畫片創(chuàng)始人萬籟鳴導(dǎo)演?！断蛉湛罚ㄓ彤嫞┦呛笥∠笾髁x大師梵高（荷蘭）的代表作是畫家生命的圖騰和火熱激情的寫照，更是畫家現(xiàn)實(shí)抗?fàn)幉樽约貉u的見證，向日葵夸張的形體和奪目的色彩來自畫家涌動(dòng)的創(chuàng)造激情。畫于1888年?，F(xiàn)實(shí)收藏英國倫敦國家畫廊。畫面中一株即將枯萎的向日葵，象征畫家，莖象征畫家的生命，明亮的黃色融集這自然的色彩。宣泄對生命的盡情體驗(yàn)與永久激動(dòng)并與陰暗的淺藍(lán)色形成對比似乎是一種非現(xiàn)實(shí)的美。《在希望的田野上》油畫戴恒揚(yáng)、馬勇民、劉國才?！逗镒哟堤?hào)》張菊絨。在右側(cè)色環(huán)當(dāng)中，成180°角對應(yīng)的顏色叫做互補(bǔ)色（對比最強(qiáng)），成120°角對應(yīng)的叫做對比色，相鄰的兩種顏色叫做鄰近色（對比最弱）。色相：色彩的相貌名稱，如：紅、黃、藍(lán)。明度：指色彩的明亮程度。白色最亮，黑色最暗。純度：色彩的純凈、飽和程度。原色高，間色低。色彩三要素：色相、純度、明度。三原色：紅黃藍(lán)。三間色：橙綠紫。2個(gè)原色調(diào)出的顏色叫間色，三種及以上顏色調(diào)出的顏色叫復(fù)色。色彩的冷暖對比：人們根據(jù)經(jīng)驗(yàn)，把色彩分為冷暖兩大調(diào)子。傾向紅、黃、橙的色調(diào)為暖調(diào)子。傾向藍(lán)的色調(diào)為冷調(diào)子。綠紫為中性色。色調(diào)：色彩的傾向。梵高作品：《播種者》、《吃馬鈴薯的人們》、《夜間咖啡館》、《星月夜》標(biāo)志：是一種具有象征意義和一定內(nèi)涵的視覺符號(hào)。根據(jù)用途分：商標(biāo)、協(xié)會(huì)標(biāo)志、企業(yè)標(biāo)志、交通標(biāo)志、運(yùn)動(dòng)會(huì)標(biāo)志等。根據(jù)表現(xiàn)形式分：具象圖形標(biāo)志、抽象標(biāo)志、漢字標(biāo)志、英文標(biāo)志、綜合性標(biāo)志。標(biāo)志設(shè)計(jì)原則：簡潔明了，易于識(shí)別；定位準(zhǔn)確，內(nèi)涵深刻；新穎獨(dú)特，造型優(yōu)美；具有較長的時(shí)效性與較廣的使用范圍。第29屆北京奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)標(biāo)志“中國印?舞動(dòng)的北京”，借助書法靈感，化小篆“京”字為舞動(dòng)的人形，將華夏民族精神與現(xiàn)代奧運(yùn)精神融為一體，于輝豪間體現(xiàn)“新奧運(yùn)”的理念。喜慶吉祥的民間美術(shù)：剪紙、中國結(jié)、年畫。剪紙藝術(shù)：北方剪紙粗狂簡約，南方剪紙以精巧秀美著稱。民間剪紙常用的紋飾有點(diǎn)紋、月牙紋、云紋、鋸齒紋、水滴紋、葉紋等。剪紙形式除了常見的單色剪紙外，還有套色剪紙、染色剪紙等。除了平面的剪紙外，還有立體剪紙。剪紙表現(xiàn)手法：寓意、諧音等表現(xiàn)吉祥喜慶的手法。（花開富貴、平平安安）剪紙有陰刻、陽刻、陰陽結(jié)合三種剪刻方法。中國結(jié)：平結(jié)和盤長結(jié)兩類。天津楊柳青年畫、蘇州桃花塢年畫、山東楊家埠年畫并稱為中國木板年畫三大著名產(chǎn)地。一幅年畫一般需套印五色：黑、紅、綠、黃、紫，才能完成。圖表設(shè)計(jì)一般由圖形、文字、數(shù)字以及色彩等要素構(gòu)成。漢字經(jīng)歷了甲骨文、金文、小篆、隸書、楷書、草書、行書不同的歷史階段，點(diǎn)畫的形態(tài)與字形結(jié)構(gòu)發(fā)生了多次美妙的變化?！疤煜碌谝恍袝睎|晉王羲之《蘭亭序》小篆有：因?yàn)樗鼊磐A融而“狀如曲鐵”，溫婉圓潤而似玉著，故有“鐵線篆”和“玉著篆”之稱。隸書以波勢著稱?！靶Q頭雁尾”是典型的隸書筆畫。楷書的點(diǎn)畫法度森嚴(yán)、一筆不茍、精致多變，具有裝飾性。草書的點(diǎn)畫以曲線為主，多呈不規(guī)則狀。中國書法與繪畫有著“書畫同源”的說法，它們都遵循著相同的審美原則，使用一樣的用具與材料，都用線條來造型、抒情，線條是它們共同的基礎(chǔ)，都被稱為線條藝術(shù)。雕塑：運(yùn)用各種材料（泥、石、木等），通過雕、刻、塑等方法，使其具有一定體積形象的造型方法。雕塑分類：圓雕（四面觀賞、完全立體）、浮雕（正面觀賞、半立體）3、《五牛圖》畫中的五只?；蛐谢蛄?，或正或側(cè)，或俯或仰，姿態(tài)生動(dòng)，將牛憨態(tài)可掬的模樣描繪得惟妙惟肖。畫作繪于白麻紙上，紙質(zhì)較為粗糙。牛以較粗的墨線勾勒輪廓，賦色清淡卻不失沉著，尤其對牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛須等部位作了著意渲染，凸顯出牛強(qiáng)勁有力的筋骨和逼真的皮毛質(zhì)感。最值得稱道的是韓滉對牛的結(jié)構(gòu)比例以及透視關(guān)系的準(zhǔn)確把握。無論是牛的正面站立，還是回首顧盼，他都處理得生動(dòng)巧妙，絲毫沒有生硬之感，這是十分不易的。韓滉(公元723年--公元787年間)，字太沖，長安(今陜西西安)人，唐代名相韓休之子。曾參預(yù)平定藩鎮(zhèn)叛亂，德宗貞元初年官至檢校左仆射同中書門下平章事，封晉國公。卒贈(zèng)太傅，謚忠肅。自幼聰明，精勤不懈，于藝文諸事皆有所好，尤在公暇之余，喜丹青書畫，兼通音律，善鼓琴。因認(rèn)為書畫非急務(wù)，深自隱晦，秘不示人。書畫格調(diào)高逸，時(shí)人稱"自僧繇、子云之上"。畫宗南朝畫家陸探微，書法師同時(shí)代著名書法家張旭，尤擅長人物、畜獸、田家風(fēng)俗等畫。《五牛圖》是其目前存世的唯一作品。《送子天王圖》送子天王圖內(nèi)容為釋迦牟尼降生后，他的父親凈飯王抱他去拜見天神的情景。唐送子天王圖分二段，前段有兩位騎著瑞獸之神奔馳而來，天王雙手按膝，神態(tài)威嚴(yán)。隨臣侍女態(tài)度安詳，武將則欲撥劍以防不測。唐送子天王圖人物雖多，表情名異，一張一弛，很有節(jié)奏起伏。唐吳道子送子天王圖后段，為凈飯王抱著初生的釋迦，從姿勢看，凈飯王是小心翼翼的。王后緊跟其后，一神驚慌拜迎，其人物身份、心理、形態(tài)刻畫入微，很好地反映了人物之間的沖突和矛盾。吳道子的繪畫具有獨(dú)特風(fēng)格，他于焦墨線條中，略施淡彩，世稱吳裝。作畫線條簡練，有“疏體”之稱。吳道子的繪畫對后世影響極大，他被人們尊為“畫圣”，被民間畫工尊為祖師。吳道子繪畫無真跡傳世，該《送子天王圖》可能為宋代摹本，另外還流傳有《寶積賓伽羅佛像》、《道子墨寶》等摹本，敦煌石窟第103窟的維摩經(jīng)變圖，亦被認(rèn)為是他的畫風(fēng)。有“吳帶當(dāng)風(fēng)”之說中國畫用墨有“墨分五色”之說即“焦、濃、重、淡、清”五種。中國畫特點(diǎn)：用筆狀物傳情、用墨賦彩、意境美等。《游魚圖》、《荷花水鳥圖》畫家朱耷，又名：八大山人。八大山人，原名朱統(tǒng)鑾，明朝宗室后裔。１６２６年生于江西南昌，８０歲以后去世。他自幼受過良好的教育，正當(dāng)他在人生道路上準(zhǔn)備大展宏圖的時(shí)候，“甲申之變”擊破了他的一切前途和希望，那年他才１９歲。他徹底放棄了功名。為躲避政治迫害，先是削發(fā)為僧，后又為道士。時(shí)而瘋癲，時(shí)而裝聾作啞。廢姓并多次換名換號(hào)，最后號(hào)八大山人，而且在其書畫作品上把“八大山人”連綴寫成“哭之”或“笑之”字樣，以表明他哭笑不得的精神狀態(tài)，作為隱痛的寄寓和對明王朝的懷念。清初四僧：八大山人、石濤、髡殘、弘仁?！逗苫ㄋB圖》是八大山人的代表作品。圖中一孤獨(dú)的驚弓之鳥，作白眼向人狀，空靈流動(dòng)的構(gòu)圖，簡約含蓄而又充滿憂憤感情的筆墨，虛疏淡泊，冷逸逼人。八大山人的繪畫風(fēng)格，繼承了明代徐渭奔放、豪邁的大寫意技法并有所發(fā)展。中國畫中的大寫意畫法，要求畫家必須有深厚的筆墨功力，才能下筆有神而不至于浮華淺薄，才能使作品產(chǎn)生豐隆、圓潤、入木三分的藝術(shù)效果。八大山人是以繪畫宣泄壓抑的情感，使所畫之物的“神”與作者的主觀感受融為一體，筆勢險(xiǎn)峻、跌宕，墨色淋漓、酣暢，在內(nèi)容與形式的結(jié)合上已臻于高度統(tǒng)一?！逗苫ㄋB圖》中的鳥，聳起了背，作縮頭縮尾狀，單足著地，立在一塊石頭上，好像是隨時(shí)準(zhǔn)備倉皇逃竄；它站立的一塊石頭，也是上大下小，根基極不穩(wěn)固，隨時(shí)就會(huì)坍塌；再看那荷花形象，細(xì)長的莖上生出一朵纖弱的小荷花，而一輪又黑又大的荷葉從斜上角垂下，直壓向那只孤獨(dú)的水鳥；畫面?zhèn)鬟_(dá)出一股荒涼、寂寞而又傷感的意境，這是八大山人凄涼身世、冷落情懷的恰當(dāng)表現(xiàn)。中國畫按內(nèi)容分類：山水畫、花鳥畫、人物畫。按技法分：工筆畫、寫意畫、兼工帶寫?！读ㄕ摗罚耗淆R謝赫，一、氣韻生動(dòng)，二、骨法用筆，三、應(yīng)物象形，四、隨類賦彩，五、經(jīng)營位置（與西方的構(gòu)圖方法相似），六、傳移模寫。《容膝齋圖》元代倪瓚；《墨葡萄圖》明代徐渭；《蘭花圖》清代石濤；《山水冊頁》清代髡（kun）殘；《踏歌圖》宋代馬遠(yuǎn)；《早春圖》宋代郭熙；《鵲華秋色圖》元代趙孟頫。元四家：趙孟頫、吳鎮(zhèn)、黃公望、王蒙?！肚迕魃虾訄D》為北宋風(fēng)俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色；該畫卷是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品。作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，生動(dòng)地記錄了中國十二世紀(jì)城市生活的面貌。描繪的是清明時(shí)節(jié)北宋都城汴京（今河南開封）東角子門內(nèi)外和汴河兩岸的繁華熱鬧景象。全畫可分為三段：首段描繪了京城市郊的景色，茅檐低伏，阡陌縱橫，其間人物往來。中段以“上土橋”（即虹橋）為中心，描繪了汴河及兩岸的風(fēng)光。中間那座規(guī)模宏敞、狀如飛虹的木結(jié)構(gòu)橋梁，概稱“虹橋”，正名“上土橋”，為水陸交通的匯合點(diǎn)。橋上車馬來往如梭，商販密集，行人熙攘。橋下一艘漕船正放倒桅桿欲穿過橋孔，艄工們的緊張忙碌地場面吸引了許多人圍觀。后段描寫的是市區(qū)街道，城內(nèi)商店鱗次櫛比，大店門首還扎結(jié)著彩樓歡門，小店鋪只是一個(gè)敞棚。此外還有公廨寺觀等。街上行人摩肩接踵，車馬轎駝絡(luò)繹不絕。行人中有紳士、官吏、仆役、販夫、走卒、車轎夫、作坊工人、說書藝人、理發(fā)匠、醫(yī)生、看相算命者、貴家婦女、行腳僧人、頑皮兒童，甚至還有乞丐。他們的身份不同，衣冠各異，同在街上，而忙閑不一，苦樂不均。城中交通運(yùn)載工具，有轎子、駝隊(duì)、牛、馬、驢車、人力車等。車輛有串車、太平車、平頭車等諸種，再現(xiàn)了東京城街市的繁榮景象。高大的城門樓位于東京內(nèi)城東南。國畫中的四君子：梅、蘭、竹、菊。歲寒三友：松、竹、梅。國畫中畫梅時(shí)，花朵和枝干的關(guān)系猶如點(diǎn)和線的游戲，在造型藝術(shù)中有著普遍意義。畫竹子的畫法：片羽、橫舟、偃月、個(gè)字、介字、介個(gè)重疊、驚鴉、落雁、金魚尾等。竹竿的畫法特點(diǎn)是中長兩頭短，只需彎節(jié)不彎竿，節(jié)上左右生旁枝?！吨袷瘓D》清代（鄭燮）鄭板橋?！稓q寒三友圖》宋代趙孟堅(jiān)。《富春山居圖》元代黃公望。梅花枝干遒勁，花朵飄香；翠竹蔥郁挺拔，寧折不彎。在人們心目中，他們凌冬不敗，傲霜斗雪，象征著堅(jiān)強(qiáng)的意志，寓意高潔不屈的精神?！陡淮荷骄訄D》是元代著名書畫家黃公望膾炙人口的一幅名作，世傳乃黃公望畫作之冠。為紙本水墨畫，寬33厘米，長636.9厘米，是黃公望晚年的力作。黃公望，字子久，號(hào)一峰，工書法、通音律、善詩詞，少有大志，青年有為，中年受人牽連入獄，飽嘗磨難，年過五旬隱居富春江畔，師法董源、巨然，潛心學(xué)習(xí)山水畫，出名時(shí)，已經(jīng)是年過八旬的老翁了。黃公望把“畢生的積蓄”都融入到繪畫創(chuàng)作中，嘔心瀝血，歷時(shí)數(shù)載，終于在年過八旬時(shí)，完成了這幅堪稱山水畫最高境界的長卷——《富春山居圖》。它以長卷的形式，描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景色，峰巒疊翠，松石挺秀，云山煙樹，沙汀村舍，布局疏密有致，變幻無窮，以清潤的筆墨、簡遠(yuǎn)的意境，把浩渺連綿的江南山水表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到了“山川渾厚，草木華滋”的境界。中國傳統(tǒng)山水畫，強(qiáng)調(diào)面對大自然的想象活動(dòng)，追求詩的意境，創(chuàng)造情景交融的藝術(shù)境界。中國畫在畫山水畫時(shí)，樹木和山石是山水畫的基本內(nèi)容。畫樹先畫樹干，再添枝加葉。畫石分三面，表現(xiàn)體積。有“石分三面、樹畫四枝”之說。三遠(yuǎn)，山水畫技法名。這個(gè)詞匯既涵蓋了山水的透視關(guān)系，也算是山水的構(gòu)思觀念。宋代郭熙的山水畫論著《林泉高致》，就已提到“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”的所謂“三遠(yuǎn)”?！读秩咧隆罚骸吧接腥h(yuǎn)：自山下而仰山顛，謂之?！哌h(yuǎn)’（仰視）；三遠(yuǎn)，山水畫技法名。這個(gè)詞匯既涵蓋了山水的透視關(guān)系，也算是山水的構(gòu)思觀念。宋代郭熙的山水畫論著《林泉高致》，就已提到“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”的所謂“三遠(yuǎn)”?！读秩咧隆罚骸吧接腥h(yuǎn)：自山下而仰山顛，謂之?！哌h(yuǎn)’（仰視）；自山前而窺山后，謂之‘深遠(yuǎn)’（俯視）；自近山而望遠(yuǎn)山，謂之‘平遠(yuǎn)’（平視）?！弊陨角岸Q山后，謂之‘深遠(yuǎn)’（俯視）；自近山而望遠(yuǎn)山，謂之‘平遠(yuǎn)’（平視）?！鄙剿嫷鸟宸ū憩F(xiàn)不同山石的體面關(guān)系、紋理和質(zhì)感。主要的皴法有：斧劈皴、折帶皴、披麻皴、雨點(diǎn)皴等。《游春圖》隋代展子虔。是中國現(xiàn)存年代最早的卷軸山水畫，描繪了游人在江南的湖光山色之中踏春的情景。作者以線勾描景物，設(shè)色明麗。這幅畫的出現(xiàn)，標(biāo)志著中國山水畫作為一個(gè)獨(dú)立的畫種，脫離了山水景物只作為人物畫背景的地位，并改變了“人大于山，水不容泛”的表現(xiàn)方式，具有承前啟后、繼往開來的重要意義。《查波羅什人復(fù)信給蘇丹王》俄羅斯列賓，巡回展覽畫派畫家，《伏爾加河上的纖夫》。巡回展覽畫派代表畫家還有蘇里科夫、克拉姆斯柯依等。該畫派畫家作品在一定程度上揭露了農(nóng)奴制度殘余，反映了俄羅斯人民的現(xiàn)實(shí)生活。巡回展覽畫派：19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，俄羅斯一批現(xiàn)實(shí)主義畫家組成的藝術(shù)團(tuán)體，以在俄羅斯各大城市進(jìn)行巡回美術(shù)展覽活動(dòng)，讓更多的群眾從美術(shù)作品中受到教育而著名。揭露了農(nóng)奴制度殘余，反映俄羅斯人民現(xiàn)實(shí)生活?！段鞑嘏ⅰ钒??！堆隆吠跏嚼?。美術(shù)的造型元素有形、色、質(zhì)、光影、構(gòu)圖和空間等。構(gòu)圖：三角形構(gòu)圖給人穩(wěn)定的感覺；四方形構(gòu)圖給人平和安定感覺。靜物寫生步驟：1、選取簡單的道具2、用淺色勾勒形體，注意構(gòu)圖。3、鋪大面的顏色，注意色調(diào)、冷暖、明度、純度關(guān)系。4、刻畫細(xì)節(jié)，注意畫面的整體關(guān)系。公益招貼：通常以社會(huì)公益性問題為題材，如交通安全、環(huán)境保護(hù)、呼吁和平等，通過某種觀念的傳達(dá)，呼吁公眾關(guān)注問題，從而服務(wù)于公眾利益。招貼畫的構(gòu)成要素主要有圖形、文字和色彩。在圖形創(chuàng)作的過程中，聯(lián)想與想象能力非常重要。圖形的創(chuàng)意手法有同構(gòu)、置換、正負(fù)形、漸變等。招貼畫流程：1、確立主題2、選擇要素3、繪制草圖4、組合創(chuàng)作并修改。超現(xiàn)實(shí)主義畫家：馬格麗特，代表作《大自然的優(yōu)雅》、《綠洲》、《大桌子》。圖形設(shè)計(jì)：指對任何體、面上的圖形的設(shè)計(jì)。形式包括：具象型、幾何型、象征型和表現(xiàn)型等。遠(yuǎn)古的呼喚：法國拉斯科洞窟壁畫，西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫《野牛與野馬》。面具的發(fā)明：原始人對自然的認(rèn)知低下，帶著恐怖猙獰的面具進(jìn)行巫術(shù)儀式，驅(qū)邪避兇。北京故宮是中國現(xiàn)存規(guī)模最大、最完整的古代建筑群，采用中軸線對稱布局。應(yīng)縣木塔始建于1056年，是我國現(xiàn)存最早、最高、最大的純木結(jié)構(gòu)建筑，高67.31米。宏村是古代徽派建筑的典型代表，采用封火山墻、人字屋頂，青墻白瓦，色彩對比鮮明，建筑雕飾精美。江浙一帶民居屬于徽派建筑，南宋期間徽派工匠南遷，帶來了其特有的建筑形式。中國園林藝術(shù)：皇家園林、私家園林、自然形成園林?；始覉@林代表：頤和園。私家園林代表：蘇州園林。蘇州四大園林：獅子林、滄浪亭、留園、拙政園。三角形構(gòu)圖具有穩(wěn)定四方形構(gòu)圖平和安定水平線構(gòu)圖安靜、平和、秩序感垂直線構(gòu)圖：高聳、莊嚴(yán)感。八年級(jí)下冊1、第一課《文明之光》，原始彩陶紋飾變化：早期為動(dòng)物紋（鳥紋、娃紋、人面紋），后期為（幾何紋）。原始人在做彩陶時(shí)，在考慮均衡與對稱的前提下，通過簡化和抽象，使具象的魚等圖案逐漸演變成僅具有美化裝飾作用的抽象幾何紋樣。2、青銅是紅銅加錫或鉛制作的合金，色相為青，故稱青銅。青銅被廣泛用作工具、兵器、飲食器、樂器、車馬器、祭器等，一些青銅器被作為禮器，稱為中國先秦禮樂的重要載體。商代后期青銅器上的紋流行鳳紋、夔龍紋、饕餮紋等紋飾。3、青銅器代表作：四羊方尊、司母戊方鼎、蓮鶴方壺，東漢的馬踏飛燕。青銅器制作方法：范鑄法、失蠟法、鑄合法、焊接法等。四羊方尊：商代青銅器的代表，在器物四面分別有一只圓雕的羊的形象，羊首栩栩如生，方尊外部刻畫著精美的花紋有云雷紋、獸面紋等，四羊方尊既有觀賞性又具有實(shí)用性，可以用來裝酒。是勞動(dòng)人民智慧的結(jié)晶，造型精美、紋飾美觀。是中國現(xiàn)存商代青銅器中最大的方尊，代表著商代晚期青銅器的最高水平。四羊方尊頸部飾有三角夔紋和獸面紋，肩部飾高浮雕蛇身而有爪的龍紋，這些龍紋從方尊四邊蜿蜒于前。司母戊鼎：商代青銅器，是我國發(fā)現(xiàn)最大的青銅器，重873千克，鼎有四足，鼎身有饕餮紋、夔龍紋、云紋等，鼎上部有雙耳方便搬抬，雙耳上刻有雙虎紋。司母戊鼎造型厚重、莊嚴(yán)，主要用作祭祀用途。馬踏飛鳥：東漢時(shí)期作品，作者利用力學(xué)原理，使馬身重量落于一足，其余三足呈懸空狀，同事利用視覺上的對稱均衡感，使馳騁的飛馬有了泰然不懂的平穩(wěn)性。4、我國是世界上最早發(fā)明瓷器的國家。China一詞來源于“瓷器”之說，宋代五大官窯：定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯。元代青花瓷器，明清時(shí)期景德鎮(zhèn)瓷器。鈞窯瓷器顏色相互交融，變幻莫測。由青花瓷器發(fā)展而來的青花五彩，以釉上紅、綠、黃、褐、紫彩和藍(lán)彩為主色，尤其突出紅色，力呈一種濃重艷麗的視覺效果。5、陶器和瓷器的區(qū)別：陶器一般用陶土作胎，燒紙文圖在900°-1050°之間，胎體較疏松，有較強(qiáng)的吸水性，一般表面無釉或有低溫釉，唐三彩就是釉陶。瓷器一般用高嶺土做胚胎，經(jīng)過1200℃以上的高溫?zé)坪?，胎質(zhì)基本燒結(jié)，不吸水，同時(shí)器物表面施有高溫下燒成的釉。6、“以形寫神”取自《六法論》：南齊謝赫，一、氣韻生動(dòng)，二、骨法用筆，三、應(yīng)物象形，四、隨類賦彩，五、經(jīng)營位置（與西方的構(gòu)圖方法相似），六、傳移模寫。7、以形寫神是中國人物畫藝術(shù)表現(xiàn)最突出的特征。中國畫造型講究書法用線，注重水墨變化，以氣韻生動(dòng)的筆墨刻畫出鮮活的人物形象。畫故事的表現(xiàn)方法：單幅、多幅。故事包括：歷史背景（經(jīng)濟(jì)條件、社會(huì)文化背景）、故事的要素（時(shí)間、地點(diǎn)、人物、事件）?！蹲詈蟮耐聿汀肥腔浇虃髡f中最重要的故事，幾乎被所有宗教畫家描繪過。但在達(dá)芬奇為米蘭格雷契寺院食堂畫《最后的晚餐》之前，所有的畫家對畫面藝術(shù)形象處理都有一個(gè)共同的特點(diǎn)：那就是把猶大與眾門徒分隔開，畫在餐桌的對面，處在孤立被審判的位置上。這是因?yàn)楫嫾覀儗θ说膬?nèi)心復(fù)雜情感無法表現(xiàn)，從形象上難以區(qū)別善惡。由于達(dá)芬奇對人的形象和心理作過深入的觀察和研究，能從人物的動(dòng)作、姿態(tài)、表情中洞察人物微妙的心理活動(dòng)并表現(xiàn)出來。畫家選擇的瞬間情節(jié)是耶穌得知自己已被弟子猶大出賣，差弟子彼得通知在愈越節(jié)的晚上與眾弟子聚餐，目的并非吃飯，而是當(dāng)眾揭露叛徒。當(dāng)耶穌入座后即席說了一句：“你們中間有一個(gè)人出賣了我?！闭f完此話，引起在座的眾弟子一陣騷動(dòng)，每個(gè)人對這句話都作出了符合自己個(gè)性的反映：有的向老師表白自己的忠誠；有的大感不惑要求追查是誰；有的向長者詢問，整個(gè)場面陷于不安之中。過去的畫家無法表現(xiàn)這一復(fù)雜的場面和弟子們各不相同的內(nèi)心精神活動(dòng)，唯芬奇從現(xiàn)實(shí)生活中對各種不同個(gè)性人物的觀察，獲得不同的個(gè)性形象，于是在畫中塑造了各不相同的人物形象，觀賞者可以從自己的生活經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，對畫中人作出不同的心理分析。插圖：插附在圖書報(bào)刊中的圖畫，對正文作補(bǔ)充說明或供藝術(shù)欣賞，以增強(qiáng)作品的感染力和書刊版式的活潑性。連環(huán)畫：以多幅圖畫連續(xù)敘述一個(gè)故事或事件發(fā)展過程的繪畫形式?！杜顖D瓦茲的紅屋頂》畢沙羅法國。《紅屋》赫哈爾德國?！端恰贩▽幐穹▏??！肚锾斓纳酱濉房死鹗??！督帧房刀ㄋ够砹_斯。體現(xiàn)了從寫實(shí)風(fēng)格到多種風(fēng)格。創(chuàng)作的基本方法：方法一：省略次要的東西后進(jìn)行歸納，形體一般趨于平面化。方法二：夸張主要部分，形體往往表現(xiàn)出幾何化和裝飾化的效果。方法三：對客觀物象進(jìn)行分解和組合。《方寸之間》：早期的印章大都采用篆書，先寫后刻，故稱為“篆刻”。人們常把篆刻、書法、繪畫相提并論，稱他們?yōu)椤敖鹗瘯嫛?。按照印文的凹凸，可以分為朱文?。柨獭㈥栁模┖桶孜挠。幙?、陰文）。根?jù)內(nèi)容形式分為：名章、閑章、肖形章三類。制印步驟：1、打磨石料2、印石上稿（直接反寫、水印翻稿）3、刻制（沖刀、切刀）4、鈐印。篆刻章法：平正端莊、對比統(tǒng)一、呼應(yīng)顧盼。印章字序：由上至下，從右至左排列。印章邊款：邊款內(nèi)容刻于印側(cè)，陰文為款，陽文為識(shí)，一般以釋印、敘事、跋記或姓名為主。印章的材料：有金、銀、銅、鐵、玉、石、象牙、獸骨、雜木、竹根等。常見的印石有青田石（浙江青田）、壽山石（福建壽山）、昌化石（浙江臨安昌化）和巴林石（內(nèi)蒙古赤峰市巴林石鎮(zhèn)）。肌理：在繪畫中，肌理是物質(zhì)材料與表現(xiàn)手法相結(jié)合的產(chǎn)物，是作者依據(jù)自己的審美取向和對物象特制的感受，利用不同的物質(zhì)材料，使用不同的工具和表現(xiàn)技巧創(chuàng)造出的一種畫面的組織結(jié)構(gòu)與紋理。裝飾畫：偏重于表現(xiàn)形式的裝飾性，注重形象的平面化處理，強(qiáng)調(diào)均衡、對比、變化、和諧等形式美法則的運(yùn)用，色彩亦服從于形式美法則的需要，不拘泥于客觀對象的色彩。書籍裝幀設(shè)計(jì)，既能體現(xiàn)書的類別、性質(zhì)與內(nèi)容，又能起到保護(hù)、裝飾書籍的作用，還能增強(qiáng)書的感染力，加深讀者印象，給予人們審美的享受，從而達(dá)到吸引讀者的目的。書籍裝幀包括：封面、書脊、封底。封面包括：書名、作者名、出版社名。設(shè)計(jì)書籍封面時(shí)，圖形、文字、色彩等元素的合理組織、布局十分重要。對稱的布局給人以穩(wěn)定、莊重的感覺，均衡的布局既穩(wěn)定又活潑。封面設(shè)計(jì)的表現(xiàn)形式很多，通常用文字、繪畫、攝影和圖案等作為元素進(jìn)行設(shè)計(jì)。漢字的基本形體：宋體、黑體、楷體。宋體橫豎比1:4，黑體橫豎比1:1。開本：指書刊幅面的規(guī)格大小，即一張全開的印刷用紙裁切成多少頁。常見的有32開（一般書記）、16開（多用于雜志）、64開（中小型字典、連環(huán)畫）等。25、古埃及和兩河流域是人類文明的發(fā)祥地之一，創(chuàng)造了燦爛的文化，留下了大量的文明瑰寶。古埃及美術(shù)為法老、貴族及宗教服務(wù)。大量采用程式化的造型，強(qiáng)調(diào)幾何形式的規(guī)整，追求裝飾風(fēng)味的表現(xiàn)手法，形成了剛勁、宏偉、莊嚴(yán)、明晰而簡練的藝術(shù)風(fēng)格?！逗蚪鹱炙?、《納菲爾提提皇后像》兩河流域美術(shù)注重現(xiàn)實(shí)，題材大多與戰(zhàn)爭和武力有關(guān)，多半具有宏偉、雄健的氣質(zhì)，并表現(xiàn)出活潑情調(diào)，不像古埃及美術(shù)那樣拘泥于程式化法則。《受傷的母獅》